Avant-garde
Extraits
discriminations, exclusion, ra
Les soeurs Nardal. A l'avant-garde de la cause noire
Paulette, Emilie, Alice, Jane, Cécile, Lucie et Andrée Nardal : sept soeurs, femmes de lettres et musiciennes, originaires de la Martinique. Paulette et Jane font partie des premières femmes noires à entrer à la Sorbonne dans les années 1920. Elles créent le "salon littéraire de Clamart". Paulette contribue à fonder La Revue du monde noir tandis que ses soeurs écrivent des articles engagés et universalistes. Pourquoi les soeurs Nardal ont-elles été gommées de l'histoire militante au profit d'Aimé Césaire et de Léopold Sédar Senghor ? Quelles dissensions les opposaient ? De Fort-de-France à Paris, en passant par l'Angleterre et les Etats-Unis où Paulette fut députée à l'ONU, Léa Mormin-Chauvac retrace leur vie. Si leur rôle commence à être reconnu, un long chemin reste encore à parcourir pour leur réhabilitation. Ce livre y participe, rendant hommage à ces femmes, symboles des luttes féministes et antiracistes.
04/2024
Livres 3 ans et +
Avant quand y avait pas l'école
Avant quand y avait pas l'école, les fusées et la technologie en général, c'était au petit bonheur la chance. La connaissance se transmettait de génération en génération grâce au système dit du "bouche à oreille", (à l'époque on disait "Bouchekipue à oreillesale"). Quand il pleuvait on disait que c'était Dieu qui faisait pipi, et l'orage, boum, Dieu qui pète ! Bref, tout le monde était bête comme ses pieds… On retrouve dans ce livre tout l'humour des phrases de Vincent Malone, merveilleusement mises en scène par son acolyte en préhistoire, André Bouchard. Vincent Malone est né le 26 décembre 1958. La date de sa mort ne nous a pas encore été communiquée et vous allez voir que ça va encore être à la dernière minute. Musicien, chanteur et auteur totalement égocentré, il s'est autoproclamé Roi des papas, mais avec l'émergence des réseaux sociaux, il aura surement droit à une révolution en culotte courte d'ici peu. En attendant, il continue à produire des disques et écrire des livres tout en sillonnant l'hexagone pour ses concerts. André Bouchard a été publicitaire. Il travaille à présent pour la presse et l'édition. Au Seuil jeunesse, il est l'illustrateur de Quand papa était petit, y avait des dinosaures. Il est également l'auteur de Beurk (2004), et du fameux Les lions ne mangent pas de croquettes, lauréat du prix Folies d'encre en 2012. Il vit à Paris.
01/2017
Livres 3 ans et +
Avant quand y'avait pas mon frère
L'arrivée d'un petit frère chamboule le quotidien de notre héroïne et accapare l'attention de ses parents... Mais cette petite fille pleine de malice ne tardera pas à tirer parti de la situation ! Un texte impertinent et plein de fantaisie pour aborder avec humour l'épineuse question de l'arrivée d'un deuxième enfant à la maison !
03/2018
Histoire de la musique
Ambient Music. Avant-gardes, New Age, Chill-Out & cinéma
Dans cet ouvrage historique, esthétique et critique, Jean-Yves Le loup explore les multiples ramifications de la musique ambient. Il évoque ses origines parfois ancestrales, s'attarde sur le modernisme classique d'Erik Satie, les inventions de John Cage et du courant minimaliste, retrace la naissance de la musique new age et du courant "cosmique" des seventies, avant d'explorer la démarche de Brian Eno. Au-delà de ces figures pionnières, cette sélection suit la trace de cette musique à travers sa renaissance au sein de la scène electro dans les années quatre-vingt-dix avec The Orb ou Aphex Twin et démontre comment, autrefois avant-gardiste, elle a conquis le mainstream. Par le streaming d'abord et plus encore à travers les bandes originales de films et de séries qui, à Hollywood comme ailleurs, ont, depuis dix ans, succombé aux atmosphères éthérées de cet insaisissable courant musical.
10/2021
Beaux arts
Les avant-gardes artistiques (1918-1945). Une histoire transnationale
Pour qui entreprend une histoire transnationale des avant-gardes picturales au XXe siècle, la période que couvre ce deuxième tome, de 1918 à 1945, est la plus périlleuse. Car l'auteur doit se colleter avec le grand récit dicté par les avant-gardes elles-mêmes. Tout commence-t-il avec Dada ? Dès 1910 s'observait la remise en cause symbolique de Paris par les nouvelles générations dans de nouveaux centres : Berlin, Munich, Londres, Bruxelles, Cologne, Moscou, New York. Dada, certes né dans les charniers de la guerre, fut plus encore issu de l'histoire de la modernité artistique et littéraire depuis les années 1850. Les avant-gardes furent-el les idéologiquement progressistes ? Les acteurs ne cessèrent de négocier entre les logiques révolutionnaires, leurs ambitions nationales et celle de continuer tant bien que mal à se faire connaître sur la scène internationale. Loin que Paris fût la capitale unique, d'une ville à l'autre, et en particulier à Berlin, Prague, Budapest, Vienne, Moscou, mais aussi à Amsterdam, Bucarest, Zagreb, Barcelone et jusqu'à São Paulo, Mexico et au Japon, apparurent régulièrement de nouveaux groupes décidés à se faire une place dans le courant du modernisme. En revanche, l'entre-deux-guerres fut une période de marchandisation aboutie de l'innovation artistique. Dans les pratiques et les débats des avant-gardes, une problématique était récurrente : quelle place faire au marché, surtout en cas de succès ?
05/2017
Beaux arts
Avant-gardes du XXe siècle. Arts & Littérature 1905-1930
Au début du XXe siècle, de grands changements sociaux, scientifiques et technologiques bouleversent la vie quotidienne et intellectuelle et provoquent une effervescence artistique qui veut faire table rase du passé. Cet ouvrage expose les théories et les pratiques des différents mouvements de l'avant-garde de 1905 à 1930 dans tous les domaines de l'art : littérature, peinture, sculpture, architecture, photographie, musique, cinéma et arts du spectacle, sans négliger la création indépendante et non avant-gardiste. Envisageant pour la première fois la culture d'un point de vue panoramique international, l'auteur fait apparaître des parentés ou des différences, des évolutions parallèles ou divergentes d'un pays à l'autre. Cette circulation des idées et des formes est rendue tangible par un constant recours à des citations et par plusieurs centaines de reproductions en couleurs rares et parfois inédites. Découvrir combien idées et formes suivent l'évolution économique et politique, s'usent, se démodent ou bien se redynamisent sous la pression des événements ne manquera pas d'inspirer maintes réflexions à un lecteur d'aujourd'hui.
09/2016
Ecrits sur l'art
Petits papiers des avant-gardes. La collection Paul Destribats
La collection des "petits papiers" réunie avec rigueur et obstination par le bibliophile Paul Destribats (1926-2017) représente un ensemble exceptionnel de 12 000 pièces attestant le rôle fondamental joué par l'imprimé dans la naissance et le développement des avant-gardes, du futurisme au situationnisme en passant par Dada, le surréalisme, Madi. Cobra ou le lettrisme. Attentifs à ces formes d'expression reproductibles, permettant de rapprocher l'art de la vie, ces mouvements incontournables dans l'histoire de l'art du XXe siècle ont eu recours aux "petits papiers" pour diffuser leurs programmes esthétiques, affirmer leurs positions politiques, annoncer leurs actions ou faire connaître leurs oeuvres. Ces publications éphémères se distinguent souvent par leur inventivité graphique et littéraire : oeuvres tout autant que documents, elles constituent un apport majeur pour les collections de la Bibliothèque Kandinsky, au sein du Musée national d'art moderne, ainsi qu'une source de premier ordre pour la recherche. Suivant le découpage en grands mouvements de la collection de Paul Destribats, le présent ouvrage rend compte de son inestimable valeur, à travers de ombreux textes consacres à certaines de ses composantes les plus remarquables.
04/2024
Roman d'amour, roman sentiment
Avant il n'y avait pas d'après
Vide de sens : ces trois mots décrivent à merveille la vie de Rose. Après avoir perdu son père, elle s'est plongée corps et âme dans le travail, ne pensant qu'à faire perdurer son souvenir en reprenant son cabinet dentaire. Absorbée par son métier, complètement coupée du monde, les seuls contacts qu'elle a se font avec ses patients, son assistante et sa secrétaire. Jusqu'au jour où une mystérieuse patiente pousse la porte de son cabinet... Pour s'y volatiliser, ne laissant derrière elle qu'un coffret en bois. Un événement qui risque bien de bouleverser la vie de Rose. Car cette boîte, qui semblait pourtant insignifiante, est une clé vers le passé. Et tous les souvenirs que Rose avaient enfouis, issus d'une période de sa vie dont elle est peu fière, menacent de revenir la hanter. Toutefois, dans ce passé oublié, il y a Thomas. Thomas Royer. Et il a besoin d'elle... Mais Rose, est-elle capable de le sauver ? Ou arrive-t-elle dix ans trop tard ?
06/2021
Livres 3 ans et +
Maman, papa, il y avait qui avant moi ?
Sofia est une petite fille généreuse et curieuse. Et elle adore poser des questions à ses parents pour comprendre les choses ! - Maman, papa, il y avait qui avant moi ? Grâce à l'histoire de sa famille, Sofia va faire un bon dans une autre histoire : celle de l'Humanité !
02/2020
Littérature érotique et sentim
Secret gardé
Secret va se marier. Il lui faut un objet ancien, un objet bleu, et comme il s'agit de Secret, un truc mortel ... Secret McQueen va avoir un beau mariage, digne d'une princesse. Du moins, c'est ce qu'elle espère. Mais comme toujours, rien n'est facile pour cette hybride moitié vampire, moitié loup-garou : quelqu'un souhaite sa mort. Pour changer... Secret a été convoquée dans le Sud par son oncle loup-garou. Il n'apprécie pas le futur marié Lucas, le roi des loups-garous, et ne s'en cache pas. Elle découvre que son héritage lupin est plus complexe que prévu. Quant à son arbre généalogique, c'est un enchevêtrement de branches sans queue ni tête, mais qui va s'avérer crucial pour obtenir la bénédiction de son oncle royal. En plus, Secret a le chic pour attirer les ennuis, même si Holden Chancery, son ami vampire, ne la lâche pas d'une semelle. Alors que la menace qui plane sur Secret se précise, ses problèmes familiaux prennent de l'ampleur. Ne pas arriver en retard à son mariage devient le cadet de ses soucis. Sa priorité : en sortir vivante. Avertissement : dans ce roman, vous trouverez une future mariée grincheuse qui ne devrait pas porter de blanc à son mariage, une équipe bigarrée de demoiselles d'honneur, des dangers insoupçonnés tapis dans les bois et des prétendants tous plus sexy les uns que les autres.
01/2020
Policiers
Garde rapprochée
La chance aurait-elle enfin tourné pour Ned Kelly? La fille la plus sexy de Palm Beach, Tess, partage sa vie depuis peu quand on lui propose 1 million de dollars pour participer à un casse sans risque. Jackpot assuré! Bien entendu, rien ne se passe comme prévu. Quand les comparses de Ned pénètrent dans la villa du richissime collectionneur, ils réalisent qu'ils se sont fait doubler! Et le cambriolage vire au carnage... Accusé de meurtre, Ned n'a plus qu'une obsession: démasquer l'homme qui les a piégés, un mystérieux "Dr Gachet". Mais prendre un agent du FBI en otage est-il le meilleur moyen de prouver son innocence? A moins que la jeune femme ne lui serve par la suite de garde rapprochée...
01/2009
Littérature étrangère
Garde inverse
Quand un écrivain roumain contestataire, après un séjour à l'étranger, regagne son pays, on peut se demander quelles raisons l'ont poussé à risquer, une fois de plus, la prison, ou pire. En effet, sitôt rentré, il est espionné par les services de sécurité, ses allées et venues entre son domicile et l'hôpital où se meurt lentement sa mère deviennent l'itinéraire quotidien des mouchards. Surveillance tantôt hypocrite et diffuse, tantôt ouverte et agressive, qui crée, jusque dans les réunions dites amicales, un climat de méfiance et de lâcheté qu'enveniment les rivalités personnelles entretenues par le régime. C'est dans cette atmosphère d'incertitude que l'écrivain - devant la déchéance physique de sa mère - sans cesse ramené aux souvenirs d'une enfance ballottée et d'une adolescence passée en "rééducation", poursuit inlassablement son entreprise. Certains la qualifient de folle, d'inutile, voire nuisible ou perverse : dire, quoi qu'il en coûte, la vérité.
03/1979
Littérature française
Gardé vivant
"Seul importe ce soir de retrouver assez de calme et de silence pour faire place - toute sa place - à ce que le bruit et l'agitation de la journée ont chassé ; pour que se risque hors de sa retraite cette part de soi si farouche, si secrète qu'elle ne livre jamais que des bribes, presque inaudibles, trop rares pour souffrir quelque inattention. Bribes erratiques, fugitives, indices de la piste à suivre dans une forêt profonde où se cache le temple cherché. On en apercevra un pan de mur, une tour, au mieux l'entrée mais le sanctuaire - le centre - y pénètre-t-on jamais ? " "Il m'importe seulement de soulever ici un peu de la poussière déposée sur mon chemin, d'en regarder les grains légers briller à travers les rayons de la mémoire, comme dans la lumière d'automne entre les grands fûts, les moucherons d'or". Dans l'apparente simplicité de son écriture Béatrice Marchal sonde ici, avec une émotion pudique, les profondeurs de l'intériorité humaine. Comme elle le fait en poésie.
06/2022
Littérature française
En garde
La narratrice de ce roman a promis à ses enfants et à son mari de raconter ce qui a déchiré leur vie de longs mois durant. Trois ans après les faits, Amélie Cordonnier tient parole et remonte le temps jusqu'à ce jour où tout a commencé. Il y a d'abord eu un courrier, pris pour une mauvaise plaisanterie. Alertée par un appel pour maltraitance, la protection de l'enfance la convoquait en famille à un rendez-vous visant à s'assurer que son fils et sa fille étaient bien en sécurité dans leur foyer. Un simple coup de fil, de surcroît anonyme, pouvait donc provoquer l'envoi d'une lettre officielle vous mettant en demeure de démontrer que vous êtes de bons parents ? Oui. La machine était lancée, et rien ne semblait devoir l'arrêter. Car comment prouver qu'on aime ses enfants ?
08/2023
Poches Littérature internation
Prends garde
Pouilles, printemps 1946. D'un côté il y a les soeurs Porro, qui vivent recluses dans leur palais et ignorent le monde environnant. De l'autre les ouvriers agricoles, bousculés par la guerre et tenaillés par la faim. Les soeurs continuent à tenir leur rang, à se rendre à l'église, à se pencher sagement sur leurs broderies. Les travailleurs, eux, se mobilisent pour obtenir un emploi, nourrir leurs enfants, contenir la pression des réfugiés qui affluent dans la botte du pays. Ce jour de mars 1946 la foule se rassemble sur la place où s'élève la noble demeure pour un meeting syndical lorsqu'un coup de fusil retentit...
03/2016
Littérature française
Garde Marianne
"Chagrin de l'un, souffrance de l'autre. Ah ! le paradis perdu de l'enfance ! " A la fin des années 1950, Marianne grandit au sein d'une famille nombreuse. L'amour de la fratrie et la beauté des paysages accompagnent la petite fille, comme les secrets de famille, le deuil, l'insécurité et la maltraitance. De sa petite enfance à sa prime jeunesse peu ordinaires, Marianne tentera tant bien que mal de se construire et de s'épanouir : l'héritage familial, l'éducation, l'amour seront autant de combats sur son chemin de vie. Découvrez le quotidien de la famille Souchet avec ses douleurs, ses violences et ses paradoxes dans un roman juste et sobre, porté par l'intuition et la sincérité de son auteure. Docteure en histoire, Elisabeth Moinard a étudié à l'Ecole du Louvre et à l'Institut autrichien. Editrice jusqu'en 2018, elle livre avec Garde Marianne son deuxième roman.
10/2020
Littérature française
Garde-fous
Atsou est un jeune adolescent qui s'ouvre à la vie. Novice face aux différents défis qui s'offrent à lui, Atsou souhaite, bien sûr, comme de nombreux lycéens, poursuivre ses études avec assiduité et réussir son examen probatoire mais aussi aimer et être aimé comme ses pairs. C'est ainsi qu'il se fait, au lycée, des amis du même âge avec qui il s'entretient souvent de leurs centres d'intérêts communs : les études et les filles. De son professeur, monsieur Dosseh, il puise souvent des conseils pratiques pour agir à bon escient. Au sein de son cercle d'amis, sa libido s'éveille finalement, témoin des expériences amoureuses des autres adolescents. Il s'initie à l'amour, réalisant l'exploit de conquérir une jeune fille pubère, avec laquelle il souhaite partager sa vie. Mais n'ayant pas reçu une éducation sexuelle préventive, qui constitue alors un sujet tabou dans de nombreuses familles, Atsou et les jeunes de son âge se laissent guider par leurs sentiments dans leurs relations avec les jeunes filles, ignorant les conséquences de leurs actes... Certains de ses amis, comme Kossigan, Galété ou Rafiwou en font l'amère expérience. Le roman décrit la vie amoureuse controversée des jeunes adolescents et adolescentes dans un village africain au cours d'une année académique. L'auteur veut montrer comment le manque de communication de la part des parents sur le thème essentiel de la sexualité peut avoir des conséquences désastreuses et parfois irréversibles ; une éducation de base souvent négligée.
12/2019
Théâtre
Garde alternée
Le grand pédopsychiatre David Turman prend le parti d'une jeunesse en quête d'identité. Deux adolescents, en dépit des épreuves causées par la séparation de leurs parents respectifs, inventent leur chemin d'adultes. Notre professeur les accompagne, les guide, les révèle, tout en assurant la gestion parentale avec les crises et les angoisses que peuvent générer deux familles recomposées. Parallèlement, il partage son cabinet avec une collègue, et pas n'importe laquelle puisqu'il s'agit de son ex-compagne, celle-là même qui a élevé ses enfants nés d'un premier mariage... Dialogues rapides, contradictions, situations insolites, Garde alternée est une pièce en sept tableaux dont l'intrigue oscille en permanence entre atmosphère médicale et comédie de moeurs. Bien écrite, tendre et lucide, avec du rire, de la tendresse et un suspense addictif, voilà le cocktail pétillant et efficace d'un spectacle qui réjouira chacun. Asseyez-vous bien, les discussions en famille ne font que commencer...
05/2016
Critique littéraire
Pierre Albert-Birot (1876-1967). Un pyrogène des avant-gardes
Venu tard à la poésie, à l'âge de 40 ans, Pierre Albert-Birot (1876-1967) fut un infatigable expérimentateur. Peintre, éditeur, imprimeur, poète, homme de théâtre, scénariste, il s'est construit au contact de l'Esprit nouveau, du cubisme, du futurisme. Fondateur de la revue SIC (1916-1919), il y a accueilli les oeuvres d'Apollinaire, Soupault, Reverdy, Picasso, Zadkine, entre autres. Il a innové dans des domaines aussi variés que la poésie visuelle (poèmes-affiches, poèmes-pancartes), la poésie sonore (poèmes à crier et à danser), le théâtre (pièces pour marionnettes, théâtre circulaire) ou le cinéma. Un demi-siècle après sa disparition, le présent volume analyse l'oeuvre pionnière de celui qu'Apollinaire qualifiait de "pyrogène", et lui redonne toute sa place dans l'histoire de la poésie du XXe siècle.
03/2019
Beaux arts
Comment regarder l'art au XXe siècle. Les avant-gardes
Ce guide propose d'aborder les avant-gardes de la première moitié du XXe siècle, soit les démarches artistiques qui, au-delà de leur diversité, marquent une rupture ouverte vis-à-vis de l'art institutionnel et de la société où elles naissent. Durant cette période, traversée par les deux guerres mondiales, une nouvelle génération d'artistes remet en cause la figuration - le Carré noir sur fond blanc de Malevitch (1915), première oeuvre suprématiste, constitue un tournant vers l'abstration absolue - et jusqu'à la notion même d'oeuvre d'art - en signant la Fontaine (1917), Marcel Duchamp entreprend la désacralisation de l'oeuvre d'art, élevant un urinoir à ce rang. Ils s'agit d'artistes en rebellion, clairement inscrits dans le champ politique (George Grosz), qui s'affranchissent des canons picturaux (Pablo Picasso), repensent la couleur et la lumière (Robert et Sonia Delaunay), se rapprochent de l'art primitif (Matisse), s'attachent aux thèmes de leur temps (dénonciation de la guerre et du nazisme chez Otto Dix, solitudes urbaines chez Edward Hopper). Si l'expressionnisme (fauvisme en France, Die Brücke en Allemagne) s'élève contre l'immobilisme de l'art académique, l'idée même d'espace pictural est totalement renouvelée par le cubisme, tandis que le futurisme s'intéresse au dynamisme des images. Ces recherches multiformes, des " papiers collés " de Braque à l'" automatisme psychique pur " préconisé par Breton dans son Manifeste du surréalisme (1924), en passant par l'expérience politique du Bauhaus, école d'architecture et d'art dirigée par Walter Gropius (1919-1933), sont autant de reflets d'un siècle en mutation. Ce livre propose d'aborder les avant-gardes du xxe siècle à travers trois axes. Les différents mouvements artistiques sont décrits dans le premier chapitre, de l'Art nouveau à l'art concret en Europe, en passant par le japonisme, la Section d'or, De Stijl ou le muralisme ; le deuxième établit une " géographie de l'art " , mettant en avant des villes européennes et américaines particulièrement actives au cours de cette période ; le troisième, enfin, présente 59 artistes marquants, d'Alexandre Archipenko à Grant Wood, mais aussi Marc Chagall, Frida Kahlo, Man Ray ou Chaïm Soutine. La circulation entre les différents courants et artistes est facilitée par des renvois à d'autres articles, mentionnés à la fin des fiches techniques très détaillées. Un index complète cet ensemble.
04/2018
Beaux arts
1914. Guerre et avant-gardes, Textes en français et anglais
L'année 1914 marque plus que jamais la rencontre entre l'avant-garde artistique et l'avant-garde militaire, deux champs qui n'ont cessé d'entrer en friction, depuis le XIXe siècle. En 1914, ces frottements sont tout particulièrement sensibles dans les relations entre les arts visuels et l'histoire, dans un moment où la crise de la conscience européenne se cristallise en catastrophe radicale. La création artistique était alors prise entre différents courants contradictoires, soit pour inscrire la modernité dans une tradition idéalisée soit pour se mettre en quête d'utopies sociales dont les artistes et les architectes se font les hérauts. Dans les tout premiers jours d'août 1914, la violence concrète, immédiate, s'empare brutalement des destins individuels et les réoriente. Tout va se fracturer, les amitiés, les partages internationaux, les engagements : les rendez-vous intellectuels et artistiques internationaux sont annulés. La guerre envahit soudainement les esprits des individus et des sociétés, s'empare des corps et bouleverse les mondes de l'art. Dans les pays belligérants, les artistes rejoignent massivement les rangs des armées. La guerre reconfigure tout et s'insinue partout : même ceux qui échappent momentanément ou définitivement à la mobilisation ou renoncent à s'engager, et qui observent la guerre à distance, s'appliquent à traduire des réorientations dont les motivations sont souvent plus politiques et guerrières qu'artistiques. La réunion de ces multiples approches permet de penser la situation intellectuelle et pratique de la création visuelle pendant les six premiers mois "ordinaires" de l'année, et de comprendre aussi précisément que possible la nature des prises de conscience provoquées par l'événement de la déclaration de guerre ainsi que par les premiers combats. Ce livre explore les strates de sens inscrites dans les oeuvres et les objets, les orientations du goût et du marché, les pensées et les discours critiques et théoriques, afin de faire l'anatomie de ce qui s'est brisé dans les représentations occidentales dans ce temps court - mais essentiel - de l'histoire et de l'art du XXe siècle.
11/2016
Musique, danse
Tant que les révolutions ressemblent à cela. L'avant-garde musicale sous Franco
L'arrivée au pouvoir de Franco est supposée avoir sonné le glas de la création musicale en Espagne. Celle-ci aurait repris vie, sous le manteau, grâce à une jeune génération de compositeurs dont la " résistance " au régime se serait nichée dans leur style avant-gardiste. S'appuyant sur des documents inédits, Igor Contreras Zubillaga dévoile une réalité plus complexe. Il montre que le régime franquiste a non seulement permis la mise en place d'un réseau d'institutions musicales, mais s'est de plus attaché à gagner une légitimité à l'étranger en s'appuyant sur l'avant-garde et a étroitement associé cette musique à son idéologie. De leur côté, les compositeurs ont oscillé entre revendication de leur hispanité et désir de reconnaissance internationale, tout en ayant accès à la recherche expérimentale grâce au mécénat. En reconstituant l'histoire tumultueuse de l'avant-garde musicale sous Franco, ce livre offre un nouvel éclairage sur l'histoire politique et culturelle de cette période.
01/2021
Religion
Temps Présent, une aventure chrétienne. Tome 2, Une avant-garde catholique (1950-1968)
Avec les trois publications successives de la société Temps Présent, le lecteur plongera dans l'histoire peu connue d'un catholicisme français très engagé " à gauche " entre 19511 et 1968. De cette période, on ne retient souvent que le combat des prêtres-ouvriers qui se termine par la condamnation de 1954. Ce livre présente leurs amis laïcs, conseillés discrètement par un groupe de clercs dont le célèbre dominicain M-D Chenu. S'ils s'associent aux luttes ouvrières, ces catholiques se mobilisent plus encore contre le colonialisme (Indochine, Algérie). L'étude montre aussi que le début de la " crise catholique " remonte aux années 1955-1957. Les condamnations romaines pleuvent, touchant d'abord les militants ouvriers. Mais les interrogations, sur l'Église et sur la foi elle-même, atteignent aussi les intellectuels, dès cette époque. Vu sous l'angle de la revue Lettre, on découvre que le Concile n'a pas été vécu comme le remède à une crise si profonde. L'intérêt de ce livre ne se réduit donc pas à l'étude du " progressisme catholique " des années cinquante. Avec ses groupes de recherche, la revue Lettre a été un laboratoire pour une expression neuve de la foi chrétienne.
05/2011
Sociologie politique
Une avant-garde d'extrême droite. Contre-culture, conservatisme radical et tentations modernistes
Les études sur l'extrême droite portent le plus souvent sur ses idées ou ses discours. Elle est rarement abordée sous l'angle de ses productions culturelles. Pourtant, comme toute idéologie politique, elle a créé sa contre-culture, mais avec un aspect identitaire, raciste ou fascisant qui lui est propre. Cette contre-culture traduit la vision du monde de théoriciens et de militants se considérant comme une avant-garde en lutte contre le déclin de la civilisation occidentale. Elle accorde une place importante à l'ésotérisme, réinvente les religions païennes, idéalise certaines périodes de l'histoire ou s'essaie aux musiques "blanches" de black metal.
09/2022
Bricolage et création
MON CALENDRIER DE L'AVENT - 24 ACTIVITÉS AVANT NOËL
Dans ce livre aux pages prédécoupées, les enfants trouveront 24 activités pour patienter en attendant le Père Noël. Un puzzle, un attrape-rêves, des guirlandes, des décorations, un jeu de memory, la recette des sablés et celle de la bûche de Noël... sans oublier la lettre au Père Noël ! Toutes les activités sont expliquées en pas à pas et nécessitent peu de matériel : essentiellement des crayons, des ciseaux et de la colle. Le temps nécessaire à chaque activité (de 20 minutes à 1 heure) est indiqué pour les choisir en semaine ou le week-end, selon le temps disponible. Pour encore plus de magie, la couverture est incrustée de dorure.
10/2022
Sciences historiques
Dick May, une femme à l'avant-garde d'un nouveau siècle. 1859-1925
Nombre d'historiens de la Belle Epoque ont croisé dans leur travail une certaine Dick May. Mais, jusqu'alors, peu se sont vraiment plongés dans l'existence de cette intellectuelle. Enveloppée dans un pseudonyme masculin aux sonorités américaines, Jeanne Weill a cherché à se dissimuler dans un univers hostile aux femmes. Elle a en partie réussi, puisqu'on avait jusqu'alors perdu sa trace. En remontant les rares pistes laissées par Dick May, on retrace la naissance d'une dreyfusarde engagée dans tous les combats de la Belle Epoque. Portée par une inépuisable foi en l'éducation populaire et animée par une énergie rare, Dick May fonde plusieurs institutions d'enseignement supérieur, dont la première école de journalisme française, et s'investit corps et âme dans le mouvement des universités populaires. Pour elle, l'instruction est la solution à l'urgente question sociale. Si la Première Guerre mondiale constitue une immense désillusion pour cette idéaliste, elle révèle aussi lm permanences de l'antisémitisme et le retour en grâce des forces politiques conservatrices. C'est l'apogée d'une campagne de presse contre Dick May à l'heure de la prétendue Union sacrée. Comment cette femme, juive et autodidacte, réussit-elle à devenir une figure incontournable dans les réseaux intellectuels du Paris de la Belle Epoque ?
08/2019
Ecrits sur l'art
La fabrique de l'homme nouveau. De l'avant-garde à l'art totalitaire
Comment est-on passé d'une révolution artistique, culturelle et politique opérée par l'avant-garde européenne à un art totalitaire qui a conduit à une fabrique de l'homme nouveau des régimes fascistes, nazis et staliniens ? L'avant-garde a conduit à une révolution du regard qui a émancipé la peinture et la sculpture du carcan académique qui avait enseveli la beauté dans les musées. Ce sont les intensités fugitives, éphémères, singulières, et périssables qui sont célébrées. La tentation nihiliste qui traversait les différents mouvements d'avant-garde fut d'abord un immense cri de colère et de révolte contre la bourgeoisie qui avait figé le regard, éteint toute créativité par le conformisme de la pensée. Contre la raison, ce sont les forces intuitives, poétiques de la langue et de l'écriture, de l'inconscient mais aussi de la folie de l'érotisme et de la mort qui sont explorées. L'art est l'affaire de tous. Il est le principe d'une connaissance de soi. Les religions séculières ont formé le nouvel horizon politique. Mussolini est l'apôtre d'une religion de la patrie. Hitler "Christ führer", fondateur d'une nouvelle Weltanschauung. Et Staline, "jardinier du bonheur planétaire", est l'artiste suprême. L'art nazi fut un national esthétisme qui avait assigné le regard à des représentations sculpturales grandioses, des parades militaires, une architecture mégalomaniaque. La dialectique stalinienne de la révolution déclarait le dépérissement indistinct de la gestation. Rien qui n'ait commencé qui ne soit déjà mort. Plus les temps étaient difficiles, plus on s'approchait de la victoire finale. Plus la famine et la terreur décimaient la population, plus les tableaux débordaient de victuailles. Il faut rêver, disait Lénine. Rêver à la construction d'un homme nouveau. Rêver d'un monde nouveau. Rêver du rêveur, de Staline, qui maintient le rêveur dans son rêve.
02/2021
Ecrits sur l'art
J'ai une famille. 10 artistes de l'avant-garde chinoise installés en France
L'exposition J'ai une famille présente les oeuvres d'artistes contemporains d'origine chinoise qui se sont installés en France au cours des années 1980-1990, au moment où la politique de réforme et d'ouverture de la Chine et la fin de la Guerre froide dessinaient un nouvel ordre mondial. Alors que leurs créations traduisent avec une grande diversité leur parcours de migration et leurs réactions face à un monde en mutation, ces artistes forgent en France un réseau d'amitiés solidaires, partageant des expériences et des destins similaires face à l'isolement, à l'adversité, parfois au racisme. Leurs histoires sont singulières mais les convictions culturelles et artistiques qui les ont poussés à l'exil, leurs cheminements communs, leurs affinités intellectuelles, les relations qu'ils ont tissées, évoquent une famille. L'exposition retrace sur plus de trente ans la trajectoire de ces artistes, fédérés par Hou Hanru et Evelyne Jouanno, avec par date d'arrivée : Yan Pei-Ming, Ru Xiao Fan, Chen Zhen, Jiang Dahai, Huang Yong Ping, Yang Jiechang, Shen Yuan, Wang Du, Du Zhenjun et An Xiaotong. En trois décennies, ces artistes ont développé une approche critique, inventé des langages innovants, contribuant de manière significative à la transformation de la scène artistique contemporaine française et internationale. Le catalogue donne à voir une profusion d'images (photos de famille, photos des artistes sur les scènes artistiques à l'international, oeuvres contemporaines, etc.) selon huit parties chrono-thématiques. Des essais ainsi qu'un entretien réunissant les commissaires de l'exposition mettent en perspective les parcours de ces artistes depuis leur départ de Chine, leur installation en France et analysent leur contribution aux scènes artistiques. Le catalogue propose aussi des entretiens avec les artistes exposés ainsi qu'avec des collectionneurs, conservateurs, critiques d'art et et experts qui les ont accompagnés.
10/2023
Critique Théâtre
De l'underground à la performance. L'avant-garde contre le théâtre (1963-1973)
Dans quelles conditions les enjeux de l'underground sont devenus ceux de la performance ? En explorant la décennie qui précède l'apparition de la performance, on révèle le contexte de son émergence, à travers les discours des artistes, organisateurs et observateurs des avant-gardes de la période.
05/2023
Monographies
Perahim. 1914-2008. De l'avant-garde à l'épanouissement, de Bucarest à Paris
Jules Perahim (1914-2008) représente l'une des figures les plus marquantes de l'avant-garde roumaine des années 1930. Il se fait connaître autant par sa collaboration aux revues non conformistes, d'esprit dada et surréaliste, Unu (dont le principal contributeur est Victor Brauner) et Alge (fondée entre autres avec le poète Gherasim Luca), que par ses expositions personnelles et ses dessins virulents publiés dans des revues de contestation sociale et politique. En 1938, en route pour Paris, il s'arrête à Prague, y rencontre les milieux de l'avant-garde tchèque, qui lui organisent une exposition personnelle, mais l'avancée des nazis en Europe centrale l'empêche de continuer son voyage. Après la Seconde Guerre mondiale, ses convictions profondes d'un changement nécessaire de la société roumaine se voient ébranlées avec le temps par un climat hostile à la création libre. Pendant des années, il se consacre donc uniquement aux arts décoratifs, à la scénographie et à l'illustration de livres tout en pratiquant pour sa "? nécessité intérieure ? " un art "? pour le tiroir ? ". A la fin des années 1960, marquées par l'ascension du national communisme, Perahim quitte la Roumanie, refait sa vie et s'établit à Paris. Sa création prend alors son envol dans la continuité des rêves qu'il avait abandonnés. Il devient le peintre épanoui et prolifique d'une oeuvre poétique et énigmatique, d'une imagination foisonnante pleine de fantaisie et d'humour. Cet ouvrage, faisant la part belle aux peintures et aux dessins de l'artiste, s'articule autour de ces deux moments forts de création dans la carrière de l'artiste ? : le temps de l'avant-garde à Bucarest, durant les années 1930, puis, à partir des années 1960, le renouveau des années parisiennes qui correspondent au plein accomplissement de son art.
06/2021
