Biblioth%C3%A8que architecture
Extraits
Architecture
Architectures impossibles
Comment l'architecture, gouvernée par des règles strictes et des dogmes intangibles, pourrait-elle être impossible ? Partant de cette apparente contradiction, l'exposition kaléidoscopique présentée au musée des Beaux-Arts du 19 novembre 2022 au 19 mars 2023 explore les multiples voies empruntées par les artistes, de la Renaissance à aujourd'hui, pour faire "déraisonner" l'architecture. Affranchie des codes rigides dans laquelle l'emprisonne sa seule existence bâtie, l'architecture est susceptible de porter des idées comme de sonder les tréfonds de la pensée humaine, la mémoire et l'inconscient. Telle qu'elle surgit dans notre imaginaire, elle constitue une source d'inspiration majeure pour l'histoire de l'art et a fécondé à toutes les époques l'inspiration des artistes, qui puisent dans l'imaginaire lithique un puissant potentiel d'évocation propre à surprendre, déstabiliser, questionner, dénoncer. La présentation est orchestrée en cinq chapitres thématiques placés chacun sous les auspices d'une notion (caprice, démesure, égarement, menace et perte) et offrant autant de clés de lecture possibles du thème. Certains motifs comme le labyrinthe, la tour, la maison hantée, les escaliers impraticables ou la ruine, servent de fil conducteur à un voyage dans des mondes étranges, fabuleux et inquiétants, où la présence humaine a souvent entièrement disparu. Placée dans un esprit d'ouverture, l'exposition ne se limite pas à la peinture et à l'art sur papier, deux médiums privilégiés de l' "artiste bâtisseur" comme de l'architecte (lorsque celui-ci choisit de délaisser règles et compas pour s'emparer du pinceau et du burin). Elle offre plus largement des résonances avec la littérature, la photographie, le cinéma et le jeu vidéo. Réunissant plus de 150 oeuvres de toute nature issues d'institutions nationales, internationales et de collections particulières, elle rassemble une cinquantaine d'artistes : noms éminents (Giovanni Battista Piranesi, Hubert Robert, Louis-Etienne Boullée, Victor Hugo, Gustave Doré, Maurits Cornelis Escher, Max Ernst, Wim Delvoye, etc.) ou plus confidentiels (Albert Trachsel, Wenzel Hablik, Emily Allchurch, etc.). Tous placent l'architecture au centre de leur démarche créative et de leur univers visuel. Chahutant les traditionnels discours sur l'art, les hiérarchies et les classifications par époque et par genre, l'exposition offre au visiteur une plongée sensorielle dans des univers déconcertants qui bousculent radicalement nos perceptions immédiates et nos habitudes cognitives. A travers une approche sensible du motif architectural, l'exposition se présente elle-même comme une expérience de perturbation spatiale. La promenade se transforme en errance et c'est gagné par le vertige que le visiteur déambule dans l'exposition.
12/2022
Revues
Eidôlon N° 129 : Architectures fictives. Représenter l'architecture : pratiques littéraires et artistiques des époques moderne et contemporaine
Le présent ouvrage est le fruit d'une collaboration entre les Universités de Bordeaux-Montaigne et d'Aix-Marseille. Il est l'aboutissement d'une série de rencontres scientifiques pluridisciplinaires. Il a pour objet les rapports entre l'architecture et les autres arts à travers la question des architectures "rêvées", qu'il s'agisse de transposer l'architecture dans le langage ou l'art pictural, ou d'imaginer des formes nouvelles entretenant avec les constructions existantes des rapports complexes, fondes sur l'emprunt, l'hybridation ou la réinvention. Libérés des contraintes de la physique, les peintres ou les écrivains imaginent des édifices que les architectes ne pourraient pas réaliser. Pourtant, l'architecture réelle entretient elle-même des rapports spéculaires avec ces formes imaginaires qu'elle tente parfois de reproduire ou d'égaler. Les contributions réunies couvrent un large éventail de manifestations artistiques (scénographie, installations, design, dessin, gravure) et de formes littéraires (poésie, roman, textes théoriques). Le volume est centré sur les époques moderne et contemporaine. Si les architectures fictives ont joué un rôle important dans les manifestations festives d'ancien régime ou dans l'édition illustrée du XIXe siècle, elles retrouvent aujourd'hui une singulière actualité grâce à la bande dessinée, aux jeux vidéo ou aux productions cinématographiques dans lesquelles l'imaginaire architectural est amplifié par les moyens modernes de figuration.
03/2021
Technologies
ARCHITECTURE ET BATIMENT : ARCHITECTURE AND BUILDING. Français-anglais/anglais-français
La connaissance des termes techniques anglais aussi bien que français est une nécessité absolue pour comprendre les évolutions en cours et conquérir des marchés. Avec plus de 25 000 termes choisis parmi les plus importants employés dans l'univers de l'architecture et du bâtiment, ce dictionnaire est un instrument de travail indispensable pour tout professionnel de la construction. C'est avant tout un dictionnaire technique, au sens large, centré sur la construction. Il a été patiemment élaboré afin d'apporter une aide efficace à tous ceux qui pratiquent le bâtiment en deux langues. Il est conçu pour apporter directement des réponses précises aux maîtres d'ouvrage, programmateurs, concepteurs, architectes, ingénieurs, économistes, bureaux d'études, entreprises, promoteurs, etc., confrontés au développement des coopérations internationales - européennes en particulier - qui, le plus souvent, exigent des connaissances très spécifiques. Architecte amené à se déplacer dans le monde entier parce qu'il travaille dans de nombreuses instances internationales du bâtiment, l'auteur, Dogan Hasol, a progressivement forgé cet outil de travail qui deviendra vite indispensable au quotidien pour tout praticien soucieux de trouver le mot juste en anglais, ou désireux de comprendre des textes non traduits en français.
09/1997
Beaux arts
Gaudí. Toute l'architecture
La vie d'Antoni Gaudí (1852-1926) fut pleine de contradictions. Jeune homme, critique à l'égard de l'Eglise, il rejoignit le mouvement nationaliste catalan, mais voua la fin de sa vie à la construction d'une église unique et spectaculaire, la Sagrada Família. Il mena un temps une vie de dandy dans le beau monde, mais à sa mort dans un accident de tram à Barcelone, ses vêtements étaient si miteux que les témoins le prirent pour un mendiant. L'incomparable architecture de Gaudí traduit cette multitude de facettes. Textures chatoyantes en surface et structure squelettique de la Casa Batlló ou matrice arabo-andalouse de la Casa Vicens, son travail mêle orientalisme, matériaux innovants, formes naturelles et foi religieuse pour façonner une esthétique modernista unique. Aujourd'hui, son style particulier rencontre une popularité et une admiration mondiales. Son opus magnum, la Sagrada Família, est le monument le plus visité d'Espagne et sept de ses oeuvres figurent au Patrimoine mondial de l'humanité de l'UNESCO. Riche en textes d'experts et en reproductions en couleur par centaines, cet ouvrage présente l'oeuvre complet de Gaudí. A la manière d'une visite guidée privée de Barcelone, on explore ses réalisations résidentielles, religieuses et publiques pour découvrir combien le "Dante de l'architecture" fut un constructeur au sens le plus pur du terme, qui façonna des bâtiments extraordinaires, foisonnant de détails fascinants où se matérialisent les visions fantasmatiques au coeur de la ville.
12/2019
Philosophie
Philosophie de l'architecture
Pour qu'une révolution ait lieu, il faut abattre des murs, occuper des places et enfoncer des portes. Quel rôle l'architecture joue-t-elle dans le succès ou l'échec historique des mouvements sociaux ? Partant du constat que la Révolution française s'est déroulée dans des rues et sur des places qui avaient été construites moins d'un siècle auparavant, et que les masses révolutionnaires n'auraient pas pu se rassembler si ces nouveaux espaces publics n'avaient pas existé, cet essai analyse les implications politiques de l'espace et propose une réflexion sur les conditions architecturales de la démocratie : quelles techniques peuvent déterminer quelles voix comptent ? Quels types d'espaces rendent possibles ou impossibles certaines formes d'interventions politiques, certains types d'événements ? Où l'on apprend que le cours de l'histoire dépend de la construction de l'espace... Si l'on conçoit, dans cet esprit, les espaces publics non pas comme des zones marginales ou des friches urbaines, mais comme des théâtres de l'action collective, alors la question cruciale est de savoir si leur configuration permet des interactions événementielles, des expérimentations collectives. En ce sens, un authentique espace public est fondamentalement anarchique.
09/2019
Animaux, nature
L'architecture des arbres
"L'Architecture des arbres" est un livre hors normes, le résultat d'une étude botanique et architecturale légendaire qui sera présentée dans l'exposition "Nous les Arbres", du 9 juillet au 10 novembre 2019 à la Fondation Cartier pour l'art contemporain. Initialement conçu en 1982 par les architectes Cesare Leonardi et Franca Stagi, ce livre aux dimensions imposantes rassemble plus de 550 dessins de 212 espèces d'arbres dessinés à l'échelle 1/100 avec et sans feuillage, ainsi que des diagrammes de projections d'ombres, et des planches de variations chromatiques saisonnières. Il contient également 393 notices sur chaque famille, genre et espèce d'arbre illustrées par des dessins de feuilles, de fleurs et de fruits, venant compléter cette étude qui aura duré plus de vingt ans. Introuvable depuis plus de vingt ans, ce livre est publié pour la première fois en langue française par la Fondation Cartier pour l'art contemporain. "L'Architecture des arbres" est un ouvrage fondamental destiné aux professionnels, architectes, paysagistes et designers, ainsi qu'à tous ceux qui sont sensibles au monde des arbres.
07/2019
Beaux arts
Eros et l'architecture
Romans et poèmes licencieux, musique sensuelle, danses voluptueuses mais aussi toute une iconographie érotique qui, avec la photographie, le cinéma ou les images de synthèse atteint aujourd'hui son paroxysme... Mais qu'en est-il de l'architecture ? De tous les arts, serait-il le seul exempté de l'emprise des corps ? Véritable paradoxe si l'on considère que l'architecture n'est autre qu'une vaste enveloppe corporelle au sein de laquelle se joue le film de nos vies intimes. Pourquoi l'habitat n'offre-t-il essentiellement que le visage déconcertant, voire désespérant, d'aspirations raisonnables soumises au diktat de la fonction, de la technique et de l'économie ? A l'aide de nombreux exemples minutieusement étudiés, Frédéric Allamel cherche à raviver l'émotion esthétique émoussée par une telle orthodoxie, de même qu'il explore les structures érogènes des bâtiments, l'architectonique du désir tout comme le théâtre des plaisirs. Militant pour une architecture incorporant toute la palette des sens et faisant fi du bon goût castrateur, l'auteur décrypte les réalisations et projets — anciens ou contemporains — dans lesquels la fonction d'habiter se conjugue avec l'hédonisme. Cette relecture de l'espace architectural — plus souvent anodin que monumental — met à jour un patrimoine toujours affleurant de formes capricieuses et fantasques qui font de l'architecture un art de la séduction.
06/2019
Beaux arts
Entretiens sur l'architecture
Les Entretiens sur l'architecture ont été publiés en 1863. Viollet-le-Duc y concentre, plus que dans le Dictionnaire, l'essentiel de son expérience et de sa pensée. L'architecture n'est pas la seule affaire des architectes, c'est l'affaire de tous : elle naît et se développe dans et avec les sociétés où elle s'incarne. Cette véritable encyclopédie consacrée à l'Architecture Française du XIe au XVIe siècle est un document que tout praticien de l'architecture se doit de posséder.
Actualité médiatique internati
L'architecture du possible
"Ce que j'espère et qui appartient à tous, c'est une puissance de sauver qui ne serait pas divine, qui serait propre à tout ce qui vit, sent, perçoit et pense, ne serait-ce qu'un peu." Essentiels, singuliers, iconoclastes, tels sont les repères que nous livre ici Tristan Garcia afin de dessiner la possibilité d'une utopie nouvelle. A rebours du sentiment d'asphyxie de notre époque, attaché à l'idée qu'il "faut laisser être et rendre puissant", il se refuse à la fois à décrire simplement le réel (dire ce qui est) et à le corriger (dire ce qu'il devrait y avoir). L'ambition immense de son oeuvre tend, en creux, à nous aider à transformer nos conditions d'existence avec une attention égale à ce qui finit et à ce qui commence, aux crépuscules et aux aurores. Afin de ne plus retenir notre souffle.
02/2021
Beaux arts
Architecture. Forme, espace, organisation
La référence incontournable de Francis Ching enfin en langue française. Considéré depuis sa première parution aux Etats-Unis il y a plus de quarante ans comme une introduction essentielle au vocabulaire élémentaire de la conception architecturale, cet ouvrage magnifiquement illustré de Francis Ching élucide brillamment les notions les plus abstraites de l'architecture. Véritable manuel de référence, il décrypte les liens entre la forme et l'espace du point de vue des proportions, de la lumière, des ouvertures et des enveloppes. Il s'intéresse également à l'organisation de l'espace, aux éléments et aux systèmes de circulation, ainsi qu'à la proportion et à l'échelle. Les illustrations, puisées dans l'histoire mondiale de l'architecture, révèlent les relations entre les éléments fondamentaux de la construction à travers les âges et les cultures.
02/2019
Essais
L'architecture comme mystère
Notre travail d'architecte ressemble, d'une certaine manière, à celui d'un alchimiste... transformer les métaux, faire en sorte que les briques sans valeurs deviennent une chose précieuse. Et malheur à celui qui renonce à cette magie, à cette recherche de la vérité ! Albert Einstein dit, au-delà de la célèbre phrase "Dieu ne joue pas aux dés avec l'univers" que "La plus belle chose que l'on puisse ressentir c'est le mystère. C'est la source de tous les arts et toutes les sciences" . Cette phrase a inspiré le travail mené par l'agence de José Antonio Coderch, avec lequel j'ai travaillé quand j'étais étudiant. Si, comme le dit Silesius "la rose est sans pourquoi" , peut être que l'on en sait plus en sentant son odeur qu'en l'arrachant pour analyser ses pétales au microscope. Ce mystère est celui qu'aujourd'hui j'aimerais partager avec chacun d'entre vous et celui qui m'a motivé et donné l'envie d'écrire ce livre. "Sans la prétention de donner des leçons à qui que ce soit".
02/2022
Histoire de l'architecture
Architecture et volupté thermique
Du froid intense à l'extrême chaleur, notre environnement thermique nous procure une palette infinie de sensations. Souvent négligé ou standardisé dans le bâti moderne, il constitue pourtant une dimension essentielle de nos habitations et façonne notre manière d'y évoluer. C'est ce dont témoigne une histoire longue et plurielle. Question de survie ou de confort, des stratégies ont été imaginées pour faire face aux aléas thermiques et, avec elles, des pratiques, des rites et des croyances dont nous sommes les héritiers inconscients. Evoquant des procédés aussi divers que le feu de cheminée, le sauna, les thermes romains, les jardins islamiques ou les bains japonais, ce livre explore notre relation sensible et culturelle à toute une gamme d'atmosphères. En contrepoint, il souligne combien nous avons perdu de sensations et de résistance physique dans nos intérieurs régulés par des technologies énergivores. Etayant son propos sur le modèle de la maison solaire passive, Lisa Heschong appelle à se saisir de la nature comme ressource pour concevoir des lieux de vie confortables et harmonieux. Des lieux en tension vers la "volupté thermique".
09/2021
Architecture
Architecture, patrimoine et aquarelle
A l'heure ou le patrimoine est toujours plus menacé, Sarah a à coeur de nous exposer sa vision professionnelle d'architecte, en faisant place à la douceur et à cette part d'incontrôlable, caractéristiques de l'aquarelle.
09/2021
Architecture
Entretiens sur l'architecture
" Les Entretiens sur l'architecture ont été publiés en 1863. Viollet-le-Duc y concentre, plus que dans le Dictionnaire, l'essentiel de son expérience et de sa pensée. L'architecture n'est pas la seule affaire des architectes, c'est l'affaire de tous : elle naît et se développe dans et avec les sociétés où elle s'incarne. Cette véritable encyclopédie consacrée à l'Architecture Française du XIe au XVIe siècle est un document que tout praticien de l'architecture se doit de posséder".
11/2022
Poitou-Charentes
Royan. Architecture, patrimoine, paysage
Cité balnéaire créée au XIXe siècle à l'entrée de l'estuaire de la Gironde, Royan est un exemple unique où se côtoient villas éclectiques d'avant-guerre, monuments des années 1950, promenades côtières et fortifications. Si Royan est principalement connue pour ses plages de sable fin, à l'entrée de l'estuaire de la Gironde, elle a également d'autres atouts. Cité balnéaire créée au XIXe siècle, elle est un exemple unique où se côtoient villas éclectiques d'avant-guerre, monuments des années 1950, promenades côtières et fortifications. Par l'ancienneté de sa vocation touristique, la ville témoigne d'une évolution continue de l'architecture balnéaire, des années 1850 à nos jours. Durement touchée par les bombardements alliés en janvier 1945, c'est dès le mois de juillet que la ville se voit dotée d'un projet de reconstruction confié à l'architecte Claude Ferret. Royan fut reconstruite selon les principes de l'urbanisme du xxe siècle, avec une architecture moderne, colorée et ludique, bien dans l'esprit joyeux des années 1950 qui lui confère encore aujourd'hui cette ambiance si particulière. Parmi ses édifices les plus emblématiques, il faut citer l'église Notre-Dame, chef d'oeuvre classé monument historique de Guillaume Gillet, le marché couvert de Louis Simon et Claude Morisseau ou le Palais des congrès de Claude Ferret, mais encore des édifices privés comme les villas Tanagra ou Ombre blanche.
08/2021
Histoire de l'architecture
Habiter. Ville et architecture
L'hypothèse initiale est que l'histoire du l'habitat se situe dans un temps long, une longue durée anthropologique, et que les évolutions sont lentes et les profonds changements rares. C'est pourquoi il est nécessaire de s'interroger sur la dimension vernaculaire de l'habitat et, aujourd'hui, sur les relations entre un contexte local et un monde global qui tend précisément à effacer les différences. En Europe, depuis le début du XXème siècle, les caractéristiques des logements se sont établies et généralisées. Somme toute, peu de différences entre les Pays-Bas, la Grande-Bretagne, la France ou la Suisse. Comment cette généralisation s'est-elle opérée ? Les réponses apportées à cette question permettent de décrire une évolution dans laquelle le présent se situe. Cependant, avec le mode de vie urbain ou métropolitain qui s'est développé et tend à devenir dominant, des formes de l'habitat ont été conçues et réalisées qui correspondent à de nouvelles exigences. Il s'agit d'analyser ces formes de l'habitat, en particulier du point de vue de l'idée de communauté qu'elles proposent, et du point de vue de ce que l'on considère être le confort contemporain.
05/2021
Beaux arts
L'architecture du spectaculaire
A travers cet ouvrage informel (livre ou magazine : li-zine) il est lieu d'établir une critique sur la star-architecture, définit en mes termes par : l’architecture du spectaculaire. Cette nouvelle forme d'architecture, héritée du star-système et du système spéculatif, apparaît dans les années 80. L’évolution économique des «villes du spectaculaire» comme Dubaï, développe comme réponse à l’urbanisme du fantasme, une architecture de l’attraction, qui bouleverse et influence le monde architectural, des plus grandes agences jusqu'aux plus petites. Ainsi, la société du spectacle, décrite par Guy Debord, se reflète au travers de l'architecture du spectaculaire, tandis que les villes se transforment en Disneyland sans Mickey ! Phénomène inévitable, la star-architecture reste le baromètre sur lequel se braquent les yeux des médias, architectes, investisseurs, dans l’attente de la nouvelle attraction. Mais pour combien de temps ?
04/2012
Histoire et Philosophiesophie
L'architecture du vivant
Qu'ont en commun les châteaux de la Loire et la molécule d'hémoglobine ? A quoi rime le ballet érotique des protéines à doigt de zinc ? Les objets fondamentaux de la biologie moléculaire (protéines, membranes, virus...), perfectionnés au fil de l'évolution, semblent répondre aux mêmes exigences esthétiques que les chefs-d'œuvre de l'architecture mondiale. Tissé d'analogies savantes ou familières (de la musique de chambre à l'urbanisme, en passant par la cryptologie), L'Architecture du vivant replace ces biomolécules invisibles, y compris à l'œil aidé du microscope, dans notre environnement culturel familier et fait ainsi comprendre leur fonctionnement. Ce voyage au cœur de la biologie moléculaire, qui nous conduit jusqu'aux frontières du savoir actuel - des pathologies aussi diverses que la maladie de la vache folle, la grippe ou la listériose y sont expliquées -, constitue une introduction insolite et captivante à l'univers de l'infiniment petit.
10/2004
Beaux arts
L'architecture du bonheur
Qu'est-ce qu'un bel édifice ? Quelle influence peut avoir l'architecture sur notre humeur ? Une maison peut-elle apporter le bien-être ou la sérénité ? Dans la plupart de ses livres, Alain de Botton s'intéresse à notre bonheur et cherche les moyens de nous rendre la vie plus harmonieuse. Il se penche ici sur notre cadre de vie et sur l'architecture des lieux où nous vivons et travaillons. En quoi l'un et l'autre influent sur notre mode de pensée, nos comportements, notre existence au quotidien, tel est le sujet de L'Architecture du bonheur. Avec une éblouissante érudition (et beaucoup d'humour), Alain de Botton nous entraîne à travers le monde, de Paris à Tokyo, de Londres à Brasilia, à la recherche de la maison idéale.
10/2009
Beaux arts
Histoire de l'architecture
Jean-Charles Moreux fut l'un des architectes et créateurs les plus remarquables du milieu du XXe siècle. Alors qu'on a redécouvert, et " réhabilité " (au prix parfois de surenchères extrêmes), Gilbert Poillerat, André Arbus ou Diego Giacometti, Moreux reste encore dans l'ombre ; situation qui ne devrait durer. C'est qu'il fut à la fois architecte, décorateur, créateur de meubles et d'objets, amateur éclairé, botaniste et paysagiste de premier ordre, passionné d'ornithologie et astronome averti. En chacun de ces domaines, il fit preuve de la même précision, du même souci du détail, de la même maîtrise technique et, pourrait-on dire, du même tact, du même savoir profond de la matière et de l'objet. Ce sont toutes ces qualités que l'on retrouve dans cette histoire portative de l'architecture. Couvrant en quelques pages les pays, cultures et régions les plus éloignées, traitant du XVIIIe siècle de Blondel et de Ledoux comme de l'architecture maya ou des constructions régionales françaises, Moreux le fait toujours de manière synthétique et lumineuse, en s'attachant à dégager de lieu en lieu, d'édifice en édifice, la contrainte technique, le motif de telle ou telle solution, le pourquoi de tel ou tel choix de construction. Usant du lexique le plus précis possible, s'appuyant sur une série de croquis exécutés par Moreux lui-même, cette histoire " universelle " de l'architecture est en même temps l'une des plus personnelles et des plus originales qui soit. Une note de présentation, de Patrick Mauriès, retrace le parcours biographique et critique de Moreux.
11/1999
Beaux arts
Entre géometrie et architecture
Qui niera que l'arche de la Défense à Paris soit un "cube", la pyramide du Louvre une "pyramide" et la géode de la Villette une "sphère" ? Mais ces formes géométriques sont-elles architecturales ? Et en quoi sont-elles plus "géométrique" que les formes architecturales conçues par Frank Gehry ou les figures fractales conçues par Benoît Mandelbrot ? Comment penser ce qui rapproche et en même temps sépare la "géométrie" de l'architecte et la géométrie du mathématicien ? Descartes, Pascal, Desargues, Gauss, Bolzano, Poincaré, Mandelbrot, Serfati et autres mathématiciens philosophes, Jean-Jacques Gardies, Gilles-Gaston Granger, Jules Vuillemin, Ludwig Wittgenstein et autres philosophes des mathématiques, nourrissent les espaces de référence à partir desquels ce livre a été conçu, à la recherche d'une géométrie, "commode" pour l'architecture, en référence aux figures d'Aalto, Brunelleschi, Durand, Gehry, Kahn, Le Bernin, Le Corbusier, Palladio, Philibert de l'Orme, Rietveld, Serlio, Utzon, Villard de Honnecourt, Viollet-le-Duc, Wright...
03/2019
Essais
Et vogue l’architecture !
Montée des eaux, pénurie en eau potable, disparition inquiétante de la faune et de la flore... : "La maison brûle ! " Si ce cri d'alerte date déjà de 2002, nous n'avons plus le temps "de regarder ailleurs" . Il est urgent pour notre survie de changer dès maintenant nos modes de vie qui offensent la Terre et de les mettre enfin en cohésion avec l'ensemble des écosystèmes. Dans cette course effrénée contre la montre, quel rôle peut jouer l'architecture ? Comment construire peut-il signifier instaurer une nouvelle relation de l'homme à la planète ? Pour sa 8e édition, le concours Mini Maousse s'engage dans cette réflexion en appelant les jeunes créateurs à concevoir une aquabane : une petite cabane (moins de 50 m2) flottant entre deux rives, qui soit respectueuse de l'environnement et de ses usages. Inscrites dans le champ plus large de constructions contemporaines réalisées sur l'eau, ces créations invitent l'architecture à prendre le large, à imaginer de nouvelles voies pour l'habitat de demain : face à la maison qui brûle pourquoi pas une maison qui flotte ?
03/2022
Muséologie
Louvre-Lens. Architecture-paysage
4 décembre 2022 : le musée du Louvre-Lens fête ses dix ans. Suite à un concours international, c'est l'équipe de maîtrise d'oeuvre emmenée par l'agence japonaise SANAA qui fut choisie pour construire cet "autre Louvre" , et répondre aux ambitions combinées du musée du Louvre et de la Région Nord-Pas de Calais, devenue depuis les Hauts-de-France : réinventer le modèle muséal en le rapprochant des publics, et faire d'un geste culturel volontariste le levier de la relance d'un territoire meurtri par la fermeture des mines de charbon. Depuis, ce sont cinq millions de visiteurs qui l'ont découvert. A l'occasion de cet anniversaire, l'ouvrage, dédié à l'architecture si particulière du musée, est un hommage rendu au bâtiment, au parc et à la muséographie. Il rassemble des entretiens avec les architectes, des témoignages des grands acteurs de cette aventure muséale hors du commun, au premier rang desquels Henri Loyrette, des textes de spécialistes mettant en perspective l'apport du projet à l'histoire de l'architecture des musées ou celle des jardins ; et un texte magnifique écrit en vers, sélectionné à l'issue d'un concours public d'écriture, à l'image de la réussite profonde d'une architecture qui a pensé ici un musée ouvert, dans tous les sens du terme. Tout en sobriété, les architectes de SANAA ont réconcilié au Louvre-Lens horizontalité et verticalité, surface et profondeur, montré et caché, histoire et géographie.
01/2023
Essais
Public. Infrastructure, architecture, territoire
De Bangkok à Saigon ou Guangzhou, de Trieste à Rotterdam, de l'Iran au Brésil en passant par les avant-gardes en Union soviétique, la notion de Public est tenue à distance de l'expression à laquelle elle est le plus fréquemment associée, celle de l'espace. Public interroge sa relation aux infrastructures à travers les diverses occurrences, lieux ou objets, situations ou existences, dans l'histoire, le moment présent comme le temps fictionnel. Public observe ce qui du "public" a changé ou est en train de changer touchant à la vie, et à l'organisation architecturale, urbaine et territoriale à travers l'analyse de chercheurs, architectes, urbanistes, ingénieurs, historiens et sociologues.
03/2021
Architectes
Chandigarh. Architecture, urbanisme, environnement
Conçue dans le contexte postcolonial des années 1950 par des architectes internationalement reconnus comme Le Corbusier et Jeanneret, la ville de Chandigarh a vite été un symbole de modernité comme de liberté. Première ville planifiée de l'Inde indépendante, qu'est devenue la City beautiful soixante-dix ans plus tard ? Est-elle encore aujourd'hui la digne représentante d'un urbanisme moderne ? Les architectes Thierry Mandoul et Enrico Chapel rendent compte de la façon dont les Indiens vivent la modernité architecturale de Chandigarh tout en questionnant son évolution. Comment ce projet d'urbanisme inédit s'est-il adapté aux changements politiques, économiques et sociaux de ces dernières années ? Comment ses habitants se sont-ils appropriés cette ville unique en son genre ? Son modèle de fonctionnement hybride et son écologie citadine font-ils de Chandigarh le parfait modèle de la ville résiliente du futur ?
04/2023
Histoire de la philosophie
Traite d architecture pratique
" Pour connaître le Toisé, il faut sa voir les principes de la Géométrie pratique, démontrée suffisamment en ce Traité pour ce qui concerne le Bâtiment, &sans se surcharger la mémoire des Mathématiques en général, qui exigent une trop longue étude : d'ailleurs, il y a des Auteurs qui en ont amplement traité, &auxquels les Artistes peuvent avoir recours, s'ils désirent d'en avoir une plus ample connaissance. L'Auteur de ce Traité n'y a développé que tout ce que la pratique&partie de la théorie lui ont appris. Il espère que le Public recevra favorablement ce Traité, qu'il a détaillé en termes analogues à l'Art, pour le rendre plus à la portée de l'Ouvrier".
05/2023
Histoire régionale
Carcassonne. Histoire et architecture
Au XIXe siècle, les restaurations de Viollet-le-Duc ont mis en valeur un patrimoine exceptionnel aujourd'hui mondialement reconnu. L'auteur montre, par l'évolution de son architecture, de l'oppidum gaulois à nos jours. Une guide complet de l'histoire de la ville à travers les fortifications romaines, féodales, royales de la Cité mais aussi la cathédrale gothique Saint-Nazaire, les hôtels particuliers jusqu'au port du canal du Midi. Un glossaire et des plans accompagnent les photographies et les documents anciens.
03/2023
Essais
L'architecture du silence
L'architecte et penseur hongrois Kotányi Attila joua un rôle important dans l'histoire du situationnisme dans les années 1960. Mais sa réflexion toujours en mouvement a abordé bien des sujets au cours de sa vie, qui l'a mené de Budapest à Budapest, en passant par Paris et Dusseldorf, où il enseigna. Ce livre rassemble l'ensemble de ses textes, interventions et notes. Il offre une forme de sagesse qui passe par une revalorisation du silence aussi bien dans la pratique de l'architecture que dans la vie quotidienne : "Le silence est pour ainsi dire une exigence absolue, un moment qui détermine l'architecture".
07/2022
Encyclopédies de poche
L'architecture exposée. La Cité de l'architecture et du patrimoine
En s'opposant aux destructions révolutionnaires et en exposant les chefs-d'oeuvre sauvés, Alexandre Lenoir a été le précurseur d'une conscience patrimoniale. Mais en dehors de ces circonstances exceptionnelles, l'architecture n'a pas vocation à être transportée pour être exposée grandeur nature. Comment alors la montrer ? Eugène Viollet-le-Duc, en 1879, réussit à faire accepter l'idée d'un musée de moulages, comprenant aussi photographies et maquettes d'architecture, installé dans le palais du Trocadéro. Exposer l'architecture est aujourd'hui la vocation de la Cité de l'architecture et du patrimoine, qui hérite de cette conscience patrimoniale et la projette dans l'avenir, en associant la conservation à la création, insistant sur l'idée d'un patrimoine vivant et d'une architecture contemporaine respectueuse du contexte où elle s'inscrit. Simon Texier, historien de l'architecture, raconte ici l'aventure fondatrice de la Cité - toute jeune institution culturelle qui réunit trois institutions préexistantes : le musée des Monuments français, l'École de Chaillot et l'Institut français d'architecture. Son ambition est immense : construire et faire partager par le plus grand nombre une culture architecturale et urbaine.
05/2009
Beaux arts
Exercice(s) d'architecture N° 9 : L'autonomie de l'architecture
Si l'architecture est au croisement du social et du technique, elle n'est ni le social ni le technique. Elle est autre chose qui les inclut et les emmène sur d'autres chemins et d'autres visées. Qu'est-ce qui est donc spécifique à l'architecture et la constitue en tant que discipline autonome en ce début de XXIe siècle ? "Le concept d'autonomie de l'architecture n'a pas très bonne presse, trop souvent associé aux grands courants architecturaux du XXe siècle. C'est pour cela que nous avons voulu proposer cette thématique par le biais d'un appel à articles très ouvert, permettant, à partir de la conjonction d'avis différents, de tenter une réévaluation du sens de l'architecture. Cette interrogation vise à se construire en cohérence avec les enjeux contemporains, qu'ils soient écologiques, sociaux ou culturels. Entre-temps, le premier confinement est passé par là et le deuxième vient de démarrer. Pendant ces périodes étranges et difficiles, nous tous avons vécu des expériences qui nous changeront à jamais. Etre enfermé(e) dans son propre logement à longueur de journée, devant son écran en train de faire des visioconférences, n'a pas été facile. Mais cette expérience renforce notre choix de thématique. Maintenant, plus que jamais, architectes, ingénieurs, urbanistes, nous devons porter sur le devant de la scène des propositions pour la ville et les territoires de demain. Est-il logique d'avoir ces immenses surfaces de bureaux qui colonisent nos villes ? Est-il normal que dans certains quartiers des métropoles européennes des familles de 4 ou 5 soient obligées d'habiter dans 40 mètres carrés ? Comment pouvons-nous transformer les formes architecturales et urbaines pour répondre aux défis d'aujourd'hui ? Autant de questions qui nous obligent à considérer l'apport spécifique de l'architecture à nos sociétés contemporaines". Miquel Peiro et Frédéric Sotinel
01/2021
