peinture Monet Lombard
Extraits
Beaux arts
L'art et l'enfant. Chefs-d'oeuvre de la peinture française, Edition bilingue français-anglais
À travers une sélection de rares peintures, le parcours de cette exposition sur l'art et l'enfant retrace l'évolution du statut de l'enfant du xve au xxe siècle et s'interroge, in fine, sur le rôle du dessin enfantin sur les avant-gardes du début du siècle passé.Provenant de collections particulières et de prestigieux musées français et étrangers, une centaine d'œuvres signées Le Nain, Champaigne, Fragonard, Chardin, Greuze, Corot, Millet, Manet, Monet, Morisot, Renoir, Cézanne, Matisse, Picasso… composent une fresque inédite. Une invitation à découvrir sous un jour nouveau des chefs-d'œuvre tel L'enfant au toton de Chardin, La béquée et La leçon de tricot de Millet, Le Clairon d'Eva Gonzalès, Le petit marchand de violettes de Pelez, Promenade à Argenteuil de Monet, Eugène Manet et sa fille Julie de Berthe Morisot, Les enfants de Martial Caillebotte et La Leçon de Renoir, Le ballon de Vallotton, Le portrait de Pierre par Matisse et Le peintre et l'enfant de Picasso.
03/2016
Littérature anglo-saxonne
Money, money
Ce qui suit est une lettre pour expliquer mon suicide. Quand vous la poserez, John Self aura cessé d'exister. M. A. En ce début des années 1980, Margaret Thatcher est Premier ministre du Royaume-Uni et Ronald Reagan président des Etats-Unis. Le cynisme et le fric sont au pouvoir. Le narrateur de Money, money se nomme John Self. Réalisateur de films publicitaires, John est obsédé par l'argent, la bouffe, le tabac, l'alcool, la drogue, le sexe, la pornographie... Il consomme tout : ce qui est illicite et néfaste comme ce qui ne l'est pas. Résultat, à trente-cinq ans, il est obèse, ses dents sont pourries, son corps guère mieux. Il est également ignorant et égoïste. Mais si le personnage est ignoble, il a un atout dans son jeu : le sens de la dérision. Publié en 1984, Money, money a consacré Martin Amis comme l'un des meilleurs écrivains britanniques de sa génération.
08/2015
BD tout public
Napoléon Tome 3 : La conquête lombarde
Après son mariage avec Joséphine, Napoléon a rejoint son armée à Nice. Il y découvre une bande de va-nu-pieds déguenillés, dépourvus du minimum d'équipement nécessaire à l'entrée en campagne d'une armée digne de ce nom. C'est en réussissant à galvaniser cette armée fantoche qu'il va battre successivement les Piémontais et les Autrichiens, imposant aux premiers un armistice sans gloire, et repoussant les seconds jusqu'à la frontière italo-autrichienne. Au cours de cette première partie de la campagne d'Italie, tout le génie du jeune général lui permet de terrasser à de nombreuses reprises un ennemi supérieur en nombre et parfaitement équipé. Il a définitivement acquis le respect et l'admiration de ses hommes, et suscite désormais la crainte des armées adverses.
09/2013
BD tout public
Marshal Bass Tome 5 : L'ange de Lombard Street
L'histoire : River Bass est prêt à affronter n'importe qui... sauf sa famille. Pour éviter de rentrer chez lui, il parcourt les Etats-Unis et se retrouve à Philadelphie, pendant l'Exposition universelle de 1876. Parmi les cent mille visiteurs quotidiens se trouve un vétéran de la guerre civile, tueur à gages borgne, que Bass se porte volontaire pour traduire en justice. Marshal Bass a prouvé qu'il était imbattable en pleine nature, et mente derrière les murs d'une prison. Saura-t-il s'en tirer aussi bien, tout seul, dans la grande ville ? Le héros : Esclave affranchi, ancien soldat, ancien vagabond, River Bass, aujourd'hui fermier et père de famille, est le premier shérif afro-américain. Lorsqu'il accepte l'étoile, il le fait pour le respect et l'égalité, mais il sera en réalité confronté à un monde vraiment cruel... Pendant la période troublée du western, l'histoire de River Bass est surtout celle d'un héros très seul.
11/2019
Littérature française
La vie fugitive mais réelle de Pierre Lombard, VRP
Pierre Lombard a tout perdu : un poste prestigieux dans un grand groupe d'édition, sa femme, ses ambitions d'écrivain. Après avoir beaucoup sacrifié à sa carrière, il claque la porte pour devenir représentant chez un petit diffuseur. Le voilà désormais qui sillonne les routes de France, au volant d'une Dromadaire rouillée, pour vendre des encyclopédies et les oeuvres d'auteurs oubliés. De tournées en haltes improbables, goûtant cette vie solitaire et itinérante, il croise notamment des bouquinistes, des bibliothécaires, des libraires... Autant de rencontres grâce auxquelles il retrouve petit à petit l'amour de la littérature et renoue avec le sens premier de son métier : passeur de livres.
10/2022
Divers
Commentaire sur les Sentences de Pierre Lombard (vente ferme)
A l'origine de ce livre, deux matrices de travail visant à assurer la plus grande ouverture à la prospective pour un jeu de construction mental et dessiné : une vierge à l'enfant, en tant que motif fondamental de siècles de peinture, scène instituant l'événement majeur du christianisme : l'incarnation ; en opposition, l'étirement d'un monde à peine touché par le temps, sans événement : le paysage.
03/2022
Beaux arts
Monet. Chefs-d'oeuvre du Musée Marmottan Monet
L'exposition "Monet - Chefs-d'oeuvre du musée Marmottan Monet", proposée à l'occasion de l'ouverture du Musée Mer Marine de Bordeaux, présente un ensemble d'oeuvres pour beaucoup restées inédites du vivant de l'artiste. En 1883, Monet loue une maison à Giverny avec Alice Hoschedé et leurs enfants. Toujours en quête de motifs, le peintre parcourt la France mais aussi l'Europe. En 1890, il acquiert la maison de Giverny qu'il aménage à son goût. Durant des années, sa peinture se mêle à sa passion pour l'horticulture : il aménage un jardin plantureux et coloré, et ne cesse de le représenter sur ses toiles. En 1899, il commence une série consacrée au Bassin aux nymphéas, dont il déclinera le thème jusqu'à la fin de sa vie. En 1927, quelques mois après sa mort, le musée de l'Orangerie inaugure l'installation des panneaux des Nymphéas. Le legs de Michel Monet au musée Marmottan en 1966 constitue un éventail, devenu fameux, des explorations artistiques du peintre. Les oeuvres présentées dans cette exposition forment un ensemble qui témoigne d'un Monet intime, saisi depuis ses caricatures d'enfant jusqu'à ses oeuvres ultimes.
06/2018
Autres collections (6 à 9 ans)
L'incroyable destin de Claude Monet, le maître de l'impressionnisme
L'incroyable destin de Claude Monet, le maître de l'impressionnisme. Dès le plus jeune âge, Claude Monet Q révèle des facilités pour le dessin... Au grand désespoir de son père, il impose sa vocation : il sera peintre ! Etabli à Paris, il crée, avec ses amis, un nouveau courant de peinture : l'impressionnisme, et fait scandale. Longtemps moqués par les critiques et le grand public, les tableaux de Monet finissent par rencontrer le succès... jusqu'aux Etats-Unis. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands peintres du monde.
05/2021
Littérature française
Peinture fraîche
"Ces yeux lourds, cette frange irrégulière. Bloquée derrière son bar... Serait-elle à un tournant de sa vie qu'elle est incapable de négocier ? "Quelque chose dans le portrait de Suzon, peinte par Manet en 1882, fascine Eve, serveuse dans un restaurant de Londres, qui vient la retrouver chaque mercredi à la galerie Courtauld. Le jour où elle rend son tablier après s'être fait caresser la cuisse par un client, c'est à nouveau vers Suzon qu'elle se tourne, retardant le moment de rentrer dans l'appart un peu crade qu'elle partage avec un couple. Le moment de penser à son père et à sa canette de bière, à sa mère qui les a abandonnés. De refouler à coups de gin-tonic les souvenirs de Grace, son amie perdue... Alors qu'elle sort du musée, une annonce attire son attention : recherche modèle vivant pour cours de dessin. Eve a un loyer à payer et se lance. Les choses semblent s'améliorer - pourtant Eve continue de sombrer. Ce qui l'a menée sur un quai de gare, les pieds à quelques centimètres du drame, c'est à sa psy qu'elle le confiera. Dans le chaos des pensées de cette narratrice à l'humour acéré, l'art, l'amour et l'amitié prennent peu à peu le dessus, conférant au premier roman de Chloë Ashby une note d'espoir et une profondeur inattendue.
08/2023
Histoire de la peinture
La peinture
Grâce aux ouvrages de la collection Repères Pratiques : - Faites le point sur les connaissances essentielles à maîtriser - Mémorisez facilement grâce à une organisation par double page - Réussissez vos études supérieures et vos examens ! Illustré de représentations picturales majeures, cet ouvrage aborde tous les aspects essentiels de la peinture : - son histoire (de l'art pariétal à l'art contemporain) - ses catégories et genres - ses éléments plastiques - ses techniques Il permet aussi de savoir comment lire un tableau et connaître les différentes activités de conservation et d'exposition propres à la peinture. Public ciblé : - Collégiens préparant l'épreuve d'histoire des arts pour le brevet. - Etudiants en ESPE (histoire, arts visuels, arts plastiques, musique). - Professeur du Primaire à la Terminale pour l'enseignement de l'histoire des arts. - Etudiants en BTS d'arts appliqués. - Etudiants en écoles des beaux-arts. - Etudiants en formations universitaires d'arts plastiques. - Etudiants en DMA (Diplôme des métiers d'art) et en DSAA (Diplôme supérieur d'arts appliqués). - Etudiants de l'ENSAD (Ecole nationale des arts décoratifs) et de l'ENSCI (Ecole nationale supérieure de création industrielle). Livre en ligne : l'intégralité de votre livre accessible en ligne gratuitement (PC/Mac, Tablettes et Smartphones...)
07/2021
Documentaires jeunesse
Le lévrier de Berthe Morisot
Julia grimpe dans un arbre pour mieux admirer son jardin printanier. Elle est surprise par les aboiements d'un jeune lévrier qui se tient au pied du pommier. Tu ressembles tellement à ma maîtresse que j'ai le sentiment de te connaître depuis toujours, je suis Laërte, la chienne de Julie Manet la fille de la célèbre peintre Berthe Morisot. Ensemble, autour d'un livre d'images, la chienne Laërte raconte à Julia la vie et l'oeuvre de Berthe Morisot au travers des ses toiles et d'autres peintures de ses amis comme Edouard Manet ou Auguste Renoir. Il s'établit alors une grande complicité entre la chienne et la petite fille qui échangent autour de la douceur, de la sensibilité et de la délicatesse de la peinture de Berthe Morisot.
07/2019
Beaux arts
Monet à Etretat
Etretat, où il a effectué cinq séjours, est l'un des sites qu'a le plus peint Monet puisqu'il y réalisa près de quatre-vingts tableaux dont quelques-uns figurent parmi ses plus importants chefs-d'oeuvre. S'échelonnant de 1864 à 1885, s'ils permettent de suivre l'évolution de son art et sa compréhension du paysage, ils montrent aussi un homme fuyant tout autant la population locale que la riche clientèle balnéaire.
06/2017
Histoire de la philosophie
Claude monet nympheas
" C'est une opinion généralement acceptée que l'exemple des "hommes supérieurs" est le meilleur enseignement de la vie. Il est moins facile qu'on ne pourrait croire de donner une bonne définition de "l'homme supérieur" . On a imaginé des rubans pour cela, mais la marque n'est peut-être pas infaillible. Claude Monet avait un gros rire content quand on lui demandait pourquoi il n'était pas décoré. Au vrai, les humains se classent eux-mêmes, bien ou mal, d'après leurs oeuvres, et chacun de tirer la leçon de la bonne ou de la mauvaise rencontre, selon l'occasion. Notre véritable enseignement des activités de l'homme se fait au hasard des circonstances. Il n'est pas de vie, petite ou grande, qui ne puisse être pour nous une leçon dans l'extrémité même de l'indulgence avec laquelle nous nous regardons vivre".
05/2023
Monographies
Claude Monet, Honfleur
Aussi sûrement que Le Havre, la ville de ses jeunes années, constitue le creuset décisif de son oeuvre naissante, le site de Honfleur, sur la rive opposée de la Seine, va devenir l'un des paysages de prédilection de Claude Monet (1840-1926) durant sa première décennie de création picturale, entre 1858 et 1868 : près d'un tiers de la centaine d'oeuvres qu'il peignit durant cette période et qui sont recensées aujourd'hui l'ont en effet pour motif. C'est cette histoire que l'ouvrage présent, le premier consacré à la production honfleuraise de l'artiste, veut raconter.
06/2021
Beaux arts
Monet à Trouville
De ce séjour à Trouville, l'été 1870, en pleine déclaration de guerre avec la Prusse, le jeune Monet s'attache à la représentation d'un monde de villégiateurs indolents, loin du vacarme du front. Camille, sa jeune épouse est, sur la plage, son modèle de prédilection. Cette campagne normande s'avère essentielle car il ose des expériences révolutionnaires dans le but de faire entrer le spectateur dans la toile.
07/2018
Beaux arts
Monet. L'essentiel
Ce coffret réunit l'essentiel de l'oeuvre d'un artiste hors du commun, Claude Monet (1840-1926), considéré par l'histoire de l'art comme le père de l'impressionnisme. Il présente, à travers un choix chronologique de cinquante tableaux, sa longue et brillante carrière. Bien qu'il n'ait pas négligé les sujets citadins et modernes, la représentation de la nature constitue indéniablement le coeur de son oeuvre. Elle a fait l'objet de ses recherches incessantes, sans que jamais l'artiste ne perde de vue ce qui lui était essentiel : la vérité de ses sensations. De la transcription fidèle du paysage, à ses débuts, jusqu'à l'écriture gestuelle des ultimes Nymphéas, l'ouvrage permet de suivre et de comprendre l'évolution de sa création. Ainsi seront abordées les thématiques de Monet (les bords de mer, la Seine, les jardins, les saisons, etc.), ainsi que les techniques utilisées, comme la décomposition par la touche de la lumière et des couleurs, le recours à la répétition et aux séries pour mieux rendre compte des variations atmosphériques, ou encore la dissolution progressive des formes qui a conduit à considérer Monet comme un précurseur de l'abstraction.
11/2020
Beaux arts
CLAUDE MONET. Nymphéas
Abondamment illustrée, organisée en chapitres qui analysent la genèse des différentes séries de Nymphéas, complétée d'une chronologie et d'une fortune critique: une excellente approche du thème obsédant et triomphal des dernières années de Monet.
06/1999
Beaux arts
Monet au Havre
Au Havre, où il passe ses années de jeunesse, Monet apprend les premiers rudiments de son métier de peintre à la suite de rencontres aussi importantes que celles de Boudin et de Jongkind. Dans cette ville avec laquelle il entretient des rapports tout à la fois d'amour et de haine, Monet va pourtant réaliser quelques-uns de ses plus grands chefs-d'oeuvre à l'instar de La Terrasse à Sainte-Adresse et du fameux Impression, soleil levant qui donnera son nom au mouvement impressionniste.
06/2015
Beaux arts
Les Nymphéas Monet
Un ouvrage d'exception et inédit autour des Nymphéas de Claude Monet, en partenariat avec le musée de l'Orangerie qui détient la plus importante collection de Nymphéas de Monet. La (re)découverte de l'ensemble du cycle des nymphéas de manière homothétique, accompagnée d'un cahier photo autour de Monet à Giverny. Une nouvelle campagne de prise de vue a été spécialement réalisée pour cet ouvrage. La maquette, jeu subtil d'agrandissements et de travail pointu sur la reproduction des oeuvres, a été conçue par Fanette Mellier, ancienne pensionnaire en design à la Villa Médicis Oeuvre monumentale et testamentaire, entre décor et installation, impressionnisme et abstraction ornementale, tout à la fois accomplissement intime et monument national, les Nymphéas de Claude Monet forment une oeuvre-monde. Elle recèle de nombreuses ambivalences dues à une histoire complexe. Monet, fondateur de l'impressionnisme, s'est, dès ses débuts, attaché à représenter au plus près le frémissement d'un paysage, sa vitalité et sa mobilité, à capter sa temporalité et l'effet produit sur l'acte du regard, mettant en oeuvre des stratégies chaque fois plus sophistiquées et plus conceptuelles. Cette quête obstinée et permanente de saisie du temps par les moyens de le peinture l'entraine insensiblement vers des solutions formelles de plus en plus radicales. Les "grandes décorations" de l'Orangerie, fruits d'une genèse des trente dernières années du peintre, forment l'aboutissement de ses recherches picturales et esthétiques.
11/2020
Techniques artistiques
Carnet Monet Nymphéas
Le Carnet Hazan Pleine toile Monet Nymphéas est un luxueux carnet d'art occidental dont le motif de la couverture en toile, se prolonge dans un jaspage harmonieux. Il offre 128 pages non lignées pour coucher sur le papier toutes vos inspirations.
03/2024
Histoire de l'art
Leon Monet. Catalogue
A la fois chimiste en couleurs, industriel rouennais et collectionneur, Léon Monet (1836-1917), frère de Claude (1840-1926), joua un rôle décisif dans la carrière de l'artiste. En 1872, au moment où celui-ci, de retour au Havre, peint Impression, soleil levant, Léon fonde la Société industrielle de Rouen et décide d'apporter un soutien actif à son frère et à ses amis impressionnistes. Ce sont les prémices de la constitution d'une remarquable collection d'art moderne. Les peintures et dessins de Monet, Sisley, Pissarro et Renoir issus de cette collection, mais aussi des livres de couleurs, des échantillons de tissus, des estampes japonaises, des documents d'archives et de nombreuses photographies de famille révèlent la personnalité singulière d'un amateur d'art éclairé. Témoignage vibrant de l'affection profonde qui unit les deux frères, le portrait énergique de Léon peint par Claude Monet en 1874 est présenté pour la toute première fois.
03/2023
Beaux arts
La carrière des peintres au XIXe siècle. Du système académique au marché des impressionnistes
Le monde de la peinture française connaît au XIXe siècle un ensemble de transformations essentielles: l'organisation académique de la formation et de la carrière des peintres décime; le système marchand s'établit et contribue au succès de la révolution impressionniste; les innovations esthétiques et techniques dans la peinture modifient l'apprentissage et l'exercice du métier de peintre. Harrison et Cynthia White décrivent la genèse de cette évolution à travers l'étude des institutions et de la doctrine composant le " système académique ". Ils la situent dans son cadre géographique (la centralisation parisienne), puis étudient les effets de la poussée démographique, qui accentue le décalage entre le nombre grandissant de peintres cherchant à faire carrière et l'étroitesse des débouchés du système académique. Analysant la carrière de plusieurs grands impressionnistes (Degas, Manet, Monet, Pissarro, Renoir), les auteurs montrent comment émerge un nouveau système, fondé sur l'importance croissante des marchands et des critiques professionnels, qui fait du marché de l'art, tel que nous le connaissons depuis, le cadre dominant d'évaluation et de commercialisation des mouvements sociaux.
09/2009
Histoire de la peinture
La cochenille, de la teinture à la peinture. Une histoire matérielle de la couleur
L'ouvrage de Georges Roque, l'un des plus grands spécialistes mondiaux de la couleur en art, est consacré au pigment rouge tiré de la cochenille, insecte hémiptère que les peintres ont utilisé à partir de la seconde moitié du XVIe siècle. Il entreprend de remonter à la création de cette couleur qui, comme d'autres dès le Moyen Age, était obtenue par la préparation, le broyage d'insectes, de plantes, de minéraux ou de mollusques. La méthode proposée rompt avec la façon commune d'approcher les couleurs, généralement analysées avant tout sous l'angle esthétique. Il s'agit, à partir du cas particulier de la cochenille, d'aborder la couleur comme la partie d'un tout complexe dans lequel la valeur esthétique est certes présente, mais corrélée à la valeur économique et à la valeur socio-politique. Originale et plurielle, la démarche de Georges Roque convoque aussi bien l'histoire économique et l'industrie textile que les disciplines scientifiques de pointe. De Séville à Venise et à Amsterdam, il invite ainsi à porter un regard neuf sur les chefs-d'oeuvre de Velàzquez, Titien, Véronèse, Rembrandt, Renoir ou Van Gogh.
04/2021
Encyclopédies de poche
Monet "Un oeil... Mais, bon Dieu, quel oeil! "
En 1874, Impression, soleil levant déchaîne la critique. Les impressionnistes, ces " malades de la rétine bouleverseront pourtant la peinture. Touche et couleurs sont fragmentées pour traduire les vibrations de la lumière, jusqu'à cette étape ultime, les Nymphéas, qui font de Monet l'un des précurseurs des abstraits. Sylvie Patin laisse parler le peintre. Une passion pour la nature, un regard, une vision, un oeil... - " Monet ce n'est qu'un oeil... Mais, bon Dieu, quel oeil ! ", s'exclamait Cézanne -, une vie immensément longue, un lieu, enfin, Giverny, désormais indissociable de l'oeuvre du maître.
09/2010
Beaux arts
Peintures
Le dessin et l'humour ont une longue histoire commune. Mais la peinture ? Est-elle vraiment compatible avec l'humour ? N'y a-t-il pas, dans la flamboyance des couleurs, dans la lente composition des formes, quelque chose d'étranger à la fulgurance du trait d'esprit ? L'oeuvre d'Olivier O. Olivier démontre le contraire. Chez lui, l'humour et la peinture sont intimement liés. L'art ne s'efface jamais devant l'idée, il la sert, il lui donne chair. Concerts de violons en feu, corridas sous la neige, concertiste emporté par les flots faisant jaillir de son piano un océan entier, ligne d'horizon recourbée : avec pudeur, douceur et persévérance, le peintre voit notre monde avec les yeux de son imagination et nous le restitue décalé, fourmillant d'associations ludiques et poétiques, et cependant si familier. Deux cents peintures emmènent le lecteur dans l'univers irraisonnable et jouissif d'un grand artiste de notre temps, qui fut l'ami, entre autres, de Roland Topor et de Fernando Arrabal, avec lesquels il partagea la passion d'une autre réalité.
10/2019
Littérature française (poches)
Peintures
De même que, dans Stèles, Victor Segalen décrivait des stèles imaginaires, Peintures invente des peintures chinoises, "de longues et sombres peintures soyeuses, chargées de suie et couleur du temps des premiers âges". "Laissez-vous donc surprendre par ceci qui n'est pas un livre, mais un dit, un appel, une évocation, un spectacle. Et vous conviendrez bientôt que voir, comme il en est question ici, c'est participer au geste dessinant du Peintre ; c'est se mouvoir dans l'espace dépeint ; c'est assumer chacun des actes peints. Vous voilà devenus mes comparses, mes complices. Vous pouvez tout voir, désormais. Regardez donc : je déroule la première de ces Peintures, la Première Magique".
11/1996
Policiers
Ceinture
D'un pas léger, l'Aigle se dirigea vers le fond de la cellule où, à un crochet, était pendue une grosse montre de gousset en or, retournée face au mur, de sorte qu'on n'en voyait que le boîtier bombé. Depuis trois ans elle avait été accrochée ainsi, cachant aux regards la marche des aiguilles.
" En cabane, avait expliqué l'Aigle, on n'a pas à savoir l'heure. Le temps s'arrête au moment où on franchit les grilles... "
D'un geste précis, il retourna la montre, et murmura d'une voix douce : " Le temps peut se remettre en marche - désormais chaque seconde va avoir un sens. "
11/1993
Psychologie, psychanalyse
Objet de la peinture, peinture de l'objet
Ce livre est écrit par deux amis de longue date, après un parcours culturel riche en rencontres, échanges et croisements. Dans cet essai, ils partagent leurs impressions et leurs réflexions sur la peinture et la création artistique avec le regard d'un amateur d'art érudit pour l'un, d'un psychanalyste pour l'autre. Sans être toujours d'accord, ils proposent une toile qu'ils ont tissée ensemble pour voir la peinture peut-être autrement. L'exercice est périlleux, sans aucune objectivité, ils avancent leurs dadas, manies et marottes, objets de nombreuses discussions. Ce livre a néanmoins le mérite, pour le lecteur, d'interroger les peintres et leurs uvres avec d'autres mots, d'autres perspectives sur leurs intentions et les raisons de leur réussite à nous émouvoir, nous surprendre, nous émerveiller, nous rendre admiratifs ou hostiles.
11/2018
Loisirs
A(musee)z-vous avec Frédéric Bazille
Fais la connaissance de Frédéric Bazille. Sais-tu que ce peintre, né Montpellier, a contribué avec ses amis Monet et Renoir à la naissance de l'impressionnisme, ce mouvement qui allait révolutionner la peinture ? Dans ce cahier, tout est permis ! Découvrir, regarder, recomposer, recolorier... Mieux, tout est encouragé par tous les moyens : crayons, feutres, stylos, pinceaux, collage en tout genre... Avec des coloriages, des jeux, des énigmes...
07/2016
Thèmes picturaux
Paul Signac. L'air du large
Depuis les premières toiles peintes sous l'influence de Claude Monet, jusqu'aux symphonies polychromes orchestrées à l'aube du XXe siècle, l'oeuvre de Paul Signac témoigne d'une conquête de la couleur, menée avec autant de passion que de logique. Peintre néo-impressionniste, aquarelliste ou dessinateur, l'artiste a toujours su équilibrer les deux pôles de son existence, la peinture et la mer.
03/2021
