Jean Renoir
Extraits
Critique
Revue Nerval N° 6, 2022
Contributeurs : Iseult Andreani, Olivier Bara, Gabrielle Bornancin-Tomasella, Guillaume Cousin, Simone Dubrovic, Florence Fix, Pierre Fleury, Jean-Nicolas Illouz, Hélène Laplace-Claverie, Marine Le Bail, Sylvain Ledda, Caroline Legrand, Takeshi Matsumura, Sophie Mentzel, Bruno Penteado et Akio Wada.
04/2022
Littérature Allemande
Le voyage à Brunswick. Roman comique
Adolph von Knigge s'appuie sur un fait réel, l'ascension en ballon de Jean-Pierre Blanchard en août 1788, et sur la curiosité des badauds qu'elle suscite, pour composer un tableau des moeurs de son époque.
03/2023
Philosophie
Correspondance avec Robert Campbell et les siens. 1946-1977
"Il faudrait que quelqu'un chez vous fasse un roman sur un intellectuel d'Europe centrale sous le coup des derniers événements. Pas seulement pour la curiosité psychologique. Pour apprendre à voir ce que vous n'aimez pas regarder", écrivait le phénoménologue tchèque Jan Patocka, en juillet 1949, à son ami Robert Campbell, philosophe et mathématicien français, auteur, en 1945, du premier ouvrage consacré aux écrits et à la pensée de Jean-Paul Sartre. Mieux qu'un roman, la correspondance amicale et philosophique que les deux hommes échangeront pendant une trentaine d'années, avec deux hiatus dus aux aléas des circonstances, publiques et privées, depuis le lendemain de la Seconde Guerre mondiale, à travers le virage totalitaire de l'"autre Europe", le relatif dégel des années 1960 et l'avant-"printemps de Prague", jusqu'à l'engagement de Patocka dans le mouvement de la Charte 77 pour la défense des droits de l'homme, représente, dans ses trois dimensions indissolublement enchevêtrées de l'intime-quotidien, de l'historico-politique et de la pensée, un document d'une rare valeur précisément en ce sens. Un document qui nous met sous les yeux un exemple concret de ce que Patocka nomme "la vie dans l'idée".
01/2019
Poésie
Avènement d'un rivage. Edition bilingue français-occitan
"Avènement d'un rivage", vingtième ouvrage poétique de Jacques Guigou est ici traduit en provençal par Jean-Claude Forêt. La composition de la traduction est donnée en deux graphies : la graphie classique de l'occitan et la graphie mistralienne.
10/2019
Littérature française
Mescaline 55
Claire Paulhan publie, sous le titre Mescaline 55, les témoignages (lettres, journaux intimes, poèmes, textes) d'Edith Boissonnas, Henri Michaux et Jean Paulhan autour de leurs premières prises de cette drogue psychotrope figurant au tableau B, en janvier 1955.
06/2014
Critique littéraire
La littérature européenne
Existe-t-il au delà des littératures européennes une littérature européenne ? Jean-Louis Backès esquisse d'un point de vue synthétique l'histoire des mouvements profonds grâce auxquels on peut parler d'une culture commune à tous les Européen
08/1996
Histoire littéraire
Revue d'histoire littéraire de la France N° 1, 2021 : 121e année. Varia
Contributeurs : Gaëlle Beaujean, Kathryn Brown, Franca Bruera, Laurence Campa, Alexander Dickow, Jean-François Domenget, Jacqueline Gojard, Jeanyves Guérin, Alexandra Lukes, Alessandro Maras, Cathy Margaillan, Ikuko Morita, Bastien Mouchet, Peter Read, Emmanuel Rubio, Antonio Saccone, Emilien Sermier et Katherine Shingler.
02/2021
Autres collections (9 à 12 ans
La Fontaine des quatre saisons
"Jean met la main dans sa poche... dans l'autre poche... dans toutes ses poches... Pas de bourse, il l'a perdue ! Concert désolé des animaux qui se lamentent : l'agneau pleure, la grenouille renifle - La suite, implore Lette."
09/2021
Littérature française
Neuf cents centimètres cubes de trop
Si Jean Michel Zurletti se passionne pour la littérature, il privilégie la réflexion et l'analyse aux récits, faits historiques et divertissements. Il se plaît à lire les oeuvres complètes de plusieurs auteurs notamment Milan Kundera et Philip Roth.
07/2022
Autres
Libertinage et philosophie à l'époque classique (XVIe-XVIIIe siècle) N° 20/2023 : Libertins italiens
Contributeurs : Luca Addante, Franco Arato, Gregorio Baldin, Federico Barbierato, Alberto Beniscelli, Lorenzo Bianchi, Francesco Campagnola, Candida Carella, Vittorio Frajese, Dalma Frascarelli, Nicole Gengoux, Pierre Girard, Jean-François Lattarico, Mogens Laerke, Adrien Mangili, Gianni Paganini, Raffaele Ruggiero et Leen Spruit.
09/2023
Littérature française
De manière à connaître et le jour et l'heure
Dimanche midi, dans un bel hôtel particulier parisien, la famille est rassemblée autour de Jean, le père, pour fêter ses cinquante-quatre ans. Six jours plus tard, tout le monde est de nouveau réuni - cette fois pour son inhumation.
08/2007
XVIIe siècle
Louis XIV. Genèse d'un soleil
L'enfance du Roi Soleil racontée L'enfance du Roi Soleil a bénéficié d'un rapporteur hors pair , son médecin . Jean-Pierre Rorive sur base de cette archive précieuse , dresse un portrait incroyable de l'enfance du Roi Soleil.
02/2023
Beaux arts
Venise des peintres et des écrivains
Au commencement était l'eau... la mer, les marais où vivaient les premiers habitants des lagunes. Ici allait naître cette " ville-monde " , dont l'histoire rejoint la légende. Pendant des siècles, Venise a été un Etat autonome, une république rebelle et une puissance maritime redoutée. Une cité hors normes dont le prestige se nourrit aujourd'hui encore de l'imaginaire qu'elle suscite. Aussi bien byzantine que romane, cette ville incroyable, à la fois maritime et terrestre, a su faire naître et s'épanouir d'immenses talents artistiques : les grands peintres vénitiens comme Bellini, Carpaccio, Canaletto, Guardi ou Véronèse, mais aussi Turner et Whistler ou encore les impressionnistes Manet, Monet et Renoir... Nombre d'écrivains célèbres qui y ont séjourné au fil des siècles, tels Shakespeare, Goldoni, Chateaubriand, Musset, Proust, Thomas Mann ou Rilke. Tous, à leur manière, ont écrit et peint le mythe de Venise et ont participé de son rayonnement. De la basilique Saint-Marc au pont des Soupirs, du palais des Doges au Grand Canal, ce livre propose une anthologie illustrée inédite qui puise dans la littérature et la peinture, du XVIe siècle à nos jours, et met en valeur toutes les beautés de Venise. Ce dialogue riche et contrasté entre citations choisies et tableaux de grands maîtres révèle une Venise tantôt flamboyante et prestigieuse, mystérieuse et poétique, dans une variation ininterrompue d'atmosphères et d'émotions.
10/2019
Beaux arts
Maison-Muse. Les souvenirs vrais du Musée de Montmartre
Cette maison, la plus ancienne de Montmartre - et désormais son musée - est un cas unique. Elle a, depuis le XVIIe siècle, abrité des gens de scène, peintres et graveurs, écrivains, hommes politiques. De La Roze de Rosimond, le successeur de Molière, à André Antoine, le fondateur du théâtre moderne. Le père Tanguy, humble marchand de couleurs, qui lança les impressionnistes et mourut juste avant qu'ils ne fissent tomber des pluies d'or. Puis Auguste Renoir, venu avec une bande d'amis peindre le Moulin de la Galette et quelques autres chefs-d'œuvre. Suzanne Valadon, géniale, séductrice, flaireuse de talents. Mais empoisonnant bientôt le voisinage avec son fils Utrillo et son mari Utter, deux autres grands de la peinture. Les amis Othon Friesz et Raoul Dufy. Poulbot, aussi fantaisiste que les mômes de ses dessins. Emile Bernard, grand peintre et écrivain, admirant son voisin Léon Bloy, illustre auteur catholique, puis brouillé avec lui comme presque tout le monde. Le poète Reverdy au temps de ses amours avec Chanel. Le graveur Galanis dans son fabuleux désordre. Les anarchistes vrais et faux, et surtout Almereyda, débutant dans la dérision, finissant dans le tragique de la grande Histoire. D'autres encore, tous talentueux et originaux. Et les habitués : Satie, Degas, Max Jacob, Carco, Mac Orlan, Malraux. Pareil destin, pour une maison, méritait bien que la parole lui fût donnée.
06/2007
Ecrits sur l'art
Pan ! dans l'oeil !.... Trente dans les coulisses de la peinture contemporaine 1930
Le XXe siècle n'a pas deux ans lorsque B. Weill inaugure en décembre 1901 sa première exposition 25, rue Victor-Massé au bas de Montmartre. Elle accueille tout ce que la peinture moderne compte aujourd'hui de grands noms avec le triste corollaire de ceux tombés dans l'injuste oubli. Les énumérer tous en ferait un dictionnaire, citons néanmoins : Braque, Chagall, Derain, Van Dongen, Dufresne, Dufy, Dulac, Friesz, Gleizes, Goerg, Gromaire, Kisling, Lacoste, Laprade, Laurencin, Léger, Lhote, Marcoussis, Marquet, Marval, Matisse, Metzinger, Modigliani, Pascin, Picasso, Redon, Renoir, D. Rivera, Rouault, le douanier Rousseau, Utrillo, Valadon, Valloton, Vlaminck, Zadkine... Tous ceux qui lui doivent d'avoir été exposés et parfois vendus - alors que les autres marchands souvent les ignoraient - ont une dette immense envers cette pionnière si enthousiaste pour les jeunes. Dans la grande foire naissante de la peinture, son ouvrage Pan ! ....Dans l' oeil transpire la farouche volonté de s'affirmer et de participer à sa manière à la renommée des artistes au début de leur carrière. Nombre de peintres femmes - et non des moindres - lui doivent leur précieux baptême dans la folle aventure qui s'annonce. Jamais réédité depuis 1933, les souvenirs de Berthe Weill, sont une source d'informations essentielles pour connaître, la vie artistique à Paris au début du siècle. Les chercheurs trouveront dans la présente édition la liste des expositions organisées par B. Weill.
08/2021
Grands couturiers
Jeanne Lanvin. Une griffe, un destin
Avant d'être une marque, Lanvin est l'oeuvre d'une femme injustement oubliée. De la petite modiste à la femme d'affaires du faubourg Saint-Honoré, la vie de Jeanne Lanvin (1867-1946) est un roman vrai, celui d'une créatrice visionnaire qui bâtit un empire de mode. Née dans une famille pauvre, aînée de onze enfants, Jeanne Lanvin ne sait ni dessiner, ni coudre. Autodidacte, elle invente la mode enfantine pour sa fille unique et adorée Marguerite, puis fonde une maison de haute couture qui prospère rapidement : elle crée le bleu Lanvin (s'inspirant d'une fresque de Fra Angelico), lance le mythique parfum Arpège, développe Lanvin Homme, Lanvin Décoration, Lanvin Sport, et, aux avant-gardes de l'Art déco, dessine des costumes de théâtre et de cinéma pour Cocteau, Jouvet, Carné ou Renoir. A l'acmé de sa carrière dans les Années folles, la maison Lanvin emploie 1 200 personnes, occupe trois immeubles à Paris, possède sept succursales en France et dans le monde. Désormais à la tête d'une fortune considérable, Jeanne Lanvin reste attentive aux conditions de travail de ses ouvrières et, jusqu'à sa mort, n'oublie jamais qu'elle a commencé au bas de l'échelle. En historienne, Martine Allaire révèle au grand jour le fascinant destin d'une femme éprise de liberté, devenue une des plus grandes couturières du XXe siècle.
10/2021
Beaux arts
Frédéric Bazille. Réflexions sur la peinture, la médecine, le paysage et le portrait, les origines de l'Impressionnisme...
Frédéric Bazille (1841-1870) a traversé la vie en météore. Né dans une famille de la haute bourgeoisie protestante de Montpellier, il était voué par son père à la médecine. Mais il aban donna bientôt amphithéâtres et hôpitaux pour "monter" à Paris vivre sa passion: la peinture. En moins de dix ans, Bazille conquiert l'amitié et le respect de ceux qui marqueront l'art de la fin du siècle. Il partage son atelier avec Monet et Renoir, fréquente Pissarro, Sisley, Cézanne, Zola et les réunions du Café Guerbois, "dépanne" ses amis "rapins" plus pauvres que lui, peint un des rares portraits connus de Verlaine, joue du piano avec Gabriel Fauré. Il approche les maîtres qu'il vénère: Delacroix, Courbet, Manet, Berlioz, Wagner. Il est de toutes les aventures novatrices. Atteint par une crise de doute et de scrupules, il s'engage dans la guerre où il est tué au combat le 28 novembre 1870. Malgré la brièveté de son passage sur la terre - il avait 29 ans à sa mort - Bazille a laissé une trace importante dans le mouvement aujourd'hui nommé "pré-impressionnisme". Vivant, il eût sans nul doute donné une oeuvre considérable. Cette jeunesse brisée fut toute marquée par l'ambition du créateur, la fidélité familiale, l'admiration pour Delacroix, l'amitié orageuse avec Monet, dont ce livre éclaire parfois la jeunesse assez sévèrement.
02/1992
Beaux arts
Monet. Un arc-en-ciel sur Giverny
De sa palette arc-en-ciel, Claude Monet a puisé les couleurs destinées à capter celles sans cesse changeantes de ses motifs normands. Toute sa vie, ce chasseur de lumières a tenté de fixer le monde dans son infinie richesse, dans sa fugacité même, de figer le temps par la magie de son impression. C'est au fil d'une journée d'été de 1920 que le père de l'Impressionnisme évoque la vie lumineuse qui fut la sienne tout en parcourant son domaine de Giverny, entre ses deux ateliers et son jardin, sa cuisine et son pont japonais, son cabinet d'estampes et sa chambre. Par son verbe, nous revivons son exceptionnel destin ponctué de rencontres avec des intimes comme avec des figures contemporaines, de sa bienveillante tante à son ami Georges Clemenceau, de son maître Eugène Boudin à son premier amour, de son épouse à son marchand Durand-Ruel, de Jongking à Blanche. Sans omettre Bazille, Renoir, Sisley, Manet, Mirbeau et tant d'autres encore. En un mot, il y a autant de Claude Monet qu'il y a de couleurs dans un arc-en-ciel, heureux présage pour le peintre qui élude le noir... Mettons nos pas dans les siens en foulant son domaine immortalisé par les Nymphéas. Suivons-le dans cette invitation à pénétrer dans son intimité.
03/2019
Beaux arts
Musée de l'Orangerie. La collection Walter-Guillaume et les Nymphéas de Monet
Le musée de l'Orangerie abrite un ensemble unique en France de peintures de la fin du XIXe et du début du XXe siècle : les 146 tableaux de la collection Walter-Guillaume y côtoient les 8 panneaux du cycle des Nymphéas de Claude Monet. La collection Walter-Guillaume reflète le goût pour l'art moderne de Paul Guillaume, marchand d'art qui se passionna pour l'art africain et les avant-gardes. Proche d'Apollinaire, correspondant en France du D'Albert Barnes, Paul Guillaume devient lui-même collectionneur. A côté de celles des artistes qu'il défend (Modigliani, Albert Derain), ou qu'il contribue à faire découvrir (Soutine, Douanier Rousseau, Marie Laurencin, Utrillo), il acquiert des oeuvres des grands noms de l'art moderne (Cézanne, Renoir, Matisse, Picasso). Installés à l'Orangerie juste après sa mort, en 1927, les Nymphéas de Claude Monet sont la touche finale et extraordinaire de l'oeuvre du grand peintre. Cet ensemble exceptionnel est présenté dans deux salles ovales, avec un éclairage naturel zénithal, selon la volonté de l'artiste qui a offert à la France son grand cycle décoratif pour célébrer l'armistice mettant un terme à la Première Guerre mondiale. Ce livre, illustré par 100 reproductions en couleur, retrace l'histoire et présente les oeuvres majeures de la collection Walter-Guillaume, puis raconte la genèse du cycle des Nymphéas de Claude Monet.
08/2017
Cinéma
Les films clés du cinéma
Les Films-clés du cinéma ont pour ambition de faire découvrir ou redécouvrir aux cinéphiles, aux étudiants et à tous les passionnés du septième art les films qui ont marqué les cinq grandes périodes de l'histoire du cinéma de 1895 à nos jours : L'art muet où se développe le génie de Méliès, Chaplin, Griffith ; L'âge d'or du parlant avec le triomphe de Lang, Renoir, Capra ; L'après-guerre et ses images d'un monde en mutation à travers les films de Rossellini ou de Bergman ; Les Nouvelles Vagues immortalisées par Godard, Truffaut, Cassavetes ou Fellini ; Les tendances contemporaines représentées par les chefs-d'oeuvre de Scorsese, de Lynch ou d'Almodovar. 250 films-clés ont été sélectionnés soit parce qu'ils ont marqué un tournant dans l'histoire de l'art ou de la technique cinématographiques, soit parce qu'ils témoignent de l'état d'esprit d'une époque, ou parce qu'ils révèlent l'expression originale d'un cinéaste. L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat, Metropolis, l'Ange bleu, Citizen Kane, le Voleur de bicyclette, Râshomon, Johnny Guitare, A bout de souffle, Taxi Driver, ln the Mood for Love, Mullholand Drive, Million Dollar Baby, Avatar, la Vie d'Adèle, chacun des films présentés fait l'objet d'une fiche détaillée : générique, scénario, analyse, citations critiques, photos.
Beaux arts
Le Musée des Beaux-Arts de Pau et la société des amis des arts
Fondée en 1863, la Société des Amis des Arts de Pau, créa, dès l'année suivante, le Musée des Beaux-Arts de Pau. Charles Le Coeur, architecte de profession, premier président de la Société et conseiller municipal de Pau, devint le premier conservateur du musée, fonction qu'il occupa bénévolement jusqu'à sa mort survenue à Pau, en 1897. Des centaines d'artistes de France, d'Europe et même d'Amérique, accomplissant depuis 1864 une sorte de "pèlerinage" artistique, se rendirent personnellement à Pau afin de participer aux Salons organisés par la Société ou adressèrent leurs oeuvres pour qu'elles y soient exposées (Abbema, Barye, Bergès, Boudin, Bouterwek, Butin, Carrière, Castaing, Courbet, Degas, Daubigny, Devéria, Díaz de la Pena, Dinet, Etcheverry, Fantin-Latour, Gabart, Galos, Landelle, Levy, Manet, Monet, Monticelli, Morisot, Pissaro, Podolecki, Raffaelli, Ralli, Renoir, Rodin, Sisley, Toulouse-Lautrec, Zo, Zuloaga…) Produits de cette floraison picturale, plus de deux cents tableaux, exposés lors des différents Salons, meublent actuellement le Musée municipal de Pau et peuvent être admirés par les visiteurs. Plus d'un siècle et demi après le premier Salon tenu en 1864, la Société des Amis des Arts de Pau existe encore et le musée qu'elle a créé, qui débuta, tout modestement, avec une trentaine de tableaux, est parvenu à devenir le deuxième musée d'Aquitaine !
11/2017
Histoire de la peinture
L'impressionnisme a ses frontieres. le cas meier-graefe et la lutte pour l'art moderne en allemagne
Par ses écrits pionniers sur l'histoire du développement de l'art moderne, le critique d'art allemand Julius Meier-Graefe (1867-1935) joua un rôle décisif pour la canonisation de l'impressionnisme dans l'Europe de 1900. En défendant avec subversion et énergie la peinture de Manet, Renoir ou Cézanne outre-Rhin, il se mit à dos les élites conservatrices de l'Empire, qui observaient avec méfiance la propagation des valeurs de la modernité artistique. Tout au long de sa trajectoire franco-allemande, ponctuée de virulentes polémiques et cisaillée par le surgissement de la Première Guerre mondiale, Meier-Graefe lutta contre l'emprise d'un nationalisme obtus sur les récits artistiques. Son projet de régénération de la culture allemande fut ainsi indissociable de ses efforts pour la fédération d'une Europe pacifiée des images. Si le progressisme francophile tout comme le vitalisme de son approche de la peinture ont parfois été soulignés, l'étude de son implication dans les débats politico-culturels de son temps révèle une personnalité plus nuancée. Ce livre révèle ainsi les surprenants à-coups et paradoxes ayant émaillé la carrière transnationale de Meier-Graefe, où alternèrent phases d'enthousiasme débridé et d'intense désillusion. Le personnage s'y dévoile comme un penseur du déclin et le chantre d'une modernité idéalisée, dont l'impressionnisme représentait à la fois la quintessence et le chant du cygne.
12/2023
Histoire de la peinture
Resistances a l'idee d'art moderne dans la peinture. paris, londres, new york, 1848-1931. L'identité : réflexions et mises en perspective
L'idée d'art moderne et le concept de nouveauté qui la sous-tend ont été combattus non seulement de l'extérieur, par les regardeurs (public et critiques), mais aussi de l'intérieur, par les artistes eux-mêmes, et non des moindres. Car, en définitive, c'est des acteurs historiques de la modernité que proviennent les objections les plus stimulantes. Renoir, Seurat, Denis ou Derain, pour ne retenir que ces quatre exemples, incarnent, chacun à leur manière, la figure baudelairienne de l'antimoderne, c'est-à-dire un moderne à contrecoeur, un moderne critique envers la modernité, mais un moderne quand même. Les différentes formes de résistance à la modernité artistique dont il est ici question sont donc le fait des créateurs et elles ne sont pas appréhendées dans leur relation au politique. Cette perspective méthodologique explique le cadre géographique de l'étude. Ecarter le politique comme instrument d'analyse suppose en effet d'examiner le phénomène à des époques et sous des latitudes où le principe de " l'autonomie de l'art " n'a pas été mis à mal par le cours de l'histoire. Outre Paris, où le concept de modernité artistique a vu le jour, l'enquête se déploie donc dans les capitales culturelles des deux plus anciennes démocraties libérales : Londres et New York.
10/2023
Histoire du droit
Ordre des créanciers opposants au décret de la terre de Barbezieux, adjugée à Mgr Le Tellier. par arrêt de décret du parlement de Paris, du 5 avril 1678, poursuivi sur M. Armand-Jean Duplessis
Ordre des créanciers opposants au décret de la terre de Barbezieux, adjugée à monseigneur Le Tellier, chancelier de France, par arrêt de décret du parlement de Paris, du ... , poursuivi sur messire Armand-Jean Duplessis, duc de Richelieu et de Fronsac, pair de France, légataire universel de feu monseigneur le cardinal duc de Richelieu, à la requête des sieurs prieur, docteurs et bacheliers de la maison de Sorbonne, moyenant la somme de deux cent soixante mille livres... (5 avril 1678.) Date de l'édition originale : 1678 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Littérature francophone
Hommage aux braves morts le 18 juin 1815 au Mont Saint-Jean, suivi du Suicide, pièce élégiaque. de l'Aigle et des lis, allégorie et de Stances sur l'arc de triomphe du Carrousel
Hommage aux braves morts le 18 juin 1815 au Mont Saint-Jean ; suivi du Suicide, pièce élégiaque ; de l'Aigle et des lis, allégorie ; et de Stances sur l'arc de triomphe du Carrousel. Par X. B. de Saintine. Date de l'édition originale : 1815 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Histoire de France
Jean Moulin, écrits et documents de Béziers à Caluire. Pack en 2 volumes : Tome 1, L'homme privé, le haut fonctionnaire républicain ; Tome 2, Rex, représentant du général de Gaulle et fondateur du CNR
Les écrits de Jean Moulin, hormis Premier combat, édité par sa soeur Laure Moulin en 1947, n'ont pas encore été publiés. On trouvera, dans ce second tome, l'essentiel des textes rédigés par Jean Moulin - ou adressés, à lui, par le Général de Gaulle et ses conseillers - concernant la Résistance, textes aujourd'hui déposés aux Archives nationales ou rassemblés par Daniel Cordier, son secrétaire et biographe qui a bien voulu ouvrir, pour la première fois, sa prodigieuse collection privée. Les câbles, les lettres, les rapports présentés ici dévoilent les singulières capacités de Jean Moulin, Délégué du Général de Gaulle en France métropolitaine : lucidité d'une analyse politique et géostratégique qui prend en compte à la fois les problèmes de la Résistance intérieure et les réalités planétaires du conflit, intelligence éminemment pratique, acuité du sens psychologique, ténacité et courage hors pair. Tandis que rôdent autour de lui la police de Vichy et la Gestapo, tandis que certains responsables des mouvements de Résistance mettent en cause l'autorité du Général de Gaulle, Jean Moulin, en 18 mois, accomplit son oeuvre. Il unifie la Résistance intérieure et la dote de ses principaux services : Bureau d'information et de presse, Comité général d'études, Communications radio, Centre d'opérations de parachutage et d'atterrissage, Noyautage des administrations publiques... Aux côtés du Général Delestraint, il jette les bases de l'Armée secrète unifiée appelée à devenir F.F.I. Enfin, il fonde le Conseil de la Résistance, moins d'un mois avant d'être arrêté. La dernière partie de ce livre offre des documents inédits, relatifs à l'affaire de Caluire, et pour la plupart communiqués par François Yves Guillin - secrétaire et biographe de Charles Delestraint, le chef de l'Armée secrète -, documents qui témoignent très concrètement de ce que furent la vie quotidienne et la lutte des résistants durant l'Occupation. Le lecteur découvrira comment la trahison d'un agent, à Marseille, en avril 1943, puis, en juin suivant, à Lyon, "l'imprudence fatale" d'un chef de réseau et aussi les calculs de quelques responsables d'un mouvement de Résistance ont certainement rendu possible la catastrophe de Caluire.
04/2018
Pédagogie
Le système éducatif français aujourd'hui. De la maternelle à la Terminale, Edition 2019-2020
Jean-Louis Auduc s'appuie sur les textes de référence les plus récents et rassemble les informations disponibles les plus pertinentes pour mettre à jour l'organisation du système éducatif français, son fonctionnement, ses missions, ses structures et ses personnels.
Littérature française
Immersion en milieu rural
Jean, romancier bien connu n'arrive plus à écrire faute d'inspiration. Pour son épouse Constance et ses lecteurs, c'est catastrophique. Est-ce que l'acquisition d'un moulin en milieu rural va mettre fin à sa traversée du désert ?
08/2019
Décoration
Lorsque la joie vous fait signe... Suivez-la
Les plus belles pensées de Khalil Gibran nous parlent aujourd'hui de la joie, mais aussi de la sensualité, de l'amour et de la beauté, accompagnées par des calligraphies en noir et blanc de Lassaâd Métoui. Préface de Jean Teulé.
01/2016
Livres 3 ans et +
Winnie l'ourson. 12 contes de la forêt
Retrouvez Winnie et ses amis dans ce beau livre de 12 contes joliment illustrés ! Des histoires tendres et joliment illustrées pour suivre les aventures de l'ourson préféré des petits et de ses amis, Jean-Christophe, Tigrou, Bourriquer, Porcinet, Maître Hibou...
09/2018
