Officie Arts Lettres
Extraits
Beaux arts
Dürer et son temps, de la réforme à la guerre de trente ans. Dessins allemands de l'Ecole des Beaux-Arts
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition Dürer et son temps qui se tiendra aux Beaux-Arts d'octobre 2012 à janvier 2013. Il présente l'exceptionnelle collection de dessins allemands de l'Ecole des Beaux-Arts, qui conserve des oeuvres allant du milieu du XVe au milieu du XVIIe siècle. Rares, les dessins allemands sont peu collectionnés en France et mal connus. Cette publication rassemble pour la première fois un ensemble de textes très complets sur les artistes de cette période et plus de mille illustrations en couleur. Aux côtés de la centaine de dessins de l'Ecole exposés et tous reproduits dans le livre, plus de neuf cents images de comparaison (tableaux, gravures, dessins, sculptures) provenant de collections publiques et privées et souvent inédites documentent la collection. Il offre un panorama passionnant de la création artistique des grands centres allemands de la Réforme à la guerre de Trente Ans : Nuremberg, Augsbourg, Munich et Prague pour ne citer que les principaux. Les artistes les plus célèbres, comme Dürer, Baldung Grien, Hans Holbein l'Ancien, Graf, sont représentés par des oeuvres magistrales. Cette publication est le résultat de recherches menées depuis plus de vingt ans par Emmanuelle Brugerolles, conservateur du Cabinet des dessins des Beaux-Arts et David Guillet, historien de l'art et directeur adjoint du musée de l'Armée. Outre les notices documentaires sur les dessins de la collection des Beaux-Arts, les deux auteurs, qui ont fait appel à la contribution de Camille Debrabant, dans un long texte introductif nous livrent une étude passionnante sur Dürer et ses influences. Elle est complétée par un texte de Naïma Ghermani sur le contexte historique et artistique de la Réforme et par une contribution de Thomas DaCosta Kaufmann sur l'importance des cours à la fin du XVIe et au début du XVIIe siècles. Ce catalogue que l'on pourrait qualifier d'encyclopédique, effectue une recension attendue des spécialistes mais aussi de tous les collectionneurs et amateurs. Il est complété par un appareil historique (bibliographie, index, catalogue raisonné des filigranes)
11/2012
Urbanisme
Regards sur le paysage urbain
Dans l'imaginaire commun, la notion de paysage demeure fermement attachée au monde rural. A contrario, il reste complexe de définir ce que pourraient constituer les paysages urbains. Ce processus, auquel contribue l'émergence des sciences sociales et leurs conversations avec les champs artistiques et littéraires s'intensifie avec le développement des imaginaires et des techniques de diffusion des représentations de la ville, que ce soit par la gravure, la photographie, l'imprimé à bas coût ou le roman populaire, puis par le cinéma, la vidéo et les modélisations 3D. Ces représentations des paysages urbains disent les usages comme les systèmes de dominations, la formalisation des paysages coloniaux autant que l'hégémonie du paysage-marchandise dans la ville capitaliste, mais aussi les paysages de loisirs ou ceux façonnés par les revendications d'un droit à la ville. Ouvrage collectif sous la direction de Lise Lerichomme (Artiste et enseignante-chercheuse en arts plastiques à l'Université de Picardie Jules Verne et au Centre de recherches en arts et en esthétique de l'Université d'Amiens) et Sophie Suma (maîtresse de conférences contractuelle en Histoire culturelle de l'architecture et de la ville à l'Institut national des sciences appliquées (INSA Strasbourg) et docteure en arts visuels et architecture, elle enseigne également les études visuelles et le Design à la Faculté des Arts de l'Université de Strasbourg). Contributions de Daniel Payot ("Regards et légendes de paysages") ; Lise Lerichomme ("Paysages sociaux") ; Katrin Gattinger ("Le mobilier urbain comme figure d'ajustements artistiques du politique" ; Guillaume Bonnel ("La ville invisible") ; Caroline Guittet ("Construire la mémoire sociale des paysages urbains : quel photographe pour quelles représentations ?? ") ; Bruno Steiner ("Le paysage à l'essai à Strasbourg : entre grand récit manifeste et explorations situées") ; Sophie Lapallu ("Comment vivre en ville ?? Quand l'art descend dans la rue : les Street Works") ; Sophie Suma ("Le mall comme paysage") ; Vivien Philizot ("Le Colorama de Kodak et la construction du regard dans le paysage urbain" ; Sarah Calba et Olivier Crocitti ("La tâche de Sketch-up").
04/2022
Romans historiques
Le sourire de Robespierre
Le 10 thermidor de l'an II, Robespierre est exécuté avec vingt-deux de ses derniers partisans, au grand soulagement d'une population exténuée, mais aussi des affairistes de tout poil. Il n'aura pas eu la tête de la belle Mademoiselle Lange, cette si jolie comédienne qui se louait dix mille livres par jour. Et la démocratie va poursuivre sa construction sans lui. Mais savez-vous où est sa tombe ? Savez-vous qui vient encore la fleurir aujourd'hui ? Quelqu'un aurait-il pardonné à l'Ange de la mort ? Avec la correspondance entre deux frères, nous retrouvons la vie à Paris sous la Terreur et la Convention Thermidorienne, une société secrète qui veut poser les bases philosophiques et spirituelles d'une nouvelle nation en construction, la campagne d'Italie avec les soldats de Bonaparte, Rome la ville éternelle qui a perdu la mémoire. Deux siècles plus tard, la veille de son mariage, un fantôme vient rendre visite à Capucine dans l'austère maison ancestrale de son futur époux. Que vient-il lui dire ? Mais pourquoi ce sourire indicible sur le visage de Robespierre ? Une fiction étrange et réaliste basée sur des faits réels et des personnages ayant existé. Olivier de Lagausie part de la lettre authentique d'un officier de l'Ancien Régime, qui se retrouve malgré lui face aux troupes françaises de Bonaparte en Italie, pour nous emmener dans une vieille maison du Gers dont les murs parlent encore des ancêtres. La fidélité aux racines, la mémoire familiale, la survivance de l'âme, sont les thèmes abordés dans ce roman qui nous fait voyager dans deux époques à travers d'étonnants personnages pour terminer sur deux questions : que serait aujourd'hui notre démocratie si Robespierre n'avait pas existé, et qu'est-ce que le pardon ?
10/2016
Mer
Avant la dernière ligne droite
Patrice Franceschi mène plusieurs vies de front...Corse né à Toulon en 1954, il commence ses premiers voyages à l'âge de trois mois dans les bagages de son père, un jeune officier parachutiste qui part pour l'Afrique. C'est le début d'une longue série d'aventures. Son père lui avait dit : " Aventurier ? Ce n'est pas un métier ! " A vingt ans, il fugue en Guyane. Il ne revient que pour monter une expédition au Congo, où il manque mourir. Il descend le Nil à pied, s'attaque aux pentes de l'Everest, s'aventure en Amazonie. Et trois décennies durant, tout en écrivant et en réalisant des documentaires, il effectue des dizaines d'expéditions, et autant de missions humanitaires. Il participe au sauvetage des boat people sur L'Ile de Lumière en mer de Chine. Et dans les années 1980, il s'engage auprès des guérilleros afghans. Il réalise le premier tour du monde en ULM (1984-87). À partir de 1999, il mène à bord de sa jonque La Boudeuse de longues campagnes d'exploration dans l'esprit des voyages du siècle des Lumières. Après avoir perdu son navire dans un naufrage, il rachète un trois-mâts suédois et repart avec son équipage autour du monde, à la découverte des peuples de l'eau. En 2009, avec une lettre de mission officielle, La Boudeuse et son capitaine se lancent dans de nouvelles expéditions vers l'Amérique du Sud et les îles du Pacifique... Entretemps il a entamé de longues études de philosophie, parce qu'être aventurier, " ce n'est pas un travail musculaire mais cérébral ". Il est l'auteur de plus de vingt livres récits, romans, recueils de poésies, nouvelles, essais et signe là son autobiographie.
05/2012
Littérature française
Délation sur ordonnance
Au cours des années 2000, Oreste Bramard est amené à expertiser la bibliothèque de feu Grégoire Saint-Marly, médecin oculiste à Pau, à la demande de la petite-fille et héritière du notable. Un jour, une étrange " ordonnance " s'échappe sous ses yeux d'une édition originale des Beaux Draps, de Céline. C'est une lettre de délation datée du 19 décembre 1942, dénonçant auprès de la préfecture quatre " mauvais Français ", et signée : Grégoire Saint-Marly ancien combattant de 14-18, père de quatre enfants. Oreste et la jeune femme comprennent alors que la bibliothèque renferme des secrets. Conçue par le médecin bibliophile comme une " chasse au trésor ", la découverte de documents cachés leur permettra de reconstituer fidèlement ce qui s'est réellement passé. Grégoire ne s'était probablement pas douté que ses propres enfants, Maurice, Laure, Marie et Charles, étaient d'une manière ou d'une autre liés aux personnes qu'il avait dénoncées : un instituteur ; un fonctionnaire ; un avocat ; et un journaliste, ancien amant de Mme Saint-Marly. Parmi ces " mauvais Français ", on trouve un communiste et résistant, un gaulliste, un arriviste forcené, et un Juif. Et, pour couronner le tout, trois d'entre eux sont francs-maçons. En livrant ces hommes aux autorités de Vichy, Grégoire Saint-Marly ignorait qu'il poussait son fils Charles vers le peloton d'exécution. Que Maurice, qui fréquentait les truands de la rue Lauriston, deviendrait un roi du marché noir, avant de trouver la rédemption. Et comment ne pas évoquer le destin de sa fille Laure, amoureuse d'un officier allemand, et de son autre fille, Marie, la discrète émancipée, dont les faits de résistance étaient passés inaperçus ? A travers les destins enchevêtrés de ces personnages, Bernard Prou reconstitue une période trouble où chacun s'est déterminé à agir selon son coeur et selon sa conscience.
11/2017
Photographie
Information, document, oeuvre. Parcours de la photographie en Italie dans les années soixante et soixante-dix
Quel poids l'expérience des avant-gardes a-t-elle eu sur le développement de la photographie contemporaine italienne ? Quel rôle les institutions, le marché et la critique d'art ont-ils joué dans son essor ? Ce livre nous fait découvrir une période foisonnante d'échanges qui ont marqué la relation entre art et photographie en Italie. Arte povera, reportage d'art et représentation du patrimoine, anthropologie visuelle, architecture et urbanisme sont les coordonnées culturelles de la scène artistique et photographique italienne entre les années soixante et le début des années quatre-vingt. Le texte interroge la transformation de la notion d'oeuvre et celle de son miroir fidèle, la photographie documentant l'art qui, au fil des années, a vu son statut changé en devenant instrument critique et oeuvre elle-même. En Italie, cette photographie donna lieu à une extraordinaire floraison iconographique, malgré un manque paradoxal de reconnaissance de la part des institutions et des marchands d'images. Cet ouvrage présente le travail de Piero Manzoni, Giulio Paolini et des artistes de l'arte povera (Jannis Kounellis, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Pino Pascali, Emilio Prini) ainsi que les recherches d'Ugo Mulas, Franco Vaccari, Morio Cresci, Cesare Tacchi, Luigi Ghirri, Germano Olivotto, Paolo Monti et bien d'autres, en soulignant les échanges avec la scène pop et conceptuelle américaine. L'analyse porte également sur les contributions des acteurs du milieu artistique : des critiques (Germano Celant, Achille Bonito Oliva, Arturo Carlo Quintavalle, Daniela Palazzoli, Filiberto Menna), un opérateur vidéo (Gerry Schum), des galeristes (Plinio De Martiis et Fabio Sargentini), autant de figures exemplaires d'un panorama complexe qui témoigne d'une nouvelle vision de l'art, de son espace d'exposition et de sa représentation dans les catalogues, les livres et les revues.
10/2015
Lecture 6-9 ans
Jules sait lire
Dans le sable, dans le sucre, dans la farine, Jules trace des lettres, puis des syllabes et des mots entiers. Tout à coup, il prend conscience qu'il sait lire ! Quelle joie ! Quelle liberté !
03/2017
Théâtre
Le Sang des promesses. Puzzle, racines et rhizomes
Le Sang des promesses : quelques fragments, éléments, puzzles. racines, rhizomes du quatuor Littoral, Incendies, Forêts et Ciels. Des lettres, notes de travail, commentaires aux acteurs et extraits du journal de bord de Wajdi Mouawad.
07/2009
Loisirs
Le méga quiz du scrabble junior
Trouve le mot le plus long, devine le sens d'un terme, remets les lettres dans l'ordre... Relève tous ces défis de mots et retrouve les plaisirs du Scrabble Junior dans un quiz !
10/2015
Critique littéraire
Renan tous comptes faits. Souvenirs d'enfance et de jeunesse à travers les nouvelles technologies
Une analyse centrée sur les thématiques et sur le vocabulaire, des Souvenirs d'enfance et de jeunesse d'Ernest Renan, à destination des candidats aux concours du Capès et de l'Agrégation de Lettres.
05/2000
Lecture 6-9 ans
Pépito aime les pirates
Apprends à lire en suivant les drôles d'aventures de ton ami Pépito le crocodile. Grâce à ce Micro BIG écrit avec des lettres géantes, tu pourras entrer dans le club des BIG lecteurs !
09/2019
Récits de voyage
Sur le Nil avec Champollion. Premier voyage en Egypte - 1828-1830
Compagnon de Champollion lors de l'expédition franco-toscanne de 1828, Nestor L'Hôte accumule des centaines de pages de lettres, journaux de voyages, carnets, ainsi que plus de six cents dessins et aquarelles.
01/1993
Français 5e
Français 5e. Livre du professeur, Edition 2022
Le livre du professeur du manuel Terre des Lettres 5e (2022) permet un gain de temps précieux : des éléments de réponses aux questionnaires progressifs et différenciés sur les textes, des pistes d'exploitation complémentaires...
08/2022
Alphabet
L'alphabet. 2e édition
L'apprentissage de l'alphabet est une étape fondamentale pour chaque enfant. Une boîte contenant 30 cartes pour capturer chaque nouvelle découverte et un livre illustré de 32 pages pour apprendre les lettres ensemble.
Ecriture, lecture
Mes coloriages de lecture. GS-CP
Un cahier de coloriages codés pour s'entrainer à lire tout en s'amusant en GS-CP. Plus de 30 coloriages pour reconnaitre les lettres et des sons, lire des syllabes et des mots.
02/2023
Français CP
Méthode de lecture Timini CP. Cahier d'écriture, Edition 2021
Le cahier d'écriture de la méthode de lecture Timini ! Un apprentissage progressif de l'écrit avec des activités de copie : -de lettres, -de syllabes, -de mots, -de phrases... ... suivant la progression du manuel !
08/2021
Ecriture, lecture
Mes coloriages de lecture. MS-GS
Un cahier de coloriages codés pour s'entrainer à lire tout en s'amusant en MS-GS. Plus de 30 coloriages pour reconnaitre les lettres et des sons, lire des syllabes et des mots.
02/2023
Religion
L'Eglise et la science. Histoire d'un malentendu Tome 2, De Galilée à Jean-Paul II
La science moderne est née dans le premier tiers du XVIIe siècle. Galilée, qui en fut le principal initiateur, revendiquait l'autonomie de la science pour déchiffrer le livre de la nature. Sa condamnation, en 1633, par le tribunal du Saint-Office, est donc le point de départ du grand malentendu entre l'Eglise et la science. Le fantôme de Galilée va hanter la conscience catholique pendant trois siècles et demi : ce n'est qu'en 1982 que Jean-Paul II exprime les regrets de l'Eglise à propos de l' " affaire ". Trois siècles et demi pendant lesquels l'Eglise perd peu à peu tout contrôle sur l'évolution des sciences car elle refuse de s'adapter aux nouvelles théories. Après avoir censuré les mouvements de la Terre, elle condamne la physique mécaniste de Descartes, l'atomisme, le darwinisme, les premiers résultats de la géologie et de la préhistoire qui contredisent la chronologie biblique et le déluge universel. La condamnation du modernisme, en 1907, marque l'apogée de l'immobilisme de l'Eglise. Au début du XXe siècle, le dialogue reprend timidement. Pie XII affirme sa sympathie pour les savants. Mais des obstacles subsistent, surtout à propos de l'origine de l'homme. Les vieilles méthodes n'ont pas disparu, comme l'illustre l'affaire Teilhard de Chardin. Aujourd'hui les progrès de la génétique et de la procréation artificielle renouvellent le débat. La mécanique quantique et le modèle inflatoire du big bang rapprochent les points de vue religieux et scientifiques. La visite de Jean-Paul II au CERN montre que les conditions d'une reprise du dialogue semblent réunies. Sommes-nous à la veille d'une deuxième grande synthèse ? L'histoire nous enseigne ici la prudence. Georges Minois, agrégé d'histoire, docteur en histoire et docteur ès lettres, est l'auteur de plusieurs ouvrages d'histoire sociale et religieuse, dont, chez Fayard, l'Histoire de la vieillesse et Le Confesseur du roi, ainsi que d'un Henri VIII.
01/1991
Revues
Le Monde Hors-série, décembre 2021 : Gustave Flaubert. Le romantique enragé
Gustave Flaubert. Le portrait : "Le gaillard fut épique, il avait de l'étoffe, du corps et du coffre, on pourrait tailler dans la masse et dans la matière", estime l'écrivain Marie-Hélène Lafon, évoquant l'homme et le tumultueux parcours de vie de ce colosse sentimental qui ne sut faire confiance qu'à sa mère, à quelques amis et à la langue : "Une vie entière "à la table", au travail du verbe, vissé à l'établi". L'oeuvre : Avec un rythme de cinq années d'écriture sur chaque grande oeuvre, Flaubert ne pouvait rivaliser avec ses prolifiques contemporains tels que Balzac et Zola. Mais ses 7 livres publiés constituent la partie émergée de l'iceberg si l'on prend en compte sa correspondance (plus de 4500 lettres) qui remplit autant de pages que son oeuvre éditée. On y voit vivre un homme de lettres, absolu, dont la souffrance et la jouissance, pour l'essentiel, tiennent à l'écriture. L'entretien : Pour la grande spécialiste Gisèle Séginger, le style, chez Flaubert, est central : porter une attention particulière au rythme et aux sonorités, transformer en art les sujets médiocres, créer une oeuvre exceptionnelle avec des lieux communs... Elle voit également en l'auteur un "homme siècle" grâce auquel, parce qu'il a su "se faire pupille", on peut accéder à la vie et l'histoire du XIXe siècle. Débats et hommages : Flaubert n'a cessé de jouer avec les genres littéraires en transgressant les normes admises. S'il trouva des soutiens indéfectibles parmi ses amis Théophile Gautier, George Sand ou encore Zola, et continua d'inspirer nombre d'auteurs du XXe siècle (Sartre, Sollers, Pamuk...), son oeuvre aura été jalonnée de malentendus et de vives critiques. Le procès intenté à Flaubert lors de la publication de Madame Bovary donnera le ton. Et aussi : chronologie, portfolio, lexique, références.
11/2021
Histoire du cinéma
Le foot à l'écran. Films, documentaires, dessins animés, séries
LE BALLON ROND A L'ECRAN, C'EST PAS DU CINEMA ! ENFIN, SI !!! La passion planétaire pour le football ne pouvait qu'inspirer le 7ème art : depuis les origines du cinéma, ce sont plus de 300 films qui ont soit pris le foot pour principal sujet soit intégré au cours de leur intrigue une partie de ballon rond. La télévision prend rapidement le pas, déclinant dessins animés (Olive et Tom) et séries (Onze, Femmes de footballeurs...) sur cette thématique universelle. En plus de compter sur la présence de joueurs vedettes au générique (Eric Cantona, Pelé...), films de fiction, téléfilms et autres films documentaires (Les Yeux dans les Bleus) questionnent les rapports entre sport et société, le football faisant alors office de métaphore. Ce joyeux inventaire présente environ 200 des meilleures productions audiovisuelles, entre films populaires (Joue-la comme Beckham, Didier, Coup de tête, A mort l'arbitre, Les Misérables...) et curiosités (Forzia Bastia 78 de Jacques Tati), nanars sympathiques (Shaolin Soccer) et films d'auteurs (Looking for Eric, L'Angoisse du gardien de but au moment du penalty, The Van...). Entrecoupé d'escales thématiques et d'interviews de personnalités du football, ce voyage à travers la grande et belle histoire du ballon rond à l'écran ravira les amateurs de foot et de cinéma.
09/2021
Sociologie
Il était une fois sur cent. Rêveries fragmentaires sur l'emprise statistique
Des années durant, l'écrivain Yves Pagès a glané toutes sortes de statistiques, notant dans un carnet des centaines de pourcentages. De ce vertigineux inventaire, il a fait un livre étrange qui, entre jeu littéraire à la Raymond Queneau et réflexions philosophiques à la Theodor Adorno, reconstitue par fragments le tableau d'une société infestée par une vision comptable du monde. Difficile de rompre la glace du monstre statistique, d'échapper à ses ordres de grandeur qui prétendent tout recenser de nos faits et gestes, quantifier nos opinions, mettre en coupe réglée nos vies matérielles. Sous emprise comptable, chacun se sent casé d'office, sondé de bas en haut, pris au piège. Mais alors, comment nous soustraire au grand dénombrement ? Sans prétention d'exhaustivité, l'auteur se propose de passer ces données brutes au tamis de rêveries interprétatives, pour traquer leurs failles implicites ou les confronter à d'autres cas de figure. A la logique de la quantification de toutes choses, il oppose, par collage, accumulation et divagation, une poétique de l'absurde. Par-delà cet art du détournement stylistique, il nous livre en pointillé une analyse caustique de la condition des vivants à l'ère de la gouvernance par les nombres, agrémentée de quelques suggestions paradoxales pour passer entre les mailles du filet statistique.
05/2021
Vie chrétienne
L'Eucharistie. Renouveler notre ferveur à la messe
"Il n'y a rien de plus grand que l'Eucharistie ! " s'écrie le saint curé d'Ars. Notre désir d'aller à la messe, notre faim de l'Eucharistie, notre participation intérieure à l'office dominical sont extrêmement dépendants de ce que nous en concevons. Et pourtant, qui n'a éprouvé lors d'une messe une lassitude et impression de redite, assisté à des liturgies qui nous éloignent de la prière, et ressenti un ennui ferme à l'adoration... Il suffit parfois d'une rencontre avec un prêtre ou d'un enseignement sur le sens profond de l'Eucharistie pour que ces mêmes personnes se découvrent soudainement transportées dans un tout autre univers : la messe leur apparaît alors pour ce qu'elle est réellement, le sacrifice de la croix vécu par le Christ il y a deux mille ans et rendu présent sur l'autel. L'objet de ce livre est de nous permettre de raviver notre amour de l'Eucharistie et de comprendre ce qui se joue à chaque messe pour faire grandir en nos âmes l'action efficace de l'amour de Dieu. Chaque page de cet ouvrage n'a d'autre ambition que de répondre à cette demande et proposer des pistes concrètes pour y parvenir.
02/2024
Théâtre
L'apparition. Esssai sur les effets et enjeux du théâtre et de l'art lyrique
Rusalka, la "petite sirène" de Dvorak, abandonne sa voix pour devenir humaine : pour vivre, elle doit cesser de chanter. C'est aussi ce que l'on exige d'Antonia, l'une des héroïnes des Contes d'Hoffmann d'Offenbach. A l'inverse, semble-t-il, le demi-dieu Orphée doit chanter pour arracher son épouse à la mort — se rendant ainsi mortel lui-même. Tandis que c'est la voix — le chant — des sorcières qui guide le Macbeth de Verdi dans son combat pour l'immortalité... Puisque l'opéra est un art dans lequel on s'exprime en chantant, il est naturel que ce chant nourrisse la plupart des sujets d'opéras : on ne compte plus les livrets dans lesquels dire, entonner, équivaut à provoquer, conclure ou nourrir l'intrigue. D'ailleurs, le chant ne compte-t-il pas parmi les toutes premières expressions artistiques de l'homme ? Ne peut-on pas imaginer, même, qu'il ait précédé la parole, l'échange dialogué ? Ne peut-on imaginer, finalement, que le chant se trouve à l'origine de toute histoire, de toute fantasmagorie ? Ces intuitions ont guidé ce livre, construit à rebours : c'est en constatant la récurrence d'une certaine thématique (l'apparition d'un destin, liée à la profération) dans les livrets d'opéra, que l'auteur s'est penché sur le statut de la parole au sein de l'art lyrique, et, plus généralement, dans le cadre des arts représentatifs. Située aux confluents des sciences du texte, des arts et de la musique, cette prospective se veut accessible à tous ceux qui se sont un jour interrogés sur les pouvoirs du "dire".
02/2017
Calligraphie
Dubuffet typographe
Jean Dubuffet (1901-1985) n'a jamais été typographe, et à ce titre, cet ouvrage sonne de prime abord comme une forme de provocation. L'oeuvre de Dubuffet sert ici de prétexte. En voyageant entre archives publiques et privées, Pierre Leguillon a collecté une variété d'objets imprimés (catalogues, livres, carnets de notes, lettres, affiches, invitations ou encore pochettes de disques) tirés des collectons de Dubuffet. Ces images sorties de leur contexte ont ensuite été réagencées pour produire une sorte d'anti-manuel de typographie où se succèdent des familles fictives de sujets, de vocabulaires, de styles ou de codes. La constellation des jeux typographiques à l'oeuvre chez Dubuffet dessine une forme de " stratégie marketing " délibérée - pouvant être confondue avec sa griffe ou sa marque. Mais l'opération s'avère duplice. Usant de l'éventail des possibilités données par les techniques de reproduction (linogravure, lithographie, offset, etc.), Dubuffet n'apparaît pas ici comme un calligraphe, l'écriture étant soumise à sa duplication. Dans la lutte menée par Dubuffet contre la culture, ou pour "l'anti-culture" , à partir des années 1950, son travail de sape des caractères typographiques et des principes de mise en pages standardisés peut apparaître comme le parachèvement visuel de sa minutieuse entreprise de destruction du langage. Livre d'artiste avec lequel Pierre Leguillon interroge l'usage de la lettre dans l'oeuvre de Jean Dubuffet, cet ouvrage est constitué d'une série d'illustrations en noir et blanc et de légendes associées.
12/2078
Histoire internationale
Culture intellectuelle et colonisation aux Comores (1895-1974). Ahmad Qamar al-Dîn et sa génération
Y avait-il place pour la figure de l'intellectuel dans une société telle que celle des Comores de la période coloniale ? Certes, la société comorienne connaissait de longue date l'homme de lettres, celui qui a cultivé la connaissance et la familiarité avec les livres en premier lieu le Livre de la révélation divine, le Coran. Quant aux études européennes modernes, que les Comoriens nommaient, et nomment encore, l'"école des Blancs", elles constituaient bien un autre registre d'instruction, mais l'accès en était extraordinairement limité. Ahmad Qamar al-Dîn, cependant, a été l'un des très rares qui ont pu accéder à ces deux registres dès le début du XXe siècle. Ce livre analyse son parcours d'intellectuel et de fonctionnaire colonial aux Comores et à Madagascar, lequel s'inscrit dans un réseau religieux et intellectuel complexe entre 1895 et 1974. Sa position de lettré, de haute autorité spirituelle de Madagascar et dépendances, de journaliste et de gouverneur indigène, lui a permis de prendre part aux principaux débats politiques, intellectuels et culturels qui agitaient la colonie, tout en cherchant à défendre les intérêts des Comores auprès de la France. Après l'indépendance de Madagascar en 1960, il prend sa retraite aux Comores où, en qualité d'Attaché de Cabinet de Said Mohamed Cheikh, Président du Conseil de gouvernement sous l'autonomie interne, il suscita une prise de conscience collective sur l'identité nationale, le patriotisme et l'accès à l'indépendance.
01/2016
Prière et spiritualité
L'Ascension du mont Ventoux. Edition
Le 26 avril 1336, Pétrarque, 32 ans, ecclésiastique et poète déjà renommé, décide de gravir le mont Ventoux (Vaucluse), en compagnie de son frère Gherardo. Parti avant l'aube du village de Malaucène, il ne revient qu'au milieu de la nuit. Toute la journée, il a erré sur divers chemins avant d'atteindre enfin, harassé, le sommet d'où il embrasse alors du regard toute la région, des Monts du Lyonnais aux Alpes et aux Pyrénées. Subjugué par ce spectacle du monde, il ouvre au hasard un petit volume des "Confessions" de Saint Augustin et tombe sur un passage qui lui révèle le sens de son ascension : "Les hommes s'en vont admirer les cimes des montagnes, les vagues de la mer, le vaste cours des fleuves, l'immensité de l'Océan, les révolutions des astres, mais ils négligent de s'examiner eux-mêmes". Dès son retour, il rédige cette lettre adressée à son ami et directeur de conscience, le Père augustinien Dionigi dei Roberti, où il relate les péripéties de sa journée et la prise de conscience de ses propres turpitudes ici-bas. Métaphore d'une élévation spirituelle et d'un parcours initiatique vers la béatitude, ce texte introspectif de haute spiritualité, remanié plusieurs fois par Pétrarque avant d'être inséré dans ses "Lettres familières", annonce le futur "Secretum" ("Mon Secret"), livre majeur de la Renaissance présenté comme un dialogue avec Saint-Augustin. Le texte est suivi d'une biographie de Pétrarque.
Poésie
Visage nuptial. Suivi de Retour amont
Née au temps du surréalisme, l'amitié qui liait René Char et Alberto Giacometti n'a cessé de se renforcer et de s'affirmer plus active et créative à partir de 1946, au point qu'il n'est pas exagéré de dire qu'ils devinrent dès lors l'un pour l'autre des "alliés substantiels" , au sens que le poète donnait à cette expression. Char consacre un texte à Giacometti dans Recherche de la base et du sommet. Giacometti réalise un portrait de Char. Ils échangent dédicaces, lettres et dessins. Mais leur entente se révèle surtout quand ils participent à une oeuvre commune, ce dont témoignent précisément deux ouvrages dissemblables : le manuscrit enluminé de Visage nuptial et l'édition de luxe de Retour amont. Le premier date de 1963, l'écriture calligraphiée de Char y est accompagnée par sept dessins de Giacometti, d'une facture inhabituelle puisque l'artiste use ici de crayons de couleur. Le second date de 1965, le texte typographié par Guy Lévis Mano est illustré par quatre eaux-fortes. En publiant ces deux oeuvres à la suite, ainsi qu'une longue lettre inédite de Giacometti à Char, qui évoque la dynamique de leur collaboration, Poésie/Gallimard entend poursuivre le dialogue essentiel entre les poètes et les peintres déjà ébauché dans la collection avec Braque, Arp, Eluard, Man Ray, Zao Wou-Ki, Leiris, Masson, Miró, Reverdy, Picasso, et bien sûr René Char, le plus présent en ce domaine.
03/2018
Théâtre - Pièces
Femme non rééducable, Bunker Kiev
A Grozny, la guerre est finie, officiellement, mais derrière les mitraillettes et les chars, la Russie est toujours là. Au fil de témoignages recueillis sur le terrain par la journaliste russe et militante des droits de l'homme, Anna Politkovskaïa, ce récit raconte le conflit tchéchène de l'intérieur. Unique journaliste russe à avoir couvert la guerre en Tchétchénie, la journaliste "non-rééducable" , du titre que lui donne l'Etat-major russe, vit sous la menace constante pour ses activités dissidentes. Qualifiée d' "ennemie d'Etat" dans une lettre ouverte écrite par le 68e Corps de l'Armée russe en Tchétchénie, elle répond : "je vous réponds que je le suis, c'est vrai. Ennemie d'une armée de criminels recrutée dans les prisons ou parmi la pègre de Moscou. Ennemie de veux qui violent, saccagent et volent". Elle revient avec obstination sur le terrain, rapportant les propos de ceux qui témoignent - au péril de leur vie. En octobre 2006, elle est retrouvée assassinée dans la cage d'escalier de son immeuble moscovite. Ce récit est un montage de six années de notes, d'articles, d'interviews, de correspondances, écrits avec effroi et lucidité. Dans une langue à la radicalité glaciale, Stefano Massini assemble "révélations, confessions, dénonciations, lettres, le tout réécrit dans un style au rasoir, pour mettre en relief le contenu. Objectiver. Nettoyer. Sectionner. Enlever. Enlever. Enlever. Tout le reste est silence". Quand la parole est muselée, quelle échappatoire reste-t-il face au silence ?
05/2023
Maternelle parascolaire
J'apprends la grammaire et l'orthographe
Maria Montessori : c'est au début du XXe siècle que Maria Montessori, l'une des premières femmes médecins d'Italie, fonda sa première "Maison des Enfants", véritable laboratoire de recherche pédagogique. Elle y mit au point une méthode d'enseignement d'une efficacité exceptionnelle, adaptée à tous les enfants et respectueuse de leur rythme d'apprentissage. Les petits Montessori : la collection " Les petits Montessori" propose aux parents d'accompagner leur enfant dans le développement de son autonomie et de son intelligence. Respectant à la lettre la pédagogie de Maria Montessori, ces petits cahiers simples et attrayants, ne poursuivant qu'un seul objectif à la fois, offrent une progression rigoureuse et structurée aux enfants. La période sensible du langage : tous les enfants traversent la même période au cours de laquelle ils se montrent sensibles au langage sous ses différents aspects. Avant 3 ans, ils acquièrent progressivement, par imprégnation, le vocabulaire puis la syntaxe de la langue. A partir de 3 ans, ils s'intéressent au langage écrit, aux lettres, aux sons et aux mots. Enfin, vers l'âge de 6 ans, ils découvrent la grammaire, c'est-à-dire la nature des mots et leur rôle dans la phrase. Cependant, chaque enfant n'éprouve pas ce besoin d'apprendre au même moment ni avec la même intensité. Il est donc important de mettre à leur disposition des outils progressifs et adaptés qui leur permettront de satisfaire leur période sensible.
05/2019
Critique littéraire
CAHIERS ANDRE GIDE N°12 : CORRESPONDANCE ANDRE GIDE JACQUES COPEAU. Décembre 1902-Mars 1913
C'est à la lecture des Nourritures terrestres et de L'Immoraliste que Jacques Copeau s'est épris d'André Gide, son aîné de dix ans. La première lettre qu'il ait reçue de lui, début janvier 1903, il l'avait attendue avec une impatience émue... Ainsi commence une riche et passionnante correspondance, l'une des plus longues que Gide ait entretenues, qui ne cessera qu'à la mort de Copeau en 1949 : près d'un demi-siècle d'échanges épistolaires, preuve tangible d'une amitié que ne devaient démentir ni les fluctuations de l'existence, ni les divergences d'opinions ou de préoccupations, ni les inévitables crises de confiance. Ces lettres, par la vivacité d'un dialogue tantôt grave, tantôt enjoué, dessinent le portrait au naturel de deux êtres en perpétuelle quête d'authenticité, reproduisent la courbe de deux carrières exceptionnellement fécondes. Ce premier tome correspond aux années 1903-1913, jusqu'à la fondation du théâtre du Vieux Colombier : une période intensément vivante dans les relations des deux amis que Claude Sicard, dans sa pénétrante introduction, appelle "le temps de la complicité" . Deux hommes se découvrent ici, se livrent, s'exaltent, s'encouragent dans leurs productions. Les sujets touchent à tous les domaines : la vie littéraire, la fondation de La N. R. F. et son fonctionnement au quotidien, la vie théâtrale, la vie artistique, la réflexion sur la création, la vie intime enfin dont se nourrit la lucide analyse d'eux-mêmes et de leur temps.
12/1987
