concentration stylo
Extraits
Littérature Allemande
Le dominicain blanc
Allumeur de réverbères n'est pas un métier que l'on peut se permettre de mépriser inconsidérément : c'est parce qu'il l'exerçait que l'Ancêtre du baron von Jöcher a été anobli. Et depuis, de génération en génération, ses descendants ont continué à apporter la lumière au cour de la nuit des hommes... Mais lorsque le onzième baron von Jöcher se voit devenir vieux et, depuis que sa femme l'a quitté, sans espoir d'avoir d'enfant à qui transmettre les secrets de sa famille et ceux de l'Ordre rituel auquel tous ses aïeux ont appartenu, il décide d'adopter un jeune garçon prénommé Christophe... parce que Christophe était le prénom de l'Ancêtre. Sa rencontre avec le baron marquera pour Christophe le début de son éveil à la vie de la conscience ; tout comme sa rencontre avec la si belle Ophélie marque pour lui l'éveil de la vie du cœur et des sens. Mais Christophe n'est pas un garçon comme les autres : une nuit, aux lisières du rêve et du sur-réel, il a rencontré la forme spectrale du Dominicain blanc qui l'a entendu en confession et lui a remis tous ses péchés - tous : ceux qu'il a déjà commis, mais également, tous ceux qu'il pourrait commettre à l'avenir. Dans un style où le flamboiement du lyrisme épouse les clairs-obscurs de l'expressionnisme, Gustav Meyrink (1868-1932) - l'auteur du Golem et du Visage vert - conte en un roman fascinant l'aventure spirituelle d'un jeune homme en quête de l'amour et de la vie éternels.
09/2004
Témoins
Choeur de chair. L'Eglise est un coeur de femme
Une chambre d'adolescente vide et froide, toute blanche... Cela débute comme un roman mais très vite la réalité gifle dans sa chute : "une effraction de l'innocence" survenue dans la toute petite enfance hante la chair et la mémoire du corps. Là est la genèse d'une quête qui s'ouvrira sur le Mystère de la femme. Par-delà des images contemporaines qui morcellent son corps et l'enferment dans des fonctions, des tabous ou des masques... , par-delà les phantasmes et les contes, ce mystère prend Corps dans les Saintes Ecritures. Loin des clichés qui imposent une femme prisonnière de règles obsessionnelles ou d'un patriarcat jaloux de son pouvoir, la femme y révèle au contraire sa liberté irréductible. Le Oui de la Vierge en est l'alpha et l'oméga. Car au regard de Dieu la Femme est l'accomplissement de son oeuvre. Du paradis perdu à la figure de la Vierge Marie, Véronique Lévy déroule cette tunique du Salut et de la Rédemption tissée par Dieu Seul et dont la femme est La gardienne : Femmes des déserts, héroïnes des combats, messagères de la Bonne nouvelle, femmes brisées ou en marge... Toutes s'acheminent vers le coeur d'un Mystère triomphal... Véronique Lévy ose l'affirmer à travers une écriture flamboyante au style inspiré et prophétique : si Eve est le couronnement d'Adam, Marie est la vocation de l'Eglise. Car dans son choeur de pierre et sous la chaire de Pierre bat un coeur de chair : le coeur d'une Femme. Véronique Lévy écrit depuis sa conversion au catholicisme des ouvrages spirituels aussi littéraires qu'inspirés.
10/2021
Architectes
Pierre Chareau. Volume 1. Biographie. Expositions. Mobilier
Créateur et architecte de l'emblématique Maison de verre à Paris, Pierre Chareau a laissé derrière lui une oeuvre riche et cohérente, un "style Chareau" qui l'inscrit tout autant dans le courant moderniste que dans une pensée d'avant-garde qui épouse un monde de forme et de matériaux nouveaux. Ce premier volume revient sur sa biographie, ses rencontres déterminantes avec des mouvements artistiques, cubisme, arts premiers, comme avec des personnalités de premier plan, Nicolas de Staël, Jeanne Bucher, Jacques Lipchitz, Pablo Picasso, Rose Adler, Max Jacob, Jean Lurçat, Rob Mallet-Stevens... qui lui sont restés fidèles tout le long de sa courte vie. Il retrace son parcours, de ses débuts de dessinateur chez Waring & Gillow à son envol en tant que créateur de modèles indépendant ; il détaille ses participations aux Salons d'automne, Salons des artistes décorateurs, au groupe des 5 comme à l'UAM qui dictent le "la" de cette modernité qui fait vibrer le reste du monde, ses collaborations aux décors de films de Marcel L'Herbier ainsi que son départ pour les Etats-Unis en 1940. Il permet également de découvrir le collectionneur et le galeriste, entouré d'artistes tels que Braque, Ernst, Gris, Léger, Lurçat, Masson, Modigliani, Motherwell, de Staël... La Boutique qu'il crée avec sa femme Dollie, rue du Cherche-Midi, expose, outre ses propres oeuvres, les créations qu'ils éditent : tissus d'Hélène Henry, tapis de Jean Burkhalter ou de Charchoune... Richement illustré avec près de 500 visuels, ce premier volume offre enfin, en s'appuyant notamment sur plusieurs fonds iconographiques (Musée des arts décoratifs, Paris, Moma, New York), une synthèse complète de sa production de meubles et de luminaires.
04/2023
Monographies
Upper Crust : Homemade Bread the French Way. Recipes and techniques
An introduction to the French art of baking bread-including ingredient selection, levain cultivation, and bread-making techniques-with more than one hundred illustrated recipes. The humble baguette is the quintessential staple of French cuisine, but the country has a vast and diverse bread-baking tradition. With an introduction to the history of French bread, guidelines to help the home baker select the right ingredients - grain and flour varieties, water, salt, and levain-this book details the step-by-step techniques and fundamentals of bread making : from feeding the levain, kneading and preparing the dough, and baking, to more than 100 recipes. Eighteen expert bakers and pastry chefs share the sweet and savory recipes that have forged the French bakery's enviable reputation-from rounds of rustic pain de campagne or loaves of olive and oregano bread to regional favorites like fougasse or the Basque taloas tortillas. A new generation of bakers has expanded the classic French repertoire to include original creations-such as charcoal-sesame baguettes ; matcha swirl bread ; buckwheat and seaweed rolls ; and fig, hazelnut, and honey rye bread. In their French style, they also reinterpret heritage breads from across the world-including pita, focaccia, bagels, cheesy Georgian khachapuri, Swedish crispbread, and Indian chapati. Additional bread-based recipes include "surprise bread" finger sandwiches, croque monsieur, onion soup with cheese croutons, and desserts such as French toast and kouign-amann. For each recipe, pictograms indicate the level of difficulty, time and material required, and whether a recipe is gluten-free. This is the ultimate reference book for baking homemade bread the French way.
11/2021
Acteurs
Natalie Portman. Dualités
A l'écran, Natalie Portman s'est d'abord épanouie dans une représentation transgénérationnelle, passant de la candeur préadolescente à la représentation fracturée d'une femme en lutte pour sauvegarder son identité. Ce parcours entre les différents âges de la féminité lui a permis de s'imposer comme une actrice de premier plan, développant une filmographie à la croisée du cinéma d'auteur et des productions grand public. Son jeu se trouve lui aussi au carrefour d'influences diverses : De la danse à l'enseignement de Stanislavski, des expressions du visage au langage du corps, Portman fait de ses capacités techniques un moyen d'approfondir la personnalité de ses rôles et de conférer une cohérence à l'ensemble de son oeuvre. Cette pluralité fait tout l'intérêt de sa persona de star. Ses différents engagements publiques ont su conférer un certain relief à son statut d'égérie pour la marque Dior. Entre l'atmosphère du glamour hollywoodien et son image d'intellectuelle, l'actrice orchestre avec maîtrise ses représentations filmiques et extra-cinématographiques, une démarche d'auteure encore affirmée par son passage derrière la caméra en 2015 pour la réalisation de son premier long-métrage, Une histoire d'amour et de ténèbres. A partir de la question de la dualité, le présent ouvrage se propose de revenir sur les différentes facettes qui font l'originalité de Portman. Les caractéristiques de ses personnages, ses méthode de jeu, la nature de ses représentations et son style de mise en scène sont analysés dans le détail à partir de nombreux exemples et d'illustrations qui permettent d'apprécier dans le détail tout l'art de Natalie Postman.
09/2021
Autres éditeurs (P à T)
Isidore Dé, couturier des fées
Plongez dans la secrète et volatile histoire de l'illustre maison, Isidore Dé, haute couture, robes & fantaisies pour fée. " Voilà une pelote d'années, sur la margelle du puits de l'île Madame, j'ai trouvé ce coquillage... A l'intérieur, posé sur du velours, un dé, une paire de minuscules ciseaux, un étui à aiguilles. " A la demande du petit peuple des fées, un créateur de robes doit imaginer les plus belles parures de six fées issues de la mythologie ou de légendes populaires : -C'est ainsi que Titania commande une robe fraîche et légère pour une nuit d'été (Le songe d'une nuit d'été de Shakespeare) -Mélusine demande une robe flamboyante pour le Bal des Serpents (Fée issue des contes légendaires et chevaleresque du Moyen-âge) -Viviane rêve d'une robe du soir, aussi noire qu'une nuit blanche (Dame du lac, personnage mythique des légendes arthuriennes) -La Fée des lilas lance le défi de créer une robe couleur d'âme (Fée issue du conte Peau d'âne) -Loreleï aimerait une robe porte-bonheur (Nymphe de la mythologie germanique) -Et la fée Morgane, désenchantée, désire une robe feuilletée d'histoire (Demi-soeur magicienne du roi Arthur dans les légendes arthuriennes) Entre cahier de style et fiction, fééries et mythologies, ce bel album nous plonge au coeur d'un univers magique où la couture est omniprésente. Les différentes robes se retrouvent d'ailleurs en pleine page à la fin de chaque chapitre, ce qui permet au lecteur d'apprécier chaque détail des parures réalisées. Le texte très littéraire écrit de manière romanesque fourmille de références mythologiques et littéraires.
11/2021
Actualité médiatique France
En première ligne
Le témoignage du Dr Benjamin Rossi, le médecin favori des médias : son expérience d'infectiologue, la crise Covid vue de l'intérieur, des propositions sur l'avenir des hôpitaux. Benjamin Rossi est un jeune médecin brillant, infectiologue à l'hôpital Robert Ballanger d'Aulnay sous-Bois. Il fait partie des 1 000 premiers cas contaminés par la Covid-19. Lorsqu'il reprend son poste 3 semaines plus tard, l'hôpital s'est transformé en champ de guerre, une aile entière auparavant désaffectée accueille en urgence les vagues de patients Covid. Sans pathos, mais avec un remarquable sens du récit, il raconte ici des anecdotes véridiques qui ont pourtant des allures de thriller, et s'interroge sur la part d'humanité des médecins : quel patient sauver ? A quel titre ? Comment tenir et résister au stress ? Comment assumer les espoirs immenses que le public place dans le corps médical, pourtant maltraité au quotidien ? Benjamin Rossi témoigne ainsi de son expérience des deux côtés de la barrière, en apportant un regard lucide, construit et mesuré sur la situation des hôpitaux en France et la gestion de la crise sanitaire. Il pointe les failles du système et pose une réflexion pour l'avenir. On y trouvera aussi un vrai talent de vulgarisation scientifique sur l'histoire des vaccins et ce qu'est un virus. Un témoignage indispensable aujourd'hui sur le sujet de la médecine. Le style Ce témoignage au coeur de l'action combine des anecdotes racontées à la façon de scènes de films à des réflexions de fond sur la médecine et l'avenir de l'hôpital.
11/2021
Swahili
Le swahili. Superpack : 1 livre + 3 CD audio + 1 téléchargement audio
Avec Assimil, apprendre le swahili n'a jamais été aussi facile : la méthode intuitive permis a des millions d'utilisateurs d'apprendre une langue étrangère. Vous êtes débutants ou faux-débutants ? Vous souhaitez tout simplement vous remettre au swahili ? En 100 leçons et autant de dialogues vivants ponctués de notes simples et d'exercices, à raison de 30 à 40 minutes par jour, vous suivrez une progression très fluide. Vous atteindrez en quelques mois un niveau de conversation vous permettant de dialoguer avec des amis et de m exprimer aisément dans la vie courante comme en situation professionnelle. Qu'est-se que la méthode Assimil ? Cette méthode d'auto-apprentissage révolutionnaire repose sur un principe simple et efficace : l'assimilation intuitive. Elle s'inspire du processus naturel qui permet à chacun d'acquérir sa langue maternelle. Grâce à un ensemble pédagogique composé de dialogues vivants, de notes simples et d'exercices, vous parlerez sans effort ni hésitation de manière très naturelle. Les 3 raisons qui garantissent l'efficacité de la méthode : 1. La méthode a fait ses preuves depuis plus de 90 ans. 2. Elle permet vraiment d'apprendre une langue en quelques mois. 3. Elle repose sur un principe unique, confirmé par les sciences cognitives. Les avantages du format mp3 : - Ecoute des leçons et exercices en continu ou phrase par phrase. - Affichage simultané des textes correspondants sur smartphones, tablettes, ordinateurs... Nos points forts : - Des dialogues vivants et utiles ; - Un choix de situations réalistes et actuelles ; - Une progression grammaticale soigneusement étudiée ; - Des révisions systématiques pour consolider vos acquis ; - Des commentaires culturels ; - Un style humoristique unique et éprouvé ; - Une aide à la prononciation grâce à l'audio.
07/2023
BD tout public
André Juillard. Dessins d'histoires
Né à Paris en 1948, André Juillard esquisse son destin au travers de deux grandes passions conjointes : le dessin et l'histoire. Emerveillé par les planches de Tintin et les tableaux du Louvre, l'adolescent s'invente un monde épique et romanesque. Aiguillé par des maîtres nommés Mézières et Jijé, il effectue en 1974 ses débuts dans le milieu de la bande dessinée franco-belge. Dès lors, de Fleurus à Glénat en passant par Formule 1, Pif Gadget, Circus et Vécu, le style académique et l'élégante Ligne claire de Juillard n'auront de cesse de progresser et de se diversifier. Outre le western (Loup-Gris), l'aventure contemporaine (Isabelle Fantouri) et l'épopée médiévale (Bohémond de Saint-Gilles), c'est grâce à Didier Convard (Les Cathares), Jacques Martin (Arno) et Patrick Cothias (Masquerouge, Les 7 Vies de l'Epervier) que l'oeuvre de Juillard prend véritablement corps dans les années 1980. Devenu le nouveau "chef de file de la bande dessinée historique" (Plume aux vents), mais loin de se limiter au genre, il prouvera avec Le Cahier bleu, un récit intimiste paru dès 1993 dans (A Suivre), qu'il est bel et bien un artisan complet : élu Grand Prix à Angoulême en 1996, Juillard sera ainsi reconnu comme l'un des auteurs phares du 9e Art. Repreneur des mythiques Blake & Mortimer chez Dargaud en 1999 aux côtés du scénariste Yves Sente, Juillard fera de nouveau évoluer son graphisme, tout en poursuivant de fructueuses collaborations avec Pierre Christin (Le long voyage de Léna dès 2006) et Yann (Mezek en 2011 ; Double 7 en 2018).
02/2018
Littérature étrangère
LES BUDDENBROOK. Le déclin d'une famille
Les Buddenbrook, premier roman de Thomas Mann devenu l'un des grands classiques de la littérature allemande, retrace le déclin d'une grande famille de la Hanse, de Johann, le solide fondateur de la dynastie, à Hanno, le frêle musicien qui s'éteint quarante ans plus tard dans un pavillon de banlieue.
Dans un style tout en demi-teintes, où chaque personnage occupe l'avant-scène par intermittence, l'auteur décrit un lent processus où le raffinement s'associe à la dégénérescence. Mais au-delà de l'anéantissement graduel de la bourgeoisie " fin de siècle ", c'est d'une insoluble dualité qu'il s'agit - dualité inhérente à la personnalité de l'écrivain et qui trouvera peut-être sa forme la plus symbolique dans la Mort à Venise - : matérialisme bourgeois contre sensibilité décadente de l'artiste. ce thème de l'esthète vulnérable et inapte à la vie pratique, traduisant l'affinité entre l'art et la mort, apparaîtra en filigrane dans toute l'œuvre de Thomas Mann.
Issu d'une famille de négociants protestants de Lübeck, Thomas Mann, né en 1875, adhéra à la cause allemande lors de la Première Guerre mondiale. Plus tard, il s'opposa, comme son frère Heinrich, à la montée du nazisme, fut contraint à l'exil dès 1933 et déchu de la nationalité allemande en 1936. Il vécut alors successivement en France, en Suisse, en Californie. Il meurt à Zürich en 1955. Disciple de Nietzsche, Schopenhauer et Wagner, il laisse une œuvre qui compte parmi les plus importantes du XXe siècle, dont la Montagne magique, la Mort à Venise, Tonio Kröger, les Confessions du chevalier d'industrie Félix Krull.
09/1995
Grandes réalisations
Le Grand Hôtel et le Café de la Paix. Avec 1 carnet de recettes et 3 cartes, Edition bilingue français-anglais
Le Grand Hôtel compose avec l'opéra Garnier le décor de l'une des plus belles places de Paris. Depuis son inauguration par l'impératrice Eugénie en 1862, il est au croisement des mondes de l'art, de la mode et de la politique. A la terrasse du Café de la Paix qui le borde se sont attablés Victor Hugo et Emile Zola, Marlène Dietrich et Joséphine Baker, Sonia Rykiel et Vivienne Westwood... Aujourd'hui intégralement rénové par Pierre-Yves Rochon, Le Grand Hôtel est plus que jamais le symbole de l'élégance parisienne et offre à son visiteur une magistrale leçon de style et d'art de vivre à la française. - Inclus un carnet proposant les recettes emblématiques du Café de la Paix. - Avec les contributions de Stéphane Bern, Ines de la Fressange, Francis Huster, Jean Todt... Le Grand Hôtel and the Opéra Garnier compose the setting of one of the most beautiful squares in Paris. Since its inauguration by Empress Eugénie in 1862, the hotel has been at the crossroads of the worlds of art, fashion, and politics. The terrace of the adjoining Café de la Paix has been graced by such famous names as Victor Hugo and Emile Zola, Marlene Dietrich and Josephine Baker, Sonia Rykiel and Vivienne Westwood, to name but a few. Now fully renovated by Pierre-Yves Rochon, Le Grand Hôtel is more than ever the symbol of Parisian elegance, offering visitors a supreme example of the French art of living. - Includes a booklet featuring the Café de la Paix's signature recipes. - With contributions by Stéphane Bern, Ines de la Fressange, Francis Huster, Jean Todt and more.
11/2021
Théâtre
En haut !
Madame, David Arribe - Kebe décroche un emploi de gardien dans un cinéma dont Madame est la gérante. Très vite, il devient son amant mais pas question pour Madame de se montrer en public avec lui. Alors Kebe se révolte. Un soir, il apparaît devant les spectateurs déguisé en Zizi Bamboula, du nom de cette créature ressemblant à un chimpanzé imberbe comme un homme. Retour sur terre, Gustave Akakpo - Une femme originaire d'Afrique, richement diplômée, arrive en Europe mais, malgré cela, elle n'obtient qu'un emploi de gardienne d'une salle des fêtes communale. Son mari la prie de revenir au pays. Toute la question de l'immigration et du racisme est décrite de manière précise et concrète dans le style plein de verve de Gustave Akakpo. Les Indiens, Emmanuelle Destremau - Malik, 13 ans, vit dans un appartement avec ses parents Abdel et Djamila. Abdel est le gardien d'une salle des fêtes qui n'a plus accueilli de fêtes depuis longtemps ; il s'est enfermé dans le mutisme. Djamila, elle, se raccroche à ses rêves. Ils vont bientôt fêter leurs 30 ans de mariage et Malik décide de leur donner un coup de pouce. Djigit chronique, Hugo Paviot - Dina trouve refuge dans un théâtre pour la nuit. A son réveil, elle découvre le gardien, Djigit, qui la regarde. Il pourrait appeler la police mais ne le fait pas. Le soir suivant, il laisse une couverture à l'attention de Dina. Bientôt, le dialogue se noue. Dina est tchéchène, sa famille a été assassinée par des Russes et Djigit se sent visé par les reproches.
07/2014
Dictionnaires et ouvrages géné
Mademba Sèye, fama de Sansanding, Soudan français, Mali. Conflits coloniaux, Etat de droit et collaboration négociée
L'intrigue de ce livre est centrée sur Mademba Sèye- Mademba Sy, parti du statut de télégraphiste en 1869 pour atteindre en 1891, avec l'aide de ses parrains français, le rang de roi africain (en bambara fama) des Etats de Sansanding sur les rives du Niger. En 1899, Fama Mademba, Sénégalais né à Saint-Louis du Sénégal, est assigné à résidence à Kayes au motif d'abus de pouvoir, de meurtres rituels, de viols et d'extorsion des fonds. Malgré la gravité de l'accusation, il est disculpé et retrouve son "trône". L'affaire Mademba révèle déjà la négation des principes de l'Etat de droit face aux intérêts du colonialisme en construction. Le récit charrie des émotions et des informations sur ce personnage très habile à jouer pour résister aux défis posés à son pouvoir. A son grand regret, l'auteur révèle que Donald Trump en campagne électorale a été sa muse. En effet, Mademba partage des traits similaires avec Trump : le narcissisme, la crainte de l'insécurité, la misogynie, la maltraitance des femmes et une attitude de constant bricolage. En décryptant le colonialisme à travers le personnage de Mademba, la voix de Richard Roberts n'est pas seule à se faire entendre. En effet, grâce aux subtilités inhérentes au discours rapporté, le texte laisse entendre la voix des protagonistes dont les propos sont cités ou transposés. Cette gestion de la polyphonie donne au texte un style original, voire captivant, pour peindre les débuts de la période coloniale et les relations complexes entre les divers acteurs, fondées sur le principe de la collaboration négociée.
06/2021
Lycée
Les Caractères, livres V à XI. Suivi des parcours "La comédie sociale" et "Peindre les hommes"
Le recueil de La Bruyère au programme des 1res générale et technologique, suivi des parcours littéraires associés. Dans une édition spécialement conçue pour faciliter la préparation au nouveau bac de français. Le recueil Dans ce livre qu'il passa sa vie à écrire, La Bruyère décrit les moeurs de son siècle. Mêlant maximes, réflexions et portraits, il donne à voir les ridicules de ses contemporains et, à travers eux, les imperfections de la nature humaine. Une somme satirique au style acéré, qu'éclaire le regard du moraliste. Les parcours - " La comédie sociale " (1re générale) De Molière à Nathalie Sarraute, 10 textes qui dénoncent les faux-semblants de la vie en société. - " Peindre les hommes, examiner la nature humaine " (1re technologique) Un groupement de textes d'auteurs soucieux de peindre leurs contemporains et de décrypter, à travers eux, la nature humaine. Le dossier Toutes les ressources utiles au lycéen pour étudier l'oeuvre dans le cadre des nouveaux programmes : - un avant-texte pour situer l'oeuvre dans son contexte - au fil du texte, la rubrique " Des clés pour la lecture linéaire " - après le texte : - des fiches de synthèse sur l'oeuvre et les parcours - des sujets guidés pour l'écrit et l'oral du bac français - des fiches de méthode récapitulatives Des prolongements artistiques et culturels Sur le thème de la comédie sociale : 5 oeuvres visuelles, reproduites dans les rabats, et des outils pour les analyser. Et un guide pédagogique sur www. editions-hatier. fr En accès gratuit, réservé aux enseignants, il inclut tous les corrigés : des questionnaires au fil du texte, des sujets de bac et des lectures d'images.
06/2021
Revues
L'année Céline 2008
Avec ce volume se termine la publication des Cahiers de prison et commence celle, systématique, des lettres inédites qui, faute de place, n'ont pas pu être retenues dans le volume de Lettres qui vient de paraître chez Gallimard (Bibliothèque de la Pléiade). Ainsi découvre-t-on ici l'unique lettre connue adressée à Marcel Aymé. Nous entreprenons également, avec deux lettres de Lucien Daudet, frère de Léon, à Lucien Descaves, la publication de documents annexes, les lettres de tiers, dont partie ou totalité concerne Céline. Gaël Richard a enquêté sur un personnage tôt disparu, mais marquant pour Céline, Francis Vareddes, né la même année que lui, journaliste et écrivain mort à 33 ans. Il a par ailleurs retrouvé dans une revue pharmaceutique ce qui est à présent le premier texte médical connu de Louis Destouches, publié en 1923 : l'auteur y expose son invention, digne d'un Graffigny, d'un appareil destiné au soulagement des bourdonnements d'oreille, mal dont Céline souffrit toute sa vie. Autre période et autre ami disparu, Alfred Pizella, qui a été un dédicataire choyé, et qui représentait pour Céline le monde du cabaret, du music-hall et de la vie à Montmartre. Le lecteur assidu de Céline est toujours attaché en premier lieu au génie stylistique de ce prosateur hors pair. Faut-il tenter d'en explorer le fonctionnement ? Nous le pensons, en publiant l'étude grammaticale de Catherine Rouayrenc : l'explication du style ne peut se faire qu'en passant par celle de la "dislocation" de la phrase et celle de la révolution syntaxique, en progression permanente, que présente l'oeuvre de Céline.
06/2009
Critique littéraire
Paul Valéry et l'Enfant d'Éléphant. [suivi de Flaubert le précurseur
Il est extrêmement difficile de dégager une oeuvre à l'apogée de sa renommée de la gangue de commentaires enthousiastes qui l'enferme et de la regarder comme "un événement neuf". C'est cette difficulté que Nathalie Sarraute a fait sentir dans son roman Les fruits d'or. C'est à elle qu'auparavant elle avait essayé de s'attaquer dans ces deux essais. Le premier, écrit après la mort de Paul Valéry, montrait combien la vénération sans la moindre réserve dont il était entouré, l'absence de toute discrimination rendait parfois déconcertante, décourageante la lecture de son oeuvre. L'irrespect dont elle fait preuve à l'égard de Valéry, il le lui aurait pardonné, lui qui a donné l'exemple dans sa façon de traiter Pascal. Quant à Flaubert, que les romanciers modernes considéraient comme "notre maître à tous", surtout par son attachement aux pures formes descriptives, Nathalie Sarraute, en relisant son oeuvre sans idées préconçues, a vu que c'est non pas Salammbô ou L'éducation sentimentale, mais Madame Bovary, où son style glacé, figé, verni s'accorde admirablement avec un univers tout en trompe l'oeil, qui a permis à Flaubert d'introduire pour la première fois dans la littérature ce qu'on a appelé plus tard " l'inauthentique " et d'ouvrir au roman et au théâtre un domaine jusque-là inexploré. Flaubert, qui rêvait aussi d'écrire "un livre sur rien, un livre sans attaches extérieures" n'est-il pas un des plus certains précurseurs de celle qui a réussi à saisir dans son mouvement la plus infime parcelle de vie psychique ?
01/1986
Contes et nouvelles
Le taureau & autres nouvelles
Edition établie et préfacée par Emmanuel Bluteau. On connaissait Jean Prévost romancier, essayiste, journaliste ou critique... Une autre facette de son talent se dévoile avec la réunion de ces vingt-trois nouvelles parues principalement dans la presse entre 1925 et 1941, dont certaines demeurées complètement inédites. Ses personnages, au caractère bien trempé, sont francs et courageux. Ils marquent les esprits. Au fil des pages, on croise Hermidas Bénard, patron d'un canot de sauvetage en mer, le maçon Blondel sur son échafaudage, le journaliste Gafoulet à sa rédaction, mademoiselle Alberte, une fille-mère qui hait tous les mâles, le braconnier Jean-Marguerite, le bûcheron Montcharmont, Lucie-Paulette, jeune paysanne perverse, le forgeron Garin, Fenancier luttant contre le taureau Bombal... Dans un style impeccable, le don de conteur de Prévost fait mouche. Il y met de la saveur, du relief et son empathie transparaît pour ces artisans, ouvriers ou paysans. Il voit en ces gens du peuple des "êtres plus complexes, plus particuliers, plus personnels, plus libres que les gens du monde et les bourgeois ; ils sentent mieux la nature sans la regarder, ils connaissent mieux l'amour qui donne sans demander" . Et il dit bien ce qu'il veut dire. Sa langue est drue, ferme et râblée. Simple et naturelle, elle va droit au but, sans procédé. La richesse du détail, le choix du mot juste évitent la métaphore : c'est écrit à l'os. Il pose plutôt que d'exposer, il suggère plutôt que de développer. Au meilleur de sa forme d'écrivain, Prévost s'affirme comme un "nouvellier-né" pour André Thérive et la comparaison avec Maupassant ou Mérimée ne paraît pas déplacée.
10/2021
Grec
Superpack telechargement le grec
Avec Assimil, apprendre le grec n'a jamais été aussi facile : la méthode intuitive a permis à des millions d'utilisateurs d'apprendre une langue étrangère. Vous êtes débutants ou faux-débutants ? Vous souhaitez tout simplement vous remettre au grec ? En 99 leçons et autant de dialogues vivants ponctués de notes simples et d'exercices, à raison de 30 à 40 minutes par jour, vous suivrez une progression très fluide. Vous atteindrez en quelques mois un niveau de conversation vous permettant de dialoguer avec des amis et de vous exprimer aisément dans la vie courante comme en situation professionnelle. Qu'est-se que la méthode Assimil ? Cette méthode d'auto-apprentissage révolutionnaire repose sur un principe simple et efficace : l'assimilation intuitive. Elle s'inspire du processus naturel qui permet à chacun d'acquérir sa langue maternelle. Grâce à un ensemble pédagogique composé de dialogues vivants, de notes simples et d'exercices, vous parlerez sans effort ni hésitation de manière très naturelle. Les 3 raisons qui garantissent l'efficacité de la méthode : 1. La méthode a fait ses preuves depuis plus de 90 ans. 2. Elle permet vraiment d'apprendre une langue en quelques mois. 3. Elle repose sur un principe unique, confirmé par les sciences cognitives. Les avantages du format mp3 : - Ecoute des leçons et exercices en continu ou phrase par phrase. - Affichage simultané des textes correspondants sur smartphones, tablettes, ordinateurs... Nos points forts : - Des dialogues vivants et utiles ; - Un choix de situations réalistes et actuelles ; - Une progression grammaticale soigneusement étudiée ; - Des révisions systématiques pour consolider vos acquis ; - Des commentaires culturels ; - Un style humoristique unique et éprouvé ; - Une aide à la prononciation grâce à l'audio.
11/2022
Littérature française
L'âme échappée
Ce bref roman est le mémorial d'une passion entre la narratrice et un homme avec lequel elle a entretenu une liaison qui a duré jusqu'à la mort de celui-ci, emporté par la maladie. Restée seule, elle est certaine de l'avoir revu, trois ans après sa mort. Cette résurrection, à laquelle il n'est pas nécessaire que le lecteur croie lui aussi pour être profondément touché par ce livre, est au coeur du récit et fonde la quête initiatique de celle qui raconte et cherche à dire la vérité ultime d'un attachement que la mort n'a pu rompre. Parce que cette expérience du lien préservé et renoué avec le disparu est aussi profondément charnelle que pétrie de ferveur religieuse, le langage dont elle s'inspire pour la décrire lui est avant tout fourni par les grands mystiques espagnols, Jean de la Croix et Thérèse d'Avila, dont le lexique fait appel à toutes les ressources de la poésie amoureuse pour dire le mystère de l'extase. Le livre fait ainsi parcourir au lecteur sept "demeures" successives, à l'image de celles décrites par Thérèse dans "Le Château intérieur", parfois également appelé "Le Château de l'âme", classique absolu de la littérature mystique. C'est donc bien un "livre des demeures" qu'écrit ici à son tour Pia de Trecior, dans un style aussi incandescent que parfaitement maîtrisé, une prose dont la scansion peut évoquer, entre autres, celle de certains romans de Pierre Jean Jouve. Ce roman scintillant d'éclairs de vision, qui dans sa brièveté même, sitôt refermé, invite à la relecture, marque la naissance d'un véritable écrivain.
10/2021
Critique
Flaubert et le moment théorique. (1960-1980)
Et si Flaubert, dont on fête en 2021 le bicentenaire, n'était né, en réalité, qu'il y a une cinquantaine d'années ? Entre ? 1960 et ? 1980, la France traverse une période d'intense effervescence intellectuelle : ce que l'on appellera le moment théorique. Les sciences de l'homme sont mises à contribution pour repenser la littérature selon les normes d'une axiologie formelle - le structuralisme - où prévalent les exigences de systématicité et de radicalité. C'est dans ce contexte que Flaubert acquiert une notoriété de premier plan. En moins d'une décennie, il s'impose comme une référence dominante pour la nouvelle critique, l'Université et les jeunes romanciers qui découvrent sa flamboyante Correspondance à travers une anthologie, centrée sur sa poétique : Préface à la vie de l'écrivain de Geneviève Bollème, où il apparaît comme un véritable précurseur du roman contemporain et de l'esthétique conceptuelle. De Roland Barthes à Michel Foucault, de Jean-Paul Sartre à Pierre Bourdieu ou à Jacques Rancière, de Michel Butor, Nathalie Sarraute et Alain Robbe-Grillet à Pierre Bergounioux ou Pierre Michon, de Jean-Pierre Richard à Gérard Genette, c'est toute une génération qui reconnaît en Flaubert la figure souveraine de l'écrivain, au sens absolu du terme, à la fois prophète du minimalisme, théoricien du style et du travail sur la prose, penseur du processus créatif et inventeur du roman moderne. Sans chercher à être exhaustif, cet ouvrage suit l'ordre alphabétique pour explorer, à travers quelques grands acteurs du moment théorique, ce fascinant processus de réception créatrice dont nous continuons tous aujourd'hui à être les héritiers.
10/2021
Auto-apprentissage
Le chinois B2 Débutants et faux-débutants. Pack avec un livre + 1 téléchargement audio mp3
Avec Assimil, apprendre le chinois n'a jamais été aussi facile : la méthode intuitive a permis à des millions d'utilisateurs d'apprendre une langue étrangère. Vous êtes débutants ou faux-débutants ? Vous souhaitez tout simplement vous remettre au chinois ? En 100 leçons et autant de dialogues vivants ponctués de notes simples et d'exercices, à raison de 30 à 40 minutes par jour, vous suivrez une progression très guide. Vous atteindrez en quelques mois un niveau de conversation vous permettant de dialoguer avec des amis et de vous exprimer aisément dans la vie courante comme en situation professionnelle. Qu'est-ce que la méthode Assimil ? Cette méthode d'auto-apprentissage révolutionnaire repose sur un principe simple et efficace : l'assimilation intuitive. Elle s'inspire du processus naturel qui permet à chacun d'acquérir sa langue maternelle. Grâce à un ensemble pédagogique composé de dialogues vivants, de notes simples et d'exercices, vous parlerez sans effort ni hésitation de manière très naturelle. Les 3 raisons qui garantissent l'efficacité de méthode : 1- la méthode a fait ses preuves depuis plus de 90 ans ; 2 - Elle permet vraiment d'apprendre une langue en quelques mois ; 3 - Elle repose sur un principe unique, confirmé par les sciences cognitives. Les avantages du format mp3 : Ecoute des leçons et exercices en continu ou phrase par phrase ; Affichage simultané des textes correspondants sur smartphones, tablettes, ordinateurs... Nos points forts : - Des dialogues vivants et utiles ; - Un choix de situations réalistes et actuelles ; - Une progression grammaticale soigneusement étudiée ; - Des révisions systématiques pour consolider vos acquis ; - Des commentaires culturels ; - Un style humoristique unique et éprouvé ; - Une aide à la prononciation grâce à l'audio.
05/2021
Préparation au CRFPA
Grand oral du CRFPA. Libertés et droits fondamentaux, Edition 2021
Dans une perspective de culture générale juridique, cet ouvrage traite, dans toute leur ampleur et leur diversité, des libertés et droits fondamentaux de la personne, prise en tant que telle mais aussi comme justiciable, citoyen ou acteur économique et social. 40 thèmes pour aborder les points essentiels, les débats fondamentaux et les questions d'actualité. Discussions générales et exemples précis, outils indispensables à la maîtrise de l'épreuve. Exemples de questions susceptibles d'être posées le jour de l'épreuve, qui sont autant de pistes de réflexion. O Un style clair et accessible, présence d'encadrés en exergue de chaque article mettant en évidence les éléments les plus fondamentaux et actuels de l'étude. Cette 27e édition, oeuvre de spécialistes reconnus, s'adresse également aux candidats aux concours administratifs de catégorie A, notamment au concours d'entrée à l'ENM, et plus généralement à ceux qui veulent comprendre ce qui s'impose aujourd'hui comme le coeur du droit au XXIe siècle. Christophe Albiges, Elie Alfandari, Jeremy Antippas, Bernard Beignier, Florence Benoit-Rohmer, Alexandra Bensamoun, Romain Boffa, Rémy Cabrillac, Lise Casaux-Labrunée, Dany Cohen, Xavier Dupré de Boulois, Dominique Fenouillet, Didier Ferrier, Nicolas Ferrier, Natalie Fricero, Léna Gannagé, Jean-Eric Gicquel, Catherine Ginestet, Jean-Louis Halpérin, Anne d'Hauteville, Hervé Henrion, Christine Hugon, Jean Paul Jacqué, Mélanie Jaoul, Paul Lagarde, Annie Laboley, Yves Lequette, Rémy Libchaber, Pascal Lokiec, Fabien Marchadier, Jean-Pierre Marguénaud, Marie-Laure Mathieu, Mustapha Mekki, Philippe Pédrot, Xavier Philippe, Florian Poulet, Didier Rebut, Jacques Robert, Dominique Rousseau, Olivier Salati, Philippe Ségur, René Sève, Marie-Christine Sordino, Yves Strickler, François Terré, Emmanuel Terrier, Didier Thomas, Raymonde Vatinet, Pierre-Yves Vekindt, Patrick Wachsmann.
05/2021
Comics
La crème de Crumb
Comme son titre l'annonce haut et fort, La Crème de Crumb se
propose de réunir en un volume compact la quintessence d'une
oeuvre polymorphe s'étalant sur plus d'un demi-siècle de
création. Ouvrage destiné aux néophytes autant qu'aux
amateurs, il recueille les pages emblématiques d'une carrière
foisonnante et présente au lecteur une grande quantité de
documents rares ou inédits. On y retrouvera un Crumb
toujours en verve, qui tire à boulet rouge sur ce qui l'horripile
et décortique avec sagacité ce qui l'obsède. Et les sujets ne
manquent pas : humains, animaux, incarnations de l'auteur et
ectoplasmes divers défilent pour évoquer le sexe et la religion,
le monde moderne et ses mirages, la sacro-sainte famille et ses
hypocrisies, l'idéal et le mythe des sixties, la musique et la
nostalgie qui s'y attache... La Crème de Crumb permet de
découvrir l'évolution d'un style qui n'a cessé de se réinventer
au fil des décennies. Piochant dans les carnets de croquis de
jeunesse de l'auteur, suivant l'inspiration grotesque et délirante
des années psychédéliques jusqu'à la métamorphose réaliste
des années 1980, le sommaire composé pour cet ouvrage
couvre toutes les périodes de l'oeuvre et s'appuie pour une
large part sur les originaux. Le livre est complété par une
interview-fleuve inédite en français dans laquelle Crumb
revient sur ses influences, son histoire familiale et son
parcours exceptionnel. Coffre aux trésors, portrait de l'artiste,
digest éclairé, La Crème de Crumb est le livre indispensable à
tous ceux qui aiment l'auteur de Mister Snoid ou veulent le
découvrir.
05/2012
Criminalité
En mon âme et confiance. Carnet d'un ancien juge de l'application des peines
Acteur principal de la réinsertion, l'auteur, juge de l'application des peines, décrit ici les étapes de la réinsertion éventuelle, mais aussi le parcours en détention ou en liberté de quinze auteurs de crimes, connus ou anonymes, dont il a traité le dossier. Meurtriers ou violeurs, braqueurs ou trafiquants de drogue : tous, à leur manière, ont laissé la désolation derrière eux. Qu'elle soit physique ou psychique, violente ou distillée, il y est toujours question de mort. Est-il possible, à un moment donné, d'offrir à certains d'entre eux une " seconde chance " ? Comment réintégrer dans la société, avec le moins de violence possible, ceux qui précisément l'ont meurtrie si profondément ? Tel est l'enjeu de la mission exercée par les magistrats de l'application des peines, avec le précieux concours des services de l'administration pénitentiaire. Ayant eu en charge pendant dix ans la réinsertion des auteurs de faits criminels, Philippe Laflaquière décrypte les étapes d'une action complexe et délicate, risquée, presque chirurgicale, tendue vers un seul objectif : la prévention de la récidive. Sans éluder les échecs, Il évoque le parcours , derrière les barreaux ou en liberté, de ces " condamnés de l'extrême ", décrivant leur cheminement plus intime dans le rapport au crime commis. Ont-ils véritablement conscience de la souffrance occasionnée à leurs victimes ? Sous forme de récits, dont huit concernent des condamnés à la perpé- tuité, c'est bien une expérience professionnelle et humaine hors du commun qui est ici retracée, avec les responsabilités d'une infinie lourdeur qui lui sont inévitablement attachées. Un témoignage rare, au style très personnel, qui ne laissera aucun lecteur indifférent.
06/2021
Urbanisme
La déconstruction de la ville européenne. Euralille, 1988-1995
Au tournant des années 1990, la ville de Lille fut le théâtre d'une des opérations d'urbanisme les plus commentées et les plus controversées de la fin du xxe siècle, non seulement à l'échelle locale, mais aussi nationale et internationale. Baptisée Euralille, celle-ci portait sur un secteur de 70 hectares autour de la nouvelle gare Tgv qui allait bientôt mettre la capitale des Flandres à une heure des grandes métropoles européennes : Paris, Londres ou Bruxelles. Avec une trentaine d'années de recul, Valéry Didelon revient sur Euralille, devenu le troisième quartier d'affaires en France, en s'intéressant non pas tant à ses formes urbaines ou à son style architectural qu'au processus qui l'a généré et qui reflète le tournant néolibéral de l'aménagement des villes : mélange de déclin de l'Etat-providence, de montée en puissance des opérateurs privés et de crise du statut de l'architecte-urbaniste. L'ouvrage est ainsi organisé autour des trois personnages principaux de cette histoire, acteurs majeurs et pionniers de leurs domaines respectifs : Rem Koolhaas, architecte néerlandais de réputation mondiale qui deviendra l'une des plus grandes stars de l'architecture, Pierre Mauroy, maire socialiste de la ville et homme politique d'envergure nationale mais surtout Jean-Paul Baïetto, véritable manager de ce projet, créateur de la société d'économie mixte qui le finança, et inventeur en France, à cette occasion, de la figure mi-publique mi-privée de l'" aménageur ", aujourd'hui centrale dans les opérations urbanistiques. Armé d'une bibliographie et d'un index, le livre est complété par un entretien inédit avec Rem Koolhaas, réalisé par l'auteur.
06/2021
Romance sexy
High School Revenge
Règle n° 1 : ne pas tomber amoureux de sa proie... En plus d'être la star du lycée, Kenan Adams est également un prodige du basket. Ce sport est le seul domaine où il exerce un minimum de contrôle sur sa vie chaotique, et il s'y dévoue corps et âme. Alors le jour où il se fait voler sa place de capitaine par Mason, l'un de ses coéquipiers, il décide de se venger. Rayer sa voiture de luxe ? Trop facile. Coucher avec la fille dont Mason est amoureux depuis le collège ? Déjà fait... Non, il y a mieux, beaucoup mieux pour atteindre son ennemi en plein coeur : Kenan va séduire sa petite soeur, d'un an plus jeune qu'eux, lui prendre sa virginité et la larguer brutalement. Angel a de grands yeux innocents, elle se cache derrière son violon et ses vêtements informes, elle n'est clairement pas de taille à résister à Kenan ! Du moins, c'est ce qu'il croit... Il pourrait bien se retrouver face à une adversaire farouche, sur un terrain qu'il ne maîtrise absolument pas : celui du coeur. A propos de l'autrice Derrière le pseudo Fanny Twice, il y a deux autrices : Fanny DL et Fanny Najöy. Elles se sont rencontrées sur une plateforme d'écriture où le coup de coeur a été immédiat. En plus d'avoir de nombreux points en commun (leur prénom par exemple), elles ont le même style d'écriture et la même passion pour la romance. Sur un coup de tête, elles décident d'écrire un livre ensemble, et six mois plus tard l'aventure était lancée !
06/2023
Musicologie
La Production Musicale Pour Les Artistes Underground. 101 Secrets Pour Créer Tes Morceaux Facilement
Tu souhaites apprendre à COMPOSER TES MORCEAUX de musique électronique facilement ? A créer tes propres mélodies, arrangements et sonorités UNIQUES dans ton logiciel de M. A. O. ? A TERMINER TES TRACKS pour les partager en ligne ou les jouer en public ? Ce guide pratique t'apporte les clés indispensables pour progresser étape par étape sur les aspects matériels, artistiques, techniques et communicationnels de la production musicale. Que tu sois débutant en musique ou que tu aies déjà composé plusieurs morceaux, tu profites de plus de 20 ans d'expérience : - Comment sélectionner LE BON MATERIEL vraiment nécessaire pour débuter en production musicale en fonction de TA situation (chapitre 1)... - Comment choisir et enregistrer LES BONS INSTRUMENTS (et voix) pour composer dans TON style spécifique (chapitre 2)... - Comment structurer et ARRANGER LES SECTIONS de ton morceau pour le rendre IRRESISTIBLE auprès de tes auditeurs (chapitre 3)... - Comment bien débuter en SOUND DESIGN pour créer ta banque de sons SUR-MESURE et les modeler à TA façon (chapitre 4)... - Comment gérer LE MIXAGE AUDIO de ta compo avec les techniques d'ingénierie sonore qui MAGNIFIENT ton art (chapitre 5)... - Comment assurer LE MASTERING AUDIO de tes morceaux pour LES TERMINER A 100% et les commercialiser (chapitre 6)... - Comment COMMUNIQUER autour de ta musique avec efficacité et régularité pour faire grandir TA FANBASE (chapitre 7)... - Comment DEVELOPPER TA CARRIERE musicale pour te professionnaliser et générer DES REVENUS (chapitre 8)... - Comment adopter LES BONNES PRATIQUES qui te font passer au niveau supérieur en M. A. O. et en DJing (chapitre 9)... Maîtrise la production musicale en commençant dès maintenant !
09/2023
Décoration
Slavik. Les années Drugstore
Il a régné sur Paris pendant près d'un demi-siècle, des Trente Glorieuses jusqu'au tournant des années 2000. Né en 1920, Wiatscheslav Vassiliev, dit Slavik, émigré russe, étudie à l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs et à l'IDHEC avant de collaborer comme décorateur avec Cassandre, Jacques Adnet, Serge Lifar. Remarqué pour ses peintures aux accents surréalistes, il devient décorateur aux Galeries Lafayette à partir de 1943, puis est chargé en 1954 par Marcel Bleustein-Blanchet de l'esthétique industrielle chez Publicis. Suite aux succès des Drugstores des Champs-Elysées (1958), de Saint-Germain-des-Prés (1965) et du Pub Renault (1963), dont il assure la conception des espaces et la décoration, il prend son indépendance en 1968 pour se consacrer à l'aménagement de restaurants, de bistrots, brasseries, pubs, bars, night-clubs, magasins, boutiques... . Les familles Richard, Bras, Taittinger, Sfez font appel à lui. Designer poético-commercial, il invente plus de 300 décors dans lesquels il mélange avec un éclectisme joyeux, inspiration Art nouveau, esprit slave, influences anglo-saxonnes et modernité. Avec Michel Oliver, il conçoit des chaînes de restauration populaires qui démocratisent la qualité et la beauté. Le Jules Verne de la Tour Eiffel, réalisé en collaboration avec l'architecte Jean-Jacques Loup, le Bistrot de Paris, le pub Winston Churchill, le London Tavern, le Furstenberg, la brasserie et le restaurant du Lutétia, le Dôme, l'Assiette au Boeuf, seront pendant des décennies des repères incontournables de la vie parisienne. Son style a marqué un tournant dans l'univers de la restauration et son influence reste aujourd'hui très visible.
11/2021
Arts et traditions populaires
Get Busy. Anthologie
Fanzine de rap, magazine de société, émission de web TV, quelle que soit sa forme, Get Busy a toujours été irrévérencieux, ironique et provocateur. Toujours sincères, les pages de Get Busy sont un patchwork improbable de candeur, d'acuité et de subversion bon-enfant. Visionnaire, courageux et souvent à contre-courant, Get Busy a un fil rouge : son ton ! Libre, impétueux, parfois arrogant et terriblement drôle, le style de Get Busy à fait de cet hydre à cinq têtes, de ce phénix médiatique, un objet de culte unique en son genre. Cette anthologie vient célébrer trente années de publications aussi sporadiques que mémorables à travers une série d'interviews à la saveur incomparable. ENTRETIENS AVEC : BENOIT POELVOORDE, ALBERT DUPONTEL, ALAIN CHABAT, THIERRY ARDISSON, JOSE BOVE, JACQUES VERGES, FREDERIC TADDEÏ, DAVID DUFRESNE, ERIC & RAMZY, JAMEL DEBBOUZE, DIEUDONNE, ANDRE POUSSE, DOMINIQUE ZARDI, HENRI COGAN, CHARLIE BAUER, FRANCOIS MARCANTONI, MARVIN HAGLER, LILIAN THURAM, MICHEL PLATINI, SOCRATES, JULIA CHANNEL, LAETITIA, JEAN-PIERRE ARMAND, MARC DORCEL, IAM, NTM, DEE NASTY, DJ MEHDI, CUT KILLER, DOC GYNECO, KENZY, PASSI & STOMY, MARY J. BLIGE, ICE CUBE, GANG STARR, BLACK MOON, HIJACK, MODE 2, SNOOP DOGG, KRS ONE, NAS, ET MEME... CASIMIR DE "L' ILE AUX ENFANTS" . Inclus : - Préface d'Alain Chabat - 42 entretiens exceptionnels - Entretien de Sear par Mouloud Achour (Clique TV) - Tribune du premier lecteur par Franck Annese (Society, So Foot...) - Documents inédits, photos originales, témoignages rares... Chronologie : - 1990 - 1995 / Get Busy, l'ultime fanzine - 12 numéros - 1998 - 2000 / Authentik, le magazine de NTM - 3 numéros - 2001 - 2003 / Get Busy, le magazine - 7 numéros - 2016 - 2018 / Get Busy Show, web TV - 17 épisodes - 2019 - 2021 / Get Busy - Clique TV, web TV - 20 épisodes
11/2021
Littérature anglo-saxonne
Une enfance de château
Dans ce livre pour la première fois traduit en français, on découvrira un excentrique comme seule l'Angleterre sait en inventer. Gerald Hugh (un excentrique ne saurait porter le prénom de tout le monde) Tyrwhitt-Wilson (un Anglais du meilleur monde se doit d'avoir un nom de famille à trait d'union), célèbre au Royaume-Uni sous le nom de Lord Berners, puisqu'il était en effet le quatorzième du nom, avait comme un roi français lui aussi quatorzième du nom le goût des arts et des châteaux. Né à la fin du XIXe siècle, il a passé une grande partie de son enfance à Farigdon House, immense demeure néo-gothique de la campagne anglaise qu'il décrit dans cette Enfance de château (paru en Angleterre en 1934), bijou littéraire piquant, acidulé, plein d'originalité et de style. Qu'attendre d'autre d'un homme qui faisait tremper les pigeons de son domaine dans de la peinture colorée parce qu'il trouver leur gris hideux ? Lord Berners se raconte, de sa naissance à l'âge de onze ans, dans ce Faringdon House qu'il héritera quelques décennies plus tard, parmi une tribu d'aristocrates obsédés par les apparences et la chasse au renard. Un grand-père fou, une grand-mère préférant " le respect à l'amour " , une tante sympathique à la " bêtise d'oiseau " , sans compter les parents et les voisins, tous aussi improbables que maniaques. On veut faire de lui " un homme " , il préfère le piano, les poupées, faire des farces, et les livres. Une éducation sentimentale qui ne pourra servir d'exemple à personne.
11/2021
