dico plaisir manifestation
Extraits
Actualité et médias
Ce siècle avait trois ans. Journal de l'année 2003
Encore une année de chien, mais y en a-t-il d'autres ? La guerre en Irak, le conflit israélo-palestinien qui n'en finit pas, les tyrannies castristes, le spectre de la récession, le terrorisme... Sur ces temps sans pitié, Régine Deforges porte le regard d'un écrivain que rien ne laisse indifférent mais qui, entre deux apitoiements, sait retrouver les parfums de son jardin secret, les plaisirs de la conversation, le goût de vivre.
02/2004
Littérature érotique et sentim
Pour quelques instants de passion. Nouvelles érotiques
Pour quelques instants de passion est un recueil de nouvelles érotiques, courtes, sensuelles, passionnelles. De l'amour à l'état brut, de l'effeuillage, des plaisirs solitaires où à deux, nul doute que ce livre ne vous laissera pas indifférent. Que ce soit une escale en transsibérien, une nuit coquine à Venise, un bain de minuit, où un cours de pâtisserie qui dérape... les occasions ne manquent pas pour nos protagonistes de vivre pleinement la passion de la chair.
10/2015
Littérature érotique et sentim
La gourmandise des songes
Laure fait régulièrement ce songe où elle s'abandonne délicieusement à l'homme de son coeur. Elle s'imagine alors femme sensuelle, femme légère, femme rebelle, femme fatale, femme aux milles rêves... Richard quant à lui, l'initie aux plaisirs charnels. Elle découvre ce corps qu'elle n'imaginait pas autant affamé d'amour physique et devient capable d'emmener Richard au zénith... Ils deviennent inséparables mais le grand amour se trouve-t-il en la personne de Richard ?
10/2018
Poésie
Au tréfonds de mon âme
Okaré Kouadio utilise sa plume comme un pinceau ensanglanté pour peindre des tableaux sombres décrivant la guerre, la désintégration de la société ivoirienne. Chez lui, la poésie se nourrit de douleurs comme de plaisirs, de larmes comme de sourires. Il chante le passé regretté de son pays, sa vie pleine de liberté et d'horizons inconnus et explore, malgré l'actuelle domination des forces du mal, des univers arc-en-ciel pour y loger son âme en peine.
11/2015
Autres collections (6 à 9 ans)
Les fripouilletises
Quel est le lien entre la saucisse, les bigoudis, la canne à pêche et les ballons? Babie, la petite fille en robe rouge, vous donnera les réponses drôles et inattendues à chaque page de ce livre, en partageant les petites histoires intemporelles et rimées, pleines de spontanéité et d'espièglerie. Babie, tête-en-l'air guillerette, invite les petits et les grands aux âmes d'enfant à partager les plaisirs de son imagination débordante et farfelue.
04/2022
Autres boissons chaudes
Mug Danser le cha-cha-cha
Découvrez les plaisirs d'une vie de chat avec une boisson chaude et un guide pour apprécier tous les moments du quotidien. Les 7 commandements du cha-cha-chat : - Cultiver l'instant présent - Ecouter sa petite voix intérieure - Etre bienveillant avec soi-même - Partager ses moments de bien-être - Choisir la joie - Marcher en douceur vers son idéal - Adopter des rituels hugge Le coffret contient : Un mug en céramique Un livre pour savourer la vie comme un chat
10/2022
Littérature française
Oeuvres complètes 1974-1976. Romans, poèmes, script, théâtre, jeunesse
Ce deuxième volume des Œuvres complètes d'Yves Navarre présente trois romans (Le coeur qui cogne, Killer et Niagarak), quatre pièces de théâtre (Histoire d'amour, Lucienne de Carpentras, La guerre des piscines et Les dernières clientes), un livre pour enfant (Plum Parade), des poèmes inédits (Chants de l'herbe et de l'enfant et Chants du planeur et autres fuites), un argument pour un ballet (Septentrion) et le script inédit d'un film (Les petits plaisirs).
11/2020
Album de films
Les Beaux Gosses. Toutes premières fois
Toutes les premières fois sont-elle mémorables ? L'auteur, les acteurs et la productrice font ici le récit de ce premier film tourné comme un premier baiser donné. Et Les Beaux Gosses - Toutes premières fois ne se prive surtout pas des plaisirs intenses provoqués par le film de Riad Sattouf : dôleries des dialogues et spontanéité des comédiens, finesse du regard et universalité des situations se retouvent ici transposés au fil des pages comme autant de (premiers) souvenirs du film.
02/2011
Contes et nouvelles
La septième vague. Et autres nouvelles
Un monde où circuler en voiture relève de l'exploit et manger de la viande est criminel, des ultra-féministes traquant les hommes, la publicité poussée à son paroxysme, des jeux télévisés de plus en plus cruels, des riches prêts à tout pour satisfaire leurs plaisirs,... Le texte fait froid dans le dos, sans doute parce que la septième vague peut être le futur que nous nous préparons. Voilà ce qui vous attend si vous ouvrez ce recueil.
05/2023
Histoire de France
Henriette-Anne d'Angleterre. Belle-soeur de Louis XIV
Elle est morte à vingt-six ans, dans l'éclat de la jeunesse, comme si le mauvais sort s'acharnait sur la famille royale des Stuarts dont elle est issue. Malgré sa vie brève, la belle-sœur de Louis XIV incarne dans les mémoires l'un des astres les plus brillants parus à la cour de France. Pétrie du charme et de l'orgueil de sa race, elle arrive très jeune à Paris, gourmande de plaisirs. Mal mariée au duc d'Orléans, qui préfère la compagnie des garçons et adopte à son égard un comportement odieux, elle n'en est pas moins accablée par des grossesses rapprochées. Admirée par le roi, auquel la lie une complicité amoureuse, elle décide de donner libre cours à ses envies, à ses audaces et à ses instincts. Est-ce par excès de plaisirs qu'elle meurt brutalement, à la stupéfaction de tous ? Lors de ses obsèques, en 1670, l'abbé Bossuet enflamme son auditoire en commençant son oraison par des paroles célèbres: " Madame se meurt, Madame est morte. " Si l'éminent prélat y dénonce la fatuité des vanités humaines, il propulse dans la légende la radieuse Henriette-Anne d'Angleterre, duchesse d'Orléans. C'est ce destin exceptionnel que nous raconte Christian Bouyer avec sa verve bien connue.
11/2006
Beaux arts
La ville magique
Magie lumineuse des plaisirs et de la fête, magie noire des foules menaçantes : pour de nombreux
artistes, la ville est magique. Familière et pourtant étrange, elle fascine et inquiète. Lieu de la
modernité et de la création artistique, la ville n’est plus un simple décor. Dès la fin du XIXe siècle, la ville, perçue comme lieu de tous les possibles, tous les plaisirs, et toutes les innovations, devient chez certains artistes le personnage principal de quelque conte fantastique. Après la Première Guerre mondiale, le phénomène se généralise et la ville moderne génère plusieurs mythes successifs, de New York à Paris, en passant par Berlin.
Pendant quatre décennies, des artistes de tous horizons proposent leur vision de la métropole, tour à
tour fascinante, étrange ou menaçante. Une inquiétante étrangeté hante les oeuvres de Giorgio De
Chirico, René Magritte, Paul Delvaux, Edward Hopper, Georgia O’Keeffe, Victor Brauner, George
Grosz, Anton Räderscheit, Carel Willink, Pyke Koch… et de la fine fleur de l’avant-garde
photographique et cinématographique internationale (Brassaï, Ilse Bing, Louis Faurer, Heins Hajek-
Halke, Raoul Hausmann, Lucien Hervé, André Kertész, Umbo… ainsi que René Clair, Howard
Hawks, Fritz Lang, Walther Ruttmann, Charles Sheeler et Paul Strand, Dziga Vertov…).
10/2012
Erotique
Passions & Frissons. Art Book, Edition bilingue français-anglais
Raúlo Cáceres frappe encore avec ce second Art book. L'auteur présente une compilation d'illustrations inédites souvent réalisées à la demande des collectionneurs, allant du sous-entendu à l'explicite, reflet de plaisirs exotiques et de fétichismes cachés, mêlés à la fantaisie propre de l'artiste. Avec Passions & Frissons, préparez-vous à vous plonger dans un univers baigné de déesses, reines, prêtresses et guerrières dressant leurs croupes impies pour empoisonner votre âme extatique... Avec son dessin à l'encrage à la fois fou et instinctif, Raúlo Cáceres déploie dans cet art book, bilingue Français/Anglais toute la maîtrise de son travail. Raúlo Cáceres frappe encore avec ce second Art book. L'auteur présente une compilation d'illustrations inédites souvent réalisées à la demande des collectionneurs, allant du sous-entendu à l'explicite, reflet de plaisirs exotiques et de fétichismes cachés, mêlés à la fantaisie propre de l'artiste. Avec Passions & Frissons, préparez-vous à vous plonger dans un univers baigné de déesses, reines, prêtresses et guerrières dressant leurs croupes impies pour empoisonner votre âme extatique... Avec son dessin à l'encrage à la fois fou et instinctif, Raúlo Cáceres déploie dans cet art book, bilingue Français/Anglais toute la maîtrise de son travail.
02/2024
Critique littéraire
François le Champi. Le parti-pris des humbles
Après avoir été dénigrée, parce que scandaleuse, de son vivant, George Sand est aujourd’hui souvent considérée comme un écrivain mineur, mettant en scène des paysans idéalisés et une vision idyllique, donc réactionnaire, du travail de la terre. François le Champi fait précisément partie de ses romans champêtres, honnis par une certaine intelligentsia « de gauche », qui dénie à leur auteur ce qu’on lui reconnaissait de son temps et pour quoi on la dénigrait alors : une réflexion sociale révolutionnaire. Pourtant, ce conte, dont l’écriture cherche à s’inscrire dans une tradition rurale, en opposition à la culture citadine, est le fruit et la manifestation d’une réflexion critique sur le dédain dans lequel est maintenue la culture populaire. Cette réflexion accompagne l’évocation de grands thèmes sociaux, qui traversent toute l’œuvre de G. Sand : la misère sociale, incarnée par le champi et sa mère adoptive, la condition féminine et la servitude des femmes dans le mariage, avec le couple formé par Madeleine et son mari, le regard de la société sur les amours transgressives, au travers du second couple qui se forme à la fin du roman, celui de Madeleine et du champi devenu adulte, de treize ans son cadet. C’est peut-être précisément le dédain dont fait l’objet ce roman de G. S. (comme les autres de la même) qui est le signe de son actualité : par sa forme comme par son fond, il nous invite à repenser certains de nos positionnements et de nos évidences, même et surtout peut-être ceux qui se targuent d’être « révolutionnaires », et c’est dans cette perspective qu’on l’abordera.
10/2014
Psychologie, psychanalyse
Points de suspension
Points de suspension est un livre composé de fragments, de " bouts " selon l'expression de l'auteur, réunis selon un ordre qui obéit à la composition d'un puzzle dont l'image première est celle de la mère : l'ouvrage lui est dédié. Autour de cette figure, qui apparaît le plus souvent en filigrane dans le texte, au détour d'une phrase ou d'un paragraphe, s'organise une succession de petits récits : évocations de l'enfance, portraits d'amis ou de parents, rêves, moments (des instantanés) de la vie quotidienne - dans le métro par exemple.
Le lecteur fait le voyage, de la mémoire avec Sibylle Lacan, voyage qui le conduit du passé, l'enfance retrouvée ou recomposée, au présent apaisé. Le souvenir ici n'est pas mortifère mais il nous porte vers la vie, l'acceptation tranquille de l'écoulement du temps.
Il y a un ton propre à Sibylle Lacan fait de simplicité, de retenue sensible, de pudeur, d'émotion contenue comme on voit à la surface d'une eau en apparence, tranquille le pli d'un tremblement, la trace d'une lutte intérieure violente : la manifestation de la vie dont l'écriture est l'instrument contre la mort revancharde. Dans ces pages, on ne trouvera ni pathos ni complaisance à l'évocation de la douleur, mais un art de l'allusion où la tendresse, la générosité sont les signes de l'affirmation d'une femme aujourd'hui sereine qui, après une longue reconquête d'elle-même, regarde le monde avec amour et générosité. " J'ai grandi à l'ombre des glaïeuls. "
Jean Ristat
05/2000
Sciences de la terre et de la
La météorologie des anciens. Le cas du monde agricole et viticole
Aucune manifestation de la nature et du ciel n'avait de secret pour les Anciens du monde agricole et viticole. Depuis les temps les plus lointains, ils savaient observer et transmettre leurs connaissances, le plus souvent sous la forme de dictons, afin de se prémunir contre les aléas climatiques et d'assurer de bonnes récoltes. Cette transmission orale concernait aussi les conseils sur les périodes propices aux pratiques culturales (taille, fumures, labours, récoltes, etc.) ; elle s'effectuait lors des veillées, des fêtes patronales, permettant les échanges et assurant les liens de la communauté villageoise et entre les générations. Il ne faut pas oublier que jusqu'à la Révolution industrielle du milieu du XIXe siècle, la France est rurale à 90 %, et a surtout la préoccupation d'assurer sa nourriture. Dans toutes les recherches actuelles concernant les rapports de la météorologie et des cultures, le point de départ est constitué par la masse des informations basées sur l'observation et l'expérience des gens de la terre. Les chercheurs ont tiré profit de ces connaissances, fruit d'une longue expérience acquise au cours de nombreux siècles, d'une excellente observation des relations entre le ciel et la terre sur laquelle évoluent hommes et plantes. Les sciences, les techniques, les technologies progressent, mais il ne faut pas oublier ou mépriser le savoir des Anciens qui a alimenté, et qui alimente encore, les recherches universitaires. Les connaissances des Anciens dans la prévision du temps par les dictons, par l'observation de la nature et de ses phénomènes, sont encore valables en grande partie aujourd'hui, elles méritent notre attention et notre respect. Ce savoir populaire est un véritable héritage patrimonial.
05/2018
Critique littéraire
Ecrivains marocains du monde. Volume 2, Canada
Ecrivains marocains du Monde comporte un grand nombre d'entre eux résidant et écrivant en dehors de l'hexagone et du Maroc, en fait, à travers le monde, entre autres en : Allemagne, Angleterre, Belgique, Brésil, Canada, Egypte, Espagne, Etats-Unis, Guinée, Israël, Italie, Jordanie, océan Indien, Norvège, Pays-Bas, Philippines, Sénégal, Suisse et Tchécoslovaquie. C'est dire que des Marocains écrivent partout en français, en arabe et même dans la langue du pays d'accueil contribuant ainsi par la variété et la qualité de leurs écrits à redéfinir dans la pensée marocaine l'entité ou la caractéristique nationale qui passe par un élargissement de l'espace géolinguistique. Ce deuxième volume est réservé aux dix-huit écrivains suivants au Canada : Abderrahman El Fouladi, Roger Elmoznino, Raja El Ouadili, Myriame El Yamani, Elhafed Ezzabour, Mustapha Fahmi, Ahmed Ghazali, Latifa Halim, Asmaa Ibnouzahir, Aberrahim Khouibaba, Pierre Lasry, Intissar Louah, Rachida M'Faddel, Soukayna, Bob Oré Abitbol, Serge Ouaknine, Nour Eddine Yahiaoui et Mohammed Zaari Jabiri. Ces écrivains et écrivaines, juifs et musulmans, femmes et hommes, toutes générations confondues, qui écrivent en français, en anglais et en arabe réalisant une variété d'écrits dans différents genres : poésie, récits, romans, nouvelles, dramaturgie et essais. Leur production apparaît comme une manifestation exemplaire et singulière sans cesse renouvelée qui vise à mettre en lumière les enjeux intertextuels qui se tissent entre la littérature et l'histoire de l'immigration, à vivifier le dialogue entre cultures et civilisations dans ce pays qui vise à concilier les réalités, à souder les continents et à enrichir la condition humaine en pratiquant à la fois le partage, la connaissance, la reconnaissance et la fraternité universelle.
07/2019
12 ans et +
Les 5 derniers dragons Intégrale 2 : Tome 3 à 4
La terre des elfes. L'extraordinaire périple des chevaliers du Dragon rouge se poursuit. La troupe se retrouve maintenant au pied de montagnes protégées par des gardiens appelés "les Douades", des monstres cupides et sanguinaires. Bien que la troupe soit tentée de survoler cette chaîne de montagnes séparant le territoire des Cinq peuples et la Terre des Elfes, grâce à un magnifique cheval ailé du nom d'Horus et à de superbes et puissants dragnards, elle attend la manifestation de ces gardiens des lieux de passage pour éviter toute confrontation avec eux. A leur arrivée à la Terre des Elfes, Inféra rencontra Adora, une porteuse de dragon adorée et aimée de son peuple. Elles se lieront d'amitié et éprouveront une inquiétude commune qu'elles ne révéleront à personne. Le diamant de lune. Sommeillant, Andrick eut l'impression d'être épié. Il ouvrit un oeil. La nuit étant particulièrement noire, il ne remarqua rien de particulier et il se rendormit. Quelques heures plus tard, il se fit bousculer par un homme vêtu de la tête au pied d'une djellaba blanche. A sa grande surprise, le magicien remarqua que tous ses amis avaient les mains liées et la bouche bâillonnée. Deux autres hommes se saisirent de lui et, avant même qu'il ne fît un geste ou n'émette un cri, il fut lui aussi attaché et bâillonné. Leur quête pour retrouver le troisième dragon débutait sur une bien mauvaise note. Ils découvrirent que ce n'était hélas, qu'une petite mésaventure parmi tant d'autres. Une rencontre inattendue et une cascade d'événements surprenants se succéderont.
11/2018
Graphisme
Exposer la suisse a dakar. design graphique et diplomatie culturelle dans le senegal postcolonial (1. Design graphique et diplomatie culturelle dans le Sénégal postcolonial (1971-1972)
Du 26 novembre 1971 au 29 février 1972, le Musée dynamique de Dakar accueille l'exposition La Suisse présente la Suisse, organisée sous l'égide de Pro Helvetia et avec le soutien actif de l'Office suisse d'expansion commerciale. Dans un contexte où le Sénégal construit une politique culturelle basée sur "l'enracinement et l'ouverture" , près d'un millier d'objets sont réunis dans une mise en scène de l'histoire de la Suisse qui s'apparente à une démonstration de savoir-faire en matière de design d'exposition. Cette manifestation constitue le premier et unique projet de diplomatie culturelle de cette ampleur entre la Suisse et le Sénégal. Elle est donc une étape importante pour analyser de manière critique les enjeux liés aux tentatives d'implantation de la production culturelle suisse dans un pays africain au moment des bouleversements provoqués par la décolonisation. Elle permet également de comprendre les stratégies du Sénégal pour affirmer son aura régionale et internationale dans le domaine culturel à travers le Musée dynamique. En mobilisant des fonds d'archives principalement conservés aux Archives fédérales suisses et au Musée d'ethnographie de Neuchâtel (MEN), cet ouvrage présente les résultats de la recherche transdisciplinaire Présence suisse au Sénégal : rôle du design graphique dans une exposition au Musée dynamique de Dakar menée entre 2019 et 2020. A partir de l'analyse de cette exposition et de son contexte, il offre des pistes de réinterprétation de l'histoire du design graphique, de l'institution muséale et de la diplomatie culturelle. Enfin, il contribue aux débats scientifiques et sociaux sur le rapport ambigu de la Suisse à la colonisation et à l'Afrique subsaharienne.
01/2023
Correspondance
Que de baisers perdus.... La correspondance intime de Léon et Madeleine Plantié (1914-1917)
Les époux Plantié, métayers lot-et-garonnais, se sont écrits chaque jour ou presque du 12 août 1914 au 18 août 1917. Millecinq- cents lettres au total qui embrassent chaque moment de la vie du couple : de l'ordinaire le plus banal, à l'arrière comme au front, des réflexions sur la guerre et sa logique destructrice, aux tendres déclarations d'amour. Dès juillet 1915, Léon renvoie au domicile les lettres de Madeleine. Ainsi, nous disposons d'une correspondance à deux voix qui a été préservée à dessein : Petit, [Etienne, leur fils] lira [les lettres] pour se distraire, mais une fois homme il les lira alors pour se faire une idée de ce que c'est que la guerre, de ce qu'un père souffre loin de sa femme et de son enfant et peut-être il apprendra aussi à me connaître et il verra comme je l'aime. Ces lettres, transcrites mot-à-mot par une historienne puis sélectionnées, sont un témoignage rare. Epargné par la censure grâce à sa position de vaguemestre, Léon, soldat dans la territoriale, partageait cafard et colère avec sa femme : Zut. J'en ai assez de ces gens là, partisans de la guerre, de ces tueurs d'hommes de ces mangeurs d'enfant de 20 ans. Mais surtout, il nommait la peine et le manque qui le lancinaient : "Que de baisers qui se perdent..." écrivait-il souvent. Au-delà de leurs emportements et de leur lassitude, ces écrits du for privé sont une manifestation de l'intime des épistoliers, de ce qu'il y a de plus profond, de plus essentiel, de plus original chez eux, de leur douleur commune d'être séparés.
04/2021
Critique littéraire
Ecrivains marocains du monde. Volume 1, Canada
Ecrivains marocains du Monde comporte un grand nombre d'entre eux résidant et écrivant en dehors de l'hexagone et du Maroc, en fait, à travers le monde, entre autres en : Allemagne, Angleterre, Belgique, Brésil, Canada, Egypte, Espagne, Etats-Unis, Guinée, Israël, Italie, Jordanie, océan Indien, Norvège, Pays-Bas, Philippines, Sénégal, Suisse et Tchécoslovaquie. C'est dire que des Marocains écrivent partout en français, en arabe et même dans la langue du pays d'accueil contribuant ainsi par la variété et la qualité de leurs écrits à redéfinir dans la pensée marocaine l'entité ou la caractéristique nationale qui passe par am élargissement de l'espace géolinguistique. Ce premier volume est réservé aux dix-sept écrivains suivants au Canada : Mary Abécassis Obadia, Georges Amsellem, Sylvia Assouline, Rachida Azdouz, Abderrahman Beggar, George Bénay, Yvette Bénayoun-Szmidt, Salomon Benbaruck, David Bendayan, Clémence Bendelac-Lévy, Mostafa Benfares, Kamal Benkirane, David Bensoussan, Fiby Bensoussan, Sofia Benyahia, Majid Blal et Radouane Bnou-Nouçair. Ces écrivains et écrivaines, juifs et musulmans, femmes et hommes, toutes générations confondues, qui écrivent en français et en anglais réalisant une variété d'écrits dans différents genres : poésie, récits, romans, nouvelles, dramaturgie et essais. Leur production apparaît comme une manifestation exemplaire et singulière sans cesse renouvelée qui vise à mettre en lumière les enjeux intertextuels qui se tissent entre la littérature et l'histoire de l'immigration, à vivifier le dialogue entre cultures et civilisations dans ce pays qui vise à concilier les réalités, à souder les continents et à enrichir la condition humaine en pratiquant à la fois le partage, la connaissance, la reconnaissance et la fraternité universelle.
07/2019
Grammaire
Grammaire discursive du français. Etude des marqueurs discursifs en -ment
Le présent volume s'inscrit dans un projet global de grammaire des marqueurs discursifs du français. Le terme de grammaire signifie que les marqueurs discursifs constituent une classe d'unités de la langue : ils se caractérisent par un ensemble de propriétés formelles (une syntaxe) et une sémantique. Il est possible de distinguer plusieurs sous-classes, chacune se définissant par des propriétés et une sémantique particulières. Cet ouvrage est consacré à l'étude de la sous-classe de marqueurs discursifs que constitue trente formes en -ment, qui, par ailleurs, sont des adverbes : précisément, forcément, vraiment, etc. Leur sémantique est décrite sur deux plans. Ils partagent une sémantique commune : la séquence correspondant à leur portée est définie comme une manifestation singulière d'une catégorie ou propriété correspondant à la base : le 'simple', le 'probable', le 'visible', etc. D'où leur définition comme marqueurs discursifs "catégorisants" . Quant à l'identité discursive de chaque marqueur, elle est définie compte tenu de la sémantique de la base. Ces marqueurs sont regroupés en sept groupes en fonction de leur proximité sémantique. Cette identité sémantique est redéployée sur quatre plans de variation qui rendent compte de la diversité de leurs emplois et valeurs. La portée du marqueur est soit globale (énoncé), soit locale (incise et parenthèse). Son point d'incidence par rapport à sa portée varie : position initiale, médiane et finale. Il peut être détaché ou non-détaché de sa portée. Enfin, la séquence correspondant à sa portée entre dans un rapport de continuité - discontinuité avec le contexte gauche. Les valeurs et emplois de chaque marqueur discursif sont illustrés par de nombreux exemples en relation avec les quatre plans de variation.
10/2021
Critique littéraire
Ecrivains marocains du monde. Volume 7, Espagne, Italie, République Tchèque
Ecrivains Marocains du Monde comporte un grand nombre d'écrivains dans les pays suivants : Angleterre, Allemagne, Belgique, Brésil, Canada, Egypte, Espagne, Etats-Unis, Guinée, Israël, Italie, Jordanie, Océan Indien, Norvège, Pays-Bas, Philippines, Sénégal, Suède, Suisse et Tchécoslovaquie. C'est dire que des Marocains écrivent partout dans la langue du pays où ils résident et qu'ils contribuent par la variété de leurs écrits à redéfinir dans la pensée marocaine l'entité ou la caractéristique nationale qui passe par un élargissement de l'espace géolinguistique. Ce septième volume est réservé aux vingt écrivains suivants vivant dans ces pays : Espagne : Jamila Achaouach Al Hassani, Abdelhamid Bayouki, Esther Bendahan Cohen, Mohamed Chaïb, Lamiae El Amrani, Najat El Hachmi, Saïd El Kadaoui Moussaoui, Mohamed El Morabet, Najat El Mzouri Chekroune, et Laila Karrouch ; Italie : Mounya Allali, Ahmed Bekkar, Hamid Bichri, Mohamed Bouchane, Mohamed Doublali, Rachida El Ansari Zaki, Rita El Khayat, Chaimaa Fatihi et Dalila Hiaoui ; République Tchèque : Omar Mounir. Ces écrivains et écrivains, femmes et hommes, toutes générations confondues, qui écrivent en arabe, en français, en espagnol et en italien, réalisant une variété d'écrits dans différents genres : poésie, récits, romans et nouvelles. Leur production apparaît comme une manifestation exemplaire et singulière sans cesse renouvelée qui vise à mettre en lumière les enjeux intertextuels qui se tissent entre la littérature et l'histoire de l'immigration, à vivifier le dialogue entre cultures et civilisations dans ces différents pays en Europe en vue de concilier les réalités, de souder les continents et d'enrichir la condition humaine en pratiquant à la fois le partage, la connaissance, la reconnaissance et la fraternité universelle.
07/2020
Beaux arts
La cité internationale universitaire de Paris : architectures paysagées
AU COUR de la métropole parisienne, déployée dans un écrin de verdure, la Cité internationale universitaire de Paris est depuis son origine une propriété des uni- versités de Paris dédiée à l'accueil des étudiants, chercheurs et artistes venus du monde entier. Elle est aussi un lieu de découverte pour ceux qui s'invitent à l'intérieur de ses grilles, le temps d'une manifestation ou d'une promenade. Créée après la première guerre mondiale dans un idéal pacifiste, humaniste et universel, la Cité internationale a conservé intacte sa mission d'accueil, en adéquation avec les valeurs qui l'ont forgée. Aujourd'hui, ce sont environ 5 600 résidents issus de plus de 130 pays qui se côtoient dans un environnement propice aux échanges culturels. Cette dynamique collective est favo- risée par une riche programmation événementielle et par les nombreuses activités que la Cité internationale propose toute l'année à un public diversifié. Si ce brassage culturel forme la clé de voûte d'un mode de vie tourné vers l'avenir, il est soutenu par une politique active de valorisation du patrimoine qui veille à la pérennisation de ses architectures et de ses paysages tout en améliorant le confort et en adaptant les espaces aux usages contemporains. Ainsi, dans un parc de 34 hectares, les 37 résidences de la Cité internationale forment un cadre de vie exceptionnel, réunissant des oeuvres emblématiques des différents courants stylisti- ques du XXe siècle. C'est une invitation au voyage que vous propose cet ouvrage, au fil d'une histoire singulière, celle d'un lieu vivant, en mutation constante, qui abrite des trésors insoupçonnés à découvrir au gré de ses architectures paysagées.
04/2011
Beaux arts
Marcel Duchamp
Que sait-on, au juste, du très étrange Marcel Duchamp ? Et quels furent la vie et le projet de cet homme dont l'ombre facétieuse plane sur toute l'histoire de l'art contemporain ? De l'" Anartiste " qui inventa le " ready-made ", qui signa une pissotière en 1917, ou qui ajouta moustache et barbiche à la Joconde, André Breton affirmait qu'il était " l'homme le plus intelligent du vingtième siècle ". Phare du surréalisme, correspondant du dadaïsme à New York, Duchamp exerça également son influence décisive sur Picabia et Man Ray. Ajoutons, enfin, que des artistes aussi différents que Jasper Johns, Robert Rauschenberg, John Cage ou surtout Andy Warhol, le tinrent pour leur maître absolu... Pourtant, l'œuvre de Marcel Duchamp demeure énigmatique. Plus cérébrale que virtuelle, située " au-delà " du goût ou de la délectation esthétique, propice par nature au scandale et au malentendu, elle demeure la manifestation la plus radicale d'un esprit en liberté. Et, entre la France et l'Amérique, la liberté de Marcel Duchamp tissa des liens dont l'entrelacs restait, à ce jour, inexploré. Avec cette première biographie d'envergure - la première publiée en français - le mythe Duchamp est enfin disséqué avec minutie. Et sa biographe défriche allègrement l'existence romanesque, " nietzschéenne " et libertine d'un homme, né en 1887, qui connut sa gloire américaine à l'âge de 28 ans, et qui inventa rien de moins que notre modernité. Stratégies, hasards, ruses, anecdotes, rencontres, succès, provocations - voici la vraie vie de l'" Anartiste ". Et le fascinant destin de celui qui est devenu, contre vents et marées, la figure tutélaire de l'art contemporain.
01/2007
Actualité et médias
La guerre des générations aura-t-elle lieu ?
Le politiquement correct assure que la lutte des âges a remplacé la lutte des classes. Dans une France en profonde mutation, dans une société de l'individu, la question des liens entre les générations est centrale. Le discours ambiant est largement marqué par la conviction que les générations s'opposent en termes économiques et de revenus, et qu'elles s'éloignent, en particulier sous l'effet des nouvelles technologies. Enfin, l'émergence de la Génération Y, et bientôt de la Z, serait la manifestation que les générations seniors sortent de l'histoire alors que les plus jeunes inventent un autre monde. Ce livre montre que les choses sont différentes. Les générations ne sont pas opposées, les coopérations existent, les surprises viennent des deux côtés... Les auteurs mettent en exergue l'alliance des générations. Ils se placent à rebours des intuitions médiatiques. Mettre en avant la nécessaire coopération entre les générations c'est vouloir refaire de la transmission car une société a une chance d'éviter la barbarie seulement si elle sait ce qu'elle doit au passé, au monde des morts, et ce qu'elle doit à l'avenir. Cet ouvrage propose des pistes concrètes pour faire vivre l'intergénération et contribuer à faire bouger le pays : Service civique senior ; Interdiction du cumul mandat dans le temps ; Droit au répit professionnel ; Allocation universelle et réciprocité ; Erasmus de l'apprentissage ; Valorisation des métiers service à la personne ; Ministère des âges de la vie et de l'intergénération ; Expérience de bénévolat intergénérationnel obligatoire et noté ; Créer un indicateur de qualité intergénérationnelle ; Défiscaliser les investissements des retraités dans la création d'entreprise intergénérationelle Penser le temps de travail sur toute la vie.
01/2017
Sciences politiques
Les ingouvernables. De l'extrême gauche utopiste à l'ultragauche violente, plongée dans une France méconnue
"La violence est-elle inscrite dans l'ADN de "l'ultragauche" ? L'année 2018, avec les affrontements musclés de Notre-Dame-des-Landes, ceux de la manifestation du 1er Mai ou encore les gilets jaunes, peut le laisser penser. Ces formes d'action révèlent une montée en puissance de la violence politique dans les sociétés occidentales. Mais qui sont ces Ingouvernables au fond si méconnus, qui refusent l'autorité de l'Etat et se déclarent les ennemis du capitalisme ? Je les ai baptisés Hipunk- combinaison de l'utopie romantique hippie et de la radicalité punk, du mythe orphique de la Nature et du nihilisme existentiel propre à la société de consommation. Les Hipunk ont renoncé à la Révolution marxiste par le haut - la dictature du prolétariat - mais adopté une nouvelle tactique offensive : saper l'autorité publique par le bas, en investissant et multipliant les "territoires perdus de la République". Chez ces ingouvernables, la ZAD (non plus Zone d'Autonomie à Défendre, mais Zone d'Autonomie Définitive) est l'objectif à atteindre, la technique s'appelle black bloc et la philosophie se nomme l'antispécisme. Si les groupuscules idéologiques sont nombreux et souvent rivaux au sein de "l'ultragauche", ils se rejoignent dans un rejet viscéral de l'idée de Progrès et un athéisme politique radical : à leurs yeux le clivage droite/gauche n'existe plus. Ce qui nous menace, avec les Hipunk, ce n'est pas la grande insurrection révolutionnaire, c'est la montée progressive d'une France trouée, d'une "France léopard" où la République ne sera plus partout chez elle mais se retrouvera condamnée à composer avec différents communautarismes", Eric Delbecque.
03/2019
Théâtre
L'emmerdante - Le Puma
L'Emmerdante (1 homme, 1 femme) Voilà la sixième fois que l'inspecteur de police Louis Vauthier interroge Mathilde. Cette jeune femme de 20 ans a été une fois de plus arrêtée lors d'une manifestation, pour violences et actes de malveillance sur la voie publique. Une sympathie inattendue naît entre ces deux êtres si dissemblables, fracturée l'un et l'autre par une vie pas vraiment rose. Au cours de l'interrogatoire sont abordés les sujets de société les plus préoccupants avec un humour dévastateur qui suscite la réflexion même dans un grand éclat de rire. En filigrane les deux auteurs complices rendent un hommage discret à l'anarchiste goguenard Georges Brassens ; il chantait, sourire au coin de la pipe : "Misogynie à part, le sage avait raison : il y a les emmerdantes, on en trouve à foison." Mathilde appartient à cette catégorie avec un aplomb formidable face à un Louis désorienté par la pertinence de ses idéaux. Le Puma (2 hommes, 2 femmes) Il fallait trouver le masculin de "cougar", les auteurs ont trouvé : "Puma" car c'est bien d'un quinquagénaire en couple avec une jeunette de 23 ans dont il s'agit ! Dans cette comédie délirante, s'enchevêtrent tous les ingrédients d'une pièce qui ne laisse de répit ni aux comédiens, malmenés à un rythme infernal par leurs auteurs, ni aux zygomatiques des spectateurs tant les situations sont déconcertantes de drôlerie ; quiproquos, mensonges énormes, entrée intempestives de tel personnage qu'on attendait surtout pas ! Ce comique de haut vol met le doigt sur bien des préjugés qu'il balaie d'un revers énergique tel un appel malicieux à la tolérance.
06/2017
Ethnologie
Risque et prudence des Moosé du Burkina Faso
Les Moosé du Burkina Faso n'ignorent ni le risque, ni la prudence. On reconnaît les traces de leur prudence dans leur sagesse orale, essentiellement bâtie sur les proverbes, et dans leur sagesse pratique dont la diplomatie constitue l'une des figures majeures. Quant au risque, ils sont identifiés et s'identifient eux-mêmes comme un peuple audacieux, en raison de leurs conquêtes passées, leur goût du travail et de l'aventure, et à cause des divers maîtres du risque de leur société. Mais quand on les interroge sur leur préférence pour l'une ou l'autre réalité, ils n'hésitent pas à se prononcer pour la prudence, opinion que partagent aussi les peuples qui les côtoient. Les raisons de cette préférence relèvent surtout de leur conception de l'univers, leur sens de l'autorité et la peur qu'inspire la pléthore des interdits. Cela aura pour conséquence de faire du Moogo un monde de l'évitement, de la répétition et de la nécessité, même s'il reste un monde gai et optimiste. La pénétration de l'islam, de l'Occident et du christianisme est à l'origine d'un nouveau monde où de nouveaux héros prennent progressivement la place des anciens. Pour le moment, la masse des Moosé oppose prudence et méfiance à cette rationalité nouvelle. Il n'empêche que la minorité qui opte d'imiter les nouveaux Pères grandit d'année en année, au point qu'on puisse dire que, dans un proche avenir, la valeur de risque l'emportera sur celle de prudence. A très long terme cependant, il s'ensuivra une crise culturelle dont l'issue sera vraisemblablement la manifestation d'une nouvelle prudence.
03/2016
Actualité et médias
Je ne suis pas un saint. L'histoire du jeune et mystérieux François Fillon
"On scrute ma vie au laser, cherchant la moindre erreur, la moindre faille, le moindre scoop. On voudrait dans les médias que je sois un saint, je ne suis, mes amis, qu'un homme", semble prévenir François Fillon, soupçonné d'avoir fait bénéficier à sa femme et à deux de ses enfants d'emplois fictifs... Il est vrai qu'on ne s'était jusqu'à présent jamais vraiment intéressé à son passé. Lui s'était ici et là présenté comme une terreur des cours de récréation, un soixante-huitard capable d'organiser une manifestation contre sa professeure d'anglais... On a découvert dans la bouche de ses proches un élève emprunté, victime de railleries homophobes et lanceur de boule puante... Son passé se relit aujourd'hui à la lumière des révélations du Canard enchaîné. Surtout lorsqu'on apprend que son premier boulot était "quasi clandestin" et qu'il bénéficiait d'un emploi trouble au ministère des Transports. Ce livre tente de comprendre comment, sous ses apparences de gendre idéal, il s'est adonné à la petite mythomanie et a composé un récit autobiographique qui ne correspond pas toujours aux dires de ceux qui l'ont connu. Au fil des témoignages se dessinent une autre vie et une autre histoire que celles qu'aime ânonner le "candidat de la vérité". Lorsque la parole se libère, le storytelling se craquelle, s'effrite. Les contre-vérités s'accumulent. Prises indépendamment les unes des autres, elles restent sans importance. Mais mises bout à bout, elles révèlent que l'ancien Premier ministre est plus proche de la figure du bonimenteur que du champion de la droiture.
03/2017
Photographie
Photoquai 2015 - 5e biennale des images du monde. We are family
Créée en 2007 par le musée du quai Branly, la biennale Photoquai présente au public international des artistes dont l'oeuvre est inédite en France. Les quatre premières éditions ont fait découvrir plus de deux cents photographes venus chaque année d'une trentaine de pays différents. Photoquai présente des expositions accessibles gratuitement sur les quais de la Seine, en face du musée, ainsi que dans les jardins attenants. La manifestation propose par ailleurs un dispositif mettant en réseau à la fois des institutions parisiennes partenaires - au premier rang desquelles les galeries d'art contemporain dédiées à la photographie contemporaine -, des espaces de débat avec des professionnels de l'image (écoles d'art, agences et collectifs photographiques, éditeurs internationaux...), des projections, des lectures, etc. Saluée dès sa première édition pour sa pertinence et son originalité, Photoquai poursuit sa mission fondamentale : mettre en valeur et faire connaître des photographes dont l'oeuvre reste inédite ou peu connue en France ; susciter des échanges, des croisements de regards sur le monde. Si les éditions précédentes de Photoquai présentaient des photographes contemporains non occidentaux, en 2015, Frank Kalero propose d'ouvrir le champ géographique et d'élargir la sélection au monde entier, considérant que "les enjeux sociaux, politiques et culturels qui ont inspiré la création de Photoquai sont des sujets globaux, tous interconnectés". Il choisit ainsi d'inscrire le dialogue des cultures dans des "croisements géographiques, mais aussi mentaux et sociaux". Les quarante photographes et leurs oeuvres sont sélectionnés et présentés par Azu Nwagbogu (Afrique), Michket Krifa (Moyen-Orient), Kevin Wy Lee (Asie), Lisa Faktor (Fédération de Russie), Claudi Carreras (Amérique latine), Louise Clements (Monde et nouvelles interactions).
09/2015
