voyages littéraires
Extraits
Littérature française
Voler pour s'envoler
"Comment commence-t-on un roman ? D'où viennent nos idées ? Et quand sait-on qu'il est achevé ? " Ces questions, il allait bientôt pouvoir se les poser - dans cet ordre ou pas, d'ailleurs... La jeune femme qui venait de l'interpeller, lors d'un Salon du livre, lui avait en même temps lancé un défi : "Monsieur, et si vous faisiez de notre rencontre inopinée un roman ? " Enflammé par le défi littéraire, tout autant, il faut l'avouer, que par la grâce de son interlocutrice providentielle, il ne lui restait qu'une solution pour apaiser l'incendie qui le gagnait : commencer à noircir des feuilles, se lancer dans l'aventure et, peut-être, écrire le roman de leur rencontre. C'est ce cheminement créatif que nous propose de parcourir l'auteur de ce court roman aux allures de récit initiatique et de thriller littéraire. Comment répondra-t-il aux questions de cette femme mystérieuse et pour le moins insaisissable ? Ses lettres passionnées et inspirées deviendront-elles le roman auquel il aspire depuis toujours ?
04/2022
Ouvrages généraux
Une histoire de la littérature innue
L'essai de Myriam St-Gelais offre la première vue d'ensemble historique sur la littérature innue, des histoires orales du Nitassinan jusqu'aux oeuvres écrites d'An Antane Kapesh, de Naomi Fontaine, de Natasha Kanapé Fontaine, de Marie-Andrée Gill et, bien sûr, de Joséphine Bacon. Ce livre permet de comprendre les enjeux et de mieux saisir l'évolution historique d'un phénomène qui occupe aujourd'hui une large part de l'actualité littéraire. Comme le rappelle la traductrice et experte de l'innu-aimun Yvette Mollen, qui signe la préface de l'ouvrage, les oeuvres de sa culture étaient d'abord orales et en innu-aimun. Ce n'est que lentement que la forme écrite s'est instaurée et avec elle, le français : "En innu, le mot littérature n'existe pas, il faut utiliser plusieurs mots innus pour traduire la définition française du mot" , écrit-elle. Cette évolution littéraire écrite permet de découvrir le monde innu et témoigne aussi de la fragilité de la langue qui le porte et qui doit être protégée, enseignée et pratiquée : l'innu-aimun.
03/2023
Littérature érotique
Alice et autres nouvelles. Edition collector
" Une sexualité débordante (et explicite), soutenue et comme endiguée par une forme très littéraire. " Libération " Vers 1940 fut publié un des plus curieux livres érotiques confidentiels jamais parus aux Etats-Unis. A la différence de la grande majorité de la production érotique d'alors, la fiction en était d'une sensualité extrême et l'écriture d'une habileté quasiment inconnue à l'époque dans ce genre littéraire. Même dans leurs passages les plus descriptifs, les plus sexuellement explicites, il est difficile de qualifier ces récits d'obscènes ou de pornographiques. Ils sont simplement trop bien écrits pour cela. " Voici comment C. J. Sheiner, libraire new-yorkais, présente ce livre dans sa préface. A cette époque, Anaïs Nin et ses amis, membres de " l'Organization ", écrivent pour un dollar la page ce recueil de nouvelles, destiné au milliardaire Roy Melisander. Ces sept histoires raviront le public, qui ne manquera pas de reconnaître dans cette prose fraîche, enjouée, poétique, parfois très crue, la plume alerte et espiègle de l'Anaïs Nin des Petits Oiseaux ou de Vénus Erotica.
11/2022
Histoire littéraire
Raymond Lefebvre. La révolution et la mort
Premier ouvrage consacré à Raymond Lefebvre (1891-1920), figure oubliée de la vie politique et littéraire française. Figure oubliée de la vie politique et littéraire française, Raymond Lefebvre (1891-1920) a joué, de 1916 à 1920, un rôle important que permettent de mesurer des dizaines d'articles publiés dans la presse pacifiste, plusieurs pamphlets, deux oeuvres de fiction et un ouvrage autobiographique. Sa mystérieuse disparition à son retour de la Russie révolutionnaire, à la veille du Congrès de Tours, a donné lieu à un processus d'héroïsation que le PCF a entretenu une dizaine d'années durant. Emanant d'archivistes, d'historiens du politique et de la littérature ainsi que d'une historienne de l'art, les études réunies ici reviennent sur son parcours, ses combats et ses écrits mais s'arrêtent aussi à des données intimes de son existence, de son expérience de la guerre et à sa relation amoureuse avec l'artiste polonaise Mela Muter. Sont en outre transcrits plusieurs textes inachevés et des extraits inédits de correspondances.
03/2023
Critique
Alfred Capus ou le sourire de la Belle Époque
Premier ouvrage consacré à Alfred Capus, figure emblématique de la Belle Epoque qui incarnait une forme d'esprit, une ironie souriante représentant l'esprit français par excellence. Alfred Capus (1857-1922), totalement oublié aujourd'hui, fut une gloire de la Belle Epoque. Il fut d'abord un chroniqueur apprécié pour son ironie souriante et sa fantaisie, puis un romancier, mais c'est au théâtre qu'il triompha : La Veine rencontra, en 1901, un énorme succès et fit de lui le dramaturge à la mode, célébré pour à la fois sa légèreté pleine d'esprit et son observation lucide des moeurs contemporaines. Elu à l'Académie française en 1914, rédacteur en chef au Figaro de 1914 à 1920, il fut salué, à sa mort en1922, comme l'incarnation de l'esprit français. Cet ouvrage souhaite rendre justice à écrivain ignoré par l'histoire littéraire, en restituant les grandes lignes de sa vie et de sa carrière, mais aussi à replacer ses écrits, chroniques et pièces de théâtre en particulier, dans le champ littéraire de leur époque.
10/2022
Sociologie du travail
Raconter le chômage
Alors qu'on parle toujours pour eux, qu'on les transforme en statistiques, ce livre enquête sur le chômage en se mettant à l'écoute des chômeurs, et en faisant entendre un choeur de voix qui s'interroge sur la place du travail dans nos vies. Raconter autrement le chômage, grâce à des regards croisés et des enquêtes incarnées, telle est l'ambition de cet ouvrage mené par un collectif d'autrices et d'auteurs, sous la direction de Vincent Message. Soucieux de faire entendre les voix individuelles derrière les statistiques, ce livre recueille les témoignages de demandeurs d'emploi, ainsi que des conseillers chargés de les accompagner. Au fil de cette enquête littéraire, la recherche d'emploi apparaît tantôt comme une comédie sociale qu'on a honte de devoir jouer, tantôt comme une expérience métaphysique qui force à se demander, au milieu de toutes les incertitudes, quelle direction on va tenter de donner à sa vie. Vincent Message revient ensuite sur les processus d'écriture et les enjeux esthétiques et éthiques de cette enquête, laboratoire social autant que littéraire.
01/2022
Humour
L'art de payer ses dettes et de satisfaire ses créanciers sans débourser un sou. Petit essai humoristique sur la bonne gestion financière à l´usage des gens ruinés, des solliciteurs, des surnuméraires, des employés reformés et de tous les consommateurs sa
En publiant anonymement ce petit livre plein d'humour sous l'identité fantaisiste d'un neveu rendant compte des fortunes et infortunes financières diverses d'un supposé oncle, le tout publié par son neveu, auteur de l'"Art de mettre sa cravate" (sic), Honoré de Balzac propose une lecture ironique de la gestion patrimoniale et financière au XIXe siècle. Publié en 1827, probablement avec l'aide Emile Marco de Saint-Hilaire (1796-1887), L'art de payer ses dettes et de satisfaire ses créanciers sans débourser un sou rappelle aussi que l'argent fut l'obsession du siècle de Balzac : "jamais l'argent ne fit autant régner sa loi qu'au XIXe siècle. Dans ce nouveau monde de banquiers, d'usuriers et de parvenus, il devient un objet littéraire capital, mais soumet aussi les écrivains à son joug et façonne une "démocratie littéraire" dans laquelle Sainte-Beuve flaira toute la misère de l'édition commerciale". (Y. Bousenna). Cinq récits de la Comédie humaine permettent également de mesurer le rôle ambigu de l'argent dans l'univers balzacien.
11/2022
Littérature française
L'art de payer ses dettes et de satisfaire ses créanciers sans débourser un sou
En publiant anonymement ce petit livre plein d'humour sous l'identité fantaisiste d'un neveu rendant compte des fortunes et infortunes financières diverses d'un supposé oncle, le tout publié par son neveu, auteur de l'"Art de mettre sa cravate" (sic), Honoré de Balzac propose une lecture ironique de la gestion patrimoniale et financière au XIXe siècle. Publié en 1827, probablement avec l'aide Emile Marco de Saint-Hilaire (1796-1887), L'art de payer ses dettes et de satisfaire ses créanciers sans débourser un sou rappelle aussi que l'argent fut l'obsession du siècle de Balzac : "jamais l'argent ne fit autant régner sa loi qu'au XIXe siècle. Dans ce nouveau monde de banquiers, d'usuriers et de parvenus, il devient un objet littéraire capital, mais soumet aussi les écrivains à son joug et façonne une "démocratie littéraire" dans laquelle Sainte-Beuve flaira toute la misère de l'édition commerciale". (Y. Bousenna). Cinq récits de la Comédie humaine permettent également de mesurer le rôle ambigu de l'argent dans l'univers balzacien.
11/2013
Critique
Religion et violence dans l' uvre de yusuf zaydan
Auteur égyptien controversé tant pour son oeuvre que pour sa personnalité, Yusuf Zaydan est ce qu'on appelle un phénomène littéraire. Si sa posture d'écrivain s'inscrit bien dans la tradition de l'intellectuel éveilleur des consciences hérité de la renaissance arabe, sa trajectoire de romancier n'en demeure pas moins emblématique de l'éclatement récent du champ littéraire égyptien. Ce livre explore l'oeuvre et la trajectoire de cet auteur pour mettre en lumière leur originalité. A travers une analyse du texte au plus près, Marcella Rubino souligne d'une part la manière dont Zaydan mobilise l'histoire des religions pour captiver ses lecteurs arabes et surtout égyptiens et d'autre part la capacité de l'auteur à jouer sur son double profil d'universitaire et de romancier pour affirmer son autorité. Deux éléments qui contribuent à éclairer les ressorts de son succès, mais aussi le caractère hautement polémique d'une oeuvre centrée sur le rapport entre violence et religion à différentes périodes de l'histoire.
03/2023
Critique
De l'influence en littérature. Eloge de l'influence ou Contre la fausse originalité des apprentis écrivains qui cherchent à se distinguer
Le propos d'André Gide dans cette conférence donnée en 1900 à Bruxelles est clair : alors que l'éloge de l'inventivité littéraire gangrène le roman français au tournant du nouveau siècle, Gide appelle à faire, au contraire, "l'apologie de l'influence". Gide dénonce dans ce texte destiné à l'apprenti écrivain la fausse originalité de ceux qui cherchent à se distinguer, ceux qui se privent volontairement d'influences par crainte de perdre une personnalité qu'au fond ils ne possèdent pas... Gide illustre son propos d'exemples d'auteurs qui l'influencèrent lui-même. Pour Gide, seuls les grands auteurs ne craignent pas de se laisser influencer ; et l'imité aura tôt ou tard besoin de ses imitateurs pour parvenir au statut d'auteur digne de ce nom. Dans ce texte court et percutant, qui questionne les fondamentaux du statut d'artiste, Gide anticipe le problème de la création littéraire, que le futur Prix Nobel de Littérature développera plus tard dans son roman Les Faux-Monnayeurs (1925).
01/2022
Histoire des idées politiques
Les écrivains décadents et l'anarchisme. Une tentation fin de siècle
La fin du XIXe siècle est marquée par une série d'attentats anarchistes. Ces actes récoltent le soutien d'écrivains d'avant-garde comme Paul Adam, Octave Mirbeau et Rémy de Gourmont. Ces affinités avec l'anarchisme étonnent, venant d'écrivains résignés et élitistes qui rejettent la politique au profit de la littérature. Cet ouvrage examine l'influence qu'a exercée l'imaginaire de la décadence sur ces écrivains. Véritable mythe de la fin du siècle, la décadence donne naissance à une esthétique littéraire : le décadentisme. Mais elle agit également sur les anarchistes, qui y voient l'occasion de faire émerger une société nouvelle. Cette analyse jette ainsi un regard nouveau sur les liens entre politique et littérature. La bombe et le livre se superposent, l'utopie anarchiste et l'imaginaire décadent se télescopent. Ce cocktail détonnant laisse entrevoir une intense période de création littéraire et d'ébullition politique. Il questionne les représentations du progrès et de l'histoire, et signale l'émergence de l'artiste d'avant-garde, révolutionnaire en art et en politique.
10/2023
Littérature Italienne
L'irrésistible appel de la vengeance
Amanda n'est pas au mieux de sa forme : auteur de polar has been, malheureuse en amour et un peu trop portée sur le gin, elle s'aperçoit avec dépit qu'il est difficile de se remettre en selle à cinquante ans. En attendant des jours meilleurs, elle anime un atelier d'écriture. Sous sa direction, un petit groupe de prétendants à la gloire littéraire s'exerce à l'art du crime parfait. Parmi eux, Rutger, le beau tennisman, Vanessa, la MILF tirée à quatre épingles, Giovanni, le romantique octogénaire, et Ludovica, l'insupportable agent littéraire d'Amanda. Chapitre après chapitre, professeur et élèves se plongent dans les mécanismes subtils d'une intrigue romanesque, mais aussi dans ceux, plus insidieux, des passions qui les lient les uns aux autres. L'ironie irrévérencieuse de Rosa Mogliasso fait mouche. Et tandis qu'elle nous montre les règles de construction du plus infaillible des polars, elle s'amuse à les saboter. Jusqu'à l'imprévisible coup de théâtre final. Mais attention, un roman peut parfois en cacher un autre...
10/2023
Littérature Espagnole
Melvill
Un père agonisant en proie à la fièvre et au délire raconte sa jeunesse, son Grand Tour, les palais vénitiens peuplés de figures fascinantes et maléfiques, sa ruine et son plus beau voyage, la traversée à pied du fleuve Hudson gelé ; un fils encore enfant, assis au pied du lit, recueille, attentif, ces derniers mots hallucinés. L'oeuvre d'Herman Melville, auteur magistral, incompris, bien trop en avance sur son temps et jugé fou et dangereux par certains critiques de l'époque, puiserait-elle sa source dans cet ultime legs paternel ? S'interrogeant sur les méandres de la fiction, qui oscille sans cesse entre réalité et imagination, Rodrigo Fresán aborde sous un jour nouveau l'énigme de la vocation littéraire. A la fois biographie souvent inventée, roman gothique peuplé de fantômes et évocation d'un amour filial, Melvill condense tout le talent, l'humour et l'immense culture du grand écrivain argentin. Traduit de l'espagnol (Argentine) par Isabelle Gugnon "Mevill est une invocation, une "séance" : les voix du père et du fils traversent le temps pour parler d'échec et de génie, des mystères de la baleine et des vampires dans le ciel de la nuit. Fresán invoque les héritiers de la tristesse et de l'obsession d'une écriture hypnotique d'une rare beauté. Ce roman est une invitation à marcher sur la glace". Mariana Enriquez "Une écriture puissante et hypnotique" El Mundo "Fascinant". El País "Passionnant pour les amateurs de Melville, mais aussi du pur Fresán". La Vanguardia "Une interprétation libre, totalement libre, débridée et très drôle de la relation entre Alan Melvill et son fils" . Juan Gabriel Vásquez Rodrigo Fresán est né en 1963 à Buenos Aires. En 1991, il publie son premier livre, Histoire argentine, qui est aussitôt un best-seller. En 1999, il s'installe à Barcelone où il travaille comme critique littéraire. Nourri de culture anglo-saxonne, de Philip K. Dick à John Cheever, il impose, avec Les Jardins de Kensington, Mantra et Le Fond du ciel, une oeuvre vertigineuse, fertile en rêves et en visions, qui fait de lui un écrivain atypique, transgresseur et incontournable. Il a reçu en 2017 le prix Roger-Caillois et, en 2018, La Part inventée a été couronné aux Etats-Unis par le Best Translated Book Awards. Après avoir vécu en Amérique latine, Isabelle Gugnon se consacre à la traduction d'auteurs de langue espagnole, parmi lesquels Antonio Munoz Molina, Manuel Vilas, Juan Gabriel Vásquez, Rodrigo Fresán, Carmen Posadas et Tomás Eloy Martínez.
01/2023
Littérature française
Ma tendre ennemie
Si vous voyagez à Kyôto, vous verrez sur la porte de l'ancienne prison une photographie du siècle dernier. Le mariage d'un vieux Chinois avec une jeune Japonaise. Si vous voyagez à Pékin, vous verrez sur le mur de l'ancienne Cité un texte du siècle dernier. L'amour d'un vieux Japonais pour une jeune Chinoise. Et si vous voyagez entre Kyôto et Pékin, il y aura toujours un oeil pour vous lire leur histoire.
03/1994
Littérature étrangère
En même temps, toute la terre et tout le ciel
Entre réalité et imaginaire, une rencontre littéraire bouleversante entre deux femmes en quête d'identité. Puisant dans la tradition des « I-Novels » japonais, un roman à tiroirs empreint de questionnements métaphysiques, mais aussi humanistes et écologiques, auquel se mêle une troublante réflexion sur le temps, le langage, la méditation et l'Histoire. Dans la lignée de Murakami, un bijou littéraire original, à la fois profond et plein d'humour, intime et universel. Dans la lignée de Murakami, un bijou littéraire original, inspiré des « I-Novels » japonais, porté par une construction virtuose. Entre imaginaire et réalité, une oeuvre à la fois profonde et pleine d'humour, intime et universelle, assortie d'une formidable réflexion sur le temps et l'Histoire. Le sac en plastique avait échoué sur le sable de la baie Desolation, un de ces débris emportés par le tsunami. À l'intérieur, une vieille montre, des lettres jaunies et le journal d'une lycéenne, Nao. Une trouvaille pleine de secrets que Ruth tente de pénétrer avant de réaliser que les mots de la jeune fille lui sont destinés... Depuis un bar à hôtesses de Tokyo, Nao raconte des histoires : la sienne, ado déracinée, martyrisée par ses camarades ; celle de sa fascinante aïeule, nonne zen de cent quatre ans ; de son grand-oncle kamikaze, passionné de poésie ; de son père qui cherche sur le Net la recette du suicide parfait. Des instants de vie qu'elle veut confier avant de disparaître. Alors qu'elle redoute de lire la fin du journal, Ruth s'interroge : et si elle, romancière en mal d'inspiration, avait le pouvoir de réécrire le destin de Nao ? Serait-il possible alors d'unir le passé et le présent ? La terre et le ciel ?
08/2013
Sciences politiques
Le Tunnel. L'histoire vraie d'une évasion de prison
Le 9 juillet 1990, Víctor Polay Campos et 47 membres du Mouvement révolutionnaire Túpac Amaru s'évadaient d'une prison de haute sécurité par un tunnel long de plus de 300 mètres. Ce tunnel, creusé depuis l'extérieur de la prison, va mobiliser des dizaines de "taupes" qui dans le plus grand secret vont vivre dans les entrailles de la terre pendant des mois et des mois. Peu après l'évasion, le MRTA va faire appel au journaliste et écrivain péruvien Guillermo Thorndike pour raconter cette histoire. Journaliste respecté, auteur de récits historiques sur les mouvements révolutionnaires au Pérou, d'enquêtes, écrivain au style très affirmé, l'auteur va livrer un récit puissant de cette aventure. A la fois roman vrai de la préparation minutieuse de cette évasion, des efforts hors du commun nécessaires à son aboutissement, mais aussi évocation puissante du Pérou de ces années de conflit et de guérilla, de tortures et de prison, Le Tunnel s'inscrit dans la tradition de la "crónica" latino-américaine mais aussi dans celle, plus large de la non-fiction littéraire et du nouveau journalisme. Genre consacré dans les pays anglo-saxons, avec de grands noms comme ceux de Truman Capote, Gay Talese ou encore Tom Wolfe, mais aussi dans toute l'Amérique latine, il commence à s'installer dans le paysage littéraire français. Des maquis de guérilla aux contreforts andins, en passant par les rues de Lima et les murs de la prison de Canto Grande, Le Tunnel exprime sa fidélité à la réalité. Le récit rend hommage à ces hommes et ces femmes en invitant à une exploration littéraire teintée de réalisme magique de cette histoire de terre, de larmes, de sang, mais aussi d'espoir, de courage et d'amour.
01/2021
Littérature française
Robnoir. Dix nouvelles judiciaires
Dix nouvelles judiciaires du célèbre avocat Jacques Vergès. Un testament littéraire passionnant ! On ne présente plus Jacques Vergès, avocat brillant, impassible devant l'admiration ou la haine qu'il suscitait dans son sillage et déchaînait après ses écrits. A nous qui étions habitués à ses bravades, à ses provocations, à son panache, il laisse en testament son audace littéraire : aller au-delà de la vérité des faits pour atteindre la Vérité de l'Homme. Ce fin renard qui avait réussi à garder bien secret l'homme derrière l'avocat, se dévoile dans ses écrits retrouvés après son décès. Pour nous parler de lui, il a choisi de le faire sous forme de nouvelles romancées et de laisser la parole à Robnoir, son alter ego littéraire. Chacune de ses nouvelles évoque ses combats judiciaires que l'on croit connaître mais qui se présentent sous un éclairage étonnant. Chaque affaire a plusieurs vérités, une seule est enfouie dans le coeur de l'homme. Grâce à Robnoir, Jacques Vergès nous révèle sa permanente quête de la vérité profonde de chaque homme, celle que ce dernier ne connaît pas lui-même mais découvre à l'occasion d'une crise. Ces vérités abordées dans ses derniers écrits ne sont là que pour nous présenter la passion de Robnoir/Vergès, le combat de l'Homme qui le rend libre : "c'est le jeu de l'Homme avec (la mort) qui m'intéresse, car c'est un jeu étonnant dans lequel on entre toujours comme si on pouvait gagner, alors qu'on sait très bien qu'on finira par perdre. La seule chose qu'on y gagne sans doute est d'avoir une mort bien à soi".
10/2015
Autres philosophes
Lecteur et acte de lecture dans les écrits de Diderot
Depuis plusieurs années, les travaux sur l'acte de lecture et la figure du lecteur au XVIII e siècle se sont multipliés. Divers domaines de recherche ont été abordés : théorie des effets, immersion fictionnelle, intertextualité, mise en abyme, écriture des savoirs, controverses intellectuelles, traductions, matérialité du livre, périodicité, relation entre l'écrit et l'image, sociabilités mondaines, censure... Bien qu'issues de champs disciplinaires différents, ces études ont indiscutablement en commun d'écarter toute essentialisation du texte littéraire ; elles mettent en avant la complexité du rapport que la production imprimée de l'âge classique a entretenu avec la lecture, en tant que pratique, et le lectorat. A cet égard, l'oeuvre de Diderot offre un terrain remarquablement riche que le présent volume collectif se propose d'arpenter sans restriction générique. L'enjeu est de préciser les stratégies d'écriture plurielles que le Philosophe a mobilisées, privilégiant, on le sait, la part dialogique de toute oeuvre, cette "parole de l'autre" si finement analysée naguère par Jean Starobinski. L'oeuvre diderotienne ne relève pas, on le sait, d'une intention univoque à laquelle le lecteur se plierait docilement : au contraire, ce dernier donne vie au texte, se l'approprie, actualise à son gré ses composantes. Dans cette perspective, il s'agira moins de s'opposer à une école critique, au vu de la pluralisation des études sur l'oeuvre de Diderot, que de privilégier un faisceau d'approches situé à la croisée de la théorie littéraire, de l'histoire littéraire et de la philosophie. Se dessine, dans tous les cas, ce que l'on pourrait nommer une éthique de la lecture, c'est-à-dire une invitation permanente à exercer le jugement.
05/2023
Critique littéraire
La poésie du XXe siècle. Tome 1, Tradition et évolution
Le sixième tome de l'histoire générale de la poésie française, La Poésie du XXe siècle, est composé de trois volumes : 1. Tradition et Evolution. 2. Révolutions et Conquêtes. 3. Poésie actuelle, Francophonie. "Une invitation à la lecture" c'est ainsi que Robert Sabatier définissait son ouvrage dans la préface du tome I, La Poésie du Moyen Age. "Je n'ai point, écrivait-il, sacrifié le rhétoriqueur au lyrique, l'artisan à l'inspiré. J'ai retenu toute manifestation créatrice... Le plus souvent possible, j'ai fait état du poétique de la prose ellemême". Et il ajoutait : "Ne m'interdisant ni la curiosité ni le pittoresque devenus tabous, j'ai invité les originaux, les oubliés, les dédaignés, les maudits sociaux comme les maudits de tout avenir". Pourtant si proche de nous, le XXe siècle des poètes gardait encore des secrets que cette étude nous révèle. Parallèlement à ses romans, dont la série des Allumettes suédoises, Robert Sabatier, poète lui-même, des Fêtes solaires à L'Oiseau de demain, a toujours chéri la poésie. Il livre ici le fruit de nombreuses années de travail, de lectures passionnantes et exaltantes. Il faut lire l'Histoire de la poésie de Sabatier ; on comprendra à quel point la poésie, ce jeu en apparence superflu, tient dans la société le rôle de tels corps ou anticorps sans lesquels l'organisme n'existe plus (Michel Cournot, Le Nouvel Observateur) Une sorte de genèse de la poésie française (Marion Renard, Le Monde) Un explorateur passionné (Matthieu Galey, L'Express) L'entreprise est exemplaire (Georges Jean, La Quinzaine littéraire) Le dessein de Robert Sabatier : la générosité (Hubert Juin, Le Magazine littéraire) Une mise en situation des oeuvres et des hommes (Jacques Jaubert, Le Figaro) La poésie française a son monument littéraire (F. de Comberousse, France Soir)
02/1982
Cinéma
Il est difficile d'être un dieu d'Arkadi et Boris Strougatski et Alexeï Guerman. Le scénario interdit
Le scénario "Il est difficile d'être un dieu", écrit en 1968 par Arkadi et Boris Strougatski et Alexeï Guerman, est à la fois un bel exemple de la tradition du scénario littéraire soviétique — dont la singularité amène à s'interroger sur nos propres traditions d'écriture scénaristique — et un objet fascinant qui marque le début de l'histoire de la fabrication d'un film, laquelle va s'étendre sur près d'un demi-siècle. Adapté d'un roman essentiel des années soixante écrit par les frères Strougatski, qui met en scène l'éternel combat des artistes et intellectuels contre le pouvoir répressif, le projet a évolué au cours des décennies, entrant toujours en dialogue et parfois en tension avec l'époque contemporaine, jusqu'à ce qu'il puisse enfin, en 2013, être finalisé... Et non achevé, puisque le film, qui aurait dû être le premier réalisé par Alexeï Guerman seul, sera le dernier du cinéaste, finalisé post mortem d'après des indications laissées par lui. L'action se situe sur une planète imaginaire, au pays d'Arkanar qui rappelle fortement notre Moyen-Age sur Terre. Avec une puissance littéraire en même temps qu'imagée, est dépeinte l'insinuation du mal dans un esprit élevé, la contamination de celui-ci par le milieu violent dans lequel il se trouve plongé. La présentation du scénario, qui examine toutes les métamorphoses que le projet a connues en quarante-neuf ans, se propose de montrer en quoi cette évolution raconte le mûrissement et l'affirmation du style d'un cinéaste, mais également comment elle est le reflet du regard sans concessions que l'artiste a posé sur son époque. A la suite de sa présentation, Eugénie Zvonkine donne ici la première traduction française du "scénario littéraire" d'Il est difficile d'être un dieu.
06/2019
Sciences politiques
Charles Maurras. De la République au roi - Un apologiste de la Monarchie
Comment parler de Maurras autrement que planté dans ses hautes altitudes et enfermé dans sa solitude, sinon en le rapprochant de ses contemporains. Sa surdité ne l'a pas empêché d'entretenir d'innombrables et fructueuses relations avec les plus grandes personnalités des lettres des arts et de la politique de cette fin du XIXe et du début du XXe siècle. La riche amitié qui le lia à cette époque au grand critique littéraire et académicien Jules Lemaitre illustre remarquablement l'influence considérable qu'il exerça sur les esprits de son temps. Républicain convaincu mais sans intransigeance, écrivain et critique littéraire de grande race, Jules Lemaitre fut un admirateur fervent du jeune Maurras, de son talent d'écrivain, de poète, avec qui il partageait l'amour de la province natale, le goût de la critique littéraire et ce sentiment profondément ancré de la décadence du pays. Tous deux ont été marqués parle problème de l'incroyance qui fut chez Maurras le siège d'une grande souffrance. Mais c'est surtout par l'ampleur et la nouveauté de la pensée politique de son jeune confrère que Lemaître s'est engagé sur le chemin d'une adhésion au "nationalisme intégral" maurrassien et à cette "monarchie héréditaire, traditionnelle, antiparlementaire et décentralisée" qui en est le couronnement. Maurras offrait à ses contemporains un riche corpus de grands principes de vie politique et sociale accessibles à toutes les sensibilités patriotiques. Qu'ils fussent républicains — comme Lemaitre qui fut un des premiers convertis — légitimistes, catholiques, mais aussi protestants et incroyants, nombreux furent ceux qui succombèrent à la séduction d'une pensée qui marquera un demi-siècle de vie politique française. Il nous a paru nécessaire de présenter dans ces pages les "masses de granit" d'une oeuvre qui reste, plus que jamais, d'une brûlante actualité.
01/2020
Critique littéraire
Dostoïevski, un écrivain dans son temps
Dostoïevski, un écrivain dans son temps est un modèle de biographie littéraire. Parue initialement en cinq volumes, dans les années 1970, elle a été condensée par l'auteur en 2010, avec une préface inédite. Joseph Frank aborde la biographie du grand écrivain russe dans une ample vision englobant littérature et temps historique : il entreprend une "reconstruction massive" de l'époque, en y insérant l'oeuvre de Dostoïevski afin de mieux l'éclairer. Il s'agit plus précisément d'une expérience qui allie biographie, critique littéraire et histoire socioculturelle, tout en se concentrant sur les idées que Fiodor Dostoïevski a défendu avec vigueur durant sa vie. Trois qualités essentielles se dégagent de cette oeuvre. La première réside dans son art de brosser des grands tableaux de la Russie de Dostoïevski et d'en dégager les idées directrices. Il y a ensuite le travail des sources : à chaque moment de la vie de l'écrivain, à chaque description, à chaque analyse de l'oeuvre, Joseph Frank refait une lecture complète des sources, si bien que sa biographie devient critique et analytique. La troisième qualité du biographe est de pénétrer la psychologie profonde, l'esprit de Dostoïevski. Chez Joseph Frank le critique littéraire et le philosophe de l'esthétique cheminent au côté de l'érudit, de l'historien et du biographe. Le travail d'analyse débouche sur des éléments originaux, jamais mis en évidence auparavant. Par exemple, l'affirmation que Dostoïevski est le seul des grands écrivains russes de la première moitié du XIXe siècle qui ne soit pas issu de la noblesse terrienne ; de ce fait, il a été le plus apte à percevoir le conflit entre l'ancien et le nouveau dans la société russe. L'écriture est alerte, ferme, concise, où l'érudition n'entrave jamais la saisie profonde du mouvement de la création.
02/2019
Littérature française
Indiana
Indiana, est le premier roman de George Sand qu'elle écrit entièrement seule, publié sous le pseudonyme masculin "G. Sand" . La présente édition (texte intégral), est établie à partir de la première édition qui paraît en deux volumes, Libraires J. P. Roret et H. Dupuy, à Paris le 20 mai 1832. Lu comme un pamphlet contre le mariage, Indiana (1832) lança la carrière littéraire de l'auteure. Mariée, au sortir de l'adolescence, à un vieux colonel antipathique et autoritaire, Indiana se laisse courtiser par un jeune homme, Raymon de la Ramière, qui n'est qu'un séducteur peu fiable. Tout la disposait pourtant à être sauvée par l'amour. Indiana se trouve prise dans les turpitudes de la passion, car le désir du jeune homme se révèle bientôt d'un appétit plus redoutable encore que la brutalité de son mari repu. Oppressée dans son mariage, Indiana cherche une aventure : celle-ci achèvera de l'opprimer. Faisant partie des roman féministes de George Sand, Indiana (1832), bousculent les conventions sociales et magnifient la révolte des femmes en exposant les sentiments de ses contemporaines, chose exceptionnelle à l'époque et qui divisa aussi bien l'opinion publique que l'élite littéraire. Ce premier roman rencontre un grand succès auprès du public et de la critique dès sa parution, et permet à George Sand d'entamer sa carrière littéraire. "Ceux qui m'ont lu sans prévention comprennent que j'ai écrit Indiana avec le sentiment non raisonné, il est vrai, mais profond et légitime, de l'injustice et de la barbarie des lois qui régissent encore l'existence de la femme dans le mariage, dans la famille et la société". G Sand (préface à la réédition de 1842).
06/2023
Littérature française
Fleur de Laos
Ce livre est un voyage. Un voyage au coeur de la jungle du Laos. Un voyage au coeur de l'opium. Un voyage au coeur de la drogue. Un jeune Français, installé à Vientiane, part à la rencontre des diverses ethnies du Laos et des cultivateurs du pavot, dont il partagera le quotidien. Curieux, enthousiaste, idéaliste, il cherchera à s'imprégner de leur mode de vie et de leur culture, jusqu'à vivre cette immersion de tout son être. Son périple au coeur de l'opium s'avérera déterminant pour le reste de son séjour. Il en expérimentera, dans sa chair, toutes les étapes, des plus suaves aux plus douloureuses. Sa plongée lente et inexorable l'entraînera au plus profond de lui-même. Ce sera son voyage le plus sensuel, le plus fascinant, le plus terrible ; une aventure dont nul ne revient indemne.
07/2014
Enseignement primaire
Français CM2 Cycle 3 Mot de Passe. Guide pédagogique, Edition 2018, avec 1 CD audio
Ce guide propose aux enseignants des pistes d'exploitation et de mise en oeuvre concrète du manuel de l'élève pour animer la classe. Dans le "Préambule", un tableau synthétique présente une progression annuelle par période. Comme le manuel, le guide est structuré en six parties qui correspondent aux genres littéraires étudiés. Chacune d'elles commence par une page de conseils pour exploiter les doubles pages de présentation des genres littéraires. A l'intérieur de chaque partie, les thèmes interdisciplinaires sont structurés de la façon suivante : Une page "Oral" explique comment mener la discussion avec les élèves autour de la question posée et propose des pistes de réflexion. Des pages " Lecture" donne des pistes d'exploitation des textes de lecture. Une page " Lire et comprendre " et " Dire " expose comment mettre en oeuvre les stratégies de lecture et les compétences orales. Deux pages fournissent des explications sur la mise en oeuvre des leçons ("Lexique", "Orthographe", "Grammaire" "Le verbe"). Pour clore chaque partie : Une page indique comment mener à bien les productions d'écrits de la double page " Projet d'écriture". Une fiche à photocopier propose une production d'écrits supplémentaire. Une page donne les objectifs des exercices d'" Evaluation" du manuel et fournit les solutions aux activités proposées dans la page "Jeux de mots". Une double fiche à photocopier propose des exercices d'" Evaluation" sur tous les points de langue étudiés dans la partie.
07/2018
Littérature française
L'art du menuisier
Les veillées littéraires illustrées. T. II : choix de romans, nouvelles, poésies, pièces de théâtre etc etc des meilleurs écrivains anciens et modernes. Numéro 4Date de l'édition originale : 1849Collection : Les Veillées littéraires illustrées ; T. IIComprend : Un vieux bas-bleu ; Le prix du sang ; Fables / Pierre Lachambeaudie ; L'orpheline de Waterloo ; Les deux amis de Bourbonne ; Le neveu de Rameau ; La fiancée de Lammermoor ; Poésies et ballades : Cadyow Castle. La veille de la St Jean. Le moine gris. William et Hélène ; Ondine ; La religieuse ; Quentin Durward ; La dame du lac ; Le roman comique ; Le roman comique, suite et conclusion ; Le barbier de Séville, le mariage de Figaro, la mère coupable : théâtreLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
05/2017
Littérature française
La fille du meurtrier (Edition illustrée)
Oeuvres complètes de Molière : édition variorum" collationnée sur les meilleurs textes, précédée d'un Précis de l'histoire du théâtre en France, depuis les origines jusqu'à nos jours, de la biographie de Molière rectifiée d'après les documents récemment découverts, avec les variantes, les pièces et fragments de pièces retrouvés dans ces derniers temps, accompagnée de notices historiques et littéraires sur chaque comédie de Molière, ainsi que de notes historiques, philologiques et littéraires, formant le résumé des travaux de Voltaire, La Harpe, Cailhava, Auger, Bazin, Sainte-Beuve, Saint Marc-Girardin, Génin, Aimé-Martin, Nisard, Taschereau, etc., etc.. Tome 3 / par Charles LouandreDate de l'édition originale : 1858Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr"
04/2013
Enseignement primaire
Français CM1 Cycle 3 Mot de Passe. Guide pédagogique, Edition 2017, avec 1 CD audio
Ce guide propose aux enseignants des pistes d'exploitation et de mise en oeuvre concrète du manuel de l'élève pour animer la classe. Dans le "Préambule", un tableau synthétique présente une progression annuelle par période. Comme le manuel, le guide est structuré en six parties qui correspondent aux genres littéraires étudiés. Chacune d'elles commence par une page de conseils pour exploiter les doubles pages de présentation des genres littéraires. A l'intérieur de chaque partie, les deux thèmes interdisciplinaires sont structurés de la façon suivante : une page "Oral" explique comment mener la discussion avec les élèves autour de la question posée et propose des pistes de réflexion ; des pages "Lecture" donne des pistes d'exploitation des textes de lecture ; une page "Lire et comprendre" et "Dire" expose comment mettre en oeuvre les stratégies de lecture et les compétences orales ; deux pages fournissent des explications sur la mise en oeuvre des leçons ("Lexique", "Orthographe", "Grammaire", "Le verbe"). Pour clore chaque partie : une page indique comment mener à bien les productions d'écrits de la double page "Projet d'écriture" ; une fiche à photocopier propose une production d'écrits supplémentaire ; une page donne les objectifs des exercices d'"Evaluation" du manuel et fournit les solutions aux activités proposées dans la page "Jeux de mots" ; une double fiche à photocopier propose des exercices d'"Evaluation" sur tous les points de langue étudiés dans la partie.
07/2017
Littérature française
Amphithéâtre des sciences mortes. La science de l'amour
Les veillées littéraires illustrées. T. II : choix de romans, nouvelles, poésies, pièces de théâtre etc etc des meilleurs écrivains anciens et modernes. Numéro 2Date de l'édition originale : 1849Collection : Les Veillées littéraires illustrées ; T. IIComprend : Un vieux bas-bleu ; Le prix du sang ; Fables / Pierre Lachambeaudie ; L'orpheline de Waterloo ; Les deux amis de Bourbonne ; Le neveu de Rameau ; La fiancée de Lammermoor ; Poésies et ballades : Cadyow Castle. La veille de la St Jean. Le moine gris. William et Hélène ; Ondine ; La religieuse ; Quentin Durward ; La dame du lac ; Le roman comique ; Le roman comique, suite et conclusion ; Le barbier de Séville, le mariage de Figaro, la mère coupable : théâtreLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
05/2017
Ecrits sur l'art
Patria Mia. Réflexions sur les arts, leur usage et leur avenir aux États-Unis
Avec Patria mia, Pound dresse un portrait enthousiaste des Etats-Unis dont il loue l'optimisme impérissable, la fierté de sa richesse et de son sens pratique. Mais il émet aussi des critiques parfois âpres à l'encontre des revues littéraires formatées au goût du jour et surtout des universités qui offrent un enseignement de plus en plus spécialisé au détriment d'une formation humaniste propice au développement d'une pensée libre. Cet essai inédit est rédigé au moment où Londres et Paris se disputent les expérimentations littéraires et artistiques les plus novatrices. Lorsqu'il développe ces réflexions, Pound vient de connaître une percée poétique en donnant naissance à l'Imagisme, mouvement s'affranchissant de la tradition victorienne et proposant un renouvellement radical de la poésie. Il est aussi devenu le correspondant en Europe pour la revue Poetry, devenant ainsi un exilé, tels Whistler ou Henry James. Mais s'il s'éloigne de son pays, c'est pour mieux le servir et participer activement à sa renaissance intellectuelle qu'il pressent comme imminente et dont il perçoit par exemple les germes dans l'essor architectural de la ville de New York. Dans ce combat ouvert contre l'inertie culturelle de ses compatriotes, ce qu'il l'importe c'est l'avenir de la littérature américaine et de la vie culturelle de son pays. Ces pages témoignent de l'attachement profond qui lie le poète à celui-ci.
12/2022
