Pompidou

Ce hors-série très richement illustré accompagne la première rétrospective d'envergure de Gérard Garouste au Centre Pompidou. Entretiens, analyses, récits autour des installations, sculptures et oeuvres graphiques : le hors-série explore toute l'oeuvre de Garouste (né en 1946) considéré comme l'un peintres contemporains franc ais les plus importants.

Les 20 jours qui ont défait la droite. Considéré à juste titre comme l'un des meilleurs journalistes et analystes politiques français, Guillaume Tabard raconte comment la droite, pourtant majoritaire, s'est échinée à perdre le pouvoir depuis 1958. Elle fait preuve en cette matière d'une grande créativité ; les conflits haineux de personnes (Pompidou/Giscard, Giscard/Chirac, Balladur/Chirac, Juppé/Séguin) s'ajoutant aux divergences idéologiques (libéraux-centristes-gaullistes-ultras), les attaques frontales aux rumeurs et coups bas de toutes sortes qui ponctuent son histoire depuis l'affaire Markovic jusqu'à Clearstream. En vingt chapitres percutants, écrits avec brio, l'auteur raconte un fiasco, toujours recommencé, des divisions fondatrices de la guerre d'Algérie au fiasco de la candidature Fillon en passant par les campagnes présidentielles et certaines déroutes telles l'aventure ubuesque des rénovateurs ; les défaites européennes, la perte de la mairie de Paris ou la dissolution manquée de 1997. Introduction : la droite, ses doutes et ses démons 1- 3 novembre 1959 - De Gaulle ne supporte plus Pinay 2- 14 avril 1962 - Debré paie l'addition de la guerre d'Algérie 3- 10 janvier 1967 - Giscard ose dire " oui, mais " à de Gaulle 4- 6 juillet 1968 - Pompidou licencié, mais Pompidou libéré 5- 23 mai 1972 - Le dernier défi de Chaban à Pompidou 6- 25 août 1976 - Chirac part en guerre contre Giscard 7- 10 mai 1981 - la division offre l'Elysée à Mitterrand 8- 29 janvier 1987 - Chirac referme la parenthèse libérale 9- 13 avril 1989 - Des rénovateurs qui se révèlent bien amateurs 10- 5 mai 1992 - Séguin lance la bataille de Maastricht 11- 25 septembre 1993 - La brouille des " amis de trente ans " 12- 21 avril 1997 - " l'expérience hasardeuse " de la dissolution 13- 1er juin 1997 - triangulaires mortelles avec le Front national 14- 18 mars 2001 - Les clés perdues de l'Hôtel de ville 15- 17 novembre - 2002 - l'UMP inachevée 16- 14 avril 2005 - le crépuscule chiraquien 17- 21 mars 2010 - la désillusion Sarkozy 08 - Sarkozy c'est pas du sérieux 18- 24 janvier 2017 - Fillon ou la défaite impossible 19- Le macronisme peut-il absorber la droite ?

Les premiers pas du nouveau président de la République, Georges Pompidou, sont marqués par l'ouverture dans le domaine de la politique européenne avec au premier chef le déblocage de la question de l'adhésion du Royaume-Uni à la CEE. La proposition du président Pompidou de réunir une conférence au sommet à La Haye (1er et 2 décembre 1969) va dans le sens d'un élargissement et d'un approfondissement des Communautés européennes. Elle se solde par un succès et constitue un bilan favorable pour la France qui sort de l'isolement dans lequel elle se trouvait depuis le veto français de 1967. Au chapitre de l'ouverture, on doit noter aussi la reprise des contacts avec les pays d'Afrique du Nord, marquée par les voyages du nouveau ministre des Affaires étrangères, Maurice Schumann, et par les ventes d'armes à la Libye. Du point de vue des relations franco-américaines, on est exactement à mi-chemin entre continuité et changement. En effet, ces relations étaient en voie d'amélioration sensible dans les derniers mois de l'ère gaullienne – avec l'élection de Georges Pompidou, cette amélioration se confirme, au point qu'il est tout de suite question d'une visite du président de la République aux Etats-Unis. En dehors de ces secteurs, la continuité prévaut et on s'en réjouit à Moscou comme dans les pays arabes. Corollairement, les relations avec Israël ne s'améliorent guère : elles subissent même une de ces fortes tensions qui vont les caractériser au cours de la présidence de Georges Pompidou (vedettes de Cherbourg et vente de Mirage à la Libye). Continuité aussi dans les relations avec les pays d'Afrique noire, dont la situation est celle des pays pauvres qui attendent tout de l'aide française, et qui sont souvent secoués par des coups d'Etat ou des troubles intérieurs, en particulier universitaires. Sur le plan général, la diplomatie française relève qu'aux Nations unies, les petites nations ont mis à profit leur supériorité numérique pour faire échec aux superpuissances, que les groupes autrefois cohérents ont tendance à l'émiettement et font place à des regroupements " d'insatisfaits et d'ambitieux ".

Cet ouvrage est la première publication à comprendre l'intégralité des textes des oeuvres théâtrales de l'artiste Guy de Cointet, écrites entre 1973 et 1983. 25 pièces, augmentées d'un appareil explicatif et de très nombreux documents issus des archives du Fonds de Cointet à la Bibliothèque Kandinsky du Centre Pompidou.

"L'oeil du siècle", "L'homme-œil" ou encore "L'oeil absolu", ce sont quelques-uns des superlatifs dont Henri Cartier-Bresson (1908-2004) s'est vu régulièrement affublé. Un oeil, il en était incontestablement un : combinant en permanence la puissance documentaire au lyrisme poétique, il a produit l'une des oeuvres les plus fascinantes du XXe siècle. Du surréalisme à Mai 68, en passant par la guerre d'Espagne, la décolonisation et les Trente glorieuses, la rétrospective du Centre Pompidou retrace le parcours du photographe. Dix ans après sa disparition et à l'issue d'un travail de recherche de plusieurs années, elle propose, loin des mythes et des poncifs, une nouvelle lecture de l'immense corpus d'images qu'il nous a légué. En réunissant plus de 500 photographies, dessins, peintures, films et documents, regroupant ses plus grandes icônes, mais aussi des images moins connues, le Centre Pompidou retrace l'histoire d'une oeuvre et, à travers elle, celle du siècle.

Initialement publié dans le catalogue consacré à l'anniversaire des dix ans du Centre Georges Pompidou en février 1987, et issu d'une commande à quatre écrivains, dont Jean-François Bory, sur le sujet : "?les tendances de la création contemporaine?", laissant toute liberté aux auteurs pour traiter le sujet imposé. Ce texte était introuvable depuis.

Ce texte alternant prose et vers libres, ponctué d'interventions du plasticien J-C Chupin, trouve son origine dans un sonnet de Pétrarque et télescope notre actualité la plus brûlante, entre craintes et espoirs. Interprété en duo par l'auteur et Floy Krouchi (musique) le 12 décembre au Centre Pompidou pour le festival Bruits Blancs #12.

Dessins de jeunesse, planches originales, photos de tournages, illustrations, storyboards de films et d'albums... Riche de plus de 200 oeuvres et de commentaires inédits, ce catalogue de l'exposition présentée en 2018 à la Bibliothèque publique d'information du Centre Pompidou retrace vingt ans de carrière et près de quarante ans de dessin de Riad Sattouf.

Longtemps, Jacques Foccart n'a guère prêté attention aux rumeurs concernant la maladie de Georges Pompidou que pour les démentir. Pourtant, c'est bien une fin de règne que dépeint le conseiller du président dans ce dernier tome de son journal. Formée dès l'élection de Pompidou, la fronde des intégristes du gaullisme est attisée en 1973 par le dessein du chef de l'Etat de ramener le mandat présidentiel à cinq ans. Deux anciens Premiers ministres, Michel Debré et Maurice Couve de Murville, montent au créneau à l'Assemblée nationale et contribuent à faire échouer le projet de révision constitutionnelle... Pour vingt-sept ans. L'autorité du chef de l'Etat s'affaiblit, tandis que le ministre des Finances, Valéry Giscard d'Estaing, qui n'en fait qu'à sa tête, étend parmi les gaullistes le cercle de ses partisans, bientôt grossi des adversaires du dauphin mal aimé du président, Jacques Chaban-Delmas. Au premier rang de ceux-ci, on distingue le Premier ministre, Pierre Messmer, et le jeune ministre de l'Intérieur, l'ambitieux Jacques Chirac. Celui-ci convaincra quarante-trois parlementaires de rallier Giscard au lendemain de la mort de Pompidou. Au jour le jour, l'auteur décrit, comme il les vit, les déchirements de la famille gaulliste : les coups d'épingle de quelques lilliputiens du groupe et les estocades des barons et consorts. En Afrique, domaine réservé de Foccart, comme en France, la période est agitée: en pleine campagne présidentielle, le président Hamani Diori est renversé au Niger, et l'ethnologue Françoise Claustre est enlevée au Tchad. L'élection de Valéry Giscard d'Estaing mettra un terme à la présence de Jacques Foccart à l'Elysée, qui aura duré plus de quinze ans, et à son journal monumental. En cinq volumes, l'auteur du journal de l'Elysée a rédigé les annales méticuleuses de la première période de la Ve République, celle du pouvoir presque sans partage des gaullistes. Il en ressort un tableau saisissant du fonctionnement de l'Etat au sommet, depuis les soubresauts de la décolonisation et de Mai 68 jusqu'au temps d'une gestion assagie dans le contexte européen. On aura mieux compris, à travers ces descriptions et ces dialogues, les façons contrastées de faire l'Histoire, au sein du même cadre institutionnel et idéologique, qui furent celles de Charles de Gaulle et de Georges Pompidou, dont Foccart ne nous a jamais laissés nous éloigner.

Grande exposition de Jean Michel OTHONIEL, au Petit Palais, la plus importante depuis "MY WAY" au Centre Pompidou en 2011. L'Artiste va investir tout le Musée, de l'escalier extérieur jusqu'au jardin et dans l'ensemble des collections permanentes. Avec 70 nouvelles productions, ce sera un projet très impactant pour marquer d'un signe positif cette rentrée culturelle.

1977 : le Centre Georges-Pompidou ouvre ses portes. À l'extérieur, la polémique fait rage ; à l'intérieur, la cohue du premier jour consacre d'emblée un succès qui, par-delà divers aléas, ne se démentira pas. Une question surgit : comment se fait-il que cette véritable révolution, ce modèle nouveau d'articulation entre politique, institution et pratiques culturelles n'ait pas davantage - c'est litote ! - porté à réfléchir, n'ait pas davantage inspiré ? Pourquoi Beaubourg, en somme, n'a-t-il cessé de gêner ? Après avoir notamment enquêté auprès des protagonistes " historiques " (Claude Pompidou, Jacques Chaban-Delmas, Pierre Messmer, Pierre Boulez, Jean-Pierre Seguin, François Mathey, Blaise Gautier, Pontus Hutten...) Laurent Fleury s'est employé, éclairant au passage les raisons de cette occultation, à ressaisir le sens de l'expérience Beaubourg et de cette approche spécifique de la question des publics qui la caractérise. Il en tire d'importants enseignements, fort utiles alors que tant d'incertitudes pèsent sur le débat culturel et les modalités d'implication souhaitable de l'État.

Dans cet ouvrage l'artiste Jim Dine mêle poésie et acte pictural en dessinant ses poèmes à même les murs. Ce livre retrace sous forme photographique toutes ses interventions poétiques partout dans le monde : Centre Pompidou à Paris, Moscou, Rome etc... Jim Dine dont nous avons déjà publié deux recueils de poésie, Nantes et La Coupole et autres poèmes poursuit sa collaboration avec Joca Seria.

Cet ouvrage contient : - Un texte de Colin Lemoine (historien, critique d'ert et écrivain) - Un texte de Maryline Desbiolle (érivain) - Un texte de Jason Smith (enseignant, critique d'art, Art Center College of Design, CA) - Un texte de Brigitte Léal (Directrice adjointe Mnam / Centre Pompidou) - 350 oeuvres de 1966 à 2020. - des photographies d'atelier, de montages, une biographie, une bibliographie et une liste des expositions.

Paris 1973, c'est la Guerre froide. Le président français Pompidou lance une curieuse opération " Faites-le, mais je ne veux pas savoir comment et je ne vous donne pas un centime pour le faire ! " Jean Violet, l'agent des services de renseignements français, doit envoyer aux résistants polonais un monceau d'argent qu'il n'a pas. Autant dire mission impossible. Et pourtant...

Tantôt collaborateur du président, tantôt véritable codécideur, le Premier ministre occupe une fonction méconnue, mais vitale au bon fonctionnement des institutions françaises. De Michel Debré à Jean Castex, ce livre retrace le destin des vingt-quatre occupants de l'hôtel Matignon qui ont marqué la Ve République : Pompidou "l'homme de Montboudif", Chaban-Delmas "le duc d'Aquitaine", Chirac "le bulldozer", Jospin "l'austère qui se marre"...

Grande familière des coulisses du monde politique, Catherine Nay nous offre dans ses Mémoires, un récit original et perspicace, plein d'humour, d'intelligence et de vivacité, des règnes successifs de Pompidou, Giscard et Mitterrand, à l'élection de Jacques Chirac, une chronique intime de cet univers de passions où s'affrontent des personnages hors normes dont elle recueille les confidences, décrypte les facettes les plus secrètes ou les mieux dissimulées.

Sainte Geneviève, Molière, Haussman, Toulouse Lautrec, Simone de Beauvoir, Eiffel, Pompidou, les frères Tang, Jean Nouvel... Artistes, politiques, scientifiques, entrepreneurs, au fil du temps, ils ont tous marqué la ville de leur empreinte. C'est donc une redécouverte de la Capitale à travers ceux qui l'ont construite, pensée, défendue, aimée ! Pour chaque personnage, des anecdotes, le contexte historique et et les lieux emblématiques qui lui sont liés.

Découvrez le catalogue de l'exposition photographique "Corps à corps" au Centre Pompidou. Cette exposition propose une relecture de l'histoire de la photographie des XXème et XXIème siècles au travers le prisme de la représentation humaine. Elle fait dialoguer deux collections photographiques - celle, publique, du Musée national d'art moderne - Centre Pompidou, et celle, privée, d'un collectionneur français, Marin Karmitz. Hommes et femmes sont des sujets privilégiés du médium photographique, depuis ses origines. Modèles et/ou acteurs de ces images les représentant, ils et elles incarnent les modes, les styles, les particularités comme les obsessions et les manières de voir du photographe. Portraits posés, corps épiés ou "en soi" , corps collectif, en lutte ou opprimés, corps fragmentés et corps interdits... Comment la photographie participe-t-elle à la naissance des identités, et leur visibilité ? Comment documente-elle leur individualité, leur rapport à l'autre, leurs luttes, leur disparition et leur possible renaissance ? Le catalogue propose plusieurs essais, notamment un texte sur le dialogue entre regards privé et public et un entretien entre Marin Karmitz et la commissaire et directrice d'ouvrage Julie Jones. La richesse iconographique est émaillée de notices rédigées pour chaque oeuvre.

Que reste-t-il de la politique culturelle des années Malraux, Pompidou, Lang qui vont de 1959 à 1993, voire 1999 ? L'affaire Landowski-Boulez, l'affaire Langlois, le scandale de l'exposition de 1972, la " sébile et le cocktail Molotov " de Maurice Druon, la tenue Thierry Mugler de Jack Lang à l'Assemblée nationale, l'affaire des colonnes de Buren, l'affaire de la cession de la Cinquième chaîne à Berlusconi... ? Ces affaires, ces scandales, ces anecdotes, Claude Mollard les a réunis par brassées pour mieux nous faire comprendre les forces qui transforment en profondeur la vie culturelle : le pouvoir innovateur des artistes, les budgets, les médias, les collectivités territoriales, le droit des auteurs, les publics, les enseignements artistiques, la professionnalisation des métiers culturels. Jamais une politique n'aura connu autant de bouleversements et mieux exprimé en même temps de nouvelles manières de faire et de vivre la politique. Comme si la politique culturelle, son pouvoir d'exaltation, ouvrait une alternative à la politique politicienne. De Malraux à Lang se jouent aussi les destins des ministres de la culture. Au couple de Gaulle-Malraux s'oppose le couple Mitterrand-Lang. Face à la statue du commandeur de Malraux se dresse l'image du Don Juan culturel qu'incarne Jack Lang, dans son meilleur rôle. Mitterrand et Lang, dont les relations complices sont décryptées à travers une abondante et inédite correspondance, renouvellent profondément la vie culturelle nationale et internationale, mais aussi le visage du socialisme à la française. Claude Mollard a écrit cette première histoire des politiques culturelles de la Ve République en acteur influent des années Pompidou et des années Lang. Tour à tour inventeur du Fonds d'intervention culturel, constructeur du centre Pompidou, conseiller de Jack Lang, fondateur de la Délégation aux arts plastiques, consultant en ingénierie culturelle, il se révèle ici historien, maniant une plume alerte et caustique, qui nous introduit dans une galerie de portraits des "grands" du petit monde culturel et nous ouvre des perspectives pour le XXIe siècle.

Le président de la République se nomme Georges Pompidou lorsque ce récit commence. Clément, 17 ans, apprenti menuisier, dessine depuis toujours, il accepte un soir d'accompagner son ami d'enfance au centre culturel de sa ville... Ce sera pour Clément le départ d'une vie d'artiste peintre, via les Beaux-arts, tout à la fois sombre et lumineuse. Le roman commence dans une cité HLM de banlieue et se termine vingt ans plus tard à Paris.

Jérôme Moynard, premier juge d'instruction à Paris à la fin de l'ère Pompidou, vit avec Marina, journaliste à France-Culture, sa trente-sixième grande passion. Au même moment, il est confronté à une affaire d'apparence banale qui va rapidement se transformer en scandale d'Etat dans les milieux du marché de l'art. Mais il n'a pas encore fini de régler ses comptes avec l'ombre portée de son père, " grand patron " de médecine.

Ce hors-série qui accompagne l'exposition organisée par le Musée Marmottan Monet offre l'occasion inédite de parcourir l'histoire des émotions en peinture. A travers soixante-dix oeuvres exemplaires provenant de collections publiques et privées d'Europe et des Etats-Unis (musée du Louvre, d'Orsay, Centre Pompidou, National Gallery de Londres, Galerie des Offices, Brooklyn Museum...), l'exposition propose de saisir les transformations de la représentation des émois dans l'Europe des Temps modernes.

L'histoire de l'art occidental aux XXe et XXIe siècles est marquée par la figure de l'invention, synonyme affiché de la liberté de création. De nombreux artistes ont pourtant adopté la répétition comme méthode et comme objet, y trouvant, pour quelques oeuvres ou de manière plus systématique, un mode de travail, qui, pour n'être pas complètement ignoré, est cependant peu mis en valeur. Les collections de nos musées sont généralement fondées sur la recherche des chefs-d'oeuvre, ces moments exceptionnels où tous les moyens des artistes convergeraient, un principe qu'interrogeait l'exposition inaugurale du Centre Pompidou-Metz, "Chefs-d'oeuvre", en 2010-2011. Montrer comment la création peut aussi procéder par répétition, insistance, multiplication, comptage, accumulation, plutôt que dans des oeuvres ou des gestes isolés n'en est que plus nécessaire. En coupant à travers les classifications stylistiques, iconographiques, sociologiques et chronologiques qui en organisent couramment la présentation, pour mettre en valeur les processus créatifs qui relèvent de la répétition, que ceux-ci se manifestent ou non dans les objets ou les formes représentés, cette exposition aborde la répétition à travers plusieurs thèmes. Essayer, insister, multiplier, redoubler, compter, persévérer, accumuler, intensifier, réitérer, réaffirmer, recommencer : une autre manière de découvrir les collections du Musée national d'art moderne – Centre Pompidou.

Paul Andreu (1938-2018) est une figure incontournable de l'architecture internationale reconnue avec la conception et réalisation, à partir de 1968, de l'aéroport Charles de Gaulle. Edité à l'occasion de l'exposition "Paul Andreu" (Musée national d'art moderne - Centre Pompidou, jusqu'au 22 juin 2022), l'ouvrage bilingue (anglais et français) présente les projets majeurs de l'architecte-ingénieur. Auteur. es : Nadine Eghels Andreu, Frédéric Migayrou, François Tamisier, Anne-Marie Zucchelli-Charron Edition bilingue : français et anglais

Découvrez les univers des plus grands artistes du XXe et du XXIe siècle à partir d'une sélection d'oeuvres emblématiques principalement tirées de la prestigieuse collection du Musée national d'art moderne au Centre Pompidou, à Paris. Richement illustrés, les titres de cette série sont écrits par des spécialistes du sujet. Grâce à des textes clairs et vivants, ces ouvrages satisferont aussi bien les amateurs que ceux qui veulent faire leurs premiers pas dans le monde de l'art moderne et contemporain.

Editions Xavier Barral juin 2016 Photographies : Louis Stettner Textes : Clément Chéroux et Louis Stettner En coédition avec le Centre Pompidou Exposition : Galerie de photographies - Centre Pompidou du 14 juin à fin septembre 2016 Louis Stettner, Ici Ailleurs La qualité atmosphérique Cette première monographie française du photographe américain présente plus de soixante années de travail, et fera l'objet d'une exposition durant l'été 2016 à la galerie de photographies du Centre Pompidou. L'ouvrage regroupe toutes les séries importantes de Stettner : de sa première photographie de son jardin prise à la chambre 20 x 25 en 1938, à sa dernière série dans les Alpilles (2014), travail graphique autour des arbres. Outre ses séries les plus connues, comme celle du métro de New York de 1946, le livre fait la part belle à sa période humaniste pendant laquelle Stettner, installé à Paris, fait le lien entre la French photography et la street photography américaine. A cette époque, il se lie d'amitié avec Brassaï et Boubat. De retour aux Etats-Unis en 1952, il photographie " the cool life " et témoigne des mouvements qui agitent l'Amérique à travers sa série " Protest ". Le livre présente aussi ses recherches plus personnelles comme la série Pepe et Tony, autour de pêcheurs, dans l'Espagne de 1956 ou l'Amérique des années 80. Louis Stettner a commencé la photographie dès son adolescence en 1938. Ce natif de Brooklyn (1922), s'installe à Paris à la fin des années 40 après avoir opéré dans le Pacifique pendant la seconde guerre mondiale. Stettner se lie d'amitié avec des figures de la photographie humaniste. Après avoir été diplômé de l'Institut des Hautes Etudes Cinématographiques, il s'établit comme photographe freelance. Il retourne vivre aux Etats-Unis, il remporte le concours de jeune photographe organisé par le magazine Life et est exposé au MoMa. Stettner entame alors un travail photographique entre Paris et New York qu'il mènera pendant plus de 60 ans et livrera un temoignage important sur l'évolution parallèle de ces deux villes. Il s'installe définitivement en France en 1990, où il vit toujours.

Qui d'autre que Patrick Rambaud, le chroniqueur impertinent des années Sarkozy et Hollande, pour nous raconter ce fameux mois de mai ? Un climat, des émotions, des colères et des amours. On suit un groupe d'étudiants, leurs familles, des policiers, des députés, de Gaulle, Pompidou, Georges Séguy, Aragon, Sartre ou Mitterrand. Patrick Rambaud nous entraîne à la Sorbonne, à Nanterre, sur les barricades comme au fond des commissariats, chez les militaires du contingent, au Palais-Bourbon pour un chahut, à Billancourt en grève...

Paris, la Ville Lumière, capitale de la mode et de la gastronomie, qui abrite tant de monuments historiques et de merveilles culturelles ! Ces cartes t'aideront à en découvrir les plus belles curiosités, telles que : le centre Pompidou, le jardin du Luxembourg, le ballon de Paris, la statue de la Liberté, le Grand Rex, la plus vieille horloge de Paris. Que tu la connaisses déjà ou que tu la découvres pour la première fois, Paris n'en finira pas de te surprendre et de te charmer

Quelques mois après Mai 68, la lutte fait rage dans le clan gaulliste entre les prétendants à la succession du Général. Nombreux sont ceux qui ne veulent pas voir Georges Pompidou devenir président. Mais lui s'y voit déjà. C'est alors qu'éclate l'affaire Markovic, du nom d'un garde du corps d'Alain Delon, retrouvé mystérieusement assassiné. Bientôt, des bruits circulent : Markovic aurait pris des photos de Mme Pompidou en galante compagnie... et en tenue assez légère pour ruiner les ambitions électorales de son époux. La rumeur enfle, le piège se resserre, la machination est en place. Quarante ans plus tard, impliqué dans un autre coup tordu, un ancien barbouzard des services secrets et du SAC livre enfin le dessous des cartes. Il raconte comment, sur ordre de ses supérieurs directs, lesquels obéissaient eux-mêmes aux plus hautes sphères de 1'Etat, il a instrumentalisé la presse, manoeuvré l'opinion publique, piétiné les lois et la morale, à seule fin d'abattre le dauphin pressenti du général de Gaulle. Un roman édifiant, terriblement crédible, qui jette une lumière crue sur la vie politique d'hier et d'aujourd'hui. Récit haletant d'une manipulation devenue un modèle du genre, 69, année politique est, après Le Boucher de Guelma (Seuil, 2007), le sixième roman noir de Francis Zamponi.

Norman Foster est une figure incontournable de l'architecture internationale, dont l'oeuvre a été récompensée par de multiples prix, dont le prestigieux Pritzker Prize. Sa trajectoire singulière l'aura d'abord conduit de Manchester jusqu'à l'université Yale, où il s'est rapproché de Richard Rogers, l'un des créateurs du Centre Pompidou, avec lequel il va fonder sa première agence. Au fil des années, Norman Foster s'est penché sur tous les types de programmes : maisons, écoles, musées, sièges d'entreprise, gratte-ciel, aménagements urbains, installations maritimes, lignes de métro et aéroports. Au total, ce sont plus de 400 projets qui ont été conçus par son agence, Foster + Partners. Disséminées dans le monde entier, ses réalisations iconiques ont transformé le visage et l'organisation de nombreux espaces urbains. S'il a pu être considéré comme une figure importante du courant high-tech en raison du haut degré d'innovation technologique dont témoignent ses constructions, Norman Foster a privilégié une architecture respectueuse de l'environnement, soucieuse de réconcilier biosphère et technosphère - une architecture vivante, tournée vers un futur résolument écologique. A travers cette grande rétrospective, le Centre Pompidou propose aujourd'hui d'entrer dans l'oeuvre de cet architecte hors norme, attentif aux évolutions du monde et aux façons toujours nouvelles de l'habiter.