Rimbaud Genet littérature
Extraits
Littérature française
La parole de Rimbaud
«Nous entrons dans une tentative, à la fin du XXe siècle, de faire sentir en quoi la poésie nous est devenue étrangère, et essayer de la raconter sous la forme du roman. Nous allons dire la raison pour laquelle la poésie s'éloigne de nous et pourquoi, historiquement, nous ne voulons plus en entendre parler, c'est-à-dire pourquoi nous ne voulons plus nous-mêmes nous entendre parler, bien que nous parlions. Pourquoi donc nous voulons ne plus être. Il s'agit d'un roman qui s'appelle Studio, paru en 1997.» Philippe Sollers.
02/1999
Critique littéraire
Les chevaux de Rimbaud
Baroudeur inlassable des chemins d'Europe et du monde, Rimbaud devint cavalier dans la deuxième partie de sa vie, alors qu'il arpentait en tous sens l'Abyssinie. Qu'est-ce que cela change de l'imaginer sur sa monture, solitaire et assurément taciturne, entre la mer Rouge et Harar ? Si le point de vue équestre confirme ce que l'on sait de son caractère, de ses élans nomades, de la construction de son mystère, il renforce l'idée que l'on se fait de cette vocation rimbaldienne de l'exil dramatique, qu'il soit effectif ou intérieur, les tumultueux galops précipitant sa vie trop courte vers un insidieux pourrissement. Rimbaud va en effet, par ses chevauchées incessantes, s'abimer puis mourir, loin de la poésie et de ses orages désirés. Ce drame à venir, il le pressent parfois dans certaines de ses Illuminations, où toujours la fuite se confond avec au mieux l'incertitude, au pire l'anéantissement, à l'occasion de brèves allusions au monde équestre - cheval qui détale, carrosse fantasmatique ou juments bleues et noires qui s'éloignent au grand trot. Malgré ses promesses de crépuscule, Rimbaud à cheval s'emploie à poursuivre ses anabases, à la recherche de l'autre, à la recherche de soi, dans des cavalcades insensées à la mesure de son impatience.
09/2019
Critique Poésie
Les Saisons de Rimbaud
Le but de cet ouvrage collectif, qui réunit les meilleurs spécialistes de Rimbaud, est de dresser un bilan critique, de renouveler les thématiques traditionnelles, et d'améliorer notre connaissance de la formation intellectuelle du poète et des milieux qu'il a fréquentés. Il donne la parole à une jeune génération de chercheurs, et montre qu'il est encore possible d'apporter "du nouveau, idées et formes" , sur un poète dont l'aura demeure unique.
07/2021
Critique littéraire
L'ABCdaire de Rimbaud
Pierre Chavot est écrivain. Il a co-dirigé la revue de poésie Artère. François de Villandry est poète et éditeur (Fragments éditions).
10/2001
Romans graphiques
Vous avez connu Rimbaud ?
Arthur Rimbaud est l'un de nos plus grands poètes. Qui n'a pas appris en classe "Le dormeur du val", "Voyelles", "Ma bohème" et autres poèmes écrits avant ses 17 ans ? Pourtant, durant les vingt années qui lui restent à vivre, il ne composera plus de poèmes, reniant d'un bloc ce passé. Mais qui est véritablement Rimbaud ? Jean Rouaud, dans ce roman graphique illustré par Rachid Maraï, le fait revivre en convoquant les principales personnes qui ont croisé sa route et dresse un portrait par petites touches de celui qui fut à la fois génie et démon, faisant revivre par le système de flashbacks le garnement de Charleville qui s'expatrira en Afrique sur les traces d'un père qu'il n'a pas connu mais dont l'ombre planera sur sa destinée. Jean Rouaud, en bon connaisseur de la vie du personnage, nous livre ici un point de vue original, plein d'humanité sur la destinée du poète. Pour tous les amoureux de Rimbaud.
10/2021
Poésie
enfer.txt. Rimbaud.ZAP
"Toute création est une recréation, toute invention est un vol. Ensemble, créons, recréons, inventons et volons. Ensemble, nous sommes Arthur Rimbaud. Ensemble, nous sommes absolument modernes". Voici le mot d'ordre ou de désordre qui conduisit à l'actualisation de nos mutations rimbaldiennes en cet objet incertain, dont la forme n'est qu'un instant de l'infinie contingence d'un geste perpétuant nos errances parmi les ombres du réseau. Seule la poursuite d'un spectre peut encore commander à nos irrévérences langagières (https : //gitlab. com/antilivre/rimbaud. zap). Cette ZAP (Zone Autonome à Poétiser) est l'oeuvre réticulaire de vingt et une identités pirates qui se sont réunies pour fomenter une fête païenne au coeur de la liturgie littéraire, en transformant le monument Rimbaud en un squat de tous les possibles.
02/2022
Littérature française
Le coffre de Rimbaud
Avant de quitter l'Ethiopie, le poète Arthur Rimbaud confie à son compagnon du désert, Djami l'Ancien, un coffre qu'il lui demande de tenir caché pendant plusieurs générations et d'attendre le vingt et unième siècle pour que son descendant, Djami le Jeune, le ramène à son pays d'origine, à Charleville où la ville en émoi se réjouit du retour au pays de " l'homme aux semelles de vent ". Quel secret le coffre de Rimbaud dissimule-t-il ? Si le contenu est bien concret et renvoie à des épisodes surprenants de la vie mouvementée du poète, il est aussi spirituel dans la mesure où le migrant Djami, mêlé à la foule des migrants de la Corne de l'Afrique, découvre une parole et un message bien vivants.
01/2016
Littérature française
Un été avec Rimbaud
"Esclaves, ne maudissons pas la vie." Lire Arthur Rimbaud vous condamne à partir un jour sur les chemins. Chez le poète des Illuminations et d'Une saison en enfer, la vie s'organise dans le mouvement. Il s'échappe hors de l'Ardenne, cavale dans la nuit parisienne, court après l'amour en Belgique, se promène à Londres puis s'aventure à mort sur les pistes d'Afrique. La poésie est le mouvement des choses. Rimbaud se déplace sans répit, changeant de point de vue. Son projet : transformer le monde par les mots. Ses poèmes sont des projectiles, des bouquets de feu : cent cinquante ans plus tard, ils nous atteignent encore. Au temps où le monde était paralysé par un virus chinois, Sylvain Tesson s'est échappé une saison avec Arthur Rimbaud. La littérature, meilleur antidote à l'ennui. Un été avec Rimbaud est à l'origine une série d'émissions diffusées pendant l'été 2020 sur France Inter.
05/2021
Poésie
La jambe de Rimbaud
Quelle est, après tout, l'idée centrale de cet ouvrage ? En termes généraux, la condition humaine, le desasosiego mot de Pessoa que Guillermo Pilía fait sien , l'inquiétude, l'inquiétude existentielle, l'état de précarité de la vie, et en particulier de la création poétique. L'auteur recrée, à partir de l'image de Rimbaud, le climat d'ennui, de spleen, voire de vide vital qui a accablé certains grands artistes du XIXe siècle, et qui les a conduits vers la quête de paradis artificiels ou réels, respectivement, mais surtout à l'évasion de la réalité et de la société dans laquelle ils ont dû vivre. Loin de le considérer dans une perspective historique, Guillermo Pilía transplante cet état de précarité au XXIe siècle, en l'universalisant. Car il n'y a pas d'échappatoire possible, ni dans le temps ni dans l'espace.
05/2021
Poésie
Illuminations. La réussite Rimbaud
"Pour comprendre Rimbaud, lisons Rimbaud". Cette phrase d'Yves Bonnefoy nous donne la seule clé véritable pour atteindre et peut-être rejoindre ce qui fut la plus éblouissante et la plus définitive de toutes les aventures littéraires. Très tôt, Mallarmé, qui s'y connaissait en unicité, a salué cette "aventure unique dans l'histoire de l'art. Celle d'un enfant trop précocement touché et impétueusement par l'aile littéraire qui, avant le temps presque d'exister, épuisa d'orageuses et magistrales fatalités, sans recours à du futur". Le monde, en effet, ne peut qu'être frappé par la précocité de ce grand jeune homme aux yeux bleus, dont l'inquiétude foncière fut de lui offrir, au monde, un avenir de gloire, un futur autre que celui que lui impose la civilisation industrielle. Y a-t-il réussi ? La réponse commune tombe comme un couperet : sa mort, à trente-sept ans, ayant renoncé à la littérature, dans une misère morale et physique affligeantes, ne laisse guère de doute sur son échec. Et la légende qui, comme d'habitude, recouvre et occulte la vérité de ce son entreprise, eut tôt fait de le figer dans la figure du poète maudit dont la fin tragique attire la compassion la plus larmoyante. Ce que ce voyant a vu, c'est d'abord l'impasse où est poussé l'homme de notre époque, l'homme de "l'Europe aux anciens parapets". Rimbaud a une clairvoyance surprenante des apories de la civilisation occidentale. Et ce monde ancien n'en finira jamais de déchoir, tant qu'il laissera l'utilitarisme le plus étroit (aujourd'hui l'utilitarisme financier) régler son destin. Mettre la poésie en avant, ce simple mot d'ordre résume la démarche rimbaldienne. Reste à définir ce qu'il faut entendre par poésie. D'abord une attention toute particulière à l'être même de la langue, ensuite un lieu, l'habitation propre à l'être humain. Ce que démontre avec une puissance inégalée l'écriture des Illuminations, c'est que l'homme, s'il veut habiter poétiquement la terre, doit d'abord habiter poétiquement sa propre langue.
03/2014
Critique littéraire
Du nouveau chez Rimbaud
Concernant le recueil des Illuminations, tout est à revoir ! Cette étude remonte aux premières traces du projet et au moment crucial que fut le compagnonnage entre Arthur Rimbaud et Germain Nouveau, commencé à Paris et prolongé quelques mois à Londres, durant lequel les manuscrits généralement recueillis dans les Illuminations ont été mis au net. Eddie Breuil prépare une thèse sur l'édition critique sous la direction de Philippe Régnier dans l'équipe LIRE (UMR 5611) de Lyon. Il poursuit des travaux sur l'édition critique et électronique de textes littéraires.
10/2014
Lecture 6-9 ans
Poèmes d'Arthur Rimbaud
Il se voulait voyant, voleur de feu. Aussi fulgurant qu'énigmatique, Rimbaud, tel un météore dans le ciel littéraire, a ouvert toutes les voies de la modernité.
02/2012
Critique littéraire
Rimbaud en son temps
"Rimbaud 1854-1891. En cette seconde moitié du XIXe siècle, la France pervertie ne tolère ni ses artistes (Manet, Cézanne) ni ses écrivains (Baudelaire, Rimbaud). Le premier et le plus grand d'entre eux, Rimbaud, manifeste ce qu'il en est de la traversée en guerre de la société française, et c'est avec Une Saison en enfer qu'il en dévoile la détresse ("Ce peuple est inspiré par la fièvre et le cancer.") ; comme avec les Illuminations, il dévoile les "musiques savantes", les véritables enjeux de cette guerre, d'une guerre qui se poursuit encore dans le refoulement du perverti-moisi de notre époque. "Oui, l'heure nouvelle est au moins très sévère". En ce sens, entre autres, ce Rimbaud en son temps, ce "Rimbaud et les voies de la liberté", voudrait faire entendre, dans l'actualité de l'oeuvre, que Rimbaud n'a toujours pas été lu, qu'il n'y a pas, et qu'il ne saurait y avoir, d'après Rimbaud." Marcelin Pleynet.
04/2005
Critique littéraire
Notre besoin de Rimbaud
Ce que je crois qu'en tout cas je puis dire de vrai, à propos de Rimbaud, c'est qu'aucun autre que lui ne m'aura requis en poésie par autant d'intensité, d'immédiateté, de proximité dans sa voix. Voix qui elle-même demande, voix qui affirme et bien sûr se trompe, mais se reprend, vit de se reprendre, portée, secouée par les deux grandes forces qui font que l'on est au monde [...] : d'une part l'espérance, qui veut croire possible que l'existence soit un partage et donc que la vie ait un sens, d'autre part la lucidité qui déconstruit les illusions successives en quoi l'espérance s'enlise [...]. Espérance et lucidité, c'est le titre que j'aurais pu donner à ce livre [...]. Mais j'en ai préféré un autre parce que m'alarme de plus en plus un certain déni que je vois qui se répand aujourd'hui de l'intuition proprement poétique, à cause d'une lucidité mal fondée dont la conséquence est un renoncement désastreux à l'espérance. Et que s'inquiéter ainsi, c'est savoir à quel point Rimbaud, que l'heure présente lit peu, ou mal, est et va rester nécessaire. Lire un grand poète, ce n'est pas avoir à décider qu'il est grand [...], c'est lui demander de nous aider. C'est attendre de sa radicalité qu'elle nous guide, tant soit peu, vers le sérieux dont on est peut-être capable. Je ressens ces approches de Rimbaud, commencées il y a maintenant cinquante ans ou presque, comme surtout une sorte de journal de mon affection pour ce poète.
03/2009
Critique littéraire
Le nouveau dictionnaire Rimbaud
Le génie de Rimbaud s'est nourri des dictionnaires et de la grammaire. Pour inventer une langue neuve, nécessaire à son projet de voyance, il puise dans les raretés des vocabulaires scientifiques, érotiques, argotiques, ardennais, maritimes, il emprunte à l'allemand et à l'anglais, il retient les sens marginaux, voire tombés en désuétude, des mots communs du français. Pour comprendre sa création, il faut retourner aux sens que ces mots avaient au XIX`' siècle. Claude Jeancolas a repris les dictionnaires qu'utilisait Rimbaud. Ce livre est une invitation à redécouvrir l'oeuvre. Lauteur a aussi ajouté des noms propres, villes et personnages tels que les voyait l'époque et les traductions des mots amhariques qui paraissent dans les lettres d'Afrique.
09/2012
Critique littéraire
Rimbaud. Dossier 1905-1925
Ce Dossier Rimbaud de Jacques Rivière est constitué de textes déjà publiés (aux Editions Gallimard, Kra et Emile-Paul ainsi qu'à la revue L'Occident) et de textes inédits provenant des Archives Jacques Rivière et Alain-Fournier. Ils sont présentés selon l'ordre chronologique. Ainsi est manifestée l'évolution de Jacques Rivière, et sa perpétuelle recherche. "... Cet homme dont l'inquiétude et la haine des solutions toutes faites furent la marque inoubliable" (Rolland de Renéville).
04/1977
Poésie anthologies
Osez (re)lire Rimbaud
A la fois poète maudit, adolescent fugueur et génie littéraire, Arthur Rimbaud est devenu une légende qui n'en finit pas de nous fasciner et dont l'oeuvre nous ravit. A travers cette anthologie, partez sur les routes en compagnie de l'homme aux semelles de vent !
10/2022
Littérature étrangère
Le livret du pupille Jean Genet
Ni récit autobiographique, ni essai critique, ce livre est un témoignage de reconnaissance de Josef Winkler à l'égard de Jean Genet pour le rôle fondamental qu'il a joué dans sa création. C'est une percée sensible dans le monde imaginaire qui les rapproche. La lecture de Genet fut pour le jeune écrivain autrichien une révélation et une planche de salut "la hache pour briser la mer gelée qui est en nous" dont parle Kafka dans une célèbre lettre. Au fil des chapitres, Winkler évoque les puissants effets de la lecture et ce qu'il y a trouvé de lui-même : la marque funeste du catholicisme, le goût de la théâtralité, la marginalité, la violence des métaphores, la prédilection pour les proscrits et les réprouvés. Les phrases entrelacées des deux écrivains composent un récit d'initiation qui donne aux deux oeuvres un tranchant que rien ne saurait émousser.
09/2019
Critique littéraire
Les vérités inavouables de Jean Genet
Délinquant et homosexuel revendiqué, admirateur des grands criminels et des terroristes, Genet a toujours fasciné. Haï par la droite, encensé par Sartre, Foucault et Derrida, il s'est efforcé toute sa vie de subvertir la morale judéo-chrétienne occidentale. Aujourd'hui, le personnage de Genet est devenu un symbole de résistance à l'injustice et à l'oppression ; mais cette vision escamote totalement l'" autre Genet " le pupille de l'Assistance publique choyé par sa famille d'accueil, le déclassé aigri et antisémite que fascinent les crimes de la Milice et les camps de la mort nazis. Une nouvelle approche de Genet s'impose. L'étude de son dossier à l'Assistance publique, resté inédit à ce jour, et les parallèles entre son esthétique et l'idéal fasciste permettent de déconstruire les interprétations bien-pensantes. Fondée sur les travaux de Bourdieu, Ricœur et Jauss, l'étude d'Ivan Jablonka est une tentative d'histoire-problème dans la tradition de l'école des Annales, mais rapportée au domaine de la littérature. Pour cette raison, Les Vérités inavouables de Jean Genet ne constituent pas seulement une biographie démystificatrice ; c'est aussi un essai sur l'un des plus grands auteurs contemporains, propre à éclairer son univers littéraire et plus généralement l'histoire culturelle de la France au XXe- siècle.
10/2004
Critique littéraire
Genet sur les routes du Sud
A la mort de Jean Genet, en 1986, Un captif amoureux, mémoires politiques des années soixante-dix que l'écrivain a vécues parmi les combattants palestiniens, les révolutionnaires noirs américains et les travailleurs maghrébins, est conspué par le monde des livres comme un texte terroriste, coup de sang d'un vieux gauchiste égaré. Pas de rupture pourtant dans l'œuvre de Genet comme la génération politiquement correcte voudrait nous le faire croire : au contraire, le scandale d'Un captif amoureux qui loue les " doux terroristes " poursuit celui de Notre-Dame-des-fleurs qui chantait les " beaux assassins ". Et dès ses premiers romans, pour goûter " la fraîcheur de n'être plus en France ", Genet regarde vers le Sud. Un Sud géographique et imaginaire qui ressortit à trois engagements fondamentaux : une émotion poétique, une position politique et la rencontre amoureuse avec des hommes qui incarnent les damnés de la terre. Monographie d'un écrivain compromis plutôt qu'engagé, cet essai retrace l'itinéraire littéraire et politique de Genet sur la " route des mendiants ", de ses poèmes de prison à ses souvenirs d'outre-tombe en passant par de nombreux textes inédits.
11/2002
Littérature française
La chaste vie de Jean Genet
" On dit que plus un rosier souffre et plus il donne de belles roses. Les jardiniers le savent, qui en plantant cet arbuste lui flanquent rituellement quelques coups, du plat de la pelle. Ainsi en était-il de Genet : chaque heure de souffrance à Mettray, pinçant les cordes de ses nerfs, faisait croître son génie. Bientôt il tirera lui-même de son désespoir, comme d'une harpe merveilleuse, les sons mélodieux du malheur. "
06/2006
Cinéma
Gene Kelly
Acteur, chanteur, danseur, chorégraphe, librettiste, metteur en scène, Eugene Curran « Gene » Kelly (1912-1996) est l’auteur de quelques-unes des plus belles comédies musicales de l’histoire du cinéma. Qu’il ait bénéficié de la collaboration de Vincente Minnelli ou de Stanley Donen ne diminue en rien l’unité de son oeuvre. Son exigence, son obstination, sa fantaisie auront bouleversé un genre cinématographique auquel il a contribué plus qu’aucun autre à donner sa forme classique. Danseur inventif et brillant, il ne s’est pas contenté de devenir une vedette hollywoodienne. Il a pris tous les risques pour réaliser son projet : manifester l’universalité de la danse.
02/2012
Littérature française
Gêne aise
Gêne aise". Un jeu de mots qui souligne la gêne générale qui a pris ses aises dans le monde depuis sa création. Cet essai est une Genèse moderne du monde dans lequel j'ai grandi. Un constat amer du chamboulement des valeurs originelles, celles auxquelles je m'accroche et crois fortement comme tant d'autres personnes sensibilisées. Une analyse de l'impasse dans laquelle les cerveaux éclairés s'engouffrent et dans le même élan un appel au positif et à l'ouverture d'esprit pour tout un chacun.
10/2017
Italie
Gênes. Edition 2019
Juste pour un week-end ou un séjour de quelques jours. Le guide qui vous fait voir l'essentiel et vous fait vivre comme un local. Dans chaque ville, les 12 lieux incontournables à ne pas louper et le meilleur des expériences restos, shopping et sorties. Un plan de la ville, une carte détaillée de chaque quartier et un plan des transports. "Première fois" ou thématiques, des idées de séjour détaillées pour profiter de la ville du matin au soir et jusque tard dans la nuit. Plus de 200 adresses authentiques ou "tendance" sélectionnées et testées par un auteur du cru : hôtels design ou locations d'appartement, boutiques de créateur ou friperie, restos gastro ou bistros sans chichi, bar classieux ou club alternatif. . Les interviews de figures de la ville avec leurs tuyaux et leurs adresses préférées. Un ton incisif et synthétique pour saisir l'esprit de la ville en un clin d'oeil.
07/2023
Photographes
Bernar Venet. Photographies
Bernar Venet célébré dans le monde entier pour son oeuvre sculptée, pièces monumentales en acier corten, a pratiqué la photographie tout au long de sa carrière. Par séries, en marge, ce médium photographique a été le vecteur de plusieurs explorations plastiques dont ce catalogue raisonné va fixer l'histoire. Les Macadams trouvent leur origine en 1961, alors qu'à 19 ans il se promène près de Marseille : il observe sur les pans d'une falaise une coulure de goudron solidifié... qu'il photographie pour mémoriser cet évènement aléatoire. Deux ans plus tard, il travaille le goudron sur des toiles et prend un ensemble de photographies de macadam qui constituent cette première série sur la matière, alors que la série Acier roulé est réalisée en observant les fusions du métal, matière familière pour le sculpteur qu'il est. Fruit de son goût pour les expérimentations, il réalise les séries Photofax (effacement progressif de l'image par envois successifs par fax) et Saturations (projet graphique de superposition progressive de plusieurs pages d'un dictionnaire, les unes sur les autres, l'accumulation des couches successives aboutissant au noir profond). Curieux de sciences et de techniques, Bernar Venet explore par ailleurs les moyens photographiques sophistiqués des laboratoires scientifiques les plus pointus : il réalise une série de "particules" élémentaires en mouvement dans le synchrotron (Bubble chambers) ou photographie l'invisible (Plasma in the Tokamak), images créées par des champs magnétiques générés par de très puissants aimants supraconducteurs... Bernar Venet a également, toute sa vie, réalisé des portraits en noir et blanc, de ses proches comme des artistes et amis qu'il fréquente : Man Ray, Andy Warhol, Richard Serra, Arman, Christo... mais aussi des Portraits noirs, presque invisibles ceux-là, en argentiques ou polaroïd, réalisés dans le noir absolu, qui semblent presque uniformément noirs et où seule une vague lueur permet de distinguer un profil, une présence. "La seule chose qui compte c'est qu'entre ce noir et l'objectif, il [le photographié] était bien là. ". . dit d'eux Bernar Venet.
11/2022
Littérature française
Gènes de poètes
Ce recueil de poèmes constitue un regard profond sur la nature humaine. La fascination de voir l'homme résister aux nobles valeurs sociales en permanent conflit avec sa nature, et son obligation d'afficher une identité sociale acceptée ont été habilement peintes par l'auteur. Ce faisant, ce dernier a consacré les deux premières parties de l'ouvrage à cette musique conflictuelle présente dans la vie sociale, avec des sonorités hors du commun et un style très engagé qui force l'admiration. Même si la dernière partie est entièrement consacrée à l'amour, les poèmes qui la constituent n'échappent pas à ce conflit intérieur inhérent à l'homme.
09/2016
Italie
Gênes. Edition 2021
Du Vieux-Port à la Via XX Settembre, de la cathédrale San Lorenzo au palais des Doges, mais aussi de Portofino à Nervi, la capitale de la Ligurie et sa Riviera se déploient en un clin d'oeil avec un guide pas comme les autres. - Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier - Les incontournables, visites, sorties et shopping localisés sur les cartes - Des idées pour découvrir la ville hors des sentiers battus. Tous les bons plans testés par nos auteurs-voyageurs pour vivre à l'heure de Gênes !
05/2021
Critique littéraire
Gide, Genet, Mishima. Intelligence de la perversion
"Ils ne sont pas du même monde et, pourtant, une étrange parenté les relie. Ici, importent moins leurs goûts sexuels qu'une semblable inclination vers les extrêmes et un même défi à l'endroit de ce principe suprême de la raison qu'est la loi de non-contradiction. Leur pensée, comme leur vie, obéit cependant à une implacable contrainte. Mais ils ont l'art de faire de nécessité vertu et une faculté à triompher du malheur, qui est une affaire de style. Ici, la langue les porte, ses ambiguïtés, ses retournements, ses foncières équivoques. Ce sont des pervers, et nous ne prendrons pas ce mot en mauvaise part, désignant par là une habileté particulière à user d'un pouvoir qui n'en est pas moins foncièrement humain, celui d'accomplir le seul miracle qui vaille : transmuer la souffrance en jouissance et le manque en plénitude. Telle est aussi l'une des vocations de l'art, c'est pourquoi ils écrivirent de si beaux livres".
09/1996
Théâtre
Beckett et Genet, un thé à Tanger
Jean Genet invite Samuel Beckett, qu'il n'a jamais rencontré, à partager avec lui un thé au café Hafa, à Tanger - un lieu populaire où se croisent amoureux, touristes et intellectuels. Ils bavardent, règlent des comptes imaginaires, rient, dansent, se fâchent, en attendant la visite improbable de Giacometti, leur ami commun...
10/2010
Encyclopédies de poche
Jean Genet. Portrait d'un marginal exemplaire
" Je transportais avec moi un tel fardeau de détresse que toute ma vie, j'étais sûr, se passerait à errer. " Phrase prémonitoire et lucide, Genet, toute sa vie, erra - entre crises et fulgurances créatrices. Orphelin sans bien ni instruction né en 1910, Genet bâtit seul son destin comme on compose un roman. Il trouve le salut en pleine guerre, enfermé dans une cellule de prison, par le récit de ses turpitudes de voleur, de pédéraste et de traître. Libéré en 1944, il invente des drames baroques et provocants et joue, à sa façon, sur la scène du monde. Il poursuit son chemin poétique en s'engageant pour les Panthères noires aux États-Unis et pour les Palestiniens à qui il rend un ultime hommage dans une œuvre joyeuse, qu'il écrit avant de mourir. Arnaud Malgorn raconte ici la vie et l'œuvre de ce marginal exemplaire. Marginal, Genet l'est demeuré toute sa vie. Exemplaire, il le fut, car jamais il ne s'est laissé fixer, figer. Quinze ans après la mort de Genet, son œuvre paraît toujours aussi visionnaire.
10/2002
