artistique
Extraits
Histoire de l'art
L'Étude académique. Revue artistique illustrée, documents humains
L'Etude académique : revue artistique illustrée, documents humains Date de l'édition originale : 1906-02-01 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Pédagogie
L'éducation artistique et culturelle. Mythes et malentendus
L'éducation artistique et culturelle semble faire l'objet d'un plébiscite, tant de la part des institutions, scolaires ou culturelles, que des acteurs enseignants, artistes, ou médiateurs culturels ou associatifs. A l'heure où tant de réformes et de dispositifs peinent à remporter l'adhésion, ce plébiscite interroge. Ses promesses les plus visibles : allier démocratisation scolaire et culturelle, réconcilier les élèves avec l'école, leur faire découvrir l'art, les artistes, et parfois leurs propres talents, sont-elles tenues ? Pour tenter de répondre, Nathalie Montoya, sociologue de la culture et Anne Barrère, sociologue de l'école, se sont entourées de chercheurs de divers horizons préoccupés à la fois des mythes et des réalités de l'EAC, et dont les travaux peuvent en éclairer aussi bien les malentendus que des vertus cachées, plus éloignées des rhétoriques institutionnelles et des pétitions de principe. Le livre alterne des visions larges de l'EAC, susceptibles d'en éclairer la genèse et la portée en termes de politiques publiques, et des enquêtes au plus près des acteurs de terrain, en faisant une large place à l'expérience des élèves.
03/2019
Ecrits sur l'art
Réinvention de la mémoire dans la création artistique
Le passé est un vécu dont chacun est le témoin irrécusable. Il semble si évident qu'il nous donne l'impression que nous pouvons l'atteindre quand nous le souhaitons. Mais, dès le premier essai de remémoration, nous nous confrontons à des difficultés pour nous souvenir. Ces difficultés nous obnubilent, se transformant parfois en une obsession. Cet ouvrage propose d'étudier comment des artistes, en particulier Patrick Modiano ou Louise Bourgeois, se nourrissent de cette obsession du passé afin de reconstituer ou plutôt de réinventer le leur.
03/2021
Littérature francophone
L'arabesque. Du patinage artistique à la médecine
Yoonmi Lehmann, dès son plus jeune âge, a mené de front un double projet : sport de haut niveau et études. A 15 ans, elle remporte le titre de vicechampionne suisse de patinage artistique après celui de championne suisse de la relève à 13 ans. Genevoise par son père, Eurasienne et Américaine par sa mère, résidente vaudoise puis valaisanne, elle a suivi sa scolarité obligatoire en Suisse avant, sport obligeant, de s'expatrier en Finlande, aux Etats-Unis, en Russie puis en Estonie où elle a achevé simultanément ses études secondaires supérieures. Polyglotte, elle a puisé dans de multiples cultures une vision globale du monde. Ce livre, autobiographique, retrace son parcours au jour le jour et nous fait découvrir le monde difficile et passionnant des athlètes de haut niveau.
02/2021
Critique littéraire
Jean Giono. Du mal-être au salut artistique
La question du mal, très obsédante dans toute l'oeuvre de Giono, puise ses racines dans l'impossible «mélange de l'homme et du monde». Elle se rattache à la déception de l'écrivain de voir les hommes fuir le giron universel, foyer de forces et de vie, mais aussi foyer de «perte» et de dévoration. Les désillusions de Giono, augmentées de ses déboires liés à la Deuxième Guerre mondiale, l'ont conduit à articuler ses idées sur la quête de la joie et à chercher dans le seul univers de l'écriture - qui du coup a tendance à se mettre de plus en plus en abyme - un débouché à son désir d'exorciser la réalité hideuse et de recréer par les voies mentales le mythe de l'âge d'or infiniment plus heureux que le présent. Cette écriture, consciemment préméditée, devient le monde clé de sa joie. Elle questionne aussi bien la réalité observée que les moyens littéraires d'en rendre compte. Par la puissance des mots, Giono inscrit les gestes des sauveurs/sauveteurs, médiateurs de la joie, dans l'axe de la création et de la réalisation du Beau. Il donne forme et vie à la nature et la réinvente avec les couleurs, la lumière et les sons. Par l'écriture, il réalise un désir d'Absolu et d'illimité et atteint un idéal artistique transcendant. Car le remède au mal, c'est l'écriture. Et les mots deviennent des accomplissements.
03/2015
Musicologie
Entretiens en miroir. Réflexions sur l'expérience artistique
Après une première collaboration en 2017 (Didactique de la création artistique, EME), Grazia Giacco et Christophe Rosenberg ont renoué leur complicité dans ces dialogues. Comment parler de l'expérience artistique ? Quels sont les défis à saisir aujourd'hui dans la recherche et dans la pédagogie en art ? Construit en cinq "miroirs" entrecoupés d'intermèdes poétiques ou introspectifs, ce recueil reflète les échanges de deux auteurs engagés depuis longtemps dans la recherche, la création et la pédagogie musicales. Ils ont choisi de se livrer à un exercice délicat, celui de partager leur regard passionné sur les sujets qui les animent : le son, l'écoute, la création, l'esthétique, l'éthique, l'interdisciplinarité, afin de faire émerger des perspectives humanistes et d'encourager l'invention créatrice.
12/2021
Littérature française
Confessions d’un Danseur anonyme sans famille artistique
Même si elles retracent l'expérience et le ressenti du vécu d'un danseur, sans être pour autant un essai sur la danse, toutes les histoires qui tissent ce roman, sont avant tout, pour l'écrivain en quête de le devenir, l'expression et le prétexte d'un désir d'écrire, le besoin de franchir le pas et de se lancer dans l'aventure et les jeux de l'écriture.
09/2023
Essais biographiques
Vie artistique de David Milne. Une analyse critique
Comme on dirait d'un philosophe pratiquant ses méditations à même ses activités quotidiennes qu'il mène une vie philosophique, David Milne (1882-1953) s'assurait que son temps de vie, ses réflexions, ses actions et son énergie soient au maximum dévolus à sa peinture et aux expériences profondes qui en découlaient, et il menait de la sorte une vie artistique dans le sens fort du terme. Il concevait en effet la peinture comme " le résultat de la vie d'une personne ", avec pour conséquence que son existence participait intégralement de la peinture. Pour cette raison, c'est la définition de son existence d'artiste par des tableaux, mais aussi par un ensemble de réflexions, de décisions et de gestes - des plus concrets aux plus subtils - qui constitue l'objet de ce travail d'histoire de l'art visant à comprendre les rapports entre l'éthique et l'esthétique dans une " vie de peinture ".
05/2024
Littérature étrangère
Catalogue d'un mobilier artistique, objets d'art, bronzes, argenterie, porcelaines. verrerie artistique, tableaux, objets d'art et d'ameublement
Catalogue d'un mobilier artistique... , objets d'art, bronzes, argenterie, porcelaines, verrerie artistique, tableaux... , objets d'art et d'ameublement... apparetenant à divers / [expert] Arthur Bloche Date de l'édition originale : 1903 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Psychologie, psychanalyse
Position autistique et naissance de la psyché
Daniel Marcelli parachève dans cette monographie un ensemble de travaux théorico-cliniques. Il s'essaye à une tâche difficile : il s'agit pour lui d'affiner la théorie psychanalytique, de la débarrasser de ses scories génétiques et de la contraindre à trouver sa place dans des perspectives neuro-psychologiques au sens le plus complet du terme.
03/1986
Histoire internationale
Notre-Dame de Paris, guide complet artistique et religieux
Notre-Dame de Paris : guide complet artistique et religieux / par M. l'abbé C. Geispitz,... Date de l'édition originale : 1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Psychologie, psychanalyse
TEMPERAMENTS PSYCHOBIOLOGIQUES ET GROUPES SANGUINS. Expression graphologique et artistique
Notre groupe sanguin, hérité de nos parents, est un des facteurs déterminants de notre tempérament : notre personnalité se forme par l'interaction de ce substrat inné avec les influences de l'éducation et du milieu social. La connaissance des implications psychiques, caractérielles du groupe sanguin constitue un chapitre important, trop souvent négligé, de la psychologie. Tel est le sujet de ce livre, où les tempéraments liés aux quatre groupes sanguins sont étudiés des points de vue de la psychologie individuelle et collective, de la pathologie, de la graphologie et de l'expression artistique.
04/1991
Cinéma
Le Moyen Age au cinéma. Panorama historique et artistique
Le Moyen Age nous a légué un réservoir de récits, un trésor d'anecdotes et de situations, une galerie de personnages et un répertoire de motifs et de situations visuelles propices à la création cinématographique. De Jeanne d'Arc de Georges Méliès au Nom de la Rose de Jean-Jacques Annaud, en passant par Robin des Bois de Alan Dwan et Kingdom of heaven de Ridley Scott, cet ouvrage dresse un vaste panorama du cinéma d'inspiration médiévale ou dont l'action se situe explicitement au Moyen Age : un Moyen Age vulgarisé, revisité, hérité et transmis par une longue chaîne d'oeuvres et de représentations qui ont évolué tout au long du vingtième siècle. Plus de 100 ans de cinéma qui nous renseignent moins sur cette période phare de notre histoire que sur notre propre identité.
09/2015
Pédagogie
L'éducation artistique dans le monde. Récits et enjeux
Donner la possibilité à un enfant de jouer sur une scène de théâtre, d'exprimer son potentiel créatif par le dessin, le graff ou la peinture, d'apprendre un instrument de musique, d'éprouver son corps par la danse, de se familiariser avec les univers artistiques, quoi de plus évident ? Si l'éducation artistique est désormais affichée comme une priorité politique en France, c'est loin d'être le cas ailleurs. Ce livre est le premier à retracer toute une série d'expériences conduites à travers le monde en matière d'éducation artistique, tout en faisant le point sur les politiques éducatives et culturelles mises en oeuvre à destination des enfants, des adolescents et des étudiants. Il montre l'extrême diversité des politiques et des actions qui ont cours sur l'ensemble des continents : des engagements de la compagnie Teatro Trono dans les bidonvilles de La Paz, en Bolivie, jusqu'au projet Learning Through Arts du musée Guggenheim de New York, en passant par les initiatives des artistes du centre Koombi, au Burkina Faso, l'enseignement du cinéma et des médias en Corée du Sud, l'énergie cathartique de L'Ecole de cirque de Palestine ou la politique d'éducation artistique et culturelle du département de la Seine-Saint-Denis... Autant d'études de cas illustrant des situations particulières, complétées par les analyses des plus grands spécialistes sur les enjeux de l'éducation artistique à l'heure de la globalisation, sur une alternative éducative mondialisée, ou encore l'éclosion des orchestres de jeunes à travers la planète.
01/2018
Beaux arts
Le Groupe de Roubaix. Une aventure artistique, 1946-1975
Dans la Manchester du Nord de la France qu'est la ville de Roubaix s'est écrite pendant les Trente Glorieuses une histoire singulière, réunissant dans un même collectif des artistes avides de modernité,des galeristes audacieux et des collectionneurs soucieux de renouvellement, tous acteurs à part entière de l'ouverture de leur région à l'art contemporain de l'agrès-guerre. Qualifiée dès lors de Groupe de Roubaix, cette aventure artistique trouve ses racines dans la cité du Nord : dans ses ateliers baignés parla lumière septentrionale des sheds que les artistes partagent ; dans ses courées, berceaux ouvriers de certains d'entre eux ; dans ses usines que d'autres illuminent de vastes compositions colorées avec le concours d'ouvriers mis contribution ; dans ses maisons patriciennes de la geste textile d'un temps révolu, où les galeries couvrent et où se croisent des mécènes avisés, pour beaucoup industriels. D'autant plus soucieuse de ce passé depuis l'ouverture du musée La Piscine, la Ville de Roubaix a constitué un fonds exceptionnel et représentatif de cette histoire artistique. Avec trois salles clairement identifiées, maintenant en permanence au Groupe de Roubaix dans le musée agrandi, c'est toute la richesse de cette collection de référence qui s'en trouve révélée. D'autres musées de la région et des collections particulières se sont associés à cet ouvrage pour en dresser le portrait le plus juste possible. Par la connaissance et le talent de son auteur pour cette revivre cette épopée artistique, comme par l'abondance de son iconographie, c'est un ouvrage nécessaire et de référence que les éditions Invenit sont fières de mettre à la disposition du public, accompagnant par là l'extraordinaire dynamique du musée La Piscine de Roubaix.
11/2018
Histoire littéraire
La création artistique et littéraire en procès. 1999-2019
Entre 1999 et 2019, l'art et la littérature ont été à l'origine d'un contentieux nourri que ce livre étudie dans une démarche pluridisciplinaire. Il combine des analyses quantitatives et qualitatives de la jurisprudence et présente les résultats d'entretiens menés avec des acteurs de ces procès.
08/2022
Ecrits sur l'art
L'aléatoire et l'intentionnel dans la création artistique
Deux concepts d'une certaine façon complémentaires sont mis en jeu dans cet ouvrage, l'aléatoire et l'intentionnel. En matière d'art comme dans toute autre, il ne peut y avoir de création sans une intention préalable. Néanmoins, la pure et simple concrétisation d'une intention prédéfinie aboutit à cette limite qu'on appelle la médiocrité. En revanche, l'artiste inspiré qui se heurte à ce qu'on appelle le blocage n'a d'autre recours que de s'en remettre à la contingence, aux cadeaux du hasard. Pour qu'il en fasse son profit, il est nécessaire qu'il développe une réceptivité hors normes. Dès lors, ce qui le frappe est justement ce que l'homme de la rue ne remarque jamais. Il s'ensuit cette conviction qu'il n'existe pas de choses insignifiantes. Comme le soulignait Novalis, le monde est une forêt d'idéogrammes oubliés demandant à être déchiffrés.
06/2021
Théâtre
Metteur en scène aujourd'hui. Identité artistique en question ?
L'identité artistique du metteur en scène est une question récurrente depuis la naissance de cette expression à la fin du XIXe siècle et qui est réactualisée à chaque nouvelle métamorphose souvent synonyme de nouvelle ère esthétique. Aujourd'hui, c'est dans la transversalité et l'intermédialité qu'apparaît cette interrogation, non seulement au sein des champs disciplinaires du théâtre (écriture, mise en jeu, mise en espace, technique, technologie notamment) mais aussi en collaboration avec tous les participants à la création artistique (acteur, scénographe, universitaire, scientifique, entre autres). Cet ouvrage offre des regards nourris, engagés, distanciés et critiques à travers la parole d'artistes et d'universitaires, français et étrangers pour éclairer l'évolution des processus de création, des métiers et des équipes, des collaborations et des propositions artistiques, de la représentation et de la réception des spectacles d'aujourd'hui.
10/2017
Droit
Un art, un droit, une question. Triptyque juridico-artistique
Un art, un droit, une question. L'ouvrage ainsi présenté réunit les contributions de juristes, tous de droit privé et sciences criminelles, intéressés par la transposition à leur champ de recherches, de questions liées à un art déterminé. Les arts explorés sont à la fois "classiques", tels la peinture, la musique, le cinéma ou la littérature, d'autres sont plus "atypiques", tels l'art urbain, l'art thérapie ou l'art culinaire. Pour chacun d'entre eux, l'auteur s'est saisi de la question de droit qui lui paraît la plus importante dans le domaine étudié, pour présenter tant les enjeux que les conséquences de la question de droit analysée. L'art urbain, par exemple, comporte diverses techniques parmi lesquelles le graffiti ou le pochoir ; source de nombreuses difficultés - dont la question de la licéité de certaines de ses pratiques - , les questions de droit alors posées sont celles de l'appréhension, par la norme, d'un tel art, la marge de liberté que la loi lui reconnaît, mais aussi les conséquences en termes d'appropriation d'une oeuvre qui ne répond pas aux critères habituels du droit de propriété. Dans chacun des arts parcourus, se vérifie la phrase de Jean Giraudoux : "Le droit est la plus puissante école de l'imagination. Jamais poète n'a interprété la nature aussi librement qu'un juriste la réalité" (La guerre de Troie n'aura pas lieu).
10/2014
Beaux arts
Catalogue du mobilier artistique de M. B. de M.
Catalogue du mobilier artistique de M. B. de M... / [expert] Emile Barre Date de l'édition originale : 1868 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Droit
Propriété littéraire et artistique. 11e édition revue et augmentée
Ce manuel, " classique " de la collection, est entièrement remis à jour et cette 11e édition témoigne de son succès, couronné par le prix Lucien Dupont de l'Académie des sciences morales et politiques. Selon le souhait de l'auteur, il s'inscrit profondément dans le droit civil et dans une perspective judiciaire. Il est de plus conçu pour faciliter l'utilisation par le lecteur, qu'il soit étudiant ou professionnel.
01/2019
Réalistes, contemporains
En chienneté. Tentative d'évasion artistique en milieu carcéral
Le Service Pénitentiaire d'Insertion et de Probation de Gironde a confié à Bast la responsabilité d'animer un atelier de bande dessinée au quartier pour mineurs de la Maison d'Arrêt de Gradignan. L'objectif était de faire découvrir aux détenus une nouvelle forme d'expression, de leur offrir un moyen de se raconter, de se dévoiler à travers des fictions et de développer leur imaginaire. De leur proposer un lieu de communication et d'échange... A travers En chienneté, Bast nous fait partager la vie au sein de cet atelier : "C'est le récit d'une expérience particulière qui m'a permis de passer "de l'autre côté" des murs et d'être témoin d'un drôle de microcosme régulé et cloisonné. C'est un regard à la fois distancié et poétique, l'intention est descriptive, l'humeur douce-amère... " . Au travers de multiples anecdotes édifiantes, on découvre la vie en prison pour mineur et ces jeunes qui ont grandi trop vite mais sont restés fondamentalement des enfants. Le livre propose également une réflexion sur la situation actuelle des prisons françaises et se conclut par la reproduction de quelques oeuvres produites par les jeunes détenus au fil de ces trois ans. Une réédition en format cartonné couleurs à l'occasion de la sortie de 17 piges, récit d'une année en prison, réalisé avec Isabelle Dautresme et à paraître en février 2022 chez Futuropolis.
04/2022
Histoire de l'art
Histoire de la renaissance artistique en Italie. Tome 2
Histoire de la renaissance artistique en Italie. Tome 2 / par Charles Blanc,. . Date de l'édition originale : 1894 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Art contemporain
CAIRN. Laboratoire artistique en montagne, Edition bilingue français-anglais
A travers l'histoire du Cairn, cet ouvrage revient sur plus de vingt ans d'art contemporain en pays dignois. Des images d'archives, des textes critiques et des entretiens avec Nadine Gomez-Passamar, sa fondatrice, interrogent les enjeux d'un centre d'art implanté dans un conteste rural. Les relations nouées entre art, nature et science, sur lesquelles s'est fondée l'identité du Cairn, ont nourri la démarche de nombreux artistes. Leur rencontre avec les espaces naturels, habités ou désertés-que couvre le Géoparc de Haute-Provence, a suscité toutes sortes d'investigations, outrepassant l'idée convenue d'un "art dans la nature". Sollicitant ceux qui ont participé à cette aventure, cette publication témoigne de l'ancrage territorial dont procèdent la singularité, la force critique et l'inventivité du Cairn.
05/2021
Sociologie
Le sociologue au théâtre. Rite artistique et dispositions culturelles
Le présent ouvrage est le fruit d'une enquête immersive au sein d'un projet créatif participatif : des adolescents issus d'horizons sociaux contrastés étaient invités à prendre part à la création d'un spectacle de théâtre, au sein d'une scène nationale. L'intervention du sociologue a vocation à jeter un regard distancié sur une aventure sous-tendue par divers enjeux sociétaux, mixité sociale et démocratisation culturelle en tête. L'observation semi-participante aux ateliers, répétitions et stages s'avère une occasion privilégiée d'interroger les tenants et aboutissants sociaux de la pratique du jeu et, en même temps, d'explorer les modalités d'apparition du sacré propre à l'entreprise artistique. L'enquête est complétée par des entretiens biographiques qui éclairent le processus de socialisation des jeunes sous l'angle culturel.
12/2023
Propriété littéraire et artist
Interprétation artistique et propriété intellectuelle. Essai d'une théorie du voisinage des droits exclusifs au sein de la propriété littéraire et artistique
L'interprétation artistique est le plus souvent le résultat d'un travail contractualisé, ce qui donne à l'artiste-interprète un statut juridique hybride : comme salarié, il bénéficie de la protection du Code du travail ; comme créateur, il est titulaire d'un droit de propriété intellectuelle. Parallèlement, l'employeur de l'interprète est en même temps l'exploitant de la propriété intellectuelle de ce dernier. Or, depuis la loi Lang de 1985, le salarié et son employeur sont devenus tous les deux titulaires d'un droit dit " voisin du droit d'auteur" . Cet ouvrage démêle de bout en bout l'imbroglio de cette catégorie hétéroclite des droits exclusifs. Cet ouvrage a reçu le prix de thèse "Valois" 2022 du ministère de la Culture.
12/2023
Beaux arts
Catalogue des tableaux, dessins et objets d'arts, exposition de 1852
Catalogue des tableaux, dessins et objets d'arts : exposition de 1852 / Société artistique et littéraire des Bouches-du-Rhône Date de l'édition originale : 1852 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Décoration
Total Geek-Art. Une anthologie artistique de la pop culture
Enfants des années 1980 ou millenials connectés, ils ont tous grandi avec la pop culture. Qu'il s'agisse de Star Wars ou Stranger Things, de X-Files ou X-Men, les personnages de ces univers, venus de la bande dessinée, du cinéma, de la télé ou du jeu vidéo, les ont accompagnés pour finalement faire partie à jamais de leur imaginaire. Devenus artistes, c'est tout naturellement qu'ils les ont intégrés dans leur oeuvre, donnant naissance à un nouveau courant artistique pan entière le GEEK-ART. Cette compilation de 416 pages recueille les travaux de près de 80 peintres, illustrateurs, sculpteurs pour offrir an panorama international de cette expression. Elle propose aussi le portrait de ses plus grands fondateurs ainsi que des éclairages sur les modes les plus récentes, comme le retour des pin's, le développement de la photographie de jouets ou la consécration de l'art vidéoludique.
09/2019
Droit
Collectivités locales et enseignement artistique. Enjeux pédagogiques, culturels et politiques
La France est sans doute le pays d'Europe qui possède le maillage territorial le plus serré d'établissements publics d'enseignement artistique. Ces derniers se présentent toutefois dans une situation paradoxale : construits sur un modèle historique centralisé, ils se sont en réalité toujours constitués à l'initiative des collectivités et inscrivent désormais leur action dans leurs politiques culturelles. Ainsi, en tant que services d'une collectivité, leurs missions sont tout à la fois éducatives, artistiques, culturelles et sociales. Cet ouvrage a pour ambition d'en analyser les enjeux actuels et leurs évolutions les plus récentes, tout en fournissant, sous une forme pratique et documentée, toutes les informations nécessaires à ceux qui y exercent ou en ont la responsabilité. À la fois guide pratique, vade-mecum et outil de réflexion pour l'action, cet ouvrage n'a pas d'équivalent parmi les publications professionnelles. Cette nouvelle version comprend de nombreux ajouts et modifications tenant compte des changements législatifs, réglementaires et statutaires ainsi que des évolutions sensibles constatées dans les politiques culturelles de l'État et des collectivités.
07/2019
Beaux arts
Trésors cachés. 100 ans de collection artistique à La Louvière
A l'occasion du 150° anniversaire de la Ville de La Louvière (1869-2019), cet ouvrage sort des réserves l'impressionnante collection artistique communale, l'une des plus riches du genre en Belgique. De Pierre Alechinsky à Pol Bury, d'Anto Carte à René Magritte, cet ensemble de plus de 1200 oeuvres offre un témoignage méconnu - car peu exposé - des orientations artistiques du XXe siècle. A travers les regards croisés de spécialistes, cette publication largement illustrée retrace l'histoire de la collection, met en lumière ses enjeux et définit ses lignes de force. Pour un large public, elle permet surtout de (re)découvrir, entre autres, Anna Boch, Paul Leduc ou Louis Buisseret, quelques-uns des nombreux artistes dissimulés derrière ces trésors cachés.
01/2019
