art asiatique téléchargement
Extraits
Beaux arts
Art paléochrétien, art byzantin
C'est à partir d'espaces culturels précis - le Louvre ou les autres musées nationaux - que les spécialistes des principales collections françaises ont conçu cette série d'ouvrages leur but est d'initier aux grands mouvements artistiques de tous les temps, à partir du contact immédiat avec un choix d'oeuvres d'art. Chaque volume dépasse le cadre étroit du catalogue ou du manuel résumé : suivant l'esprit original qui préside à l'enseignement donné au Louvre, on s'interroge sur les sources, les origines idéologiques ou spirituelles, l'évolution des formes et la vie des civilisations. A ce titre, ces livres répondent aux besoins des étudiants. Mais ils s'adressent plus largement à tous ceux pour qui un musée est un lieu de rencontre nécessaire et qui souhaitent une information claire, mais également sûre et complète, pour guider leur dialogue occasionnel ou régulier avec les grands témoignages de l'art.
10/1991
Beaux arts
Le Corbusier et les arts dits "primitifs"
Le rapport profond de Le Corbusier avec une sélection d'objets d'art non européens constitue un aspect largement ignoré de son univers. Et pourtant, le chef de file de l'architecture moderne a toujours dessiné, publié, exposé et collectionné les "arts dits primitifs", selon la formulation clairvoyante qu'il emploie dès 1935. Plusieurs formes sculptées africaines et asiatiques, qui appartiennent pour lui "aux époques les plus fertiles en invention", traversent ainsi son oeuvre. Cette publication consacrée au regard que porte l'architecte sur des oeuvres africaines, asiatiques ou océaniennes permet d'éclairer des aspects essentiels de la modernité architecturale, notamment les équilibres recherchés entre une essence de l'humain, que représentent des " arts dit primitifs " et un progrès technique qui tend, du moins dans un premier temps, à couper l'homme de ses racines. La collection constituée par Le Corbusier est importante. La base des dessins de la Fondation Le Corbusier recense une trentaine de dessins réalisés entre 1905 et 1909 ; la collection particulière de Le Corbusier comprenait une dizaine d'oeuvres d'art africain (dont deux toiles du peintre soudanais Kalifala Sidibé), que l'on peut apercevoir sur les photographies de ses appartements, rue Jacob puis rue Nungesser-et-Coli ; des objets d'art exotiques sont reproduits dans différentes publications, de L'Esprit nouveau en 1920 au Poème électronique en 1958. La bibliothèque personnelle de Le Corbusier comprend une vingtaine d'ouvrages et un certain nombre de cartes postales concernant l'art extra-européen.
10/2019
Littérature française
Cadeau pour mes 40 ans
Mon prénom, c'est Sel-Gui. C'est coréen. J'aime bien l'orthographier comme ça, c'est ce qui se rapproche le plus de la véritable prononciation coréenne en français. C'est l'équivalent de Sophie. La sagesse. Du haut de mes 1m57, quand on me demandait les résolutions de l'année pour le nouvel an, j'aimais bien répondre : " grandir "... Vous pouvez m'imaginer avec des cheveux bruns foncés, très épais, longs et raides, une " grosse " tête sur un petit corps, comme la plupart des asiatiques. J'aime bien justifier les " grosses " têtes des asiatiques par un gros cerveau donc je dis que c'est le reflet d'une meilleure intelligence. Euh je crois qu'il n'y a pas de preuves scientifiques à ce que je dis. Et j'adore prendre des photos. Une véritable asiatique clichée ! Je suis sûre que vous me reconnaîtrez dans la rue. Je viens d'avoir 40 ans et ce que je vais vous raconter, c'est mon jardin secret, mon histoire personnelle, mes souffrances, ma guérison intérieure en tout cas le cheminement pour cette guérison, une mise à nu de moi-même comme dirait une de mes amies.
10/2022
Auto-apprentissage
Le chinois B2 Débutants et faux-débutants. Pack avec un livre + 1 téléchargement audio mp3
Avec Assimil, apprendre le chinois n'a jamais été aussi facile : la méthode intuitive a permis à des millions d'utilisateurs d'apprendre une langue étrangère. Vous êtes débutants ou faux-débutants ? Vous souhaitez tout simplement vous remettre au chinois ? En 100 leçons et autant de dialogues vivants ponctués de notes simples et d'exercices, à raison de 30 à 40 minutes par jour, vous suivrez une progression très guide. Vous atteindrez en quelques mois un niveau de conversation vous permettant de dialoguer avec des amis et de vous exprimer aisément dans la vie courante comme en situation professionnelle. Qu'est-ce que la méthode Assimil ? Cette méthode d'auto-apprentissage révolutionnaire repose sur un principe simple et efficace : l'assimilation intuitive. Elle s'inspire du processus naturel qui permet à chacun d'acquérir sa langue maternelle. Grâce à un ensemble pédagogique composé de dialogues vivants, de notes simples et d'exercices, vous parlerez sans effort ni hésitation de manière très naturelle. Les 3 raisons qui garantissent l'efficacité de méthode : 1- la méthode a fait ses preuves depuis plus de 90 ans ; 2 - Elle permet vraiment d'apprendre une langue en quelques mois ; 3 - Elle repose sur un principe unique, confirmé par les sciences cognitives. Les avantages du format mp3 : Ecoute des leçons et exercices en continu ou phrase par phrase ; Affichage simultané des textes correspondants sur smartphones, tablettes, ordinateurs... Nos points forts : - Des dialogues vivants et utiles ; - Un choix de situations réalistes et actuelles ; - Une progression grammaticale soigneusement étudiée ; - Des révisions systématiques pour consolider vos acquis ; - Des commentaires culturels ; - Un style humoristique unique et éprouvé ; - Une aide à la prononciation grâce à l'audio.
05/2021
Théâtre - Pièces
"Art"
MARC Comment peux-tu dire, devant moi, que ces couleurs te touchent ? YVAN Parce que c'est la vérité. MARC La vérité ? Ces couleurs te touchent ? YVAN Oui. Ces couleurs me touchent. MARC Ces couleurs te touchent, Yvan ?! SERGE Ces couleurs le touchent ! Il a le droit ! MARC Non, il n'a pas le droit. SERGE Comment, il n'a pas le droit ?
01/2017
Art-thérapie
Traversez la porte. Musée National des Arts Asiatiques Guimet et les enfants du centre scolaire Heuyer de la Pitié-Salpétrière
Les soins par l'art existent en psychiatrie de l'enfant et de l'adolescent. Ils recouvrent des prises en charge occupationnelles où l'art est un passe-temps utile et salutaire jusqu'aux thérapies à médiation artistique où surgit un processus de soin élaboré entre un ou plusieurs patients et un ou plusieurs soignants, l'activité artistique devenant une forme d'intermédiaire dans la communication et le travail entre patient et soignant. Installé depuis trois ans, le projet "musée mobile" est porté par Magali Satgé et Mathilde Bascaules, les deux artistes au coeur de cette médiation, Hélène Baudelet, au pôle de l'action culturelle au musée national des arts asiatiques - Guimet, Marie-Laure Ribeiro, bibliothécaire jeunesse de la médiathèque de l'hôpital, Françoise Frenet, Atika Lemerle et Anne-Laure Bourdaud, nos enseignantes. Il est de mon point de vue tout simplement exceptionnel. L'engagement de cette fine équipe et des enfants est total. Les collections du musée à leur disposition les invitent au voyage dans le temps et dans l'espace. Ils découvrent, explorent et digèrent accompagnés de tous la philosophie, l'esthétique, la mythologie, les matières et les couleurs d'une culture et d'une époque. Ils projettent ensemble à partir de ce travail d'appropriation, leur propre temple imaginaire fait de sculptures en terre, de textes poétiques, de papiers estampés. Avec eux, trois années, trois projets, trois temples en hommage aux cultures nippone, moghole, et d'Angkor. Le plaisir des yeux, la poésie des formes et des textes sont stupéfiants.
01/2023
Sciences politiques
Le choc Europe, Asie
Ce livre est fondé sur un projet doublement ambitieux : par son objet même, l'irruption d'une nouvelle puissance mondiale, et par le niveau d'analyse choisi. L'auteur ne propose pas une simple enquête journalistique sur le " miracle asiatique " ni un essai strictement économique. Il amorce, au-delà de la description proprement dite, une réflexion sur la signification de cet effacement relatif de l'Occident.
Ce qui se passe en Asie nous concerne en effet directement. Voilà trois siècles environ que la modernité s'identifiait, pour le meilleur et pour le pire, à l'Occident. Cela n'est plus assuré pour l'avenir. L'émergence de la puissance asiatique coïncide avec l'apparition de valeurs spécifiques qui se démarquent peu à peu des nôtres. Certains dirigeants asiatiques parient ouvertement sur la fin d'une parenthèse historique de trois siècles, celle du monopole " moderne " de l'Occident.
Pierre-Antoine Donnet examine dans ces pages les rapports réels et symboliques entre l'Asie et nous. Il prend soin d'analyser et de soumettre à la critique ce qu'on appelle déjà " l'asiatisme ". C'est-à-dire ce modèle politique qui s'éloigne résolument de l'Occident, ce mélange ambigu de valeurs confucéennes et d'autoritarisme politique qui tend parfois, en se radicalisant, à nier la notion d'universalité.
Ce livre est le premier depuis la crise financière qui a fait vaciller l'Asie en 1997. Celle-ci est profonde et annonce une pause dans l'essor de cette région. On aurait tort cependant de croire l'envol asiatique définitivement compromis. Cette crise rend simplement plus urgente encore la redécouverte de l'Asie.
01/1998
Religion
Dictionnaire encyclopédique du bouddhisme. Edition revue et augmentée
Ce dictionnaire concerne toutes les formes de bouddhisme existant dans le monde asiatique et ailleurs. Il répond à l'intérêt religieux et intellectuel porté au bouddhisme, et il a été conçu comme un outil de consultation, d'information, de travail et de recherche à destination non seulement des étudiants en bouddhisme, en philosophie, en anthropologie et en sciences des religions, mais également d'un large public intéressé par les divers aspects du bouddhisme. Il se propose de faire le point de l'ensemble des connaissances disponibles à la fois dans les traditions bouddhiques elles-mêmes et dans les travaux occidentaux sur le bouddhisme. Ce dictionnaire est fait d'articles de fond. Outre les notions reçues en français ("vacuité", "agrégat", "impermanence"...), ont été retenus les termes courants dans les principales langues de référence du bouddhisme: sanskrit (pâli), tibétain, chinois, japonais. Pour chaque entrée est donné l'équivalent dans les autres langues de référence. Dans ce dictionnaire, on trouvera: les grands concepts philosophiques et spirituels du bouddhisme envisagés selon les points de vue des différentes écoles existantes; l'histoire du bouddhisme dans les différentes contrées et cultures asiatiques; la biographie des grandes personnalités qui ont marqué le bouddhisme (auteurs de traités, principaux mystiques, fondateurs d'écoles, souverains qui ont soutenu l'implantation du bouddhisme en leur pays...); des monographies sur les grands textes du bouddhisme; l'iconographie des bouddhas, bodhisattva et déités; l'art bouddhique dans les différentes régions asiatiques; un index des ternies dans les différentes langues du bouddhisme. Un système de renvois permet de "naviguer" dans la constellation des mots qui concerne chaque rubrique. Une importante bibliographie, des cartes, des schémas, des illustrations couronnent l'ensemble. Un dictionnaire unique en son genre, sans équivalent aujourd'hui en France et dans le monde.
10/2006
Droit
Deux traités sur la tolérance. L'asiatique tolérant (1748) ; Requête des protestants français du roi
Fin 1748, alors qu’il est précepteur au Danemark, La Beaumelle (1726-1773) fait paraître anonymement L’Asiatique tolérant. Traité à l’usage de Zeokinizul, roi des Kofirans, surnommé le Chéri. Usant des codes de la fiction exotique et empruntant le jeu des anagrammes au roman à clés de Crébillon, le jeune protestant cévenol plaide littérairement devant Louis XV, roi des Français, en faveur de la tolérance. Il a recueilli les arguments philosophiques et politiques tirés de Bayle et de Montesquieu, mais aussi puisé des réflexions historiques et juridiques dans l’Histoire de l’édit de Nantes d’Élie Benoist. Il entend d’abord démontrer que, sur le plan doctrinal à défaut de l’être en pratique, le christianisme est fondamentalement tolérant ; il veut ensuite établir le principe de la tolérance civile des religions, autrement dit la nécessaire neutralité confessionnelle des États et des gouvernements. Quinze ans plus tard, après avoir sillonné l’Allemagne et être revenu en France, après un séjour en Hollande et deux incarcérations à la Bastille, La Beaumelle est devenu un homme de lettres connu notamment pour son édition des Mémoires de Maintenon et ses polémiques contre Voltaire. Exilé en Languedoc, il prête sa plume à ses coreligionnaires du Midi et rédige une Requête des protestants français au roi : le synode national des Églises réformées de France pourrait l’agréer et s’en servir pour reconquérir les droits civils les protestants perdus à la Révocation. L’entreprise échoue, et le manuscrit repose depuis lors dans les archives familiales… Ces deux « Traités sur la tolérance », l’opuscule publié et la Requête inédite, font ici pour la première fois l’objet d’une édition critique annotée, où apparaissent les sources auquel La Beaumelle a puisé, les influences qui s’exercent sur lui, l’évolution de sa réflexion et la singularité de sa démarche.
04/2012
Comics divers
The Kabuki Fight : Alpha
Le Kabuki, cet art théâtral asiatique joué uniquement par des femmes, puis uniquement par des hommes a bien changé, car en plus du théâtre, ils s'affrontent sur scène devant des centaines de spectateurs. Meiyo, Pietro et Rose sont 3 combattants aux enjeux très personnels et aux destins mêlés.
06/2021
Faïence, porcelaine, terre cui
Toucher le feu. Femmes céramistes au Japon
Fidèle a la leçon d'Emile Guimet, le musée national des arts asiatiques - Guimet a choisi de faire de la céramique japonaise contemporaine un axe important de sa politique d'acquisition. Dans ce domaine artistique, les femmes occupent aujourd'hui une place prépondérante. Ce n'est pourtant qu'après la Seconde Guerre mondiale qu'elles cèdent a celle pratique, grâce aux formations qui leur sont alors ouvertes dans les écoles d'art. Après des siècles d'interdit lié ans croyances du shinto, les femmes peuvent enfin "toucher le feu" et dès lors proposer un art extrêmement dynamique et créatif, réinventant de manière spectaculaire une production issue de traditions séculaires.
06/2022
Livres 0-3 ans
Art baroque, art d'enfance
L'art baroque appartient à l'enfance de Ma Mère l'Oye : il éclate et s'épanouit à Rome et en France avec la Contre-Réforme, puis se diffuse lentement en Europe et au-delà. Le croisement des contes de nourrices et des spectacles de cour qui ont enchanté Charles Perrault et Madame d'Aulnoy dans leur jeunesse préside à l'imaginaire des grands conteurs du XVIIe siècle. Mais l'esprit d'enfance, avec sa turbulence, n'est-il pas dominé en permanence par cette stravaganza mythique si bien orchestrée par Vivaldi ? Les " perles " du baroque, nous les découvrons dans les textes qui balisent l'histoire de l'enfance - Lewis Carroll, la comtesse de Ségur, Jules Verne, Collodi, André Maurois, Michel Tournier, Claude Roy -, dans les illustrations des artistes hantés par " l'ange du baroque " et par des " bons petits diables " emblématiques : Gustave Doré sans doute, mais aussi Nicole Claveloux, Jean Claverie, Frédéric Clément, Claude Lapointe, Georges Lemoine, etc. Cendrillon rejoint ici l'infante Marguerite de Velasquez, Alice, Peter Pan, Pinocchio et Babar dans une fantasia que la parade de Disneyland porte à son paroxysme. Les nouveaux héros de l'enfance, à la jonction de la culture savante et de la culture populaire, servent aussi de support aux dérisions du Postmoderne dans les romans. Enfin la volute baroque - incarnation parfaite d'une rhétorique du détail réunit dans l'édition internationale les pierres de Venise, le panache de la calligraphie arabe, l'or des Aztèques ou la vague d'Hokusai : ses arcs-en-ciel illuminent le firmament des récents Droits de l'Enfance. Un humanisme du sensible appelle ici les formes d'une nouvelle pédagogie : l'art d'enfance, culture et contre-culture, remet en cause les évidences et l'excès baroque est le gage le plus sûr des recherches d'écriture inédites. Ce livre doit beaucoup aux travaux de Philippe Ariès, Didier Anzieu, Hubert Damish, Georges Devereaux, Johannes Itten, Marc Soriano. Il lie l'étude d'un champ de la culture à l'histoire des mentalités. Il est préfacé par Marc Soriano.
12/1991
Ecrits sur l'art
L'art autrement qu'art
A rebours des annonces prophétiques d'une mort de l'art, la lente période de son agonie aux ères modernes et postmodernes a surtout consacré sa métamorphose qu'attestent au premier chef la série ininterrompue, jusqu'à ce jour, de nouvelles formes d'oeuvre, toute étranges, provocatrices ou fades qu'elles apparaissent. Simultanément, les conditions de l'avènement de ces oeuvres (ou de ce qui en tient lieu) et les consignes dictant la pratique de leur réception se sont considérablement diversifiées. D'où l'incessant élargissement de la palette des attitudes du spectateur et/ou visiteur : invité à sortir des frontières institutionnelles, à parcourir de vastes dispositifs qui sont l'oeuvre même, à marcher dans des oeuvres censément résilientes, à profiter d'espaces ludiques, etc. L'autrement qu'art s'est ainsi introduit dans l'art par l'octroi de toutes sortes de permissions nouvelles qui l'ont régénéré.
04/2022
Religion
Paroles de chrétiens en terres d'Asie
Quel est l'avenir du christianisme en Occident ? il est permis de penser que lorsque les chrétiens occidentaux ne seront plus qu'un "petit troupeau" au milieu d'une plus grande pluralité de cultures et de religions, ses membres vivront ce que les chrétiens asiatiques connaissent depuis toujours. Peut-être alors, regarderont-ils comment se vit la présence chrétienne en Asie. Après avoir publié le recueil Théologiens et théologiennes dans l'Afrique d'aujourd'hui, l'Association francophone oecuménique de missiologie (AFOM) a voulu donner la parole à des chrétiens, catholiques et protestants, enracinés dans les diverses cultures asiatiques et qui pensent Jésus et le Royaume de Dieu à partir de cet enracinement et de leur engagement dans la société. Il ne s'agit pas d'une anthologie qui prétendrait faire le tour de la production théologique en Asie, ce qui nécessiterait plusieurs volumes, mais plutôt d'un "livre-apéritif" susceptible d'aiguiser la curiosité du francophone non-spécialiste et de lui faire entrevoir la richesse de la pensée chrétienne telle qu'elle s'est développée au contact de la sagesse asiatique. Le présent recueil confirme donc, s'il le fallait encore, qu'il existe toute une production théologique véhiculée par d'autres structures mentales que celles de l'Occident.
05/2011
Critique littéraire
Repenser la relation asiatique : de la conquête à la rencontre. La configuration de la modernité et la relation-monde
Repenser la relation asiatique : de la conquête à la rencontre se propose d'éclairer par une démarche réflexive et analytique notre appréciation de la relation-monde (au sens fort qu'Edouard Glissant donne au mot) en portant un éclairage différencié sur les relations entre les grandes aires culturelles asiatiques, l'Europe et l'Amérique latine à partir d'une approche transdisciplinaire et sur la longue durée - histoire comparée, histoire de la pensée et de la philosophie, analyses des récits de voyages et des représentations cartographiques, liens entre formes littéraires et systèmes de pensée, analyses idéologiques des identités culturelles, problématique des intraduisibles et des métissages culturels. Fidèle aux méthodologies de la compréhension des altérités orientales qui sont au coeur du projet de recherche Les Orients désorientés (cf. J. P. Dubost et Axel Gasquet, Les Orients désorientés, Kimé, 2013).
11/2018
Cuisine asiatique
Ramens, nouilles et gyozas. Bao, biáng biáng, raviolis et autres pâtes traditionnelles asiatiques
Ce livre explore les méthodes de cuisson traditionnelles derrière les plats asiatiques les plus appréciés, toutes explicitées par des pas à pas. Retrouvez les recettes de nos plats préférés : le bao de porc BBQ à la vapeur, les wontons d'huile de piment, les ramen miso, l'agneau aromatique biang biang et le dan dan mian font partie de la sélection alléchante de recettes super fraîches de cet ouvrage. Les 70 recettes de Pippa Middlehurst (aka @pippa eats) satisferont toutes vos envies de pâtes asiatiques maison.
09/2021
Gestion
Réussir avec les Asiatiques. Business et bonnes manières, 3e édition revue et augmentée
Partez en voyage d'affaires en Asie en toute sérénité avec ce guide pratique qui vous enseignera non seulement les bonnes manières et les règles de vie élémentaires mais aussi les clés pour réussir vos affaires. Vous trouverez dans ce livre complet nombre de recommandations utiles pour les négociations, ainsi que les bases culturelles à maîtriser.
09/2012
Coloriages adultes
Le Jardin des Femmes. +30 illustrations florales de femmes à colorier
Bienvenue dans notre livre de coloriage "Femmes en Fleurs" ! Ce livre de coloriage artistique est rempli de 40 illustrations uniques de femmes entourées de magnifiques motifs floraux, parfaites pour tous les amateurs de coloriage. Chaque illustration a été soigneusement conçue pour offrir une expérience de coloriage agréable et relaxante. Les motifs floraux détaillés et imaginatifs, entrelacés dans les cheveux et les vêtements des femmes, offrent un cadre magnifique pour vos couleurs. Les illustrations sont imprimées sur des pages de qualité supérieure, offrant une surface idéale pour colorier avec des crayons, des feutres, des pastels ou des aquarelles. De plus, chaque dessin est imprimé recto verso, ce qui permet de profiter pleinement de toutes les illustrations du livre. Ce livre de coloriage est parfait pour les adultes et les enfants de tous âges, et peut être utilisé pour se détendre, pour libérer son stress, pour développer sa concentration, ou pour simplement passer un moment créatif et amusant. Offrez-vous ou offrez à un être cher le livre de coloriage "Femmes en Fleurs" dès maintenant et commencez à colorier ces magnifiques illustrations florales !
04/2023
Illustration
Les Arts dessinés : Laurent Durieux. L'art de l'affiche
Laurent Durieux est une figure incontournable dans le domaine de l'affiche alternative américaine, qu'il a largement contribué à introduire en Europe. Cet album propose d'explorer son travail à travers des thèmes qui vont du rétrofuturisme au 7e art. Grâce à un entretien-fleuve sont ouvertes les coulisses des créations parmi les plus marquantes de l'illustration contemporaine.
09/2021
Beaux arts
Le monde des arts. De l'art dans nos grottes
Edition spéciale est un nouveau journal pour les enfants truffé d'informations et d'activités pour apprendre en s'amusant. Chaque titre développe une thématique spécifique (conjugaison, arts plastiques, anglais, etc...) qui est développée selon les codes journalistiques : rubrique de faits divers, actualité à l'internationale, chroniques, humour (bd)... et bien sûr de nombreux jeux pour accompagner les lecteurs dans leurs découvertes !
08/2021
Esthétique
Le conflit de l'art contemporain. Art tactile, art sémiotique
L'auteur offre une vision inédite de l'art actuel ou contemporain et il propose des outils conceptuels et des critères d'analyse qui aident à sa compréhension. André Seleanu démontre en quoi l'art favorisé par les institutions muséales actuelles et les galeries branchées est différent de l'art moderne. L'écart entre les deux est important. Car l'art contemporain est un art du signe et du code, l'aspect tactile ou sensoriel étant absolument secondaire. Dans le paysage de l'art d'aujourd'hui que reste-t-il de la transcendance, de l'intuition, de la beauté, du mystère, des qualités traditionnelles de l'art ? Ont-elles encore une place dans le monde de l'art ? L'essai est articulé par un mouvement caractéristique de va-et-vient entre l'art actuel et la philosophie post-moderne qui aide à l'expliquer. Ainsi l'auteur déchiffre un univers conceptuel qui peut paraître mystérieux. Il introduit des artistes célèbres et moins célèbres. Sophie Calle, Maurizio Cattelan, Gerhard Richter, Jean-Michel Basquiat sont présents en compagnie de philosophes marquants, tels que Jacques Derrida et Gilles Deleuze. L'art contemporain est également considéré dans une perspective globale où entrent en ligne de compte les philosophies esthétiques de l'Orient, c'est-à-dire de l'Inde et de la Chine. fauteur souligne l'importance des expressions artistiques qui associent la main au cerveau : peinture, sculpture, gravure.
07/2021
Taoïsme
Ma bible du Taoïsme
Le taoïsme est un courant philosophique ancestral né en Chine. D'origine chamanique, il est l'un des trois piliers de la pensée chinoise avec le bouddhisme et le confucianisme. Fondé sur l'harmonie entre corps, souffle et esprit, il s'incarne dans des pratiques physiques et spirituelles. Il influence depuis des siècles l'Extrême-Orient et s'est ouvert à l'Occident au travers de disciplines comme le Qi Gong, le Feng Shui, ou encore le Yi Jing. Comprendre la pratique taoïste en 116 questions-réponses. Qu'est-ce que le taoïsme ? Pourquoi devrions-nous pratiquer ? Qu'est-ce que le Qi Gong a de plus que le sport ? L'espri asiatique n'est-il pas trop éloigné de l'esprit occidental ? ... 64 réponses du taoïsme à des problèmes du quotidien : insomnie, fatigue, burn-out, convalescence, problèmes de peau, allergies... Pour chaque trouble, les exercices illustrés à pratiquer. Les 5 arts taoïstes : art de la montagne, art de la médecine, art de la divination, art de la destinée, art des formes. LE GUIDE COMPLET POUR S'INITIER AUX PRATIQUES DE BIEN-ETRE TAOÏSTES
05/2022
Mouvements artistiques
Look Close, Think Far. Art at the Ackland
This richly illustrated volume introduces one of America's finest university art museums - one whose directors, curators, donors, and patrons have left a remarkable legacy, a museum collection that encourages us all to "look close, think far. " The selection of over 280 highlights is presented with brief commentaries and an essay that traces the growth of the Ackland Art Museum's outstanding collection. The Ackland Art Museum at the University of North Carolina at Chapel Hill is one of the United States' most distinguished public university art museums. Founded in 1958, it now houses over 20, 000 works of art, covering some 5, 000 years of cultures from around the globe. "Look Close, Think Far" is the tagline of the Ackland, informing everything from the dynamic and varied program of special exhibitions to ambitious interpretation, education, and outreach activities. It applies especially strongly to the museum's extensive permanent collection. Although an integral part of the oldest public university in the United States, the Ackland is a relatively young institution. Now approaching its sixty-fifth year, it has become the proud steward of over 20, 000 works of art from an impressively broad range of world cultures and time periods. The Museum is known for its special strengths in art of the European tradition, with very strong holdings in prints and drawings ; the arts of Asia, and especially China, Japan, and India ; a small but fine collection of classical art from Africa ; and recent and contemporary art. This publication showcases a cross-section though the diverse collection, with 283 works, giving an impression of the Ackland's permanent collection that is true to its character, representative of its breadth, and indicative of its quality. The essay gives special attention to the early stages and the less obvious, more idiosyncratic moments that have contributed to the Ackland's personality and individuality. The approach taken by the editor Peter Nisbet, deputy director for curatorial affairs at the Ackland, differs from most conventional volumes of museum collection highlights in several refreshing ways. Instead of separating works along the lines of curatorial departments, the arrangement emphasizes the unity of the collection by merging works from different cultures. These are presented in a largely chronological sequence, but one that surprises by starting with the present and extending back in time. Within this order, works of art are deliberately paired across individual page openings, to stimulate visual attention, reflective thinking, and sometimes maybe just a smile.
08/2022
Ecrits sur l'art
L’art d’interpréter l’art
Normal021falsefalsefalseFRJA / Style Definitions / table. MsoNormalTable {mso-style-name : "Tableau Normal" ; mso-tstyle-rowband-size : 0 ; mso-tstyle-colband-size : 0 ; mso-style-noshow : yes ; mso-style-priority : 99 ; mso-style-parent : "" ; mso-padding-alt : 0cm 5. 4pt 0cm 5. 4pt ; mso-para-margin : 0cm ; mso-para-margin-bottom : . 0001pt ; mso-pagination : widow-orphan ; font-size : 10. 0pt ; mso-bidi-font-size : 11. 0pt ; font-family : "Calibri", sans-serif ; mso-ascii-font-family : Calibri ; mso-ascii-theme-font : minor-latin ; mso-hansi-font-family : Calibri ; mso-hansi-theme-font : minor-latin ; mso-bidi-font-family : Calibri ; mso-bidi-theme-font : minor-bidi ; mso-fareast-language : EN-US ; }Une même notion originale (l'interprétation), prise dans tous ses sens possibles (quelle signification, mais aussi quelle forme, quelle version, quel type de jeu ? etc.) est passée au prisme de tous les arts (arts plastiques, musique, cinéma, etc.). Quel sens pour l'interprétation ? Interpréter, c'est d'abord " donner sens " : en l'occurrence, donner un sens à quelque chose qui n'en a pas, ou qui en a d'abord un autre. Mais l'interprétation elle-même n'a pas toujours le même sens dans tous les arts (arts plastiques, musique, théâtre ou cinéma) : signification, traduction (qu'est-ce que ça veut dire ? ), perception visuelle, identification formelle (qu'est-ce que je vois ? ), performance, exécution (quelle est la " bonne " interprétation ? )... Quel système pour l'interprétation ? A première vue, l'interprétation est essentiellement d'ordre linguistique : c'est ce qu'on appelle souvent la " lecture " de l'oeuvre (qui pourtant ne se lit pas toujours comme un texte) et de son fameux " message " supposé. Pourtant, savoir interpréter une image, ou un rôle pour un acteur, ou une composition pour un musicien, tout cela suppose bien d'autres systèmes (iconique, gestuel, acoustique)... Quelle limite pour l'interprétation ? L'interprétation, issue d'une longue histoire, se retrouve au croisement de nombreuses disciplines (exégèse religieuse, herméneutique philosophique, psychanalyse freudienne, sciences juridiques, etc.). Elle court toujours le risque de la réinterprétation, voire de la surinterprétation. S'il n'y a pas de " vrai " sens d'une oeuvre, toutes les interprétations sont-elles permises ? C'est ainsi que l'interprétation de l'art devient un art de l'interprétation.
01/2023
Beaux arts
D'Art d'Art ! Tome 3
Dans ce troisième volume de D'art d'art, découvrez de nouvelles œuvres expliquées à tous. Retrouvez tout l'esprit de l'émission désormais culte de France 2 : de l'humour et une foule d'anecdotes pour tout savoir des plus grandes œuvres d'art ! Manet, Renoir, Canaletto ou Doisneau, les plus grands artistes dévoilent ici leurs histoires, pour l'amour de l'art !
09/2015
Beaux arts
Art winners
Les concours et récompenses artistiques font désormais partie des instances de légitimation de l'art contemporain, les plus objectives et appréciées. Environ 5 000 concours de qualité se déroulent chaque année, dans le monde entier. Leurs résultats s'inscrivent en miroir des classements purement marchands des artistes, confirmant ou relativisant les cotes et les évaluations. Art winners est une sélection raisonnée des 120 meilleurs et plus dotés des concours et prix artistiques mondiaux, avec leurs conditions d'accès, leurs dotations et la liste des lauréats présents et passés. Cet ouvrage hors du commun recense plus d'un millier d'artistes qui font ou feront l'art contemporain de demain. Fruit d'une méthodologie rigoureuse élaborée au sein de l'Arte fideis institute, il offre : aux artistes des informations indispensables pour connaître les plus éminentes voies de succès du monde de l'art et accéder à la renommée ; aux amateurs, collectionneurs et professionnels de l'art un outil pour apprécier et anticiper les meilleures tendances de l'art contemporain.
12/2019
Humour
Coq'Art
Ce recueil de dessins humoristiques met en scène des situations où se mêlent l’absurde, le coquin, le tragique, la bonhomie, le pamphlétaire avec de petites touches de philosophie.Un coq, sa poule et quelques œufs portent ces situations avec un brin de naïveté au travers des événements de la vie.Parfois les mots en cachent d’autres et le coq devient malicieux.Puis comme tout le monde a le droit de vivre il y a les tribulations d’un poussin qui s’immisce en bas de pages.
11/2019
Beaux arts
Strange art
Découvrez 120 oeuvres urbaines provenant du monde entier et plus époustouflantes les unes que les autres l Admirez des fresques gigantesques, un étonnant crash d'avion, une libellule géante accrochée aux parois d'une maison, des animaux en délire, un scaphandrier qui sort de l'eau, un super-héros très en colère, un éléphant qui traverse un mur ou encore des mains géantes qui empêchent un palais vénitien de s'écrouler... Poétiques, humoristiques ou engagées, ces oeuvres urbaines ne manqueront pas de vous surprendre, de vous amuser ou de vous faire rêver !
10/2020
Littérature française
Art nouveau
1896. Lajos Ligeti, apprenti architecte, quitte Vienne pour Budapest. Porté par le rêve de bâtir, il découvre une capitale vieillotte et endormie où tout est à faire. Pour construire la ville, il faut séduire patrons et donneurs d'ordre. Manoeuvrer contre des concurrents redoutables dont Budapest est la chasse gardée. Inspiré par sa muse Katarzyna, épaulé par le rusé maître d'oeuvre Barnabàs Kocsis, Lajos Ligeti s'obstine. Parviendra-t-il à imposer son style visionnaire, à donner corps, par ses créations de béton, à un art nouveau ? Etranger, juif, verra-t-il venir les précipices ?
08/2020
Décoration
Art déco
Au sortir de la Première Guerre mondiale, les goûts évoluent, les volutes, les arabesques, les fantaisies végétales chères à l'Art Nouveau cèdent progressivement le pas à une nouvelle esthétique, l'Art Déco, qui va s'épanouir durant les Années folles. Le tournant esthétique a véritablement lieu avec la très emblématique Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes, qui s'ouvre à Paris en 1925. Vaste panorama de la création entre les années 1920 et les années 1940, cet ouvrage superbement illustré nous entraîne dans un monde raffiné, aux formes pures, à la découverte des meilleurs artistes dans le monde et de leurs réalisations les plus représentatives dans les domaines de l'architecture et la décoration intérieure, du mobilier, luminaire, verrerie, céramique mode, textile, bijoux, arts graphiques, cinéma et photographie. Pour le plaisir des yeux !
10/2015
