Bernard Noël artiste

"Comment ne pas y avoir pense? plus to?t ?" se diront certains en de?couvrant Au secours, Noe?l revient ! Cet ouvrage semble tellement de circonstance, qu'on peut en effet se demander pourquoi il aura fallu l’attendre jusqu’en 2013.

C'est le livre que l'on aura envie de lire et d'offrir cette année, à Noël. 

Composé de chroniques ironiques alternant avec des interludes souriants, Au secours, Noël revient ! est, ni plus ni moins, un manuel de survie destiné à traverser la pe?riode de Noël sans trop de dommages. L’on s’y moque gentiment mais fermement de ces quelques semaines de fortes turbulences, dont le retour inéluctable toutes les douze lunes plonge nombre de nos contemporains dans des angoisses aussi profondes qu’inavouables... Courses, recettes, cadeaux, traditions... les sujets les plus brûlants y sont traite?s sans concession et chacun y trouvera son compte.

A l'approche des fêtes de fin d'année, c'est l'ouvrage qu'il faut se hâter de lire pour rire afin d'éviter d'avoir, tôt ou tard, à en pleurer.

Au secours Noël revient! est le premier ouvrage édité par la Bibliothèque rosse chez le Publieur. Sortie 

Vincent Bouffard est re?dacteur dans la communication. Né en plein milieu des trente glorieuses et habitant la petite couronne, il n'en tire aucune fierte? personnelle. GrÄce 0 la publication
d' Au secours, Noël revient !, son premier livre, il est reconnu par ses amis et ses voisins
de palier comme l'un des plus grands spe?cialistes actuels des fêtes de Noël.

L'illustratrice :

Véronique du Corail est parisienne, graphiste et directrice artistique dans la publicite?.
Elle est née à la fin des trente glorieuses et ne les fait vraiment pas. Au secours, Noël revient ! est le premier livre qu'elle illustre et ou? elle s'illustre, avec éclat. 

Textes de Vincent Bouffard Illustrations de Ve?ronique du Corail

le 7 novembre 2013 en librairie.

Je suis là pour gagner de l'argent, je vends des sacs et fais des bénéfices. La misère m'est indifférente. Je créée de la richesse. Je me moque de mes employés. Je ne leur veux pas de mal, mais mon objectif est qu'il y en ait le moins possible. Chaque année j'invente des motifs pour ne pas les augmenter. Je leur fais croire qu'ils sont des collaborateurs, et j'ai donc gommé de mon vocabulaire le mot "salarié". Peu à peu, je dévore leur vie privée, et je les associe à mes actions "humanitaires" afin que leur participation bénévole rejaillisse sur mon image. Le mot "solidaire", cela fait vendre! Et pas que ça: le Développement Durable, et les resto du cœur, et tout ces mots que j'utilise pour faire croire aux gens qu'en m'achetant ils sont bons! Alors, en ce jour de Noël, je vous le dis: je suis là pour vendre, c'est tout.

Alex vient d'apprendre un énorme secret . Ne sachant que faire façe à cette vérité monstrueuse à laquelle il ne s'attendait absolument pas, il décide d'en parler à son meilleur ami "à qui il dit tout".
Les deux garçons vont décider de se venger des adultes qui mentent sans vergogne à leur enfants au sujet du Père N... chacun à sa manière. Attention réveillon mouvementé en perspective.

est un album très original qui aborde sans tabou un sujet souvent caution à débat : l'existence du bonhomme rouge à barbe blanche qui descend par la cheminée pour déposer des cadeaux.
Avec humour et intelligence, Thierry Lenain et Bruce Roberts nous montre que la révélation d'un petit (gros ?) mensonge peut entraîner la remise en question d'un certain nombre d'autres vérités. En effet, si les adultes mentent sur une chose, ils peuvent mentir sur deux voire trois...
Mais le petit héros de cette histoire avec une bonne dose de courage va donner une leçon à tout le monde et ce, avec humour et panache ... quant au reste, ne comptez pas sur moi, pour gacher le suspense !

Dédicaces - Samedi 29 mars 2014 à 16h30 - A la librairie

En 1914, alors que René est à peine adulte, la guerre éclate. Dans les tranchées, il se remémore son enfance, quand il rêvait de devenir aviateur, et, parallèlement, écrit des lettres à sa mère dans lesquelles il raconte son quotidien de poilu. Il parle également des combats aériens, de sa passion pour l’aviation, qui l’aide à tenir le coup…

Le texte tout en pudeur de, qui alterne lettres et souvenirs, évoque avec justesse les destins brisés par la guerre. Les illustrations d’, en deux ambiances, font le lien entre le monde de l’enfance et celui de la guerre, et apportent la poésie nécessaire pour lire cette histoire.

Animations jeunesse - Samedi 10 novembre 2012 à 17h00 - A la librairie

Fin XIXe, sur la scène d’un concours d’histoires vraies ou presque, Tomé raconte son histoire... Une aventure palpitante, fournie, incroyable, où se succèdent les épisodes : le naufrage en Asie, la mort de son père marin, son accueil chez un vieux samouraï aveugle qui deviendra son maître et lui apprendra tous les secrets des techniques de combat, son amour pour la fille du vieillard, l’île invisible des terribles Guerriers-Démons qu’il lui faudra combattre... De l’amour, de l’exotisme, des combats...

a retrouvé sa verve de conteur pour narrer cette aventure mouvementée et a su traduire en images la beauté des personnages (à admirer, l’élégance des tatouages sur la peau de la belle Tomo), la finesse des paysages japonais, et la violence des démons. Sa palette de couleurs s’est approfondie et ses lumières nous plongent, alternativement, de la salle de spectacle à la nature avec une dextérité exemplaire.

« Une drôle de guerre », voilà, selon Bernard Perret, à quoi nous assistons depuis quelques années sur .

Ainsi, tant la dilapidation des ressources naturelles que l’augmentation des inégalités entre les pays et à l’intérieur de leurs frontières respectives n’est plus susceptible se poursuivre indéfiniment. En 2005, les 500 personnes les plus riches du monde gagnaient autant que les 416 millions les plus pauvres. Une telle disparité représente une menace réelle pour la paix et la stabilité des démocraties.

Bernard Perret n’adhère cependant pas aux théories de la décroissance qui sont pourtant dans l’air du temps…

En effet, l’auteur est polytechnicien, ingénieur général des Ponts et Chaussées, administrateur de l'Insee et spécialiste de l'évaluation des politiques publiques. C'est un haut fonctionnaire respecté pour sa compétence et son sérieux. Selon lui, il faudrait être de mauvaise foi pour faire la fine bouche sur les bienfaits de la croissance.

Dès lors, nous sommes confrontés à un choix : le souci des générations futures face à nos consommations irréfléchies. La crise écologique impose de subordonner le souhaitable au nécessaire. En effet, « la protection de l’environnement n’est pas un objectif supplémentaire qui viendrait s’ajouter aux objectifs économiques et sociaux du développement, c’est la contrainte vitale à partir de laquelle tout doit être repensé.»
L’auteur ne se contente donc pas de critiquer le système actuel, il énonce qu’il faut remettre l’économie à sa place, l’obliger à respecter les contraintes écologiques vitales pour la société.

Pour y parvenir, le rôle de l’État doit être réaffirmé (sans qu’il s’agisse d’un retour à l’interventionnisme que l’on a pu connaître). Ainsi l’État demeurera le lieu privilégié d’expression d’une volonté collective car il est le seul à pouvoir le faire. De plus, il faudra également « apprendre à gérer ensemble ce qui appartient à tous » et constitue donc un bien commun.

Ces changements sont aujourd’hui incontournables. Cependant, le développement durable ouvre de nouveaux champs, la qualité (de l’environnement, de l’habitat, mais aussi et surtout du vivre ensemble) remplacera la quantité. En ce sens, Bernard Perret énonce comme un fait établi que nous devons économiser les ressources de la nature. En revanche, nous pouvons toujours penser sans compter…

Retrouvez Le capitalisme est-il durable, sur Place des libraires

N'allez pas croire tout ce que l'on peut vous raconter : en fait, Bukowski était sobre comme pas permis... Hemingway ne buvait jamais... Rimbaud lui-même ne supportait que la camomille.

Ça en bouche un coin, n'est-il pas ? En fait, ce n'est pas tout à fait juste. Ce que le Dr Smith, expert en toxicomanie du Gartnavel Royal Hospital à Glasgow explique que le mythe a la peau dure, mais les artistes ne réalisent pas leurs grands oeuvres complètement défoncés. Du tout. C'est l'attrait pour les drogues qui rend cette légende si tenace, et le fait que la plupart des artistes sont des personnes particulièrement sensibles, qui utilisent les drogues pour parvenir à gérer leurs émotions...

Sauf que leurs grandes réalisations, ils les faisaient complètement sobres. Et selon le Dr Ian Smith, la consommation de drogues est au contraire plutôt en mesure d'étouffer toute créativité.

Viens voir le docteur...

Alors forcément, les légendes conservent leur attrait. On associe volontiers Tennessee Williams à l'alcool, ou Baudelaire à l'opium, Edgar Poe ou Proust aux idem, ou Van Gogh à l'absinthe... Mais toutes ces prises régulières n'avaient pas pour vocation de stimuler la création.

« L'idée que les drogues, et l'alcool donnent aux artistes un aperçu unique et des expériences puissantes est une illusion. Quand vous essayez de saisir ces expériences, vous débouchez sur un non-sens. Ces drogues estompent votre mémoire, et il est particulièrement difficile de se rappeler dans cet état d'esprit, ce que vous avez vécu », précise le docteur.

Bon, Jim Morrison, quand il nous écrit The End, z'allez pas nous faire croire qu'il était à jeun, si ?

Encore faut-il pouvoir se souvenir

Il n'en aura pas parlé au cours du Congrès international qui se tenait à Édimbourg, mais le docteur aura reconnu qu'en tant que vecteur de contacts sociaux - avec la légende en trame de fond du café parisien (sic !) où les artistes partagent leurs visions et créations - les drogues favorisent justement l'échange. Cela n'enlève toutefois rien au fait qu'ils créent leurs plus belles réussites à jeun.

« Ce que nous savons, physiologiquement, concernant l'alcool, c'est qu'il émousse les sens et se traduit par des changements de comportement. Il réduit les facultés de coordination et diminue la clarté de votre pensée. »

Bon, allez, fini le champagne pour aider à rédiger des articles dans la rédaction !

fait voyager les enfants à travers le monde et l'histoire de l'art : des sculptures de l'antiquité égyptienne aux « éclaboussures » d'Howard Hodgkin, en passant par les tableaux de Velasquez ou les masques africains du siècle dernier. Les œuvres d'art sont classées par thèmes : les visages, les animaux, les histoires, le temps, les fleurs, les lieux, les motifs. Chaque peinture, chaque sculpture, est brièvement expliquée, replacée dans son contexte.

Mais ce livre d'art est avant tout ludique. Au programme, quelques petits jeux autour de certaines œuvres : Combien de fruits différents voit-on dans L'été de Giuseppe Arcimboldo ? Où est Noé dans L'entrée des animaux dans l'arche de Noé de Jan Bruegel ? À quoi ressemblerait le Mastaba – le pot de fleur géant de Jean-Pierre Raynaud – avec une énorme fleur dedans ? Et surtout des activités créatives : réaliser un hippopotame en carton à la manière de la célèbre statuette égyptienne bleue ; faire une guirlande de fleurs de style japonais ; peindre des fleurs dignes de Van Gogh… Les activités proposées sont facilement réalisables, avec du matériel qu'on a tous à la maison : papier, carton, peintures, feutres, ciseaux, colle, mais aussi feuilles d'arbres, éponge, fil, vieux magazines…

Initier les enfants à l'art et ses techniques tout en les amusant, et les occuper tout en les cultivant, ce sont les deux défis que relève Rosie Dickins avec Mes premiers pas d'artistes.