Pleins & Déliés

Depuis quelques mois, on voit fleurir sur les étagères des librairies nord-américaines de beaux concepts d'imagiers cartonnés, destinés aux tout-petits. Le principe est d'utiliser de grandes œuvres de la culture occidentale comme support textuel et graphique.

Parmi ces éclosions, une fleur se démarque : la collection publiée par Gibbs Smith.

L'éditeur présente BabyLit comme "des classiques pour les bébés". Lancée en 2011, la collection compte à ce jour douze titres, les trois derniers étant tout juste sortis. Le texte est signé Jennifer Adams, les illustrations sont conçues par Alison Oliver.

Tout en jouant avec la trame des grands classiques ramenée à quelques mots-clés, les imagiers permettent aux enfants de se familiariser avec les chiffres, les couleurs, les opposés, les noms des vêtements...

L'histoire revient délicieusement en tête à mesure que l'adulte tourne les pages et qu'il lit les mots à l'enfant. Cependant, connaître les chefs-d'œuvre n'est pas un présupposé à la lecture, car chaque titre repose sur plusieurs niveaux d'interprétation. Et ce n'est pas tant l'histoire qui sert de fil conducteur aux imagiers que son atmosphère.

Ambiance cosy et policée dans l'imagier des chiffres inspiré par Orgueil et Préjugés.

Climat mystérieux et sombre dans l'imagier des sons soufflé par Sherlock Holmes, Le chien des Baskerville.

L'idée n'est pas d'abréger l'œuvre littéraire et de la porter à la « connaissance » de l'enfant dans l'espoir d'en faire un singe savant, mais bien de lui faire goûter l'eau. C'est en l'accompagnant peu à peu dans le bain des livres qu'il se familiarisera avec des mots simples, sûrement déjà entendus mais peut-être mis pour la première fois en relation avec un univers visuel.

En effet, l'imagier permet à l'enfant de voir que le mot lui-même est graphie. Puis que le mot est lié à une image. Les illustrations sont sobres, géométriques, unidimensionnelles, composées de larges à-plats de couleurs façon Art déco, et très évocatrices, pleines de poésie.

Le travail sur les contrastes et les couleurs complémentaires (une vraie déclaration d'amour au cercle chromatique) dynamise la mise en page, comme le montrent les imagiers des chiffres adaptés des classiques Jane Eyre et Roméo et Juliette.

L'imagier inspiré des Aventures d'Alice au pays des merveilles fait honneur aux couleurs, justement.

L'ancrage dans la réalité fait le succès de la collection: les concepts proches du quotidien de l'enfant, mais ô combien poétiques, sont autant de petites pierres posées à l'édifice de son imaginaire.

Ainsi, Les Hauts de Hurlevent deviennent prétextes à un imagier sur... le temps qu'il fait.

Anna Karénine, elle, devient modèle pour initier les petits aux noms des vêtements.

Enfin, l'humour des créatrices repose sur de multiples clins d'œil aux œuvres originales.

Quel meilleur choix que Raison et Sentiments pour illustrer les opposés ?

L'imagier de la mer inspiré par Moby Dick ose être drôle, lui aussi, avec un message fixé au bout d'un crochet « Si vous êtes une très grosse baleine blanche, mordez à l'hameçon ».

On attend avec impatience mars prochain pour découvrir le vocabulaire du camping avec Les Aventures de Huckleberry Finnet le bestiaire du Livre de la Jungle.

Pour prolonger le voyage, rendez-vous sur le blog et la page Facebook de BabyLit. L'éditeur nous a confié que seuls les titres anglais étaient disponibles en France. Qui aura la chance de les traduire?

Orgueil et Préjugés, Pride and Prejudice, Jane Austen

Sherlock Holmes, Le chien des Baskerville, The Hound of the Baskervilles, Arthur Conan Doyle

Jane Eyre, Charlotte Brontë

Roméo et Juliette,Romeo and Juliet,William Shakespeare

Les Aventures d'Alice au pays des merveilles, Alice's Adventures in Wonderland, Lewis Carroll

Les Hauts de Hurlevent,Wuthering Heights, Emily Brontë

Anna Karénine, Анна Каренина, Léon Tolstoï

Raison et Sentiments, Sense and Sensibility, Jane Austen

Moby Dick,Moby-Dick; or, The Whale, Herman Melville

Les Aventures de Huckleberry Finn, Adventures of Huckleberry Finn, Mark Twain

Le Livre de la Jungle, The Jungle Book, Rudyard Kipling

http://www.babylit.com/blog/

https://www.facebook.com/BabyLitBooks?ref=ts&fref=ts

Les fêtes sont souvent synonymes de cadeaux de la dernière chance, d'urgences suprêmes voire de petites choses à trouver pour faire plaisir - ou à défaut, à offrir, pour avoir quelque chose de sympa à bouquiner une fois que tout le monde aura ouvert les paquets. Après tout, offrir un livre que l'on a envie de lire, c'est surtout l'assurance de ne pas être démuni, quand les festivités seront venues...

Cette semaine, nous avons brassé les stocks de livres dans la liste à découvrir... 

En voici quelques-uns sur lesquels nous nous sommes attardés...

de Gilles Legardinier (éditions Fleuve noir)

Homme sage et avisé, Andrew Blake ne supporte plus la manière dont les jeunes recrues, sorties fraîchement d'écoles de commerce, souhaitent diriger son entreprise. Leurs conseils reposent sur des compressions de personnel, des réductions de coûts et autre méthodes de production accélérées, pour fabriquer de la merde. 

Et dans un sentiment de lassitude profond, le voià qui quitte tout, entreprise et Angleterre natale, pour aller jouer les majordomes dans une résidence du sud de la France. Loin du calme et du repos attendus, Andrew se retrouve au centre d'une véritable comédie de boulevard : la maîtresse des lieux est une vieille veuve désargentée, secondée par des domestiques au coeur brisé, parce que leur patronne est au plus mal. 

Fin psychologue face à la rudesse française, Andrew va user de mille ruses pour apprendre comment amadouer une cuisinière tempétueuse, un jardinier mal dégrossi, un petit garçon livré à lui-même et une femme de ménage, tombée enceinte et devenue mère célibataire. 

Un roman à la gloire de la subtilité et du flegme britanniques, et une comédie de moeurs divertissante. Qui n'aurait pas perdu à se faire trancher quelques paragraphes, ni à prendre en concision. Il n'en reste pas mois amusant, léger et assez drôle. La quête d'un anonymat salvateur entraîne parfois vers les plus incroyables aventures...

A découvert, 

Harlan Coben, traduit de l'anglais par Cécile Arnaud (éditions Fleuve Noir)

L'aventure est toujours au coin de la rue avec Coben, qui donne du fil à retordre à ses personnages. Ici, Mickey Bolitar. Qui vient d'assister à la mort de son père, et doit envoyer sa mère en cure de désintoxication. Pour couronner le tout, c'est avec son oncle Myron qu'il doit vivre, un bonhomme passablement bizarre. 

Quelques points positifs cependant, avec Ashley, notamment, sa petite amie... nana super, dont Mickey est particulièrement épris... Mais celle-ci disparaît soudainement, laissant Mickey seul. Mais derrière cette disparation, le jeune garçon va découvrir qu'on a mis un sacré nombre de mensonges sur sa route...

En fait, rien n'est vraiment comme Mickey l'avait cru.... Rien du tout. Même son oncle qui passe d'étrange à fascinant... 

Le roman est plutôt bon, dans la psychologie adolescente par exemple, et la narration correcte. L'adolescent est convaincant, et si ses préoccupations ne sont pas celles d'un adulte, ces derniers sont brossés assez durement. Un peu trop caricatural, peut-être.

La Capitana

Elsa Osorio, traduit de l'espagnol par François Gaudry (édition Métailié)

C'est dans un roman d'amour qu'Elsa Osorio nous embarque, mais également historique. Un ouvrage qu'elle aura écrit en quarte années, mais qu'elle avait à l'esprit depuis des années. Tout tourne autour d'une femme qui prendra les armes pour guider un peuple vers la révolte. Une femme ou plusieurs, d'ailleurs, puisque toutes celles évoquées sont autant de facettes peignant un caractère féminin multiple, porté vers le combat et l'insurrection. 

Trois femmes, filles d'émigrés juifs, se retrouvent au coeur du texte, et rencontrent trois jeunes garçons, eux-mêmes fils d'émigrés français. Tout ce beau monde se retrouve en 1920, à Buenos Aires. Mika et son mari resteront au centre du récit, dans une histoire d'amour, donc, autant entre eux que pour un idéal de liberté...

C'est dans ces conditions que Mika prendra les armes, dirigera des hommes armés, en pleine guerre civile espagnole. Haletant, vibrant et passionné, c'est l'un des romans à découvrir dans cette fin d'année, plongeant entre Histoire et littérature...

Comme le disait ma grand-mère : « en avril ne te découvre pas d’un fil »… ah ? Eh bien on voit qu’elle n’a pas rencontré le groupe SYL’S. Un groupe qui se déshabille, qui nous déshabille en toute impunité. Mais que fait la police ? Elle écoute les morceaux, savoure et devient les anges gardiens du groupe avec le dernier single Lost Control

Et même pas froid d’abord.

Quatre mecs de la région PACA n’ont rien trouvé mieux de se frotter à des grosses pointures du rock. Aux accents d’un Marillion, à l’univers mystique d’un Pink Floyd et à l’atmosphère obscure, pénétrante d’un Nick Cave, et ils débarquent comme ça, n’ayons l’air de rien, soyons désinvoltes le tout en chantant en anglais. Mais ils pensaient franchement que leur musique allait passer inaperçue ?

Et c’est bon d’être affranchi. Parce que, qu’on se le dise, ce n’est pas donné à tout le monde d’avoir du talent, encore moins de marcher sur les grosses traces du rock et mélanger les genres… mais SYL’S c’est tout ça à la fois. Ils tordent le cou aux sons des années 80 pour quelque chose de plus frais, de plus actuel et en même temps en dehors du temps. SYL’S un style farouche maîtrisé à la perfection qui transporte, qui hypnose, qui pénètre chaque pore de la peau, intemporel aux influences vespérales d’un Archive.

Une perte de contrôle magistrale

SYL’S c’est un groupe de rock indé à tendance progressif. SYL’S c’est un écrin des galaxies, de poussière d’étoiles qui enrobe la voix de Samy. Ahhhhh Samy… Samy… une voix qui s’inscrit totalement dans la veine des années 2000. Une voix sauvage dans un gant de délicatesse, de sensualité d’un Marillion. L’ensemble plus que cohérent dessine un groupe en parfaite harmonie où l’instrument devient vivant. Souffle la vie ventriloque du rock. Les solos de guitare crépusculaires, la batterie qui accompagne la montée du plaisir et la basse, le eye-liner du groupe pour allouer force et puissance le tout paraphe un ensemble troublant.

SYL’S s’effeuille peu à peu parce que la pudeur de l’émotion n’enflamme pas. Chaque titre est comme une mousse au chocolat en bouche. Chaque cuillère s’approchant peu à peu de l’extase.

Charmant, envoûtant…

La grande particularité du groupe étant de ne pas être un produit commercial et j’en ai pour preuve l’écoute à chaque fois nouvelle des différents titres. SYL’S s’appréhende comme un Depeche Mode. Plus on écoute les pistes, plus on découvre des choses nouvelles. D’une réelle subtilité à la Radiohead, à la fraîcheur d’intégrer un son 90’s à la Red Hot’ est un grand art sur « Child Solder »

Hypnotiques les morceaux sont. D’une guitare sèche à la guitare électrique, à l’intégration de son trafiqué pour un effet de matière, un effet 3D exemplaire, sous le charme nous tombons ! D’une grande profondeur, ce n’est pas seulement beau, c’est bon !

Le genre de morceau qui donne envie de prendre sa voiture en pleine nuit, découvrir le monde obscur qui se cache en nous. Une autoroute de la vie, des rêves où se croisent les phares de voiture, des briseurs de rêves, et on ne va pas assez vite. On s’arrête à une station, on croise des regards, des sourires glacés par le froid, des regards vides fatigués, au GPS malade qui déraille. On recherche le grand frisson et ce sont les rayons du soleil sur la plage arrière de la voiture qui pénètre notre esprit peu à peu. Ils enveloppent nos yeux mouillés qui ont accroché les cicatrices dans le ciel ocre laissé par les avions tout comme les textes lourds de sens, tout en nuance, tout en passion, tout en écorchure d’un cœur qui suffoque sur « Deep Love »

Une signature à écouter en live évidemment ! des concerts et des concerts… retrouvent toute l’actualité de SYL’S sur Myspace.

Mais où étiez-vous en 1996 ? Si vous faites partie de cette génération élevée au biberon Club Dorothée et que votre chanson préférée était : « Capitaine Flam tu n'es pas de notre galaxie… » alors 1996 c’est l’année où vous avez découvert les soirées interminables avec les premières cuites tequila paf. Vous êtes ce gars qui jouait de la guitare devant un feu sur la plage. Vous êtes de celles qui sauvaient sa meilleure amie tentant de se suicider à la vitamine C à cause du mec qui jouait de la guitare pour la fille qui préfère l’eau précieuse plutôt que votre copine, fidèle au Biactole.

Ouais… que de souvenirs ! Mais 1996 c’est aussi l’année où Eels nous réunissait tous autour de Beautiful Freack. « Novocaine For The Soul » un tube bien commercial qui ne donnait pas cher de durée de vie du groupe ! Et pourtant, même si ce titre ne reflétait pas l’opus, ils ont fait du chemin, et ils nous reviennent avec leur dernier album End Time plus réfléchi, plus mature…

Eels c’est avant tout Everett, un monsieur qui s’inspire de tout ce qui peut passer sous la main pour faire du rock alternatif. En pleine concurrence avec Offspring, Eels apparaît en 1996 marchant sur les empruntes des grosses chaussures rock qu’avait laissé deux ans plutôt Kurt Cubain (mettant fin avec sa mort à la formation Nirvana en 94) à savoir du rock qui explose en bouche ! un rock qui caractérise la jeunesse 90’s. Par contre en opposition aux styles grunges nivarniens leurs musiques purement commerciales s’installent aux rythmes des séries télé débitantes sans fond aux beaux mecs qui surfs sur les vagues australiennes.

Les années passent, on grandit (fort heureusement, d’ailleurs) et Eels revient avec un ton plus mélancolique. Plus posé, le contraire aurait été de l’ordre d’une hospitalisation dans les plus brefs délais du syndrome Peter Pan, encore qu’il a gardé son humour si particulier. End Time est un album acoustique de balades chaleureuses pour finir une histoire d’ado laissée en suspend à cause du déménagement des parents…

On est déjà en 2012 ?

Album d’un bout à l’autre n’est qu’un enchaînement de balades alors oui, il est possible qu’il ait pensé à nous, à cet amour qui ne s’est pas conclu, même sur un malentendu, parce que la fille est la poupée qui dit non. Néanmoins, il a pensé à lui avant toute chose. En effet, Everett est un homme malheureux. Seul, il vient de se faire quitter et le voilà qui dénonce une vie sans amour. Il va donc plus loin en chantant un monde qui tire son rideau rouge après représentation, parce que sans amour, c’est la fin d’une pièce, c’est la fin d’un film, c’est la fin d’un livre, c’est la fin d’une histoire de l’humanité. Générique de fin mélancolique avec ce timbre de voix si particulier, rocailleuse qui suinte le whisky et les clopes qui se rallument avec le mégot encore en bouche.

Un album dont qui délivre un message à l’humour noir. End Time en accord avec les prophéties mayas, mais ce n’est pas une explosion de la planète, juste une humanité au cœur de pierre qui s’éteint peu à peu.

Du Leonard Cohen évidemment

L’humour et la douceur d’un Leonard Cohen orne l’album. « The Beginning » ouvre l’album avec grâce et caractérise l’opus à savoir une douceur attachante, mélancolique à la guitare sèche laquelle nous ramène dans ce monde où il est bon d’aimer et d’être aimé.

Le style fort américain est tout aussi présent. « Gone Man » et « Paradise Blues » rappellent avec esprit un Vincent Vega (Pulp Fiction) sous l’effet du train qu’il vient de prendre au vol sur les rails d’un rebord de lavabo. On plane nous aussi avec cet album qui à première vue semble déprimant et pourtant est d’une réelle douceur qui demande à être partagée à deux… finalement…

L'offre de LeKiosque de lecture de BD en ligne, façon streaming dont nous vous parlions hier méritait d'être un brin plus explorée : nous nous sommes donc procuré un code KDO pour pouvoir profiter de notre BD Lanfeust des Étoiles et mis en route plusieurs navigateurs pour essayer cette solution de lecture en ligne. Internet Explorer 7, Firefox 3 et même Safari y sont passés. Et voilà comment ça se passe, justement...

Pour ce faire, c'est très simple : on entre donc son code KDO, offert pour toute BD papier achetée, et l'on procède à son inscription par email. La suite est simplissime : on lit. Le titre se trouve dans la bibliothèque et un très rapide tutoriel permet de se faire à l'utilisation. On zoome avec la barre espace, et on fait défiler les pages avec la croix multidirectionnelle.

De prime abord, le défilement des pages, sans mode zoom est assez rapide puisqu'on peut en faire défiler une vingtaine en quinze secondes chrono (si, si, promis, on a essayé). En revanche, dès que l'on passe en pleine page, il faut un premier temps assez bref pour que l'image soit nette, et l'on ne pourra voir que la moitié de la page.

Il faut ensuite user de la roulette de sa souris, ou de la flèche du bas pour descendre. Là en revanche, c'est un poil plus long : il faudra tabler sur cinq secondes pour que la page, saccade après saccade, mais sans que ce ne soit invivable, ait fini de défiler. Point de barre de défilement ni d'outil pour aller plus vite. En fait, seule la fonction diaporama permettra de disposer d'une vue globale des pages, avec une barre de défilement. Si l'on clique sur l'une d'elles, cela renvoie à un écran somme toute classique.
Confortable, oui, mais tout dépendra de l'écran...

Question qualité de lecture, en revanche, c'est du grand plaisir : les couleurs sont éclatantes, les bulles et la taille des dessins suffisants en mode zoom pour être confortables. Bien sûr cela va grandement dépendre de la qualité et de la résolution de votre écran : de notre côté, nous étions sur un 24" de 1920x1200, autrement dit, plutôt confortable. Toutefois, on a asseayé diverses méthodes : impossible de télécharger l'image, ni la sauvegarder sur son PC. À moins de se casser la tête à faire des captures d'écran à coller et remonter par la suite...

Lecture streaming : fan ou pas ?

Alors que penser de cette lecture en streaming ? En somme, elle n'est pas encore extrêmement intuitive et si elle peut se montrer un peu longue dans le principe de défilement des pages, elle n'est pas pour autant gênante ni désagréable. La question reste de savoir si l'on acceptera de payer 4,90 € pour un titre qui ne sera consultable que sur son ordinateur. En notre âme et conscience, nous serions tentés de dire non. Pour des raisons simples : si l'on n'a, pour une raison X ou Y, pas de connexion sous la main, comme dans un train ou en avion, finalement, elle ne nous sert pas à grand-chose, la BD.

C'est bien là que la possibilité de télécharger un titre est plus pertinente. Reste que les DRM se posent dans ce cas de figure, et que les verrous semblent ralentir les offres disponibles. On comprend cependant mieux pourquoi le prix est si peu élevé : les conditions d'accès sont assez drastiques. Et pas la peine de tenter de profiter du cache du navigateur hors-ligne, cela ne change rien.

Alternative aux DRM ?

Reste que pour l'utilisateur accroché à sa machine, finalement, cette solution est tout de même plus confortable que nombre de fichiers téléchargés illégalement, dont la qualité peut grandement varier. Dès lors, il faudra se faire une raison : un tarif très avantageux pour un fichier en consultation limitée ou payer plus cher ailleurs pour un fichier contenant des DRM...