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« Macaroni ! », c’est l’un des surnoms dont les Belges affublaient les immigrés italiens venus de leurs lointains villages sacrifier leurs poumons dans les mines du Plat Pays. Derrière chacun de ces ouvriers immigrés, pourtant, se cachait une histoire intime, un parcours douloureux, qui l’avait amené à faire le deuil de sa terre natale, à fuir la misère des campagnes, attiré par les affichettes annonçant les recrutements dans les charbonnages dans le nord de l’Europe.

Quelques décennies plus tard, ces multiples trajectoires individuelles ont tissé la toile de fond sur laquelle s’écrit l’histoire de toute une population. Si l’immigration italienne est une des composantes déterminantes de la population belge aujourd’hui, il n’est pas toujours simple de transmettre la mémoire de cet héritage aux plus jeunes générations.

« Macaroni ! », c’est l’histoire de Roméo, un gamin qui vient passer quelques jours chez le père de son père, son grand-père donc, Ottavio, qu’il n’aime guère, parce qu’il le trouve grincheux et sinistre. Mais, le lecteur s’en doute dès les premières pages, à force de se frotter l’un à l’autre, le gamin et le vieux vont être amenés à se découvrir. Et le petit garçon va entrevoir un pan de l’histoire familiale qu’il ignorait jusqu’alors : la maladie chronique de son grand-père, l’étrange rapport qu’il entretenait avec sa femme, sans doute plus proche de la rancœur que de l’amour.

À force de biner le potager, de rêvasser dans l’auge de Mussolini le cochon, de papoter dans la cuisine, des liens se nouent entre les deux personnages, même si la situation familiale du gamin ne se simplifie pas pour autant, puisqu’il découvre bientôt que le séjour chez Ottavio marque aussi un tournant dans sa propre histoire familiale.

Au départ, « Macaroni ! » était une pièce de théâtre pour jeune public, créée par les marionnettes de la compagnie les Zygomars, en Belgique. Le spectacle tourne avec succès depuis plusieurs années. Vincent Zabus en est l’auteur et il a soumis ce projet à la compagnie, après avoir tenté d’écrire un scénario de BD sur le même sujet, sans que les planches n’aient été dessinées ni le contrat signé.

Des années plus tard, alors que le spectacle a connu une magnifique carrière et plusieurs centaines de représentations, que le texte a été publié, grâce au travail de mémoire théâtrale des éditions Lansman, le projet de BD n’est pas abandonné pour autant. Au contraire, le travail d’adaptation du scénario pour la scène a permis à l’auteur de jeter un regard neuf sur son projet. Le récit n’est pas le même que celui de la pièce de théâtre : il a mûri, il a maturé. Ce sont finalement les éditions Dupuis qui accueillent dans la collection Aire Libre cette histoire touchante d’immigration italienne en Belgique.

Il faut saluer la splendide mise en images de Thomas Campi. Il avait déjà collaboré avec Zabus sur plusieurs projets et l’envie de ressusciter cette histoire de mineur a surgi dans la foulée du biopic consacré par le tandem à Pascale Bourgaux sous le titre « Les larmes du seigneur afghan » chez le même éditeur. La mise en scène de « Macaroni ! » est très aérée, elle permet de larges cases où tantôt le petit jardin tantôt les chambres de la maison ouvrière se déploient en grand format.

La colorisation très réussie, qui semblent emprunter la palette de Nicolas de Crécy (ce qui n’est pas un mince compliment), s’appuie sur les tons chauds pour rendre aussi bien les couleurs du jardin que les replis des cauchemars dont le vieux est hanté : des trains, des ascenseurs, des vareuses... Le scénario laisse beaucoup de place à l’imagination du lecteur : ce n’est pas la moindre des réussites de l’illustration que de préserver ces respirations. Certes, on entrevoit beaucoup de choses, mais rien n’est jamais appuyé.

Grâce à l’habileté de Zabus et la maîtrise de Thomas Campi, l’histoire de « Macaroni ! », débordant de nostalgie et hantée par les drames du passé, est avant tout lumineuse et positive. Aux révélations fracassantes et aux secrets familiaux larmoyants dont trop de BD truffent leurs intrigues ces derniers temps, les auteurs ont préféré le récit d’une rencontre et d’une amitié naissante, à travers les gestes du potager et la parole partagée. Ces choix narratifs sont sans doute moins spectaculaires que d’autres, le résultat n’en est que plus juste et touchant. Il laisse toute la place à l’émotion et l’humanité des personnages, dans cette histoire qui réchauffe et illumine les lecteurs de tous âges.

L'avenir s'avère plus radieux pour Carla qui s'est trouvé une riche mécène pour sa jeune carrière de peintre dans la ville de Rome.

La redoutable main mise du pape sur la décadente ville de Florence, avec le concours de la riche famille Médicis, qui oeuvrait pour supplanter la famille Pazzi en place, contraint Carla et le jeune sculpteur Vincenzo « Enzo » Pazzi à fuir la ville au péril de leurs vies.

Le portrait peint de sa meilleure amie Lena lui donne espoir et courage afin de ne pas se retourner et Carla fait fi des remarques assassines d'un peintre concurrent, Matteo Mazzi, qui semble faire tourner la tête et le cœur de sa mécène Claudia. Peu à peu, le comportement de Claudia se modifie et la malédiction de la pierre de lune reprend aussi de l'emprise. Le fantôme de la mère de Carla n'en a pas fini avec la famille Pazzi. Néanmoins, Carla et Enzo réapprennent à se faire confiance dans l'adversité et vont ensemble faire face à ce qui se prépare sur Rome.

Les aventures de Carla montent d'un cran dans la tension. Carla et Vincenzo se réconcilient et se soutiennent dans leurs projets artistiques, la peinture pour l'une, la sculpture pour l'autre. , nous présente une société cultivée, mais cependant futile dans l'abondance, le confort. Claudia, jeune mécène, se montre extravagante, capricieuse, un aspect difficilement gérable pour Carla qui cherche la sécurité. Les petites guerres intestines de pouvoir, les grandes ambitions politiques et les apparitions de la mère placent Carla dans un étau redoutable. L'adolescence cède petit à petit son insouciance.

Carla ne cessera de trouver l'échappatoire à l'instrumentalisation et l'intention criminelle constante.

Sa personnalité entière et sincère déclenchera des élans de solidarité, de Zita la servante de Claudia à Sabella la vieille voisine de cellule.

Vraie et fausse sorcellerie, flirts et charmes d'amour sous influence magique, la malédiction de la pierre de lune nous emporte avec intérêt et excitation.

est régulièrement sollicité pour « étudier avec religiosité » les trépassés que les frères du couvent lui confient, à lui, le sculpteur aux mains si agiles pour « disséquer » ces corps dont l'âme s'est enfuie.

Mais, ce matin là, Michelangelo n'aura pas le courage d'ouvrir ce corps qu'il a reconnu comme étant celui d'Andrea, ce frère avec lequel il a seulement échangé une fois quelques mots mais qui, à chaque fois qu'il apparaissait, portant un linceul avec deux autres frères, provoquait en lui une irrépressible envie de regarder son corps qu'il imagine parfait. Ce corps qu'il ne reverra  plus vivant et qu'il n'a pas pu regarder mort.

Alors, en cette fin de printemps 1505, Michelangelo s'enfuit précipitamment à Carrare, dans les carrières d'où s'extrait ce marbre merveilleux qu'il sent, touche et sculpte magnifiquement comme s'il sentait, en observant les blocs juste dégrossis, les veines de la pierre, pareilles aux veines des corps qui vont prendre forme sous les coups de son marteau et de son burin.

Il s'enfuit pour oublier Andrea en voulant s'épuiser dans le travail de choix des blocs qu'il va utiliser pour réaliser le tombeau que le Pape lui a commandé.

Au milieu des carriers qui voient en lui un étranger, Michelangelo aura bien du mal à vaincre leurs appréhensions à son égard. Même si Topolino, Caballino ou encore Michele, le petit, dernier de Giovanni dont la femme Suzanna vient de mourir en couches, dans des registres bien différentes, lui ouvriront le cœur aux autres.

Ce livre est une surprise pour de nombreuses raisons.

Pour la qualité d'une histoire superbement racontée par Léonor de RECONDO. Avec finesse et doigté (mais faut-il s'en étonner quand on aura appris qu'entre autres choses, l'auteur maîtrise aussi le violon et la musique baroque), elle dépeint les tourments d'un homme brisé par une mort qui l'a atteint au tréfonds de l'âme.

Pour le voyage ultime réalisé aux côtés de l'immense Michelangelo Buonarrotti entre souvenirs, rêves et réalité, au milieu de ces pierres et de ces hommes et femmes ancrés à la montagne de marbre.

Pour avoir découvert une autre (et parfaitement inconnue de moi) des facettes de l'art du grand Michel Ange qui taille au scalpel dans les corps et au burin dans le marbre.

Pour cette plongée dans le village de Carrare parmi ces carriers qui trouvent la vie et la mort en extrayant de la montagne un marbre que celle ci ne leur donne pas gratuitement. Une vie dure qui endurcit les hommes mais forge leur destin commun et anoblit leur art. Une communauté soudée qui n'accepte pas l'intrus, qui n'accepte pas l'intrusion mais qui n'est pas imperméable à toute connaissance ou reconnaissance de l'autre.

Pour ce chemin parcouru avec Caballino qui sait mieux parler aux animaux qu'aux hommes.

Pour ce chemin parcouru vers Michele par un homme d'abord trop coupé de sa propre enfance pour accepter près de lui cette vie en devenir, en quête, en admiration avide d'apprendre, en permanente sollicitation pour obtenir une aide pour grandir.

Pareils à de petits mouvements d'une large partition qui oscille entre lenteur et vivacité, les chapitres du livre égrènent une profonde évolution du maître qui participe, et ce n'est pas douteux, au génie qui transpire de ses œuvre parvenues jusqu'à nous.

Nul doute que musique, sculpture et écriture ont été mêlées avec art, avec finesse et avec sensibilité.

A lire d'une traite.

La Dolce vita, neuf ou d'occasion
Ce livre existe aussi en version numérique

Protégé pendant près de 1700 ans par un important amas de cendres résultant de la terrible éruption du Vésuve en 79 de notre ère, le site de Pompéi est un véritable miracle aux yeux de tout archéologue et presque tout autant pour le regard du pékin moyen. Chaque visiteur peut ainsi se faire une idée presque concrète du mode de vie des Romain, plus précisément des habitants de la ville de Pompéi à la fin du premier siècle après J.C.

Mais voilà qu’en un an, la ville antique a connu sept effondrements d’importance variable. Le site antique est, plus que jamais, victime des outrages du temps. Malgré son classement au sein du patrimoine mondial de l’UNESCO en 1997, les autorités politiques italiennes sont accusées par de nombreux experts d’errances dans la gestion de ce lieu magique.

Bien loin du pouvoir central, de Silvio Berluconi et de son ministre de la Culture Sandro Bondi, le maire de la petite ville de Pompéi moderne, qui compte 25 000 âmes, veut se battre et faire entendre sa voix pour que le monde entier tourne les yeux vers la cité antique. Il s’agit de trouver, et au plus vite, les crédits nécessaires au maintien du site en bon état.

M. Le maire, Claudio D’Alessio, dénonce notamment une gestion calamiteuse du site qui pourtant fait vivre la ville moderne grâce à un afflux de touristes presque ininterrompu. Ainsi, des millions d'euros auraient été investis dans des projets très médiatisés sans que l’on s’intéresse véritablement à l’entretien du site au jour le jour.

Il faut rapidement inverser ce mouvement. Le maire de Pompéi en appelle même à la reprise du site par une société privée, voire tout du moins la création d’un partenariat public-privé afin que la gestion de Pompéi se fasse bien plus transparente et plus ordonnée.

Que la Maison des Gladiateurs puisse s’effondrer dans l’indifférence générale relève d’un mépris du patrimoine culturel italien qui est pourtant l’un des plus importants au niveau mondial. Créer des projets en trois dimensions pour répondre aux désirs du public pour des images toujours plus spectaculaires pourra relever de la légitimité quand les lieux historiques seront déjà mis en sécurité quant à leur avenir.

Il fallut six jours pour qu'advienne la Création, et presque autant d'heures pour lire... la totalité de la Bible. Dimanche prochain, le pape Benoît XVI démarrera la lecture de la Genèse pour ce qui sera un exercice de 139 heures, au terme duquel le cardinal Tarcisio Bertone achèvera le livre de l'Apocalypse, le 11 octobre.

Près de 1250 lecteurs se succéderont dans cette lecture non-stop de la Bible qui sera diffusée dans ce qui pourrait être un Biblothon, sur la chaîne RAI. Mais Giuseppe De Carli le considère plus comme « un relais non-stop », qu'un marathon. « Ce n'est pas une course, après tout, mais une réflexion sur les voies du Seigneur. » Une opération culturelle d'envergure, certes et qui ne coûte pas cher... mais qui n'est pas non plus allé sans mal.

Tout le monde est invité

« Il ne suffit pas de dire que quelque chose est oecuménique pour le rendre tel » considère Riccardo Di Segni, le grand rabbin de Rome, qui a annoncé son intention de ne pas participer dans ce qu'il trouve être un mouvement au parti pris trop catholique. Pourtant, des chrétiens orthodoxes d'Orient et des lecteurs musulmans prendront part à cette lecture, dont Adnane Mokrani, professeur à l'université pontificale grégorienne. Il lira ainsi un passage du livre de Tobie. « Ses valeurs sont universelles et les questions que soulève le livre sont personnelles et vont donc au-delà des problématiques interreligions. »

Pas une première, mais un sens plus profond

L'intervention même d'Andrea Bocelli est prévue pour « des interludes musicaux », entre chaque lecture qui devrait durer de quatre à huit minutes. Et parmi les lecteurs on a pioché dans un ensemble social vaste : des chauffeurs de taxi aux prostituées, en passant par les étudiants...

D'autres événements semblables avaient eu lieu, notamment à Limoges en décembre 2005 où 700 lecteurs s'étaient retrouvés. Depuis, plusieurs pays ont connu de pareilles manifestations. Mais pour De Carli, Rome aura « une portée universelle, et elle aura en outre une plus large signification ». On pourra même consulter cette lecture sur Internet et sur son mobile...

Pas de répétition générale, cependant. Pour De Carli, l'important n'est pas que les gens cherchent à être de grands acteurs comme George Clooney : « Nous voulons simplement que les gens fassent de leur mieux. » L'émotion parlera pour eux, estime-t-il.