Nathacha Appanah Tropique violence

La violence dans les manga était en question au Salon du livre lors d'une conférence. Avant tout, les invités ont rappelé que ce débat commence à dater et que la question se pose moins maintenant, mais enfin il est toujours bon de faire le tour de la question.

Si l'on veut remonter aux origines de ce débat, il faut faire un bon en arrière de 20 ans. En effet, il a commencé à faire rage en France avec le livre de Ségolène Royal Le ras-le-bol des bébés zappeurs. Très clairement opposé à la programmation du Club Dorothé. S'il est vrai qu'il y a eu des erreurs de programmation du côté du Club Dorothé (Ken le survivant qui passe juste avant Candy), il faut aussi se rappeler qu'à cette époque les Français n'étaient pas familiarisés aux codes du manga.

En effet, les invités ont rappelé que la violence ou les sujets de sociétés n'étaient pas vraiment traités dans les BD franco-belges. D'où une certaine forme d'incompréhension de ce nouveau format qu'était le manga.

Maintenant avec tout notre recul, on peut saisir plus aisément les raisons de la violence dans les manga. Tout d'abord par tradition les manga traitent des problèmes de sociétés. Le bizutage en est un très bon exemple. Celui-ci est une réalité au Japon et particulièrement chez les filles. Il est donc normal qu'on le retrouve dans les manga.

Les spécificités graphiques des manga

Le rythme de parution des manga est aussi un des facteurs de la forte visibilité de la violence. En effet, les manga sont prépubliés dans des magazines et diffusés sous forme de feuilleton, avec un rythme de travail effréné pour les mangaka.

Cela favorise, un traitement graphique du temps particulier. Une scène qui dure quelques secondes peut-être étirée sur plusieurs pages (voir sur plusieurs chapitres), une bataille si elle est importante peut même prendre plusieurs tomes. En multipliant les angles de vue, et en décomposant bien l'action, les mangaka étirent le temps. La conséquence c'est que la violence apparaît plus clairement.

Il faut savoir que dans le manga beaucoup de choses passent par des effets graphiques. Une émotion forte peut donc être restituée par un dessin que l'on pourrait juger violent.

Les traditions

La tradition des arts martiaux et la forte présence des yakuza sont aussi des éléments traités dans les manga. Dans ce type de sujets la violence est bien évidemment inévitable.

Cela dit les manga restent de la fiction et n'influent en rien les mentalités tout comme les films ou même certains styles de musique. Il s'agit essentiellement d'un défouloir. On pourrait même presque dire que la violence dans les manga au Japon a comme un effet de catharsis. Le pays du soleil levant a un taux de criminalité faible et peu de délinquance juvénile.

L'une des intervenants était Vicky journaliste chez Animeland. Elle nous a rappelé que Animeland avait sorti un Hors-série (le numéro 15) consacré à la violence dans les manga. Vous ne le trouverez pas exposé sur le stand Animeland du Salon du livre mais vous pourrez si vous êtes intéressés le demander, il est disponible. Ce sera une bonne occasion de faire un tour un peu plus approfondi de la question sur une soixantaine de pages.

Commençons donc par les Vosges, le 24 janvier dernier dans le lycée de Mirecourt. Un professeur lance une pique à un élève en première année de BEP qui reconnaît avoir répliqué « comme ta mère ».

Insultes s’ensuivent, jusqu’à ce que ledit professeur s’empare de l’élève « par les cheveux », il lui aurait ensuite « attrapé la gorge » et « collé la tête sur le radiateur ». Réaction du rectorat : « L'élève n'aurait peut-être pas dû dire ce qu'il a dit. Le professeur a peut-être réagi trop fort. » Le lycéen porte alors plainte pour violences et insultes.

Mais tout est bien qui finit bien : lors d’un rendez-vous entre enseignants, à la volonté du proviseur, et « les uns et les autres ont présenté leurs excuses. L'élève est retourné en classe », révèle le rectorat.

Descendons maintenant vers le Sud, dans le collège de Lakanal, à Aubagne. Il est neuf heures, ce mercredi, la prof de sport entre dans le gymnase et surprend des élèves en train de fumer. Prenant la fuite, ils oublient leurs affaires : casques, briquets et portables.

Mais l’un des fuyards reprend courage et vient réclamer son téléphone à la professeure, qui refuse, pour marquer le coup. L’élève s’énerve, arrache le téléphone des mains de l’enseignante, qui tombe et se blesse. « Il a tiré sur le cordon d'une clé USB que j'avais autour du cou, c'est à ce moment-là que j'ai été blessée », explique l’intéressée.

Interruption de travail de 20 jours, suite à une fracture du métatarse et une blessure à la main, et longue réflexion : elle décide finalement de porter plainte. L’élève sera exclu du collège et passera en conseil de discipline. Mais la prof rassure : il s’agit d’un incident isolé, depuis 20 ans qu’elle enseigne dans la région.

Le plus beau métier du monde, on vous dit...

Une étude publiée dans la revue « Personality and Psychology » fait état d’un lien entre personnages antisociaux dans les jeux vidéo et les comportements à risques et la délinquance des jeunes. C’est une équipe de chercheurs du Darmooth College, une université dans le New Hampshire aux États-Unis, qui propose cette conclusion. 

Ce n’est pas la première fois — et ce ne sera pas la dernière — que les jeux vidéo sont montrés du doigt. Le débat est ouvert depuis une vingtaine d’années. Chaque nouvel opus de la série GTA donne de l’eau au moulin des opposants aux jeux violents, ou du moins ceux qui font valoir les effets négatifs des jeux violents sur les cerveaux encore en formation. 

Justement, c’est GTA qui est pris pour cible si l’on peut dire. Les chercheurs ont mené leur étude auprès de 5 000 adolescents américains choisis au hasard. Il leur a été demandé de répondre à une série de questions par téléphone sur une période de quatre ans concernant leur pratique des jeux vidéo et leur comportement. En prenant en compte un certain nombre de critères, les chercheurs en sont donc arrivés à la conclusion que des jeux comme GTA, Manhunt ou encore Spiderman entraînent des comportements à risque ou des comportements antisociaux (violence, consommation excessive d’alcool, tabagisme, etc.). 

Dans un communiqué, le co-auteur de l’article, James Sergent, s’explique : « Jusqu’à présent, les études concernant les jeux vidéo se sont concentrées principalement sur les effets en termes de comportements violents ». Il poursuit ainsi : « Cette étude est importante parce que c’est la première à suggérer que les éventuels effets des jeux vidéo violents vont au-delà de la violence et concernent la consommation de drogue et les comportements sexuels à risque ou derrière un volant ». 

En clair, ces jeux encouragent les jeunes qui y jouent à changer leur système de valeurs, les rendant plus rebelles et en quête de sensations fortes. Jay Hull, l’auteur principal de l’étude, reprend les mots de Kurt Vonnegut pour illustrer son propos : « Nous sommes ce que nous faisons semblant d’être, il faut faire attention à ce que nous faisant semblant d’être ». 

Autre élément à souligner : les garçons et les filles sont concernés de la même façon. 

DES ÉTUDES DIVERGENTES

Cela dit, il n’y a pas si longtemps, d’autres chercheurs démontraient à peu près l’inverse de ce que dit cette nouvelle étude. En effet, une étude dans la revue « Pediatrics » avançait que les enfants qui jouent aux jeux vidéo sont moins susceptibles de montrer des troubles du comportement. De plus, ils se soucieraient plus de leur prochain. Sans compter que les jeux vidéo peuvent avoir un effet positif sur le cerveau des jeunes joueurs, à condition de ne pas en abuser. Une heure maximum par jour, car au-delà les effets positifs s’estompent. 

L’auteur de cette étude, Andrew Przybylski (Oxford Internet Institute à l’Université d’Oxford), expliquait la chose en ces termes : « Il y a une grande variété de raisons qui laissent pense qu’une pratique modérée des jeux vidéo peut avoir des effets positifs sur les jeunes ». 

Ce qui est étonnant, c’est que l’étude a été menée dans des conditions similaires à celle de Darmooth College. À savoir : 5 000 garçons et filles, âgés entre 10 et 15 ans et originaires d’Angleterre, d’Irlande du Nord, d’Écosse et du Pays de Galles ont répondu à une série de questions à propos de leur consommation de jeux vidéo et ont réalisé des tests psychologiques. Qui croire ? 

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Ilya Boykov

CC BY 2.0

Ce livre est une pieuvre. Démesuré, il vous enserre de toutes parts avec force et violence, ne vous laisse aucun répit, vous agite, vous éprouve, vous fatigue et vous déstabilise, menace même votre discernement. Votre cerveau est sollicité de tous côtés, doit assimiler plusieurs histoires en même temps, n'arrive pas à lâcher prise, en effervescence permanente, bouillonnant.

Il y a dans ce livre (et dans la traduction) une puissance et une performance presque irréelles ; il est à la fois entêtant et repoussant, séduisant comme effrayant, procure une lecture déconcertante, tantôt difficile et exigeante, tantôt fluide et inlassable, si peu ordinaire qu'au final, le lecteur a du mal à se prononcer. Certes, il a souffert  à certains moments, a même lutté pour ne pas abandonner mais, en contrepartie, il s'est senti bluffé par autant de maîtrise et d'ambition, interpellé profondément, bien incapable de demeurer insensible ou de se dessaisir de l'histoire.

Quelle que soit l'issue, ce livre marque intensément. Lauréat du prix de la littérature islandaise 2012 et du prix des libraires islandais 2012, né à Reykjavik en 1978, poète et traducteur devrait rapidement connaître une notoriété internationale.

Résumer ce roman-fleuve sans l'enfermer dans une dimension trop réduite semble assez difficile et c'est sans compter sur la structure narrative, originale et impressionnante.

Pour faire simple, Agnes Lukauskaite est une jeune femme islandaise d'origine lituanienne, tourmentée par son histoire familiale qui rencontre Omar, un jeune Islandais. Parallèlement, dans le cadre de ses recherches universitaires sur l'extrême droite contemporaine, elle rencontre aussi Arnor, néonazi islandais érudit et cultivé. Un triangle amoureux se dessine, un enfant naît, Snorri, des disputes éclatent sous fond de crise économique et des voyages se réalisent.

Une histoire actuelle qui puise son origine dans le passé  des trois protagonistes, raconté en alternance, avec une telle habileté que le lecteur ne perd jamais le fil et qui l'entraîne jusqu'à Jubarkas, village lituanien complètement vidé de sa population juive par les Nazis et une partie de la population locale, au cours de l'été 1941.

Des allers-retours permanents entre les années deux mille, les années soixante-dix et la 2ème guerre mondiale, où l'Histoire interpénètre les destinées des personnages, tente d'expliquer la montée de l'extrême droite en Europe, la xénophobie qui s'installe en Islande ; des allers-retours où chacun s'interroge sur son identité et le sens de l'existence, non sans dérision.

C'est extrêmement dense, à la fois politique et philosophique, poétique, ponctué de nombreuses références historiques, sociales et littéraires, notamment islandaises qui, il faut le reconnaître, échappent parfois à la connaissance du lecteur non initié et freinent la lecture sans pour autant la suspendre.

Une narration vivante et multiple, virtuose, où le Tu, le Je et le Il, le texte même se côtoient sans se confondre, où le lecteur est directement interpellé, invité à pénétrer dans l'histoire.

"Ici le texte. Je suis le texte, je suis le livre et j'écris le texte que contient ce livre. Je ne suis pas l'auteur. Eiríkur est l'auteur de cette œuvre (vous pouvez lui téléphoner et il vous le confirmera, en cas de besoin).

Une impression de tourbillon qui parfois enivre, fait vaciller, mais, de manière incroyable, le récit demeure toujours sous contrôle et impressionne. 

Ce livre est inhabituel, moderne et complexe, absolument innovant, déroutant et ouvert, esthétique et cruel.

Transgressif ? Au lecteur de juger.

A suivre très prochainement sur ActuaLitté.com, l'entretien réalisé avec Eric Boury, traducteur d'Illska.

Eiríkur Örn Norđdahl sera présent à la librairie parisienne Le livre écarlate (31 rue du moulin vert, 14ème) le 30 septembre à 19 heures et à la Maison de la poésie (157 rue Saint-Martin, Paris 3ème), le 1er octobre à 20h30. Il participera également aux Correspondances de Manosque en compagnie d’Eric Boury, le 26 septembre à 16h30, place Marcel Pagnol.