louves

Ce petit recueil composé de huit nouvelles a de quoi surprendre, détendre, amuser et intéresser, sans prétention mais avec sympathie. Grâce à un style vif, un rythme entraînant, une écriture plutôt moderne et une tonalité assez proche de l'oralité, l'auteur met en scène des personnages bien trempés, attachants ou décalés, pathétiques et farfelus, cyniques parfois, sur fond d'ambiances mélangées entre polar et actualité, bribes autobiographiques et pointe d'absurdité, jamais loin du

Noche triste revit la demi-finale France-Allemagne de la coupe du monde de football 1982 à Séville, grâce à un chroniqueur musique (« l'homme de la situation, bordel de dieu ! »), un expert en foot, (« qui parle allemand pas trop mal parce que ses parents, au collège, ont voulu qu'il apprenne la langue de Goethe ») de jeunes et belles artistes fumeuses de shit, (« à en juger par les mégots de pétard dans le cendrier ») des supporters allemands plutôt expressifs, Tony et Karl.

Patchwork facial est une histoire étrange de tissu cousu sur la joue, d'un rapt et d'un concept commercial novateur. « Décorateur de bébés, le concept flirtait avec le mauvais goût. » Assez fantaisiste et décalé, le récit peut laisser perplexe ou amuser, c'est selon.

Un ange passe est l'histoire d'un coureur à pied qui rêve de devenir écrivain, collectionne les fait-divers comme matière d'écriture et devient lui-même héros de fait-divers à défaut d'être romancier. Drôle et loufoque, sans pour autant convaincre. « Quand je vais courir, je pars à mon travail d'écrivain. Aller chercher au fond de moi le meilleur et le plus saugrenu. »

L'âme de fond raconte comment un donneur d'organe revit dans un autre corps, un autre foie (« j'aurais préféré sauver un gosse mais ça a été un champion de la cirrhose ») et Une pause, évoque avec une certaine émotion, l'homme qui sombre dans une sorte de léthargie dépressive, un soir en bord de mer et se réveille à l'hôpital. Avec l'air de rien, comme sans y toucher et avec peu de mots, l'instant fragile retient le lecteur.

La nouvelle Méandres met en scène plusieurs personnages, Bernard, Sonia, Chris et Adèle et tel un mini-vaudeville compose, décompose puis recompose les couples. C'est plutôt drôle au départ, puis grinçant et glauque au final.

Pauline loves Polly Jean, comme un clin d'œil à PJ Harvey, aux usines qui ferment, entre en résonance avec Un ange passe et reprend l'un des personnages, prolonge sa destinée, sur fond de crise économique tragique.

Enfin, Petit périple au Mexique, démarre d'un fait-divers évoqué dans Un ange passe et se poursuit grâce à l'imagination de l'auteur, avec un certain bonheur. Un homme décide de voler une citerne transportant l'essence qu'il ne pourra bientôt plus mettre dans sa vieille R5, réglementation oblige, et se lie d'amitié avec le routier qui la transporte.

Un ensemble de textes plutôt homogène et agréable, assurément prometteur. Le coureur à pied pourrait bien devenir écrivain.

Le commence aujourd'hui Portes de Versailles et ce, jusqu'au 24 mars.

Par l'intermédiaire de notre Directeur de rédaction, Fred Ricou, nous y sommes pendant ces quatre jours. Bien entendu, il énormément de choses à faire : rencontres avec des auteurs, signatures, conférences etc.
Et justement en parlant de conférence, voici celles qu'il modère, n'hésitez pas à venir :

Vendredi

12h30-13h30

Carte blanche à Fred Bernard et François Roca

Le binôme au p'tit grain de génie reviendra sur 18 ans d'une collaboration fructueuse et pleine de succès chez Albin Michel jeunesse.

À partir de 5 ans

Grande scène (U6)

17h30-18h30

Histoires de femmes

Parce que la figure féminine dans la littérature de jeunesse s'étoffe enfin, venez à la rencontre des auteurs qui lui donnent de l'épaisseur. Indépendantes, volontaires et touchantes, les héroïnes des romans pour ados n'ont enfin plus rien à envier à leurs alter ego masculins.

Avec Pascale Maret (Thierry Magnier) Les ailes de la Sylphide

Frédérique Deguelt (Actes Sud junior) Ma nuit d'amour

Paule du Bouchet (Gallimard jeunesse) Je vous écrirai

et Stéphane Servant (Le Rouergue) Le cœur des louves

P'tite scène (P5)

À partir de 14 ans

Samedi

10h-11h

Rencontre avec Inés Garland, auteure argentine invitée

L'Argentine et ses auteurs jeunesse sont aussi à l'honneur sur la P'tite scène. Avec Pierre contre ciseaux, roman d'apprentissage argentin publié à l'École des loisirs, partez à la découverte d'un pan de l'Histoire argentine et des heures noires de la dictature. La fougue d'Alma, jeune héroïne du roman, est contagieuse : on dévore le récit. Pour prolonger la lecture et aller plus loin, venez poser vos questions à Inés Garland.

En présence de sa traductrice, Sophie Hofnung.

À partir de 12 ans

P'tite scène (P5)

15h30-16h30

Les 20 ans de Pocket jeunesse

Évolution de la maison d'édition, développement de collections, courants littéraires en vogue…, Natacha Derevitsky, Directrice éditoriale de PKJ, reviendra sur deux décennies d'édition. Elle laissera ensuite la parole à Licia Troisi, l'auteure à succès qui vous présentera le premier tome de sa nouvelle trilogie, Les royaumes de Nashira.
À partir de 10 ans

P'tite scène (P5)

16h30-17h30

Grands auteurs / Petits éditeurs : la force des convictions

Avec d'un côté Éric Denniel (directeur des éditions Le Muscadier) et Patrice Favaro (auteur jeunesse, Du sable entre tes doigts ), et de l'autre Jean René (directeur des éditions Bulles de Savon) et Michel Piquemal (auteur jeunesse).

À partir de 10 ans

P'tite scène (P5)

17h30-18h30

La dystopie, kézako ?

Les ados sont fans de ce genre qui dépeint, souvent, un monde inégalitaire dans lequel la liberté et le bonheur sont inaccessibles pour une partie de la population.

Charlotte Bousquet ( Le dernier ours, Rageot),

Johan Heliot (Les Substituts, Seuil jeunesse)

et Carina Rozenfeld ( La Symphonie des abysses, Robert Laffont) viendront vous parler de ce genre qui les passionne.

À partir de 12 ans

P'tite scène (P5)

Dimanche

10-11h

C'est pour de rire !

La série des « Fantômes », la collection « Histoires maboules » ou encore les aventures hilarantes des deux cousines Camille et Jeanne rencontrent un vrai succès : les enfants qui les lisent se bidonnent. Vive l'humour et la légèreté dans la littérature jeunesse !

Avec Wiaz (La Différence), Claire Renaud (Fleurus) et Laurent Simon (Hélium).

Des 6 ans

P'tite scène (P5)

11h-12h

Des binômes fous, fous, fous… de talent !

Dans Pico Bogue (Dargaud), c'est Dominique Roques (la mère) qui écrit le scénario quand Alexis Dormal (l'un de ses fils) l'illustre. Pour Cathy Ytak et Thomas Scotto (Le Rouergue), l'exercice est un peu différent : les deux auteurs-amis ont écrit, à partir d'une seule trame, deux histoires indépendantes qui se répondent et se complètent.

Dans tous les cas, ce sont de talentueux duos de choc !

À partir de 7 ans

P'tite scène (P5)

12h-13h

Éditions Globe – L'école des loisirs

Souvent issus du reportage et peu soucieux d'appartenir au monde des lettres, ils sont pourtant en passe de se forger une place durable dans la littérature contemporaine. Chez eux, tout est vrai et leur vérité dépasse la fiction. Nous sommes heureux de les accueillir et de vous faire partager leurs aventures.
P'tite scène (P5)

Lundi: rencontre professionnelle (accréditée)

10h-11h

Numérique : Trois invités, trois projets radicalement différents destinés à la jeunesse !

Découvrez l'application "la Cité des Mots" qui permet d'écrire un livre en sept leçons depuis son mobile, une tablette ou le site internet dédié aux collectivités. L'Apprimerie vous fera vivre « de nouvelles expériences de lecture et d'interactions entre le fond et la forme ». Enfin, penchez-vous sur les livres jeunesse enrichis en vidéos, effets sonores, textes lus, animations et interactions réalisés par CDBF.

PRO

P'tite scène (P5)

Ce qui ne vous empèche pas d'aller voir tout le reste...

Les musées les plus courus en France sont notamment le Louvre, Versailles, Orsay, Pompidou ou encore le Quai Branly. Et parmi ces derniers, c’est de loin le Louvres qui devance tous les autres avec pas moins de 8.259.978 visiteurs en 2007.

Ces chiffres en font tout de même le musée le plus visité au monde devant le British Museum de Londres (5.418.265), la Tate Galerie londonienne (5.191.840), le Metropolitan de New York (4.338.932) ou encore le musée du Vatican (4.310.000). Le château de Versailles avec 3.411.000 visiteurs n’est pas très loin derrière, comme le musée d'Orsay (3.166.510) et le musée du Quai Branly à Paris (1.482.945).

Les expositions temporaires recueillent aussi un succès grandissant. Dans ce domaine, les manifestations françaises se font voler la vedette à cause d’une offre très importante. C'est ainsi celle intitulée « From Manet to Picasso » à Londres qui a recueilli le plus de visiteurs en 2007 (avec 1.110.045 entrées), devant « L'esprit de Leonard de Vinci » à Tokyo (770.000).

Au sein de la capitale, ce sont les expositions autour de Courbet au Grand Palais, Arcimboldo au Palais du Luxembourg, « De Cézanne à Picasso » à Orsay qui tiennent le haut du pavé. Devant le succès recueilli par certains musées, il faut parfois compter des heures de queue pour accéder enfin à la quintessence de l’art.

Quel public pour quel musée ?

Certains établissements ont même réussi à tenir le pari d’attirer un public nouveau. C’est ainsi le cas de la nouvelle Cité de l'immigration de la Porte Dorée qui a accueilli 50.000 visiteurs durant son premier mois d’ouverture. Le Musée du quai Branly est aussi très prisé des banlieusards peu habitués à fréquenter les musées plus « classiques ».

En 2007, la fréquentation globale des musées français a progressé de 8%, atteignant 24 millions de visiteurs en tout : ils n'étaient que 15 millions en 2002.

Qu’en est-il de la gratuité des musées ?

Les 14 lieux participant à l’opération (démarrée en janvier, elle s’est terminée le 30 juin) ont vu leur fréquentation augmenter de 56 %. Mais le public reste principalement constitué par les familiers des lieux. L’arrivée d’un public nouveau, peu enclin à sortir dans les musées, se fait toujours attendre.

Les chiffres parlent d’eux-mêmes : trois visiteurs sur quatre sont déjà des familiers des musées et le quatrième a déjà des pratiques culturelles. Les habitués ont ainsi pu revenir plus souvent afin de se balader plus tranquillement dans les allées.

L'opération profite plus aux petits musées qu’aux grands établissements :

Cependant, d’un musée à l’autre, les chiffres sont à analyser différemment. Le Musée de l'air et de l'espace du Bourget a enregistré une hausse de 33% de sa fréquentation, avec un doublement du nombre des visiteurs locaux.

Ce sont les petits établissements qui profitent le plus de l’opération. Les musées de moins de 50.000 visiteurs ont doublé leur chiffre de fréquentation. Les établissements plus importants qui enregistrent 100.000 entrées ont constaté une hausse de 45%. Et le musée Guimet, qui compte plus de 300000 visiteurs, n'a enregistré qu’une hausse de 14 %.

La gratuité totale a un coût annuel important : entre 150 et 200 millions d'euros. Le ministère de la Culture et de la Communication, face à ces chiffres, étudie davantage une gratuité ciblée qui permettrait d’atteindre les vrais objectifs d’une telle mesure : amener tous les Français à fréquenter les musées…

Bien éloignée de l'univers de l'édition parisienne, totalement extérieure à ce microcosme si particulier, je me suis demandée si ce roman, en apparence caricatural mais avec un avertissement suffisamment évocateur pour qu'une part de vécu y soit assurément associée, reflétait ou non une certaine réalité d'un milieu suffisant et dédaigneux, où l'écrivain est soit minable, soit hautain ou asocial, en tout cas peu sympathique ; où l'amour des livres et de la littérature reste secondaire, où les intérêts financiers priment sur la qualité d'une ligne éditoriale, où intrigues vénales, coups bas et bassesses en tous genres gravitent autour d'une œuvre, où les diffuseurs règnent en toute puissance, font et défont le succès d'un auteur.

Sans doute, au vu des anecdotes, de certains commentaires trop acerbes et inspirés pour être totalement imaginaires, ce roman s'inspire-t-il d'une réalité (bien peu glorieuse) mais reste  pourtant, je l'espère, avant tout une farce satirique, féroce et parfois dérangeante, pas toujours drôle mais bien rythmée, alerte et distrayante dans l'ensemble.

(qui a lui-même participé à la création malheureuse d'une maison d'édition avec Olivier Bardolle, publicitaire richissime) n'épargne personne :  de l'éditeur à l'attaché de presse, en passant par l'écrivain, le critique, toute la chaîne du livre passe et trépasse, même les blogueurs, dont l'intégrité et l'absence de parti pris ou de copinage avec les maisons d'éditions pourraient être louées, prêtent pourtant ici à sourire, semblent inutiles et vains, assez piètres et ridicules même. « Ces jeunes gens aux dents longues, critiques autoproclamés aux lectures incertaines, à la grammaire et à l'orthographe approximatives, qui pullulent sur le Net et prétendent désormais modeler l'opinion » (ça fait plaisir ! ! !)

Alors, effectivement si cet univers du livre, qui me fait tant rêver, depuis ma province lointaine, ressemble, même de loin, aux Editions Double-Cisse, je suis heureuse aujourd'hui d'en être éloignée et encore préservée. Une indépendance précieuse et fragile, certes, mais qui, à l'issue de cette lecture, ne me procure pas, non plus,  forcément une quelconque légitimité à pouvoir rendre compte objectivement de l'intérêt du livre. Mais puisque je l'ai lu (en entier) et que l'on me permet  quelques impressions, je me lance.

Elie Benarous, écrivain et libraire-galeriste vend sa petite affaire pour devenir le directeur éditorial de la maison Double-Cisse, créée et financé par un entrepreneur fortuné, détestable et plutôt vulgaire, du milieu de la conserverie alimentaire (« j'ai enculé Justin Bridou »), amateur de citations latines « piochées dans les pages rose du petit Larousse », poète à ses heures et lecteur d'écrivains assez grotesques, suffisants et susceptibles. « Je suis un brillant poète, un entrepreneur sans merci et un homme de fer capable de résister à tout : j'ai toutes les qualités […] Tu as devant toi un héros nietzschéen. »

Contraint d'abandonner certaines valeurs, de défendre une ligne éditoriale déplorable (avec des titres minables tels « Emile verra Rennes » ou « Quatre balles dans le Dubuffet »),  de supporter un patron intrusif et inculte (à propos de Tabucchi : « la littérature japonaise me fait profondément chier »), le narrateur parvient néanmoins à placer un écrivain un peu talentueux au catalogue de la maison. Au prix de nombreux déboires et de renoncements, Elie se forme au métier et dépeint sans détours ce milieu hostile et méprisant, avant tout commercial et avide où la qualité d'un livre se mesure à sa force de vente et là, tous les coups sont permis, plus ou moins honnêtes, parfois pervers, souvent osés, à peine exagérés ( ?),  pour placer en tête de gondole un produit de consommation hautement périssable et duper le lecteur, même averti.

Dans cette chaîne du livre, tout le monde trompe tout le monde, prête à moqueries et sarcasmes, même si en définitive, le narrateur reste le plus digne, échappe plutôt bien à la caricature brutale et corrosive des autres protagonistes.

Un roman ambivalent, où l'on rit franchement à certains moments (l'épisode sur le salon du livre est assez hilarant) mais qui ôte toute illusion au lecteur, lui-même étrillé dans ce processus de désacralisation du monde littéraire français.

Nul ou presque n'échappe à la raillerie et cette tonalité appuyée peut aussi déplaire et lasser au final.

Le poil à gratter constituait durant mon jeune âge la farce déjà la plus éculée qui soit, mais dont nul n’osait remettre la fiabilité en cause. Et plus cela démange, plus le serpent va se mordre la queue, ou plutôt se la gratter, à en arracher le derme, l’épi et et le reste. Je sais, rire du malheur des autres n’est guère charitable, je vous le confesse, mais c’est jouissif, et c’est tout ce qui compte.

Ainsi, si vous aussi, aviez connu les délices de la colocation avec un Toulousain adepte de la masturbation adolescente, vous auriez eu envie d’en alerter le monde entier. D’autant qu’il pratiqua durant 13 longues années au domicile parental, face à des films loués illimitement. Seul hic ? Une gourmette un brin trop bruyante, et qui trahissait honteusement son propriétaire, de toute façon inconscient de ce que le bruit gênait ses géniteurs. Drôle, non ? En tout cas, sujet à une nouvelle corrosive, c’est certain.

Car s’il n’y avait que la vie de Louis Lanher avec son coloc, cela deviendrait lassant. Mais heureusement, on allie la pertinence à l’impertinence pour immerger le lecteur dans dix séquences croustillantes.

Donc un peu comme le poil à gratter de mon enfance, Louis, mon ami, tu grattes. Voire tu me démanges. Et je n’ose pas raconter (je vais me priver, peut-être) comment tu tournes en dérision ce petit univers parisien avec ses manies et ses tiques (ou tics ?). De toute façon, on ne te la fait pas à toi, qui est écrivain et à une émission littéraire sur une obscure, pour l’heure, mais résolument grande chaîne, du satellite, qui durera peut-être plus de deux minutes trente un de ces jours. Assurément, on devient une star plus facilement auprès de son grand-père et du voisinage, avec de telles fonctions et responsabilités.

Surtout si l’on ne lit pas les livres dont on parle. Je sais, je fais pareil, actuellement pour le tien…

Enfin, non. Parce qu’entrer dans ta vie, ce fut un vrai plaisir. Entre les fantasmes délirants que tu déballes au kilomètre, l’humour saupoudré çà et là à travers chacune des nouvelles, on sent bien que ta vie exceptionnelle méritât au moins une autobiographie délirante de ce genre.

Bien sûr, il faut accepter de se soumettre au délire égotrip, et ça, effectivement, risque de ne pas plaire à tout le monde. Peut-être qu’à trop nous injecter des extraits de cette existence palpitante qu’est la tienne, voire nous coller sous perfusion, on pourrait se lasser. Mais voilà, tu manipules suffisamment bien l’auto-dérision, cher Homo Erectus Artistique, qu’on ne peut réprimer un sourire de connivence à chaque page.

Ce doit être la variété des récits, les contrepieds, les décalages, le ton différent pour toutes les nouvelles. Bref, y’a quelque chose de franchement pas pourri dans ton domaine qui met du baume au cœur.

D’ailleurs, comme disait Hugo, Victor, hein, pas Hugo Ferjus, mon concierge, chaque texte est un écho du siècle. Et j’ignore réellement si tu survivras aux années avec cette œuvre, majeure néanmoins, j’en ai pleinement conscience. Pourtant, tes errances avec la hotline de ton fournisseur d’accès à internet, ou l’incommunicabilité avec Sonia, 19 ans, qui parle tellement à bribe décousue, comme les autres jeunes de son siècle, nous les avons toutes connues. Alors je dirais sans risque, que tu es l’universel du moment.

Et qu’avec la plume bien taillée qui te sert de style, tu es peut-être l’universel instantané du moment le plus indispensable. Maintenant, je crains que tu ne stimules pas tout autant des cadres supérieurs ou des employés postaux à 10 jours de la retraite. Mais pour ce qui est de notre génération, tu tapes dans le mille.

C’est vrai qu’au Diable Vauvert, on aime bien le politiquement inclassable.

Au fait, je ne vous le répéterai jamais assez, chers lecteurs, mais décidément, les livres du Diable sont vraiment bien fichus. Ça fait plaisir de voir un éditeur qui met un peu d’originalité dans la conception de ses bouquins. Et c’est important de le rappeler quand on peut.