Baha Boukhari décès

Quarante cinq longues années séparent les deux voyages qu'Erina effectue, en voiture avec son père, de Montréal à Key West, au bout de la Route US n°1 qui finit au fond de la Floride, quasi dans l'eau du Golfe du Mexique, face à Cuba dont il rêvait.

La première fois, elle était une toute petite fille d'à peine neuf ans. Elle occupait le siège avant et, excitée par le voyage, entendait n'en manquer aucun instant alors que ses deux jeunes sœurs jumelles dormaient sur la banquette arrière de la magnifique Buick Wildcat turquoise que son père conduisait à tombeau ouvert.

Vivant à New York depuis qu'il était séparé de la mère des trois petites filles, il venait les prendre à Repentigny, en banlieue de Montréal, pour les emmener voir le Nouvel An se lever sur l'Océan. Elles qui ne connaissaient que la froidure du Nord de cet immense continent !. Bien sûr, Régine, leur mère, ne les accompagnait pas dans ce voyage qui était une promesse qu'il avait faite à ses filles et qu'il tenait enfin.

La deuxième fois, c'est elle qui conduit une vieille Jeep et lui qui reste passager silencieux à ses côtés. Mais tellement présent.

Entre les deux, quarante cinq années d'absence. Quarante cinq années pendant lesquelles Erina a vécu sa vie avec seulement des images dans la tête. Certes, elle ne l'a pas plus attendu que ne l'a fait sa mère ! Quelques apparitions aussi soudaines qu'inattendues et rarissimes ont encore creusé le manque. Jusqu'à cette ultime rencontre dans une rue de Montréal, un soir de grande poudrerie, quarante cinq ans plus tard.

Il faut reconnaître à un magnifique talent de conteuse d'histoire. Un peu à la manière des griots qui prennent leur temps pour tout mettre en place, progressivement, patiemment avant d'emmener leur auditoire au bout du chemin qu'ils veulent lui faire parcourir. Sans se soucier de vraisemblance, jouant avec la fiction, collant la réalité au rêve et le rêve à la réalité pour rendre cette dernière plus vraisemblable.

Car il faut du rêve pour qu'une petite fille ne perde pas totalement ce père parti, absent alors qu'admiré, vénéré, adoré comme il savait se faire aimer de tous (de toutes surtout) avec son entregent naturel et ses manières de Grec apatride ayant vécu de nombreuses vies, habitant du monde insensible aux ridicules notions de patrie, aussi peu fiable qu'il est possible de l'être pour assumer un rôle de père sur la durée hors de coups d'éclat inoubliables qui n'illusionnent pourtant pas longtemps.

Cette absence est certainement un fardeau qu'Erina porte toute sa vie durant, tentant un équilibre impossible au bord du trou béant laissé par cette ombre éclatante, pistant dans une vie d'errance ces raisons d'une telle désinvolture paternelle, admirant ce créateur de souvenirs intenses qui, malgré leur rareté, donnent une pâleur infinie à tout le reste, ce voleur de sérénité plus qu'AliBaba ramenant des trésors.

Catherine MAVRIKAKIS nous emporte dans le songe éveillé d'une petite fille à la recherche de son père.

Elle le fait avec une douceur, une poésie et une folie infinies qui rendent l'impossible évident.

Elle le fait avec un texte d'une limpidité qui coule de source. Elle joue avec les mots (« les nuages secoués de spasmes vomissaient d'un trait long leur haine froide »), avec le temps (« la vie a englouti le passé (…) Elle s'est amusée à ne rien laisser intact et aura eu raison de nos spectres »), avec le sentiment d'universalité (« Vassili tenait à montrer à tous l'absurdité des appartenances, des genres, des identités ») pour amener la petite Erina à tuer son père pour se guérir de son absence.

Un bien beau moment de lecture !

 J’en ai déjà parlé ici, il s’agit d’une lecture pour l’opération Masse critique de Babelio. Le titre m’avait intrigué et cela m’a permi de découvrir une petite maison d'éditions dotée d’un drôle de nom : Galimatias. Cela aurait pu me permettre de participer au challenge des agents littéraires puisque cette maison d’édition n’a publié que 2 ouvrages me semble-t-il. Malheureusement il a été publié en mai 2011 !Résumé : Impossible de faire un résumé de ce livre qui est une sorte de recueil de pensées.Je pense (car je n’en suis pas sûre et je n’ai aucune indication à ce sujet) qu’il s’agit des pensées nocturnes de l'auteur tout droit sorties de ses rêves, de ses cauchemars et de ses insomnies. On pourrait presque croire qu'il a bu ou que c'est son inconscient qui s'adresse a nous alors que lui dort. Appelons ça un journal nocturne (d’ailleurs le sous titre est « séjours nocturnes ») qui se déroule du 29 aout au 31 décembre 2010 quasi sans interruption. Les récits sont de différentes formes : une pensée de quelques lignes, un poème, un texte de quelques pages et d’autres genres se mêlent les uns aux autres. Les quelques jours ou il n’écrit pas, a-t-il enfin réussi à dormir ?Mon avis : Le titre d’abord m’a intrigué ! C’est pour ca que je l’ai sélectionné dans la liste de Masse critique. A sa réception, j’ai été agréablement surprise par sa couverture. Par contre un bémol, qui m’a poursuivi tout au long de la lecture, c’est l’odeur de ce livre. Ce n’était pas une odeur agréable et je ne sais pas d’ou elle vient. Est-ce le conditionnement, le voyage à travers la France ou le “papier BOUFFANT ivoire 90 g | Impression à encre végétale | plaques sans chimie”Je dirais ensuite par rapport au contenu que c’est une œuvre très hermétique et qu’il manque une préface ou une postface, enfin bref une explication de ce texte que j’ai essayé, sans y parvenir totalement, de comprendre du début à la fin. J’ai espéré jusqu’à la dernière phrase que j’aurais un éclair de lucidité, une “fulgurance”, que l’auteur m’apporterait la solution. mais celle ci n’est pas venu et je reste sur ma fin ! Si vous avez lu ce livre et que vous pensez avoir compris le sens caché (parce que je pense tout de même avoir compris que son problème ce sont les insomnies et la recherche permanente du soleil) de ces récits nocturnes, je suis preneuse ! Je lance un appel au Petit littéraire pour faire une étude de ce texte que je lirai avec plaisir !Quand je dis qu’il faudrait une analyse de texte c’est parce que je pense que derrière le fait que le texte soit tantôt en italique, tantôt en gras, tantôt sans majuscule ni ponctuation pendant plusieurs lignes, il y a surement un message que l’auteur veut faire passer.Je vais quand même m’aventurer dans une petite analyse : Il joue beaucoup sur les oppositions entre le bien et le mal, le bon et le mauvais et surtout le jour et la nuit. “on est bonne poire ou mauvaise graine, bon ou mauvais couteau, bon samaritain et mauvais poète, bon prince et mauvais cheval, bon ou mauvais élève, bon coup ou mauvaise affaire... [...] Décidément, ces jours-ci, il est bon d’être mauvais.” (p.24 20/09/2010 Hommes de bien dans un train de nuit). Il aborde aussi souvent le sujet de la mort et je me demande si ces insomnies ne sont pas une peur de ne pas de réveiller, une peur d'être oublier, de ne pas / plus exister. Bien sur, il s’agit d’une psychologie de comptoir il faut bien le dire mais j'essaie juste de comprendre ces textes si intrigants.Il parle également beaucoup des mots, des langues. Ces mots qu'il mélange les uns aux autres dans ces récits, se servant tantôt de l’anglais, du roumain (sa langue maternelle) et le français pour s’exprimer. Ainsi, certains textes sont des traductions en Français de proverbes ou poèmes roumains. Il est à la recherche de cette langue, le roumain, qu'il a du abandonné lorsqu’il a quitté son pays mais qu'il n'oublie pas, qu’il ne veut pas oublier.Il joue avec les mots, jusqu’à mélanger des mots qui ne semblent pas avoir de liens, comme si son but était juste d'aligner des mots dont le son est similaire pour créer des rimes mais en analysant le sens des mots scientifiques, ce ne sont pas juste des rimes, il y a un sens plausible derrière le texte.“nuit vade-mecumad libitumdans le vacuumde mon atriumj’entends en post scriptumle strontiumgrignoter le linoleum” (p. 70, 6/11/2010, 2 et 2 font 7)Chaque récit est introduit par une phrase, parfois un proverbe, parfois une pensé, parfois une citation. Et puis de temps en temps, une phrase entre guillemets mais pas d’auteur... Quelles sont les références ? Si je vous dit “Chéri, c’était pas bien de partir un lundi, ca m’a plombé toute la semaine !” quelqu’un est capable de me dire d’ou ca vient ? parce que je n’ai pas trouvé...Cette phrase introductive chaque jour, on pourrait la prendre comme le chapeau d'un article mais bien souvent je n'ai pas compris le lien entre titre, le chapeau et le récit...Enfin bref, vous l’aurez compris, à la lecture de ce livre, beaucoup de questions sont restées sans réponse.En conclusion, je vous livre mon extrait préféré, peut etre parce que celui la j’ai tout compris :)“ 03/10/2011Un alphabet pour croire sur parole ou des lunettes pour corriger la nature ?Quand la vie n’est pas parole d’Evangile, elle est peut-être une vraie merla mer rouge n’est pas rougela mer morte est bien trempéela mer de glace est une peau de chagrinla mer noire est couverte de bleuela mer d’huile est d’ores et déjà une mer de goudronla noyade est dans l’air carle parcours n’est pas balisé etnous nageons tous les joursdans une mer decontrefaçons”

Dédicaces - Jeudi 6 novembre 2014 à 20h00 - A la librairie

De la révolution haïtienne de 1791 à l’élection du premier président noir des États-Unis en 2008, en passant par lesindépendances des États africains et la lutte contre l’apartheid, l’itinéraire de ceux qui ont mis leur vie au service dela libération de l’Afrique et de l’émancipation des Noirs à travers le monde. De New York à Monrovia, de Londresà Accra, de Kingston à Addis-Abeba, une polyphonie rassemblée sous son slogan fédérateur : "Africa unite !".

Sommes-nous africains ? Qu’est-ce que l’Afrique ? De cette double interrogation, née au XVIIIe siècle dans la diasporaafricaine déportée aux Amériques, a émergé un vaste mouvement intellectuel, politique et culturel qui a pris le nom depanafricanisme au tournant du XXe siècle. Ce mouvement a constitué, pour les Africains des deux rives de l’Atlantique,un espace privilégié de rencontres et de mobilisations.De la révolution haïtienne de 1791 à l’élection du premier président noir des États-Unis en 2008 en passant par lesindépendances des États africains, Amzat Boukari-Yabara retrace, dans cette ambitieuse fresque historique, l’itinérairesingulier de ces personnalités qui, à l’image de W.E.B. Du Bois, Marcus Garvey, George Padmore, C.L.R. James, KwameNkrumah ou Cheikh Anta Diop, ont mis leur vie au service de la libération de l’Afrique et de l’émancipation des Noirs àtravers le monde. Mêlant les voix de ces acteurs de premier plan, bientôt rejoints par quantité d’artistes, d’écrivains et demusiciens, comme Bob Marley ou Miriam Makeba, la polyphonie panafricaine s’est mise à résonner aux quatre coins du« monde noir », de New York à Monrovia, de Londres à Accra, de Kingston à Addis-Abeba.Les mots d’ordre popularisés par les militants panafricains n’ont pas tous porté les fruits espérés. Mais, à l’heure où l’Afriqueest confrontée à de nouveaux défis, le panafricanisme reste un chantier d’avenir, insiste Amzat Boukari-Yabara. Tôt outard, les Africains briseront les frontières géographiques et mentales qui brident encore leur liberté.

Amzat Boukari-Yabara est historien et docteur de l’EHESS. Il est notamment l’auteur de Nigéria (De Boeck, 2013), deMali (De Boeck, 2014) et de Walter Rodney (1942-1980) : les fragments d’une histoire de la révolution africaine (Présence africaine - à paraître)

est journaliste indépendant, auteur de L’islam imaginaire, Kamerun et Au nom du 11 septembre aux éditions la Découverte.

Nous venons d'apprendre le décès de l'auteure-illustratrice .

 Capture d'écran vidéo Europe 1

Née en 1966, Claire Franek a fait ses études à l'École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d'art en option Arts Plastique, suivi de l'École nationale supérieure des arts décoratifs.

Elle a officié pendant plusieurs années dans le théâtre en réalisant des décors pour des spectacles de marionnettes, mais également pour la presse.

Publiée depuis 1995, Claire Franek a travaillé pour plusieurs éditeurs dont Thierry Magnier, Casterman, Le Rouergue, et Hachette Jeunesse.

Auteure-illustratrice reconnue, ses livres ont régulièrement été nommés dans différents prix comme celui des Sorcières en 2012 pour l'album La fabrique à théâtre qu'elle a réalisée avecGhislaine Beaudout.

Son travail a été malencontreusement mis en avant dans la polémique Tous à Poil, lancé par Jean-François Copé en février 2014 dont elle était l'auteure de l'album.

Claire Franek laisse derrière elle une quarantaine d'ouvrages, principalement des albums et des documentaires. 

Le comédien et metteur en scène Laurent Terzieff est décédé vendredi soir à l’âge de 75 ans des suites de complications pulmonaires à l’hôpital de la Salpêtrière.

Apprenant son décès, le Président de la république a salué la « voix unique » d’un « comédien d’exception ».

En avril dernier, le lauréat du prix Gérard Philippe 64 et du prix national du théâtre 1984 était sacré meilleur comédien pour son rôle dans l’Habilleur et Philoctète.

                                Terzieff dans Philoctète (février 2010)

Né à Toulouse le 27 juin 1935 d’un père sculpteur d’origine russe et d’une mère céramiste, l’artiste avait découvert sa vocation après avoir regardé la mise en scène par Roger Blin de la Sonate des spectres. Ce dernier deviendra son mentor et père spirituel par la suite.

Malgré un relatif insuccès au cinéma, Terzieff avait joué pour Buñuel, Clouzot et Pasolini et obtenu le surnom de « nouvelle gueule d’ange du cinéma français » après son rôle remarqué dans les Tricheurs de Carné.

Acteur du théâtre privé comme subventionné, il fondait en 1961 la compagnie Terzieff.

Jeudi était un bien triste jour pour l’Estonie. En effet, l’auteur, poète et traducteur estonien, Jaan Kross est mort ce jeudi 27 décembre à l’âge de 87 ans à Tallinn sa ville natale.

Il œuvra énormément à faire connaître l’Estonie, notamment au travers de ses romans où il faisait renaître des personnages clés de l’Histoire de son pays. Le président estonien déclara même après l’annonce de sa mort, « Il fut parmi ceux qui nous ont permis de préserver notre identité nationale et qui nous ont préparés à saisir la chance de recouvrer l'indépendance de l'Estonie ».

Ses romans les plus connus comme Le fou du Tsar, La triple peste, Les troisièmes montagnes et Le départ du professeur Martens furent traduits en plusieurs langues. Cependant sa principale source de revenus fut la traduction d’œuvres majeures d’auteurs comme Zweig, Shakespear, ou Balzac en Estonien.

Heloneida Studart Soares Orban est décédée le 3 décembre de cette année à Rio de Janeiro. C’est une grande figure du Brésil qui nous a quittés. Le gouverneur de l’état de Rio de Janeiro a même décrété une période de deuil de trois jours à l’occasion de son décès.

Nous la connaissons en France surtout pour ses combats politiques et idéologiques. Féministe de la première heure, elle était aussi la cofondatrice du parti des travailleurs. Mais ce n’est pas tout elle était journaliste et auteure d’essais, de pièces de théâtre et de romans. Son œuvre littéraire nous est accessible depuis peu (2005) grâce aux éditions les allusifs.

Ses romans mettent en scènes des femmes fortes qui trouvent leur liberté dans le travail le plus souvent, et qui résistent face à un Brésil pris dans la dictature et une société qui laisse peu de place aux femmes. Un peu à l’image de son propre combat, elle qui est née à Fortaleza en 1932 dans une famille de traditions aristocratiques.

Le gouverneur de l’état de Rio de Janeiro a décrété une période de deuil de trois jours à l’occasion de son décès.

Enfin pour ceux qui voudraient découvrir par eux-mêmes l’œuvre romanesque de Heloneida Studart sachez qu’en France seulement trois romans sont disponibles à savoir Le cantique de Meméia , Les huit cahiers, et Le bourreau tous les trois parus chez les allusifs.

Le grand comédien et acteur britannique, Paul Scofield est décédé paisiblement, mercredi dans un hôpital proche de sa maison du Sussex. Il avait 86 ans.

L'homme, presque une légende dans le monde du théâtre a succombé à une leucémie, et laisse derrière lui sa veuve, l'actrice Joy Parker, et ses deux enfants. Son agente Rosalind Chatto a expliqué qu’« il avait une leucémie et cela faisait longtemps qu'il n'allait pas bien ».

Paul Scofield a commencé sa carrière en 1940. Il était surtout connu pour ses rôles shakespeariens. « Scofield était tout simplement l'un des plus grands, créant des interprétations de référence de tous les grands rôles de Sheakespear à Stratford, de Hamlet à Macbeth en passant par Lear » déclare le directeur en chef de la Royal Shakespeare Company, Gregory Doran.

Une autre grande figure du théâtre Dame Judi Dench (connue au cinéma pour son interprétation de « M » le supérieur de James Bond, et plus récemment pour son rôle dans « Madame Henderson présente ») a dit de lui « l'ami comme l'homme étaient merveilleux ».

L'acteur avait notamment reçu un oscar en 1967 pour son rôle dans « A Man for All Seasons » (en français « Un Homme pour l'Éternité »). Il avait aussi remporté trois Baftas, et a été fait compagnon de l'honneur en 2001. En 2004 enfin, son interprétation du roi Lear de 1962 fût jugée meilleure interprétation dans une pièce de Sheakespear par un panel de comédiens de la Royal Shakespeare Company. Parmis ces comédiens, il y avait quand même Sir Ian McKellen, Sir Antony Sher et Ian Richardson. Excusez du peu.