Décès Cendrars Miriam

Freddy Sauser (futur ) livre ici son premier à travers le court journal de sa traversée de l'Atlantique pour rejoindre New York et celui de son retour vers la France, quelques mois plus tard, plus proche cette fois d'un cahier de notes et de croquis que d'un véritable journal de bord.

Un récit de voyage particulier, loin d'être une invitation à l'évasion, loin de ressembler à un désir de conquête du Nouveau Monde, qui laisse plutôt entrevoir chez l'auteur, une grande solitude, un besoin de fuir les gens, teinté à la fois d'arrogance et d'orgueil, mais aussi contemplatif et poétique, d'inspiration baudelairienne.

En novembre 1911, le narrateur quitte Saint-Pétersbourg en train pour rejoindre Féla à New York, une jeune étudiante juive polonaise qu'il a rencontrée en Suisse et qui deviendra sa future première épouse. Il embarque à Libau (aujourd'hui ville côtière de Lettonie) à bord du « Birma » avec la crainte d'être refoulé en Amérique pour cause de drachomae (inflammation des yeux) et prêt à envisager le suicide en ce cas.

Quinze jours de traversée le séparent de son amie, quinze jours pendant lesquels il va pouvoir se recueillir, laisser s'épanouir son amertume et se détacher des gens. « J'entreprends ce voyage pour être loin de l'hideuse face humaine […] L'épouvantement de la face humaine va cesser pour quinze jours ». Sans émotion ni excitation, il quitte le continent européen, part pour écrire et observer le spectacle grandiose de la mer, sans intention de se mêler aux passagers.

 « Je ne puis les voir en sympathie […] Je ne puis faire des concessions qu'à la mer. C'est bien assez d'être avec une pareille compagne ». Et le mépris, le dédain qu'il laisse entrevoir, par petites touches, dans les pages de son journal à l'égard des hommes et des femmes sur ce bateau contrastent avec l'émotion qui le saisit lorsqu'il contemple l'océan, éprouve la tempête et le mal de mer, proche du vertige et de l'euphorie.

"La formidable beauté de l'immense".

Avec une précision remarquable, toute empreinte de lyrisme, Blaise Cendrars étudie le bateau vacillant, nous fait entendre le bruit des cordages sous le vent, le claquement des vagues contre la coque, le ronronnement des machines (elles « poupoufonnent »), intensifie avec grâce la masse des flots, offre un spectacle grandiose et très visuel de la mer déchaînée, sans cesse renouvelé, si musical que le lecteur se surprend à lire les pages à voix haute, impressionné et intimement confronté, à son tour, à cette immensité.

Quelques mois plus tard, Blaise Cendrars reprend la mer pour rejoindre le Havre. Moins construit, Le Retour contraste avec la précédente traversée. L'auteur semble désabusé, cruellement déçu par son séjour en Amérique, se compare aux « fatigués d'Amérique », décrit la faim, le froid, l'odeur de pourriture, la mer uniforme et plate et parsème ce court récit de croquis de passagers qui s'achève par un poème, ébauche d'un texte à venir.

De quoi susciter la curiosité du lecteur  et l'inciter (s'il ne l'a déjà fait) à découvrir plus amplement l'œuvre de Blaise Cendrars.

Nous venons d'apprendre le décès de l'auteure-illustratrice .

 Capture d'écran vidéo Europe 1

Née en 1966, Claire Franek a fait ses études à l'École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d'art en option Arts Plastique, suivi de l'École nationale supérieure des arts décoratifs.

Elle a officié pendant plusieurs années dans le théâtre en réalisant des décors pour des spectacles de marionnettes, mais également pour la presse.

Publiée depuis 1995, Claire Franek a travaillé pour plusieurs éditeurs dont Thierry Magnier, Casterman, Le Rouergue, et Hachette Jeunesse.

Auteure-illustratrice reconnue, ses livres ont régulièrement été nommés dans différents prix comme celui des Sorcières en 2012 pour l'album La fabrique à théâtre qu'elle a réalisée avecGhislaine Beaudout.

Son travail a été malencontreusement mis en avant dans la polémique Tous à Poil, lancé par Jean-François Copé en février 2014 dont elle était l'auteure de l'album.

Claire Franek laisse derrière elle une quarantaine d'ouvrages, principalement des albums et des documentaires. 

Le comédien et metteur en scène Laurent Terzieff est décédé vendredi soir à l’âge de 75 ans des suites de complications pulmonaires à l’hôpital de la Salpêtrière.

Apprenant son décès, le Président de la république a salué la « voix unique » d’un « comédien d’exception ».

En avril dernier, le lauréat du prix Gérard Philippe 64 et du prix national du théâtre 1984 était sacré meilleur comédien pour son rôle dans l’Habilleur et Philoctète.

                                Terzieff dans Philoctète (février 2010)

Né à Toulouse le 27 juin 1935 d’un père sculpteur d’origine russe et d’une mère céramiste, l’artiste avait découvert sa vocation après avoir regardé la mise en scène par Roger Blin de la Sonate des spectres. Ce dernier deviendra son mentor et père spirituel par la suite.

Malgré un relatif insuccès au cinéma, Terzieff avait joué pour Buñuel, Clouzot et Pasolini et obtenu le surnom de « nouvelle gueule d’ange du cinéma français » après son rôle remarqué dans les Tricheurs de Carné.

Acteur du théâtre privé comme subventionné, il fondait en 1961 la compagnie Terzieff.

Jeudi était un bien triste jour pour l’Estonie. En effet, l’auteur, poète et traducteur estonien, Jaan Kross est mort ce jeudi 27 décembre à l’âge de 87 ans à Tallinn sa ville natale.

Il œuvra énormément à faire connaître l’Estonie, notamment au travers de ses romans où il faisait renaître des personnages clés de l’Histoire de son pays. Le président estonien déclara même après l’annonce de sa mort, « Il fut parmi ceux qui nous ont permis de préserver notre identité nationale et qui nous ont préparés à saisir la chance de recouvrer l'indépendance de l'Estonie ».

Ses romans les plus connus comme Le fou du Tsar, La triple peste, Les troisièmes montagnes et Le départ du professeur Martens furent traduits en plusieurs langues. Cependant sa principale source de revenus fut la traduction d’œuvres majeures d’auteurs comme Zweig, Shakespear, ou Balzac en Estonien.

Heloneida Studart Soares Orban est décédée le 3 décembre de cette année à Rio de Janeiro. C’est une grande figure du Brésil qui nous a quittés. Le gouverneur de l’état de Rio de Janeiro a même décrété une période de deuil de trois jours à l’occasion de son décès.

Nous la connaissons en France surtout pour ses combats politiques et idéologiques. Féministe de la première heure, elle était aussi la cofondatrice du parti des travailleurs. Mais ce n’est pas tout elle était journaliste et auteure d’essais, de pièces de théâtre et de romans. Son œuvre littéraire nous est accessible depuis peu (2005) grâce aux éditions les allusifs.

Ses romans mettent en scènes des femmes fortes qui trouvent leur liberté dans le travail le plus souvent, et qui résistent face à un Brésil pris dans la dictature et une société qui laisse peu de place aux femmes. Un peu à l’image de son propre combat, elle qui est née à Fortaleza en 1932 dans une famille de traditions aristocratiques.

Le gouverneur de l’état de Rio de Janeiro a décrété une période de deuil de trois jours à l’occasion de son décès.

Enfin pour ceux qui voudraient découvrir par eux-mêmes l’œuvre romanesque de Heloneida Studart sachez qu’en France seulement trois romans sont disponibles à savoir Le cantique de Meméia , Les huit cahiers, et Le bourreau tous les trois parus chez les allusifs.

Le grand comédien et acteur britannique, Paul Scofield est décédé paisiblement, mercredi dans un hôpital proche de sa maison du Sussex. Il avait 86 ans.

L'homme, presque une légende dans le monde du théâtre a succombé à une leucémie, et laisse derrière lui sa veuve, l'actrice Joy Parker, et ses deux enfants. Son agente Rosalind Chatto a expliqué qu’« il avait une leucémie et cela faisait longtemps qu'il n'allait pas bien ».

Paul Scofield a commencé sa carrière en 1940. Il était surtout connu pour ses rôles shakespeariens. « Scofield était tout simplement l'un des plus grands, créant des interprétations de référence de tous les grands rôles de Sheakespear à Stratford, de Hamlet à Macbeth en passant par Lear » déclare le directeur en chef de la Royal Shakespeare Company, Gregory Doran.

Une autre grande figure du théâtre Dame Judi Dench (connue au cinéma pour son interprétation de « M » le supérieur de James Bond, et plus récemment pour son rôle dans « Madame Henderson présente ») a dit de lui « l'ami comme l'homme étaient merveilleux ».

L'acteur avait notamment reçu un oscar en 1967 pour son rôle dans « A Man for All Seasons » (en français « Un Homme pour l'Éternité »). Il avait aussi remporté trois Baftas, et a été fait compagnon de l'honneur en 2001. En 2004 enfin, son interprétation du roi Lear de 1962 fût jugée meilleure interprétation dans une pièce de Sheakespear par un panel de comédiens de la Royal Shakespeare Company. Parmis ces comédiens, il y avait quand même Sir Ian McKellen, Sir Antony Sher et Ian Richardson. Excusez du peu.