Livre jeunesse animation

Dragon Ball, c’est d’abord un chef d'œuvre du manga signé Akira Toriyama. Rapidement, c’est devenu un anime tout aussi culte. Yamcha, Ten shin Han, Krilin, Shaozu, avant de devenir le public passif des combats de Sangoku et Vegeta, ils ont été les grands opposants du jeune fils de Bardock. 

Ce deuxième tome du Super Livre Dragon Ball, sorti le 16 novembre, revient surtout sur l’aventure Dragon Ball Z, de Radditz à Kid Buu, en passant par les immenses affrontements contre Freezer et Cell.

Pour tous les nostalgiques, ceux qui ont commencé avec Dragon Ball Super, ou pire (quoi que ?), Dragon Ball GT, et plus généralement, les passionnés d’animation.

Pour l’édition 2008, la Fête du livre de jeunesse met l’accent sur la photographie comme forme particulière d’illustration.

On balance alors entre auteurs-photographes et photographes-auteurs qui utilisent tous les moyens propres à ces deux arts que sont la littérature et la photographie pour nous surprendre, détourner les visions communes.
C’est là une nouvelle façon de nous faire partager leur imaginaire

Depuis les années 90, l'album et le documentaire étaient les seuls à proposer des illustrations photographiques composées de photographies prises dans l'environnement ou d'oeuvres plastiques photographiées. Voilà maintenant un nouveau tournant qui s’amorce dans l’édition de jeunesse.

Si vous voulez en savoir plus sur le programme de l’édition 2008, vous trouverez ici le détail du programme. Vous pouvez également aller visiter le site consacré à la Fête du livre de jeunesse.

Un premier roman édité est une véritable aventure. Il n'y a pas une seule manière d'en parler. Chaque auteur a connu quelque chose de différent, une histoire semée d'embuches qui n'est jamais la même…

Régulièrement, une rencontre pour une une série de témoignages autour de la publication du premier roman jeunesse.

Aujourd'hui :

Pour parler de mon parcours, je compare souvent le monde de l'édition au terrain amoureux. Vous savez, on peut avoir envie de tomber très amoureux, de vivre une grande histoire, mais ne pas être prêt, et passer à côté de toutes les belles choses qui nous frôlent. Les déceptions, les frustrations, nous façonnent, nous forment. Elles nous préparent à cette rencontre qui, un jour, nous fera dire « Ok, c'est le moment que j'attendais ». Je reviens de mourir m'a permis cette rencontre : avec un éditeur, avec un lectorat, et avec celui que je suis devenu grâce à ce texte. Dans ce roman, j'explorais les solitudes, MA solitude à vrai dire, mais je crois avoir compris depuis le temps combien elles se connectent entre elles dans notre société. Pour que ma littérature prenne forme, il fallait qu'elle refuse la prudence et les concessions, il fallait qu'elle se donne, pleinement. C'est comme en amour, quand on sait que c'est la bonne personne qu'on a devant nous, il faut savoir prendre des risques.

On m'a souvent parlé de la « radicalité » de ce récit, de sa violence. Pourtant, je le trouve d'une tendresse infinie. Il est l'écrin d'un matériau très précieux, le malaise de ma génération oui, mais surtout cet espoir qui nous habite de ne plus seulement se cogner les uns aux autres mais d'être vus, d'exister pour quelqu'un. Je reviens de mourir est un livre sur ces étincelles, qui font que le noir qui nous entoure, à de brefs instants, s'éclaire d'une magie qui peut tout bouleverser. Et j'ai eu la chance qu'il éclaire ma vie. Un matin, j'ai reçu un mail de Tibo Bérard, directeur de la collection Exprim chez Sarbacane. Il venait de lire mon blog, voulait savoir si j'avais un manuscrit : il venait de se cogner à moi. Et puis nous nous sommes vus, nous avons existé l'un pour l'autre. Ce jour là j'ai croisé le chemin de quelqu'un qui allait changer ma vie. Quelques mois plus tard, il publiait ce manuscrit.

Mot de Tibo Bérard, directeur de la collection Exprim :

Quand on parle de « la vie » d'un roman, on évoque son parcours en librairie, l'évolution de ses ventes, etc. Dans le cas de Je reviens de mourir, c'est autre chose : quand Antoine m'a livré le manuscrit, quand nous l'avons retravaillé avec passion, et quand nous l'avons livré aux lecteurs, j'ai eu le sentiment de voir naître quelque chose. Nous savions que ce roman serait une pierre angulaire de la collection, et même un « événement » dans le secteur du roman jeunes adultes, à l'époque émergent. La fureur du style d'Antoine, son énergie viscérale, sa poésie aussi et son regard porté sur un monde dur mais traversé par des étincelles d'humanité…

Les polémiques que la publication du livre a déclenchées ne sont qu'un élément de sa vie. Il s'est mis à vivre dès qu'Antoine a reçu des commentaires de lecteurs – dès 13, 14 ans – qui lui ont dit avoir été bouleversés par ce roman commejamais auparavant. Il a continué à vivre quand divers professionnels sont « montés au créneau » pour souligner ses qualités littéraires, mais aussi pour évoquer son importance par rapport au regard que nous portons tous sur le rôle de la lecture. Ce roman est pour moi ce que la littérature doit être : un électrochoc. Je reviens de mourir est à la fois un livre-phare de la collection EXPRIM' et un « classique » de la littérature jeunes adultes, au même titre que Junk de Melvin Burgess. Un livre qui a provoqué des vocations de lecteurs, qui a fait bouger les lignes, et qui a révélé un auteur majeur de sa génération. Sur chaque salon, je défends Je reviens de mourir. Parce qu'il m'accompagne, résonne, vit en moi.

Un premier roman édité est une véritable aventure. Il n'y a pas une seule manière d'en parler. Chaque auteur a connu quelque chose de différent, une histoire semée d'embuches qui n'est jamais la même…

Toutes les deux semaines, une rencontre pour une une série de témoignages autour de la publication du premier roman jeunesse.

Aujourd'hui :

Mon premier roman…

J'avais écrit et envoyé à quelques maisons d'édition  au cours de l'été 2009 mon tout premier texte, « L'âge de la bestiole ».

Il a mis du temps à paraître (chez Oskar, sous le titre « Comme une plume »), mais m'a permis d'attirer l'attention de plusieurs belles maisons chez lesquelles j'ai publié plus tard.

Quatre ans après, voilà, je me souviens de l'émotion (j'avais réussi à finir un texte, même s'il a fallu ensuite sacrément le retravailler pour qu'il devienne un livre !), du plaisir de l'imprimer, de le poster après avoir cherché les adresses des maisons d'édition sur internet…

Je me souviens, encore, du goût nouveau de l'attente (qui est quasiment devenue une copine depuis… on attend beaucoup dans ce métier…).

Mon premier roman paru…

Celui qui est sorti en premier, c'est Philo mène la danse chez Talents Hauts. C'était en mars 2010.

C'est l'histoire d'un petit garçon qui déteste le foot, et découvre la danse lors d'un atelier en classe.

J'étais encore enseignante à l'époque et j'ai raconté dans ce livre, en la modifiant bien sûr, l'histoire d'un de mes élèves.  Julien faisait du karaté à contrecœur, il a découvert la danse lors d'un projet que j'avais monté avec un chorégraphe. Je l'ai revu ensuite à une dédicace, il est devenu danseur professionnel. Il avait fallu à l'époque rencontrer son père pour le convaincre que ce n'était pas « un sport de filles ».

C'était une façon de parler de sexisme, en racontant une histoire qui me permettait aussi de faire le lien entre ma vie d'instit et ce nouveau chemin que j'allais prendre, celui de l'écriture.

Je me souviens précisément du « oui » de l'éditrice, annoncé par téléphone. Je me souviens où j'étais, avec qui, comment j'étais habillée et comment mes jambes tremblaient en entendant ça : « On va vous le prendre ».

Depuis il y a eu d'autres « oui », des cartons de livres qui arrivent à la maison et qu'on ouvre fébrilement, des rencontres folles, des voyages en train et de belles surprises.

Des déceptions aussi, des coups tordus, des abandons, mais je les oublie.

Ce livre-là, le tout premier, je le garde au chaud. Il a donné le ton.

Séverine Vidal est auteure jeunesse depuis 2010.
Après des études de Lettres, elle devient professeure des écoles. Elle se consacre à l'écriture à temps plein, depuis la rentrée 2011. Elle écrit des romans pour adolescents, des albums, des BD, des séries et même des livres numériques.

La bonne nouvelle de la matinée qui va rendre heureux pas mal de monde vient de tomber, la chanson à succès dans le monde entier de va être adaptée en une série de livres jeunesse.

Le bonheur ! C'est le thème essentiel de cette collection que l'auteur-compositeur-interprète, rappeur, producteur et styliste américain, vient de signer chez Putnam Books. Une nouvelle corde à l'arc de l'artiste qui non loin d'être déjà le professionnel avec qui tous les chanteurs pop rêvaient de travailler, mais devenu avec Happy, l'un des plus populaires.

Pharrell Williams par Karl Hab(CC BY 2.0)

C'est le 22 septembre 2015 que le premier livre devrait sortir et il sera composé de différentes photos d'enfants du monde entier «célébrant ce que ça veut dire le bonheur pour eux ». Il devrait être tiré à plus de 250 000 exemplaires.

Il n'est pas réellement étonnant de lier Pharrell Williams et la jeunesse, Happy a été composé pour la bande-originale de Moi, Moche et Méchant 2. En France, le film a fait presque 4 500 000 entrées et a rapporté plus de 360 000 000 de dollars aux États-Unis.

Pharrell Williams a gagné dix Grammys, dont deux, pour Happy…

Un premier roman édité est une véritable aventure. Il n'y a pas une seule manière d'en parler. Chaque auteur a connu quelque chose de différent, une histoire semée d'embuches qui n'est jamais la même…

Toutes les deux semaines, une rencontre pour une une série de témoignages autour de la publication du premier roman jeunesse.

Aujourd'hui :

"À l'époque, je séchais mes cours de fac avec la férocité de ceux qui n'en peuvent plus d'écouter les profs. Je préférais me frotter à la vraie vie. Je jouais de la basse dans des groupes punks-rocks dont la durée de vie dépassait rarement les deux mois, je déclamais des textes post-modernes au sein de troupes de théâtre alternatives et je griffonnais mes premières nouvelles dont j'inondais les fanzines et autres journaux ronéotypés de la région.

Bref, comme on dit chez nous, je faisais l'artiste.

À l'époque, je n'envisageais pas de devenir romancier. Un sang vigoureux circulait dans mes veines élastiques et je ne tenais pas en place. Comment aurai-je pu m'imaginer un seul instant assis toute une journée devant une machine à écrire ?

À l'époque, je l'ignorais encore, mais écrire un roman demande un type d'effort d'une violence équivalente à celui qui vous fait escalader une montagne abrupte.
Et j'étais beaucoup trop jeune pour que mon corps puisse encaisser une telle charge de travail.
C'est cette même inconscience qui me fit, quelques années plus tard, envoyer mon premier manuscrit abouti (du moins le pensais-je) à une dizaine d'éditeurs hexagonaux.

Un matin, le téléphone sonna. C'était Florence Cadier, alors éditrice chez Épigones, qui avait été convaincu par mon texte et se proposait de l'éditer.
Tout à ma joie d'être enfin reconnu en tant que génie de la littérature (du calme, génie de littérature jeunesse c'est quand même moins fort que génie de la littérature vieillesse), je disais oui sans même penser à négocier mon contrat (l'ai-je au moins lu avant de le signer ?). Sans surtout imaginer que le parcours du combattant ne faisait que commencer.

Bien consciente des faiblesses de mon histoire, Florence me le refit travailler, pointant les incohérences, les redites, bref les quelques dizaines de milliers de choses qui n'allaient pas.
En clair, elle fit son travail d'éditrice.
Un an plus le livre est paru et je ne regrette rien.

Depuis, je me réveille chaque matin en étant pleinement conscient que j'ai une chance énorme de pouvoir vivre de ma passion.
En espérant aussi que cela dure encore très longtemps."

Jean-Luc Luciani
Mars 2013

Jean-Luc Luciani est auteur pour la jeunesse depuis 1998. Né et résidant à Marseille ses romans ont pour la plupart, comme cadre, la cité phocéenne. Il est notamment l'auteur de la série Brigade Sud aux éditions Rageot.

Un premier roman édité est une véritable aventure. Il n'y a pas une seule manière d'en parler. Chaque auteur a connu quelque chose de différent, une histoire semée d'embuches qui n'est jamais la même…

Nous commençons, et ce toutes les deux semaines, une série de témoignages ou plutôt, nous recommençons.

L'idée avait germé en avril 2011 et nous avions débuté par l'expérience de qui, à l'époque venait de faire paraître LesYeux d'Opale chez Gallimard jeunesse. C'est l'histoire de son premier livre publié.

« Écrire un roman, c'est bien, mais le faire partager, c'est mieux. Chercher un éditeur pour mon livre, Les yeux d'Opale,  fut une décision naturelle pour moi. J'avais apposé le mot « fin » depuis plusieurs mois sur le texte, fais relire à plusieurs amis et corrigé jusqu'à plus soif les quelques un million deux cent milles signes qui le composaient et, honnêtement, je ne pouvais plus voir ces mots, mes propres mots, en peinture. J'avais à présent besoin de savoir si ces lignes douloureusement écrites pourraient plaire à un professionnel de l'édition.

Je me suis rendue au salon du livre de Paris, histoire de tâter le terrain, de voir quels éditeurs pourraient être intéressés par cet univers de Science Fiction et de Fantasy que j'avais bâti. Ce fut très instructif. Avec les informations récoltées en poche, j'ai envoyé mon manuscrit à cinq éditeurs et les deux premiers chapitres à un autre, par mail. Ce fut ce dernier qui me répondit « non » le premier. Je m'attendais à une longue attente, quand à peine trois semaines plus tard, j'eus la surprise de recevoir un coup de téléphone de Gilles Dumay de Lunes d'Encre chez Denoël.

Ce que j'avais écrit lui plaisait, imaginez les battements de mon cœur, mais l'ensemble lui paraissait trop jeunesse pour sa collection. Il me demandait la permission de transmettre mon roman à Gallimard Jeunesse. J'apprenais par la même occasion que Gallimard Jeunesse et Denoël faisaient partie du même groupe. Bien sûr, je répondis « Oui ! » et me préparais à nouveau à une longue attente. Deux semaines plus tard, mon téléphone sonna. Gallimard Jeunesse à l'autre bout du fil me demandant si mon roman était toujours disponible pour l'édition. Un des membres de leur comité de lecture avait apprécié mon livre. On me précisa qu'il me faudrait attendre deux autres avis pour avoir une réponse définitive. Attendre…

Cela me fit sourire et, persuadée d'obtenir une réponse rapide, je fis le pied de grue devant le téléphone. Six mois plus tard, n'ayant eu aucune nouvelle des maisons d'édition contactées, je pris le parti pris d'appeler. C'est là que j'appris que Les yeux d'Opaleétait refusé par Gallimard Jeunesse car trop adulte. Je n'avais pas reçu la lettre. La responsable des manuscrits en prenant connaissance des deux fiches de lecture dont j'avais demandé le contenu me proposa une troisième lecture. J'acceptais. Qu'avais-je à perdre ? Mon roman était de toutes manières refusé. Autant savoir comment l'améliorer et pour cela j'avais besoin du plus grand nombre de retours possibles. Quelques mois plus tard, de nouveau sans nouvelles, je rappelais. Mon roman avait reçu un nouveau excellent retour et était entre les mains de l'éditrice. Je devins fébrile. Deux mois supplémentaires passèrent, agrémentés de quelques coups de fil de ma part, et puis, un jour, la sonnerie du téléphone.

Catherine Bon, l'éditrice de Gallimard Jeunesse, me parle en termes chaleureux de mon roman et, toujours persuadée qu'il va être refusé, j'attends le « mais… ». Il ne viendra jamais. Gallimard Jeunessea décidé d'éditer Les yeux d'Opale. Je ne réalise qu'au moment de prendre rendez-vous et c'est avec des trémolos dans la voix que je raccroche, avant de sauter partout. Ça fait cet effet là quand votre rêve se réalise… »

Bénédicte Taffin,

avril 2011