amstrad

Découvrez (ou redécouvrez) les jeux les plus emblématiques des ordinateurs Amstrad à travers leur publicité d'époque. Les pubs de jeux Amstrad est le 5e volume de la collection Les Archives visuelles de la Pop Culture, une nouvelle collection d'artbooks thématiques exposant les trésors visuels (affiches, posters, publicités...) de la pop culture dans tous les domaines (jeux vidéo, cinéma, musique, jouets...). Tour à tour superbes, drôles ou dynamiques, ces publicités représentent un témoignage capital du passé ainsi qu'une source vivifiante pour les collectionneurs. Chaque publicité, imprimée en pleine page, est décryptée et commentée juste en dessous.

Ils menacent d'envahir la Terre, d'occuper les royaumes d'Amstram la Grandissime et de diriger les peuples du monde parallèle de Mundus. Parmi ces ennemis, des vampyrs ont été habilement mêlés aux humains depuis plusieurs siècles. Une résistance doit s'organiser ; les alliés d'Esteban décident de les combattre. Mais la maîtresse sorcière, Amstram la Grandissime, ainsi qu'Esteban sont tous deux prisonniers et en danger de mort. Sans eux, sans leur puissance de magie, comment lutter ? De surprenants partenaires vont croiser la route interstellaire des Terriens et des liens improbables se créer. Plus que jamais, il faut se serrer les coudes. Le combat ne fait que commencer !

Avant de devenir un grand professeur de médecine, Jean-Emmanuel Bibault était un geek de la première heure. A la fin des années 80, il programme des jeux sur un Amstrad CPC 6128. En 1996, il crée un site Internet sur son réalisateur préféré Stanley Kubrick, dont le film 2001, Odyssée de l'espace a changé sa vie. Au début des années 2000, il entre en médecine et se spécialise en cancérologie et radiothérapie. Chef de clinique à Paris, pour conjuguer ses deux passions, il entreprend une thèse de science sur le machine learning appliqué à la cancérologie et devient chercheur post-doc à Stanford. Sa thèse reçoit un prix de l'Académie nationale de médecine en 2019. Dans ce premier livre à destination du grand public, il montre comment les techniques d'Intelligence artificielle bouleversent et continueront de bouleverser la pratique de la médecine et surtout le devenir des patients. De l'épidémiologie au traitement, en passant par chaque étape du parcours de soin, dans chaque spécialité et principalement en cancérologie, il nous plonge dans la peau du patient du futur. Une odyssée de la médecine à l'horizon 2040.

Il y a 20 ans naissait Player One, le premier magazine européen dédié aux consoles de jeux vidéo. A cette époque héroïque, les jeux vidéo étaient considérés comme - au mieux - des jouets douteux ou - au pire - des outils dangereux pour décérébrer les enfants. En ces années obscures, les bandes dessinées et les dessins animés japonais étaient méprisés, voire ignorés de tous. Tous ? Non. La rédaction de MSE, le jeune éditeur qui publiait le magazine Amstrad CPC, avait pressenti que le jeu vidéo deviendrait un jour un divertissement universel. Cette coalition de "nerds" et de "geeks" avait aussi parié que les mangas et les animés seraient un jour reconnus à leur juste valeur, et que Miyazaki, Toriyama et Otomo deviendraient les héros de toute une génération. MSE lance Player One, en septembre 1990. Dès son premier numéro, le magazine intègre le jeu vidéo dans une vision panoramique de l'entertainment où se bousculent films, bandes dessinées, séries TV et mangas. Le succès est instantané. Les lecteurs se reconnaissent dans la rédaction du magazine. Ils viennent de rejoindre une équipe qui assistera à la naissance de nouvelles légendes, celles de Super Mario, Dragon Ball, Street Fighter II, Final Fantasy, Lara Croft, GTO, etc. En 1994, Player One prépublie le manga Ranma 1/2. L'année suivante, apparaît le mensuel Manga Player, qui propose des mangas inédits en France comme Ghost in The Shell. Il est suivi, en 1996, par les premiers livres de MSE, dont Magic Knight Rayearth et Card Captor Sakura du studio CLAMP. Vingt ans après la naissance de Player One, le jeu vidéo pèse plus lourd que les industries du cinéma et de la musique réunies. Des millions d'enfants et d'adolescents ont renoué avec la lecture pour lire les milliers de mangas traduits chaque année. Les auteurs des Chroniques de Player One ont rencontré les principaux acteurs de ces vingt années passionnantes : professionnels du jeu vidéo (Nintendo, Sega, Sony, Cryo, Atari, Ubisoft...) et du manga (Glénat, Tonkam, Delcourt, Kana...) bien sûr, mais aussi toute une foule de journalistes spécialisés, de créatifs et de passionnés, connus ou pas, qui ont participé à l'avènement de cette culture contemporaine et universelle.