mari divorce vengeance

Voici une jeune collection intéressante, Le roman d’un chef d’œuvre aux Ateliers Henry Dougier. Le but étant de faire découvrir, plutôt aux novices qu’aux amateurs, des œuvres, des maîtres, des époques. Les auteurs, qui s’attachent à redonner vie aux œuvres, peuvent être architectes, essayistes, romanciers, etc.

Mais ont indéniablement un point en commun, ils sont férus d’histoire de l’art. Ils nous renvoient tantôt dans le passé en faisant parler l’artiste, son assistant ou de simples témoins, tantôt nous font devenir toile, marbre, pigment, en donnant la parole aux œuvres elles-mêmes.

L’idée est bien trouvée et permet d’apporter aux lecteurs un premier plongeon dans l’histoire de l’art complété par des témoignages et notes, réels ceux-là, et qui permettent un éclairage non dénué d’importance pour tous ceux qui souhaiteraient continuer leur apprentissage en la matière.

En définitive, une collection qui donne envie ?

Une bien étrange interview a été publiée aujourd'hui par Trends Tendance, où Nick Rodwell, directeur de Moulinsart SA, qui a en charge l'héritage de l'oeuvre d'Hergé et des droits d'exploitation, déverse toute sa colère.

« J'ai un scoop pour vous. J'estime aujourd'hui qu'il est impossible de travailler avec Casterman. C'est comme si deux personnes étaient mariées, mais que le couple ne fonctionnait plus et que ni l'un ni l'autre ne voulait quitter la maison. Entre Casterman et Moulinsart, c'est la même chose : le mariage ne tient plus. Le contact est minimaliste. C'est excessivement triste ! »

Car en somme, Tintin et Casterman, c'est un mariage qui dure depuis particulièrement longtemps. Presque depuis toujours. Or la situation, à en croire les propos de Nick est irréversible : « Je ne vois pas d'autre solution. On a tout essayé. Le dossier est entre les mains des avocats. » En outre, le musée Hergé sera inauguré à Louvain-la-Neuve le 22 mai et l'adaptation par Spielberg : autant dire que le business Tintin est particulièrement intéressant aujourd'hui. Très, juteux.

Contacté, le responsable marketing, Simon Casterman, a expliqué son incompréhension : « Je ne peux pas me mettre dans son état d'esprit pour savoir pourquoi il vous a dit ça. Je peux juste vous dire que nous faisons tout ce que nous devons faire pour respecter l'œuvre d'Hergé comme nous le faisons depuis 75 ans déjà. » Pas de « conflit avéré », ajoute-t-il, des propos qui nous sont confirmés par Louis Delas, le PDG de Casterman et Fluide Glacial, président du groupe BD au syndicat national de l'édition.

En effet, si l'on reconnaît facilement chez l'éditeur qu'il y a des hauts et des bas, il n'est « pas du tout question » de divorcer. D'ailleurs, « nous publions les oeuvres d'Hergé depuis un long moment et nous sommes encore en contrat jusqu'en 2053 », nous précise l'éditeur. Mais alors, que lui est-il passé par la tête ?

Il passe parfois des lubies par la tête de Moulinsart, comme le procès en contrefaçon contre le Léopard Masque... peut-être n'est-ce pas si inquiétant...

« J'ai été soulagé d'apprendre que les étudiants recourent aux mêmes méthodes de piratage sur Internet utilisées afin de frapper l'industrie de la musique pour télécharger des manuels scolaires. » Alex Beam n'y va pas avec le dos de la cuillère.

Pourtant en face, il reconnaît que les forces en face sont puissantes, ne serait-ce que la célèbre Association of American Publishers, qui a avec elle Covington & Burling, un cabinet de lobbying de Washington C.D., qui ne fait pas de prisonniers. Et chasse les malandrins qui commettent ces horribles méfaits...

Alex a en effet découvert « au moins deux sites » qui permettent de trouver des livres scolaires numériques. Mais voilà, le paradoxe de l'écrivain : « Comment puis-je supporter cela ? Je devrais être un absolutiste de la protection du droit d'auteur, pour les livres, les magazines et les journaux. Mais je ne le suis pas. »

Car on récolte ce que l'on sème estime-t-il et les étudiants qui piratent les livres font désormais payer aux éditeurs des politiques de vente aux tarifs excessifs.

Acheter un livre de sciences 300 $ est habituel et dans cette pratique du piratage, il démasque un cri de ralliement des étudiants. Et même quand les éditeurs annoncent qu'ils vont passer au numérique, que les livres coûteront moins de 100 $, les associations d'étudiants dénoncent le recours abusif aux DRM qui rend impossible tout marché de l'occasion pour ces éditions.

Entre piraterie et éditions, une nouvelle voie reste à trouver...

Un titre à ne pas manquer. « Lady Snow Blood » de Kazuo Koike pour le scénario et Kazuo Kamimura pour les dessins, est un titre violent et fort. Attention ce manga ne doit pas être placé en de blanches et délicates mains, sauf si l’on veut s’amuser à les choquer, et à les voir trembler.

Le tome 1 se voit gratifié d’une très bonne préface par jean Pierre Dionnet, qui replace le manga dans son époque et nous rappelle l’importance du travail de recherche historique qu’à fait l’auteur pour recréer avec fidélité l’ère Meiji (1868 à 1912). On y apprend aussi que « Lady Snow Blood » a influencé Tarantino pour « Kill Bill ». Et pour ma part je subodore que ce manga a dû très largement influencer Park-Chan Wook pour son « Sympathy for Lady Vengeance ».

Au fur et à mesure des pages, on fait la connaissance de Lady Snow Blood et de son histoire. Mais on nous en dévoile très peu, l’héroïne est insaisissable, mystérieuse, obnubilée par la vengeance. Une vengeance héritée de sa mère, morte en prison alors qu’elle accouchait d’elle. En effet, un crime horrible a été perpétré contre sa famille. Un crime d’une absurdité et d’une mesquinerie sans nom, qui ne peut rester impuni selon la mère de notre héroïne sanguinaire. Ainsi « Lady Snow Blood » s’est vue confier dès sa naissance une lourde tâche.

Voire pire : sa naissance n’était que le premier pas vers l’accomplissement de la vengeance de sa mère. Pour l’heure, en attendant de pouvoir accomplir son destin, « Lady Snow Blood » gagne sa vie en tant que tueuse professionnelle. Froide et implacable, elle aussi très rusée, et ne se salit pas toujours les mains pour accomplir son œuvre.

Ce manga est vraiment un classique à ne pas rater. Les planches sont superbes et très claires. Et que dire du regard de l’héroïne si froid et déterminé, heureusement qu’il ne s’agit que d’un dessin parce que pour peu, elle pourrait me faire vraiment peur. Les intrigues sont intéressantes, bien ficelées avec des dénouements plutôt originaux. Quant à l’intrigue principale, elle se dévoile peu à peu, à l’image du caractère de l’héroïne. Enfin ce tome 1 regorge d’informations sur l’histoire du Japon, surtout durant l’ère Meiji. Vraiment très instructif.

Le mélange de la violence et de la recherche historique fait aussi de ce manga un ouvrage atypique, qui trouvera sa place dans la bibliothèque de tout otaku un tant soit peu consciencieux. « Lady Snow Blood » est édité chez Kana dans la collection Seinen au prix indicatif de 15 euros pour 510 pages de bonheur. A noter que ce manga fait vraiment partie des classiques au Japon puisque sa première parution date de 1972.

Ps : Un otaku c’est le nom japonais pour amateur de mangas.

Indémodable, ou en tout cas atemporel, contrairement à la concurrence, telle que Titeuf ou Kid Paddle, Anne Goscinny voit vraiment d'un oeil ému d'émotion l'arrivée du Petit Nicolas sur le grand écran, tout autant qu'elle se réjouit du buzz autour du dernier livre paru.

Vigilante, comme le rappellent nos confrères du Figaro, à l'égard des travaux de son père, Anne considère le milieu et l'environnement du garçon comme « un univers clos, intemporel, où il n’existe pas d’agressions extérieures, pas de journaux – pardon pour Le Figaro –, pas de radio, pas de télévision ».

Pour la télévision, on se rappellera pourtant celle des parents d'Alceste... mais soit. En tout cas, l'univers est « non anxiogène, très rassurant », centré sur quelques endroits figés dans le temps et quasi irréels.

« Dans les récits de mon père illustrés par Sempé, il n’y a pas de chômeurs, pas de divorce. C’est un univers dénué de toute vulgarité. Je pense que c’est ça qui fait que, cinquante ans plus tard, les enfants et les plus grands peuvent se replonger dans ce monde enfantin, nostalgique, mais pas sclérosant », ajoute-t-elle.

Un monde façon Petite maison dans la prairie, pardon maman où en place de Laura Hingels, on trouve... Nicolas. Et Anne de se demander quelle postérité aura Titeuf dans une cinquantaine d'années, alors qu'il est ancré dans son époque ? On lui répondrait aisément : la même que celle du Petit Nicolas, la touchante naïveté en moins, peut-être...

Et pour ce qui est du film ? Elle a eu très peur, mais après la séance, la voici rassurée. Manifestement, Laurent Tirard a fait du bon travail et n'a « pas transgressé gratuitement l’oeuvre de mon père », souligne-t-elle. « Son parti pris cinématographique mêle tour à tour l’atmosphère poétique des films de Jacques Tati avec le look nostalgique de la série télévisée Ma sorcière bien-aimée. Je trouve que Tirard a trouvé les images pour nous convaincre que le pari est réussi. »

Bon, c'est rassurant.