pilosité

Hier se déroulait le vernissage des oeuvres de Philippe Druillet, l'adaptation délicieusement scandaleuse de Salammbô, version Flaubert, réadapté sauce Druillet, et présentée dans la galerie Pascal Gabert. Mais nous y reviendrons plus tard.

Or, parmi les invités, il s'en est trouvé un plutôt inattendu : Enki Bilal, qui ne sort prochainement rien, mais avait décidé de lui se « sortir pour retrouver Philippe et ses fantastiques bombes sexuelles, aux poitrines proéminentes». Et bleues. Très bleues, même, les poitrines. « C'est intéressant, parce que ces tableaux, je les ai vus en gestation dans l'atelier, mais elles prennent un autre sens exposées ici. » Et la suite en motion capture de Animal'z ? Non ? Bon...

Il est mignon et sage, notre Nicolas, quand Enki lui fait la leçon...© N.R. L'exposition d'oeuvres, Enki, il connaît, on ne la lui fera pas à l'envers. L'été dernier, il avait envahi Artcurial sur tout le premier étage, en présentant 350 dessins de Animal'z. « C'est un problème pour un créateur, d'avoir une vision globale dans ce genre d'exposition. Si cela permet un contact avec le public immédiat, ça offre aussi une autre vision de son travail. Là, j'avais l'impression d'un serpent qui circulait au sein de cette grande architecture... »

Mais alors... les galeries sont-elles le nouvel Éden pour l'exposition, et pour la BD plus particulièrement ? Celle de Crumb remporte d'ailleurs un vif succès, justement. « À mon avis, ça répond à un ras-le-bol de la vitesse, des images véhiculées sans recul, des flux rapides, qui s'accélèrent en permanence, comme sur internet. Dans une galerie, c'est un retour à un contact direct, plus concret. On revient à quelque chose d'humain, où l'on peut s'arrêter. Mais je ne suis pas certain qu'il faille en faire de trop, justement. »

Philippe Druillet, sérieusement... © N.R. Philippe Druillet, non loin, nous lance une belle oeillade, et dans un murmure : « Dis-lui que dans la BD, les deux tartes à la crème, ce sont les femmes bleues et les taxis qui volent... » Et de partir d'un éclat de rire... Alors, Enki ? Sourire de l'intéressé. « Une femme bleue, j'en avais dessiné une, mais elle avait des oreilles de Mickey. Sinon... le bleu, non, c'est la pilosité qui est bleue chez mon personnage, mais son corps est entièrement blanc. Dans Avatar, Cameron a fait un film magnifique, mais c'est évident que l'on retrouve des inspirations, chez les réalisateurs, des oeuvres de Moebius, de Philippe ou des miennes. »

Marrant, personne n'ose parler du Cinquième élément de Besson...

Bon, merci Enki... Une dernière question, on a le temps ? Cet été, un grand moment de sport va avoir lieu... la coupe du monde de foot. Vous soutenez qui ? « Eh bien, l'équipe de France a tellement été dénigrée... Je suis sûr que ça va les booster pour cette coupe du monde.  je l'aime bien cette équipe.

Peut-être qu'il faudrait que je soutienne la Serbie. Sauf que je ne suis pas vraiment Serbe, je suis un ex-Yougoslave. Mon pays c'est la Yougoslavie. En fait, ce qui me ferait réellement plaisir, c'est qu'une équipe africaine remporte la coupe. Pourquoi pas le Ghana ? Ce serait vraiment une belle chose. »

Quant à l'exposition de Druillet, vous pouvez la retrouver à la galerie Pascal Gabert jusqu'au 12 juin et le portfolio de l'expo est publié chez Drugstore, pour 100 €.

On dirait le Sud... En vérité, nous sommes dans une petite ville du centre de la France, mais il y fait si chaud en cet été 1976 qu'on s'imagine aisément quelque part dans le Midi ! Une ville bien tranquille, habituellement. Quoique l'on parle de licenciements à l'usine. Heureusement, il y a Max Plume, le leader syndical qui promet de tenir tête au patron. 

chronique BD avec BDfugue

Il y a aussi ces disparitions d'enfants, qui font causer au bistrot. Elles ont lieu bien loin d'ici, mais les recherches sont poussées jusqu'aux alentours. A moins que le ballet des hélicoptères de la gendarmerie n'ait pour but de surveiller la stricte application des restrictions en matière de consommation d'eau : pas question de remplir les piscines ou d'arroser les pelouses. En 1976, je suis un jeune adolescent et je me souviens très bien des vêtements autant que des voitures. 

Des éléments qui contribuent à dater cette histoire, dont le second volume paraît aujourd'hui. Je peux vous assurer que rien ne manque : cols pelle à tarte et pantalons pattes d'eph, pilosité de ces messieurs (et dames, aussi), Renault 16 et Simca 1100 etc. (Delcourt) de Cédric Rassat au scénario et Raphaël Gauthey au dessin n'est pourtant pas une simple reconstitution chargée de références. 

Ce n'est pas non plus un polar, bien qu'il y ait une enquête de police. Plutôt une chronique sociale, avec rapports de classe et tentative de corruption. Une foule de personnages s'y agite, heu, mollement ! La canicule engourdit les corps, mais échauffe les esprits. La tension est le maître mot : elle est omniprésente. Dans les couples, plus vraiment sur la même longueur d'onde. Entre les ouvriers et leur patron, à couteaux tirés. 

Chez les gendarmes, qui appliquent les consignes avec beaucoup de scepticisme et un peu d'exaspération. L'ambiance est électrique, les choses ne peuvent que dégénérer... Au troquet, on parle de la peine de mort en citant les chansons de Michel Sardou. L'alcool aidant, on s'imagine des choses : ce client taciturne ne serait-il pas un assassin en puissance ? 

On Dirait Le Sud tome 2

Cédric Rassat, Raphaël Gauthey

sur BDfugue.com

Max Plume reçoit une valise pleine de billets : cadeau du patron de l'usine pour qu'il lui fasse la liste des ouvriers à virer en priorité. Dans les bras de sa maîtresse, Max s'interroge sur sa vie et ce qui est important pour lui : son foyer ? l'argent facile qui ouvre la possibilité d'une autre vie ? Serait-elle meilleure pour autant... 

Sylvia, la femme de Max, vient de perdre son papa et voit débarquer lors de l'ouverture du testament un demi-frère inconnu jusque-là : une mauvaise affaire financière, donc, et en plus, ce parent surpris est allemand !!! Un étranger, c'est toujours compliqué... 

On dirait le Sud réalise un numéro d'équilibriste assez étonnant entre légèreté et gravité, oscillant entre l'absurde et le grinçant. On est littéralement entre deux mondes : les années 70 insouciantes où l'on peut espérer "jouir sans entraves", et les prémices de la crise de société qui nous touche de plein fouet aujourd'hui. Le dessin nous donne une sensation d'hyper-réalisme avec ces gros plans sur des visages comme taillés au couteau. 

Les couleurs paraissent "forcées", comme saturées par le soleil et la chaleur : le pastel a priori synonyme de douceur devient oppressant... Osons une comparaison écrasante, mais pertinente : on retrouve ici l'atmosphère des tableaux d'Edward Hopper ! Attente mêlée d'inquiétude, dans un cadre banal et faussement rassurant : c'est très fort !!!

{CARROUSEL}

Certains livres, et ce sont souvent les meilleurs, sont fait pour réveiller. Pas pour maintenir les lecteurs éveillés toute la nuit (c'est trop simple, n'importe quelle énigme dont on cache l'élément essentiel y parvient), mais au contraire, pour leur donner envie d'être debout avant l'aube, prêts à passer à l'action. Des bouquins qui rappellent de la première à la dernière page que la lecture est un sport de combat, où l'on s'affronte soi-même pour trouver le courage d'affronter le monde ensuite. « Velue », de est sans nul doute un de ces albums coup de poing, qui a l'effet d'un triple expresso allongé au Red Bull.

La rage au ventre

« Velue », c'est l'histoire d'Isabelle, une fille née avec une particularité physique assez rare : une pilosité plus qu'abondante, qui la contraint à se raser intégralement plusieurs fois par jour. Ce qui n'est au départ qu'une caractéristique un peu gênante va peu à peu servir de révélateur – ou de détonateur – pour permettre à l'héroïne de se maintenir à l'écart des petits jeux mesquins et des compromissions qui balisent l'existence de la plupart des gens. Poilue, Isabelle n'est pas comme les autres ; elle refuse dès lors de jouer la même comédie hypocrite à laquelle ils consacrent leur énergie.

Une fable qui parle moins de différence que d'indifférence

Là où Tanx frappe fort, c'est qu'elle ne fait pas de son héroïne une métaphore de l'altérité et de son récit un plaidoyer pour le respect des différences. Au contraire, elle prend la thématique à rebrousse-poil et transforme sa « Velue » en femme libérée du poids des contraintes sociales. Sa monstruosité assumée fait d'elle une humaine à part entière, capable de mettre le doigt où ça fait mal et d'appuyer très fort.

Isabelle, l'héroïne commence par se terrer dans un silence qui tient avant tout du renoncement : elle joue seule dans sa chambre, ne peut aller à l'école avec les enfants de son âge... Comme elle n'est pas comme les autres, elle doit être maintenue à l'écart. C'est à l'adolescence qu'elle fait le choix de rejoindre la société, mais ce qu'elle observera dans ce monde où chacun vit replié sur son petit confort ne lui rendra pas foi en l'humanité. En revanche, elle en tirera une capacité hors norme à mettre en action sa pensée profonde et à accorder ses gestes et ses paroles.

Tanx plus noire que jamais

« Velue » se lit comme un pamphlet, tant l'attitude et les actions de son héroïne sont d'une violence pure. Il suinte de cette histoire un dégoût pour la bassesse humaine et la lâcheté collective, un mépris pour les choix mesquins et grégaires qui sont à l'origine aussi bien du harcèlement à l'école que de la maltraitance au travail. Quel que soit l'âge, quel que soit le lieu, les humains ont une propension à détourner le regard de ce qui devrait les révolter et de passer sous silence l'indignation qui devrait les pousser à hurler.

Le trait sauvage et gras de la dessinatrice colle littéralement à son sujet, comme les cheveux de son héroïne plaqués sur son front, sous la capuche de son sweat. Le récit avance sans jamais s'attarder, donnant à voir les situations en quelques cases, en quelques gros plans sur une tête de poupée qu'on arrache, une cigarette qu'on allume, une porte qu'on referme à tout jamais. Isabelle la velue ne sourit pas. Elle tire la tête, grimace et ricane. Elle serre les poings, mord et frappe quand il faut. Elle est l'incarnation de la révolte. Elle fait un bien fou.

En épigraphe, l’auteur cite quelques phrases de La définition de l’opprimé de Christiane Rochefort, dont celle-ci : « Le couteau est la seule façon de se définir comme opprimé. La seule communication audible. » En d’autres mots, seul le recours à la violence physique permet à celui qui subit la violence sociale de se faire entendre de ceux qui l’exploitent et de prendre conscience de la situation intolérable dans laquelle il se trouve. L’histoire d’Isabelle la Velue en est une formidable démonstration : grâce à sa haine permanente, qui lui sert de moteur, et à son anormalité sociale (enfant, elle n’est pas scolarisée ; adulte, elle n’a ni conjoint ni enfant), elle est porteuse d’une liberté et d’une vérité qui font plaisir à lire.

Et donne envie de se bouger pour refuser les injustices dont notre monde est tissé, que nous connaissons parfaitement et que nous préférons passer sous silence par... paresse ? Lâcheté ? Habitude ? Hébétude ? Chacun apportera à cette bonne question la mauvaise réponse qui lui convient le mieux...