sexe drogue

Au XVIIIe siècle, la liberté sexuelle obsède : des écrits, explicites ou implicites, fleurissent sur le thème, abordé, si l'on peut se l'autoriser, dans toutes les positions. Professeur des universités à l’université Paul-Valery Montpellier 3, Franck Salaün a pour prédilection le XVIIIe siècle et sa littérature. Ses littératures ajouterait-on l’eau à la bouche, quand il préface cette anthologie de pièces aussi diverses que variées. Et hautement instructives.

En littérature, on entend de plus en plus parler d’une “littérature lesbienne”. S’il est difficile
d’obtenir un consensus sur ce que recouvre la littérature lesbienne, il ne fait aucun doute
qu’elle a joué, et joue encore, un rôle essentiel. C’est pourquoi nous vous proposons de
découvrir, ou re-découvrir, l’héritage des écrivaines lesbiennes classiques.

Début juin 1944, à la veille du tournant de la Seconde Guerre mondiale, alors que les troupes alliées n’ont pas encore débarqué en Normandie, Adolf Hitler et sa cour de généraux et autres personnalités mondaines festoient avec insouciance au Kehlsteinhaus, fameux « Nid d’aigle », résidence bavaroise privilégiée du führer.

Bret Easton Ellis, célèbre pour son roman culte American Psycho (trad. Alain Defossé, Robert Laffont), est revenu à l'écriture avec Les Éclats (trad. Pierre Guglielmina, Robert Laffont), 13 ans après Suite(s) impériale(s) (trad. Pierre Guglielmina, Robert Laffont). Luca Guadagnino, le réalisateur italien à l’origine de Call me by your name, adaptera ce nouveau livre en série pour HBO. Le scénariste et producteur exécutif ne sera autre qu'Easton Ellis lui-même…

En 2018, Vanessa Schneider publie Tu t’appelais Maria Schneider chez Grasset, roman (auto)biographique sur sa cousine, actrice déchue. La réalisatrice Jessica Palud en a fait un film. Après un tournage sur le sol breton, qui s'est achevé le 30 juin, le long métrage sortira en salles au deuxième semestre 2024. 

L’auteur du culte American Psycho retrouve le roman 13 ans après Suite(s) impériales. Les anglophones abonnés au Bret Easton Ellis Podcast ont entendu les 27 parties de ce texte en forme de retour aux sources dès 2020. Dans ses Éclats, Bret Easton Ellis se remémore sa dernière année au lycée privé Buckley de Los Angeles en 1981, et son passage à l’âge adulte. Tout est vrai et rien n’est de l’autofiction : l’écrivain respecte trop la pop culture et son art de la narration pour ça.

Bercée par une violence et une précarité sourde, Lila s'installe à Paris, étudie le droit et tente d'« exister ». Pour se nourrir et ressembler à ses compagnons de classe, elle commence à se prostituer. Sentir mon corps brûler (2023, Eyrolles) demande : à quel moment réalise-t-on que nos choix peuvent nous laisser, hagards et vidés, dans un corps qui nous échappe ? 

Après les 60 millions de vues de la première saison, la série qui déconstruit les diktats de la société en matière de sexualité fait son grand retour. Entourées de personnalités engagées, la documentariste Ovidie et la comédienne et journaliste Sophie-Marie Larrouy abordent dix nouveaux thèmes, de l’orgasme féminin à la charge mentale contraceptive en passant par l’obsession pour les postérieurs féminins…

Sur le port de plaisance de Royan, en cette mi-avril lumineuse et pas encore écrasée de soleil, le capitaine Valadon profite de ces rares instants que sa fille Alexandra lui a offerts : elle est venue passer une semaine avec son fils Petit Louis chez ce grand-père aux anges ! Du coup, il avait, lui aussi, pris quelques jours de congés et savourait, après une interminable série de tours de manège (!…), une bière avec sa fille sur une terrasse.

POCAST – De Lolita de Nabokov jusqu'à La maison aux esprits de l’écrivaine chilienne Isabelle Allende, en passant par J’irai cracher sur vos tombes de Boris Vian, la littérature contemporaine subit souvent la censure sous des formes diverses et variées. Cette pratique existe dans presque tous les pays du monde, à différents degrés et nuances. Même au XXIe siècle, nous pouvons faire une longue liste des livres ou des auteurs attaqués par la justice, prétendus justiciers ou intégristes en tous genres. 

La chaine franco-allemande Arte a dévoilé son programme de rentrée 2022, qui détaille notamment le retour de la série documentaire « Les romans du scandale », avec quatre nouveaux épisodes. Notons aussi l'adaptation, entre autres, de la BD Le patient de Timothé Le Boucher, avec Txomin Vergez et Clotilde Hesme.

Ouvrez un dictionnaire, oh, pas bien loin : rendez-vous à la lettre B. Observez les personnalités illustres dont la mort, pour banale ou commune qu’elle soit, ne mériterait pas même la ligne qui leur est consacrée. Eh bien, derrière ces décès d’apparence anodine, il y a le cœur d’un serial killer qui vibre : un artisan – il n’oserait dire artiste ! — de l’assistance à la fin de vie, une sorte de dispensateur des derniers secours. 

BONNES FEUILLES – Étudiante à la maîtrise en beaux-arts, Wendy profite de ses études pour définir sa pratique artistique. Or, dans la relative quiétude de son nouvel environnement, toutes ses insécurités et ses peurs non résolues se manifestent à la puissance dix – surtout les lendemains de veille. Qu’est-ce que l’objet post-jungien en tant que symbole ? Wendy parviendra-t-elle un jour à comprendre les textes à l’étude – ou se comprendre elle-même ? Et si elle n’était tout simplement pas assez douée ?

BONNES FEUILLES — À l’occasion de cette prochaine rentrée littéraire, les éditions Les Escales publient le nouveau roman de l’actrice américaine Lydia Millet. Un roman puissant sur l’aliénation adolescente et la complaisance des adultes dans un monde en mutation, finaliste du National Book Award.

Les éditions Steinkis, spécialisées dans les bandes dessinées, les romans graphiques, les livres d’humour et jeunesse illustrés, et les livres jeunesse, amorcent la rentrée littéraire. La maison vient d’annoncer plusieurs titres à paraître dans les mois à venir. 

Les éditions de la variation publient dans leur collection « regard(s) » des petits carnets contenant de grands écrits. Vient ainsi de paraître une critique d’art sur Paul Klee signée René Crevel et publiée pour la première fois en 1930 à la NRF ; un essai poétique qui s’inspire du parcours des sœurs Brontë et de leur frère Patrick Branwell, toujours signé René Crevel, et enfin un texte d’Antonin Artaud qui déplore l’arrivée du cinéma parlant. Des petits délices. 

L’Automobile Club de France a récemment remis à Philippe Brunel le Prix de l’Homme pressé 2021, pour son roman Laura Antonella n’existe plus, publié chez Grasset. Au cours de la cérémonie, le secrétaire du Prix de l’Homme pressé, Bertrand de Saint-Vincent, a rendu un hommage appuyé à ce texte. Et avec son autorisation, nous le publions dans nos colonnes.

Créé en 2020, le Prix de l’Homme pressé a pour vocation de récompenser une œuvre originale francophone — roman, essai, nouvelles, poésie, biographie — dont le style et le sujet évoquent la vitesse, qu’elle soit celle de l’action, de la plume ou de l’esprit. Pour cette deuxième édition, l’Automobile Club de France a décerné le prix à Philippe Brunel pour son roman Laura Antonelli n’existe plus (Grasset).

Dans le cadre de Difference Day (la Journée de la liberté de la presse, le 3 mai), BOZAR présente Mille sabords et castrats en collaboration avec Stripgids et Uitgeverij Vrijdag. Cette exposition didactique offre un aperçu fascinant de la manière dont la censure s'infiltre dans la littérature de bande dessinée belge et internationale, autour de thèmes tels que la violence, la drogue, le racisme, le langage ou le sexe. De Morris (Lucky Luke) à Hergé (Tintin), Uderzo & Goscinny (Astérix), Franquin (Gaston Lagaffe), Willy Vandersteen (Bob et Bobette), Jerome Siegel & Joe Shuster (Superman), Milo Manara…

AVANT-PREMIÈRE – Long Island, années 1960. Le jeune Lewis Alan Reed en a marre de vivre chez ses parents. Il ne supporte plus les séances d’électrochocs censés le guérir de ses « tendances ». Il veut aussi qu’on l’appelle « Lou ». Bref, il décide de partir pour New York. C’est là qu’il rencontre John Cale, un Gallois venu aux États-Unis pour jouer de la musique concrète. Ensemble, ils vont former un groupe, TheVelvet Underground, et imaginer un rock « radicalement différent »...

La lecture et le jeu vidéo ont en commun des univers écrits et conçus pour être les plus immersifs possible, donnant lieu à des expériences captivantes, que l'on souhaite prolonger. Cet article ouvre une série de recommandations culturelles, principalement littéraires, qui correspondent à un jeu vidéo. Ces œuvres ont été choisies par des bibliothécaires, tous passionnés de jeux vidéo. Pour commencer, Cyberpunk 2077, titre incontournable en cette fin 2020. Bienvenue dans Jeu vidéo, livre idéal.

Des élèves du lycée privé Notre-Dame de Kerbertrand ont eu le déplaisir de se voir proposée la lecture de Pour réussir ta vie sentimentale et sexuelle du Père Jean-Benoît Casterman. Le manuel, qui comporte des passages ouvertement homophobes et sexistes, a suscité la polémique sur les réseaux sociaux, poussant le directeur de l’établissement, Ghislain de Barmon, à présenter des excuses. 

Depuis le temps que l’on patientait dans une chambre noire… enfin l’adaptation de The Last Days of American Crime aboutit. Réalisée par Olivier Megaton, elle s’inspire du roman graphique — trilogie ravageuse — de Rick Remender et Greg Tocchini. Diffusée sur Netflix depuis le 5 juin, la rédaction a enfin trouvé les 149 minutes nécessaires pour s’y plonger. Verdict ? Ben…

Partout le Covid-19 aura frappé et les dégâts seront visibles avec le temps. À San Francisco, la librairie légendaire qui a donné la parole à la Beat Generation a vu sa dernière heure sonner. Sans possibilité de sortie, City Lights Booksellers & Publishers avait tiré le rideau ce 16 mars. Mais l’histoire littéraire ne s’achèvera pas sur un silence.

Séisme de belle ampleur dans le monde du comics : Dan DiDio, éditeur historique de la maison DC vient de partir. La fin d’une ère et d’une époque d’inventivité, assurent les observateurs. Cependant, DiDio a failli partir à plusieurs reprises ces dernières années, et certaines de ses initiatives ont été vertement ridiculisées.

Turn on, tune it, drop out. Ce slogan fut lancé par un certain Timothy Leary lors d’un rassemblement de 30.000 hippies à San Francisco en 1967. Professeur de psychologie à Harvard, Timothy Leary effectue des recherches sur les effets thérapeutiques et comportementaux des drogues, et plus spécifiquement du LSD. Passant rapidement à la pratique, il se retire de l’establishment pour tester ses postulats sur des cobayes tout acquis à sa cause.

Comme chaque année, la Société des Gens Lettres remet au mois de décembre les Prix Révélation, destinés à encourager de nouveaux talents littéraires. Le Jury, composé des auteurs membres du Comité de la Société des Gens de Lettres et de traducteurs (pour le prix de traduction) dévoile son palmarès. 

5 ans après son dernier ouvrage Slade House (traduit en France par Manuel Berri chez L’Olivier), David Mitchell se sera fait attendre. Utopia Avenue, prévu pour l’été prochain, retrace l’histoire du groupe britannique du même nom, « le plus étrange dont vous n’avez jamais entendu parler », annonce sa maison d’édition britannique. 

Réalisé par James Franco, Zeroville aura bien failli ne jamais sortir au cinéma : le film, tourné en 2014, ne sera finalement visible qu'en septembre 2019 aux États-Unis. Aucune sortie n'est annoncée en France pour le moment, mais cette adaptation du roman de Steve Erickson donne envie...

ROMAN ÉTRANGER - Leonard Cohen sera toujours, pour moi, le poète de Lady Midnight, de Suzanne, de Sisters of Mercy, l'amoureux de I'm Your Man, de Winter Lady, de Hey, That's No Way To Say Goodbye, le barde de Take This Waltz, le créateur du merveilleux Hallelujah, le vieux Monsieur smart et séducteur de Born In Chains ou de My Oh My, le chanteur qui aura bercé mon adolescence, et dont les chansons m'auront toujours ramené à ces soirées où je prenais la guitare pour accompagner une Marianne enthousiaste.