Jeff Bezos riche

Le Waldgänger, qu’est-ce que c’est ? c’est de la science-fiction, pas mal de violence et de balles qui se baladent dans tous les sens, des morts, un paragraphe d’amour et un super héros ! Bref un peu tout ce que je déteste dans un livre. Mais allez savoir pourquoi, j’ai adhérer, j’ai adoré ! En fait, le Waldgänger, c’est un feuilleton et quand on commence le premier épisode, on ne peut pas s’empêcher de lire les autres, et comme le premier épisode est gratuit, on ne peut que se laisser tenter ! Pour info, l'auteur c'est Jeff Balek, oui oui le créateur du Plup ! et l'éditeur c'est Numériklivres !

J’ai essayé de faire mon propre résumé, mais je ne veux pas vous parler des épisodes suivants et ce n’est pas facile, alors pour une fois je vous livre la 4ème de couverture !

Lors d’une mission archéologique organisée par “la Ville” dans le désert, Blake alias le Waldgänger est victime ainsi que toute l’équipe d’une attaque menée par des inconnus. En se mettant à couvert, le Waldgänger découvre une salle ancienne dans laquelle se trouvent un autel, un cadavre et une dague. Le Waldgänger perd conscience en touchant cette dague. À son réveil, à l’hôpital, Blake, défiguré, est bizarrement pris en charge par l’armée. Il se rend peu à peu compte qu’il est doué d’étranges visions du passé et du présent. Ses intuitions sont décuplées, il sent les choses comme personne. Il ne tarde pas non plus à se rendre compte que sa force et sa rapidité augmentent. Tout cela serait-il lié à la 3eme plaque d’identification qui est apparue à son cou? Dès lors Blake se demande s’il n’est pas en train de devenir fou ou s’il n’est pas victime d’hallucinations. 

Pour vous donner envie de lire ce best-seller numérique, je vous offre une interview que Jeff Balek himself m’a gentiment accordée !

Tu as toujours été écrivain ? Tu faisais quoi avant ?

J'ai toujours écrit, d'aussi loin que je me souvienne. Mais j'ai exercé pas mal de métiers différents jusqu'à ce que je me consacre pleinement à l'écriture. J'ai travaillé dans la pub, la grande distribution, j'ai vendu des saucisses sur des marchés, j'ai dirigé une librairie, j'ai travaillé dans le vin, la phytothérapie. Mais je crois que, en dehors de l'écriture, l'activité à laquelle j'ai véritablement voué une passion, a été celle de pompier. C'est le seul boulot qui t'offre la joie de te coucher en te disant que tu as réellement rempli ta journée d'être humain. 

Ce n’est pas ton premier roman, qu’as-tu écris précédemment ?

Mon premier roman est Lisa, un roman d'amour un peu particulier, car il juxtapose uniquement les scènes les plus fortes d'une histoire entre un homme et une femme. Un collage émotionnel en quelque sorte.
Puis j'ai écrit Macadam Gonzo, publié chez Numériklivres. Un roman à caractère plus social, qui expose l'existence d'un homme qui vit dans sa voiture. J'ai voulu ce roman plus émotionnel que réellement factuel. C'est un roman qui m'est particulièrement cher, et je suis heureux de voir qu'il rencontre de bonnes critiques.

Numériklivres a également publié un recueil de nouvelles : les histoires noires du bout de la rue d'en bas et deux BD de mon petit personnage social, le Plup.

Comment t'est venue l'idée du Waldganger ?

Je suis quelqu'un qui fonctionne par défi. L'idée qui a présidé au Waldgänger est de sortir la notion de super héros de la BD et de la projeter dans un roman.  Je voulais également donner une dimension sociale forte à cette histoire et y projeter un peu la manière dont je perçois la société aujourd'hui et la façon dont un homme qui revendique sa liberté peut évoluer dans ce monde. 

Cette idée cheminait en moi depuis quelques semaines quand mon éditeur m'a demandé si je voulais écrire un roman court qui se serait lu en 45 minutes.

J'ai commencé à travailler sur mon histoire et me suis vite rendu compte que si je voulais proposer à mes lecteurs une histoire substantielle, ce n'était pas un mais six mini romans que je devais écrire.
Cela tombait à point nommé, car j'ai toujours eu dans l'idée d'écrire un jour un roman feuilleton à la manière des séries TV.

Le W approche les 7000 téléchargements, ça fait quoi d'être un auteur de bestseller ?

Eu égard au fait que je m'imagine plus comme un conteur que comme un écrivain, c'est une grande joie pour moi. Car mon véritable plaisir est d'échanger avec mes lecteurs. Le numérique est pour cela extraordinaire. A tel point que c'est avec les contributions de la communauté de lecteurs du Waldgänger que j'ai réalisé le jeu du Waldgänger.

T’attendais-tu à un tel succès ? Comment l’expliques-tu ?

Non, je ne m'attendais pas du tout à un tel succès. Je m'étais dit que si le Waldgänger était téléchargé 200 ou 300 fois, je serais déjà très heureux.
A posteriori, je crois que si le Waldgänger rencontre un tel public c'est pour plusieurs raisons.
La première est que ce roman, au-delà de sa dimension fantastique, est d'actualité. Il projette notre société dans un futur social possible.

En second lieu, j'ai écrit cette série en gardant bien en tête que la grande majorité des lecteurs ne disposaient pas encore de liseuses, mais plutôt des smartphones. Le Waldgänger, tant en termes de rythme que de structure, a été écrit en conséquence.

Je voulais qu'on puisse le lire sur son téléphone dans le métro, comme on lisait autrefois des feuilletons dans son journal.

Je crois qu'on peut également attribuer ce mini succès à la grande bienveillance des lecteurs et des blogueurs littéraires.

Tu es un auteur très présent sur les réseaux sociaux, est ce que tes lecteurs, followers et fan influencent ton écriture, la vie de ton personnage ? Est-ce que tu reprends certaines idéeslaissées par des lecteurs sur les réseaux ?

Non, mes lecteurs et mes "fans" n'influencent en rien mon écriture. J'ai vu quelques expériences qui tendaient à puiser des idées auprès des lecteurs potentiels. Je trouve ça proprement scandaleux.
Le boulot d'un auteur est de proposer une histoire à ses lecteurs et de faire le travail de A à Z.
En revanche, proposer aux lecteurs de pénétrer dans l'univers que l'on trace, leur donner des espaces d'expression, est devenu aujourd'hui presque un devoir pour qui prétend offrir une bonne histoire à ses lecteurs. C'est pourquoi, j'ai créé une communauté : celle des habitants de Yumington qui a donné naissance au jeu dont que j'ai évoqué précédemment.

(Balek s’inspire aussi de choses comme celle-ci !)

Quels sont tes prochains projets ? J’ai vu que tu t’apprêtes à commencer une nouvelle série, tu peux nous en dire quelques mots  ou c’est top secret ? Une saison 2 du W est-elle envisagée ?

De nombreux lecteurs me réclament la saison 2 du Waldgänger en effet. Mais pour l'heure je me consacre en effet à une nouvelle série, car je veux relever un nouveau défi. Les seules choses que je puis révéler à cet instant c'est :

- qu'elle se déroulera essentiellement dans Yumington, à savoir le district dans lequel évolue le Waldgänger.
- que je vais travailler, tout comme je l'ai fait pour le Waldgänger, avec d'autres artistes (musique et graphismes).
- que je veux pousser la notion de transmedia encore plus loin, en particulier dans la relation aux lecteurs.

Vous pouvez suivre le Waldganger sur twitter , sur Facebook et devenir le héros de Yumington en suivant les émeutes au plus près ! Je n’ai pas tout dit sur ce feuilleton, alors je vous invite à fouiller le site à la découverte de ce roman transmédia, à la découverte des Hopkins, des citoyens de Yumington et pleins d’autres choses !

Et n’oubliez pas, le premier épisode est gratuit et les 5 autres à seulement 0,99€ !

Cette lecture s'inscrit dans le cadre du club de lecteurs numériques !

Parait que le mercredi c'est BD, oui j'ai vu ça chez Miss Alfie,(une initiative de Mango) ca sera pas toutes les semaines pour moi, mais profitons de l'occasion pour parler d'un petit personnage bien sympathique : Le Plup !

Le Plup, vous le connaissez sûrement ! Mais si, c'est une tête du diamètre d'un rouleau de papier toilette avec deux grands yeux et un copain cactus ! (pas sur la tête, même si des fois il se le prend en pleine tronche ! )

Le Plup c'est d'abord et avant tout une BD qui raconte la genèse et les aventures du personnage, ses journées plus ou moins gaies, selon l'humeur de son créateur, Jeff Balek, pas toujours très attentif aux besoins de sa progéniture !

Aujourd'hui, c'est surtout un dessin humoristique casi quotidien, et parfois multi quotidiens (ça se dit ça ?) ou notre chère tête à claques (ou à cactus) réinterpréte l'actualité et la politique à sa manière ! En gros il se moque de nous ! Et il fait plein de blagues que moi je trouve très drôles !

Récemment est sortie le volume 2 des aventures du Plup !

Mais attention, ce n'est pas un personnage de bd comme les autres, Môsieur possède un compte Facebook, un compte Twitter et un blog rien qu'a lui ! Avec tout ça, espérons qu'il ne prendra pas la grosse tête ! ;) Heureusement le cactus est là pour lui faire garder les pieds sur terre ! (enfin quand je dis les pieds, je ne sais pas si on peut appeler ça comme ça !)

Et puis il faut bien le dire, le meilleur dessin de Jeff Balek, c'est probablement celui-ci, spéciale dédicace pour mon anniversaire ! :)

Vous pouvez vous procurer les histoires du Plup en numérique ET en papier, par ici ou lire un extrait sur le site des éditions Numeriklivres!

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Ce n’est pas pour me vanter, mais je déteste la télé. J’ai un mal fou et tout particulièrement avec les séries américaines qui vous plongent dans la misère de ce pays, avec la subtilité d’un Zola vous envoyant à la mine. Le moralisme en plus.

Les clichés accourent à la vitesse du cheval au trot (pas trop vite, pour que le spectateur croit qu’il a deviné, non pas qu’on lui mâche le travail) et les mêmes éléments se polarisent autour d’événements invariables. Bref aux clichés s’ajoutent les schémas types. Apportez la bassine, je vais (me) rendre.

Faux semblants réunira ainsi tous les stéréotypes connus, reconnus, bâchés et rabâchés… Soit une petite ville du Texas, de préférence où tout le monde se côtoie. Soit une famille, les Hubble, dont la maman est en lice pour le poste de sénatrice, l’un des fils a mystérieusement disparu, et le second revient dans sa ville natale, lourd d’une carrière très bien remplie d’acteur porno… On tue le second, puisque le premier n’est plus disponible et on lance la police locale, avec ses rancœurs et ses limitations, ainsi qu’un jeune juge Whit Mosley, sur la piste du meurtrier.

Et on a un roman, au supens éthéré, qui rebondit avec la rapidité d’une boule de pétanque.

Tout est écrit à la 3e personne, et finalement, ce n’est pas plus mal. Le mystérieux meurtrier intervient régulièrement, et l’on plonge dans ses pensées confuses, certes, mais surtout retorses. Les personnages ne manquent pas de cohérence, c’est ce qui sauve le livre, mais le tout reste d’une fadeur telle qu’on se croirait devant… une série américaine.

Mention tout de même spéciale au catcheur, reconverti en prêtre musclé, adepte du culte du corps et de la gonflette, qui ne manque pas de relief. Or, c’est bien le seul. Parce qu’en abordant les dernières pages, la résolution s’accélère dans un rythme brouillon et mal fagoté. Si les rebondissements se multiplient, c’est un jeu de fausses pistes insupportable et pas très bien mené.

Quant au meurtrier, plus improbable, tu meurs. Le deux ex machina aurait pu changer ce mauvais thriller-polar en polar de bon aloi – sans surprise, mais honnête – en tombant sur un autre responsable. Mais là. Quand on pense qu'il s'agit du premier tome des aventures palpitantes de Mosley, et de la policière Alazar, ce ne sont pas de fausses sueurs froides que l'on éprouve...

Comme le chantait Brassens, c’est effectivement une histoire de faussaire…

Voici l'histoire d'une autre émancipation de la femme, qui débute dans ces premiers mois des années 80. Une étudiante est interviewée pour un grand journal et, tout juste diplômée, elle fait une déclaration fracassante, contre la communauté universitaire. Une déclaration d'indépendance ferme, résolue, et qui ne souffrira aucune exception. Tous corrompus, tous pourris, et sans avenir. La doctrine 'No Future' est en vogue, encore un peu…

Mais Jane ignore encore que le guêpier dans lequel elle va se foirer sera plus dangereux encore. Elle finira en effet par quitter Ben, son petit copain du moment, sans trop de classe ni d'élégance, en fait. Ben est un preux fermier, certes, poète à ses heures et sûrement compagnon attentionné, mais rien d'assez impressionnant pour rivaliser avec Neil, un universitaire plus âgé, dont le charisme ne fait pas un pli. 

C'est avec une promesse d'ailleurs méphistophélienne que Neil conquiert Jane. Il lui promet de tout lui dire des hommes, sur eux, leur existence… Elle aura le savoir absolu, connaîtra tout de cette espèce, de la vie, et des belles choses, à la condition expresse d'abandonner dans les mains de Neil toute volonté. Et de s'en remettre à ses conseils précieux pour mener sa vie.

Par amour, bien entendu, Jane va accepter. 

Ce même amour qui va également lui faire tout perdre. 

Neil est subtil, fin, avec un esprit virevoltant et une note quelque part entre le dilettantisme et l'excentrique mesuré. Plus influent que Jane, il la dévore littéralement, et lui fait adopter ses propres goûts. Il fascine, mais surtout façonne l'ancienne étudiante un peu perdue. Jusqu'à ce jour : une femme élégante, de quelques années son aînée, l'attend au pied des marches de l'immeuble qu'elle et Neil occupent. 

C'est la femme du professeur. Bien entendu. 

Alors, le contrat faustien passé entre Jane et Neil, où Marguerite aurait pris soudainement la place du bon docteur dans le pacte, soudain se renverse. Et voilà que le diable se fait retourner la peau à l'envers, par la toujours douce, mais bien moins naïve, Jane. Ayant découvert le pot au rose, Jane fait vivre l'enfer à son mari, parti, revenu, et reparti entre temps. Avant de se décider à l'épouser.

Une histoire d'amour très complexe, et new-yorkaise jusqu'au bout de ses contrats de mariage, mais avant tout, une nouvelle qui jongle, roule, et se déverse avec une simplicité mordante. Oh elle ne s'épargne pas, pour courte qu'elle soit, une ou deux longueurs - comme cette voûte de cendres que Jane veut déverser pour faire le deuil d'un ancien amour.

Une séquence très américaine pour le coup, mais on n'échappe pas non plus à la petite sensiblerie facile, quand bien même on sait déborder d'ironie.

Promenade avec les hommes reste une aventure sentimentale caustique, mais tendre, où la place de la femme est toujours à prendre, voire à affirmer, ou conquérir.

Les hommes sont tous menteurs, trompeurs, jaloux, et ainsi de suite. Ce n'est pas nouveau. C'est juste joliment dit.   

Faudra un jour qu’on m’explique l’origine de cette passion très française pour les titres en anglais, qui ne sont pourtant pas ceux de l’œuvre originale. C’est si fréquent dans les films que c’en est devenu risible. Et ici, je cherche encore à comprendre pourquoi l’original « Roughneck » choisi par Jeff Lemire et qui concentre l’attention sur le personnage central s’est retrouvé traduit en « Winter Road ».

Est-ce que « Route d’hiver » aurait été ringard, aux yeux des lecteurs francophones ? Est-ce que ce serait leur rendre un mauvais service de leur permettre de comprendre dès la couverture de quoi il retourne dans l’album ?

Heureusement, tout n’est pas dans le titre. L’essentiel est à l’intérieur, dans le Grand Nord, mais dans une toute petite ville, Pimitamon, où l’on découvre Derek Ouelette, ancien joueur de hockey, bâti comme un frigo double porte et violent comme un orage d’été, qui dort dans les vestiaires de la patinoire et s’imbibe d’alcool fort le resté du temps. Le bled est posé au milieu de nulle part, la vie y est pénible et, conne si cela ne suffisait pas, voilà que débarque une jeune fille paumée, qui est partie en fugue, pour fuir non pas la maison familiale, mais son copain violent. Bien entendu, sa route va bientôt croiser celle de Derek et cette rencontre ne devra rien au hasard.

Jeff Lemire nous immerge littéralement dans l’univers hostile d’un village paumé au milieu de la neige, en terres indiennes, avec ce qu’il faut de shérif, de bar et de motoneige pour qu’on ait l’impression de retrouver l’univers de Fargo (le long métrage des frères Coen [et la série qui en a été tirée par la suite], cette espèce de huis clos en terrain ouvert [rien de tel qu’une infinité de neiges pour se sentir enfermé, même à l’extérieur] peuplé d’abrutis et de personnages à l’emporte-pièce.

Lemire cependant ne nous propose pas une comédie, mais un drame, proche de la tragédie même, où les liens familiaux, la violence et la toxicomanie forment un cocktail corrosif, destructeur, qui ne peut mener qu’au pire. Les paysages désertiques et les relations sociales très frustes rapprochent ce « Winter Road » du conte, voire du récit mythologique. Dans une nature presque intacte, les conflits réglés par la violence rappellent aussi bien la chevalerie, où tout est question d’honneur et de loyauté, que la tragédie grecque, où les protagonistes n’ont d’autre choix que d’affronter leur destin.

Jeff Lemire, habitué aux séries populaires et à l’univers des comics, propose ici un récit d’une sobriété puissante : il prend le temps de nous plonger dans l’intimité. Des personnages, dans les contradictions qui les tissent, pour nous aider à comprendre le poids qui pèse sur leurs épaules et, malgré le désert de neige qui les entoure, le cul-de-sac dans lequel ils ont l’impression d’être enfermés.

Le dessin de Jeff Lemire, réaliste, mais avec de belles envolées expressionnistes quand la violence se déchaîne, sert au mieux ce récit épuré. Le choix du noir et blanc renforcé par une colorisation bleutée très froide colle à la fois aux conditions climatiques rudes et à la vie sociale rudimentaire qui servent de toile de fond au récit. De temps à autre, une touche de couleur rouge, à la fois couleur des lignes du terrain de hockey sur glace et teinte du sang frais, vient souligner la violence qui bouillonne à l’intérieur du personnage central et explose avec les dégâts qu’on imagine.

Avec plus de 260 planches, « Winter Road » prend le temps d’immerger le lecteur dans un univers hostile, dépaysant et inconfortable. Si ce récit de violence et de famille possède la force des récits mythologiques, malgré son décor contemporain, c’est parce que, sans sombrer dans le manichéisme, la mièvrerie ou l’abstraction, « Winter Road » est dense, posé, nuancé, concret, mais terriblement fataliste, comme tout récit qui voit le héros accomplir peu à peu sa destinée tragique.

traduction par Sidonie Van den Dries.

Deux amis, un rat et un lapin vont pique-niquer. C'est une excellente idée, que voilà! Bon. Tout ne se passe pas exactement comme prévu. De la pluie, des abeilles, un ver dans une pomme viennent un peu gâcher la fête! Mais tout ça, c'est le point de vue du rat. À ce niveau-là, on pourrait même l'appeler le «rat-leur»!

Pour le lapin, lui, tout va bien! La moindre contrariété est contrebalancée par une bonne nouvelle: la pluie? Pas grave, nous avons un parapluie, des abeilles? Chouette une caverne pour se protéger! Un ver? Pas grave, c'est chouette, il y a aussi du gâteau!

Que c'est embêtant d'avoir quelqu'un qui voit toujours le côté négatif des choses. Alors que pour nous, toute situation peut se résoudre sans problème!

 est vraiment un chouette album qui nous dit en substance que chaque petite chose de la vie peut être vu de deux manières différentes. L'une en bien, l'autre en mal.  nous amuse avec les concepts d'optimisme et de pessimisme. Les jeunes lecteurs choisiront peut-être de changer leur vision de la vie qui les entoure.

Chouette, alors!

Depuis quelques années, le vin fait couler beaucoup d'encre de Chine. La bd sur fond viticole est sans conteste une des nouvelles niches éditoriales dans lesquelles chaque maison rêve d'installer un de ses chiots. Depuis le carton des Ignorants d'Étienne Davodeau chez Futuropolis, les projets se sont multipliés sans qu'aucun autre, a ce jour, ne soit parvenu à réitérer l'exploit d'allier, de manière naturelle, érudition, plaisirs du palais et bonheur de lecture.

Autant dire que je n'espérais pas grand-chose de la lecture de « Un grand Bourgogne oublié », dont le scénario est cosigné par un viticulteur, , et un scénariste tout terrain, , pilier des éditions Bamboo. Et pourtant, cette lecture est une bonne surprise. Pour plusieurs raisons.

À la recherche du vin perdu

D'abord, parce que le propos même de l'album est intrigant. Un peu par hasard, un viticulteur passionné, sur le point de se lancer dans l'exploitation d'une nouvelle parcelle, tombe sur trois bouteilles d'un vin à l'étiquette illisible, qui dépasse en qualité tout ce que l'amateur a déjà pu se mettre derrière la cravate. Un Bourgogne parfait. Manu, le héros, n'a plus qu'une envie, désormais : produire un vin similaire. Mais pour comprendre comment le vigneron a obtenu pareil résultat, il lui faut découvrir sur quelles terres et avec quels cépages le rouge a été assemblé. La chasse au vin inconnu est ouverte.

La seconde raison qui fait de cet album une réussite est l'avancée progressive de l'enquête. Chaque nouveau personnage rencontré permet d'aborder une facette différente de la vie de la vigne et du vin. Du caviste au commissaire priseur en passant par les jeunes vignerons ou les plus anciens, qui conservent la mémoire non seulement des crûs, mais aussi des hommes qui les ont faits et des petites histoires qui les entourent. À mesure que le vigneron fait appel à de nouveaux spécialistes, le lecteur apprend et le vin lui semble un univers de plus en plus dense. Même si la solution de l'énigme ne semble guère s'approcher et n'est révélée qu'à la toute fin du récit.

Enfin, ce qui ne gâche rien, l'histoire raconté dans cet album ressemble de très près à celle vécue par le viticulteur qui cosigne le scénario. Quelques pages d'explications à la fin du livre, une fois la dernière planche tournée, permettent d'ailleurs de discerner le réel de la fiction. L'histoire en cases et en bulles parvient à ajouter deux éléments essentiels au récit : un suspense très maîtrisé et un humour qui aère régulièrement les planches.

Noir, blanc et... bordeaux

Je m'en voudrais de ne pas signaler le travail assez complexe du dessinateur embarqué dans l'aventure : il a été obligé d'utiliser pour ses planches une galerie de personnages bien réels et encore vivants. Pas simple de jongler avec les contraintes du portrait et celle de la narration. Il s'en sort plutôt bien, même si dans certaines scènes les scénaristes cèdent à l'envie de faire plaisir à tous les spécialistes du Bourgogne et laissent les VIP envahir leur récit de manière un peu raide et déséquilibrée. Heureusement, ce travers – très épisodique – est largement composé par les cases de dégustation, d'un lyrisme délirant, où le dessinateur peut laisser libre cours à son art, ajoutant même le bordeaux du vin au noir et blanc des autres planches.

En définitive, cet album dont le sujet laissait prévoir un résultat convenu et peu intéressant se révèle un cru étonnant et savoureux. À déguster à température ambiante.