figuré
Extraits
Géographie
Figures de l'île
Microcosmes si divers, espaces du paradoxe, les lies suscitent un imaginaire sans commune mesure avec la réalité de leur existence. Périphéries parfois oubliées surgissant tout à coup sur le devant de la scène politique, les îles fascinent et irritent tout à la fois. Mais les îles ne sont pas des fragments du continent et si les relations avec lui sont parfois difficiles, c'est que celui-ci a du mal à reconnaître l'existence d'une "culture insulaire". Pourtant, au-delà des différences entre les aires géographiques, des différences de taille, des différences entre les aires culturelles auxquelles ces îles appartiennent, celle-ci se manifeste par la similitude des comportements, la similitude des solutions que les insulaires trouvent pour pallier la finitude de l'espace ou la petite taille de la société et de ses ressources. Ces Figures de l'île tentent de montrer ce que signifie vivre dans une île au moment de la construction européenne et de la mondialisation, et pourquoi le monde politique a de plus en plus de mal à ignorer l'insularité.
03/2019
Sciences historiques
Figures de la guerre
La guerre a un poids décisif sur les affaires humaines depuis une dizaine de millénaires. Jusqu'à la Première Guerre mondiale, la guerre était perçue et vécue, selon la position occupée et les péripéties, comme un fléau ou une aventure exaltante. La catastrophe suicidaire de 1914 a instillé l'horreur de la guerre et inspiré un courant pacifiste dominant, qui a longtemps fait de la guerre un tabou en tant qu'objet d'étude dans les sciences humaines, y compris en histoire. Depuis peu, les travaux se sont multipliés. L'Académie des sciences morales et politiques a ainsi consacré à la guerre une enquête de fond, qui a résulté dans la publication, aux Editions Hermann, de seize volumes collectifs. Le colloque des Treilles, dont le présent volume recueille les actes, a réuni des collaborateurs dévoués à cette entreprise. La variété des thèmes abordés témoigne de l'importance de la guerre pour tous les départements de l'humain.
01/2019
Philosophie
Figures philosophiques du conflit
L'ambition de cet ouvrage est d'illustrer à la fois comment la philosophie conceptualise le conflit et comment elle s'efforce d'en résoudre les dangers inhérents. Plutôt que de proposer un aperçu purement abstrait de la notion de "conflit", l'ensemble des travaux se focalise sur la confrontation des philosophes à des problèmes historiques tels que la guerre, la dissension sociale, la tyrannie, ou encore le sport.
11/2015
Psychologie, psychanalyse
Figures de la dépression
Les dépressions constituent l'un des soucis majeurs dans le domaine de la vie psychique. Mais ce constat pose d'emblée problème : la dépression relève-t-elle d'une maladie ou bien peut-elle être considérée comme un état naturel de la condition humaine ? C. Chabert, dans le premier chapitre, s'attache à l'analyse des cliniques de la dépression en affirmant la pluralité de ses formes, et propose par ailleurs une métapsychologie de la perte qui permet d'en saisir les soubassements pulsionnels et fantasmatiques. A. Schniewind étudie de manière approfondie la détresse dans l'œuvre freudienne, à partir de ses sources philosophiques, et présente une fine analyse de ses effets transférentiels. J. Lanouzière traite des liens à la fois convenus et énigmatiques entre la mélancolie et la féminité, en illustrant les réflexions théoriques par des références littéraires et mythiques. R. Kaës étudie les dépressions conjointes et propose une étude originale des différentes formes de dépressions partagées, notamment dans le
couple, le groupe familial et le groupe. Cet ouvrage explore des voies nouvelles de réflexions cliniques et théoriques en résonance avec l'actualité de la psychopathologie des dépressions.
02/2005
Europe centrale et orientale
Tchernobyl. Vivre, Penser, Figurer
Cet ouvrage aborde la problématique de Tchernobyl au sens large, autour de plusieurs axes : historique, environnemental, artistique et littéraire. La plupart des auteurs ukrainiens, russes et français ont un lien très profond et personnel avec l'accident nucléaire, les travaux de liquidation, le travail et la vie dans la zone interdite autour de la centrale sinistrée, mais aussi dans d'autres zones contaminées. Ce sont aussi bien des liquidateurs que des chercheurs, des artistes et des penseurs. La plus grande catastrophe industrielle du XXe siècle et ses conséquences recèlent encore bien des mystères et continuent de hanter les esprits. Comment ne pas s'interroger, avec Svetlana Alexievitch : "Tchernobyl, est-il le passé ou l'avenir de l'humanité ? " Au moment où l'Ukraine demande à l'UNESCO de reconnaître Tchernobyl comme patrimoine de l'humanité, comprendre la portée de cette catastrophe et de l'univers qu'elle a engendré est plus que jamais essentiel.
04/2021
Histoire de la musique
Batteurs en 150 figures
Un beau livre qui présente 150 figures du monde de la batterie et des percussions. Des musiciens remarquables qui, tapies derrière les stars du devant de la scène, tisse le rythme sur lequel la mélodie peut s'installer. Ils ont pour nom Elvin Jones, Manu Katché, Phil Collins... et sont incontournables. Prenons un, deux ou trois tambours. Nommons-les : toms, caisse claire ou grosse caisse. Prenons une, deux ou trois cymbales. Choisissons les petites, grandes, rivetées ou incurvées. Ajoutons à cela de la ferraille pour porter ces instruments, des pédales pour occuper nos pieds, un tabouret, quelques paires de baguettes, mailloches ou balais. L'instrument est là, installé, attendant l'artiste... . Ils seront 150 à s'asseoir derrière la batterie tout au long de ces pages. 150 histoires de musiciens nous parlant de rock'n roll, de blues, de reggae, autant que de jazz ou de salsa. 150 parcours sillonnant le Brésil, l'Afrique, la Louisiane, la France. La batterie des villes - New York, Paris, La Nouvelle-Orléans - qui rencontre celle des campagnes, des Etats du Sud américain à ceux du Nordeste brésilien. La batterie des riches, avec leurs millions d'albums vendus, ou celle des pauvres, aux musiques plus confidentielles. La batterie au masculin, mais aussi au féminin. Ils seront 150 à se côtoyer à travers ces pages. La plupart ne s'étaient jamais rencontrés avant ce livre, alors que tous racontent à peu près la même histoire : celle d'un enfant qui, un jour, entendant ou voyant une batterie, se dit : " Je veux jouer de cela. " Vous croiserez au fil de ces pages des destins incroyables, des passions que rien n'arrête. Vous suivrez ces artistes dans leurs plus grandes réussites musicales comme dans leurs périodes de vaches maigres, découvrirez leurs vies où tout s'enchaîne sans accroc ou s'obtient à la force des poignets. 150 biographies de batteurs, distingués parmi les centaines de ceux qui auraient pu ou dû figurer dans cet ouvrage. Il a fallu choisir. André Ceccarelli, Buddy Rich, Art Blakey, Jack de Johnette, Elvin Jones, Brian Blade, Paul Motian, Tony Williams, Manu Katche, Zakir Hussein, Keith Moon, Charlie Watts, John Bonham, Carmine Appice, Phil Collins, Nick Mason et tant d'autres vous attendent. Alors, 1, 2, 3, 4 : bonne lecture !
11/2022
Muséologie
Vincent Tavernier - Figures Libres
" Je ne trace pas, je détoure " Vincent Tavernier est né à Saint Germain en Laye en 1978. Après des études de maquettiste à EDTA Sornas à Paris, Vincent Tavernier entre à l'école des Beaux-Arts de Versailles où il apprend plus particulièrement la gravure en taille d'épargne, incité à cette technique par son admiration pour le mouvement Die Brückner et l'art d'Emil Nolde. Après son diplôme, il intègre l'atelier du plasticien Damien Valero, à Vincennes, où il enrichit sa pratique en s'initiant à la taille douce. Ses oeuvres sont des instantanés de scènes quotidiennes ou des images de mondes singuliers, créées au grès de ses émotions, de ses sensations, aujourd'hui dans une grammaire plastique élargie à la peinture et à tous les domaines de l'estampe. Vincent Tavernier s'installe à Marseille en 2011. Il y vit, il y travaille, il y enseigne.
03/2023
Beaux arts
Figures de différents caractères
Jean Louis Schefer emprunte le titre de ce nouveau recueil d'essais (articles, préfaces de catalogue, etc.) au recueil de dessins de Watteau : des esquisses, des poses, des études de mains ou de plis d'étoffes, quelques ébauches de compositions peintes ou des figures de remplois. Comme le dit l'auteur : «On y trouve une population de figures errantes et de personnages sans rôles, apparemment là pour rien.» Ou encore : «Un recueil est par privilège du genre une espèce de fourre-tout, un dictionnaire sans usage, un catalogue de repentirs : un peu de peinture, une pincée de littérature, une touche de cinéma, quelques textes à propos de rien ; la roue libre de la pensée et du style et, surtout, la permission donnée à leur irrégularité.» Et aussi : «C'est un recueil, son objet est donc changeant plus que disparate. Il garde provisoirement, comme tout livre, l'horizon dispersé de cette lubie qui fait la littérature : tout écrire.» Ainsi, de Giacometti à Roland Barthes, de Kandinsky à Tàpies, de Hitchcock à Straub, les comparaisons, les échos et aussi l'arbitraire, composent un livre riche et coloré, dans la littérature, et selon la méthode si bien illustrée dans certaine fameuse maison de peinture.
01/2005
Religion
Jésus, une grande figure biblique du Coran
La personne de Jésus fascine et intrigue. Rien concernant Jésus ne semble relever de l'ordinaire : les conditions de sa naissance, de sa vie et de sa mort. Son identité reste un mystère pour de nombreux historiens. Ceci, au moment où le Coran, livre sacré de l'Islam, en fait un être exceptionnel. Il y est cité 35 fois, 27 fois par son nom et 8 fois comme le Messie. Quant à sa mère Marie, elle est citée plus souvent dans le Coran que dans l'ensemble du Nouveau Testament, soit 34 fois contre seulement 19 fois dans les Evangiles et les Actes des Apôtres. Jésus est qualifié par le Coran de Souffle de Dieu, d'Esprit de Dieu, de Sa Parole. Il le cite au nombre des plus proches et des intimes de Dieu. Par ailleurs, à part sa crucifixion et la question de sa divinité, le Coran conforte les chrétiens dans la plupart de leurs croyances concernant Jésus, affirmant que c'est un prophète, un messager de Dieu et c'est le Messie attendu par le peuple d'Israël. Il confirme sa naissance miraculeuse, les miracles qu'il a accomplis et son ascension. Ce sont ces réflexions que l'on trouve dans ce livre qui traite de l'histoire et du statut exceptionnels de Jésus et de la place de choix qui lui est réservée dans le Coran, en tant que grande figure biblique.
05/2019
Beaux arts
Traités du paysage et de la figure
"Plus on parle d'humaniser l'art, plus on est aveugle devant ces traces authentiques du plus humain des drames de l'art. Il n'y a rien à faire : tout ce qui authentifie le génie tel qu'il apparaît dans les oeuvres de Cézanne, de Van Gogh et de Seurat, princes de la sensation directe, sera hostile au plus grand nombre, et la règle est de mourir, comme ces "trois grands", parfaitement méconnu". .
09/1999
Poésie
D'un trait qui figure et défigure
Par sa nervosité de trait, par le dépouillement de son écriture, profondément enracinée dans la réalité la plus élémentaire, incluant le vide dans sa progression, l'oeuvre de Du Bouchet se rapproche de celle de Giacometti, son ami fraternel. Cet ouvrage, entre le poème et l'essai, est une évocation du sculpteur au travail dans son atelier, une puissante réflexion sur la création artistique.
02/2015
Littérature française
Richard Wright : Trajectoire d’une figure interculturelle
Richard Wright : Trajectoir d'une figure interculturelle, est une oeuvre qui décrit une psychanalyse de deux personnes en pleine télépathie et dont l'un est un grand romancier Noir Américain et l'autre est africain. Le premier, Richard Wright, jette comme une "bouteille à la mer" son livre Black Boy, qui tangue des décennies successives en milieu scolaire et universitaire à l'autre bout du monde, sans pour autant que les signes envoyés par lui ne soient décodés. Le second en situation d'hypnose c'est un africain qui perçoit au travers de Black Boy un véritable signalement, il y trouve d'ailleurs que l'Américain a suffisamment exprimé sa soif brûlante de retrouver ses origines africaines et manipule a souhait des signes qui ne vont pas passer inaperçus auprès de certains lecteurs des signes ou des sémioticiens. Cet ouvrage que vous allez feuilleter dresse un savant mélange de la psychocritique de Richard Wright et une introspection d'un homme pétri dans la culture mandara. Car, imaginez un afro-américain qui, dans la quête de ses racines profondes d'Afriques se butte à des obstacles aussi coriaces que déroutantes. Il laisse parler sa conscience. Imaginez maintenant un africain pour qui l'oeuvre susmentionnée de Wright mieux qu'une bouteille à la mer se révèle être une véritable "boite noire" d'un appareil aéronautique, puis que son usage lui permettra de découvrir les origines mandara de notre grand romancier américain. Ses ancêtres se trouvent au Cameroun et au Nigéria dans les monts mandara.
07/2023
Philosophie
L'ETAT. Figure moderne de la politique
Le mot et le concept d'Etat sont entrés en scène au XVIe siècle. Depuis lors, l'Etat, par ses axiomes de base et par sa construction institutionnelle, confère à la politique sa figure moderne. Il répond, en sa génération et en ses structures rationnelles, à l'idée d'une puissance souveraine qui trouve son expression dans une pyramide de normes juridiques et a pour finalité d'œuvrer au bien commun.
Inscrite dans l'historicité du monde, l'institution étatique est vouée, comme toute œuvre humaine, à connaître des errements et à traverser des crises. Elle est ainsi le lieu de transformations qui remodèlent la silhouette qu'en avaient dessinée les grands siècles de la modernité. Mais ces métamorphoses ne sont pas le prélude à la " mort de l'Etat " annoncée par certaines philosophies contemporaines qui se disent " post-modernes ". S'il est vrai que, sur le plan interne comme sur le plan international, s'opère aujourd'hui un renouvellement de l'appareil juridique de la puissance d'Etat, ces mutations n'occultent pas la permanence de ses principes fondateurs.
Entre l'anarchie de l'état de nature " sauvage et sans lois " et l'utopie de la communauté universelle d'un peuple d'anges, l'Etat, en obéissant à une Idée de la raison, demeure, par son appareil normatif, le garant de l'ordre public et de la liberté des citoyens.
10/1999
Critique littéraire
Métalepse. De la figure à la fiction
La rhétorique classique définissait la métalepse comme la désignation figurée d'un effet par sa cause ou vice versa, et plus spécifiquement la métalepse " de l'auteur "comme une figure par laquelle on attribue à l'auteur le pouvoir d'entrer lui-même dans l'univers de sa fiction, comme lorsqu'on dit que Virgile " fait mourir Didon " au IVe livre de l'Énéide. De cette façon de dire, la narratologie moderne s'est autorisée pour explorer sous ce terme les diverses façons dont le récit de fiction peut enjamber ses propres seuils, internes ou externes: entre 'acte narratif et le récit qu'il produit, entre celui-ci et les récits seconds qu'il enchâsse, et ainsi de suite. Mais la fiction littéraire n'a pas le monopole de ces pratiques transgressives, et l'on tente ici d'en évoquer quelques effets, désinvoltes ou inquiétants, qu'on trouve à l'œuvre dans d'autres arts : en peinture, au théâtre, au cinéma, à la télévision, partout en somme où la représentation du monde, d'Homère à Woody Allen, se met elle-même en scène, en jeu, et parfois en péril.
01/2004
Littérature française
Ca se casse la figure une libellule ?
Ils sont âgés de 25 à 87 ans, aiment le voyage, le picon-vin blanc ou leur voisine, échafaudent des projets qui ne tiennent pas toujours la route et parfois collectionnent des reproductions de tortue. Leur parcours est plus ou moins cabossé, plus ou moins en marge des routes toutes tracées, plus ou moins adapté à leurs souliers. Ils occupent, dans la ville basse, les petites maisons de l'ancienne cité ouvrière d'une fabrique désaffectée : La Courette. Peut-être plus pour longtemps, le lieu est menacé par le projet d'implantation d'un centre commercial… Le roman donne vie à ces personnages pas tout à fait dans les clous ni vraiment marginaux, aux relations qui se nouent entre eux. Un roman empreint d'humanité, qui nous rappelle qu'il n'y a pas de mode d'emploi pour mener son existence.
05/2018
Exégèse
Le Ressuscité. Figure d'une présence autre
La résurrection de Jésus est un événement inouï. Comment le faire entendre ? Quelle fut l'expérience des premiers témoins ? Et qu'est-ce que cette expérience nous apporte pour la compréhension du mystère pascal ? C'est à ces questions et à d'autres que Camille Focant entreprend ici de répondre.
03/2024
Notions
Soi-même par un autre. Figures d'exemplarité, figures d'exemple
La question "qui suis-je ? " occulte souvent celle de savoir quelle place occupe l'autre dans le processus d'édification de l'identité personnelle. L'autre n'est sans doute pas absent des discours portant sur l'identité et le sujet, mais il est le plus souvent envisagé comme un élément extérieur gravitant autour d'un Moi considéré comme un centre de référence. Or l'autre n'est pas toujours celui qui me fait face, il est bien plus souvent celui qui me fait être. C'est notamment le cas quand l'autre est un modèle, que je le choisisse (figure d'exemple), ou qu'il soit socialement construit et imposé (figure d'exemplarité). L'autre, par qui je deviens celui que je suis, se manifeste donc comme une source féconde de construction de soi.
07/2021
Non classé
Mi-figue Mi-raisin
Juliette, 25 ans, décide de passer l'été à Saint-Emilion, dans un petit vignoble appartenant à sa famille, pour écrire un roman policier mais aussi pour travailler dans les vignes, dans le but de gagner un peu d'argent. Alors qu'elle manque profondément d'inspiration pour son roman sur le cirque, un ouvrier viticole, Jean-Jean, est victime d'une crise cardiaque. Quelqu'un souffle à Juliette "qu'il ne devait pas être là aujourd'hui" en parlant de la victime. Juliette se persuade alors qu'il s'agit d'un meurtre et commence à mener l'enquête, ce qui nourrit son imagination et la relance dans l'écriture. Chaque soir Juliette pique une bouteille de vin dans la cave personnelle de son oncle et s'installe dans le jardin pour écrire. Mais lorsque l'ivresse la plonge dans le sommeil, quelqu'un vient introduire des messages dans son roman. Alors que Josette, employée à la vigne depuis quarante-sept ans meurt assommée par une pierre lors d'un orage, Juliette voit un cadeau du destin, une offrande pour son polar et écrit de plus belle. Les accidents se multiplient, Juliette effeuille ses parcelles tout en menant l'enquête. Mais entre son penchant pour le vin rouge, ses rencontres incongrues et le mystérieux personnage masqué qui introduit des messages dans son texte, la nuit lorsqu'elle cuve étendue sur la pelouse, elle a du mal à y voir clair. Noyée dans cette enquête impossible, où seul le vin est une échappatoire, Juliette se perd entre ses fantasmes et la réalité. Arrivera-t-elle à élucider le mystère des accidents mortels dont les habitants du Château Corbec sont frappés au cours de cet été brûlant ? "C'est à mes heures perdues que je gagne mon temps, les pieds dans la terre et la tête en avant, quand la solitude m'invite au rendez-vous, je me perds délicieusement dans l'immensité imaginaire de mon esprit au vent".
10/2019
Littérature française
Mi-figue, mi-raisin
" Et puis, malgré les désillusions, les angoisses et les terribles interrogations de l'heure, il faut bien qu'il y ait des gens qui essaient de faire sourire les autres... ne serait-ce que pour deux minutes... juste pour assouplir quelques muscles raidis ... "
Tel est le projet déclaré et ô combien réussi de Mona Guérin. Dans chacune des onze nouvelles de Mi-figue, Mi-raisin, sa verve, son humour, son sens du dérisoire lui permettent de tirer parti du moindre trait de caractère pour tenir son lecteur en haleine.
Qu'il s'agisse de Célia et Ferdinand, de Quand Gertrude s'en mêlait, des Arbres de Noël de Madame Ti-Choual, de De la truelle à -la cuillère, ce sont les femmes qui mènent la danse. A n'en pas douter Mona Guérin éprouve une tendresse et une admiration particulières pour la femme haïtienne, ses revendications, ses valeurs, son courage, son dynamisme; cette sympathie naturelle la conduit à imaginer des situations où la femme généreuse, astucieuse, audacieuse, intrépide, triomphe face à des hommes dociles, stupides ou tout simplement indolents ou égoïstes.
Dans chaque nouvelle, l'humour et le comique surviennent dans les moments les plus difficiles, mais l'auteur possède aussi à l'évidence ce sens dramatique et pathétique qui arrache des larmes.
En provoquant et maîtrisant le rire avec une égale adresse, en soulevant l'émotion par le biais d'une phrase et en exploitant tranquillement des situations cocasses, les nouvelles de Mona Guérin sont finalement pleines de sagesse et d'enseignements ...
09/1998
Théâtre
Un grain de figue
Un grain de figue raconte l'histoire d'une jeune femme, Juive d'Oran qui épouse son voisin espagnol. Mais elle s'est trompée d'amour, car elle aimait le jeune frère de celui qu'elle a épousé dans le feu de la jeunesse. C'est en somnambule qu'elle enfante un fils de cet homme, et qu'elle le suit loin de l'Algérie. C'est dans un demi-sommeil qu'elle se laisse porter dans une époque en guerre. Découverte et hésitations de l'amour, exil et maternité, lente disparition du goût de vivre, c'est tout ce qui est contenu dans un seul grain de figue égaré sous la langue.
05/2013
Littérature française
Mi-figue mi-raisin
Je ne me souviens pas-mais mes parents me l'ont répété des années durant-je viens d'un paradis perdu, d'un pays qui n'existe plus.
07/2009
Littérature française
Ruines. Figue de Barbarie
Une terre inconnue : l'Algérie, quelque part dans le XXIe siècle. Une terre que Pierre-Hassen va apprendre à connaître, à reconnaître. Il y connaîtra, aussi, y reconnaîtra Imane - un homme reconnaît toujours la femme de sa vie. Ici, il est bien question de connaissance, et de renaissance à soi, à l'ombre de deux visages qui se mélangent parfois : celui d'une femme, celui d'un pays. Des ruines antiques de Tipasa, d'un voile de pierre sur une statue romaine à celui jeté sur un visage de chair se construit alors un récit où les voix s'entremêlent, se confrontent afin de chercher une issue... et où un couple, s'extirpant des entraves sociales et du passé, ose prendre le risque de la liberté, et de l'amour...
10/2015
Littérature française
Couleur figue. Le Gabian
Au départ et c'est aussi la clé d'une énigme, il y a une coupure de journaux qui fait mention de la découverte dans le grenier d'un sanatorium de deux films inédits des frères Lumière. Le narrateur qui pourrait être l'auteur revient sur son enfance y compris le premier jour de sa vie et se remémore la vision des films Lumière qui lui avait été proposée par un vieil ami de la famille.
Il se prend d'amitié pour cet homme qui l'intrigue et lui fait partager sa passion pour les premiers films. Ceci fera naitre en lui une quête de vérité existentielle et le conduira en un lieu qu'il connaissait déjà.
Le récit évoque en parallèle l'histoire médicale actuelle et passée. C'est une fiction qui conjugue l'art épistolier avec la personnalité d'un enfant qui se construit pas à pas depuis le plus jeune âge.
04/2022
Critique littéraire
PAROLE-FIGURE-PARABOLE. Recherches autour du discours parabolique
Les paraboles de l'Evangile ne sont pas seulement les restes d'une culture passée où cette manière de parler était familière et comprise de tous.
Des paraboles naissent aujourd'hui encore au cinéma, dans la littérature, dans la publicité et jusque dans la recherche scientifique.
Mais qu'est-ce que " parabole " veut dire ? Des spécialistes européens et américains des études bibliques et de divers types d'expression individuelle ou sociale s'interrogent ici sur la qualité parabolique des discours.
10/1987
Littérature française
La figure de la terre , déterminée (Éd.1738)
La folle Journée, ou Le mariage de Figaro , comédie en 5 actes, en prose, par M. de Beaumarchais, représentée pour la première fois par les Comédiens français ordinaires du Roi, le mardi 27 avril 1784Date de l'édition originale : 1785Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
05/2012
Religion
Maurice Zundel. La figure lumineuse d'un mystique
La vie de Maurice Zundel ne manqua pas d'aspérités. Prêtre diocésain, original dans sa pensée et son ministère, il fut incompris de son évêque qui n'aimait pas les francs-tireurs. Il fut éloigné de son diocèse pendant vingt ans. Les routes de cet exil passèrent par Rome, Paris, Londres entre autres ; et pendant la guerre, il vécut au Caire. Les trente dernières années de sa vie, il reçut un poste modeste de prêtre auxiliaire à la paroisse du Sacré-Coeur d'Ouchy. Mais il vécut une vie nomade de prédicateur et d'auteur spirituel. L'épreuve de l'exil l'obligea à creuser et à trouver des ressources au fond de son être. Il en résulta une pensée personnelle, forte et originale, inspirée par saint François d'Assise et en dialogue avec Camus, Sartre ou Nietzsche. L'abbé Gilbert Vincent, qui fut son ami, retrace avec vigueur cet itinéraire d'un auteur spirituel, qui avait de géniales fulgurations. Pour compléter et illustrer cette évocation, Marc Donzé a choisi des textes biographiques, philosophiques ou théologiques de Maurice Zundel. Ils permettent d'entrer sans sa pensée, par le coeur autant que par l'intelligence.
11/2017
Icônes
Les images médiévales. La figure et le corps
De l'empreinte bouleversante d'une main humaine datée du paléolithique dans la grotte Cosquer (28000 ans avant notre ère) à la pipe peinte en 1929 par René Magritte prévenant que "Ceci n'est pas une pipe" , les images ne cessent de nous renvoyer aux mêmes questions essentielles : qu'est-ce que représenter ? Imiter et figurer, est-ce la même chose ? Quel est le rapport entre l'objet ou la personne représentés et leurs images ? Ces questions semblent hors du temps, alors que les images, leurs formes et leurs usages se montrent étroitement dépendants des époques et des cultures particulières qui les produisent. Ainsi en va-t-il dans la chrétienté médiévale, entendue comme une formation sociale et culturelle dont on ne préjuge pas des limites chronologiques, pour souligner au contraire son empreinte durable jusque sur nos comportements et nos représentations aujourd'hui. Au "Moyen Age" , la question de l'image se rapporte toujours, de près ou de loin, à l'Incarnation du Fils de Dieu. Contre l'interdit judaïque de la représentation, la "figure" du Christ donne sens à toutes les autres images. Et par ricochet, son "corps" sacramentel donne corps à la matière (bois, métal, textile, parchemin) des peintures et des statues innombrables et désirables de la Vierge et des saints. Ainsi la fifigure et le corps tracent dans les motifs et la matière des images, des chemins qui, en se croisant, invitent le lecteur à un parcours sinueux dans le temps long de l'histoire.
09/2023
Sociologie
Scènes de ménage. Au propre et au figuré
La matière : Le ménage dans tous ses états et tous les sens du terme : le couple, le propre, le sale, l'ordre, le désordre, le pur, l'impur. Chez soi, dans la rue, sur la terre comme au ciel, hier et aujourd'hui, ici et ailleurs. La manière : 181 rubriques en quelques lignes et des poussières.
11/2004
Théologie
La figure gnostique du Christ selon Michel Henry
Ce livre analyse la question du Christ, en tant qu'élément essentiel de la philosophie de Michel Henry. Il pose le problème de la connaissance de l'homme à partir du Christ, qu'il présente dès lors comme vérité de l'homme, fils de Dieu et condition de sa filialité divine. Il développe le rapport interne avec le Christ tel que présent ici, rapport qui détermine la condition de l'homme, de son salut et de sa filiation divine. Ainsi, le Christ henryen est porteur d'une double vérité , à savoir : la vérité de Dieu, dans la mesure où il fait connaître Dieu ; celle de l'homme, dans la mesure où il rend compte de sa condition v ritable qui est celle de sa filiation divine. Son originalité étant de montrer que l'homme est fils de Dieu, en le faisant découvrir ou redécouvrir sa filiation. Aussi, nous présente-t-il un Christ qui porte en soi trois dimensions : la dimension éthique, la dimension mystique et la dimension phénoménologique. Enfin, il y a l'hypothèse de sa centralit , dans toutes les relations de l'homme, c'est-à-dire le fait que tout passe par le Christ qui est l'intersection de toutes les relations de celui-ci.
02/2023
Histoire de la danse
Danser pop. Une figure de la création contemporaine
Dans la langue française, les termes danser et danse font référence à deux pratiques aux fonctions et enjeux très différents. Ils désignent à la fois la danse de scène, destinée à être regardée, et les danses festives ou récréatives, celles que l'on pratique tous. Mais s'il est vrai que la danse de scène s'est toujours inspirée des danses de bal, il est frappant de voir aujourd'hui se multiplier, sur les plateaux des théâtres, des références à des formes populaires - danses clubbing, disco, twerk, new wave, funk... Pour quelles raisons des chorégraphes éprouvent-ils le besoin de se confronter à ces gestes parfois simples et bruts, dépendant souvent de l'industrie du disque ? Ce livre nous invite à découvrir les multiples visages du "danser pop" dans la création chorégraphique au fil des dernières décennies, à travers les oeuvres d'artistes aussi divers que Maurice Béjart, Pina Bausch, Alain Platel, Marco Berrettini, Jérôme Bel, Mark Tompkins, Mathilde Monnier, François Chaignaud, Cecilia Bengolea, Maguy Marin, Christian Rizzo, Thomas Lebrun, Gisèle Vienne et le collectif (La)Horde. D'une pièce à l'autre, les danses populaires s'intègrent à la chorégraphie de manière singulière, tout en faisant apparaître des motifs récurrents de la mythologie pop : la contagion, l'improvisation, l'extase et le groupe.
11/2021
