écrits travaux femmes
Extraits
Poésie
Femmes écrites
C'est un regard drolatique, dramatique, absurde, épique et ethnologique, mais certainement pas académique, que je jette sur la femme, thème central de mon recueil. Ancrée dans ma culture marocaine, arabe et africaine, je puise dans ces racines l'essence, pour offrir des regards poétiques, à la fois précieux et dévalués, sur cette moitié de l'"homme", trop souvent réduite à deux dimensions : la gestation familiale et la gestation biologique. Où en sommes-nous aujourd'hui ? Femme-rêve, femme-chagrin, femme-poésie, femme-corps, mais aussi femme bafouée, objet de désir et de convoitise : mes poèmes veulent livrer un état de lieux porté par une spiritualité joyeuse et mélancolique à la fois, une exploration profonde de cette intériorité qui fera du recueil un ravissement pour l'âme, où chacun pourra se retrouver face aux mots récurrents : la mélancolie, la solitude, le silence, le voyage, le rêve, le désir, la séduction et l'espoir.
10/2021
Actualité médiatique France
Histoires de femmes. Ecrits de prison
Créé en détention, Histoires de femmes est un recueil de textes qui regorge de vie autant qu'un hymne à la liberté. Sous la direction de Lisette Lombé, Elvira Masson, Fabrice Rose et Delphine de Vigan, en partenariat avec l'association Lire pour en sortir. Vous qui tenez ce livre entre vos mains, vous allez découvrir une vingtaine de détenues devenues des écrivantes. Vous allez partager leurs aspirations et un peu de ce qui se passe entre les murs d'une prison. Derrière les mots de chacune, c'est peu à peu leurs forces, leurs faiblesses, leurs désirs et leurs joies qui transparaissent. Se dessine le portrait de femmes courageuses qui sont parvenues à s'affranchir de leur passé et à trouver une nouvelle voie. " La liberté est comme une prise d'air Dans l'immensité d'un désert. " Gladys " Je suis l'espérance, Qui résiste parmi les hommes, Je suis l'espérance qui nous libère de toute haine et nous pousse à aller de l'avant... " Florence
03/2022
Littérature française
La femme écrite
C'est l'histoire immobilisée et très ancienne d'un amour vécu dans la culminance de la passion, qui se déroule dans une petite ville du bord de mer des années soixante-dix. Elle, elle s'absentera, mais lui continuera contre toute raison à l'aimer définitivement, et deviendra écrivain. Le récit nous entraîne dans l'énigme de cet amour infini et dans l'écriture du livre qu'il inspire, mais aussi, inévitablement, vers celle de la mélancolie propre à chaque être et à chaque chose du monde.
04/2017
Littérature française
Ma femme écrit
Après le décès de sa mère, peintre injustement méconnue, Vincent décide de lui consacrer un roman. Quand il découvre que sa femme termine un scénario sur le même sujet, il est scandalisé. Lui seul a le droit d'écrire sur sa mère, personnalité intense avec laquelle il échangeait autant d'insultes que de mots d'amour. Ulcéré, il soupçonne le monde de se liguer contre lui et tente, en vain, de faire échouer le projet de sa compagne devenue son ennemie. Mis à la porte de chez eux, Vincent guette coups montés, phénomènes paranormaux et se met en quête d'une figure maternelle de substitution... Déjanté et fantasque, Ma femme écrit explore la part de paranoïa qui sommeille en chacun de nous.
02/2021
Sociologie
Femmes passe-murailles. Ecrits et voix de prison
Encore aujourd'hui, les femmes sont prisonnières de la mise en scène du corps et des structures incarcérantes du genre. Or, la prison opère une double marginalisation des femmes, tant par l'isolement auquel elle les contraint comme détenues, que par l'invisibilité à laquelle elle les réduit. Par le recours à la littérature, cet ouvrage collectif s'inscrit dans le silence de cette invisibilité et se veut un dispositif passe-muraille pour diffuser la voix de femmes judiciarisées et sensibiliser aux divers aspects de l'incarcération féminine.
04/2024
Monographies
Travaux
Le livre résulte d'un ensemble de manifestations organisées en hommage à Denis Briand : un colloque ("Intéressé par la peinture sans jamais m'y résoudre tout à fait" , les 29 et 30 janvier 2020, Maison des Sciences de l'Homme de Bretagne) et deux expositions (""Ne pas attendre à ne rien faire", Denis Briand" , galerie Art & Essai et "Denis Briand : travaux imprimés" , Cabinet du livre d'artiste, du 31 janvier au 5 mars 2020, Université Rennes 2). Dans la proximité de ses oeuvres sont réunis les textes de celles et de ceux qui, en différentes circonstances, ont eu l'occasion de connaître son travail et parfois d'y prendre part. Il est important que ce livre soit fait de cette pluralité d'approches, de voix : c'est ainsi que se manifeste la diversité des contextes dans lesquels les activités de Denis se sont inscrites - la recherche universitaire, la pratique de l'art, le commissariat d'exposition - ainsi que les registres et les références dont procède son oeuvre. Après s'être formé au métier de photographe des industries graphiques, Denis Briand a étudié à l'école des Beaux-Arts de Brest puis a réalisé une thèse de doctorat en Sciences du langage. Cette circulation patiente, studieuse d'un registre à un autre témoigne de la manière dont Denis Briand a choisi de conduire ses activités de chercheur, d'enseignant et d'artiste : ce travail a été, en permanence, pensé et pratiqué comme un espace de ramifications, comme un processus expansif, comme une entreprise qui, pour reprendre ses mots, a consisté en une "mise à l'épreuve des frontières" . Ce qui constitue notamment une des constantes du travail est l'emprunt à des modes de représentation ou à des pratiques relevant de registres les plus variés : la cartographie, Tintin, les anagrammes, la géopolitique, la littérature, les évaluations économiques, le design, le graffiti, l'histoire de la peinture, les conflits...
03/2023
Littérature française (poches)
Travaux
Un des livres les plus beaux inspiré par la condition ouvrière. Travaux, paru au lendemain de la guerre, en 1945, est tout de suite devenu un classique. Les critiques ont comparé Georges Navel à Gorki, à Panaït Istrati, à Eugène Dabit, à Charles-Louis Philippe. Mais Navel fait entendre une voix qui n'appartient qu'à lui. Comme l'a écrit Jean Giono : " Cette patiente recherche du bonheur qui est la nôtre, nous la voyons ici exprimée avec une bonne foi tranquille. "
11/2006
Critique littéraire
Mémoires et écrits de femmes. La création féminine revisitée
La double exclusion féminine est une question fondamentale dans l'histoire des femmes, pour elles, pour les groupes sociaux et pour les individus anonymes sans traces de leur histoire. Les thématiques recueillies dans ce volume proposent des réflexions sur la vulnérabilité sociale, les conflits ethniques et la représentation de l'altérité. Il faut dès lors s'interroger en suivant deux directions : l'histoire de la double exclusion et de la marginalité des femmes et l'influence du racisme sur les femmes. Le concept d'exclusion, confronté aux réalités sociales et culturelles, et en particulier des femmes, peut amener deux définitions sur le plan dynamique : le procès d'exclusion et la fin du processus, lorsque la femme est en dehors du groupe, que les rapports sont déjà altérés ou inexistants. Sous le signe des discriminations croisées, doubles ou multiples, le lecteur pourra approcher la mémoire des femmes, les mémoires et les écrits autobiographiques des femmes, tout en cherchant les traces qu'elles ont laissées de cette exclusion (ethnicité, genre, orientation sexuelle, maladie, etc.).
03/2019
Enseignement primaire
J'ECRIS SEUL, TU ECRIS SEULE CE2. Fiches d'expression écrite
Ce fichier sensibilise les enfants aux différentes fonctions d'expression et les entraîne à la production de textes variés avec trois objectifs principaux : bien écrire, écrire des textes de tous les jours, raconter.
Il est découpé en trois rubriques :
- J'écris bien, je présente bien.
- J'écris pour informer, échanger, expliquer.
- J'écris pour raconter et décrire.
Ces trois parties proposent une progression en termes de difficultés mais l'enseignant(e) peut choisir telle ou telle activité en fonction des besoins de l'enfant.
La présentation simple et attractive du fichier facilite l'entrée de l'élève dans des activités diversifiées et ludiques.
Accompagné de son fichier autocorrectif, il permet de développer l'autonomie des enfants et d'organiser le travail de la classe avec souplesse.
05/1998
Enseignement primaire
J'ECRIS SEUL, TU ECRIS SEULE CM2. Fiches d'expression écrite
Ce fichier sensibilise les enfants aux différentes fonctions d'expression et les entraîne à la production de textes variés avec trois objectifs principaux bien écrire, écrire des textes de tous les jours, raconter.
Il est découpé en trois rubriques
• J'écris bien, je présente bien.
• J'écris pour informer, échanger, expliquer.
• J'écris pour raconter et décrire.
Ces trois parties proposent une progression en termes de difficultés mais Penseignant(e) peut choisir telle ou telle activité en fonction des besoins de l'enfant.
La présentation simple et attractive du fichier facilite l'entrée de l'élève dans des activités diversifiées et ludiques.
Accompagné de son fichier autocorrectif, il permet de développer l'autonomie des enfants et d'organiser le travail de la classe avec souplesse.
05/1998
Poésie
Je t'écris les yeux fermés
Je t'écris les yeux fermés est un recueil qui met en avant une vie épiquement banale, compilant observations et réflexions, entre la campagne insulaire suédoise, la France rurale et celle citadine nantaise.
06/2021
Histoire des femmes
Paroles de Femme, Femmes de Parole
Cet ouvrage est né d'une formidable aventure humaine collective initiée par le Secours populaire Ardèche et Lardenois et Cie. Il regroupe 17 textes poétiques écrits par Anissa, Brunilda, Enrafa, Flora, Rajmonda, Rozeta, Sigreta et Xhulia. Ces femmes admirables de courage sont arrivées en France, avec pour seul bagage le titre d'exilée ou de migrante. Un atelier s'est constitué à Privas, animé par Nadine Demange et Marie Verreaux. Dans cet espace de rencontres et d'échanges, au-delà des barrières de la langue, ces femmes ont révélé leur intimité, leurs souvenirs, leurs racines. L'envie de faire résonner ces paroles donne lieu aujourd'hui à ce livre illustré des dessins de Pascal Agostini et préfacé par l'écrivaine et réalisatrice franco-chilienne Carmen Castillo. De généreux partenaires se sont fédérés autour de ce projet. - Jean-Claude Gallet pour les photos - Christian Chiron pour la musique - Tourrel Nicolas pour le graphisme et la mise en page - Impressions Modernes pour l'impression - Le Fonds de dotation de l'Abbaye de Lubilhac - Septéditions, éditeur artisanal ardéchois Les bénéfices des ventes seront reversés au Secours populaire de l'Ardèche.
12/2022
Littérature française
De femme à femmes. Pour lui
La vie... Histoires de vie... Elle nous offre son lot d'expériences : bonnes, mauvaises, à comprendre, à dépasser, à grandir... pour être heureux ou pas... Tout y passe : soi, famille, amis, amours, travail, société... et re-soi... Toi... Moi... Nous... Un beau voyage unique et si ressemblant à chacun... Tous les sens au creux de soi, enrobés d'un peu de poésie... Ecrire c'est comme ouvrir une vanne et laisser couler la vie qui sort de soi... Ecrire, marcher, voyager... au coeur de la vie... chercher, comprendre, accepter et grandir pour partager avec l'autre. Ecrire, c'est marcher vers sa propre liberté pour l'offrir tout simplement. Née en 1958 à La Réunion, l'auteure partage sa vie entre la France et cette île de grandes émotions. Depuis toujours, les mots sont pour elle synonymes de magie, de force et de liberté totale vers son être intérieur.
05/2021
Poésie
Une femme morte n'écrit pas
Un long poème narratif ponctué de 12x2 dessins, montage d'énoncés et de notations dans lequel une poétesse (grosse et vieille) tient une sorte de journal où s'articule la destruction du corps privé à celle du corps social.
05/2023
Critique littéraire
Ecrits
Alexander von Humboldt, écrivain franco-allemand, publia mille essais dans des revues et journaux des cinq continents. Cet ouvrage présente pour la première fois une sélection de ses Ecrits en français : des contributions scientifiques, ethnographiques et politiques d'une actualité souvent étonnante.
11/2019
Beaux arts
Ecrits
S'il est présenté " officiellement" dans les ouvrages traitant de l'histoire du surréalisme comme peintre et dessinateur, Adrien Dax a toujours clairement refusé de s'inscrire dans une perspective qui se définirait comme artistique. Adrien Dax a trente-six ans lorsqu'il rejoint, en 1949, le groupe surréaliste. Autour d'André Breton, le projet a rallié nombre de jeunes gens disposés à poursuivre l'exploration des voies de la libération de l'homme, étendue à tous les aspects de sa vie. Mettre fin à l'aliénation qui domine sa réalité sociale et ouvrir largement les portes étroites de sa perception du monde et de la vie, voilà un " programme " qui n'a rien perdu de son actualité dans l'immédiat après-guerre - nous ajouterons que l'heure actuelle n'a rien résolu. Cet ouvrage propose la réunion des textes qu'Adrien Dax a donnés aux revues qui jalonnent la vie du groupe surréaliste français et à celles qui ont conjoncturellement accueilli les écrits surréalistes. Parmi ces articles, des réponses à des enquêtes, pratique assez habituelle dans la vie du groupe surréaliste, dont celle, intégrale et inédite, extrêmement éclairante, au questionnaire " Rien ou quoi ? ". Cet ensemble de textes suggère non pas une stricte réflexion théorique mais plutôt la rencontre d'une réactivité sans faille aux préoccupations successives du groupe et d'une grande érudition alliée à une curiosité toujours en alerte.
12/2010
Littérature française
Ecrits
Claude Cahun, " héroïne inconnue ", poète, narcisse, essayiste, androgyne, nouvelliste, féministe indéfinie, journaliste, humaniste à ses heures, pamphlétaire, amie des chats, épistolière, dandy, mémorialiste, symboliste, comédienne, naturiste, créatrice d'objets, individualiste, photographe, surréaliste, activiste politique, idéaliste, esthète, résistante, mythique, unique en son genre.
03/2002
Histoire de France
Ecrits
Marat, médecin, physicien, philosophe, journaliste et pamphlétaire, laisse derrière lui une Åuvre écrite d'un volume considérable. Le choix de textes réalisé par Michel Vovelle vise à rendre compte de cette Åuvre à la fois dans ses lignes de force et dans sa diversité. Sa lecture, en même temps qu'elle donne accès à la pensée d'un des théoriciens majeurs de la Révolution, restitue pour nous la personnalité réelle, donc contradictoire, de "l'Ami du peuple", recouverte tant par la légende qui se construisit à partir de sa mort tragique et fit de lui des "Martyrs de la liberté" que par une historiographie aujourd'hui encore massivement hostile. Michel Vovelle est professeur de l'université de Paris I Sorbonne où il dirige l'Institut d'histoire de la Révolution française. Historien parmi les plus novateurs, il est l'auteur d'ouvrages célèbres. Entre autres, aux Editions sociales, "La Mentalité révolutionnaire", "La Révolution française, images et récit".
09/1988
Philosophie
Ecrits
L'action et la pensée de Dina Dreyfus (1911-1999), ne furent pas moins clandestines qu'importantes. Restée dans l'ombre de son premier mari, Claude Lévi-Strauss, dont on ignore trop souvent qu'elle fut la co-organisatrice de la mission "Claude et Dina Lévi-Strauss" sur les Indiens du Mato-Grosso, Dina Dreyfus fut pourtant une ethnologue de terrain, qui sut participer activement à la fondation et au rayonnement de la discipline. Pendant la guerre, ses actes de résistance dans les réseaux montpelliérains furent menés dans la clandestinité, alors qu'elle enseignait sous la fausse identité de Denise Roche. Enfin, elle conçut son travail d'enseignant puis d'inspecteur général de philosophie comme une mission au service des élèves et des enseignants. Ses réflexions sur la pédagogie (notamment sur l'enseignement de la philosophie et sur la philosophie de l'enseignement) n'en sont pas moins de premier ordre. Elle fut la première à comprendre l'utilité des différents médias (notamment le média audiovisuel) dans l'enseignement.
09/2013
Histoire de France
Ecrits
On a souvent désiré voir en Napoléon un primaire. Cela est
faux. Il a reçu, à Brienne, puis à l'Ecole Militaire de Paris une
instruction assez complète, avec des lacunes : quelle
instruction n'en a pas ? Quand il entre au régiment de La Fère,
il sait à peu près, en tenant compte de la diversité des temps,
ce que sait un jeunes de Saint-Cyr. Mais c'est lui alors qui,
dans les loisirs de sa première garnison, Valence, loisirs
augmentés par son isolement et sa pauvreté, s'aperçoit qu'il ne
sait pas grand'chose. Pendant cinq ans, il ne cesse de lire,
d'annoter, de remplir ses cahiers de son griffonnage. Il refait
son instruction entière. Sa mémoire sans égale retient tout,
dans le plus étonnant détail. Cette passion de lecture durera sa
vie entière. Tout lui sera bon : histoire, science militaire,
romans, poésie, théâtre, philosophie, études religieuses,
rapports administratifs, législation… Dans son cabinet des
Tuileries, dans chaque déplacement, à l'armée même, plus tard
en exil, il lira toujours. Un savoir immense se logera peu à peu
dans sa tête ordonnée et méthodique. Napoléon deviendra
ainsi l'un des hommes les plus instruits, les plus cultivés de
son siècle.
01/2012
Beaux arts
Ecrits
La stature de Barnett Newman n'a cessé de grandir depuis sa mort à New York en 1970. Il est l'homme qui a forclos l'expressionnisme abstrait et ouvert la voie aux nouvelles générations (minimalisme, color painting) - l'égal mais aussi l'opposé de son ami Jackson Pollock. Anarchiste, métaphysicien, agnostique, philosophe, polémiste, Newman revendique pour la peinture des ambitions sans limites : l'oeuvre doit s'affirmer "devant la terreur de l'inconnaissable", elle défie "le chaos noir et dur qu'est la mort".?Par ses textes comme par ses tableaux, l'artiste explore l'interstice entre culture et culte, entre le tangible et l'intangible, entre la concrétude de l'oeuvre et le tremblé de la transcendance, entre la finitude de l'homme et l'infini de l'art.??Textes anachroniques, en un sens, à l'âge de l'industrie culturelle. Utopiques, démesurés - comme si se jouait là, dans l'art, un choix de civilisation.?Newman voulait arracher la peinture au formalisme. Son oeuvre - il y insiste - est née de la révélation du désastre après la guerre : Auschwitz, Hiroshima. Contre la barbarie, il a cherché à produire des images de haute densité, des totems, des "concrétions d'émotion". Dans le silence du face à face avec l'oeuvre, le regardant doit acquérir un sentiment héroïque de sa condition d'homme.?Mais l'ambition était aussi au coeur du travail quotidien de Newman : "... quand vous êtes dans votre atelier, vous êtes en train de faire la plus belle oeuvre qui ait jamais été peinte. Pas la plus belle oeuvre que vous puissiez faire : la plus belle qui ait été peinte !".
02/2011
Musique, danse
Ecrits
Leos Janâcek a passé sa vie à écrire : des notes de musique, mais aussi des mots, des textes. Il a écrit lui-même (ou co-écrit avec d'autres auteurs) les livrets de certains de ses opéras, et éprouvait une passion effrénée pour l'expression verbale (sa forme et son contenu, son sens, sa beauté), passion qu'il a assouvie tous les jours, farouchement, singulièrement, jusqu'à la fin de sa vie. Il prêtait l'oreille à tout ce qui " parle " (êtres humains, bêtes, plantes, minéraux, éléments), ne rechignait point à parler lui-même, il était grand lecteur aussi ; mais par-dessus tout il éprouvait - en vrai solitaire - un besoin irrépressible, et intarrissable, d'écrire. Études, essais, esquisses, articles, critiques, récits, feuilletons, préfaces, conférences, lettres (des milliers), tous les écrits de Janâcek sont empreints, aussi bien au plan de la pensée qu'à celui du style, d'une même originalité, celle de l'artiste qui s'y exprime. Des notations de tout ce qui s'entend (l'abeille qui bourdonne, l'enfant qui gazouille, les conversations et leurs mélodies...) à la réflexion théorique la plus poussée, de la perception charnelle du son à la construction de formes puissamment expressives (Jenûfa, L'Affaire Makropoulos, la Messe glagolitique, De la maison des morts...), son être musical se révèle ici dans toute son ampleur. En mettant à disposition des amateurs francophones un choix varié de textes jusqu'alors exclus de leur compréhension, Daniela Langer, qui traduit et présente l'ouvrage, permettra au public sans cesse grandissant que touche l'oeuvre de Leos Janâcek de mieux comprendre et apprécier un des compositeurs majeurs de notre temps. La structure de l'ouvrage reflète le parcours suivi, à travers mainte embûche et jusqu'à l'explosion de son talent, par un musicien qui n'aura connu qu'à la fin de sa vie la consécration, d'abord dans son pays devenu un État indépendant et libre, puis sur la scène internationale.
11/2009
Psychologie, psychanalyse
Écrits
Il faut avoir lu ce recueil, et dans son long, pour y sentir que s'y poursuit un seul débat, toujours le même, et qui, dût-il paraître dater, se reconnaît pour être le débat des lumières.
C'est qu'il est un domaine où l'aurore même tarde : celui qui va d'un préjugé dont ne se débarrasse pas la psychopathologie, à la fausse évidence dont le moi se fait titre à parader de l'existence.
L'obscur y passe pour objet et fleurit de l'obscurantisme qui y retrouve ses valeurs.
Nulle surprise donc qu'on résiste là même à la découverte de Freud, terme qui se rallonge ici d'une amphibologie : la découverte de Freud par Jacques Lacan.
Le lecteur apprendra ce qui s'y démontre l'inconscient relève du logique pur, autrement dit du signifiant.
L'épistémologie ici fera toujours défaut, si elle ne part d'une réforme, qui est subversion du sujet.
L'avènement ne peut s'en produire que réellement, et à une place que tiennent présentement les psychanalystes,
C'est à transcrire cette subversion, du plus quotidien de leur expérience, que Jacques Lacan s'emploie pour eux depuis quinze ans.
La chose a trop d'intérêt pour tous, pour qu'elle ne fasse pas rumeur.
C'est pour qu'elle ne vienne pas à être détournée par le commerce culturel que Jacques Lacan de ces écrits fait appel à l'attention.
09/1997
Musique, danse
Ecrits
La " fortune " d'Alban Berg aura été étrange : aimé et honoré de son vivant, occupant toute sa place historique dans l'Ecole de Vienne, il faudra attendre les dernières années, en France, pour que le sentiment de se trouver devant un des principaux artisans de notre modernité soir partagé sans réserves.
Le compositeur a écrit. Des textes de nature très diverse : esthétique, polémique, historique, analytique. Certains étaient connus des mélomanes français, mais étaient devenus introuvables. La présente publication constitue la première édition générale des Ecrits, avec de nombreux inédits en français. Nul doute que cet ensemble ne conduise à une meilleure connaissance du compositeur de Wozzeck et de Lulu, désormais indispensable à notre culture musicale et humaine.
11/1999
Littérature française
Ecrits
Brillant, dédaigneux, rempli de cette passion destructrice héritée du mouvement Dada, Jacques Rigaut s'est suicidé en 1929, à l'âge de trente ans. Pour qui méprisait autant la littérature que Rigaut, l'existence même "d'écrits" semble paradoxale. Pourtant si jamais quelqu'un "ratura sur le vif", plus encore que Monsieur Teste, ce fut bien lui. Aux textes déjà publiés, Martin Kay a ajouté un nombre important d'inédits. Il a corrigé et éclairci les écrits déjà édités, déchiffré et ordonné l'épais dossier de manuscrits. L'ensemble éclaire ainsi la figure de ce Chamfort noir, l'insolence glacée, l'obsession "méticuleuse" du suicide, et cette extraordinaire distance avec soi-même, avec les autres, avec la vie, qui donne à la voix de Rigaut son ton métallique, froid, fascinant, inoubliable.
04/1997
Musicologie
Ecrits
Réalisant une synthèse très personnelle des tendances principales de la musique de l'après-guerre, en particulier du travail de Boulez et de Stockhausen, Emmanuel Nunes (1941-2012) a construit une oeuvre monumentale et lumineuse, malgré l'obstacle d'un handicap de naissance. Ses Ecrits éclairent sa démarche créatrice tout en témoignant de l'extrême exigence qui la sous-tend. Les entretiens, qui sont d'une lecture aisée, permettent d'approcher de façon directe son univers poétique et musical ; les textes sur ses oeuvres et sur les questions d'espace et de spatialisation des sources sonores nous font entrer au coeur de sa pensée musicale ; les essais sur Kandinsky et sur la phénoménologie du temps chez Husserl, deux textes extrêmement développés et d'une grande profondeur, témoignent d'enjeux esthétiques essentiels, qui forment le cadre de son travail de compositeur ; enfin, le travail sur Webern, de nature analytique, provient d'une thèse laissée inachevée : il est présenté ici de façon partielle, avec des commentaires et des résumés des parties non publiées. Quelques-uns de ces textes et entretiens ont paru dans des revues aujourd'hui introuvables, mais certains sont publiés ici dans des versions différentes ou plus complètes ; la plupart des textes, toutefois, sont inédits en français. S'ils sont parfois ardus, c'est par souci d'aller au fond des choses, de même que ses oeuvres explorent des domaines inconnus et sont menées jusqu'à leurs conséquences ultimes. C'est Laurent Feneyrou qui a rassemblé ces écrits, selon la volonté exprimée par le compositeur, et en a réalisé l'appareil critique. Il a également traduit deux textes et deux entretiens. Suivant un avant-propos de Philippe Albèra, Laurent Feneyrou a rédigé une vaste introduction qui présente l'ensemble du recueil.
02/2024
Faits de société
Opinion d'une femme sur les femmes
A qui a-t-on donné le droit les privilèges de la paternité ? Aux hommes. Pour qui a-t-on établi la liberté, l'égalité ? Pour les hommes encore. En un mot, tout est à eux ou pour eux : c'est donc pour eux aussi, et pour eux seuils, que la société politique est faite, les femmes n'y ont aucune part.
02/2021
Psychologie, psychanalyse
Sexualités en travaux
Après plus de cent ans de luttes féministes. mais aussi plus de cent ans de psychanalyse, pourquoi le rapport entre les sexes ou, plutôt, le rapport de l'être au sexuel est-il toujours déséquilibré ? Guerre des sexes, émancipation des femmes, contestation de l'hégémonie hétérosexuelle, mariage gay, LGBT : l'éclatement du sexuel semble illimité, en même temps que de nouvelles transformations identificatoires cherchent à s'imposer, ce qui confirme si besoin était, à quel point toute forme de sexualité implique peu ou prou une norme. Mais toute norme contient à son tour ses propres lois restrictives, de telle sorte que le malaise auquel Freud pouvait faire allusion, loin de s'estomper, perdure toujours : ce qui semble nouveau porte surtout la trace de l'ancien qu'il essaie de surmonter. La sexualité comme telle doit être ainsi remise en question. Jean-Claude Milner, Slavoj Zizek et Juan Pablo Lucchelli entrent en dialogue à partir des champs au départ bien distincts et ne craignent pas d'aborder des sujets qui fâchent et divisent l'opinion. Ils tentent ainsi de poser des balises et d'ouvrir des trouées dans les discours sur les sexualités. Ils suivent en cela les conseils d'un James Joyce : "Si nous ne pouvons pas changer le pays, changeons au moins de conversation".
11/2018
Littérature française
Jeux et travaux
Werner Renfer est né le 16 juin 1898 dans le Jura suisse, au sein d'une famille d'agriculteurs. Il sera lui-même un excellent ingénieur-agronome. Mais c'est dans le monde des lettres qu'il s'est illustré. Il est en effet célèbre pour avoir inventé, aux côtés de Cendrars, Ramuz ou Roud, une nouvelle parole poétique dans la Suisse francophone. Il mourra à la tâche, le 27 mars 1936. Le recueil poétique La Beauté du Monde et le roman Hannebarde l'ont fait passer à la postérité. Un premier volume de ses oeuvres complètes, qui réunit tous ses inédits de jeunesse (romans, contes, poèmes, chroniques) a paru en 2017 et un deuxième volume paraissait en 2018, qui donnait la belle part à cette activité nouvelle et quotidienne qui va accaparer Renfer : le journalisme.
03/2023
Beaux arts
Une femme regarde les hommes regarder les femmes
Siri Hustvedt, fidèle à son engagement envers la cause des femmes, analyse ici la nature et les implications du regard, bien souvent manipulateur, voire prédateur, que les artistes de sexe masculin tendent à poser sur les femmes (qu'elles soient "simples" modèles ou elles-mêmes artistes). Mais elle s'attache surtout à identifier les partis pris, conscients et inconscients, qui affectent notre manière de juger l'art, la littérature et le monde en général. Convoquant entre autres les oeuvres de Picasso, De Kooning, Max Beckmann, Jeff Koons, Robert Mapplethorpe, en passant par Pedro Almodóvar, Wim Wenders, Louise Bourgeois ou Emily Dickinson, l'auteur d'Un monde flamboyant développe une réflexion sur l'art dans ses rapports avec la perception ; elle interroge la façon dont nous évaluons la notion de créativité et montre que les critères d'appréciation se modifient constamment dès lors que nous nous déplaçons d'une culture à une autre ou d'une période de l'histoire à la suivante - alors même que d'aucuns prétendent que tout art digne de ce nom relève de critères tout à la fois universels, intemporels et quasi immuables. S'insurgeant contre un tel postulat, Siri Hustvedt, respectueuse de l'éthique intellectuelle dont elle a toujours fait preuve en tant qu'essayiste, privilégie les questions par rapport aux réponses et se montre avant tout soucieuse d'ouvrir des espaces de libre discussion, invitant le lecteur à adopter divers angles d'approche, comme pour mieux lui laisser le choix ultime de celui qu'il fera sien.
02/2019
