45e

A travers plusieurs centaines de clichés d'époque, le périple de cette division américaine, qui débarque en Provence en août 1944 après une longue campagne en Italie, nous mène jusqu'au coeur de l'Allemagne, où l'unité est la première à entrer dans le camp de concentration de Dachau. Elle a auparavant libéré une partie du Sud de la France, puis remonté la vallée du Rhône jusqu'aux Vosges. Comptant dans ses rangs de nombreux soldats d'origine peau-rouge, la 45e division s'est couverte d'honneurs au cours de très durs combats qui n'ont rien à envier à la bataille de Normandie, qui a accaparé la lumière de l'actualité depuis.

Le Salon de la Marine représente une institution qui depuis 80 ans permet de livrer aux passionnés d'art et de mer le meilleur de la création contemporaine dans ces domaines. Il rapproche les signatures confirmées des Peintres officiels de la Marine, des talents de tous horizons - peinture, sculpture, photographie, gravure - candidats à ce titre prestigieux. Car les "P.O.M.", comme on les surnomme affectueusement, forment un corps de la Marine unique, issu d'une longue tradition, embarquent à bord des bâtiments de la "Royale" et portent leur regard d'artiste aux quatre coins du monde. Chacune des éditions du Salon de la Marine, en lien avec le musée national de la Marine, est placée sous les auspices d'un thème abordé en toute liberté. Pour cette 45e, organisée non au Palais de Chaillot mais sur trois sites d'exposition à Brest, il s'agit de : "Mer en fête, mer en feu". Les oeuvres voisinent ici avec une quarantaine d'autres, distinguées par la fameuse petite ancre. Des textes de connaisseurs et d'admirateurs privilégiés complètent ce voyage maritime. L'occasion de plonger dans des paysages et des univers tous liés par l'amour de la mer et des marins.

Le lieutenant Meunier, mobilisé dans les rangs du 45e bataillon de chars de combat de la Gendarmerie de Satory, participe en mai 1940 aux très durs combats de Stonne, dans les Ardennes. Fait prisonnier, il est relâché en août. Malgré cela, il se porte alors volontaire dans le Doubs et se trouve désigné pour commander la compagnie. Un commandement qui aurait dû être assuré par un chef d'escadron ! Face à l'Occupation et à mesure qu'elle se prolonge, les gendarmes du Doubs vont choisir entre l'obéissance à Vichy et la collaboration pour certains, ou la Résistance pour d'autres ...

Apocalypse now La Terre va être détruite. Stephen Blades, 45e président des Etats-Unis, le sait. Et il sait qu'il n'y a aucun moyen de l'en empêcher. Il sait que l'équipage du Clarke est probablement mort, et que les 666 qui devaient être sauvés n'auront pas cette chance. Même l'homme le plus puissant de la planète ne peut pas la protéger de son destin. Mais il n'abandonnera pas... Découvrez la conclusion poignante de la série acclamée de Charles Soule et Alberto Jiménez Alburquerque, dans laquelle le monde va effectivement toucher à sa fin. Mais emportera-t-il l'humanité avec lui ?

Dans ce récit autobiographique bref et lumineux, Patti Smith revient sur les moments les plus précieux de son enfance, les convoquant avec un réalisme saisissant qui confine au fantastique. L'auteur mêle l'évocation de la petite fille qu'elle était à des souvenirs à la fois authentiques et imaginaires de sa jeunesse new yorkaise, passée parmi les cafés de la rue MacDougal. Glaneurs de rêves, dont l'écriture a été achevée le jour du 45e anniversaire de Patti Smith, dans le Michigan, a été initialement publié aux Etats-Unis sous la forme d'un mince volume. Vingt ans plus tard, le texte est réédité et paraît enfin en France dans une version augmentée, complétée de fragments inédits et accompagnée de nouvelles photographies et illustrations.

Les Etats-Unis sont aujourd'hui affectés par des mutations profondes et confrontés à une forte remise en cause sociétale après le mandat disruptif de son 45e président. Les quatre années de la présidence de Donald Trump semblent avoir contribué à soulever un doute à l'extérieur des frontières. Un des principaux enjeux de l'administration actuelle consiste désormais à apaiser et normaliser les relations internationales. Ce livre permet la découverte ou l'approfondissement de ce que sont les Etats-Unis d'aujourd'hui selon un plan en trois parties, couvrant les questions géographiques, humaines et de politique internationale, en rappelant que la puissance américaine se fonde sur un territoire hors du commun qui confère à ses habitants la certitude d'être un peuple à part.

Né à Montréal en 1944, le philosophe, poète, écrivain et enseignant Robert Hébert a publié onze livres et quantité d'articles dans différentes revues, savantes ou confidentielles. Ses travaux sur la pratique artisanale de la pensée réflexive en français, en Amérique, au nord du 45e parallèle, constituent l'une des premières oeuvres véritablement décolonisatrices de l'histoire intellectuelle francophone. Le recueil contient des interprétations savantes inédites, des textes de création littéraire, un dossier exhaustif de la réception de l'oeuvre de Robert Hébert depuis quarante ans, une sélection de ses textes récents ainsi qu'une bibliographie complète de son oeuvre révisée par l'auteur lui-même. Avec cet ouvrage, un outil d'archive, d'interprétation et de référence de grande envergure, Hébert trouvera sa juste place – d'iconoclaste et d'érudit – dans le paysage des sciences humaines au Canada.

Donald Trump, homme d'affaires multimillionnaire, ancien animateur de télévision, est un aficionado des réseaux sociaux, notamment de Twitter, et des plateaux de télévision où il n'a cessé de multiplier les déclarations choquantes. Des tweets racistes et misogynes aux secrets de beauté du Ronald Reagan bling-bling mégalo, en passant par sa " méthode " miracle pour " rendre sa grandeur à l'Amérique ", (re)découvrez le meilleur du pire du 45e président des Etats-Unis avec leurs originaux en anglais. Dans ses discours et ses interventions politique, il sonne le glas du politiquement correct et tire à boulets rouges sur tous ceux qui, selon lui, empêcheraient ou jalouseraient son succès. Cependant, une chose est certaine : adulé par les uns, détesté par les autres, ce cowboy new-yorkais qui dégaine son smartphone plus vite que son ombre ne laisse personne indifférent. Dans cette compilation inédite, tout est véridique, mais n'oubliez pas : " Il n'a jamais dit ça ! "

1er livre officiel sur la course, auteur reconnu dans le milieu des médias et de la moto et 14e victoire de Suzuki ! Revivez la course des 24 Heures motos 2022 au sein de ce premier livre officiel aux Editions ETAI. Vous découvrirez tous les aspects de la course, son histoire, ainsi que son déroulé (des essais à l'arrivée), avec des encadrés consacrés aux humains qui permettent le bon déroulement de la course en coulisse (mécaniciens, kinés, accompagnateurs, etc.). Cette 45e édition a sacré Suzuki pour la 14e fois, l'ouvrage reviendra sur cette victoire. Sommaire : 1. Une édition exceptionnelle (contexte, enjeux, histoire) 2. Des essais sous haute tension (récit des essais libres et qualificatifs, chaises musicales des équipages) 3. Un départ en fanfare (récit des premières heures de course avec le sprint du départ) 4. La dramaturgie de la nuit (récit des bouleversements du classement au coeur de la nuit) 5. Au bout de leurs forces (récit des dernières heures et de l'arrivée).

A Verity, en Floride, les femmes veulent oublier. Qu'elles ont un passé, qu'elles ont été mariées, qu'elles ont même été heureuses. Lucy Rosen est comme les autres. De son mariage, il ne reste rien. Rien que Keith, ce gamin de douze ans qui barre les jours un à un sur son calendrier jusqu'à celui où il pourra enfin retrouver son père à New York. Amère et désabusée, Lucy n'est pas loin de renoncer. Son fils lui échappe. La Floride est un enfer. Sa vie, un échec. Le cauchemar culmine la nuit où une femme est assassinée et son bébé kidnappé au-dessus de chez elle. Le lendemain, Keith demeure introuvable... Le ténébreux Julian Cash est chargé de l'enquête. Mais à Verity, au mois de mai, quand le mercure grimpe à 45e, que l'air est irrespirable et le soleil implacable, quand on n'attend plus rien de l'existence, il paraît que tout est possible, le pire comme le meilleur, nul ne sait...

Le livre qui a mis le feu à la Maison Blanche et créé l'événement mondial paraît le 22 février aux Editions Robert Laffont. Son auteur, le journaliste Michael Wolff, a bénéficié d'un accès exceptionnel à Donald Trump et son entourage. Il nous entraîne dans les coulisses de la Maison Blanche et multiplie les révélations. Luttes de pouvoir, passe-droits en tous genres, amateurisme, trahisons et tweets scandaleux… Tout montre que Donald Trump n'était pas préparé à être à la tête de la première puissance mondiale. En avait-il même envie ? A travers plus de 200 témoignages – famille, garde rapprochée, ministres, haute administration –, Michael Wolff relance le débat : Donald Trump est-il en capacité de gouverner ? Le livre démontre comment l'entourage familial et professionnel de Trump tente de camoufler les incompétences, gaffes et autres défaillances quotidiennes du 45e président des Etats-Unis. Jarvanka (l'inséparable couple que forment Ivanka Trump et Jared Kushner), Steve Bannon et les autres conseillers, déploient une énergie considérable à maintenir un semblant de normalité. Mais le masque se fissure et certains membres de l'équipe craquent : " C'est pire que ce que vous pouvez imaginer. Un idiot entouré de clowns. "

A une époque déconcertante où la place dominante de "l'Amérique" dans le monde, son rôle de leader mais aussi de modèle, ses géants du numérique ou sa "soft power" suscitent débats et interrogations, eu égard à l'émergence d'autres puissances régionales dans un monde qui tend à s'équilibrer autour d'autres pôles ou au mandat particulièrement "disruptif" d'un 45e président très atypique dans ses rapports à ce monde, l'américanisation méritait d'être interrogée à son tour. Ce concept protéiforme, souvent associé au progrès technologique, à la mondialisation ou à une forme d'impérialisme, a beaucoup été employé, souvent par ceux qui y voyaient une menace. Alors qu'un ancien président de la République surnommé le "Kennedy français" nous a récemment quitté, il convenait d'analyser, dans sa complexité, ce phénomène, réel, supposé ou fantasmé selon les cas, mais souvent convoqué au XXe siècle et en ce début de XXIe. Cet ouvrage propose donc l'analyse de chercheurs en sciences humaines et sociales dont les contributions, sur des sujets divers, évaluent certaines des multiples facettes d'une américanisation qui transforme y compris la langue anglaise, justifiant un titre à l'orthographe délibérément américanisée.

Saviez-vous que Donald Trump excelle en agnatologie ? Que nous ferions bien de remettre au goût du jour l'agonistique en politique et que le frère d'Aldous Huxley est aux sources du transhumanisme ? Ces termes – et d'autres comme disruption, biosom ou exaptation – vous semblent réservés aux initiés ? Pourtant, ces mots apparemment incongrus – voire abscons ! – forment autant de concepts-clés pour saisir les lignes de force des débats contemporains. Ainsi, l'agnatologie n'est pas la science des agneaux mais désigne cette fabrique de l'ignorance que s'évertue à mettre en place le 45e président des Etats-Unis ; l'agonistique ne consiste pas à agonir pas plus qu'à agoniser mais à transformer les ennemis en adversaires qui acceptent ensemble les règles du jeu démocratique et le transhumanisme est ce rêve (cauchemar) de dépassement des limites humaines par le relais des machines, qui diffuse largement depuis la Silicon Valley... Et c'est le pari de ce petit dictionnaire impertinent de permettre à un large public (les citoyens au sens large, qu'ils soient également amateurs de sciences humaines, de sciences ou de philosophie) de faire sortir ces concepts de leur tour d'ivoire. Car ce sont autant d'outils pour bâtir les mondes à venir.

Le corps de Donald Trump est presque partout, hors de nous, sur nos écrans, pris dans des canaux d'information qui en disséminent sans discontinuité les images fixes et animées. Il est aussi présent en nous, de manière plus ou moins flottante, dans l'esprit de ses détracteurs comme de ses partisans. Le 45e président des Etats-Unis d'Amérique n'est toutefois pas l'unique sujet des Fictions de Trump. A partir de ses innombrables représentations audiovisuelles, avant comme après son élection (interviews télévisées, spots publicitaires, émissions de télé-réalité...), il s'agit ici d'explorer la fonction des images dans l'exercice du pouvoir aujourd'hui, les histoires qu'elles racontent comme les discours qu'elles conditionnent. Si Trump réhabilite la figure du "monstre politique", née à la fin du XVIIIe en France, il renouvelle aussi les stratégies d'"érotisation du pouvoir" définies par Michel Foucault, comme avait pu le faire, par exemple, Silvio Berlusconi au début des années 2000. Deux questions parcourent cet essai : quel est cet étrange amour pour le pouvoir, véhiculé par les images d'un dirigeant autoritaire, auquel adhèrent des individus qui n'ont pourtant aucun intérêt à voter pour lui ? Quels contre-feux filmiques, réels ou imaginés, sont susceptibles de mobiliser les puissances des images pour se soustraire à ce pouvoir, voire pour le contrarier ?

Chaque année, de septembre à décembre, le Festival d'Automne à Paris propose une cinquantaine d'événements à plus de deux cent mille spectateurs. Sans scène spécifique, il s'associe avec différents lieux culturels de l'Ile-de-France peur présenter les oeuvres des artistes qu'il programme. Cette programmation, internationale et à l'affût des nouveautés, en fait, depuis 1972, le rendez-vous annuel des arts contemporains (théâtre, musique, danse, arts plastiques, cinéma), et un acteur majeur de la création en France et dans le monde. Restituer cette effervescence, ces échanges et ces mélanges entre les arts, les hommes et les idées, retracer pour son 45e anniversaire l'histoire du Festival, tel est le pari d'Antoine de Baecque. Au fil d'un récit vivant, qui mêle les époques et l'évolution des formes artistiques, il privilégie les voix et les mémoires : les archives du Festival, traces des rencontres avec les plus grands (Dubuffet, Brook, Bob Wilson, Chéreau, Régy, Boulez, Nono, Kantor, Strehler, Cunningham, Trisha Brown, Grüber, Stockhausen, Castellucci...) et les témoignages de ceux qui l'ont accompagné toutes ces années : Marie Collin, Joséphine Markovits, Pierre Bergé, Dominique Païni, Stéphane Lissner, Jérôme Bol et Emmanuel Demarcy-Mota, qui le dirige aujourd'hui dans le sillage de Michel Guy (1972-1990) et d'Alain Crombecque (1991-2010). Nomade et cosmopolite, fidèle et audacieux : tel est l'esprit d'Automne.

L'itinéraire savoureux d'un cuisinier étoilé en bordure de la mythique Nationale 7 Sous le climat idéal de la Drôme, non loin de Lyon et aux portes de la Provence, à Pont-de-l'Isère exactement, en plein sur le 45e parallèle, Michel Chabran a transformé le bistrot familial en un restaurant renommé où une clientèle de gourmets a pris l'habitude de s'arrêter en descendant sur la Côte. Le relais fréquenté par les routiers qui s'y sentaient chez eux, halte appréciée par les touristes en route vers le Midi, est devenu une étape prisée par toutes sortes de célébrités du cinéma, du showbiz et du sport, et quelques têtes couronnées. La convivialité de la maison, la générosité de sa table et la qualité des produits d'un territoire béni ne se sont jamais démenties. Bien au contraire, Michel Chabran a su valoriser les ingrédients qui avaient assis sa réputation. A force d'observer des bagnoles splendides et de rencontrer des personnages fascinants, le Drômois a vu l'horizon de la Nationale 7 s'élargir. Curieux, plein d'appétit, il a affiné son expérience gastronomique, développé son talent de chef à l'international, et il a pris goût au rallye automobile, sans pour autant quitter des yeux ses repères. Son intuition, sa cuisine et son audace d'entrepreneur, alliées aux bonnes cartes qu'il avait en main, ont fait de l'itinéraire de Michel Chabran une aventure aussi revigorante qu'inspirante.

Cet ouvrage est le seul en langue française racontant l'histoire de la 36th Infantry Division de l'armée des Etats-Unis, de sa création à nos jours. Cette grande unité, surnommée "Texas Division", prend part à la Première Guerre mondiale. Entre les deux guerres, elle redevient formation de réserve au sein de la Garde nationale du Texas. Elle est réactivée en 1941 et combat tout au long de la Seconde Guerre mondiale, en Sicile puis en Italie où elle s'illustre. Débarquée le 15 août 1944 en Provence, puis rattachée à la Task Force Butler, elle jouera un rôle crucial pour contrarier la retraite de la 19e armée allemande dans la vallée du Rhône. La 36th prend une part active à la campagne des Vosges et d'Alsace lors de l'hiver 1944-1945, jusqu'à la capitulation de l'Allemagne. L'histoire de cette division est en lien avec les ouvrages déjà parus chez Sophia Histoire & Collections, sur les 1ère et 45e divisions de L'US Army, sur la bataille de Montélimar, et sur la 11e Panzerdivision, qu'elle affronte à plusieurs reprises. Les auteurs, qui résident en Rhône-Alpes, sont passionnés par l'histoire locale. Stéphane Lavit a publié six livres sur tes divisions américaines et allemandes, l'armée des Alpes et les maquis de l'Ain ; Vincent Sniprat, spécialiste des combats de la vallée du Rhone à l'été 1944, a écrit plusieurs articles sur l'histoire à travers l'objet.

Yayoi Kusama est née en 1929 à Matsumoto, au Japon. L'infini, l'image de soi, la sexualité et la répétition compulsive sont des thèmes dont elle s'empare dès la fin des années 1950, avec les premières itérations de ses peintures Infinity Nets, de grandes toiles couvertes d'un interminable motif constitué de petits points. Ces oeuvres, que l'artiste qualifie d'"obsessionnelles", résultent de l'instabilité psychologique dont elle souffre. Elle part vivre à New York de 1958 à 1973, où elle parvient à s'imposer sur la scène artistique grâce à des créations dans l'air du temps, entre happenings, révolution sexuelle et manifestations contre la guerre du Vietnam. Entre Orient et Occident, ses oeuvres combinent le psychédélisme et la pop culture américaine des années 1960 à d'envahissants motifs répétitifs. Ses installations sont souvent de véritables performances, où elle recouvre le moindre espace de pois, de protubérances phalliques, ou d'un jeu de miroirs infini. Yayoi Kusama est considérée comme une artiste unique en son genre sur la scène contemporaine et ses oeuvres sont exposées par les musées les plus prestigieux à travers le monde. En 1993, elle représente le Japon à la 45e Biennale de Venise. En 1998-1999, une grande rétrospective intitulée Love Forever. Yayoi Kusama 1958-1968 est présentée aux Etats-Unis et au Japon (au Los Angeles County Museum of Art, au Museum of Modern Art de New York, au Walker Art Center à Minneapolis, et au Musée d'art contemporain de Tokyo). En 2012, son travail fait l'objet d'une nouvelle rétrospective à la Tate Modern de Londres, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia à Madrid, au Centre Pompidou à Paris et au Whitney Museum of American Art, à New York. Elle a reçu de nombreuses récompenses et décorations, comme le prix Asahi en 2001, l'Ordre des Arts et des Lettres en 2003, le Praemium Imperiale, prix de peinture décerné par l'Association japonaise des Beaux-Arts en 2006, et l'Ordre du mérite culturel du gouvernement japonais en 2016. Laura Hoptman, historienne de l'art et conservatrice au MoMA, détaille dans son essai le parcours de Yayoi Kusama, entre peintures, performances et installations, tout en précisant le contexte artistique de chaque époque. Poète et critique d'art, Akira Tatehata aborde dans un entretien avec l'artiste la relation avec ses propres oeuvres et leur réception en Asie, en Europe ou aux Etats-Unis. L'historien de l'art Udo Kultermann fait de son côté le point sur Driving Image (1959-1964), une installation fondamentale qu'il a eu l'occasion d'exposer en 1966 à Essen, en Allemagne. Yayoi Kusama a également sélectionné des poèmes de Takuboku Ishikawa, célèbre poète ayant, comme elle, fait preuve d'une grande innovation formelle pour exprimer ses souffrances. Plusieurs écrits de Yayoi Kusama sont également présentés dans cet ouvrage, avec des interviews, des notes inédites sur ses happenings des années 1960 à New York, son manifeste de 1975, ainsi qu'une conversation avec Damien Hirst. Enfin, Catherine Taft se penche sur les créations les plus récentes de Yayoi Kusama, et sur la manière dont elles s'inscrivent avec toujours autant de pertinence dans le discours de l'art contemporain.