Contrepoint magazine

Un homme perd son épouse atteinte d'un cancer fulgurant après cinquante années de vie commune. Il aime la mer et décide de partir vers la destination la plus éloignée de tout continent, celle de Gerbault, de Gauguin et de Brel : "Les Iles Marquises". Il revient de ce périple n'ayant, croit-il, rien appris ni rien oublié. Il découvre alors dans le tiroir d'un scriban un journal ignoré, tenu par sa compagne pendant une vingtaine d'années avec de longues interruptions, des moments de doute, de solitude, mais aussi de purs bonheurs. Nul secret avoué ou inavouable, nulle trahison. L'Amour, la vie qui va, le silence. Il décide d'écrire, en contrepoint de ce mémoire, ce qu'a été pour lui ce long parcours sans chercher à plaider sa cause : ce qu'il croyait avoir été et ce qu'il fut. Ce qu'ils croyaient avoir été et ce qu'ils furent.

"Quoiqu'il fût étendu, le répertoire de Molly, comme celui d'autres discoureurs plus célèbres, était limité. Bonne ménagère, elle savait utiliser en hachis les restes de la conversation du dîner de la veille pour suffire au déjeuner du jour" . Les perfidies de l'intelligentsia britannique des années vingt n'ont pas échappé à l'oeil aiguisé d'Aldous Huxley. La société qu'il peint au couteau ne se contente pas d'avoir de la brillance. Elle a le talent d'être cynique. Ses paroles sont acérées comme les ongles de ces dames et ses usages secrètement codés. Huxley possède l'art de composer une mélodie en jouant sur les dissonances. Maître en contrepoint, il réussit là un chef-d'oeuvre d'ironie, clin d'oeil de la passion à la raison.

Au piano, une femme travaille, étudie, décrypte les Variations Goldberg, tente de comparer les différentes éditions de la partition, de s'approcher au plus près de la composition de l'oeuvre de Bach, de comprendre ce qui la porte au sublime. Ainsi éclairé par la musique et en écho aux variations se déploie peu à peu en elle un paysage auquel elle n'avait plus accès : les moments de joie, le quotidien, les simples détails comme les plus beaux souvenirs d'un passé partagé avec sa fille, aujourd'hui disparue. Alternant le récit de cette vie familiale heureuse et sa réflexion sur les limites de l'interprétation, de l'appropriation personnelle d'une oeuvre musicale, Anna Enquist circonscrit clans ce livre le ressenti d'une existence brisée par la perte d'un être cher. Et c'est avec une sobriété remarquable qu'elle explore ce qui lui a peut-être permis de rester en vie, ce que l'art peut apporter de favorable à la reconstruction de soi, à la capacité d'exprimer ce qui doit être dit de soi-même et des autres.

Gwladys, sophrologue-expert enregistrée au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) et Présidente de l'Association Ensemble de Recherches des Sophrologues-Experts (ERSES), invite chacun de nous – à travers les protocoles qu'elle nous propose – à prendre soin de soi avec bienveillance. Elle éveille notre attention pour que nous soyons un peu plus à l'écoute des mots que notre corps ne peut exprimer que par des maux.

Un magazine, un vrai, qui lui est entièrement dédié ! Chic et chouette, plein de tendresse et de petits textes amusants, Maman magazine n'a plus qu'à être complété de la main de son enfant (s'il est encore petit, aidé par un "grand") pour être 100 % adapté à sa maman. C'est très amusant et facile à préparer : ajouter son prénom, écrire quelques petites choses à son sujet, coller de jolis dessins ou des photos... Le résultat ? 32 pages rien que pour elle et sur elle, sur tout ce qui fait qu'elle est décidément la meilleure des mamans ! On imagine déjà sa surprise et sa joie en se découvrant pour la première fois en couverture d'un magazine !

Le meilleur cadeau pour papa. Un magazine, un vrai, qui lui est entièrement dédié! Chic et chouette, plein de tendresse et de petits textes amusants, Papa magazine n'a plus qu'à être complété de la main de son enfant (s'il est encore petit, aidé par un "grand ") pour être 100 % adapté à son papa. C'est très amusant et facile à préparer : ajouter son prénom, écrire quelques petites choses à son sujet, coller de jolis dessins ou des photos... Le résultat ? 32 pages rien que pour lui et sur lui, sur tout ce qui fait qu'il est décidément le meilleur des papas ! On imagine déjà sa surprise et sa joie en se découvrant pour la première fois en couverture d'un magazine !

Cours de contrepoint théorique et pratique Date de l'édition originale : 1881 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Un couple de quadras refait son appartement après la fin du monde. Un poulpe décide d’aller visiter Paris. Une famille type idéale, se fait jauger par sa voiture ultra-moderne. Des producteurs de cinéma percent le secret du succès garanti… Difficile d’être plus précis sans dévoiler l’intrigue et les péripéties rocambolesques de ces récits pleins de non sens, naviguant entre SF et moyen-âge, entre recherche scientifique et années 80, présentés sous la forme d’une revue dont le titre en dit plus long qu’un gros dessin : Débiling stories.

Depuis plus de 10 ans, Matthieu Sonnet photographie avec passion la simplicité naturelle de la beauté féminine. Sans excès explétif, sans ornement ostentatoire, sans profusion superflue il joue avec la lumière pour dépeindre et remanier les courbes et les galbes, pour exacerber et exalter la sensualité, la douceur et la délicatesse, propre au féminin. Parfois en détail ou en portrait, parfois peu vêtues, ses modèles sont pour la plupart aussi épurées que sa photographie : tout simplement mise à nue. Par cette finalité, ses photographies rendent l'émotion du moment, en captivant le spectateur tout en capturant cette intimité : voler le moment. L'atmosphère est délicate, poétique, comme en retrait, volonté de l'artiste de se mettre à distance, en observateur et témoin de cette scène et de cet instant figé, pour cultiver le vrai et le naturel.

Traité élémentaire de contrepoint et de fugue Date de l'édition originale : 1902 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Glenn Gould est à mon avis la personnalité la plus importante du monde musical actuel, non seulement en tant que pianiste, mais en tant que penseur du phénomène musical: compositeur, écrivain, sociologue, théoricien et prophète de nouveaux modes de communication, moraliste enfin. Aussi mon premier souci après sa mort, en octobre 1982, a-t-il été de mettre à la disposition du public français la totalité de ses écrits. Ce livre et celui qui l'a précédé - Le dernier puritain - contiennent à quelques très rares exceptions près, l'ensemble de la littérature gouldienne. Je me suis en effet efforcé d'y inclure tous les textes écrits à une époque ou une autre par Gould, quelle que soit leur destination (pochettes de disques, journaux ou périodiques, conférences). Mais je me suis aperçu en outre que dans certains cas il était possible d'y adjoindre quelques textes de scénarios radiophoniques, de films ou de télévision, à condition de les adapter aux nécessités de l'écrit, et parfois même de les monter par inserts à l'intérieur de textes déjà existants, auxquels ils pouvaient apporter un nouvel éclairage ou une nouvelle substance. Inutile de préciser que, ce faisant, j'ai eu le sentiment de me prêter à une procédure d'une nature foncièrement gouldienne, qui ma permis de recréer, à quelques années de distance, l'exaltation de ce que furent nos séances de travail en commun, et qui était également la seule méthode permettant d'offrir au lecteur le panorama le plus vaste possible de la pensée de Gould. Dans ce deuxième volume, j'ai choisi de regrouper ses écrits en six parties, consacrées à Bach, à Schoenberg, à ses essais critiques, à ses oeuvres personnelles tant musicales que radiophoniques, à ses analyses et à ses réflexions, dont un passionnant développement sur la musique en Union soviétique , parties que j'ai entrecoupées "d'interludes" morceaux pleins de fantaisie où Gould, avec le saisissant mélange de sérieux et d'humour qui le caractérise traite de l'esprit de compétition, des applaudissements au concert, de la musique d'avant-garde ou de la critique en général. J'ai pensé heureux de conclure ces deux tomes en musique, en publiant pour la première fois en France la partition intégrale de So you want to write a fugue, cette fugue fameuse écrite par Gould (paroles et musique) pour une émission de télévision, et largement diffusée ensuite par le disque.

Contrepoints, le livre que Philippe Junod a consacré aux relations entre musique et peinture (dont la première édition date de 2006), a conservé toute son actualité, tant cette problématique, au centre des recherches créatrices actuelles, a été peu étudiée. Philippe Junod explore différents aspects de ce dialogue entre les deux arts, depuis les problématiques qu'il soulève, comme les analogies musicales à l'intérieur des théories picturales ou la question de la synesthésie et de la convergence des deux arts, jusqu'aux réalisations concrètes, comme celles suscitées par des compositeurs tels que Wagner ou J. S. Bach, en passant par des questions telles que l'audition colorée ou le jeu des comparaisons. Cette quête de correspondances entre l'auditif et le visuel apparaît pour Philippe Junod comme l'expression d'une nostalgie, celle de l'unité perdue. Elle se manifeste dans deux directions principales, qui sont ici analysées : celle du mythe de la correspondance sensible et celle des proportions mathématiques. A l'heure où beaucoup recherchent une nouvelle alliance entre les deux arts, notamment à travers les moyens nouveaux de la vidéo ou des outils informatiques, les neuf chapitres du livre de Philippe Junod fournissent une base de réflexion essentielle. Elle est extrêmement documentée, faisant référence à des centaines d'ouvrages ou d'articles. A l'occasion de la réédition de ce livre, Philippe Junod a actualisé la bibliographie, et l'a fait précéder d'une brève postface.

Créer un magazine est une occupation à la portée de tous - et ce livre est un formidable outil qui te guidera pas à pas. Tu seras bientôt capable d'écrire des articles intéressants, de donner ton avis éclairé sur divers sujets, d'imaginer des BD amusantes, de montrer tes talents d'artiste, tout cela et bien plus encore dans un magazine que tu auras toi-même conçu.

Hors-série de la collection "Les aventures de Mascotte". Des recettes, des exercices, des anecdotes pour les 7-11 ans.

Red Hook Crit - Evocations en images. Passo Pordoi - Cima Coppi du Giro d'Italia 2021. Le première bicyclette - Recherche et restauration. Les enfants du Ventoux - Diablement dur. A la verticale du Ventoux - Il n'attend que vous. Energies contagieuses - Audrey, Elisabeth, Katell, Marceline, Pauline. Les Boucles de la Besbre - René Fallet en bonne compagnie. La TransContinental Care - Le nez au vent, seul sur son vélo.

Magazine pour les 7-10 ans. Ils y trouveront des jeux, des recettes de cuisine, des anecdotes ...

Le 18e numéro de cycle ! magazine se laisse emporter par le voyage.

Dans ce numéro 14 sur le thème Football et santé, découvrez les interventions d'Earvin Ngapeth, volleyeur international français pour la rubrique "On a parlé foot avec" ainsi que Claude Puel, ancien footballeur et coach français pour la rubrique "La tactique" , entre autres. - Un dossier spécial : Le foot est-il dangereux pour la santé ? Santé mentale, accidents, commotions cérébrales, découvrez la face cachée du monde du foot. - Des articles aux sujets et publics variés : "Supporter un club, on pour le coeur ? " ou "L'endométriose dans le foot" , entre autres.

L'auteur de cette thèse de doctorat est parti de l'hypothèse fréquemment émise que les jeunes font bon accueil aux anglicismes. Un célèbre magazine français destiné aux jeunes des années 1970, Hit-Magazine, sert de documentation dans cette recherche sur les mots anglais, dont la définition englobe toutes les conceptions de l'anglicisme, à l'exception de l'emprunt exclusivement sémantique. Ce travail est centré sur des aspects tant lexicologiques que lexicographiques.

Tous à vos crayons : voici Georges N° Dessin... un thème régulièrement suggéré dans les courriers des lectrices et lecteurs de Georges et qui devrait en séduire plus d'un·e ! Au programme de ce numéro, dans la partie HISTOIRES, Alex Géraudie (Les Aventures de Boin-Boin et Grabuge, éditions Biscoto) expliquera comment faire une BD... à travers une drôle de BD ! Puis ce sera au tour de Panpi et Gorri de nous donner quelques astuces pour les dessiner. L'histoire vraie, elle, nous emmènera à la fin du 19e siècle, rencontrer Maud Stevens Wagner, pionnière du tatouage moderne. Enfin, pour clore cette première partie, Georges suivra un dessinateur de presse tout au long d'une journée de bouclage pour découvrir sa profession. La partie JEUX montrera aux artistes en herbe plusieurs types de dessinateurs, reviendra sur l'histoire du dessin depuis la Préhistoire mais permettra également d'apprendre à dessiner différentes expressions du visage. Et au milieu du magazine, ce n'est pas un crayon à papier mais en papier, à découper et fabriquer, accompagné d'un second paper-toy en forme de gomme ! Enfin, dans la partie ACTIVITES, les enfants pourront créer des rébus en suivant la rubrique Graphisme, tester une expérience de coloriage express avec la rubrique Sciences, fabriquer des pochoirs dans la rubrique Bricolage et savourer une recette issue d'un manga avec la rubrique Cuisine. Sans oublier les chroniques de livres, de films, l'interview d'un illustrateur et le quiz de la fin ! Bref, un numéro Crayon qui s'annonce bien mieux qu'un numéro à la gomme !

One Piece Magazine se poursuit , pour le plus grand plaisir des fans. Cette fois-ci, un très gros dossier consacré aux trois frères, Ace, Sabo et Luffy, à leurs liens et aux implications futures. Sans oublier interviews, visuels inédits, roman et, bien évidemment, les rubriques habituelles : la cuisine de Sanji, le super courrier des lecteurs, ou encore les croquis de l'auteur. A ne manquer sous aucun prétexte !

Initiée pour les vingt ans de One Piece, voici une revue entièrement consacrée à la série ! Interviews, visuels inédits, poster, roman sur l'histoire d'Ace, hommage de la part d'autres artistes... des contenus exclusifs pour vous plonger dans l'univers inventé par Eiichiro Oda. A ne manquer sous aucun prétexte !

Dans ce huitième volume, les reportages autour de One Piece se poursuivent, pour le plus grand plaisir des fans. Plus de cinquante célébrités japonaises y révèlent leur amour de la série, sans oublier le roman One Piece Héroïnes consacré à Nami. Avec, bien évidemment, vos rubriques habituelles : la cuisine de Sanji, le super courrier des lecteurs, ou encore les croquis de l'auteur.

Mal-être personnel et vive critique des comportements humains ont conduit A. Huxley vers une quête éthique et spirituelle incessante. Auteur d'un des livres les plus célèbres, Le meilleur des Mondes, si son nom est aujourd'hui encore connu, le reste de son oeuvre est oublié comme ses essais historiques (Les Diables de Loudun, L'Eminence grise), ses romans (dont Contrepoint, Temps futurs, Jouvence), ses essais politiques (La fin et les moyens ou Science, paix et liberté). Pourtant, ses intuitions quant à l'évolution de la société furent prémonitoires : à propos de la science, des stupéfiants, du cauchemar transhumaniste, etc. Il fut deux fois l'écrivain phare de la jeunesse étudiante : en Grande-Bretagne après la 1re guerre mondiale et trente ans plus tard sur les campus américains. Comme Houellebecq, il avait compris que l'hégémonie de l'économisme et du divertissement présente tous les risques de désarroi des individus face à leur condition de mortels. Il n'est donc pas étonnant de constater des points d'articulation entre les oeuvres de ces deux auteurs : Les Particules élémentaires sont comme une prolongation du Meilleur des Mondes et La Possibilité d'une île comme un écho à fie écrit peu avant la mort de Huxley. L'un et l'autre ont d'abord en commun un même souci premier du destin humain individuel et collectif auquel Huxley, à la différence de Houellebecq, donna une réponse religieuse.

Dans vos linéaires, préférez-vous des magazines sagement alignés, bien rangés par catégorie - ou se chevauchant, se mettant en avant, s'égarant parfois ? Allez, nous parions sur la première solution. Pourtant parfois un brin de désordre apporte de la fantaisie, de la créativité : c'est le conflit de l'ordre et du désordre, que nous avons choisi pour thème en ce début d'année, qui promet pas mal de désordre en géopolitique, au travail, dans nos vies. Et donc, Philosophie magazine, vous le placez où ? Avec les news magazines (comme nous le recommandons), en littérature comme on le voit parfois, ou encore en psycho ? Ou en pile près de la caisse ? Quoi qu'il en soit, c'est vous qui avez raison, car c'est vous qui savez où vos clients vont le trouver.

Cela faisait longtemps que Graou rêvait d'emmener tous ses ami·e·s lecteurs et lectrices dans son musée préféré. Il était donc temps de préparer un numéro sur l'Art. Voici donc 44 pages pour faire le plein d'émotions et de sensations, découvrir des artistes célèbres, faire des mélanges de couleurs sur des palettes, retrouver les outils du sculpteur dans son atelier et même créer ses oeuvres en fabriquant des cartes à gratter. Bien sûr, on partira en voyage, au Canada cette fois, l'occasion de découvrir l'art inuit. Il y aura des mots en D comme dessiner, de la danse avec une drôle de chorégraphie à reproduire, un grand atelier sur les couleurs avec Cruschiform et une grande histoire du soir pleine d'inspiration de l'artiste Anne-Hélène Dubray, où l'on découvre comment un écureuil en panne d'inspiration retrouve le plaisir de créer grâce à la pagaille mise par ses enfants.

Aux élections, c'est l'abstention massive, le vote blanc, les votes de rejet ; au travail, la "grande démission" ; sur la crise climatique, on voit une radicalisation des mouvements comme "extinction rébellion" . Il y a la minorité des révoltés, et la majorité silencieuse de tous ceux qui "préféreraient ne pas" , qui disent non à bas bruit et se retirent de la grande compétition pour chercher le bonheur. Le "non" est-il une posture stérile ou le commencement de toute pensée, comme le croyait le philosophe Alain ? C'est la question que pose ce numéro très riche, où on trouve aussi une expérience vécue avec les champignons hallucinogènes, une passionnante enquête témoignage sur les couches pour bébé, et un entretien poétique avec l'historien de l'arbre, de la sieste ou encore des rivages, Alain Corbin.

Impact singulier ou multiple, impact ponctuel ou répété, impact précis ou diffus, impact brutal ou infinitésimal, impact visible ou invisible. Toute action implique une multitude de réactions, génère des mouvements, des retentissements, directs ou indirects, intentionnels ou non-intentionnels. Considérer l'impact revient à s'intéresser à l'ensemble des interactions dans lesquelles il est imbriqué. Penser l'impact permet de retracer et prendre conscience de ce qui nous lie, ce qui nous forme, et ce que nous formons nous aussi. Explorer l'impact de nos actions, de nos inactions, de nos choix et non-choix, de leurs échelles, de leurs répercussions, sur l'autre, sur le moi et sur le nous. La notion d'impact est intimement liée aux notions de relation, d'interaction, de conflit, de négociation, de dialogue. Ce numéro propose de parcourir une série de réflexions qui ont émergé tout au long de l'année académique : plusieurs voix, plusieurs parcours, plusieurs détours. L'Atelier Magazine est une revue étudiante de la section d'architecture de l'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne (EPFL). Elle prend la forme d'une publication annuelle : L'Atelier. Elle tend à questionner la place de l'architecture aujourd'hui, son rapport à la vie et au monde. Elle vise à être un relais et un reflet des activités pédagogiques, de recherche et de réflexion de l'Ecole, de ses étudiant·es et de différents intervenant·es.

Ce nouveau numéro de L'Atelier interroge l'état de fragilité. Comment mesurer la fragilité ? Comment l'évaluer ? Que nous révèle-t-elle, de nous, de notre environnement ? Nécessite-t-elle un soin, ou témoigne-t-elle des possibles d'un futur plus résilient ? Définie en premier lieu comme une propriété de la matière, la fragilité constitue à la fois l'état d'un corps en vue d'une action imminente sur celui-ci, et/ou une conséquence possible de cette même action. Elle se révèle ainsi dans l'interaction plus ou moins étendue entre plusieurs corps. La fragilité est confrontation, perception, projection, appréhension, constat. Elle est mémoire et avenir. Elle est anticipation et réaction, latente comme immédiate. Elle est omniprésente et pourtant relative. Elle s'applique à toute chose, matérielle ou immatérielle, à tout être vivant, humain ou non-humain. Valeur propre ou état induit, la fragilité nous force à négocier, improviser, manoeuvrer de manière intentionnelle ou instinctive des champs d'action possibles.

L'un des arguments invoqués par les partisans d'un relèvement de l'âge de la retraite est que les Français travaillent moins longtemps que leurs voisins, voire qu'ils sont un peu paresseux. Et si c'était le contraire ? Nous avons voulu prendre le débat à revers : ne pourrait-on pas aussi bien affirmer que les Français travaillent trop ?