David Lynch autobiographie
Extraits
Cinéastes, réalisateurs
David Lynch : cauchemar américain
D'Elephant Man à Blue Velvet, de Twin Peaks à Mullholand Drive, David Lynch s'est établi en véritable maître de l'étrange. Au fil d'une oeuvre nimbée de mystère, il nous ouvre les portes d'un univers à deux visages où le beau cohabite avec le monstrueux, où le bien côtoie le mal, où l'innocence rencontre la perversité et où la réalité vacille au bord du rêve. Dans ce jeu de faux-semblants, la tranquillité apparente d'une petite ville américaine peut dissimuler les plus inquiétants secrets... Des secrets que Rockyrama se propose ici, non pas de percer, mais d'embrasser. Une virée aux confins de l'Amérique cauchemardesque de David Lynch qui vous invitera à passer de l'autre côté du miroir.
11/2022
Cinéastes, réalisateurs
David Lynch, un marginal à Hollywood
Tout à la fois figure mythique de la culture contemporaine et outsider de l'industrie cinématographique, David Lynch ne cesse d'acculer le spectateur dans ses retranchements. Réalisateur multi-récompensé, son oeuvre entre en résonnance avec le subconscient, les désirs et les peurs les plus enfouies de chacun. Décrié par certains, adulé par d'autres, le travail de ce cinéaste hors-normes ne laisse personne indifférent. Son style novateur et surréaliste a même engendré un nouvel adjectif : "lynchien" . Depuis plus de quarante-cinq ans, le travail de Lynch fascine, déconcerte et provoque les téléspectateurs. De ses courts-métrages expérimentaux des années 1960 à ses longs-métrages comme Eraserhead, Elephant Man, Blue Velvet ou encore Mulholland Drive - sans oublier la cultissime série Twin Peaks - David Lynch a repoussé les limites de la narration. Riche en illustrations, cet ouvrage est autant un portrait de ce "tsar du bizarre" qu'une rétrospective de son travail où film noir, road movie, histoires d'amour, étrangetés et mystères se conjuguent pour donner naissance à des oeuvres uniques et inoubliables. Ponctué d'interviews et d'analyses de sa carrière, ce recueil permet de lever le voile, autant que faire se peut, sur l'une des énigmes du cinéma mondial. Ian Nathan est un spécialiste du cinéma. Ancien rédacteur-en-chef du magazine Empire, il contribue régulièrement aux Cahiers du Cinéma, The Times ou encore The Independant. Il est également l'auteur de Alien : genèse d'un mythe, Guillermo del Toro : Enchanteur du cinéma et Tim Burton : itinéraire d'un enfant particulier, tous disponibles aux éditions Huginn&Muninn.
10/2023
Cinéastes, réalisateurs
Lost Highway de David Lynch. Le purgatoire des sens
Lost Highway est un diamant noir dont l'obscure clarté illumine le firmament du cinéma depuis vingt-cinq ans. A l'image de l'hôtel perdu au bout d'une route surgie de nulle part, investi par des morts ou des disparus qui refont surface, le film de David Lynch a tout du purgatoire. Purgatoire pour les personnages égarés qui n'arrêtent pas de passer les frontières de mondes incompatibles ; purgatoire pour les corps en souffrance, dont le cinéaste surexpose la vulnérabilité pour mieux explorer la violence des pulsions, pénétrer les textures de l'âme et des viscères ; purgatoire pour le spectateur plongé dans une traversée audiovisuelle inédite, lâché dans une expérience totale, au plus vif de la création, au coeur brûlant et bruyant de l'existence ; purgatoire, enfin, pour Lynch qui atteint là une forme de pureté artistique dans l'intensification de chacun des moyens d'expression mis en oeuvre. Entre excès et tensions incandescentes, abstraction et figuration ne cessent de s'aimanter et de se repousser, dans un déploiement d'énergie formelle d'autant plus retentissante qu'elle a pour cadre un monde essoufflé, une histoire déprimée. Bréviaire vertigineux de la perception, Lost Highway plonge dans l'intimité de l'image pour amener la sensibilité à s'ouvrir.
02/2022
Romans historiques
Lynch
Irlande, 1550 : Walter Lynch, riche négociant, juge et maire de Galway, rentre d'un long séjour en Espagne. A bord de son navire, il ramène Juan Gonzales, le fils unique de son puissant partenaire commercial. La fête que veut organiser Lynch pour célébrer son retour et honorer son invité doit être aussi l'occasion de marier son fils Patrick à Agnes Joyes, la fille de son principal concurrent, et de marquer l'apogée de la ville, véritable république fondée sur le principe de l'égalité et de la prospérité de tous. Mais la fête si minutieusement préparée va tourner au drame. Deux meurtres consécutifs réduiront à néant les projets grandioses du premier magistrat de la ville, amené à juger son propre fils.
Ce livre haut en couleur, sensuel et truculent, dépeint avec une grande précision historique une société pétrie de contradictions. On y voit s'opposer les anciennes croyances celtiques au moderne esprit d'entreprise, le petit peuple irlandais aux seigneurs anglais, l'ordre catholique au rationalisme protestant. Mais cette saga triste est surtout un drame intellectuel : le roman de la relation tragique entre un père confronté aux limites de ses principes et un fils prisonnier du modèle paternel.
01/1998
Revues de cinéma
Positif N° 722, avril 2021 : David Lynch, l'homme d'un autre endroit
Revue mensuelle de cinéma.
04/2021
Littérature étrangère
Les vacances de Monsieur Lynch
Lomaverde devait être le nouvel eldorado espagnol pour tous ceux qui cherchent leur place au soleil. Mais la crise financière est passée par là, et Lomaverde n'est plus qu'une ville fantôme. C'est là que, par un beau matin, Dermot Lynch, chauffeur de bus et veuf, fait son apparition. Il vient rendre visite à son fils Eammon, sauf que celui-ci n'a jamais ouvert la lettre de Dermot annonçant sa venue. Le père et le fils se révèlent peu à peu les raisons qui les ont poussés chacun à partir de chez eux. Histoire émouvante et drôle sur le choc des générations, Les Vacances de M. Lynch nous donne à voir la façon dont les familles se fracturent puis se ressoudent.
01/2015
Littérature française
Lunch-box
"La lunch-box est une bête pleine d'appétit. Elle grogne, elle n'en a jamais assez. Elle provoque chez la mère une pulsion de remplissage. Tout le vertige vient de la forme de la lunch-box : n'oublions pas que c'est une valise. C'est chaque matin la répétition du grand départ. La mère regarde son enfant s'éloigner de la maison et elle espère qu'il ne lui manquera rien. Ni pain ni amour". Dans la ville rêvée de Zion Heights, sur la baie du détroit de Long Island, un petit monde gravite autour de l'école bilingue : les mères délurées organisent des garden-parties, les pères, souvent absents, suivent de loin les affaires de la vie courante, les couples se font et se défont tandis que les enfants préparent le spectacle de fin d'année. Tous ont pour coqueluche Sarah, la professeur de chant, célèbre pour ses comédies musicales extravagantes. Jusqu'au jour où, par accident, elle bouleversera leurs vies et la sienne, à jamais. Ce roman lumineux, où l'émotion affleure à chaque page, explore la manière dont chacun, témoin, victime ou coupable, surmonte l'irrémédiable.
Littérature française
Lunch-box
Dans la ville rêvée de Zion Heights, sur la baie du détroit de Long Island, un petit monde gravite autour de l'école bilingue : les mères délurées organisent des garden-parties, les pères, souvent absents, suivent de loin les affaires de la vie courante, les couples se font et se défont tandis que les enfants préparent le spectacle de fin d'année. Tous ont pour coqueluche Sarah, la professeure de chant, célèbre pour ses comédies musicales extravagantes. Jusqu'au jour où, par accident, elle bouleverse leurs vies et la sienne, à jamais. Ce roman lumineux, où l'émotion affleure à chaque page, explore la manière dont chacun, témoin, victime ou coupable, surmonte l'irrémédiable. Un roman si sombre et si vibrant d'humanité, c'est rare. Elle. Excellemment construit, acerbe. Emilie de Turckheim relève les aspérités d'une communauté altérée et bouleversante. Page des libraires.
02/2023
Essais
Cinéma incantatoire de Kenneth Anger à David Lynch. Dialogue entre le Magick Lantern Cycle & Twin Peaks : The Return
Faire un film, c'est jeter un sort. C'est ainsi que le cinéaste américain Kenneth Anger (né en 1927) conçoit son travail. Ses courts-métrages expérimentaux et visionnaires ont laissé leur empreinte sur le cinéma contemporain. Pourtant, ses créations peinent encore à être connues du grand public. Le style Anger c'est d'abord une expérience onirique et hypnotique. Ebranler la perception, filmer le rêve et côtoyer l'ésotérisme sont là ses obsessions. Mais c'est aussi et surtout ses mécanismes visuels dignes d'un illusionniste que différents cinéastes se réapproprient. Parmi eux, David Lynch. De quelle façon le cycle de courts-métrages de la "lanterne magique" du premier a influencé le Twin Peaks : The Return (2017) du second ? Comment leur terrain esthétique commun met au jour la possibilité d'un cinéma incantatoire ? Entretenir un potentiel d'envoûtement exige de développer tout un éventail d'expérimentations esthétiques. Si Kenneth Anger en a impulsé, David Lynch s'en est imprégné. Faire une série c'est peut-être aussi jeter un sort
06/2023
BD tout public
Anna Lynch. La porte d'Orient
Anna Lynch est une femme d’affaires ambitieuse, en périple à Hong Kong. Accompagnée de Jérôme et sa jeune soeur incestueuse Krystal, elle tisse sa toile afin de dominer le petit monde de la finance. Via des intrigues et chantages sur fonds de jeux sexuels, elle parviendra même à acquérir la HK Tower, l’édifice le plus haut jamais construit par l’homme. Mais ses nombreux ennemis crient vengence et, pour ce faire, engagent Kayla, magnifique transexuel qui doit séduire Anna Lynch. Anna, la dominatrice finira-t-elle par être maîtrisée ou rebondira-elle ?
12/2010
Etats-Unis (XXe et XXIe siècle
Autobiographie
Ce livre est le premier à avoir rassemblé les écrits du célèbre pasteur noir assassiné le 4 avril 1968. Il raconte la vie et le combat d'un des personnages politiques les plus importants du XXe siècle à travers sa propre vision des événements. On le découvre, jeune étudiant blessé par la ségrégation contre laquelle il va s'insurger, puis tribun enflammé, dirigeant du Mouvement pour les droits civiques, mais aussi époux amoureux et père attentif. On l'entend dénoncer l'impérialisme, la discrimination raciale, l'oppression économique et raconter ses rencontres avec Gandhi, Malcolm X, Kennedy...
10/2022
Mystique
Autobiographie
Voilà un texte qui rayonne par la simplicité de son auteur : il exprime toute la force qui se dégage au sein de la faiblesse humaine. L'autobiographie de Maria Valtorta est sans aucun doute une oeuvre de grande envergure et de grande valeur humaine et spirituelle. Née en 1897, Maria Valtorta écrit son autobiographie en 1943. Elle est alors grabataire depuis déjà neuf ans, et elle raconte sa vie avec une sincérité rare et très attachante. Toute son histoire est rédigée sur l'ordre de son directeur spirituel, qui lui a demandé le récit de sa vie. C'est donc à lui qu'elle écrit. Et cela inscrit son texte dans la vivacité de l'entretien spirituel. Maria est morte en 1961, après dix-huit ans encore d'une infirmité rayonnante et féconde. Ce récit est le premier texte du grand écrivain qu'elle a été : il marque le début d'une activité prodigieuse, qui trouvera son apogée dans l'oeuvre monumentale de la vie de Jésus, qui a été publiée en français en dix volumes. L'autobiographie est d'abord une leçon de vie chrétienne : Maria enseigne que Dieu parle à chacun de nous à travers nos faiblesses et tout spécialement à travers la souffrance. Et au sein de la souffrance, Dieu nous introduit à la joie authentique de l'intimité avec lui. C'est par une supplique étonnamment ouverte sur le monde qu'elle clôt le récit de sa vie, somme toute, humainement banale. "Dans ce récit, je me suis présentée telle que je suis ; on y trouve ma chair avec ses passions humaines, mon âme avec ses espérances spirituelles, mon esprit avec son amour d'adoration. [... ] Oh ! Seigneur, par mon sacrifice caché de chaque instant, donne-moi des foules d'âmes à t'offrir. Fais-les avancer et moi aussi dans la lumière, dans ta lumière, et, lorsque pour nous le temps sera accompli, ouvre-nous, ô Dieu, les portes de ton royaume et les portes de ton coeur en sorte que pour l'éternité on se délecte de toi, tout puissant, éternel, et Dieu trine". Avec de nombreuses photos en noir et blanc
02/2021
Littérature française
Autobiographie
L'autobiographie d'un homme d'origine suédoise et espagnole. Cet ouvrage est une suite d'événements datés sur sa vie.
08/2014
Littérature française (poches)
Autobiographie
Autobiographie est l'histoire hilarante de quelqu'un qui cherche à survivre, à jouir même, si c'est possible, mais qui est absolument indifférent à la souffrance des autres qu'il méprise tout autant que lui-même. Ce roman est rapide parce qu'il est dense. Les mots sont juxtaposés l'un à l'autre comme des neurones. On peut lire cette histoire d'une seule traite, car elle renferme une foule d'événements et les comprime jusqu'aux limites du vocabulaire et de la syntaxe.
06/2006
Cuisine bio, diététique, équil
Coffret Lunch Box
Haaaa le bureau ! Il nous a manqué cette année : les réunions interminables, les discussions devant la machine à café et, surtout, les pauses déj' avec les collègues... Voici la lunchbox parfaite, sans plastique, parfaitement hermétique et trop belle avec son alliance de métal et de bois Le coffret comprend : -1 lunchbox en verre avec couvercle en bambou, fermée par un élastique -Le livre de recettes illustrées pour des dejs rapides, pratiques et sains à emporter partout !
08/2022
Cuisine
Super lunch box
Qu'est-ce qu'une lunch box : une boîte à compartiments pour emporter partout un repas sain et complet, fait maison. Découvrez 80 recettes rapides à préparer : des salades, des pâtes, des riz mélangés, des currys...
Cuisine bio, diététique, équil
Super Lunch Box
Des idées de recettes pour composer sa lunch box saine et gourmande en un clin d'oeil. 65 recettes rapides à préparer, à déguster froides ou à réchauffer. Facile, immédiat et gourmand
04/2024
Musique, danse
David Bowie
Un ouvrage exceptionnel pour un artiste hors norme. Il y a cinq ans disparaissait une icône de la musique et du style, mais la musique et les photographies de David Bowie restent bien vivaces. De ses débuts dans les années 1960 aux dernières années de sa vie, il a été l'un des artistes les plus photographiés : cet ouvrage rassemble une collection inédite d'images retraçant toutes les époques de sa vie.
11/2020
Photographie
David Goldblatt
Jeune Blanc, issu d'une famille juive ayant fui les pogroms de Lituanie, David Goldblatt a dix-huit ans quand s'établit officiellement le régime abject de l'apartheid en Afrique du Sud. Cette complexité initiale est probablement à la source de la diversité mais aussi de la dimension profondément réflexive qui marquent son oeuvre photographique, empreinte de références culturelles, sociales et politiques, spécifiques à la société sud-africaine. De On the Mines (1973), vaste enquête sur les dernières mines d'or en exploitation, à In Boksburg (1982), portrait d'une petite ville rurale typique de l'Afrique du Sud des ultimes années de l'apartheid, David Goldblatt entretient une relation particulière au livre, aboutissement et inscription pérennes de ses essais photographiques, et au dialogue entre littérature et photographie. Photographe de la suggestion plutôt que de la démonstration, toujours en quête de recherches formelles inédites, il déploie une oeuvre, parfois qualifiée de préconceptuelle, riche de plusieurs niveaux de lecture, que complètent encore ses récentes expérimentations esthétiques de la couleur. Introduction de Baptiste Lignel. 78 photographies reproduites en couleurs et en duotone. Notices biographique et bibliographique.
02/2014
Histoire des Etats-Unis (1776
David Crockett
David Crockett a existé, c'est un personnage bien réel fait de sang, de chair et d'os. Il n'est pas né de l'imagination débridée d'un romancier dont l'esprit s'évadait vers la mythique Frontière. C'est un homme éloigné de toute envolée lyrique ou prétentions philosophiques, il incarne la liberté pour autant que celle-ci puisse exister pour l'homme, sauf à choisir librement ses propres servitudes. John Abbott nous prévient, Crockett n'est pas exemplaire, il est capable de faire preuve de force comme de faiblesse, ce n'est pas un saint et tant mieux pour nous car cela nous le rend proche. C'est un homme qui vit en accord avec lui-même, en cela il atteint une forme de sainteté. C'est un homme sans prétention, ce qui ne l'empêche pas de faire preuve d'ambition, une ambition qui ne l'aveuglera jamais. La plupart des gens s'attachent à lui car ils sentent qu'ils ont affaire à un homme bon et courageux. C'est ce que l'on ressent à la lecture de cet ouvrage, ceci le rend d'autant plus attachant. L'attitude de Crockett vis-à-vis des Indiens est intéressante en ce sens qu'elle pourrait paraître moderne, proche de la compassion actuelle ressentie pour les peuples opprimés. A mon avis cela serait une erreur de faire une telle comparaison. Cette attitude découle plutôt du fait que ses conditions de vie n'étaient pas si éloignées de celle des Peaux-Rouges, et comme c'était un homme profondément honnête il ne pouvait approuver le traitement qui allait leur être réservé. Alors Crockett était-il un homme moderne ? Non, c'était un homme de son temps qui portait en lui une forme d'éternité.
07/2023
Photographie
David Seidner
Né à Los Angeles en 1957 et prématurément disparu en 1999, David Seidner a laissé une oeuvre aux registres multiples, encore largement méconnue. Dès ses débuts - il avait dix-huit ans lorsqu'il exposa pour la première fois -, ses séries personnelles jouent de l'image du corps et du visage à travers des processus de fragmentation, de découpage, de glissement, de diffraction et de condensation qui provoquent un sentiment proche de ce que Freud nommait "inquiétante étrangeté".
Collaborateur des revues les plus prestigieuses, de Vogue Italie à Harper's and Queen et Vanity Fair, il assura durant plusieurs saisons les campagnes photographiques de la maison Yves Saint Laurent. Les deux livres qu'il se vit confier par le Musée des Arts décoratifs - Moments de mode et Le Théâtre de la mode - sont aujourd'hui ardemment recherchés ; ils prennent place auprès d'Artists' Studios, sans doute son ouvrage majeur, où sont rassemblés les portraits, tant photographiques que littéraires, qu'il mit plusieurs années - et toute son énergie - à recueillir, établissant à sa manière une petite histoire de l'art contemporain.
Articulées autour de différents thèmes - corps fragmentés, nus, portraits, ainsi qu'une ultime, et éblouissante, séquence d'orchidées -, les oeuvres ici présentées allient le souci formel le plus extrême à la sensualité la plus raffinée, tout en restant soumises à ce qui fut peut-être le principe directeur de son approche : l'ouverture aux puissances créatrices du hasard, de l'aléa et du changement.
Cet ouvrage, publié à l'occasion de l'exposition "David Seidner" présentée à la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent du 2 octobre 2008 au 29 janvier 2009, est le premier à remettre en lumière la force d'une oeuvre que diverses circonstances ont quelque peu maintenue dans l'ombre depuis la mort du photographe.
Collaborateur des revues les plus prestigieuses, de Vogue Italie à Harper's and Queen et Vanity Fair, il assura durant plusieurs saisons les campagnes photographiques de la maison Yves Saint Laurent. Les deux livres qu'il se vit confier par le Musée des Arts décoratifs - Moments de mode et Le Théâtre de la mode - sont aujourd'hui ardemment recherchés ; ils prennent place auprès d'Artists' Studios, sans doute son ouvrage majeur, où sont rassemblés les portraits, tant photographiques que littéraires, qu'il mit plusieurs années - et toute son énergie - à recueillir, établissant à sa manière une petite histoire de l'art contemporain.
Articulées autour de différents thèmes - corps fragmentés, nus, portraits, ainsi qu'une ultime, et éblouissante, séquence d'orchidées -, les oeuvres ici présentées allient le souci formel le plus extrême à la sensualité la plus raffinée, tout en restant soumises à ce qui fut peut-être le principe directeur de son approche : l'ouverture aux puissances créatrices du hasard, de l'aléa et du changement.
Cet ouvrage, publié à l'occasion de l'exposition "David Seidner" présentée à la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent du 2 octobre 2008 au 29 janvier 2009, est le premier à remettre en lumière la force d'une oeuvre que diverses circonstances ont quelque peu maintenue dans l'ombre depuis la mort du photographe.
10/2008
Sports
David Beckham
Le plus célèbre footballeur du monde dit tout sur son incroyable carrière qui l'a conduit de ses débuts à Mantchester United en 1993 jusqu'au Real Madrid, au Milan AC, au Los Angeles Galaxy et au Paris Saint-Germain en 2012-2013. Pour la première fois, David Beckham revient en mots et en images sur l'incroyable parcours de celui qui fut 58 fois le capitaine de l'équipe d'Angleterre.
11/2013
Photographie
David Seymour
S’il est souvent mentionné que David Seymour, dit Chim, fut, en 1947, l’un des quatre fondateurs de la célèbre agence Magnum, l’importance de sa contribution à l’émergence du photoreportage moderne reste en partie méconnue. On se souvient que Robert Capa, son confrère et ami, aimait pourtant à dire : “C’est lui le vrai photographe”, exprimant ainsi son admiration pour cette grande figure du photojournalisme avec lequel il partagea convictions et champs de bataille. Né en 1911 en Pologne, David Seymour, de son vrai nom Dawid Szymin, a connu très jeune le destin éprouvant d’un juif polonais condamné à fuir la montée puis le triomphe de la barbarie nazie en Europe. Cette existence marquée à jamais par l’exode, le déracinement puis l’exil définitif aux Etats-Unis a fait de David Seymour un homme et un photographe très tôt et très profondément engagé dans les conflits et les luttes qu’il choisissait de documenter. Après des études de graphisme à Leipzig, il s’installe à Paris en 1931, envisage une carrière d’éditeur, et commence à photographier pour des agences et des magazines. Proche du Front populaire, il rencontre Robert Capa et Gerda Taro, avec lesquels il rejoint les fronts républicains de la guerre civile espagnole afin de faire connaître au monde l’écrasement de la démocratie, dont il ressent qu’il préfigure l’avènement inéluctable du fascisme. Réfugié aux Etats-Unis en 1939, il s’engage en 1942 dans les services de renseignements de l’armée américaine. En 1947, il réalise pour l’unicef un reportage de plusieurs mois où il révèle, de manière exemplaire, les multiples traumatismes subis par les enfants de la guerre dans une Europe dévastée. “Restituer à ces enfants leur monde - les aider à comprendre et à cicatriser, dans le corps et dans l’âme, les traumatismes qu’ils ont vécus - représente un défi inédit à relever”, écrit-il dans son journal. Ce travail, symptomatique du style, de l’approche, du regard profondément humaniste et compassionnel de David Seymour, demeure à ce jour une référence du photojournalisme. Tout en veillant attentivement à la construction et au développement de Magnum, David Seymour ne cesse de voyager, notamment en Grèce et en Italie, et reste très attaché à documenter les premiers pas de l’Etat d’Israël, qu’il accompagne avec empathie. Il meurt à quarante-cinq ans, sous les balles d’une mitrailleuse égyptienne, dans les derniers jours de la crise du canal de Suez.
12/2011
Romans historiques (poches)
David, roi
Jeune berger vainqueur du terrible Goliath, roi magnifique toujours vénéré dans les prières des Juifs, à jamais inscrit dans l'imaginaire collectif par le chef-d'œuvre de Michel-Ange, David fut d'abord et avant tout un homme réel, plus complexe que sa légende, avec sa lumière et ses ombres. Favori du roi Saül, il le trahit en acceptant la couronne royale. Bienfaiteur d'Israël, à qui il donne Jérusalem pour capitale, il envoie à la mort l'époux de Bethsabée, qu'il convoite. Ce prince poète qui danse, quasi nu, devant l'Arche d'alliance, est aussi un politique rusé, voire retors. Le splendide adolescent est un monarque profond... Nul mieux que l'auteur de L'homme qui devint dieu et de Moïse ne pouvait nous restituer dans sa vérité humaine, historique, charnelle, cette figure demeurée la plus populaire de l'Ancien Testament. Une immense érudition est ici transfigurée par le souffle d'un romancier vigoureux, concret, sensible.
06/2001
Romans, témoignages & Co
Pour David
Heureux de ce parcours, mais encore fragile, Arnaud veut profiter de cette journée qui se clôturera en apothéose par l'ultime répétition d'Au Temps des mots, dans ce théâtre chargé d'émotion et de souvenirs. S'il déambule d'un pas léger à travers les rues mouillées, vers ce lieu emblématique, son esprit l'emporte vers des contrées plus sombres. Sur sa route, il acceptera une main tendue, et croisera un fantôme ressurgi du passé...
04/2022
Généralités
David Bowie
La collection "Petit & GRAND" propose de découvrir des hommes qui n'étaient pas destinés à entrer dans l'Histoire mais qui ont accompli des choses extraordinaires en écoutant leur coeur et en suivant leur rêve d'enfant. Qu'ils aient été artistes, scientifiques ou bien aventuriers, tous étaient des petits garçons rêveurs avant de devenir les grands hommes courageux et inspirants que l'on connaît. Découvre ici comment le petit David parvint à faire chanter la planète entière, ou comment un rêve de petit garçon s'est transformé en une carrière légendaire !
02/2024
Musique, danse
Noureev. Autobiographie
Rudolf Noureev, le plus célèbre danseur de tous les temps, se livre entièrement dans ce témoignage inédit en France. Ce texte paraît en 1962, date à laquelle le fougueux danseur devient une star internationale. Etoile du ballet soviétique du Kirov, il choisit le 16 juin 1961, lors de sa première tournée en France, de passer à l'Ouest avec fracas, en faussant compagnie aux gardes du KGB à l'aéroport du Bourget. Star du jour au lendemain pour cet acte considéré à tort comme politique, Noureev, génie de la danse, allait conquérir les plus grandes scènes et révolutionner l'art du ballet. Dans ce texte, Noureev n'a pas seulement de flamboyants débuts à raconter, mais un destin à faire découvrir. Le destin d'un petit garçon soviétique né dans une grande pauvreté, et en passe de devenir une superstar occidentale façonnée par la toute-puissance médiatique des années 1960 et le contexte oppressant de la guerre froide. Toute la personnalité de Noureev y figure déjà, dans cette enfance nomade, dans ce caractère entier et volontaire, source de mélancolie mais atout essentiel pour oser transgresser l'autorité familiale, politique et artistique de son temps.
02/2016
Psychologie, psychanalyse
Autobiographie bibliographique
Maurice Villard commente dans cet ouvrage un certain nombre d'oeuvres qui l'ont marqué depuis l'adolescence, soit au cours d'une soixantaine d'années, dans des domaines extrêmement divers (littérature, peinture, économie, psychologie...) Se dégagent ainsi : l'amour de l'auteur pour la langue française et le style ; une appréhension analytique de certaines de ces oeuvres ; quelques considérations d'économie politique dans les années 60 et les années 2010 ; une interrogation sur l'humain et certains faits de société... La description, en introduction, des contextes familial, scolaire et universitaire de l'auteur, montre que le fait de lire ainsi que le choix des lectures s'enracinent dans l'enfance, la famille, l'éducation reçue, auxquelles s'ajoute l'influence d'enseignants et de rencontres... C'est pourquoi parler de ses lectures, en donner une vision singulière, relèvent en partie de l'autobiographie.
03/2020
Petits classiques parascolaire
L'autobiographie
"Je dirai hautement : " Voilà ce que j'ai fait, ce que j'ai pensé, ce que je fus". " Plus de trente extraits composent cette anthologie de l'autobiographie (Rousseau, Sarraute, Semprun...), qui explore les enjeux et les passages obligés du genre, aussi bien que ses frontières. L'édition Oeuvres & thèmes Type : Anthologie L'appareil pédagogique comprend : - des repères sur le contexte et les genres - un questionnaire pour chaque texte, avec des " petites leçons " sur les notions en jeu - des textes échos, pour construire une culture littéraire
08/2003
Genres et mouvements
L'autobiographie
Le présent ouvrage veut arracher le genre à sa fausse évidence - il n'est pas si simple de se raconter - et préciser ses caractéristiques dans plusieurs directions : - Formellement : définir avec exigence l'autobiographie comme un genre qui demande la réunion de nombreux éléments ; et en même temps, observer que, dans ses rapports avec le roman et les autres formes de littérature personnelle, l'identification de l'autobiographie comme un genre littéraire pose de nombreux problèmes. - Historiquement : suivre ce genre dans les infléchissements successifs que différents auteurs (et plus généralement différentes époques) lui ont donnés. L'autobiographie montrera sa dépendance par rapport à l'évolution des représentations de la vie de la personne humaine et de sa place dans la société. Définition du genre, description de la vision de l'existence et du monde qu'il véhicule, histoire du genre : pour mener à bien cette triple ambition, on soumettra ici l'autobiographie à un observation d'ensemble, mais on s'arrêtera aussi, précisément, à l'étude des réalisations particulières les plus notables qui l'ont illustrée.
06/2023
