Demy
Extraits
Essais
Jacques Demy. Les parapluies de Cherbourg
Traitant de l'oeuvre du siècle des Lumières au programme 2024 des agrégations internes de Lettres classiques, Lettres modernes et CAERPA l'ouvrage propose tous les éléments nécessaires à la réussite du candidat. Comme tous les Clefs-concours de Lettres modernes, l'ouvrage est structuré en quatre parties : -Repères : le contexte historique et littéraire ; -Problématiques : comprendre les enjeux de l'oeuvre ; -Le travail du texte : questions de langue, de stylistique et de grammaire ; -Outils : pour retrouver rapidement une définition ou une référence.
02/2024
Essais
Demy, Mekas. Les puissances de la couleur
On pourrait, à priori, s'étonner du parallèle effectué ici entre Jacques Demy et Jonas Mekas, autour du thème de la couleur. Ils ne pratiquent pas le même type de cinéma : plus populaire pour l'un, plus expérimental pour l'autre. Si une association est possible, c est peut-être parce que la couleur les place dans une même direction, celle du temps perdu de l'enfance pour Jacques Demy ou de la nostalgie pour Jonas Mekas, qui, pour échapper au soviétisme, a fait de l'Amérique sa seconde patrie. C'est au fond cette couleur du temps, fruit de l imagination comme puissance de déformation, comme le voulait W. Benjamin, qui en fait des âmes-surs.
09/2023
Essais
Abécédaire des Parapluies de Cherbourg. Jacques Demy, 1964
Précis de critique sociale recouvert d'un vernis de chansons qui restent en tête et de robes aux couleurs vives, Les Parapluies de Cherbourg est un opéra populaire et brechtien qui observe sans aménité les lieux privés et publics de la friction entre différences de classe et sentiment amoureux. Ce livre propose une analyse à la fois ordonnée et musardeuse de la façon dont le politique et l'artistique s'y articulent.
06/2023
Livres 3 ans et +
Peau d'Ane
Qui ne connaît pas Peau d'Ane, le film de Jacques Demy d'après Charles Perrault, avec Catherine Deneuve dans le rôle titre, Jacques Perrin dans celui du prince, Jean Marais le roi et Delphine Seyrig la fée des Lilas ? Sorti en 1970, ce film enchanté est aujourd'hui devenu un grand classique, projeté dans les écoles. La reine moribonde a fait promettre au roi de n'épouser qu'une femme plus belle qu'elle. Dans tout le royaume, une seule personne peut se prévaloir d'une telle beauté, sa propre fille. La princesse désespérée s'enfuit du château familial. Revêtue d'une peau d'âne, elle découvre l'amour sous les traits d'un prince charmant pour lequel elle confectionne un cake d'amour cachant une bague qu'elle seule peut glisser à son doigt... A l'occasion de la sortie remastérisée du film, DMLJ publie l'album du film avec le scénario dialogué original de Jacques Demy et les photos du film.
10/2014
Cinéma
Les Parapluies de Cherbourg, un tragique poème en prose
Avec Les Parapluies de Cherbourg, le réalisateur Jacques Demy importe en France un genre très américain : la comédie musicale. Lauréat de la Palme d'Or en 1964, distribué jusqu'au Japon, le film fera date. Les Parapluies est une révolution artistique. Tout y est intégralement "en chanté", grâce à la musique virtuose de Michel Legrand, collaborateur fétiche de Demy. Comme pour Les Demoiselles de Rochefort, ce film est aussi un festival de couleurs éblouissantes... Décor, vêtements, tout y est chatoyant. Mais Les Parapluies est surtout une tragédie sur l'amour, ses désillusions et sur l'existence, pâle copie des rêves de jeunesse. Parue à l'occasion des 60 ans du film et de l'inscription au programme de l'agrégation interne de lettres modernes de 2024, cette étude intéressera les agrégatifs, mais aussi tout spectateur amateur de Jacques Demy.
03/2024
Fantasy
Mytho-Man
Une correspondance saugrenue de Demy Onjin, une enquêtrice scientifique, avec son père Théonis, son capitaine et ex-séraphin, guide la jeune femme sur la piste d'un mystère antique un peu partout dans le monde. Quel secret l'ancien ange dissimule-t-il dans ses emails ? Quel est son but reliant entre eux les sites archéologiques les plus énigmatiques ?
07/2021
Littérature française
Les dits de Nantes
Les Dits de Nantes, ce sont cinq nouvelles : Le pont Maudit, La Madeleine de l'Hôtel-Dieu, Le car Drouin, La traversée de Nantes, Le serment du quai de la Fosse, précédées d'une longue dédicace au proviseur adjoint du lycée Jacques Demy. Cent cinquante ans d'histoire parcourus et tout un pan de la mythologie de Nantes ainsi raconté par Françoise Moreau.
11/2015
Histoire du cinéma
Pleins feux sur le décor
Quelle image du futur Blade Runner de Ridley Scott a-t-il inventée ? Pour quelle raison Pier Paolo Pasolini a-t-il préféré tourner L'Evangile selon saint Matthieu en Italie après des semaines de repérage en Palestine ? Comment Jacques Demy et son décorateur Bernard Evein ont-ils métamorphosé la ville de Rochefort ? Pourquoi les plafonds sont-ils aussi bas dans Le Procès d'Orson Welles ? Ce livre propose aux cinéphiles comme aux futurs professionnels du cinéma d'approcher les grands enjeux du décor. Particularités du cinéma vis-à-vis du théâtre et de l'architecture, incidences du tournage en studio ou en décors naturels, représentations du passé et du futur, trucages analogiques et numériques... Autant de grands thèmes qu'aborde Jean-Pierre Berthomé avant de consacrer treize études de cas à des films exemplaires de l'histoire du cinéma. Spécialiste du décor de cinéma, Jean-Pierre Berthomé a écrit plusieurs livres et donné de nombreux enseignements, en France ou à l'étranger, sur ce sujet. Il est aussi l'auteur d'ouvrages sur Jacques Demy, Orson Welles ou Max Ophuls.
04/2023
Petits classiques parascolaire
Peau d'âne
Grâce aux ruses de la fée, sa marraine, la princesse réussit à se soustraire à la folie de son père. Quittant le château sous une peau d'âne, elle fait l'expérience de la laideur et de la pauvreté. Mais tout se termine bien puisqu'elle finit par rencontrer un beau prince. Le recueil réunit le conte de C. Perrault, des extraits du scénario de J. Demy, ainsi qu'une réécriture contemporaine par T. Ben Jelloun.
04/2017
Essais
303 Arts Recherches Créations N° 303/2023 : Le cinéma d’animation
Ce numéro dresse une petite histoire du cinéma d'animation à partir d'oeuvres, d'artistes et d'initiatives liés à la région des Pays de la Loire. Il réunira des articles couvrant différentes époques et approches de l'image animée (B. Rabier / E. Cohl, J. Demy, S. Danot, R. Laloux, M. Caro, M. Ocelot, C. Belin, M. Laclotte...), s'intéressera aux formations, et aussi aux conditions de production et de diffusion des oeuvres sur le territoire.
06/2023
Cinéma
L'hirondelle du faubourg
La vie de Véra Belmont est comme un film. Elle est une toute jeune juive polonaise lorsque la guerre éclate, doit mentir et voler pour survivre: Plus tard, elle se détache de sa bande des rues pour entrer aux jeunesses communistes, puis devient comédienne un peu par hasard. Elle sera par la suite une grande productrice française, notamment sur les films de Sautet, Pialat, Annaud, Demy, Truffaut.. et une magnifique réalisatrice. Anne-Marie Philipe, par ses questions pertinentes et personnelles, nous dévoile un des grands caractères de notre temps.
11/2009
Littérature française
Décor Daguerre
Suivre une femme qui crée et se déplace, explorer la notion de décor, de mouvement et d'immobilité... Ni un journal ni un essai sur un film ou un souvenir d'enfance, découpé en 75 parties, ce livre marche droit, comme lorsqu'il longe la rue Daguerre sans faire le tour des boutiques ou bifurque et saute de branche en branche. Le documentaire Daguerréotypes d'Agnès Varda, sa carrière, les films de Jacques Demy, le Paris des années 70 à aujourd'hui, constituent les arrière-plans de cette réflexion poétique.
03/2017
Histoire du cinéma
Encyclopédie de la comédie musicale. 1927-2021
Patrick Brion propose la première histoire mondiale de la comédie musicale des années 30 à nos jours. Des premiers musicals des années 30 (Jazz singer...) aux classiques absolus des années 40 et 50 (Ziegfeld Folies, Brigadoon, Singing in the rain, Le magicien d'Oz...) aux films cultes des années soixante (West Side Story, La mélodie du bonheur, My fair lady), jusqu'à ses résurgences contemporaines (Chicago, Mamma Mia, La la Land) Patrick Brion retrace l'histoire complète du genre hollywoodien par excellence... sans oublier ses émules européens en Angleterre (Michael Powell, Ken Russel...), en France (Jacques Demy...) ou même au Danemark (Lars Von Trier).
11/2021
Poésie
Chansons et poèmes de Paul Vecchiali
Les cinéphiles connaissent le goût de Paul Vecchiali pour la chanson. Très proche de Jacques Demy, l'homme introduit, dans chaque film, quelques couplets, sans qu'on puisse pour autant parler de comédie musicale au sens strict. Tantôt joyeux, tantôt mélancoliques, les refrains accompagnent ainsi l'image, et font partie de l'univers propre au réalisateur, fondant une part de sa singularité, de son style. Car c'est bien d'écriture, de littérature qu'il est ici question, comme en témoignent les poèmes publiés en seconde partie. L'occasion pour le lecteur, de redécouvrir les productions de Vecchiali à l'aune de la mélodie, et d'explorer un autre versant de l'oeuvre, peut-être plus intime.
09/2021
Acteurs
Il était une fois Deneuve
Comment Catherine Dorléac est-elle devenue Catherine Deneuve ? Est-ce si difficile d'incarner le visage de la France dans le monde ? Que faut-il pour entretenir un mythe de cinéma pendant plusieurs décennies ? Si le diable s'habille en Prada, pourquoi Deneuve porte-t-elle du Saint-Laurent ? Que serait le cinéma de Jacques Demy sans elle ? Et puis c'est quoi au juste "le blond Deneuve" ? Autant de questions auxquelles les meilleures plumes du magazine Sofilm ont cherché des réponses dans cet ouvrage de référence qui pose un nouveau regard sur une existence et une carrière hors du commun, en plus de 250 pages richement illustrées de photos souvent rares. Avec des témoignages inédits de Gilles Jacob, Etienne Daho, Marjane Satrapi, Hirokazu Kore-eda, Loïc Prigent, Laure Adler, Pierre Salvadori, Alain Terzian...
10/2023
Littérature française
Dans la baie des anges. Ou La chanteuse magnétisée
Comme les fugitives figures d'espion que 1'on y croise, rien, dans ce livre, n'est ce qu'il a l'air d'être. Le paysage d'une ville qui inspira la malice de Jean Vigo et d'incandescents noir et blanc à Jacques Demy, la couleur de ses matériaux et de ses façades, des vies d'architectes baroques, d'humbles destins de femmes s'y mêlent à l'évocation du chant bouleversant d'une diva hypnotisée. Surgie de l'imagination d'un écrivain, elle devait, selon Henry James, lui coûter cher... Entre ces motifs, nulle solution de continuité, en apparence, si ce n'est de tremblants jeux d'échos et de reflets, l'intime conviction aussi de la nécessité du superflu. Le lien existe pourtant, qu'il appartient au lecteur de découvrir - comme il pourrait le faire du visage d'un inconnu dans les éclats d'un miroir brisé.
05/2012
Cinéma
Eclipses N° 66 : Agnès Varda. Le bonheur cinéma
En signant à 27 ans La Pointe-Courte (1955), Agnès VARDA s'impose comme une jeune réalisatrice soucieuse d'innovation esthétique comme d'indépendance économique. Avec ses amis de la Rive gauche (Alain Resnais, Chris. Marker, Jacques Demy) elle impose au cinéma français son tournant moderne, synchrone avec la Nouvelle Vague, quand Georges de Beauregard qui a produit Godard finance Cléo de 5 à 7 (1962). Basée dans la rue Daguerre, vagabondant entre les formes, les genres et les économies, Agnès Varda n'a jamais oublié qu'elle a été photographe du Festival d'Avignon et du TNP de Jean Vilar, tout en amorçant avec le tournant des années 2000, une carrière parallèle d'artiste visuelle. Elle alterne avec aisance courts (Salut les Cubains, 1963 ; Black Panthers, 1968) et longs (Le Bonheur, 1965 ; Sans toit ni loi, 1985), documentaires (Daguerréotypes, 1975 ; Mur Murs, 1982) et fictions (L'Une chante, l'autre pas, 1977 ; Documenteur, 1981), qui témoignent autant de ses engagements que des passi
06/2020
Cinéma
Le cinéma par la danse
Entrer dans un film par la danse, cela suppose qu'à un moment au moins quelqu'un ou quelque chose danse. Mais au-delà de la comédie musicale, où la chorégraphie et la musique sont reines, il arrive qu'un film se mette soudain à danser. Et ça danse partout, n'importe où, dans l'eau avec Esther Williams, dans une cabane avec Charlie Chaplin, en boîte de nuit avec Rita Hayworth ou au, Far West avec Henry Fonda. Le peuple de Casque d'or valse dans les bastringues, les aristocrates du Guépard dans les raouts. Tout le monde se retrouve au Cabaret de Bob Fosse. Lola de Jacques Demy fait un duo avec Lola Montés de Max Ophuls. Des figures crèvent l'écran, Isadora Duncan ou Rudolph Valentino, Elvira Madigan ou Pina Bausch. Ainsi cet ouvrage s'empare-t-il des films et de la danse pour les réunir dans une lecture nouvelle, comme un pas libre au plus loin des genres attendus.
11/2019
Sociologie
La dépendance amoureuse. Attachement, passion, addiction
A partir de témoignages et fictions littéraires ou cinématographiques (d’Ovide à Xavier Dolan en passant par Héloïse, Proust ou Jacques Demy) sur des passions amoureuses destructrices ou salvatrices, l’ouvrage explore le «chimisme» moral de la dépendance amoureuse et son expression particulière dans les sociétés libérales. S’inspirant des neurosciences et de la psychologie de l’évolution qui relient l’amour romantique à la sélection sexuelle et parentale, il considère l’attachement amoureux comme une dépendance primordiale aux sentiments d’autrui dont le mécanisme repose, comme celui des drogues, sur les circuits neuronaux de la récompense. La première partie du livre propose une sorte de diaporama des différentes «scènes» neurochimique, ancestrale, enfantine et culturelle de la dépendance amoureuse ; la seconde explore ses parcours éthiques : care, possession et soumission, obsession du tiers et amours plurielles, folies d’amour, avant de dessiner une nouvelle «Carte de Tendre» contemporaine, plus libre que celle du XVIIe siècle, mais aussi plus exigeante du point de vue de l’éthique de l’intime grâce aux vertus du soin érotique mutuel.
04/2015
Critique Poésie
Je demeure ta voix retenue : Hélène et René Guy Cadou
Nés en 1920 et 1922, René Guy et Hélène Cadou se sont rencontrés à travers la poésie. Par-delà le deuil, leurs oeuvres se répondent et s'éclairent mutuellement, ce qui invite à les considérer ensemble, en sortant d'une analyse qui a longtemps fait la part belle à la poésie du premier et présenté la seconde d'abord comme une muse. Il s'agit ainsi de lire Hélène Cadou "en liaison" avec René Guy, comme celle-ci semble nous y inviter : "Est-ce la poésie d'un autre en moi transmuée ? " A partir de cette question posée par la poétesse, l'ouvrage explore quatre thématiques communes aux deux oeuvres en dessinant entre elles un réseau de correspondances et d'échos. Il invite également à les replacer dans l'histoire du lyrisme au XXe siècle, des derniers feux "surromantiques" au "soupçon" d'une impuissance de la parole poétique. Ce volume est pensé parallèlement à l'exposition "Je demeure ta voix retenue" de la médiathèque Jacques-Demy de Nantes.
02/2022
Acteurs
Jeanne Moreau, l'insoumise
Malle, Antonioni, Truffaut, Losey, Welles, Demy, Bunuel, mais aussi Duras, Blier, Téchiné, Kazan, Fassbinder et puis Wenders, Angelopoulos... Elle a travaillé avec les plus grands cinéastes, mais son itinéraire d'actrice ne saurait se résumer à une suite de noms et de titres prestigieux. Femme libre, Jeanne Moreau est exigeante, passionnée, anticonformiste. Le secret de son extraordinaire énergie ? Un éveil permanent, une curiosité sans limites. Inlassable exploratrice de la nature humaine, jusque dans ses zones d'ombre et de mystère, elle imprime sa marque à tout ce qu'elle entreprend, théâtre, cinéma, chanson... Son insoumission fait écho à beaucoup des personnages qu'elle a incarnés, mais aussi au caractère rebelle qu'elle manifesta dès l'enfance. Comme personne, elle a su s'affranchir du temps qui passe et continue d'être du côté de la jeunesse et de ses élans. C'est le tourbillon d'une vie que nous propose ici celui que Jeanne Moreau se plaît souvent à présenter comme son "autobiographe" et dont elle apprécie la fidélité en amitié et la singularité.
01/2011
Etudes de lettres
Réussir les agrégations de lettres. Edition 2024
Tout le programme en un volume pour réussir les agrégations de lettres 2024. Ce volume propose aux candidats un article sur chacune des oeuvres inscrites au programme des agrégations (externe et interne) de Lettres 2024 : la littérature française du Moyen-Age au XXe siècle - Fabliaux du Moyen Age, Ouvres de Louise Labé, L'Astrée d'Honoré d'Urfé, Histoire d'une Grecque moderne de Prévost, Ecrits sur l'art de Baudelaire (agrégation externe) et Les Pleurs de Marceline Desbordes-Valmore (agrégation interne), Le Silence et Pour un oui ou pour un non de Nathalie Sarraute ; les deux questions de littérature comparée - "Théâtres de l'amour et de la mémoire" et "Romans du "réalisme magique"" ; enfin le cinéma - Les Parapluies de Cherbourg de Jacques Demy. Chaque article est rédigé par un spécialiste de l'auteur ou de la question et développe un point essentiel à la compréhension des enjeux des oeuvres étudiées. Par l'exhaustivité et le sérieux de son contenu, ce volume constitue un outil indispensable pour la préparation du concours des agrégations de Lettres 2024.
Cinéma
Les ruses du diable. Avec 1 DVD
Ginette, jeune cousette, reçoit tous les jours pendant cinq mois un billet de dix mille francs, dans une lettre cachetée dont elle ignore l’origine. D’abord troublée, puis inquiète, la jeune femme s’habitue bien vite à cette rente qui transforme sa vie, elle renonce même à travailler. Elle prend un amant mais, troublé par ces dix mille francs quotidiens de provenance inconnue, il la quitte. Découragée de perdre cet amour, Ginette l’est plus encore le jour où la rente insolite cesse d’arriver. Elle ne peut plus faire face aux dépenses engagées. C’est finalement une amie de Ginette qui lève le voile sur le généreux donateur anonyme... De l’atelier des cousettes insouciantes, décidées à se montrer gaies coûte que coûte, à la vielle voisine de Ginette, éprise de merveilleux jusqu'à la mythomanie ; d’une concierge férue de mélodrame à une mère rigide et puritaine ; ces Ruses du diable, perle méconnue et premier long métrage d’un grand cinéaste, se situe entre le Godard de Vivre sa vie et le Demy des Parapluies de Cherbourg.
02/2015
Acteurs
C'est comment votre nom déjà ? Edition revue et augmentée
Scènes de ménage en a fait une vedette. Au côté de Raymond (Gérard Hernandez), le personnage d'Huguette est ovationné chaque soir par cinq millions de téléspectateurs. Mais connaît-on l'incroyable parcours de Marion Game, la comédienne qui incarne ce personnage aussi rouspéteur qu'attachant ? Pour la première fois, elle ouvre le livre de sa vie. Les personnes qui l'ont sauvée : la grand-mère qui sera son phare dans une enfance délabrée ; le médecin qui la révélera à elle-même alors qu'elle est en pleine dépression ; l'homme de théâtre qui le premier décèlera ses talents comiques... Sans fard, Marion Game se remémore ses désastreux choix amoureux, notamment sa liaison chaotique avec Jacques Martin, animateur de télévision aussi célèbre que frustré. Elle évoque ses succès... et ses galères au théâtre (avec Paul Meurisse, Pierre Brasseur, Michel Roux) comme au cinéma (sur les plateaux des films de Michel Audiard, Jean-Pierre Mocky, Jacques Demy), ainsi que les coulisses de Scènes de ménage, sur M6. Une vie entre blessures et fous rires.
05/2021
Cinéma
Delphine Seyrig. Une vie
Actrice, réalisatrice, femme engagée, Delphine Seyrig (1932-1990) refuse toute sa vie de se laisser enfermer dans un rôle ou une image. S'inventer, se trouver, se réinventer fut sa raison de vivre. Egérie de Resnais, reine du théâtre parisien dans les années soixante, admirée de Truffaut comme de Duras, Fée des Lilas de Peau d'âne de Demy et Jeanne Dielman d'Akerman, Delphine Seyrig a une parcours hors du commun. Au faîte de sa gloire, elle s'engage dans les luttes féministes. Dignes d'une héroïne de Stendhal, son goût de la liberté, son audace prête à toutes les aventures, son refus du tiède, son exigence et son élégance donnent à sa vie tout son romanesque. C'est cette vie riche et inspirante que retrace, pour la première fois, cette biographie passionnante et richement documentée, qui a pour fond la vie sociale, intellectuelle, théâtrale et cinématographique de son époque. Avec, de surcroît, un très beau portrait de femme. Mireille Brangé, normalienne, est spécialiste des relations entre les écrivains et le cinéma auxquelles elle a consacré un livre La Séduction du cinéma (Champion, 2014).
Théâtre
Peau d'Ane, la fête est finie
Avec acidite ? et humour, et en reprenant les e ? le ? ments iconiques du conte de Perrault ou de l'adaptation qu'en fit en son temps Jacques Demy (l'a^ne qui crotte des pie`ces d'or, l'absence de me`re, le cake d'amour, la demande en mariage, les robes couleur du temps, de lune...), Marie Dilasser tisse une fable d'aujourd'hui, une histoire ou` les jeunes filles sortent du silence et s'allient pour prendre possession de leur corps et de leur vie. Ici, pas de bons, ni de me ? chants. Pas de he ? ros, ni d'he ? roi ? nes. Ici, deux vies, dans des re ? alite ? s et contextualite ? s diffe ? rentes. Deux vies que la filiation pourrait re ? unir, devraient re ? unir. Mais que finalement la filiation va de ? truire. Ici pas de roi et d'infante. Mais un pe`re coupable, et une fille qui, telle une Antigone, prend les armes. Pas celles qui ensanglantent, percent et tranchent. Celles de la parole et de l'acte poe ? tique qui re ? ve`lent, re ? parent, et rendent justice.
10/2023
Acteurs
Delphine Seyrig. Une vie
Actrice, réalisatrice, femme engagée, Delphine Seyrig (1932-1990) refuse toute sa vie de se laisser enfermer dans un rôle ou une image. S'inventer, se trouver, se réinventer fut sa raison de vivre. Egérie de Resnais, reine du théâtre parisien dans les années soixante, admirée de Truffaut comme de Duras, fée des Lila dans Peau d'âne de Demy ou Jeanne Dielman d'Akerman, Delphine Seyrig a un parcours hors du commun. Au faîte de sa gloire, elle s'engage dans les luttes féministes. Digne d'une héroïne de Stendhal, prête à toutes les aventures, son goût de la liberté, son audace, son refus du tiède, son exigence et son élégance donnent à sa vie tout son romanesque. C'est cette vie riche et inspirante que retrace, pour la première fois, cette biographie passionnante et richement documentée, qui a pour fond la vie sociale, intellectuelle, théâtrale et cinématographique de son époque. Un très beau portrait de femme, par la plume tout en finesse de Mireille Brangé. Ancienne élève de l'Ecole Normale Supérieure, Mireille Brangé enseigne la littérature générale et comparée à l'Université Paris 13. Spécialiste des rapports entre les écrivains et le cinéma, elle a publié sur le sujet La Séduction du cinéma.
10/2023
Cinéma
Serrer sa chance
Cinéphile, assistant pour Robert Bresson, Jean-Luc Godard ou Jacques Demy, directeur de production de François Truffaut et enfin réalisateur, Claude Miller a toujours fait partie du monde du cinéma. Rencontre de deux monstres sacrés du cinéma français - Michel Serrault et Lino Ventura -, Garde à vue (1981) demeure son plus grand succès public. On le connaît également pour L'Effrontée ou La Classe de neige, couronné d'un Prix spécial du jury au festival de Cannes en 1998. Ces entretiens permettent de revisiter plusieurs décennies du cinéma français souvent délaissées par ses historiens et théoriciens. Ils offrent surtout une plongée dans l'univers singulier d'un créateur dont l'obsession de mettre à nu les ambiguïtés de la nature humaine a donné naissance à des films aussi différents que La Meilleure Façon de marcher, Mortelle randonnée, La Petite Voleuse ou Le Sourire. Comment naît le désir d'être cinéaste? Comment trace-t-on son parcours dans l'industrie du cinéma français? Comment surgit l'envie de raconter une histoire? Comment l'incarne-t-on sur un écran? Comment vit-on avec ses convictions et ses doutes? Comment "serre-t-on sa chance"? Alors que sort Un secret, son treizième long métrage, Claude Miller évoque chacun de ses films et nous livre son expérience de cinéaste.
09/2007
Cinéma
Catherine Deneuve film par film
Connaît-on vraiment Catherine Deneuve ? Celle que la presse américaine a proclamée "la femme la plus belle du monde" ? Celle qui, âgée de vingt-neuf ans à peine, avait déjà tourné avec les plus grands : Demy, Bunuel, Polanski, Ferreri, choisissant avec régularité les rôles les plus audacieux, novateurs ou scandaleux. Dans ce livre, pas de révélation sur le "mystère Deneuve", ni sur une vie privée jalousement gardée, mais un fil conducteur qui éclaire et réunit une pléiade de personnages : Geneviève dans Les Parapluies de Cherbourg, Delphine dans les Demoiselles de Rochefort, Carole dans Répulsion, la princesse dans Peau d'Ane, ou bien l'étrange Tristana, la bien nommée Belle detour, Marion dans Le Dernier Métro, ou encore Eliane dans Indochine : tous ces personnages dessinent les contours de femmes qui nous ressemblent un peu, offrent un miroir sur un monde en marche, témoin d'un talent aux mille facettes. Un livre pour comprendre ce que dit la beauté de ce visage à l'ovale parfait, derrière lequel se lit aussi la mélancolie et les non-dits. Celui d'une grande comédienne qui a fasciné Truffaut, Aldrich, Téchiné, Ozon, Bercot et tant d'autres. Un voyage en images avec une grande actrice française, et aussi, au fil des pages, un bout de chemin avec nous-mêmes.
10/2018
Pléiades
Recueil des Dames, poésies et tombeaux
La littérature est une consolation pour l'âme et pour le corps. Voyez Brantôme. Jusqu'en 1584, vie de cour, voyages et guerres. Puis cette malheureuse chute de cheval, qui le laisse « demy perclus ». C'est la retraite, dans un triste château, loin des dames et des grands capitaines. Alors, il met la main à la plume. L'humeur d'un cheval donne le branle à l'une des ouvres les plus originales de son temps.
Que relate Brantôme ? ce qu'il connaît : les vies des dames, qui font l'objet de ce volume, et celle des grands capitaines. Étrange entreprise, de glorification et tout à la fois de démythification. Dans son Recueil des Dames, dont les deux livres, ici publiés, sont connus sous les titres de Dames illustres et de Dames galantes, Brantôme clame la supériorité du monde qui est le sien mais, aussi, il en fait tomber le masque. Tout le paradoxe des Dames gît en cela : autour de larges thèmes où l'amour (entendre : l'érotisme) tient la plus grande place, des chapelets d'anecdotes révèlent les vérités cachées sans que jamais la cour perde son prestige de « vrai paradis du monde ». Dépourvu des préjugés de son temps - notamment en matière de religion -, il trace le portrait le plus vivant et le plus contrasté qui ait été fait du XVIe siècle.
10/1991
