Dessinateur
Extraits
BD tout public
Faujour. Dessinateur énervé
"Faujour, c'est le Pitbull du dessin de presse. On se penche pour le caresser et il vous mord les couilles", disait son grand ami Siné. Depuis ses débuts dans les années 80, Faujour a laissé sa trace un peu partout dans la presse écrite et satirique. Notamment à Siné Mensuel, Charlie Hebdo, Guerre & Histoire, Moto Journal, Youngtimers, l'Humanité Hebdo, Canicule, Satiricon, Rouge, Vie Ouvrière... A travers ses dessins, il soutient assidûment la cause animale et pousse des gueulantes dès qu'on abîme la planète.
11/2016
Humour
Topor, dessinateur de presse
Tout a commencé en juillet 1958, lorsque paraît en couverture de la revue Bizarre un dessin énigmatique. Son auteur, alors parfaitement inconnu, ne passe pas inaperçu. Rapidement, il parvient à publier ses oeuvres étranges, d'abord dans Arts, Hara-Kiri et différentes revues marginales, puis dans la "grande presse". Sa notoriété ne fait que grandir. Il devient un auteur protéiforme et boulimique, un personnage public, s'adonnant à la littérature, au théâtre, au cinéma, à la chanson, exposant dans les galeries d'art, participant à des émissions télévisées. Dans la presse, Topor se donne sans compter, car à ses yeux un journal a autant de valeur qu'un musée, un film ou un livre d'art. Plus le journal se veut libre, plus Topor en abuse ; plus il est ordinaire, plus Topor est extraordinaire. Pour autant, ses dessins ne seront jamais "populaires". Ils provoquent souvent le malaise et l'incompréhension - ce qui les rend d'autant plus admirables. Topor, dessinateur de presse est le premier livre consacré exclusivement à ses interventions, quarante ans durant, dans les revues, quotidiens et magazines plus ou moins confidentiels du monde entier. On y retrouve toute sa virtuosité, son humour panique, sa violence métaphysique, son génie singulier.
10/2014
BD tout public
Cabu. Une vie de dessinateur
A quinze ans, Cabu publie son premier dessin dans la presse. Pendant plus de soixante années, pas un jour sans qu'il n'ait pris son crayon. Dessin d'humour, caricature, reportage en France et à travers le monde, illustration, improvisation en direct à la télé : Cabu a tout fait. Inventé des archétypes, comme le Grand Duduche et le Beauf. Fait partager ses passions pour le jazz et Charles Trenet. Mené des combats sans relâche pour le pacifisme, l'écologie, la liberté d'expression, la tolérance. Cabu gardait tout, carnets de croquis, photos, coupures de presse, documentation, pièces de procès... Cette biographie très documentée est écrite par Jean-Luc Porquet, qui a bien connu Cabu et interrogé tous ses proches, famille, amis, collègues. Elle s'appuie également sur des archives incomparables communiquées pour la première fois par sa femme Véronique. Elle nous permet de redécouvrir un dessinateur mais aussi un homme exceptionnel.
10/2018
Humour
Ma folle vie de dessinateur
128 autoportraits, 128 façons de saisir la folle vie d'un dessinateur attaché à sa table mais voyageant quand même, entre ébullition créative et moments de doute mais toujours avec un humour irrésistible ! Par l'inventif Benjamin Chaud, qui est aussi l'auteur du très remarqué L'Art à table dans la collection humour hélium.
11/2021
BD tout public
Le dessinateur Tome 2 : Abbesses
"Je vous dois une explication. Ça fait maintenant cinq ans que je suis flic... Je ne sais pas pourquoi vous tuez ces types qui sortent de prison, mais je m'en fous. Nous sommes du même bord, vous et moi. Les truands, il faut les nettoyer."
05/2010
Beaux arts
Jean-Jacques Lequeu. Dessinateur en architecture
Jean Jacques Lequeu (1757-1826) est davantage connu comme "architecte visionnaire" et "révolutionnaire" que comme dessinateur en architecture issu de l'école gratuite de Rouen. Le cabinet des Estampes de la Bibliothèque nationale de France conserve l'ensemble de son ceuvre, manuscrits et dessins, donnés par lui-même avant sa mort. Philippe Duboÿ lui a consacré sa thèse de doctorat, suivie d'un livre publié à Londres en 1986, puis aux Etats-Unis, et enfin en France, apportant ainsi toute la connaissance actuelle de cet extraordinaire individu. C'est ce texte amendé qui compose cet ouvrage, augmenté de plusieurs manuscrits de ou sur Lequeu. L'originalité de ce livre tient à ce que Philippe Duboÿ, à la lumière de ses transcriptions des manuscrits de Lequeu et du catalogue raisonné de ses oeuvres, épaissit de propos délibéré le mystère qui entoure le personnage en poussant ses recherches dans le domaine du socialiste utopiste Charles Fourier et du beau-frère de celui-ci, le gastronome Brillat-Savarin, et, à partir de là, en ne suivant d'autres voies que celle de l'inférence et des implications, pour arriver jusqu'à un autre Rouennais tragi-comique, Marcel Duchamp, sous les traits de Rrose Sélavy. Voici un prodigieux travail d'investigation et d'élucidation de l'essentiel de la nature de cet homme ô combien singulier qu'est Lequeu.
10/2018
Histoire internationale
Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe
Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe / Charles Marionneau Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Art du XXe siècle
René Myrha. Au fond, je suis un dessinateur
L'oeuvre de l'artiste suisse René Myrha (1939), peintre, dessinateur, sculpteur et scénographe, trouve dans l'expression du dessin son dénominateur commun. L'artiste lui-même, parvenu à la maturité de son art, s'exclame ? : "Au fond, je suis un dessinateur ? ". En courant de la peinture à la scénographie, opérant des détours par les costumes d'opéra et les grandes installations colorées, le dessin guide dans cet ouvrage l'éclairage porté sur son travail. La présente monographie entend, à partir de ce constat, proposer un regard nouveau sur l'ensemble de l'oeuvre du peintre jurassien et rendre hommage à un artiste qui, en dehors des tendances et des provocations de l'art contemporain, a su tracer son sillon dans l'héritage d'une peinture humaniste et compte parmi les plus importants représentants du Pop Art en Suisse.
09/2023
Littérature française
Le roi, Donald Duck et les vacances du dessinateur
Ce roman est, au sens exact, un "cinéroman" car il mêle deux genres : primo, un roman proprement dit avec son intrigue et ses héros célèbres (Hergé, le père de Tintin, et le roi des Belges, Léopold ; mais, secundo, ce roman raconte le tournage d'un film dont les deux héros, précisément, jouent leur propre rôle. C'est dire que ce "cinéroman" se veut - et est - drolatique, fantaisiste et s'inscrit dans la grande tradition de la fable, de la farce - et, disons-le, du surréalisme le plus délirant. Reprenons : Léopold, le roi des Belges, et Hergé, le père de Tintin, se rencontrent au bord du Lac Léman, en Juillet 1948. En vérité, ils ne sont pas là par hasard : l'un (le roi) est en exil et l'autre (le dessinateur) soigne sa dépression. Ils se confient l'un à l'autre, se racontent leurs vies, et s'efforcent de ne pas trop s'ennuyer dans ce décor de carte postale. Car cette Suisse est un personnage à part entière de ce roman. Un personnage opulent, alpestre, plein de vaches et de chocolats... Mais attention : cette Suisse est, ici, le décor d'un film qui est en train de se tourner et dans le lequel, outre Léopold et Tintin, figurent Donald Duck, Humphrey Bogart, Ava Gardner ou Harold Lloyd. Sommes-nous au cinéma ? Dans un roman ? Dans un "Cinéroman" ? Nul ne sait en vérité. Mais chacun s'abandonne avec plaisir à un délire où l'histoire de Hollywood se mêle à celle de la bande dessinée, où les chagrins réels entrent en composition avec leurs reflets sur la pellicule, où la Grande Histoire se confond avec la toute petite - pour le plus grand bonheur du spectateur-lecteur
01/2018
Beaux arts
Bernard Picart (1673-1733). Dessinateur de Paris à Amsterdam
Bernard Picart vit entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, du royaume de France aux Provinces-Unies, notamment pour rejoindre l'Eglise réformée. Fils de graveur, il développe l'entreprise familiale pour lui donner une renommée internationale. Malgré une importante production de sanguines et de plumes, ses biographes révèlent qu'une part essentielle de sa création est restée oubliée jusqu'ici. Ce passionné vit le crayon à la main. Il travaille dans son cabinet, dans la rue, pour préparer ses gravures, pour conserver le souvenir d'une rose exceptionnelle... Pour la première fois, une exposition réunit plus de cinquante dessins de cet artiste afin de comprendre tout le raffinement d'un dessinateur devenu graveur.
04/2019
Histoire de France
Un dessinateur et un comte dans la Grande Guerre. Journaux croisés
Henri Rouillon, d'abord tanneur puis dessinateur technique à Paris, a 36 ans lorsqu'il arrive sur le front en 1914. Simple soldat, il tient quasi quotidiennement, pendant plus de 4 ans, un carnet de route dans lequel il note avec précisions ses activités, les faits saillants de la journée ou ses distractions parmi lesquelles celle de faire des dessins, d'un graphisme élégant et sûr. Le comte Henry de Maillard, né au château de la Combe en Dordogne, vit de ses rentes lorsqu'il est mobilisé en 1914 à l'âge de 40 ans. A travers son récit, d'un style alerte et rédigé dans une très bel le langue, ce sergent décrit son quotidien et nous livre ses impressions sur la guerre et les hommes qu'il commande. Ces deux journaux, publiés dans leur intégralité, constituent déjà des témoignages rares et très précis sur certains secteurs du front comme les Flandres ou encore l'est Soissonnais (entre avril 1915 et décembre 1916). De plus, ces témoignages émanent de deux hommes qui étaient pendant une grande partie de la guerre dans la même unité, au même moment, et dans le même secteur. Leur comparaison permet de voir si deux combattants, avec des origines sociales et des grades différents, ont décrit et ont vécu leur expérience combattante de la même façon. Ce livre publie l'intégralité de leurs carnets de guerre et les 64 dessins et croquis d'Henri Rouillon (qui tient 4 cahiers de guerre sur la base d'un carnet de route tenu de juillet 1914 au 22 février 1919) et du comte Henry de Maillard (qui écrit sa guerre au jour le jour du 6 août 1914 au 23 septembre 1917, date à laquelle il quitte définitivement le front pour être affecté au service des camps et cantonnements du Groupe d'Armée du Nord).
12/2016
Cuisine des régions
Le Grand Festin. 24 recettes illustrées par 24 dessinateurs bretons
"Réunissez des dessinateurs autour d'une bonne table, il ne faudra pas attendre longtemps pour que la conversation glisse vers la bouffe ! ". C'est ainsi que Nono et Alain Goutal ont eu l'idée de cet ouvrage : faire un album collectif dans lequel chacun raconte ses souvenirs de cuisine et partage une recette qu'il affectionne tout particulièrement. Au total, 24 DESSINATEURS BRETONS se sont mis aux fourneaux, armés de leur crayon, pour réaliser ce GRAND FESTIN ILLUSTRE. Entre deux anecdotes, vous y apprendrez comment préparer une soupe de potiron, un saumon gravelax, une fricassée du Kreiz Breizh, un Paris-Brest, ou encore une sublime Pavlova.
11/2022
Dessin
Apprendre à dessiner. Guide pratique pour dessinateurs débutants et confirmés
Si vous avez toujours voulu exceller en dessin, Apprendre à dessiner est pour vous. Un crayon, du papier blanc et les conseils présents dans ce livre sont tout ce dont vous avez besoin. Cet ouvrage est conçu pour vous enseigner l'essentiel du dessin et établir les bases qui vous permettront de développer votre style personnel. Cours progressifs de dessin et d'illustration, adaptés à tous Un guide pratique, étape par étape, des exercices faciles et des exemples Depuis le dessin d'un simple objet, abordez tous les aspects de notre environment, les personnes et les animaux Croquis et observation, matériel et théorie, conseils et techniques, tout ce dont vous avez besoin pour créer vos propres dessins et illustrations Plus de 1. 000 illustrations
12/2021
Beaux arts
Roger Montandon 1919-2005. Peintre et dessinateur, metteur en scène, journaliste, écrivain, poète
"C'est en essayant de copier la chaise qui se trouvait en face de mon lit de malade que j'ai repris contact avec le réel". Lors de la grande crise de sa vie en 1956, Roger Montandon exprime ainsi le geste initiatique que constitue pour lui le fait de commencer à dessiner le monde autour de lui, alors qu'il est journaliste, rédacteur proche du communisme, auteur de pièces de théâtre et poète avant de se lancer, à partir de ce moment-là, dans l'aventure de la peinture. Elle le conduira à Paris, où il se consacre dès les années 1960 à cette approche "transfigurative" du monde, à contre-courant, pendant l'époque du triomphe de l'abstraction. A Montparnasse, il renoue son amitié avec Alberto Giacometti et d'autres peintres de ce quartier d'artistes autour de la fameuse "Ruche" et fréquente l'intelligentsia de la rive gauche. Dans les années 1970, il devient le metteur en scène de Zouc et l'accompagne dans ses grands succès, expérience qui laissera derrière elle de très nombreux portraits de la comédienne jurassienne. Excellent dessinateur et peintre, notre artiste réaliste se consacre aux choses simples, aux Natures, aux Scènes de bistrot, aux Portraits, remarquables, de ses collègues et amis, sans parler des innombrables "Portraits de chaises" qui ont été pour lui le point de départ! Mais, finalement, peu importent les sujets, dit-il, pourvu "qu'on ait, soit-elle infime, la perception d'une nouvelle ouverture dans notre rapport au réel". Personnalité discrète, il expose pourtant régulièrement, avec succès, à la Galerie Henriette Gomès notamment, presque jusqu'à la fin de sa vie qu'il quitte à quatre-vingt-neuf ans. Ouvrage publié sous les auspices de l'association Les Amis de Roger Montandon.
11/2018
Monographies et entretiens
Les secrets d'Hergé dessinateur. ou l'art de composer les images 2022
L'oeuvre d'Hergé a connu un succès planétaire. A quoi cela peut-il être dû ? A plusieurs facteurs, sans aucun doute. Des aventures hautes en couleur, où alternent suspense et humour. Des personnages attachants. Un style de dessin aussi simple qu'expressif. Et aussi : une capacité hors pair à faire pénétrer le lecteur au coeur du récit. Dans les albums de pleine maturité d'Hergé, chaque case est conçue de manière à montrer le sens du moment - comme si des caméras virtuelles virevoltaient autour des protagonistes pour saisir chacun de leurs actes sous l'angle le plus révélateur. Le lecteur est, ainsi, constamment positionné au coeur de l'action. Bien se placer pour observer une action c'est, dit autrement, l'art de la composition. Ce livre analyse de quelle manière l'auteur des Aventures de Tintin a maîtrisé cet art discret mais essentiel.
02/2022
Histoire régionale
Une histoire de Toulon. Vue par les peintres et les dessinateurs
L'image a un pouvoir d'évocation supérieur à celui des mots. La mémoire est essentiellement visuelle. En général l'historien utilise peu les sources iconographiques. Malgré leur abondance elles sont rarement citées. Or nos musées regorgent de dessins, de plans, de cartes, de paysages reproduisant fidèlement la nature ou célébrant des évènements historiques, de portraits et de scènes de genre évoquant la vie quotidienne... A chaque époque des artistes ont posé de façon durable sur le parchemin, le bois, la toile ou le papier un peu de la réalité historique. C'est cette réalité que les auteurs ont cherchée dans les innombrables dessins et peintures de nos musées. Cette documentation s'est révélée si riche qu'il s'est avéré impossible d'épuiser le sujet. Ce premier tome en appellera probablement un second...
02/2022
Communication - Médias
Les carnets de Charlie
Il existe des dessinateurs dont les dessins sont publiés massivement, mais dont le nom demeure dans l'ombre pour le grand public, comme tous les dessinateurs judiciaires. Tout le monde a vu la TV les dessins de B. P. dessinateur à l'AFP, dans le cadre du procès Guy Gorges (90) Les dessins de B. P. nous ont tous accompagnés durant les grandes heures de la TV sur les grands procès, au procès du tueur de l'Est parisien des années 90 ou procès Fillon, Sarkozy. Il partage avec nous ses carnets du procès Charlie, véritable mise en abîme du métier de dessinateur. Il a souvent croisé ses collègues de Charlie hebdo, qui croquait les audiences également. On assiste au procès au-dessus de son épaule et par son regard. On se laisse emporter par ses aquarelles et ses croquis à la découverte de ce métier extraordinaire aux premières loges de cette pièce de théâtre tragique que sont les grands procès criminels.
03/2022
Divers
L'apprentissage perpétuel
Lionel Koechlin, dessinateur, auteur de bandes dessinée, artiste, relate ses souvenirs de l'enseignement artistique dans les années 70 ainsi que sonquotidien dans les méandres des métiers l'art. 128 pages de Bande dessinée. - Les années d'étude dans les écoles d'art - Les premiers contacts chez les éditeurs, la presse - Les salons, les signatures, les expositions, les fans - Les amis et collègues dessinateurs
03/2023
Histoire régionale
Une histoire de Toulon. Tome 2, Vue par les peintres et les dessinateurs
En histoire, l'image a longtemps été utilisée comme une simple illustration de textes élaborés à partir d'archives écrites. Au début du XXe siècle, des historiens ont renouvelé leur discipline en s'ouvrant à un plus large corpus documentaire. Pour les promoteurs de cette nouvelle histoire, écrit, oral, objets, images... "tout est source". Depuis vingt ans, les images occupent une place importante dans les conférences et les publications que l'Académie du Var consacre à l'histoire de Toulon. D'une façon générale, c'est à l'évolution du paysage urbain que les sources iconographiques apportent la plus importante contribution ; elles replacent l'écrit dans son cadre. L'imagerie toulonnaise par sa vocation maritime, s'inscrit naturellement dans l'histoire de la marine et de ses combats. Cependant les représentations iconographiques sont d'une approche complexe ; elles n'échappent pas à la nécessité d'une confrontation avec l'écrit. Elles doivent en effet prendre en compte la part d'interprétation personnelle de l'artiste. Les tableaux réunis dans ce deuxième tome d'Une histoire Toulon, ainsi que dans le tome 1, ne prétendent certes pas à l'exhaustivité, mais leur étude minutieuse nous a permis, espérons-le, d'ajouter notre pierre à l'histoire locale.
03/2023
BD tout public
GladyS & Monique
Gladys, la rouquine, et Monique, la blonde, reviennent dans un album qui leur est dédié. Six historiettes des plus sexy pour ces jolies filles ambiguës. Dessinateur clairement autodidacte, Juan-José RYP commence sa carrière avec Jeux de Filles puis viendront GladyS&Monique et Ignominie, trois chefs-d'oeuvre de l'érotisme espagnol. Il entre en 2001 dans le staff des dessinateurs du célèbre éditeur américain Avatar Press qui lui demande d'illustrer des textes d'écrivains de la carrure d'Alan Moore, Frank Miller, Brian Pulido ou Warren Ellis et de transposer en bédé des films à succès tels que Robocop, Vendredi 13 ou Massacre à la tronçonneuse. Ryp, dessinateur obsédé par le détail et l'anatomie, prépare divers projets pour l'Europe.
12/2010
BD tout public
Souvenirs de films. Du 9e art au 7e art, 51 dessinateurs à l'affiche
51 dessinateurs se souviennent d'un filin qui a compté pour eux et en créent une nouvelle affiche. Est-ce leur film préféré? Peut-être pour certains dessinateurs mais tout le monde s'est essayé à ce jeu : est-il possible de choisir un seul film alors que même une sélection de dix titres est déjà souvent impossible? Un film culte ? Là aussi, c'est le cas pour quelques auteurs, mais beaucoup ne sont pas des fidèles pratiquants et n'ont pas vu le film choisi depuis quelques années... Alors, le film qui a compté, c'est celui qui a provoqué un déclic lors de l'adolescence ou tout récemment, celui peut-être imparfait mais qui est allé droit au cœur, là où la raison n'a pas toujours sa place, celui qu'on revoit sans se lasser (car c'est un chef-d'œuvre) ou encore celui qu'on aimerait bien revoir un jour. Du classique du septième art au film oublié, du western au documentaire, de Marilyn Monroe à Bourvil, de Tati à Kurosawa, voici 51 affiches et autant de souvenirs de films à partager avec les bédéphiles, les cinéphiles et tous les autres.
10/2009
Littérature érotique et sentim
Ad libido
Sept dessinateurs portent leur regard sur six textes à haute teneur érotique. Dans ces nouvelles, la langue, matériau pétri par l'écrivain, est plus que jamais physique. Echeveau de muscles et de nerfs, elle a une saveur, un parfum. Et chaque dessinateur, à son tour, de fourbir ses propres armes pour évoquer le désir - dessins, peintures, noirs profonds ou aplats de couleur, structures brouillées ou lignes claires. La chair n'a décidément rien de triste. Voici treize artistes, treize portes vers le plaisir. Pluriel et immodéré.
11/2013
Agendas adulte
Le Carnet de bord du dessinateur, de la dessinatrice - Agenda perpétuel. Défis BD, gestion projets, prévention santé
Vous ne dessinerez plus jamais seul. e ! Ce Carnet de bord vous accompagnera dans vos projets BD et personnels afin de vous aider à progresser jusqu'à soumettre votre projet à un éditeur. Il comprend : - Un agenda perpétuel et personnalisable pour planifier au quotidien vos dessins ; - Des conseils santé pour mieux dessiner, des exercices et les postures à adopter en partenariat avec Kiné France Prévention ; - Des défis BD à relever chaque semaine pour vous aider à progresser ; - Un suivi de votre parcours personnel et artistique ainsi que de vos projets BD. Pour la première fois, un ouvrage traite de la prévention des troubles musculosquelettiques du dessinateur et de la dessinatrice en prodiguant des exercices d'échauffement, des exercices physiques et de relaxation, des conseils santé et de la prévention spécialement adaptés aux créatifs !
12/2021
Dessin
Dessiner avec l'oeil dominant. Comprendre notre manière de percevoir, de créer et d'apprendre
Vous ne savez pas dessiner ? Laissez Berry Edwards vous prouver le contraire ! Grâce à sa méthode, qui a déjà convaincu plus de 3 millions d'apprentis dessinateurs dans le monde, vous apprendrez rapidement et efficacement à dessiner. Avec Dessiner avec l'oeil dominant, l'auteure complète Dessiner avec le cerveau droit et permet à chaque dessinateur novice de repousser les limites de sa créativité. Dans ce nouvel ouvrage de référence, Betty Edwards révèle l'influence de la dominance oculaire sur les capacités de perception et de création. Toujours au moyen de nombreuses illustrations et d'exercices manuels variés, elle offre un véritable guide et invite chaque dessinateur en herbe à poser un regard plus éveillé sur son processus créatif. Une fois que vous aurez cerné la différence entre votre oeil dominant et dominé, l'art du dessin n'aura plus de secret pour vous ! Apprenez à mieux voir pour mieux dessiner !
06/2021
Livres 3 ans et +
Un étrange voyageur. A strange traveler 2109
Résumé du livre : Enfin en vacances, Alexandre et Florent, deux garçons de 10 ans, prennent le train accompagnés de leur fidèle compagnon Bagou le perroquet. Mais lorsqu'un étrange et inquiétant voyageur monte dans leur wagon avec une énorme valise, leur voyage se transforme en une incroyable aventure ! Présentation : "Un étrange Voyageur" est un livre original et bilingue alliant histoire littérale et bande dessinée pour un meilleur apprentissage de la langue anglaise ! La collection Jeunesse de BLH Editions a pour triple objectif : - de marquer l'esprit des jeunes lectrices et lecteurs grâce à un petit polar passionnant où les rebondissements et les situations humaines sont développés dans le but d'alimenter durablement leurs souvenirs d'enfance ; - de permettre à chaque enfant de tenir en main un ouvrage de qualité qui, au gré des pages tournées, devient un outil pédagogique et ludique d'apprentissage d'une langue étrangère ; - de produire un livre unique dans sa présentation alliant lecture et plaisir des yeux, en découvrant, d'abord, l'histoire écrite en littéral, puis de la découvrir au travers d'une superbe bande dessinée réalisée par un dessinateur aux coups de crayons traditionnels.
11/2019
Humour
Charlie Hebdo grand format 1992-2017
Ces doubles pages sont consacrées à une personnalité politique, un anniversaire, la grippe aviaire, Catherine Deneuve et le festival de Cannes, une guerre, à l'émission de télévision " Le Loft ", à la première salle de shoot de France, au dernier réveillon à l'Elysée de notre président, au bug de l'an 2000... Elles rebondissent sur l'actualité, en conjugant humour et sens critique. Ce format généreux permet aux dessinateurs de déployer tout leur talent. Cela leur demande aussi de penser l'espace dont ils disposent à la façon d'un architecte, ou d'un scénariste : conceptualiser, scénariser, distribuer l'espace, les bulles (quand il y a des dialogues), gérer la palette de couleurs ou, au contraire, composer en noir et blanc, etc. Ce format offre aux dessinateurs autant de possibilités, impensables avec la " taille standard " d'un dessin dans Charlie, qu'il ne se montre exigeant. C'est ce que nous explique en introduction le dessinateur et journaliste Riss.
10/2017
Décoration
Les dessinateurs du peuple. 50 ans de dessins dans la presse syndicale CFDT - CGT - CGT-FO
"L'image est plus contagieuse, plus virale que l'écrit... Elle a le don capital de souder la communauté. [...] En France, les dessins de la presse syndicale sont aussi anciens que la presse elle-même. Ils représentent des modes de résistance à la publicité et s'en distinguent par leur but politique et non commercial. Ils incitent les travailleurs à contester le monde, à lui opposer des possibles différents, voire antagonistes, en rappelant le sens que le syndicat produit sur l'activité humaine. Ce sont des éléments de la culture ouvrière dont ils représentent un double aspect : l'union et le combat." Henri Pinaud Les Dessinateurs du peuple est une étude unique en son genre qui définit les conditions de production - politiques, économiques et sociales - des dessins dans la presse syndicale confédérale depuis 50 ans. L'auteur, Henri Pinaud, dans une analyse détaillée et transversale de l'évolution iconographique dans la presse syndicale, témoigne en même temps de l'évolution du syndicalisme sur cette période. Le nombre important de reproductions de dessins contenus dans cet ouvrage est enfin un essai de sauvegarde de ce patrimoine sans doute encore trop négligé, en dépit de son apport à la culture ouvrière.
12/2019
Sciences historiques
L'histoire de France à l'école. Manuels scolaires de la IIIe République et dessinateurs méconnus
L'enseignement de l'histoire prodigué à l'école primaire à nos grands-parents et arrière-grands-parents semble parfois faire l'objet d'une sorte de nostalgie. Mais de quelle histoire parle-t-on ? De celle enseignée avant 1914 ? Dans l'entre-deux-guerres ? Celle issue de quel manuel ? De quel auteur ? Car en parcourant ces récits, et là est la surprise, on se rend compte que l'histoire enseignée sous la Ille République ne fut pas une et indivisible... Ce livre constitue une sélection de textes et de gravures issus de nombreux manuels d'histoire. Il vous invite à la découverte d'une diversité d'écritures étonnante, au service d'une idéologie parfois très marquée.
10/2018
Comics divers
Verminax. Le gredin de l'ombre
Avec Verminax le gredin de l'ombre, le dessinateur et tatoueur montreuillois Tôma Sickart rend un hommage caustique au roman feuilleton de l'aube du XXe siècle (Fantômas, Zigomar, Nick Carter...). Pastiche tout en finesse, cette bande dessinée apocryphe aux rebondissements trépidants brocarde les élans moralistes, patriotes et racistes d'une époque pas si différente de la nôtre. Le présent recueil contient les deux premières parties prépubliées de 2007 à 2020 dans la revue de culture populaire ChériBibi, ainsi qu'une troisième, inédite. De fausses couvertures de fascicules signées de dessinateurs tels Fano Loco ou Gomé complètent cette plongée humoristique dans les bas-fonds finiséculaires
06/2021
BD tout public
Frankenstein, le monstre est vivant Intégrale . Edition 2018
25 ans après la parution du roman illustré qui révolutionna l'art fantastique et influença une génération entière de dessinateurs, Bernie Wrightson retrouva la créature de Mary Shelley ! Ce récit dramatique, tout en noir, blanc et sépia, débute immédiatement après la fin de l'histoire originale... Le monstre de Frankenstein va enfin faire face à son destin ! Décédé en 2017, Bernie Wrightson, le Maître de l'horreur graphique, n'a pas pu achever cette suite au roman de Mary Shelley. C'est un dessinateur au style proche, Kelley Jones, qui a eu l'insigne honneur de l'achever, en encrant les crayonnés de Wrightson. Cette édition constitue donc l'intégrale de ce récit exceptionnel.
11/2018
