France Télévision documentaire
Extraits
Actualité et médias
France Télévisions, off the record
Connaissez-vous une entreprise qui fait l'objet d'une lutte d'influence au plus haut sommet de l'Etat? Dotée d'un actionnaire qui n'a cessé de l'affaiblir? Dont les fournisseurs se permettent de l'insulter ou de la confondre avec une "vache à traire"? Cette entreprise, c'est France Télévisions, le groupe qui réunit les chaînes publiques, de France 2 à RFO. En août 2010, Rémy Pflimlin a succédé à sa tête à Patrick de Carolis. C'est la première fois que son président est nommé par Nicolas Sarkozy. Cette enquête fouillée raconte, à l'aide de nombreux témoignages et documents inédits, comment l'Etat actionnaire, de gauche comme de droite, n'a cessé d'affaiblir le groupe public au profit du privé. Elle revient sur le grand partage du gâteau: des animateurs-producteurs se servent de France Télévisions comme d'un guichet de banque. Leur chiffre d'affaires est là dévoilé pour la première fois. On évolue de conflits d'intérêts en "amitiés" politiques sur fond de renvois d'ascenseurs... Des salariés au bord de la crise de nerfs aux conséquences catastrophiques de l'absence de stratégie, le syndrome "France Télécom" est dans toutes les têtes...
09/2010
Psychologie, psychanalyse
Télévision
- Les psychologues, les psychothérapeutes, les psychiatres, tous les travailleurs de la santé mentale - c'est à la base et à la dure qu'ils se coltinent la misère du monde. Et l'analyste, pendant ce temps ?
- Depuis vingt ans que vous avez avancé votre formule, que l'inconscient est structuré comme un langage, on vous oppose sous des formes diverses : "Des mots, des mots, des mots". Quid de l'énergie psychique, ou de l'affect, ou de la pulsion?
La guérison, est-ce aussi un fantasme ?
Il y a une rumeur qui chante : si on jouit si mal, c'est qu'il y a répression sur le sexe, et c'est la faute à la famille, à la société, au capitalisme.
- D'où vous vient l'assurance de prophétiser la montée du racisme ?
- Trois questions résument pour Kant - l'intérêt de notre raison: "Que puis-je savoir? Que dois-je faire ? Que m'est-il permis d'espérer ? Y répondre à votre tour, ou y trouver à redire.
- Titillez donc voir la vérité que Boileau versifie" ce que l'on conçoit bien s'énonce clairement -. Votre style, etc.
Ce sont là quelques-unes des questions qui sont ici lancées à Jacques Lacan et sur lesquelles il parle, au nom de l'objet Télévision.
01/1974
Sociologie
Télévision
Dans cet essai ironique, acide et minutieux, un
ethnologue équipé d'un divan, d'un crayon dans
la poche et d'un regard faussement candide fait
mine de découvrir la télévision. Il s'interroge sur la force de l'habitude qui nous empêche de voir la chose pour ce qu'elle vaut. Il l'observe de près et puis de loin. Il tourne autour, la renifle et s'étonne. Il étudie ses mises en scène comme autant de rituels exotiques. Il refuse obstinément de s'intéresser à ce qu'elle raconte, parce qu'elle peut dire tout ce qu'elle veut. Il est surpris par cette façon si étrange
qu'elle a de parler sans entendre et de montrer
sans regarder. Il fait ainsi le portrait de notre époque, qui produit des paroles et des images volontairement amoindries, qu'elle consomme avec d'autant plus d'appétit.
02/2005
Economie
La Télévision en France et dans le monde
Un éclairage précis sur la structure des télévisions d'un certain nombre de pays, sur leur mode de fonctionnement, sur leur financement, à la veille des années 90.
03/1989
Communication - Médias
Télévision queer
On a noté récemment une augmentation marquée des représentations LGBTQ+ à la télévision. Ici, "télévision" inclut une très grande variété de plateformes et de formats : fictions, talk-shows, séries web... Média de masse, liée à des intérêts capitalistes, la télévision semble bien mal adaptée à la transmission des cultures queer. A partir d'études de cas (Etats-Unis, Espagne, Allemagne, Québec), y sont analysées les limites des critères définissant les "bonnes" représentations des réalités queer : en voulant les rendre visibles, normalise-t-on les identités queer ? Avant d'être un courant à la mode, voire un critère pour relancer une série télé, rappelons que le queer est un "faire" politique.
04/2022
Littérature française
Le documentaire retrouvé
En combinant le roman et l'essai, Pierre Mathiote explore dans ce livre ce qui fait et défait le documentaire de création aujourd'hui. Ecriture, production, réalisation, diffusion , et même luttes syndicales ... D'un côté, un point de vue critique et sans concession sur l'état du secteur - ses forces, ses faiblesses, ses défis ; de l'autre, le cheminement (initiatique) d'un jeune JRI prêt à tout pour réussir , et qui va se heurte r à la brutalité du système. Dans cet ouvrage, c es d eux voix se mêlent, se frictionnent... Deux genres s'observent, se commentent et se répondent dans une défense passionnée du documentaire de création . Se dégagent progressivement une éthique, une esthétique, une manière de penser et de (mal)mener le documentaire. Le Documentaire retrouvé est le livre d'un pédagogue, l'essai d'un dramaturge , le récit intime d'un documentariste, (et donc) d'un homme révolté. Cahier pratique tout autant que précis philosophique, ces 680 pages s'entendent comme un cri du coeur et un coup de gueule, une déclaration d'amour et une profession de foi... C'est aussi un appel au courage, et une exhortation à l'audace. Il est finalement ici question d'images et de sons, de création et de films, mais aussi d'éducation, de démocratie et de vivre ensemble. On y parle bien sûr d'histoire et de culture. Bref, Le Documentaire retrouvé est assurément un livre qui nous regarde, tous.
12/2016
Cinéma
Le documentaire radiophonique
Souvent décrite comme le média du direct par excellence, la radio est très peu connue comme diffuseur de documentaires. Ce genre est à vrai dire peu présent sur les ondes, et il n'y a guère que le secteur public radiophonique (France Culture et France Inter), et, plus récemment, le secteur associatif, qui en proposent l'écoute. Sur Internet, le site Arte Radio met en ligne des documentaires depuis 2002. Cet ouvrage a d'abord pour ambition de retracer l'apparition du genre documentaire à la radio. Empruntant aussi bien au radioreportage qu'à l'art sonore, le documentaire se développe à la radio après la Seconde Guerre mondiale grâce aux innovations techniques parmi lesquelles la création du Nagra, appareil d'enregistrement demeuré célèbre. Avec l'apparition du numérique, le genre s'est "démocratisé" : jamais techniquement il n'a été aussi facile de réaliser un documentaire sonore. Sa diffusion est aussi favorisée par l'écoute en différé (podcast, streaming) et la création de nombreux festivals sonores. A l'heure de cette mutation, cet ouvrage propose une définition des principaux types de documentaires à la radio : documentaire d'interaction (journalistique, chronique, biographique et autobiographique), documentaire poétique, documentaire d'observation et documentaire-fiction.
09/2013
Cinéma
Télévisions
Que reste-t-il de la télévision lorsqu'on l'a quittée après plusieurs années passées à diriger les programmes des cinq chaînes de France Télévisions ? Il reste un récit à base d'anecdotes qui dessinent un monde tantôt familier, tantôt étranger. Un monde qui fabrique des programmes qui nous informent, nous divertissent, ou nous cultivent plus de trois heures et demi par jour. Un monde qui a façonné notre société mais qui semble, aujourd'hui, vaciller et vivre dans la répétition caricaturale de ce qu'il a été. Un grand groupe de télévision, à fortiori publique, est une cour où la violence de la politique s'exerce, parfois, au service du dérisoire. Diriger les programmes de France Télévisions, c'est vivre la charge narcissique du bal des égos, l'intervention désordonnée des politiques, la fragilité des artistes, la folie douce de certains animateurs, les manoeuvres des producteurs, les guerres concurrentielles, la nature éphémère du rôle de dirigeant, la campagne pour la présidence du groupe. Toutes scènes, qui, finalement, contribuent à la construction et la compréhension du système télévisuel. Que reste-t-il de la télévision quand les nouveaux écrans connectés nous amènent ses images à l'endroit et au moment où nous le souhaitons ? Lorsque de grands groupes mondiaux contournent les chaînes pour mieux satisfaire nos nouveaux et compulsifs besoins de programmes ? Quand des adolescents armés d'une simple caméra numérique regroupent des millions de fan pour chacune de leurs vidéos postées sur les réseaux ? Quand les enfants les plus jeunes autrefois fascinés se détournent du poste ? Il reste l'avis de décès, non pas de la télévision, mais de ce qu'elle a été. Au profit d'un monde impossible à délimiter et donc à définir, où l'omniprésence des images animées, curieusement, marque la fin de règne du système télévisuel. Télévisions est un récit personnel qui mêle témoignage et analyse. Raconter la télévision permet de comprendre ce qu'elle n'est plus, et laisse deviner ce qu'elle sera.
10/2016
Critique
Aux bords du documentaire
Harun Farocki, né en 1944 à Neutitschein (aujourd'hui Novíý Jicín en République tchèque), a réalisé des films et des oeuvres audiovisuelles depuis la fin des années 60 et des installations depuis 1995 (soit plus d'une centaine d'oeuvres). De 1962 jusqu'à sa mort en 2014, il a vécu à Berlin, comme cinéaste, essayiste, enseignant et artiste.
12/2022
Littérature française
Télévision, la lune
Dans une pièce, une télévision : un couple regarde sur l'écran un autre couple se perdre peu à peu dans les sables du désert. Roman audiovisuel où le sens même de la vie et de la mort se trouve investi par l'omniprésence des images télévisuelles. La télévision envahit nos existences, modifie et imprègne nos façons de sentir, de percevoir... L'écriture participe de cet envahissement progressif du réel par l'image. De perpétuels jeux de bascule fonctionnent entre les deux univers et l'on finit par circuler librement de l'écran au réel - et inversement. Sensible à la poésie de l'audiovisuel, ce livre a aussi pour enjeu et pour thème la disparition, la mort et cette absence de traces que le pied finit par laisser sur l'écran de télévision et sur le sable du désert où les deux protagonistes du récit en viennent à se perdre.
10/1985
Cinéma
La Télévision libre
Est-ce une utopie ? Peut-on délivrer le petit écran de l'emprise du pouvoir sans aussitôt le faire tomber dans la dépendance de l'argent ? La loi d'août 1974 était-elle mauvaise ? Le gouvernement socialiste a-t-il l'intention de rendre la télévision aux Français ? Est-ce possible ? Est-ce souhaitable ? Les journalistes d'hier étaient-ils aux ordres ? La télévision a-t-elle vraiment pour mission "d'instruire, d'informer et de divertir" ? Les indices d'écoute, les cahiers des charges, la télévision régionale ; demain, les vidéocassettes, les satellites, les fibres optiques... Le monde des ondes va-t-il s'ouvrir ou se refermer ? En bref, la télévision libre est-elle pour bientôt ? C'est la question que pose Marcel Jullian, écrivain, éditeur, journaliste et ancien président-directeur général d'Antenne 2.
11/1981
Théâtre - Pièces
Une télévision française
Notre histoire se situe à un moment précis, celui de la privatisation de TF1. Le rachat de la chaîne par Francis Bouygues va transformer profondément la manière de faire de l'information. Il va renouveler le traitement de la politique, réinventer les formats des programmes et faire du plateau du 20h le passage obligé des grands de ce monde. Il le transforme en usine à souvenir pour nous, spectateurs ? : La chute du mur, les élections présidentielles, la guerre du Golfe, la mort de Bérégovoy... autant de moments gravés dans nos mémoires, dont nous ignorons comment le traitement a été pensé en interne. Ce sont ces rouages, par le biais de la fiction, que nous allons tenter de mettre en lumière. La pièce écrite par Thomas Quillardet comporte une part de théâtre documentaire, de reconstitution mais aussi des souvenirs plus personnels. Une Télévision française se construit sur un va-et-vient entre des consciences intimes qui s'ouvrent et un rachat qui, au long des années, va imprimer et changer radicalement les consciences françaises.
05/2023
Théâtre
Les théâtres documentaires
De plus en plus présentes sur les scènes actuelles dans le monde, les formes documentaires ont contaminé tous les domaines du spectacle vivant. Quels rapports entretiennent les artistes de théâtre au document en tant qu'objet instable, protéiforme, problématique ? Cet ouvrage tente d'éclairer autant que possible l'immense nébuleuse des theâtres dits "documentaires" et constitue aussi bien un support de connaissance pour les chercheurs qu'un encouragement à la création pour les inventeurs de theâtre. Dans cet ouvrage, l'analyse des formes contemporaines est reliée au fil historique qui se déploie à partir de la Première Guerre mondiale, et se penche aussi sur d'autres domaines artistiques et médiatiques. Les auteurs se sont appuyés sur l'étude de spectacles significatifs en France, en Europe, et ont élargi le champ d'investigation à l'Amérique du Nord, à l'Amérique latine et au Moyen-Orient. Le lecteur trouvera également des encadrés thématiques (extraits de publications, paroles d'artistes) et pourra ainsi découvrir les expériences et réalisations d'une grande variété de groupes ou d'artistes (parmi lesquels Sergueï Tretiakov, Living Newspapers, Peter Weiss, Joan Littlewood, Gianina Cãrbunariu, Rimini Protokoll, BERLIN, Mapa Teatro, Kris Verdonck, Katie Mitchell, Rabih Mroué et Lina Sarah, etc.).
05/2019
Essais
Français-e d'origine étrangère ? Les documentaires autobiographiques diasporiques en France
Environ un tiers de la population française est constitué par des citoyens d'origine étrangère : quel rapport ces sujets construisent-ils avec leur identité et leur double appartenance ? Ce livre prend directement en compte pour la première fois le point de vue des individus qui ont vécu l'immigration ou qui sont issus d'une diaspora familiale en France, et qui ont décidé de faire un film sur leur vie à la frontière entre deux pays. En mettant ensemble un corpus inédit de 91 oeuvres appartenant à un nouveau genre filmique théorisé ici — le documentaire autobiographique diasporique —, l'auteur met ainsi l'accent sur un massif et véritable questionnement identitaire de la France contemporaine, concrètement multiculturelle, mais toujours réticente à reconnaître sa diversité interne. Dans ces films, l'histoire personnelle découle de celle familiale et convoque l'histoire de la colonisation et de l'immigration, afin de reformuler de manière subjective la mémoire et l'identité collectives et transnationales du pays.
04/2021
Loisirs et jeux
Naturalia. Un documentaire à colorier !
A travers ce livre, l'enfant découvre les merveilles de la nature. A chaque page, il trouve des informations documentaires ainsi qu'un coloriage spectaculaire à réaliser ! Une façon ludique d'apprendre mille choses étonnantes sur la nature et les différents environnements d'ici et d'ailleurs, tout en développant son imagination et son application.
09/2019
Lecture 6-9 ans
Ratus et la télévision
Série : "Les aventures du rat vert" Premières lectures dès 6-7 ans, à lire seul dès le 2e trimestre du CP. Aujourd'hui, c'est la fête ! Ratus a un nouveau téléviseur. Il s'installe, puis il s'assoit dans son fauteuil. Mais au bout de quelques minutes, le rat vert est furieux : il n'y a que des chats sur toutes les chaînes ! Cette histoire de la collection Ratus Poche plaira aux lecteurs débutants qui commencent à lire seuls. Elle est facile à lire et à comprendre grâce au lexique de mots expliqués en fin d'ouvrage et aux questions-dessins qui permettent de vérifier la lecture. Ces livres sont spécialement conçus pour le début de l'apprentissage de la lecture et peuvent être lus en autonomie par les élèves de CP.
08/2015
Droit
Communication, télévision et démocratie
Parce qu'elle est au cœur de l'énigme du lien social et politique, la communication est aussi un mécanisme-clé de la démocratie. Il paraît aujourd'hui se dérégler sous le choc d'une révolution télévisuelle qui fait de la représentation démocratique un spectacle : celui d'une crise de la démocratie représentative. Mais au-delà de son reflet caricatural au miroir cathodique, on peut déchiffrer le recodage symbolique du politique qu'opère en réalité sa mise en scène renouvelée, dans l'espace publie remodelé d'une démocratie désormais médiatisée. Tel est le projet de ce petit " guide du spectacle politique " à l'usage du citoyen-téléspectateur.
09/1993
Photographie
Photographie, arme de classe. La photographie sociale et documentaire en France (1928-1936)
Voici une synthèse passionnante sur un moment mal connu de l'histoire de la photographie française dans l'entre-deux-guerres. Elle réunit les travaux inédits d'immenses artistes - alors tout jeunes - comme Jacques-André Boiffard, Henri Cartier-Bresson, Gisèle Freund, Germaine Krull, Eli Lotar, Lisette Model, Willy Ronis, ou René Zuber ainsi que de photographes anonymes. Engagés dans la lutte antifasciste, la révolution sociale et le pacifisme, les professionnels de l'Association des écrivains et artistes révolutionnaires (AEAR) et les Amateurs photographes ouvriers (APO) s'emparent de la photo comme d'une arme pour documenter et dénoncer les réalités sociales en France et dans le monde. De ces nouvelles pratiques naît une grammaire visuelle et graphique au service du combat politique porté par une formidable dynamique de magazines, brochures, tracts, affiches... Un foisonnement qui n'est pas sans évoquer l'essor actuel des usages militants de l'image partagée sur Internet.
10/2018
Cinéma
La liminalité du personnage documentaire. Tome 2, Emancipation et évolution du personnage documentaire
Pendant que les super-héros classiques, tels que Batman et Superman, opèrent un retour à l'écran armés de la technique 3D et dopés aux effets digitaux, et que les émissions de télévision dévoilent sans pudeur des "corps" lambda, le reste du courant médiatique continue à inventer de nouveaux types de personnages, métissés du réel et de l'imaginaire. Sans oublier les milliers de filmeurs qui occupent le cyberespace, sous une fausse identité ou pas, qu'ils soient comiques, politiques, militants, célèbres ou même terroristes. Cet ouvrage propose une esquisse de l'évolution du personnage documentaire, de la fin de la seconde guerre mondiale jusqu'à aujourd'hui.
04/2017
Documentaires jeunesse
Minuscule. Mon petit documentaire en feutrine
Où la chenille des les habite-celle ? Par quel moyen les coccinelles se protègent-elles ? Comment communiquent les fourmis ? Avec ce livre, votre enfant apprendra de nombreuses informations tout en s'amusant ! Pour les découvrir, il suffit de soulever le joli volet en feutrine qui les dissimule. Un petit documentaire ludique et original !
01/2019
Essais
Une certaine tendance du cinéma documentaire
Le cinéma documentaire se voulait le fruit d'un artisanat furieux, à l'écart du marché. De cette liberté des formes, les télévisions, principaux financeurs, ne veulent plus. Elles imposent des normes (commentaires redondants et montages accélérés) qui stérilisent les films diffusés et ceux qui aspirent à l'être. Une certaine tendance au conformisme s'impose. Il faudrait à la fois se conformer et donner le change en passant pour "neuf". Dans les années quatre-vingt, j'ai renoncé au cinéma "de fiction" et lui ai préféré le documentaire pour sa liberté. C'est en documentaire que la parole filmée prend force et beauté, que les corps filmés, quels qu'ils soient, acquièrent une dignité — celle dont les serviteurs du marché se moquent. J.-L. C.
02/2021
Littérature française
République démocratique du Cobalt. Récit documentaire
Comment une entreprise minière gère-t-elle ses impacts sur les communautés et l'environnement dans un pays comme la République démocratique du Congo ? Quels sont les intérêts en jeu ? Au fil du récit et des images de la réinstallation d'une communauté par une entreprise, l'auteur nous plonge au cur du monde minier congolais et nous révèle les paradoxes de la mondialisation et du développement face aux enjeux sociaux et environnementaux de notre temps.
10/2022
Essais
L'art documentaire et politique contemporain
Cet ouvrage collectif questionne l'évolution du documentaire de création à consonance politique en ce début de XXIe siècle à travers l'analyse d'un grand nombre d'oeuvres proposant de nouvelles formes d'engagement. Avec l'avènement du numérique au XXIe siècle, l'art documentaire a, comme tant d'autres domaines, subit de très profondes transformations et se décline désormais dans différents lieux et sous divers formats, allant de la salle de cinéma aux plateformes du web en passant par les musées ou les galeries. Le présent ouvrage porte un regard sur cette évolution récente du documentaire de création à consonance politique. L'analyse d'un grand nombre d'oeuvres, diverses tant dans leurs modes de production que dans leurs propositions esthétiques, y révèle un profond renouvellement des pratiques et des formes artistiques qui ont en commun des modalités inédites d'engagement. Douze textes et trois rencontres avec des cinéastes (Maria Kourkouta, Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, Mila Turajlic), organisés en trois parties - respectivement axées sur la parole politique, le déracinement et l'exil, les processus d'appropriation d'images et de sons produits par d'autres - démontrent la grande vitalité de l'art documentaire qui, à défaut de changer le monde, l'inscrit et le réfléchit. Antony Fiant et Isabelle Le Corff sont professeurs en études cinématographiques, respectivement à l'Université Rennes 2 et à l'Université de Bretagne occidentale à Brest.
06/2022
Actualité médiatique France
L'acte radiophonique. Une esthétique documentaire
Sur les ondes radiophoniques, on entend des voix, des bruits, des sons, des musiques. Ces éléments ressemblent à ce que l'on perçoit de la vie quand on marche dans une rue. Avec la création documentaire, ils changent de statut et de lieu. De la perception immédiate à l'émission d'un univers sonore, quelles invisibles portes traversons-nous ? Saisie à tout moment par ce qui advient, Simone Douek, auteure de radio, s'empare du banal comme de l'extraordinaire. L'obsession du son la conduit à transposer toutes sortes de curiosités, jusqu'aux sollicitations visuelles de l'art ou du paysage, en réalités radiophoniques. Transformer la polyphonie du monde en objet sonore suppose d'imaginer un dispositif d'écoute et d'interprétation. C'est le travail du montage. Ses questions théoriques et ses combinaisons multiples jouent un rôle décisif dans l'écriture radiophonique. Il organise la recherche d'une voix singulière. Le montage est l'acte qui donne à la radio sa dimension esthétique.
06/2021
Animaux sauvages
Cherche et trouve documentaire 1000 animaux
Ce cherche et trouve documentaire propose 20 environnements colore?s et foisonnants ou? les esprits curieux partiront a? la recherchedes animaux qui y vivent, des espe?ces emble?matiques a? celles les plus rares. Ils pourront me?moriser leur nom complet, re?pondre a? des quiz amusants pour tout savoir de leurs particularite?s et trouver l'intrus qui s'est glisse? dans chaque page. Un livre plein de de?tails a? observer encore et encore pour de?couvrir les diffe?rents paysages de notre plane?te, leur immense biodiversite?... et devenir un fin connaisseur du monde animal ! Avec toutes les solutions.
04/2024
Sociologie
Propagandes silencieuses. Masses, télévision, cinéma
À l'heure d'Internet et de la révolution numérique, la question que se posent les citoyens n'est plus : " Sommes-nous manipulés ? ", mais " Comment sommes-nous mentalement influencés, contrôlés, conditionnés ? " Ignacio Ramonet, grâce à de nombreux exemples puisés dans les univers cinématographique et télévisuel, montre les manières dont se fabrique l'idéologie, dont se construit cette silencieuse propagande qui vise à domestiquer les esprits, à violer les cerveaux et à intoxiquer les cœurs. Il met au jour les mécanismes et les procédés de l'endoctrinement contemporain. Comment, sans que nous nous en apercevions, les nouveaux hypnotiseurs entrent par effraction dans notre pensée et y greffent des idées qui ne sont pas les nôtres : spots publicitaires, films-catastrophes, séries policières, comédies, scènes de guerre et de violence... - toutes ces images laissent des traces subliminales dont l'influence, à la longue, finit par fortement déterminer nos comportements. Et par réduire notre liberté.
10/2002
Sociologie
Le règne de la télévision
Documents publiés à l'occasion de la guerre 1914-1917. 13e série, Rapports de MM. le Dr F. Blanchod, F. Thormeyer et Em. Schoch sur leur inspection des camps de prisonniers turcs en France, en Corse et en Egypte, décembre 1916 et janvier 1917 / Comité international de la Croix-rouge Date de l'édition originale : 1917 Appartient à l'ensemble documentaire : MAEDIGen0Appartient à l'ensemble documentaire : MAEDI011Contient une table des matièresAvec mode texte Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/1967
Cinéastes, réalisateurs
La télévision selon Alfred Hitchcock
Hitchcock est le cinéaste le plus étudié, pourtant tout un pan de son oeuvre reste largement ignoré : son oeuvre télévisuelle, entendue ici comme l'ensemble de sa production pour la télévision (principalement les séries Alfred Hitchcock Presents et The Alfred Hitchcock Hour), soit quelques 370 épisodes que, de 1955 à 1965, le cinéaste a produits, présentés et exceptionnellement réalisés. Deux hypothèses ont guidé cette approche : l'ensemble des épisodes des deux séries forment un tout ; dans chaque épisode, le film et les interventions du présentateur qui encadrent le film forment également un tout. L'ouvrage examine d'abord l'état des relations entre cinéma et télévision en 1955, au moment où s'opère le rapprochement longtemps différé des deux industries, et s'attache ensuite à décrire la figure complexe de Hitchcock présentateur. Puis, articulant analyse formelle et approche thématique, il montre comment, pendant une décennie, le cinéaste a poursuivi sur un autre registre et avec d'autres moyens son exploration critique de la culture américaine. Le titre indique la perspective adoptée. Il s'agit, d'une part, de cerner le regard que porte Hitchcock sur la télévision : sur la télévision américaine qui lui est contemporaine, mais aussi sur le média lui-même considéré à la fois comme institution et comme dispositif ; et, d'autre part, de comprendre comment, à travers cette production intensive, Hitchcock a fait oeuvre de télévision : une oeuvre inventive et sans équivalent, traversée par la conscience aigüe des potentialités du média, de ses ressources esthétiques comme de sa capacité à réfléchir la réalité de l'époque.
09/2021
BD tout public
Davy Mourier VS : La télévision
Après avoir affronté Cuba, Davy s'attaque à la télévision. Un combat épique, et toujours autobiographique, depuis les séances de visionnage familiales jusqu'à la découverte de l'envers du décor. Traversez l'écran avec Davy Mourier ! Comme beaucoup d'enfants de sa génération, Davy Mourier a voué un culte au Dieutélévision. Spiderman, les Nuls, Goldorak... sa passion pour les mondes imaginaires a trouvé son carburant. Dès 15 ans, il le sait, il fera de la télé. Mais de l'autre côté de l'écran, la vie n'est pas toujours en technicolor... Heureusement pour Davy et ses fans : l'adversité, c'est aussi un bon moyen de nourrir sa créativité.
01/2019
Actualité et médias
Une autre télévision est possible
Tout le monde en parle, mais personne n'y réfléchit vraiment. Les politiques l'utilisent, mais aucun ne se hasarde à la critiquer vraiment. Les enfants la regardent, mais les professeurs n'en parlent pas. Les parents constatent les dégâts, mais personne ne sait comment les limiter. Le crétinisme y est de mise avant 23 heures et l'élitisme après. Il faudra bien, un jour, prendre la mesure du " phénomène télévision " : course effrénée à l'audience, emprise de la publicité, mainmise sur les programmes d'une caste jalouse de ses privilèges... Il faut surtout penser, dès maintenant, à des alternatives possibles. Elles existent. Philippe Meirieu les a rencontrées et il croit que rien n'est perdu si les citoyens reprennent la main.
10/2007
