Henrik Ibsen ebooks
Extraits
Critique littéraire
Henrik Ibsen
De Brand à Peer Gynt, d'Une maison de poupée à Hedda Gabier, en passant par Un ennemi du peuple et Les Revenants, Henrik Ibsen a profondément marqué l'histoire du théâtre. Et si son oeuvre est parmi les plus jouées et les plus traduites dans le monde, c'est probablement parce qu'elle jette sur l'âme humaine un regard aussi lucide qu'impitoyable, aussi universel qu'implacable, ce qui n'étonnera personne, venant d'un homme qui considère qu'écrire, " c'est prononcer sur soi le jugement dernier ". Hans Heiberg nous propose ici un portrait vivant et détaillé de cet écrivain demeuré caché derrière son oeuvre et, pour beaucoup de ses contemporains, impénétrable sous son " masque de sphynx ". Né en 1828 en Norvège, Henrik Ibsen voit le jour dans un pays qui vient de retrouver une indépendance relative en 1814 et qui n'a alors plus ni langue nationale ni vie culturelle propre. Issu d'une famille appartenant à la haute bourgeoisie, son père fait faillite alors qu'il n'a que sept ans. Dès lors, il va connaître une enfance et une jeunesse difficiles. Apprenti pharmacien, journaliste et poète de cérémonies, puis enseignant occasionnel, il finit par publier à compte d'auteur sa première pièce, Catilina. C'est à cette époque qu'Ole Bull, un des plus célèbres violonistes de l'époque, crée un théâtre national à Bergen et y engage Ibsen comme dramaturge. Il y reste six ans, apprend péniblement son futur métier et écrit huit pièces qui seront toutes des échecs. En 1857, il retourne dans la capitale pour diriger le Théâtre norvégien, mais la défaite est encore au rendez-vous. Lentement, il sombre dans l'alcoolisme et ne peut plus écrire. C'est son ami, Bjemstjeme Bjornson, futur prix Nobel, qui lui vient en aide en lui trouvant une bourse de voyage pour l'Italie. A Rome, une prodigieuse métamorphose s'opère en lui et, en trois ans, il écrit deux véritables chefs-d'oeuvre, Brand et Peer Gynt, et connaît enfin la célébrité. L'aventure, alors, ne fait que commencer...
10/2018
Critique littéraire
Ibsen
" Pour moi, ce fut une question de droits de l'homme. Et si vous lisez mes livres attentivement vous vous en rendrez compte. Il est évidemment souhaitable de résoudre le problème des femmes, mais cela n'a pas été mon seul objet. Ma tâche a été de faire le portrait d'êtres humains. " Usant d'une langue très peu répandue, né dans un petit port du sud de la Norvège, apprenti pharmacien dans sa prime jeunesse, Henrik Ibsen (1828-1906) est devenu l'auteur dramatique le plus discuté et le plus controversé de son époque. Idolâtré par James Joyce, George Bernard Shaw et Henry James, il est tenu aujourd'hui pour l'un des
dramaturges majeurs de tous les temps. Son parcours de génie et de labeur est une étonnante odyssée artistique.
02/2006
Théâtre
Poétique du drame moderne. De Henrik Ibsen à Bernard-Marie Koltès
Cet essai explore le nouveau paradigme de la forme dramatique qui, apparu dans les années 1880
(avec Ibsen, Strindberg, Tchekhov), s’est perpétué dans les dramaturgies les plus contemporaines
(Heiner Müller, Jon Fosse, Valère Novarina…). Il met en évidence la dimension rhapsodique de la forme
dramatique : le drame nouveau ressortit à une forme ouverte et profondément hétérogène où les
modes dramatique, épique et lyrique, voire argumentatif, ne cessent de s’ajointer ou de se
chevaucher. Loin de souscrire aux idées de « décadence » (Lukács), d’obsolescence (Lehmann), ou
encore de mort du drame (Adorno), J-P Sarrazac dessine les contours, toujours en mouvement, d’une
forme la plus libre possible, mais qui n’est pas, à l’instar de la rhapsodie en musique, l’absence de
forme.
11/2012
Critique littéraire
Sans autorisation. Une parenthèse d'une maison de poupée d'Henrik Ibsen
Figure de proue du théâtre mexicain, Ximena Escalante explore le labyrinthe des sentiments. Son écriture se situe au croisement du réel et de l'onirisme, du mythe et de la modernité. Dans un style dépouillé, rythmé et corrosif, elle utilise les figures d'héroïnes et de héros universels pour évoquer la société contemporaine. Pas d'analyse psychologique, mais des situations où les femmes vivent la violence du désir, l'abus de pouvoir, la peur, la haine, la jalousie, le passage de l'enfance à l'âge adulte, la difficulté d'être, d'aimer. En revisitant le chef-d'oeuvre d'Ibsen, Ximena Escalante met en scène le duel de Nora et Krogstad, non pas dans la "maison de poupée" mais sur le terrain de l'adversaire, dans un coin de rue, où les personnages se révèlent sous un éclairage inédit.
10/2019
Théâtre
Hedda Gabler
Hedda, fille du général Gabler, et Jorgen Tesman, son mari, rentrent tout juste de leur voyage de noces. Mais ce retour est funèbre pour Hedda. Dans cet enfermement, elle suffoque. Jorgen a l'espoir de devenir bientôt professeur, ce qui leur assurerait une excellente situation sociale. Mais son principal concurrent pour la chaire convoitée est Ejlert Lovborg, qui vient d'écrire un roman. Lorsque ce dernier rend visite aux Tesman, on comprend à demi-mots qu'il fut autrefois follement épris d'Hedda. La jeune femme demeure distante, parfois ironique, mais il est clair qu'il ne la laisse pas indifférente. Orgueilleuse, elle assume froidement sa situation actuelle. Mais dans ce raidissement, elle se brisera.
01/2021
Pléiades
Théâtre
Un siècle exactement après sa mort, le Norvégien Henrik Ibsen est considéré comme l'un des pionniers du théâtre moderne. Le temps ne semble pas avoir de prise sur lui, peut-être parce qu'il a soulevé des questions essentielles, sur la morale, la société, la famille, l'individu, l'humain en général, tout en laissant aux générations successives le soin d'y apporter les réponses qui leur conviennent. Les grands écrivains ont proclamé leur admiration pour son ouvre, et le jeune Joyce n'a pas hésité à apprendre les rudiments du norvégien pour lui dire, dans une lettre célèbre, à quel point son théâtre, « absolument indifférent aux canons officiels de l'art, de l'amitié et des mots d'ordre », comptait pour lui. Joyce ne se trompait pas en pointant la « résolution farouche » avec laquelle Ibsen cherchait à « arracher à la vie son secret ». Comment mener une « vie vraie » : la question est centrale dans le théâtre d'Ibsen, dont cette édition, composée de traductions nouvelles, propose l'essentiel : les dix-sept dernières pièces (sur un total de vingt-six), depuis Les Prétendants à la couronne, encore imprégnée de l'inspiration historique qui fut celle du jeune dramaturge lecteur de sagas, jusqu'à Quand nous ressusciterons, qui est en quelque sorte l'« épilogue dramatique » de l'ouvre, en passant par Peer Gynt, où s'accuse la rupture avec le romantisme, et par tous les chefs-d'ouvre dits « bourgeois ». Mais le qualificatif ne rend guère justice à ces tragédies du quotidien. Chez Ibsen, les fenêtres du salon donnent sur le fjord. La force et le mystère du paysage scandinave passent dans les caractères des créatures de celui qui fut (selon André Suarès) « le seul Rêveur, depuis Shakespeare ».
11/2006
Théâtre
Le Canard sauvage
L'idéaliste Gregers Werle retrouve son ami Hjalmar Ekdal, devenu photographe, après plusieurs années. Les retrouvailles seront alors l'occasion de dévoiler le lien secret qui lie leurs deux familles ; même si cela doit mettre en péril le foyer des Ekdal.
01/2014
Théâtre
Le constructeur Solness
Solness cherche désespérément une maille rompue dans le filet qui l'enserre. Que faire de cette vie vide, étonnamment viable quoique douloureuse puissamment ? Que faire d'une maison neuve s'il est impossible de l'habiter ? Que vaut la force de l'homme seul, son robuste égoïsme, si tout s'en va à vau-l'eau ? Quand la maison est finie, le maître meurt, dit le proverbe. Mais que la jeunesse frappe à sa porte, dangereuse ou salvatrice, et revoilà notre homme prêt à renverser l'échiquier de sa vie, pour un rêve sans doute, mais un rêve capable encore de ployer âmes et corps. Comme l'illusion est agile et comme est nécessaire la cécité de la volonté pour croire encore que tout peut advenir, qu'il est encore possible de faire autre chose de ce que la vie a fait de vous.
11/1993
Littérature étrangère
Catilina, drame en 3 actes et en vers
Catilina : drame en 3 actes et en vers, / Henrik Ibsen ; traduit du norvégien par le Vte de Colleville et F. de Zepelin, et précédé d'une préface des traducteurs Date de l'édition originale : 1903 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Théâtre
Brand. Un poème dramatique (1866)
Brand, porté par son désir d'absolu, revient dans son village d'origine, au bord du fjord. Sa devise : "Tout ou rien." Sa foi ardente, son aspiration à une vie juste, la guerre qu'il mène contre la médiocrité tour à tour fascinent ou rebutent son entourage. Il conquiert ainsi le cœur pur d'une femme. Certains de ses compatriotes le traitent en héros, d'autres se méfient de son intransigeance fanatique. Car à force d'appliquer sa devise à la lettre, il sacrifie amis, mère, fils, et bientôt sa chère épouse. Le peuple finit par le lapider. Gerd, la folle du village, est l'unique brebis restante de ce pasteur égaré sur les cimes. Une avalanche mettra fin à sa quête d'absolu. Un an sépare l'écriture de Brand de celle de Peer Gynt. Les deux figures semblent antithétiques, mais le personnage de Brand est tout aussi décisif pour comprendre l'œuvre à venir du dramaturge norvégien.
01/2005
Romans noirs
Une maison de poupée
En Norvège, dans "une maison confortable et de bon goût", une famille se prépare à fêter Noël. Mais le douillet et rassurant cocon se fissure quand le secret de Nora, la jeune et joyeuse épouse, menace soudain d'être dévoilé à son mari. Dès lors, toute allégresse recule, et les enfants aux joues rouges s'effacent devant des personnages qui surgissent tour à tour - amie de jeunesse, médecin, créancier -, semant le doute et l'inquiétude. En ébranlant ainsi la certitude lisse de son héroïne qui pensait avoir toujours agi connue elle le devait, Ibsen crée l'une des grandes figures du théâtre nordique, dont on continue d'interroger la volte-lace et la destinée.
02/2013
Théâtre
Un ennemi du peuple
"Peter Stockmann. Il est de la plus haute importance de détruire une société bâtie sur le mensonge ! Il faut la raser, vous dis-je ! Il faut les exterminer comme des nuisibles, tous ceux qui vivent dans le mensonge ! Vous finirez par contaminer le pays entier : par votre faute, le pays entier aura mérité sa ruine. Et quand nous en serons arrivés là, je vous le dirai de tout mon coeur : que l'on rase ce pays, que l'on extermine ce peuple ! "
03/2019
Théâtre
Solness le constructeur
Solness le Constructeur, pièce écrite en 1892, succède à Hedda Gabler dans la production d'Ibsen. Créée à Christiana (l'actuelle Oslo) l'année suivante, jouée ensuite dans les grandes capitales européennes, elle sera donnée en France pour la première fois par la troupe de l'Ouvre dirigée par Aurélien Lugné-Poe, au théâtre des Bouffes-du-Nord, le 2 avril 1894. Quelques mois plus tard, cette même troupe représentera la pièce devant l'auteur, à Christiana. Solness le Constructeur a connu de nombreuses reprises françaises, dont l'une des plus importantes fut celle de 1943, au théâtre des Mathurins, dans une mise en scène de Marcel Herrand, avec Jean Marchat, Madeleine Clervanne, Maria Casarès, Michel Auclair et Jacqueline Marbaux. En 2010, le théâtre Hébertot en donne une nouvelle production dans une mise en scène de Hans Peter Cloos, avec Jacques Weber dans le rôle-titre. Pièce réaliste et expressionniste tout à la fois, Solness le Constructeur semble faire écho au destin d'Ibsen lui-même, et se présente comme un bilan de sa propre carrière d'artiste.
11/2010
Théâtre
Rosmersholm. Drame en quatre actes (1886)
Rosmer, veuf depuis un an, a cessé ses fonctions de pasteur et s'est retiré dans le domaine familial : Rosmersholm. Rebekka, l'amie fidèle de son épouse disparue, vit toujours sous son toit, sans statut précis. Eprise d'idées progressistes, elle cherche à redonner confiance à Rosmer afin qu'il sorte de ce cadre conservateur. En quête d'affirmation de soi, il aspire à une vie nouvelle, mais ce lieu mortifère et des révélations sur le suicide de sa femme vont vite peser sur cette illusion.
11/2009
Littérature étrangère
Le canard sauvage. Rosmersholm
Le canard sauvage ; Rosmersholm / Henrik Ibsen ; traduit du norvégien, par M. Prozor Date de l'édition originale : 1891 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/2020
Théâtre
La bibliothèque idéale des 50 ans GF Tome 34 : Peer Gynt
Le fantasque, le hâbleur, le lâche mais séduisant Peer Gynt, tout droit sorti du folklore norvégien, mène une vie insensée. Mauvais garçon, marchand d'esclaves ou prophète, riche ou manant, il parcourt le monde des trolls et le continent africain, rencontre le Vieux de Dovre, le fondeur de boutons et la femme en vert, rêve de gloire et de richesses, connaît l'échec et le malheur - mais aussi l'amour. Peer Gynt (1867), poème dramatique au tempo endiablé où conte, satire et comédie se mêlent, est une pièce maîtresse de l'oeuvre d'Ibsen.
03/2015
Théâtre - Pièces
Les Revenants
Dans une société polie ou ? règnent l'ordre et la morale religieuse, les secrets d'une famille, en apparence bien sous tous rapports, e ? clatent et re ? ve ? lent la cause des non-dits et des absences. 3 hommes, 2 femmes / 1 h 30
03/2022
Critique littéraire
Drame des sexes. Ibsen, Strindberg, Bergman
Pourquoi le rapport entre les sexes est-il aussi dramatique ? Pourquoi, entre eux, le drame, toujours ? La question me poursuit depuis mon enfance. Suivant une vision théâtrale de l'homme et de la femme, il y a l'amour, il y a les conflits, les scènes et l'issue fatale : le retournement du bonheur en malheur. Le rapport à l'autre sexe est-il nécessairement frappé d'une malédiction ? Les femmes en sont-elles les principales victimes, comme chez Ibsen, ou bien, comme chez Strindberg, le malheur frappe-t-il aussi les hommes ? Les deux, bien sûr, car c'est toujours de l'autre que vient le drame, comme dans le cinéma de Bergman. Pour ce grand metteur en scène du couple, rien n'est plus réel que l'amour, ce qui ne l'empêche pas de faire dire au diable, dans un de ses films : " Que serait l'enfer, sans le mariage ? ". le théâtre de la conjugalité ne se joue jamais d'un seul côté, il a lieu entre les deux. C'est le jeu entre les passions que donne à contempler le drame, sur scène, laissant la parole aux deux parties.
10/2008
Théâtre
Henrik Ibsen, le constructeur. De Une maison de poupée à Quand nous nous réveillons d'entre les morts
Jonathan Châtel propose ici une analyse méthodique des onze dernières pièces d'Ibsen, dans l'ordre où elles ont été écrites entre 1879 (Une maison de poupée) et 1899 (Quand nous nous réveillons d'entre les morts). Le grand dramaturge norvégien se comparait volontiers à un architecte, mais c'est un constructeur très paradoxal que nous révèle Châtel. A l'opposé de la " pièce bien faite " à la Scribe, Ibsen construit des édifices instables à l'intérieur desquels ses personnages vivent en permanent déséquilibre. Le dramaturge déploie une stratégie critique qui consiste à mettre en crise, jusqu'à l'impasse, jusqu'à l'aporie, le discours de ses personnages. Les créatures ibséniennes sont étroitement tributaires du cadre d'une civilisation dont elles ne cessent d'éprouver le caractère coercitif. Leur pensée n'est faite que des strates d'une idéologie dont l'auteur opère la déconstruction. La psyché de Nora, de Rosmer, de Solness ou de John Gabriel Borkman se trouve ainsi écartelée entre ses pulsions inconscientes et les idéaux moraux ou les velléités d'émancipation qui l'habitent. On voit alors se profiler, derrière la faillite des systèmes discursifs, la tragédie des destins individuels des personnages. Dans ce parcours critique et sensible du cycle des onze dernières pièces, Jonathan Châtel marque une importante césure : à partir du Constructeur Solness le régime de l'écriture connaît une modification dramaturgique : la relation interpersonnelle cède le pas à l'intra-subjectivité de protagonistes qui, à l'instar de L'Inconnu, le personnage autobiographique du Chemin de Damas de Strindberg, deviennent les spectateurs de leur propre vie.
09/2015
Architecture
Building Bast. Building Books
Building BAST dresse le portrait de BAST (Bureau Architectures Sans Titre) à travers 20 questions identiques posées à 20 personnes parmi les client.es, prestataires, ou collaborateur.rices de l'agence toulousaine. Au fil des réponses, émerge l'approche singulière d'une pratique architecturale attentive à son environnement et à l'époque en crises dans laquelle elle s'inscrit.
05/2023
Théâtre
Théâtre complet
La postérité semble n'avoir retenu, comme gloires théâtrales scandinaves du XIXe siècle, que les seuls August Strindberg et Henrik Ibsen. Anne Charlotte Leffler fut toutefois, avec eux, et parfois contre eux, une femme de théâtre reconnue. Est publié pour la première fois en français son théâtre complet.
10/2016
Pédagogie
Business Partner C1 Coursebook & eBook with MyEnglishLab & Digital Resources. Coursebook & eBook with MyEnglishLab & Digital Resources
Les besoins en anglais professionnels sont très importants en France, de plus en plus centrés sur les besoins opérationnels et les besoins métiers. Business Partner propose un apprentissage autonome et qui a du sens dans le contexte professionnel actuel, grâce à des 'learning outcomes' clairement identifiés et un éventail riche de matériel (vidéo, études de cas, audio, etc). Un fort accent sur le vocabulaire : c'est ce que souhaitent maitriser les étudiants et les professionnels pour être à l'aide en anglais : le vocabulaire et le langage fonctionnel. La vidéo sert de base à l'introduction de nouveau vocabulaire, qui est ensuite travaillé dans les leçons : champ lexical, collocations, construction de mots, faux amis etc. Le tout dans un objectif de communication et de travail collaboratif. La maitrise des compétences transversales et des soft skills : présenter, négocier, savoir se comporter dans un contexte de socialisation au travail, travailler en équipe, écoute active, utiliser sa capacité d'influence, etc. Le langage fonctionnel : 3 leçons dans chaque unité pour maitriser le langage tel qu'il est utilisé au travail). Ces leçons sont construites de manière à permettre le transfert du langage fonctionnel à toutes les situations professionnelles. La grammaire : chaque unité contient une leçon avec une orientation plus 'grammaire', avec un 2e point de grammaire optionnel dans les ressources en ligne. L'approche est inductive. Le support audio et vidéo de Business Partner permet de s'entrainer à la compréhension de nombreux accents anglophones et autres, reflétant les réalités du monde de l'entreprise
11/2021
Livres 0-3 ans
Days of the Week (Little Board Books)
Apprendre les jours de la semaine en suivant la vie quotidienne du petit panda et sa famille dans ce livre charmant, tout carton - adapté aux petites mains. Apprendre les jours de la semaine en suivant la vie quotidienne du petit panda et sa famille dans ce livre charmant, tout carton - adapté aux petites mains.
03/2022
Livres 3 ans et +
The Sunday Books. (Les Livres du dimanche)
En 1946, Mervin Peake, romancier. poète, illustrateur de L'Ile au Trésor, d'Alice, de La Chasse au Snark, auteur de la Trilogie de Gormenghast, s'installe avec sa famille sur l'île de Sercq. Contre l'ennui des dimanches insulaires, il instaure le rituel des Sunday Books, cahiers dans lesquels il dessine pour ses deux fils, improvisant au fil des illustrations des histoires pleines de fantaisie. Soixante ans après; Michael Moorcock, géant des lettres anglaises, proche de Peake et passeur de son oeuvre, réinvente les bouts-rimés, les limericks, les aventures extravagantes qui formaient la bande-son perdue de ces images. Deux grands esprits joueurs dialoguent à travers le temps. un trésor familial nous est rendu dans sa magie intacte.
11/2010
Edition
Faire un ebook. PDF, ePub et Mobipocket
Comment faire un livre numérique aux formats PDF, EPUB, et MOBIPOCKET. C'est facile. FAIRE UN EBOOK vous donne toutes les informations pour faire votre livre numérique. Ce livret est écrit sous forme de TUTOS qu'il suffira de suivre pas à pas pour arriver sans problème au résultat attendu. Il n'est pas facile de bien comprendre un tuto papier. Visitez le Site Web de l'auteur pour télécharger gratuitement les TUTOS vidéo robert-pons. wixsite. com/monsite
04/2021
XXe siècle
Henri
Il s'agit de la suite de Julie, le premier roman de Colette Hoornaert, l'histoire d'une famille paysanne du Nord de la France au XIXe siècle. Après de nombreuses et fructueuses recherches sur la Nouvelle-Calédonie, l'autrice s'est davantage concentrée sur la vie d'Henri, s'attachant à découvrir et comprendre ses réelles motivations à rester sur l'archipel, lesquelles étaient sensées justifier une séparation de sa famille d'une quarantaine d'années. En alternant les lieux, le pays des Kanaks et l'Avesnois, elle a su aussi replonger avec bonheur dans le destin de Julie, une femme courageuse et attachante, une vraie battante qui a fait de son mieux pour élever seule ses enfants. Avec son écriture fluide, dépouillée, authentique elle signe le nouvel opus de cette excellente saga familiale.
02/2022
Girls
La famille Lorens. A Books's Land Paris
Une famille nombreuse de parisiens passe des vacances rêvées au coeur d'un parc d'attractions situé au coeur du Jardin des Tuileries. Après avoir trouvé leur billet d'or caché dans Books's Land, c'est dans un théâtre ensorcelé que deux joueurs âgés de 11 ans et 10 ans, Arnold et William s'affrontent lors d'une partie de jeu des humains ensorcelés de taille réduite à celle d'une bouteille de champagne. L'unique objectif de cette nouvelle téléréalité ensorcelante diffusée sur M6 est de gagner 100 000 euros quitte à se voir substituer des mimi-humains qu'ils soient vêtus de noir ou de blanc. Certains pourront devenir mini-rois, mais un seul joueur triomphera ! Tous les mini-humains retrouveront leur apparence et leur taille normale grâce à Patrice Bouquin, sorcier et propriétaire du théâtre, pour découvrir la soixantaine d'autres attractions de Books's Land Paris. Les cours des élèves reprendront après les vacances de Noël 2020.
08/2021
Pédagogie
Peace - A Topic in European History Text-Books?
War and violence are of eminent importance in the accounts of history in our school text-books. The author examines whether efforts to mitigate violence and to strengthen peace are given similar weight in standard history books used in the schools of the Federal Republic of Germany and other European countries such as England, France, Switzerland, the German Democratic Republic, and Poland.
12/1985
Critique littéraire
Réparer Une maison de poupée d'Ibsen ? Réécritures, remaniements et suites (1879-1903)
Le scandale esthétique et moral suscité à la fin du XIXe siècle par Une Maison de poupée a inspiré de multiples réécritures et suites, ici réunis, illustrant sur un mode sérieux, parodique ou polémique, les réponses des contemporains à cette question : peut-on, et faut-il, réparer la pièce d'Ibsen ?
Littérature comparée
Réparer Une maison de poupée d'Ibsen ? Réécritures, remaniements et suites (1879-1903)
Le scandale esthétique et moral suscité à la fin du XIXe siècle par Une Maison de poupée a inspiré de multiples réécritures et suites, ici réunis, illustrant sur un mode sérieux, parodique ou polémique, les réponses des contemporains à cette question : peut-on, et faut-il, réparer la pièce d'Ibsen ?
12/2022
