Jean-Michel Basquiat
Extraits
Documentaires jeunesse
Jean-Michel Basquiat. L'enfant radieux
Figure de l'underground, Jean-Michel Basquiat, avec ses graffiti et ses peintures, fut propulsé au rang de célébrité et de monument culturel dans les années 80. Ami d'autres artistes de l'époque, tels Andy Warhol et Keith Haring, il a incarné, mieux que quiconque, l'avènement du Street Art, spontané et libre, ayant l'espace urbain pour terrain de jeu et de création grandeur nature.
03/2018
BD jeunesse
Jean-Michel : Jean-Michel et le poussin-sandwich
Un poussin-sandwich publicitaire est arrivé à Vlalbonvent et fait fureur auprès des habitants en vendant des produits aux qualités prétendument miraculeuses : un bonnet chauffe-cerveau qui rend plus intelligent, une boisson qui fait rajeunir ou encore des chaussures qui font courir vite... Jean-Michel et Gisèle sont perplexes et décident de suivre le poussin-sandwich pour en savoir plus...
10/2019
Beaux arts
Basquiat
Brillant Basquiat. Une exploration inédite de l'art et de l'oeuvre de Basquiat
06/2020
Beaux arts
Basquiat
Né à Brooklyn en 1960, Jean-Michel Basquiat est mort à 27 ans après une carrière fulgurante. Immédiatement reconnu sur la scène internationale grâce à des expositions qui lui sont consacrées dès 1981, il fait la connaissance d'Andy Warhol, avec qui il multiplie les collaborations. Afin d'ouvrir de nouvelles perspectives sur l'oeuvre de l'artiste, cet ouvrage tente de décrypter ses liens avec les précurseurs du modernisme et analyse l'impact de ses origines multiculturelles, de la musique et de la culture hip-hop sur ses compositions. Il met ainsi en lumière la grande intelligence plastique, l'inépuisable inventivité et la discrète autodérision d'un génie moderne.
04/2010
Actes sud
Jean-Michel : Jean-Michel ne sait pas dire non
Jean-Michel, le super caribou des bois, adore rendre service aux habitants de Valbonvent. Un problème ? Pas de panique, Jean-Michel est là ! Mais à force de dire oui, pour tout, et à tout le monde, notre super héros ne sait plus où donner de la tête et le voilà au bord de la crise de nerf. Heureusement Gisèle est là pour l'aider à s'affirmer, retrouver confiance en lui et lui apprendre à s'organiser. Parce qu'on ne rend jamais mieux service que quand on sait aussi dire non.
11/2022
BD jeunesse
Jean-Michel : Jean-Michel fatigué d'être un super-héros
Coup de mou pour Jean-Michel ! Le caribou super-héros est las de sauver tous les matins René lapin de la noyade ou d'aider Bernard l'écureuil à casser ses noisettes. Il sent la routine et rêve de nouveauté. C'est alors qu'il a une révélation en voyant l'annonce d'un concours du Meilleur Pâtissier organisé à Vlalbonvent. Jean-Michel se jette à corps perdu dans la compétition. Hélas, ses gâteaux sont immangeables... Mais, au moment des vraies catastrophes, on peut toujours compter sur lui.
10/2018
Beaux arts
Jean-Michel Alberola. Tableaux
Jean-Michel Alberola, né en 1953, vit et travaille à Paris. Il poursuit depuis le début des années 1980 une oeuvre protéiforme qui navigue entre conceptualisme, abstraction et figuration. Au coeur de ce travail poétique et engagé, la question de la surface de la peinture est prépondérante. Cet ouvrage inédit réunit pour la première fois un ensemble de plus de 250 tableaux des années 1980 à aujourd'hui, donnant à voir toute l'étendue d'une pratique picturale unique et percutante. Un essai de Claire Stoullig ainsi qu'un long entretien avec Catherine Grenier nous éclairent sur la démarche de l'artiste et nous permettent d'appréhender son oeuvre.
03/2016
Policiers
Jean-Michel de Brooklyn
Dans ce roman noir (quel événement !!!), Marc Villard convoque Jean-Michel Basquiat à New York en 1983. Il lui reste alors 5 ans à vivre. Il affole déjà le marché de l'art. Une cour protéiforme l'entoure : son amie, sa galeriste, un ancien camarade de classe faussaire…
Entre ces différents protagonistes, commence un jeu de cache-cache, rythmé par le rock New Pop, la drogue omniprésente et l'envie d'exister aux yeux du monde, ne serait-ce qu'un quart d'heure, comme le suggère Andy Warhol.
09/2015
BD jeunesse divers
Jean-Michel : Les origines
Un héros sans origines, c'est comme un caribou sans bois : ça n'existe pas ! Alors que Jean-Michel décide de se réconcilier avec ses parents qui ne l'ont jamais soutenu dans sa vocation de super-héros, il découvre un secret bouleversant... Et s'il n'était pas le premier super-héros de la famille ?
05/2021
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Basquiat Soundtracks
Jean-Michel Basquiat fait son apparition à la toute fin des années 1970 dans les clubs branchés du Lower East Side de Manhattan, où s'inventent alors les premières musiques réellement urbaines : la no-wave et, surtout, le hip-hop. Musiques déstructurées, maniant le collage, le sampling et la syncope, avec lesquelles ses tableaux présentent d'évidentes analogies. Toutes les musiques habitent l'atelier et les oeuvres de ce mélomane compulsif et éclectique, dont la collection de plus de 3000 disques mixe les styles - du classique au rock, en passant par le zydeco de Louisiane, la soul, la new-wave et, par-dessus tout, le jazz -, et qui écoute de la musique en permanence lorsqu'il travaille. Ses tableaux abondent ainsi en références à l'histoire de la musique, en particulier au classique (Bach, Beethoven, Mozart...) et au jazz. Des références qui ne sont pas uniquement des citations, mais qui souvent participent aussi d'une stratégie d'affirmation de ses racines afro-américaines, dont témoigne en particulier le culte qu'il voue au blues et au be-bop, et notamment à la figure de Charlie Parker.
03/2023
Histoire de l'art
Basquiat soundtracks
La Philharmonie de Paris, en collaboration avec le Musée des beaux-arts de Montréal, présente A plein volume : Basquiat et la musique. Il s'agit de la première grande exposition consacrée à la place de la musique dans l'oeuvre de Jean-Michel Basquiat. L'exposition regroupe plus d'une centaine d'oeuvres de Basquiat, de nombreux extraits sonores, extraits vidéo, carnets et documents d'archives, et porte un regard approfondi sur la carrière de musicien de l'artiste, sur les sons qu'il a traduits en peinture et sur les musiciens qui l'ont inspiré. Elle jette un nouvel éclairage sur sa carrière d'homme de scène et de musicien, notamment au sein du groupe Gray, dont il était l'un des membres fondateurs.
04/2023
Histoire de la peinture
Warhol/Basquiat
Les couples iconiques de la culture pop sont nombreux. Pourtant il en existe un qui a profondément marqué les années 80. Un choc de titans ! D'un côté la star montante de Brooklyn et de l'autre le pape de la culture pop : Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987). Nous sommes en 1982, dans la troisième version de la Factory à New York. Warhol, artiste reconnu et célèbre dans le monde entier y photographie le jeune Jean-Michel avec son Polaroid. C'est un coup de foudre artistique. Débute alors une collaboration prolifique. Ensemble, les deux artistes vont réaliser une centaine de grands format. Ce duo séduisant d'artistes pop expose en octobre 1985, dans une galerie de Soho. Une affiche qui a tout pour plaire. Pourtant les premières critiques sont acerbes... Un échec fatal pour ce duo détonnant.
04/2023
Essais biographiques
Basquiat, mai 1968
En mai 1968, Jean-Michel Basquiat, alors âgé de sept ans, est renversé par une voiture alors qu'il joue dans la rue. Dans un entretien donné en 1985 à Becky Johnston et Tamra Davis, Basquiat décrira ainsi son accident : "C'était comme dans un rêve. J'avais l'impression que la voiture... c'était comme dans un film, avec des images au ralenti. Quand une voiture fonce sur vous, ça se passe exactement comme ça". Alors que le très jeune Jean-Michel est en convalescence à l'hôpital, sa mère lui offre un manuel d'anatomie. Basquiat, mai 1968, est une plongée dans ce que le peintre américain décrira comme un "rêve" . C'est avant tout de l'enfant blessé qui est au centre du texte : Basquiat peindra toute sa vie des corps brisés. L'auteur cherche ainsi à retrouver les traces laissées par cet accident dans l'oeuvre du peintre américain, si violent pour un enfant, et la portée du don fait par sa mère.
05/2023
Philosophie
Jean-Michel Palmier. Arts et société
Jean-Michel Palmier (1944-1998) a consacré de nombreux ouvrages et articles aux courants artistiques, philosophiques et politiques des années 1920-1930 en Allemagne et en Union soviétique. Ses travaux sur l'Expressionnisme et la vie culturelle sous la République de Weimar ; ses réflexions sur les tensions qui caractérisent alors les rapports complexes entre les avant-gardes artistiques et l'avant-garde politique en Europe ; ses analyses sur les questions de l'art prolétarien et du réalisme ; ses études sur l'exil des intellectuels et des artistes allemands face au triomphe du nazisme ; ses questionnements sur la dimension critique et utopique de l'art, sont comme son authentique connaissance des théories critiques de l'art et de la société, revendiqué notamment par Theodor W. Adorno, Walter Benjamin, Ernst Bloch, Bertolt Brecht, Georg Lukács, permettent aux lecteurs de mieux comprendre les multiples controverses qui opposèrent au XXeme siècle des théoriciens et des praticiens se réclamant de différents et antagonistes courants marxistes. Ses propos restent profondément actuels. Cet ouvrage propose des contributions conçues à partir de l'oeuvre de Jean-Michel Palmier et interpelle ses thèmes et positions.
06/2012
Littérature française
Une après-midi chez Jean-Michel
" Pendant qu'elle s'asseyait, il essayait de se remémorer les raisons qui l'avaient, jadis, amené à s'intéresser à elle. Avait-il voulu percer un mystère ? Lire ce qui se cachait derrière ces grands yeux incer-tains ? Comprendre pourquoi ces lacs du poète où s'exprimaient, alternativement, curiosité et détachement, ironie et ennui, le tout empreint d'une grande pudeur, l'avaient attiré et piégé ? " Tranquillement installé dans un café, Jean-Michel, séducteur invété-ré, est approché par une charmante jeune femme. Qui est-elle ? Et surtout qu'attend-elle de lui ? Jacques Amsel nous livre un premier roman captivant évoquant la relation vibrante entre une jeune femme et un homme plus âgé. L'auteur porte un regard tendre et ironique sur ses personnages, plus vrais que nature. D'un érotisme rare et d'une tendresse décon-certante, Une après-midi chez Jean-Michel est une histoire (d'amour ? ) à fleur de peau d'un réalisme confondant. Passez un après-midi (ou plus si affinité) en compagnie de notre héros, imparfait et pourtant si authentique.
07/2021
Sculpture
Connaissance des Arts : Jean-Michel Othoniel
Grande exposition de Jean Michel OTHONIEL, au Petit Palais, la plus importante depuis "MY WAY" au Centre Pompidou en 2011. L'Artiste va investir tout le Musée, de l'escalier extérieur jusqu'au jardin et dans l'ensemble des collections permanentes. Avec 70 nouvelles productions, ce sera un projet très impactant pour marquer d'un signe positif cette rentrée culturelle.
10/2021
Art contemporain
Basquiat, peintre du rythme
Jean-Michel Basquiat, né en 1960 à Brooklyn, est mort d'une overdose en 1988 à Manhattan, la ville qu'il vient de conquérir. Il est sans doute le peintre le plus "musical" de l'histoire de l'art. Difficile en effet de voir l'une de ses oeuvres sans en saisir immédiatement le tempo. Il le puise dans le hip hop - né presqu'en même temps que lui dans les ghettos noirs et caribéens du sud du Bronx - mais aussi dans le jazz, dont son père l'a bercé pendant toute son enfance. Sa peinture de signes, de mots, de formes, de matières et de couleurs, n'est que rythme, bouillant et pressé, spontané et codé, un rythme qui fait vibrer ses oeuvres au point que les voir c'est également - et surtout ? - les "entendre" . Dans plusieurs de ses tableaux, Basquiat rend hommage à ses "héros" : Miles Davis, Max Roach, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk et, surtout, Charlie Parker. Musicien amateur (guitare et percussions), il crée à dix-sept ans un groupe de noise music, expérimentale et provocatrice, a une liaison passionnée avec Madonna (alors inconnue, mais aussi ambitieuse que lui), avant d'illustrer deux pochettes de disques - de rap et de punk-ska. L' exposition de la Philarmonie de Paris a été conçue en collaboration avec le Musée des Beaux-Arts de Montréal.
03/2023
Art du XXe siècle
Basquiat X Warhol à quatre main
De 1983 à 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987) signent environ 160 toiles "à quatre mains", dont certaines parmi les plus grandes de leurs carrières respectives. Basquiat admirait Warhol comme un personnage-clé du monde de l'art, initiateur d'un langage inédit et d'un rapport original à la culture populaire. En retour, Warhol a trouvé chez Basquiat un intérêt renouvelé pour la peinture. Avec lui, il a recommencé à peindre manuellement, au pinceau. Un véritable dialogue visuel s'est installé entre eux, jusqu'à la création d'oeuvres portant leurs deux noms. Accompagnant l'exposition "Basquiat x Warhol, à quatre mains", l'ouvrage revient sur cette aventure à travers textes et images. Il réunit des toiles emblématiques du duo, des travaux individuels et des réalisations d'autres personnalités, tels Michael Halsband, Keith Haring, Jenny Holzer, Lady Pink, Kenny Scharf... , afin de resituer cet épisode dans la scène artistique new-yorkaise des années 1980.
04/2023
Pédagogie
Jean-Michel Blanquer, l'Attila des écoles
La période de confinement n'a masqué les tensions inhérentes à notre système scolaire qu'aux yeux de ceux qui ne voulaient pas voir. Pour certains, les technologies de l'information et de la communication ont fait la preuve de leur nécessité et de leur efficacité, au point de bouleverser les schémas traditionnels, des " super profs " feraient dorénavant de " super cours " diffusés via l'internet, et les enseignant. e. s se contenteraient d'accompagner les élèves en difficulté. Pour d'autres, elles ont révélé leur nocivité, accru les inégalités, tandis que l'une des fonctions essentielles de l'école, séparer, quelques heures par jour, les enfants de leurs parents pour les inscrire dans la communauté de leurs pairs, se manifestait par son absence...
10/2020
Ecrits sur l'art
Jean-Michel Othoniel. Par-delà le miroir
L'entretien rétrospectif de l'artiste Jean-Michel Othoniel réalisé par l'écrivain et amateur d'art Guidino Gosselin revient sur plus de 30 années de création de l'un des artistes majeurs de la scène contemporaine internationale. L'artiste y retrace sa carrière, dévoile son vécu, ses passions, les multiples facettes de son art et revient sur le contexte de création de ses oeuvres.
06/2023
Décoration
Jean-Michel Frank. Le chercheur de silence
Jean-Michel Frank ? L'auteur de la "huitième merveille du monde". C'est ainsi qu'Yves Saint Laurent qualifie sa décoration du fumoir de l'hôtel de Charles et Marie Laure de Noailles, que Frank avait imaginée au milieu des années 1920. Avec quelques passionnés, le plus grand couturier du monde a ainsi contribué à faire redécouvrir dans les années 1970 celui dont on avait oublié l'importance primordiale dans l'histoire du goût. Fils de Juifs allemands installés en France avant la Première Guerre mondiale, Jean-Michel Frank fait partie de la bourgeoisie "assimilée" de la IIIe République. Elève à Janson-de-Sailly, il s'y lie d'amitié avec René Crevel, qui lui présente Drieu la Rochelle. A côté de ces jeunes écrivains en devenir, Frank choisit la décoration. Très vite, il invente son style. Un style apuré, épuré, dépouillé, renversant la lourde esthétique qui triomphait jusque-là. Minimaliste avant l'heure, il traite la marqueterie de paille comme le parchemin ou le gypse d'une manière inédite ; avec Jean-Michel Frank, c'est une révolution de l'art décoratif qui se joue. Des personnalités aussi diverses que Cole Porter, François Mauriac - qui l'appelle le "Dr Frank", Elsa Schiaparelli, ou Nelson Rockefeller font appel à son talent. Ses complices ont pour nom, Francis Poulenc, Christian Bérard, Alberto Giacometti. La vie de Frank est à l'image de ses créations : effacé, fantomatique, il cherche le silence comme il cherche la pureté : "il aimait l'invisible de la véritable élégance" écrira Jean Cocteau. Homosexuel dans une société où cela n'est admis que par certaines personnes, juif à une époque de montée du fascisme et de l'antisémitisme, Frank cherche un refuge dans la drogue. Paris occupé, il s'exile à New York en 1941 et s'y suicide.
04/2017
Ecrits sur l'art
Seeing loud. Basquiat and music
During the late 1970s and early 1980s, New York City was financially and socially bankrupt, but the art and music scene was flourishing. During these years, the downtown New York music scene - no wave, hip-hop, disco funk and club culture - shaped Jean-Michel Basquiat as both a musician and an artist. This catalog for a traveling exhibition explores how Basquiat's painting has parallels in his music (sampling, cut-up, rapping), and takes a new look at his production as a writer and a poet in light of his connections with the then-emerging hip-hop culture. This beautifully illustrated exhibition catalog of rarely seen photographs and images sheds new light on Basquiat as a musician, exploring how his art and music are related, and how they reflect on his identity as a Black artist in the United States, the downtown New York music scene, and contemporary culture.
08/2023
Sciences politiques
Citoyen sans frontières. Conversations avec Jean-Michel Helvig
Né à Berlin en 1917, fils de l'écrivain Franz Hessel et de Helen Grund - le couple anti-conformiste qui a inspiré Jules et Jim, le film de Truffaut -, Stéphane Hessel fera ses études en France. La guerre venue il s'engage dans la Résistance, à Londres. Capturé, déporté, il s'évadera pour entamer à la Libération une carrière diplomatique qui le mènera à participer aux premiers pas de l'ONU et aux débats préparatoires à l'adoption de la Déclaration universelle des droits de l'homme aux côtés de René Cassin. Militant anticolonialiste il s'engagera pour l'indépendance des anciennes colonies françaises, et rejoindra le combat d'un Pierre Mendès-France et d'un Michel Rocard. Aujourd'hui, à quatre-vingt-dix ans passés, Stéphane Hessel ne se résigne pas et est de tous les combats, qu'il s'agisse des sans-papiers, ou encore des peuples opprimés de Palestine ou de Birmanie. Celui qui aime à se définir comme citoyen du monde est sans doute une figure achevée d'un homme engagé aujourd'hui.
01/2011
Ecrits sur l'art
Tout est poupée. Conversations avec Jean-Michel Bouhours
Le monde peut-il se condenser en une poupée ? La notion d'art brut a-t-elle encore un sens ? Et celle de cinéma expérimental ? Quel prix faut-il payer pour un art absolument libre ? Artiste plasticien et auteur de films, Michel Nedjar a construit depuis la fin des années 1970 une oeuvre multiple, combinant l'objet, le dessin et le cinéma. Avec Jean-Michel Bouhours, il évoque toutes les dimensions de sa vie et de son art, depuis la tradition juive jusqu'au goût de la couture et des tissus, en passant par l'art brut et ces objets d'enfance et de rituel que sont les poupées. Il nous livre une réflexion libre et profonde sur les ressorts de la création.
09/2021
Chanson française
Jean-Michel Caradec. ...Et le rêve se brisa
Une voix reconnaissable entre mille, une carrière d'une douzaine d'années, menée tambour battant, brutalement interrompue le 29 juillet 1981. Pierre Brasseur le découvre et le présente à Serge Reggiani qui l'introduit chez Polydor. Maxime Le Forestier s'éprend de sa chanson " Mai 68 " et l'emmène avec lui en tournée, tout comme Serge Lama puis Georges Brassens. " Madeline Songs " devient sa maison d'édition avant de créer chez lui le studio Florian pour garder sa liberté de décision et donner la chance à de futurs talents. Il se déplace en voiture, souvent seul mais toujours avec sa guitare pour s'engager au côté de la classe ouvrière. Sensibilisé à la cause écologique, Jean-Michel est aussi un épicurien qui savoure les plaisirs de la vie. Passionné de football, il participe à de multiples rencontres caritatives. Récompensé par la SACEM, il est auteur de trois cents chansons, dont celles pour Marie Laforêt, Kernoa, Francesca Solleville et Guy Bedos. L'écriture de scénarios pour le cinéma le tente comme l'envie de se retirer sur une île bretonne. Deux rêves qui resteront vains. Pour la première fois, un livre retrace la vie de Jean-Michel Caradec qui s'orientait vers le " Folk-Rock " comme en témoigne son album posthume au titre prémonitoire "Dernier avis ". Restent à jamais pour la postérité " Ma petite fille de rêve ", " Ile ", " La colline aux Coralines ", " Quand l'école est finie ", " Berceuse ", " Portsall ", " Ma Bretagne quand elle pleut ", " Marie ", " Parle-moi ", " Le fil du funambule ", " Je pars ".
07/2021
Littérature française
La grande aventure paroissiale du père Jean-Michel
La paroisse Sainte-Rita se meurt... Comme pour tant d'autres, malgré la bonne volonté des laïcs engagés, il y a de moins en moins de monde à la messe, à l'aumônerie, aux activités paroissiales... Epuisé, le bon père Jean-Michel a envie de jeter l'éponge. Mais c'est sans compter sur l'amitié et les drôles d'idées de son jeune évêque, sans parler de l'étrange visite d'une limousine à la nuit tombée... Alors, bien que ni son âge ni son amertume ne le laissaient présumer, le père Jean-Michel va lancer sa paroisse dans un projet un peu fou... Un roman plein d'humour et d'humanité où tous les paroissiens se reconnaîtront !
10/2021
Sculpture
Jean-Michel Othoniel. Le Rêve de l'eau
Au printemps 2022, Jean-Michel Othoniel propose une exposition inédite spécifiquement conçue pour le Palais idéal du Facteur Cheval intitulée " Le rêve de l'eau ". Pour célébrer les 110 ans de sa construction, le Palais idéal du facteur Cheval est heureux d'accueillir l'exposition Le rêve de l'eau, imaginée par l'artiste Jean-Michel Othoniel. Créée spécialement pour ce lieu unique au monde, l'exposition se déploie pour la première fois au coeur de l'oeuvre du Facteur Cheval et de son jardin. Inspirée par les dessins préparatoires du Facteur Cheval, l'intervention de Jean-Michel Othoniel en appelle au sensible et convoque le merveilleux pour rendre vivant le rêve du Facteur Cheval : que le Palais soit animé de jeux d'eau, de fontaines et de cascades. Dans un dialogue parfait, Jean-Michel Othoniel vient créer des oeuvres tout autour et à l'intérieur du Palais, s'inspirant des formes conçues par le Facteur Cheval. Invité par Frédéric Legros (directeur du Palais idéal du Facteur Cheval), Jean-Michel Othoniel relève avec subtilité le défi qui consiste pour la première fois à faire rentrer la création contemporaine dans l'oeuvre singulière du Facteur Cheval. Entre sculpture, construction et folies, deux univers d'artistes singuliers viennent se rencontrer.
10/2022
Actualité et médias
Demain comme hier. Conversations avec Jean-Michel Helvig
Professeur agrégé de droit public, mendésiste et anticolonialiste dès dix-sept ans, initiateur à vingt-quatre ans du Festival mondial de théâtre de Nancy puis directeur à trente-trois ans du Palais de Chaillot, avant de s'engager auprès de François Mitterrand : Jack Lang est le seul ministre à avoir appartenu à tous les gouvernements du président socialiste, dont il a souvent partagé l'intimité familiale. En cette année de cinquantenaire du ministère de la Culture, on se souvient qu'il resta rue de Valois aussi longtemps qu'André Malraux. En outre, depuis la Libération, aucun autre que lui n'a exercé à deux reprises les fonctions de ministre de l'Education nationale. Jack Lang peut se prévaloir d'un parcours riche d'idées, d'initiatives et de rencontres – en France et à l'étranger – éclairant utilement toute une part de notre histoire contemporaine. Il en est toujours un acteur majeur. Sans reniement ni renoncement, Jack Lang s'estime moins contraint aujourd'hui par les enjeux partisans. Fort d'une popularité intacte, il entend désormais user pleinement de cette liberté au service de son idéal et de notre pays.
04/2009
Beaux arts
Chercheurs d'art. Avec 30 oeuvres du Musée national d'art moderne
Deviens chercheur d'art et découvre les chefs-d'oeuvre de l'art moderne. Henri Matisse, Pablo Picasso, Constantin Brancusi, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Frida Kahlo, Andy Warhol, Niki de Saint Phalle, Jean-Michel Basquiat sont tous au Centre POMPIDOU !
03/2021
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Macadam Zulu. Basquiat et la musique
Jean-Michel Basquiat a compris et rendu compte mieux que quiconque de l'énergie qui existait dans les rues de New York à la fin des années 1970. Passé de graffeur SDF à megastar de l'art contemporain en un éclair, en total autodidacte, il trône aujourd'hui en maître dans la galerie des légendes fauchées par la dope en pleine gloire, entre Jim Morrison et Janis Joplin. Entre son propre groupe Gray, de facture expérimentale, qui anticipait le trip hop, son apparition dans le clip "Rapture" de Blondie, où la chanteuse expérimentait le rap ou encore la production du single hip-hop "Beat Bop" de Rammellzee et K-Rob, Basquiat a participé à sa manière à la scène musicale new-yorkaise du début des années 1980. Mais Basquiat ne fit pas seulement que se plonger dans la musique, il l'intégra aussi à son processus de création, utilisant une approche libre, incarnée par l'esprit du hip-hop, dont la montée en puissance et le succès public furent parallèles au sien. Le livre retrace le parcours de cet artiste exceptionnel sous l'angle de la musique, et explique comment et pourquoi il en est devenu aujourd'hui une référence majeure, cité par les plus grands, de Jay-Z à Massive Attack.
05/2021
