Le Sculpteur
Extraits
Théâtre
Le sculpteur
Dans cette quatrième pièce de théâtre, Nicky Attiki traite d'une métaphore sociale qui a traversé tout le vingtième siècle : la transformation politique du monde. Le Sculpteur pose de manière dramatique trois interrogations primordiales pour l'homme : l'enfermement, la justice et son pouvoir de transformer le monde. Tout commence dans l'atelier du sculpteur ; l'auteur fait s'y confronter six personnages, trois hommes et trois femmes, dont les conduites incarnent des idées motrices pour créer une société.
03/2014
Littérature française (poches)
Le sculpteur de femmes
Elle but longtemps les yeux fermés. Il attendait à côté d'elle qu'elle les rouvre. Là, une rangée de cils avait cligné. Il enfonça la cuillère dans l'orbite et récupéra l'œil entre le pouce et l'index. Il tira légèrement sur les nerfs pour mesurer leur solidité et attendit qu'elle reprenne conscience. Il resta debout. Dans sa main, l'œil regardait son frère clos.
09/1994
Littérature française (poches)
Le sculpteur de nuages
San Francisco, années trente. Le sculpteur Ralph Stalkner est au faîte de la gloire quand arrive dans son atelier une jeune modèle auvergnate aux proportions idéales. C'est le coup de foudre. Pour Francine, Ralph est prêt à tout. Ensemble, ils partent de par le monde à la découverte des merveilles de la sculpture. Et les années passent. Quand Francine lui dit qu'elle a le mal du pays, Ralph n'hésite pas : ils vont s'installer dans une ferme au pied de la chaîne des Puys. Pour le Californien, la transplantation est brutale. Ralph doit s'habituer à l'accent local, s'initier aux us et coutumes, tromper son désoeuvrement. Car il croit sa carrière de sculpteur finie. Mais un jour, c'est l'illumination : la pierre de Volvic vaut bien le marbre de Carrare dans lequel Michel-Ange réveillait une nymphe ou un apollon ! De la Californie à l'Auvergne, l'histoire d'un destin étonnant, sous la plume pleine de générosité et de malice de Jean Anglade.
03/2015
Montagne
Sculpteur de cimes
Mémoire vivante de l'époque qui vit tomber les 8000, compagnon de cordée des glus grands, Guido Magnone a gravé son nom dans le roc et la glace en même temps que Lionel Terray, Gaston Rebuffat,
Maurice Herzog et quelques autres. Arrivé en France à trois ans, ouvrier dans la cartonnerie familiale, il cherche sa voie ailleurs : dans le sport et l'art. Passionné de water-polo, il se consacre un temps à la compétition et, totalement autodidacte, intègre les Beaux-Arts, major devant un certain César ! Il se lie aux " Bleausards " et, après Fontainebleau et le Saussois, reçoit la révélation de Chamonix. Il a trente ans. En 1952, la conquête du Fitz Roy, en Argentine, et la victoire sur l'ouest des Drus, réputée impossible, lui assurent une entrée fracassante dans la cour des très grands. Suivent le Makalu, la Tour de Mustagh, l'ouverture du Jannu... Mais les grandes expéditions ne se limitent pas aux grandes ascensions. Elles sont, pour ce curieux de tout, l'occasion de découvrir le monde et de s'interroger. De 1957 à 1978, il dirige le plus important organisme de loisirs français, l'UNCM, puis l'UCPA à laquelle il donne ses lettres de noblesse. Il est aussi l'artisan du développement des infrastructures sportives en montagne. De 1961 à 1965, il préside le Groupe de Haute Montagne.
Aujourd'hui, il a retrouvé ses anciennes amours, la sculpture, et expose régulièrement ses œuvres.
02/2005
Science-fiction
Le sculpteur des âmes
La guerre pour la domination totale est imminente entre les sorciers de l'Andamie et les autres peuples des mondes. Tour empêcher l'utilisation d'une arme magique sans égale détenue par les sorciers, un groupe d'aventuriers se forme de façon un peu chaotique. Cinq destins improbables qui devront se lier et se défier pour pouvoir progresser dans une quête vitale. Ils entameront, surveillés par l'étrange sculpteur des âmes, un voyage initiatique où chacun découvrira ce qu'il est vraiment, et ce qu'il désire profondément. Au bout du périple réussiront-ils à retrouver le mystérieux Autre, dernier vestige du peuple des Derkômasiens ?
05/2019
Policiers
Le sculpteur d'âmes
Certains sculptent le bois, d'autres la pierre. Takeshi Ono, lui, se sert d'un tout autre matériau : les corps humains. Son exposition anatomique Ars Mortis vient d'arriver à Paris lorsque Valentine Savi, jeune restauratrice d'art employée par la mystérieuse Fondation Stern, reçoit un appel troublant. Sa meilleure amie, dont le mari a disparu neuf ans plus tôt en Tchétchénie, pense avoir reconnu le corps de celui-ci. Parmi les cadavres exposés par Takeshi Ono... Une affaire qui tombe au mauvais moment pour Valentine, déjà lancée à la poursuite d'un faussaire de génie dont les oeuvres sont disséminées dans les plus grandes collections du monde. Ayant fait de cette traque une affaire personnelle, Elias Stern a décidé de tout mettre en oeuvre pour arrêter cet homme. Et les moyens de sa Fondation sont sans limite... Après Le paradoxe de Vasalis, Le sculpteur d'âmes est le deuxième tome d'une série d'un genre nouveau, qui mêle art et suspense, érudition et aventure, histoire et modernité. Avec une parfaite maîtrise de son sujet, Raphaël Cardetti vous donnera envie de découvrir les faces sombres d'un univers fascinant : celui de l'art.
02/2010
Littérature scandinave
La fille du sculpteur
La fille du sculpteur raconte une enfance vécue comme un rêve, inspirée de celle de Tove Jansson, au début du XXe siècle, entre Helsinki et la maison familiale sur une île de l'archipel de Porvoo, où ses parents artistes se retiraient pour l'été. Dans ce livre éminemment onirique, les êtres humains se mettent soudainement à voler, des créatures imaginaires et mystérieuses apparaissent au détour de certaines criques, et Dieu le père lui-même surveille les enfants qui jouent dans le jardin. La fille du sculpteur, traduit intégralement en français pour la première fois, est une superbe réussite d'intelligence et de poésie. Le monde entier y est à couper le souffle. Les sculptures de papa se déplaçaient doucement autour de nous dans la lumière du feu, ses tristes femmes blanches qui faisaient un pas indécis en avant, toutes prêtes à s'enfuir. Elles savaient le danger qui rôdait partout, mais rien ne pouvait les sauver tant qu'elles n'avaient pas été sculptées dans le marbre et placées dans un musée. Là, on est en sécurité. Dans un musée ou dans les bras ou dam un arbre. Eventuellement, sous la couverture. Mais le mieux est de s'asseoir très haut dam un grand arbre, si on ne se trouve plus dans le ventre de sa maman.
02/2021
Littérature française
Au sculpteur de rêves
Un vieux sculpteur se souvient de la beauté, celle des femmes et de la vie. "?Elle était plus belle encore, peau brunie, cheveux cascadant sur son cou, si brillants. Et la finesse soulignée de ses traits, son regard profond et chaud, ses lèvres prêtes au baiser. Et son corps dévoilé par une robe blanche, longue et légère qui lui était comme une caresse. Elle aimait ces robes de soie qui libéraient, à chaque mouvement, des formes nouvelles douces, délicates. Elle était à la fois toutes les statues de déesses, toutes les statues de femmes saisies pour l'infini par la main folle des tailleurs de rêves. Elle était femme, pleinement, elle était l'amour. Elle faisait se lever tous les regards et personne n'osait l'approcher. Elle glissait comme une apparition, insaisissable, abandonnant derrière elle un parfum de magnolia, seule trace de son passage?". Pétros Mikénaï, le vieux sculpteur, est de retour à Naxos un an après un départ précipité. Ce retour est un voyage dans sa vie qui fut une quête de la beauté idéale, une quête qui confine à la folie.
02/2019
Science-fiction
Sculpteurs de ciel
Lord Monboddo et son sénéchal Anton Lindgren mettent la main, par hasard, sur une statuette du Christ qui semble être l'œuvre du génial Karl Ozaki, mort il y a vingt ans. C'est le début d'une folle course-poursuite à travers tout le système solaire, à la recherche de la masse de ngomite d'où ont été extraits les quelques morceaux incrustés dans la statuette. Mais ils ne sont pas les seuls à vouloir la récupérer : ce minéral rarissime aurait été synthétisé par une race extraterrestre maintenant disparue et il attise les convoitises des différentes colonies humaines du système qui voient là l'occasion de prendre un avantage certain sur leurs rivaux. Trahison, meurtre, réflexion sur l'art, menace à l'échelle du système solaire... Sculpteurs de ciel est un space opera qui a su fusionner l'aventure débridée et une ambition esthétique rare.
09/2007
Généralités
Régis Breysse, sculpteur ardéchois
Régis Breysse, sculpteur ardéchois ; par Henry Vaschalde,... Date de l'édition originale : 1880 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Terreur
Dr Ward, sculpteur de mémoire
Un univers encore plus sombre... pour nourrir tous nos cauchemars ! Une percée scientifique gardée secrète. Un docteur capable de voler la mémoire d'autrui. La conscience d'un sadique greffée par erreur. La folie qui se mêle au génie. Et le prix à payer pour le savoir infini. Dans La Belle au bois dormant, c'est aux dépens de la pauvre Aurore que le docteur Ward découvre que la clé du savoir infini ouvre également une boîte de Pandore sinistre. A mesure qu'il poursuit ses recherches sur le code mémoriel, Ward comprend que nul ne peut usurper les connaissances d'un homme sans d'abord s'imprégner du mal qui l'habite, et que certaines découvertes scientifiques auraient mérité d'être enterrées à tout jamais.
02/2023
BD tout public
Le sculpteur. Edition revue et augmentée
En mal d'inspiration, David Smith, jeune sculpteur torturé se voit proposer un pacte qui lui permettra de réaliser son rêve d'enfance : sculpter ce qu'il souhaite à mains nues. Mais rien n'est éternel et tout a un prix. En échange de sa vie, il aura deux cents jours pour créer son OEuvre. Et il va le payer encore plus cher : au lancement du compte à rebours, il rencontre le grand amour... De quoi ébranler toutes ses certitudes. Une interprétation moderne, implacable et poétique du mythe de Faust. Passé maitre dans l'art de la narration, Scott McCloud nous offre ici une oeuvre magistrale.
04/2018
Design
Maurice Calka. Le sculpteur du design
La première monographie sur l'artiste multi-disciplinaire qui se cache derrière le bureau " boomerang ", icône du design pop. De Maurice Calka, les amateurs de design connaissent le bureau aux rondeurs colorées, sorti en 1969. Mais la plupart ignorent l'étendue et la variété du travail de cet artiste inclassable, Premier Grand Prix de Rome de sculpture 1950. Designer et sculpteur, donc, mais aussi dessinateur, architecte et urbaniste, Maurice Calka est l'inventeur d'un art pour tous. Dans la France des années 1950 à 1990, cet éternel optimiste a cherché à embellir autant les intérieurs que les places publiques en inventant ses propres techniques. Avec le même enthousiasme, il a tapissé murs et sols des palais officiels ou des cités de banlieue de ses mosaïques colorées, expérimenté le béton moulé, osé l'inox soudé. Il a posé des sculptures dans des églises, égayé le périph' parisien de papillons géants, décoré mairies et centres commerciaux. Maurice Calka, c'est aussi un projet de pont habité et même une Renault 5 cabriolet. Son travail l'a mené de Paris à Addis Abeba, de Vélizy à La Réunion. Le découvrir, c'est se plonger dans la vie artistique française de la seconde moitié du XXe siècle, ses grands projets, ses débats passionnés sur la place de l'art dans la ville, son utopie du beau pour tous.
10/2022
Beaux arts
Gemito. Le sculpteur de l'âme napolitaine
L'histoire de Vincenzo Gemito (1852-1929) est celle d'un enfant trouvé, élevé dans les rues de Naples, qui va devenir l'un des plus grands sculpteurs de son temps, célébré dans sa ville natale puis dans le reste de l'Italie et en Europe. A vingt-cinq ans, installé à Paris, il fait sensation au Salon puis l'année suivante à l'Exposition universelle de 1878. Tour à tour décrié et adulé par la critique, il introduit le réalisme dans la sculpture italienne. Revenu à Naples, il continue son oeuvre inclassable, notamment de dessinateur, malgré des crises de folie qui l'éloignent progressivement de la scène artistique sans que son nom soit pour autant oublié. Après des décennies de réclusion volontaire, il effectue d'ailleurs un spectaculaire retour à la sculpture dans un registre plus inspiré de l'Antiquité. C'est à la redécouverte de son immense talent de sculpteur et de dessinateur que cet ouvrage invite, à l'occasion de l'exposition proposée par le Petit Palais en partenariat avec le musée de Capodimonte à Naples.
10/2019
Beaux arts
Emile Guillaume (1867-1954). Le sculpteur de la 3e République
Sculpteur célèbre et reconnu, titulaire de nombreuses récompenses, souvent encensé par la critique, parfois éreinté par ses adversaires, Emile GUILLAUME participa avec passion à la vie artistique, intellectuelle et politique de la Troisième république. Au travers de son œuvre, il célébra ses artistes, ses poètes, ses grandes figures politiques et ses grands évènements. Il en partagea aussi les heures de gloire, les joies, les épreuves, les illusions et les désillusions jusqu’au naufrage final de 1940.
C’est donc à une promenade dans le passé à laquelle vous convie l’auteur, à la rencontre d’évènements ou de personnages souvent oubliés, mais oh combien étonnants ! Au fil des pages, le lecteur verra toute une époque ressusciter. Il partira à la rencontre de Mlle Guilly d’HERMEMONT, créatrice de la Canne blanche, de François MERCIER, l’industriel philanthrope, ou du surprenant marquis de Chaumont-Quitry, héros de deux guerres. Il revivra la fin tragique du poète Catulle MENDES ou des marins du Pluviôse, la vie mouvementée de la statue de la Délivrance, le combat d’Emile GUILLAUME en faveur de la réconciliation européenne.
Enfin, le lecteur suivra les pas du sculpteur en Tunisie, en Grande-Bretagne, en Hongrie, et au Brésil où il participa à la décoration du Palacio das Laranreijas à Rio de Janeiro considéré comme le Versailles brésilien. Elève de l’Ecole supérieure des Arts décoratifs puis des Beaux-Arts, Emile GUILLAUME participa à trente-six reprises au Salon des Artistes français dont il reçut la médaille d’Or en 1924. Grand prix de l’Exposition internationale des Arts décoratifs de Paris en 1925, il est considéré comme «le plus grand sculpteur français contemporain» par la presse anglo-saxonne qui lui consacra de nombreux articles. Entre 1890 et 1940, il réalisa plus d’une centaine d’œuvres dont les plus célèbres sont la statue de la Délivrance ainsi que les monuments d’hommage à son ami Aristide BRIAND. Partisan de la réconciliation des nations européennes après l’hécatombe de la Première guerre mondiale, Emile GUILLAUME fut aussi un grand humaniste et un féministe avant l’heure. Aujourd’hui, grâce à cette biographie, son œuvre retrouve toute sa modernité et son actualité.
10/2020
Sculpteurs
Jean Amado, sculpteur (1922-1995)
Approche inédite du sculpteur Amado éclairée par 3 aspects déterminants : les rapports entre sa vie, ses rencontres, ses étapes et leurs répercussions sur les approches et la fabrique de ses sculptures ; la contextualisation de l'oeuvre, trop longtemps considérée comme atypique. Ses affinités avec quelques courants de la période postmoderne : "art constructif" , son ouverture au paysage, les rapports culture/nature, l'utilisation du béton ; un catalogue complet de l'oeuvre sculpte ? réalisé pour la première fois et d'un bilan, lui aussi exhaustif, de la fortune critique de l'oeuvre.
01/2023
Europe
Renée Sintenis, sculpteurs allemands
Renée Sintenis : sculpteurs allemands / par René Clevel ; portrait gravé sur bois par Georges Aubert Date de l'édition originale : 1930 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Beaux arts
Philolaos. Dans l'atelier du sculpteur
Artiste grec formé à l'Ecole des Beaux-Arts d'Athènes, Philolaos (1923-2010) rejoint Paris en 1950 et s'inscrit dans l'atelier du sculpteur Marcel Gimond. A partir de 1953, il explore le métal - fer, plomb, cuivre - jusqu'à la découverte de l'acier inoxydable qui devient son matériau de prédilection. D'une facture réaliste, son travail évolue vers des formes stylisées puis abstraites. Prolifique et en quête permanente du prochain défi à relever, il investit les champs de l'architecture et des arts décoratifs. A partir des années soixante, il multiplie ses collaborations avec des architectes dans le cadre de projets d'aménagement urbain. Ainsi il conçoit avec André Gomis son oeuvre la plus monumentale : les châteaux d'eau de Valence. Près de cent cinquante oeuvres, sculptures, bois-reliefs, objets design, dessins et maquettes, issus de l'atelier de l'artiste, retracent son parcours de sculpteur, riche et étonnamment divers.
12/2019
Décoration
Michel Guiré-Vaka sculpteur d'images
Michel Guiré-Vaka (1936-2015) a travaillé pour la publicité, la presse internationale et pour l'édition jeunesse. Il fut aussi enseignant, dessinateur et peintre. Cette première monographie établie avec les meilleurs spécialistes de son oeuvre, contribue à remettre en lumière l'art de ce merveilleux sculpteur d'images.
05/2019
Beaux arts
Auguste Preault, sculpteur romantique, 1809-1879
Avec un essai sur la vie de Préault par Charles W. Millard, traduit de l'anglais par Florence Austin. Catalogue raisonné de l'oeuvre suivi d'une correspondance
03/1997
Beaux arts
Carpeaux, peintre et sculteur
Paul Janot (1863-1939), peintre, critique d'art et collectionneur des plus grands artistes de son temps, directeur du musée de Reims de 1917 à sa mort, prend ici la défense de Jean-Baptiste Carpeaux, injustement attaqué selon lui pour son peu de talent de peintre... Dans cette " science " étrange de l'appréciation du beau, les avis ont toujours été partagés, mais pour cc qui concerne Carpeaux, le doute n'était guère permis. C'est la sculpture ! En cour chez Napoléon III, bénéficiaire de plusieurs commandes publiques prestigieuses, il laisse des oeuvres admirables, où le mouvement paraît toujours animer et transcender le bronze, le plâtre ou le marbre, avec l'indéfinissable sourire que lui a offert Anna, la fille aînée de son ami Foucart...
04/2014
BD tout public
François sans nom Tome 1 : Le sculpteur et la voleuse
Au sortir de la guerre de Cent Ans, sous le règne de Louis XI. François Sans Nom est un arpenteur des sentiers, un vagabond qui se déplace au gré des opportunités. On dit de lui qu’il serait le poète Villon, disparu depuis son exil forcé de Paris. François ne dément pas plus qu’il n’acquiesce. Son physique et son âge laissent à penser qu’il n’a pas une vie de tout repos. Érudit, débrouillard, jovial, il peut aussi se montrer colérique, brutal ou sans pitié. Il a posé son baluchon chez un sculpteur qui travaille aux nouveaux ornements de la cathédrale, en l’honneur de l’évêque Thibault d’Aussigny. François lui préfère des oeuvres plus provocantes, celles dissimulées au fond de l’atelier. Félyzée, une petite voleuse à la tire effrontée, croise un jour son chemin…
05/2013
Beaux arts
Antoine Coysevox (1640-1720). Le sculpteur du Grand Siècle
D'origine lyonnaise, Antoine Coysevox (1640-1720) s'installe à Paris en 1657 et commence alors un brillant parcours académique : professeur-adjoint dès 1676, il sera le premier sculpteur à diriger l'Académie royale de peinture et de sculpture en 1703. De Versailles—avec la décoration du salon de la Guerre, le bosquet de la Colonnade ou le parterre d'Eau — à Marly, avec les célèbres statues équestres de la Renommée du roi, Coysevox construit sa carrière officielle sur un solide réseau relationnel, avec le soutien de Le Brun, Colbert et Hardouin-Mansart. Sa sculpture se met au service du roi pour des effigies qui, à Paris (son émouvant Louis XIV agenouillé de Notre-Dame), Rennes ou Dijon, diffusent l'image d'un nouvel Alexandre. Sculpteur des ducs et pairs par ses nombreux monuments funéraires (dont l'illustre tombeau de Mazarin à l'Institut de France), il est aussi le portraitiste de la famille royale, d'artistes réputés (Coypel, Hardouin-Mansart, Le Brun) ou d'amis. Qualifié de "Rigaud de la sculpture", il est reconnu de son vivant comme un génie en la matière. La virtuosité des boucles des perruques, la grande sensibilité du rendu des marques de rage et l'expression du caractère de chaque modèle : tout concourt à des portraits d'un grand naturel et pourtant intemporels.
11/2020
Beaux arts
Le geste sûr. Just Becquet sculpteur bisontin (1829-1907)
Le musée des beaux-arts et d'archéologie de Besançon organise la première exposition monographique consacrée au sculpteur Just Becquet (Besançon, 1829-Paris ; 1907), personnalité atypique reconnue par ses contemporains, mais depuis tombée dans l'oubli à l'instar de nombreux autres sculpteurs du XIXe siècle. Becquet concourt au Salon à partir de 1853 — proposant une production aux aspects variés et parfois antinomiques — et participe à l'aménagement et à l'embellissement de plusieurs villes françaises, réalisant notamment des monuments aux "Grands Hommes" honorés par la IIIe République. A travers l'exploration des multiples facettes d'une personnalité et d'une carrière si singulières, l'exposition et son catalogue ont pour ambition de comprendre les choix iconographiques et stylistiques de Becquet. Son oeuvre laisse transparaître un ancrage dans la tradition de Rude — son maitre —, démontre une connaissance de la sculpture antique (Phidias) et moderne (Goujon, Michel-Ange, Puget), mais témoigne également d'une recherche, plus intime et personnelle, d'expressivité et de dramatisation, preuve peut-être d'un regard porté à la production de contemporains comme Dalou, Claudel ou Rodin.
09/2019
Beaux arts
Henry le Waroquier sculpteur (1881-1970). Oedipe et le Verbe
"Odipe & le Verbe"
07/2009
Ecrits sur l'art
Dialogue avec Pierre Mouzat sculpteur de l'indicible
L'univers de Pierre Mouzat est fait de pleins et de vides. Et, à travers ses sculptures (dont la prouesse est qu'elles tiennent debout sans socle), c'est le passage du temps que l'artiste nous donne à voir, sans concession. Une force évidente et en même temps une grande vulnérabilité caractérisent ses créations. Tout à l'image du sculpteur lui-même. "? Vieillir, c'est avoir eu la chance de vivre... ? " nous dit Pierre Mouzat. Il est né prématuré (à six mois et demi) et a perdu très tôt son père et son frère. On comprend alors cette préoccupation pour la vieillesse. Dans ce dialogue, agrémenté de belles illustrations, Pierre Mouzat explique son travail, parle de ses inspirations. Grâce à son ami, l'historien briviste Jean-Michel Valade, l'homme - derrière l'artiste - se livre petit à petit, dévoilant son intimité par le récit de sa jeunesse difficile, de son parcours artistique, de ses rencontres... Le lecteur découvrira alors un écorché vif, à fleur de peau, et une belle histoire d'amitié.
06/2022
Déportation
Sculpter le temps. Mémoires d'une vie
Une existence traversée par l'horreur de la guerre et de la déportation. Internée à l'âge de dix-sept ans dans les camps de Poitiers, Drancy et Pithiviers, Jacqueline Schulhof parvient à être libérée en 1942 grâce à l'intervention de son père, Raymond Schulhof. Le matin du 4 janvier 1944, cependant, une partie de sa famille - sa mère, son père, sa grand-mère et son petit frère Georges - est arrêtée par les Allemands. Aucun d'entre eux ne reviendra d'Auschwitz. L'histoire de Jacqueline et de sa famille est emblématique de l'une des nombreuses et terribles tragédies de la Shoah : la tentative d'anéantissement, par l'occupation nazie, de toute la communauté juive d'Amiens. Les souvenirs et les événements recueillis dans ces pages par Annalisa Comes tracent un récit qui reste fidèle aux imperfections de la mémoire et qui naît du dialogue entre deux femmes liées par une grande affection. Un livre de témoignage dans lequel l'histoire des événements familiaux de Jacqueline se mêle à celle de sa carrière artistique de sculptrice, qui a commencé relativement tard mais qui, pour elle, a été une profonde affirmation de la vie. Avec le soutien de la Fondation pour la Mémoire de la Shoah.
07/2023
Beaux arts
Jean Joseph Marie Carriès. Sculpteur et céramiste
Jean Joseph Marie Carriès (1855-1894) est l'un des artistes les plus fascinants de la fin du XIXe siècle, une époque riche d'explorations et de prodigieuses avancées techniques. Sculpteur et céramiste autodidacte, il a mené jusqu'à leur limite ses matériaux de prédilection, la cire, le plâtre, la terre, le bronze et le grès, faisant des surfaces de ses œuvres, leur " peau ", l'expression de sa passion pour la matière et les tons colorés. Il modelait à la perfection la réalité, mais aussi les créatures les plus fabuleuses, issues de rêves et de légendes. Ses faunes, ses monstres, ses grenouilles et ses masques donnent corps à un monde à la fois réaliste et onirique. Mort prématurément, emporté par la maladie et sans doute aussi par la fièvre créatrice, ce sculpteur et potier de génie, contestataire des règles artistiques, laisse une œuvre importante, largement conservée par le musée du Petit Palais, à Paris. Ses expérimentations folles et son univers fantastique entrent en résonance avec le goût du XXIe siècle pour les artistes et les œuvres en marge de l'Histoire.
10/2007
Beaux arts
Bernard Varvat sculpteur. Au fil du temps
Egrainer les années comme on feuillette les pages d'un livre, et prendre le temps d'apprécier l'oeuvre d'un artiste dans sa globalité, prendre la mesure de sa constance, de sa profondeur comme de son cheminement. C'est la très belle proposition de cet ouvrage. Les sculptures de Bernard Varvat se dévoilent ici dans une intimité redoublée par les réflexions d'un artiste en quête permanente de sincérité.
01/2021
Sculpteurs
Christian Lattier. L'enfance ignorée du sculpteur
Christian Lattier, figure majeure de la sculpture africaine contemporaine, lauréat des Beaux-Arts de Paris et du Festival mondial des Arts nègres de Dakar en 1966, a été révélé dans toute sa personnalité et son talent par un livre vif et passionnant de Yacouba Konaté, enseignant universitaire de philosophie à Abidjan. Il ne manquait à ce portrait de l'artiste plasticien que la description de son enfance singulière au coeur d'une famille française, avec laquelle il a partagé peines et joies de 1935 à 1948. Voici un ouvrage pour comprendre la période fondatrice de la carrière internationale de ce grand artiste ivoirien.
05/2021
