Morrissey chanteur

En rejetant tous les clichés en vigueur dans le monde de la musique pop, Morrissey a révélé l'un des personnages les plus fascinants qu'ait connu la musique britannique moderne. A la tête des Smiths, il est parvenu à imposer un style aussi singulier qu'influant, devenant dans un même temps un chanteur époustouflant doublé d'un styliste instantanément identifiable. Personnalité marginale dotée d'un talent de parolier à la plume acérée, il n'aura fallu qu'un album pour que s'impose une évidence : la pop ne serait plus jamais la même après l'arrivée de ce personnage stupéfiant. De fait, les 40 ans de carrière de Morrissey forment aujourd'hui une histoire anglaise passionnante. Des premiers soubresauts du punk anglais à ses récents concerts à Las Vegas, l'auteur des classiques Meat Is Murder, The Queen Is Dead, Your Arsenal, Vauxhall & I ou encore Ringleader Of The Tormentors, semble avoir eu plusieurs vies. Dans chacune d'entre elles, il est resté fidèle à ses convictions. En prônant le végétarisme et en rejetant la pop insipide de son temps, en se positionnant volontiers en marge, mais affirmant son authenticité et ses différences, celui que l'on surnomme Moz est devenu un personnage clivant et parfois contradictoire, mais systématiquement passionnant. Il est devenu l'une des voix les plus reconnaissables du rock anglais mais également l'un de ses personnages clés. Ce livre retrace l'étonnant parcours de ce Mancunien qui a changé le visage de la musique britannique.

Dans le Nord de l'Angleterre durement frappé par la reconversion industrielle, en pleine vague punk de la fin des années 1970, Vincent Smith, Lynton Powell, Kevin Holme et Stevie Mullin, quatre jeunes rebelles emportés par la tornade des Sex Pistols, décident de former un groupe, Blood Truth, qui très vite défraye la chronique par son agressivité et sa récupération du mythe du King. Lors d'une soirée, Vincent tombe amoureux de Sylvana, la chanteuse étrange et éthérée des Mood Violet. Celle-ci plaque tout pour le suivre, mais sa présence crée de fortes tensions. Quelques mois plus tard, Sylvana est décédée; Blood Pruth s'est désagrégé et Vincent s'est évanoui dans la nature. Vingt ans après, alors que le punk n'évoque plus de souvenirs qu'à une poignée de nostalgiques, le journaliste Eddie Bracknell croit tenir avec Blood Truth un bon sujet de livre. Mais l'histoire tragique de ce groupe oublié ne se laisse pas facilement saisir. Qu'est-il réellement arrivé à Vincent ? En remontant la piste d'anciens membres du groupe, de fans, de pros du milieu musical de l'époque, Eddie parvient à reconstituer la personnalité énigmatique du chanteur tout en ressuscitant l'énergie, la créativité et la violence de la scène punk anglaise alors en plein bouillonnement.

"En épluchant ces années-là, je retrouve les billets des concerts de mes chanteurs favoris, des refrains me reviennent, et, avec eux, des pans entiers de cette époque. Je voudrais pouvoir remuer nos souvenirs communs comme un kaléidoscope. Que ce qui se dessine soit le fruit du hasard plus que d'une fiction dont je serai l'auteure. " Dans ce récit qui retrace vingt ans d'amitié et d'amour avec Alex Beaupain, et d'autres personnalités comme Diastème et Christophe Honoré, Kéthévane Davrichewy explore les mystères de la création et de la vocation, le rôle qu'y jouent les rencontres fondatrices. Comment devient-on artiste ? Chanteur, écrivain, cinéaste : où trouve-t-on le courage de se lancer ? A qui fait-on part de ses doutes ? Avec qui partage-t-on la joie de ses réussites ou se console-t-on des drames et des désillusions ? Depuis toujours passionnée par la chanson française, la romancière nous en dévoile les coulisses, jamais très éloignées de celles d'autres formes d'expression artistique - comme la littérature.

Le bonhomme se tirailla l'oreille en regardant Alise. - Faut dire ce qui est, fiston, tu chantes pas mal sur ce disque-là. (Il prit Sweets à témoin.) Je te jure, moi, je croyais que c'était Sinatra ! Il n'en fallut pas plus. Le commanditaire était conquis. Bousculant directeurs de boîtes, compagnies de disques, belles souris en vison et faisans de tout acabit, Alise s'élança dans une fulgurante carrière. Chanteur de charme ? Non, de choc !

Trente-cinq ans après la disparition de Daniel Balavoine, l'intégrale de ses chansons, pour la première fois réunies dans un livre, raconte l'homme comme le monde, le poète de son temps comme l'artiste engagé pour les autres.

Si lady Gillian veut sauver son oncle, retenu prisonnier par le félon Alford, il lui faut trouver le trésor que convoite ce dernier. Elle part donc en Ecosse, alors qu’une guerre oppose l’Angleterre aux Highlanders. Affronter ces farouches habitants n’est pas simple : tout Anglais est Lui ennemi potentiel, même une femme ! Brodick, chef du clan Buchanan, admire pourtant le courage de Gillian et s’enflamme pour ses yeux verts. Qu’importe qu’elle soit anglaise, elle sera sienne ! De son côté, Gillian n’est pas insensible à la séduction de ce géant blond, aux manières quelque peu brutales, mais sa mission passe avant tout.

Quand la musique rencontre la littérature, elle devient poésie et façonne des écrivains. Dans ce recueil de la collection Fidelio, cinq auteurs racontent leur ferveur pour les poètes du rock n'roll. Dans chaque recueil de la collection Fidelio, cinq auteurs contemporains racontent leurs premiers émois littéraires avec l'écrivain qui a changé leur vie. A travers le nom Fidelio, ce sont un attachement tout particulier, une filiation rêvée, une haute fidélité qu'évoquent les auteurs de la collection envers leur monstre sacré. Quand la musique rencontre la littérature, elle devient poésie et façonne des écrivains : dans Chanteurs poètes, cinq auteurs racontent leur ferveur pour les poètes du rock n'roll : Gainsbourg (par Jérôme Attal), Jim Morrison (par Nicolas Gaudemet), Leonard Cohen (par Chantal Ringuet), Patti Smith (par Bruno Corty), sans oublier Bob Dylan, prix Nobel de littérature (par Fabrice Gaignault).

Un guide nature pratique pour les amoureux de la nature, à glisser dans la poche lors des promenades et randonnées. Pour les amis des oiseaux, un guide à glisser dans sa poche, indispensable pour reconnaître les oiseaux chanteurs. Avec ce qu'il faut savoir sur le chant, l'habitat, le comportement de 61 espèces, ainsi qu'un code couleur pour distinguer facilement les migrateurs des sédentaires. 67 photos en couleurs et des dessins deplumages des oisillons.

Des guides terrains à glisser dans sa poche pour une identification sûre. Pour identifier les principaux oiseaux chanteurs. Avec un code couleurs et des pictogrammes. Informatif. Plus de 200 photos. Des textes faciles à comprendre présentent l'aspect, l'alimentation, l'habitat et les particularités. Un livre éco-responsable, imprimé en France

Oaf est grand, balaise et aussi un peu effrayant... Cependant, il vit avec ses nombreux chats, est un fan de Morrissey, confectionne des poupées adorables et surtout, cherche toujours le grand amour ! En croisant la route du dénommé Eiffel, le chanteur du groupe Ejaculoid, sa vie va prendre une toute nouvelle direction...

On dit qu'il ne chante plus que dans quelques cabarets malfamés du port. On dit aussi qu'il est très malade mais qu'il chante parfois dans un vieux bar du centre-ville. Certains affirment qu'ils l'ont entendu chanter dans un square de Palerme, l'ancien quartier italien, et d'autres vont jusqu'à dire qu'il se produit inopinément sur les marchés populaires des faubourgs. Bruno Cadogan regarde perplexe la carte de Buenos Aires et essaie de déceler la logique qui commande les dernières apparitions de Julio Martel. Car ce légendaire chanteur de tango à la voix obscure et envoûtante, l'homme qui n'a jamais voulu enregistrer de disques, est bien plus qu'un mythe urbain. Martel est un artiste accompli qui ne laisse rien au hasard et qui dessine par sa présence (et son absence) une autre carte de la ville, les traits d'une énigme. Volontaire, résolu, le jeune Américain est prêt à tout pour le rencontrer et pour l'entendre chanter ces étranges morceaux dont il est le seul à connaître les paroles et le sens. Mais sa quête va le conduire là où il ne l'attend pas : au cœur même de l'insurrection populaire de 2001 qui fait chuter les présidents les uns après les autres. Bruno Cadogan se trouve ainsi emporté par le tourbillon de l'histoire dans un Buenos Aires rebelle et assoiffé de justice où la voix de Julio Martel est devenue l'un des symboles de l'espoir.

Au cœur de la Castagniccia, dans la Corse du début du XXe siècle, les habitants de Piano sont encore très attachés aux pratiques et coutumes ancestrales : ils respectent les sorciers, redoutent les fantômes et, surtout, méprisent les " étrangers ". Jean Menghi, lui, n'en a cure. Il sait jouer merveilleusement de la guitare, ne craint pas les esprits et passe pour le meilleur chanteur de la région. C'est donc à lui que Pierre Guidicelli, de Vescovato, fait appel, selon l'usage, pour donner la sérénade à celle qu'il veut séduire. Jean accepte, ignorant que la belle se nomme Marie Testi, la bergère dont il rêvait lui-même. Ceux qui savent ont raison de prévoir un grand malheur. Entre le maquis et les châtaigneraies, une guerre de clan, une vendetta d'amour et de mort se prépare...

Chaque bled, même paumé, a son héros. A Enigma, Géorgie, où la canicule suce la terre, on guette depuis des mois l'arrivée d'une Cadillac. On attend l'enfant prodigue du pays, le Chanteur de Gospel, une sorte de messie dont chaque passage s'accompagne de mystères. Il va, cette fois, chanter en souvenir de Mary Bell, l'autre soleil d'Enigma, une gamine poignardée soixante et une fois. Le shérif le sent, ce crime sacrilège rendra la foule difficile à tenir. Les idoles sont fragiles et l'amour comme la haine peuvent être gravés sur les mains d'un même homme. Qui sait ce que la folie qui couve en ville réservera au Chanteur ?..

On dit qu'il ne chante plus que dans quelques cabarets malfamés du port. On dit aussi qu'il est très malade mais qu'il chante parfois dans un vieux bar du centre-ville. Certains affirment qu'ils l'ont entendu chanter dans un square de Palerme, l'ancien quartier italien, et d'autres vont jusqu'à dire qu'il se produit inopinément sur les marchés populaires des faubourgs. Bruno Cadogan regarde perplexe la carte de Buenos Aires et essaie de déceler la logique qui commande les dernières apparitions de Julia Martel. Car ce légendaire chanteur de tango à la voix obscure et envoûtante, l'homme qui n'a jamais voulu enregistrer de disques, est bien plus qu'un mythe urbain. Martel est un artiste accompli qui ne laisse rien au hasard et qui dessine par sa présence (et son absence) une autre carte de la ville, les traits d'une énigme. Volontaire, résolu, le jeune Américain est prêt à tout pour le rencontrer et pour l'entendre chanter ces étranges morceaux dont il est le seul à connaître les paroles et le sens. Mais sa quête va le conduire là où il ne l'attend pas : au cour même de l'insurrection populaire de 2001 qui fait chuter les présidents les uns après les autres. Bruno Cadogan se trouve ainsi emporté par le tourbillon de l'histoire dans un Buenos Aires rebelle et assoiffé de justice où la voix de Julio Martel est devenue l'un des symboles de l'espoir.

MacPat est le chat du musicien. Il aime sa vie auprès de Fred à chanter pour les passants. Mais un jour, ils sont séparés...

Après le succès de la Petite Bibliothèque du marcheur, voici, sur le même modèle et présentée cette fois-ci par l'écrivain Vincent Delecroix, la Petite Bibliothèque du chanteur. L'auteur y rassemble les plus beaux textes et mythes sur le chant, celui des musiciens, des poètes, mais aussi des philosophes et des mystiques. De la lyre d'Orphée au chant des sirènes, de l'insouciance de la cigale à l'allégresse du gospel, du chant lyrique à la chanson populaire, le recueil invite à une promenade méditative et joyeuse.

Amade Faye a entrepris de dresser une typologie des genres de la littérature orale seereer. Vaste projet qui lui prit plus de dix ans de recherches sur le terrain : textes et contextes sans lesquels les énoncés sont parfois incompréhensibles. L'étude expose la vaste gamme des paroles représentatives de la poésie orale, une part inestimable de la glose par laquelle la culture a assumé sa présence dans l'espace sénégambien. Sel de la communication sociale, la poésie orale participe, en milieu seereer, de ces "jeux magnifiques" sur lesquels la société accroche sa quête d'équilibre et de raffinement. Si les épopées et les contes se laissent approcher aisément, la poésie orale constituée essentiellement par d'innombrables chants de mariage, de funérailles, de travaux champêtres, de louanges, etc., est essentiellement populaire, locale et spontanée. La connaissance du contexte villageois est donc nécessaire, et plus encore dans le cas des éloges et des chants d'initiation. Le présent ouvrage a pour but de montrer le grand jeu communautaire par lequel les chanteurs-poètes se battent avec les mots pour dire l'histoire et le présent de la culture, les différentes durées dans lesquelles celle-ci s'est installée. Amade Faye a réalisé ici une tâche ardue et sans précédent dans ce domaine de recherches. Son exploration de la littérature seereer fait désormais référence, pour quiconque entreprendra pareille archéologie dans une langue africaine. Lilyan Kesteloot, IFAN Ch. A. Diop, UCAD.

Chypre, 2016. Petra Loizides est inquiète, la nourrice de sa fille s'est évaporée sans laisser de trace. Yiannis, le locataire qui occupe le premier étage de sa maison, est lui aussi bouleversé : se serait-elle enfuie suite à sa demande en mariage la veille ? Mais la jeune sri-lankaise a laissé derrière elle son passeport et la mèche de cheveux de sa propre fille restée au pays. Petra signale sa disparition à la police mais celle-ci ne réagit pas. Impuissant, Yiannis continue de son côté ses activités illégales : ruiné par la crise de 2008, il vit du braconnage des oiseaux, prisonnier d'un réseau mafieux puissant et dangereux. Ensemble, Petra et Yiannis vont enquêter auprès de nombreuses femmes invisibles comme Nisha et découvrir la facette sombre d'un pays gangréné par la corruption et les trafics en tous genres. CHRISTY LEFTERI est née à Londres de parents chypriotes. L'Apiculteur d'Alep, son deuxième roman, immense succès international, lui a été inspiré par son travail de bénévole dans un camp de migrants à Athènes. Avec Les Oiseaux chanteurs, situé à Chypre, Christy Lefteri aborde cette fois le sujet du trafic humain et du braconnage, avec toujours beaucoup d'humanité. TRADUIT DE L'ANGLAIS PAR KARINE LALECHERE

Le fabuleux destin de deux enfants qui ont appris la langue des oiseaux. Aux confins de la terre et de la mer, sous le ciel immense de la baie de Somme, deux enfants d'un petit village partagent la passion des oiseaux. Jean, le fils du pharmacien, découvre leur chant sur le chemin de l'école. Johnny, le fils du berger, est né au milieu des oiseaux. Très jeunes, ils participent à des concours d'imitation de chants d'oiseaux où leurs talents font merveille. De la cour de l'école jusqu'aux bancs du lycée, ils bataillent l'un contre l'autre dans un duel où se mêlent rivalité et admiration ; jusqu'à décider de s'unir pour former le premier duo de chanteurs d'oiseaux. Dans un récit à deux voix, entre le rire et l'émotion, ils nous racontent l'appel de la nature et nous ouvrent les portes d'un univers fascinant.

Irrévérencieux envers les autorités mais humbles face aux gens, l'écrivain italien Erri De Luca et le photographe français François-Marie Banier partagent dans ce livre un regard libre et salvateur sur leurs contemporains et une foi dans l'irrépressible individualité de chacun face à toute sorte d'ordre moralisateur et abusif. Depuis des années, Banier accumule dans ses photographies un vocabulaire de gestes, d'attitudes, de mouvements et d'expressions, dans lequel De Luca voit "les archives d'un Balzac" . Celui-ci déchiffre le processus de la photographie et observe l'attitude du photographe à travers le prisme d'une langue qu'il traduit et connaît intimement, l'hébreu de la Bible, et nous livre une méditation profonde sur la création, l'histoire et l'état du monde actuel. Erri De Luca reconnaît dans les photographies de François-Marie Banier le "contrecoup encaissé dans sa jeunesse, un choc d'injustice jamais réglé. Avec la photographie, il redresse un tort contre lequel, en son temps, il n'eut pas droit à la parole, seulement à la douleur. J'en parle par fraternité". Selon lui, "le photographe est un cantastorie muet" .

Un ouvrage pédagogique et didactique qui fourmille de conseils et d'idées tout à fait accessibles pour oser mettre en oeuvre des activités vocales en classe. Parvenir à faire chanter sa classe et pouvoir transmettre un répertoire n'est pas une action pédagogique aussi simple que l'on pourrait le croire et si le fait d'animer une chorale dans un établissement scolaire crée une dimension musicale fédératrice, il n'est pourtant pas facile de diriger tout ce petit monde et d'obtenir une production de qualité. Cet ouvrage propose donc des activités, des conseils méthodologiques et pédagogiques à destination des enseignants et de leurs élèves d'école élémentaire pour pratiquer et faire pratiquer le chant en classe avec six grands objectifs : la maitrise vocale individuelle et collective ; la réalisation d'un échauffement vocal efficace ; la méthodologie d'apprentissage et de transmission d'un répertoire ; les principes techniques de l'animation d'une chorale ; l'intégration d'un chant dans une séquence d'éducation musicale ; des idées de jeux vocaux pour développer la créativité. Chaque partie est organisée en plusieurs ateliers qui proposent des activités pour l'enseignant et les élèves. Chaque activité est explicitée en détail avec des conseils pédagogiques, une définition du lexique spécifique et des exemples sonores lorsque c'est nécessaire. Et l'ensemble des conseils prodigués n'oublie pas l'objectif essentiel de l'activité vocale : le plaisir de chanter collectivement.

"Ce qui me tient le plus à coeur aujourd'hui, c'est de vivre en pleine cohérence avec ce que je crois. Je souhaite tendre vers une vie empreinte de cette foi chrétienne qui est devenue l'essence même de mon existence. Je cherche à aller au bout de mes convictions. Cette détermination n'a pas toujours été bien inspirée puisque j'en ai souffert à certaines étapes de ma vie. Je pense particulièrement aux années pendant lesquelles je me suis drogué. Au bout, c'était l'enfer. J'ai toujours voulu m'éloigner de la facilité, ne pas déterminer mes choix selon ce qu'ils pourraient m'apporter dans l'immédiat. C'est la raison pour laquelle, alors que j'approche de la quarantaine, je ne possède rien. Ne suis-je pas inconscient ? Cependant, cette situation me donne une grande latitude et j'aborde tous les choix qui se présentent à moi avec une formidable liberté d'action. N'entre en ligne de compte que le désir de vivre ce que je crois. Aujourd'hui, je suis pleinement heureux de ces choix qui ouvrent aussi sur des horizons insoupçonnés." G. T.

Le chant est un acte important de la liturgie chrétienne. Chanter dans ce cadre n'introduit pas une parenthèse dans la liturgie mais au contraire permet que celle-ci devienne " chantable ". Il s'agit donc d'utiliser des " chants rituels " c'est-à-dire des chants qui ne trouvent pleinement leur signification qu'au sein de l'action liturgique. Comment choisir ces chants appropriés ? Quel est le rôle respectif de l'assemblée, du chantre-animateur, de l'organiste, de la chorale ? Musicologue et organiste dans une paroisse rurale, Philippe Robert répond à ces questions en parcourant les différents moments de la célébration eucharistique ; il s'interroge également sur la place du chant lors du baptême, du mariage et des funérailles. Il donne des indications pour célébrer la liturgie des heures en paroisse et réfléchit à l'utilisation des différentes formes du chant rituel hymne, litanie, tropaire cantique En se situant dans le cadre de la présentation générale du Missel romain, ce guide dévoile la variété des choix qui s'offrent aux responsables du chant liturgique pour que celui-ci participe à la prière et à la louange de la communauté rassemblée.

Ces dernières décennies, le chant liturgique a connu de profondes évolutions. Il a même suscité débats et tensions. Comment le chant liturgique, aujourd'hui en France, est-il révélateur des évolutions du langage théologique, des sensibilités spirituelles, des orientations pastorales ? Plus de cinquante ans après le concile Vatican II, ne devons-nous pas nous interroger et évaluer comment il répond à sa fonction ministérielle en liturgie et nous aide à mieux célébrer ? C'est pour approcher ces questions que les journées d'études organisées en juin 2017 par l'Institut pastoral d'études religieuses de Lyon et les Amis de Marcel Godard ont réuni différents acteurs, universitaires, professionnels, acteurs de terrain et pastoraux, de façon à conjoindre différentes approches de cette action d'Eglise, du point de vue de l'histoire et de l'ecclésiologie, certes, mais aussi en prenant largement en compte la pastorale et la technique vocale. Au terme, nous sommes invités à une réflexion sur la manière d'assurer la communion ecclésiale dans le contexte de la diversité actuelle des pratiques liturgiques. Par-delà cette variété des communautés qui prient et qui chantent, c'est le même Christ qui célèbre et se rend présent à notre monde.

Louise est issue du milieu petit-bourgeois martiniquais des années trente dans un environnement complexé et raciste comme il l'est encore de nos jours. Trois sociétés, trois clans, qui ne se rencontrent que dans la superficialité et toute la susceptibilité du langage, toujours mesuré, toujours retenu, encore habité par l'esclavage. Quelle perspective Louise a-t-elle dans ce pays où tout est sclérosé, où l'être humain n'a vraiment d'autre valeur que celle qu'il veut bien afficher et que les autres réfutent systématiquement ? Faut-il donc être bien née ou bien se noyer dans son auge pour trouver sa place dans cette communauté où l'on ne vous autorise pas à en prendre une autre ? Louise, Amélie, Renée, les trois personnages incarnent chacune à leur façon la force de résistance. Elles brouillent les cartes, elles ne se résignent pas, elles refusent ce voile invisible qu'on leur impose. Et elles avancent.

Je ne suis pas musicien, mais j'écris des textes. Je les écris sur une musique qui n'existe pas, ou seulement dans un coin de ma tête. Pourtant, ce ne sont pas des poèmes... Mais bien des chansons ! Certaines d'entre elles ont été orchestrées et chantées par un compositeur de ma région. Une merveilleuse rencontre ! A l'heure où j'écris ces lignes, nous avons treize chansons qui circulent sur internet et huit qui ont fait l'objet d'un album dont le titre est : "Familles". Mais ce n'est que la partie émergée de l'iceberg. Beaucoup d'autre textes dorment au fond d'un tiroir, sur les pages d'un cahier qui commence à jaunir... Pourquoi ne pas essayer de leur donner une chance d'exister ?

Le règne de Charlemagne fut long : presque un demi-siècle. Mais son règne posthume sur l'Occident dura bien plus longtemps encore : un millénaire. On le trouve partout, dans les épopées et les chroniques, les vitraux et les enluminures, les poèmes et les histoires, les traités de politique et les pièces de théâtre. Tout le monde peut le revendiquer : les Allemands comme un compatriote, les Italiens comme leur empereur et même l'Eglise comme un de ses saints. Ce sont les appropriations françaises de cette figure polyvalente et symbolique auxquelles ce livre est consacré. Son relatif effacement depuis la fin du XIXe siècle, à peine compensé par la construction de l'Europe, ne doit pas faire oublier le rôle central qu'a joué le personnage dans les définitions de l'identité française. De "La Chanson de Roland" à "La Légende des siècles", par un écrivain qui n'en parle. De la Réforme à la Troisième République, pas un grand événement auquel il ne soit associé. De Saint Louis à Napoléon en passant par Charles VIII et Louis XIV, pas un souverain qui ne se situe par rapport à lui. Révélateur des conflits ou signe de ralliement, Charlemagne apparaît ici dans la multiplicité de ses figures contradictoires : législateurs et tyran, chevalier et barbare, père de l'école et empereur illettré, modèle de vertu et père incestueux, roi des nobles et héros du peuple. Insaisissable et fondamental. Entre mythe et histoire, légende et vérité, un cas type des complexes rapports des Français avec leur passé fondateur.

Sydney, 1995. Lucy Barton vient d'hériter d'une magnifique perle en forme de larme. Ne sachant rien de ses origines, mais convaincue que ce talisman pourrait être la clef de son passé, Lucy ouvre le journal intime de son arrière-grand-mère... Plongée un siècle plus tôt, sur les pas des premiers colons australiens et des pêcheurs de perles. Une femme à la recherche du secret de ses origines. Sydney, 1995. Lily Barton, la quarantaine, vient de perdre sa mère, qui lui a laissé une lettre ainsi qu'un collier de perles orné d'un pendentif en forme de larme. Lilly ne l'avait vu que la seule fois où elles avaient rendu visite à son arrière-grand-mère Olivia, dont elle ignore tout. Avec la lettre, Lily trouve la photo d'un homme, prise à Broome en 1910. Bientôt, elle mettra la main sur le journal intime d'Olivia, dont elle commence la lecture... Nickol Bay, 1893. Olivia et Conrad Hennessy ont quitté Londres pour devenir fermiers en Australie. Ils y découvrent une nature et un environnement hostiles... Débute pour Olivia une longue aventure semée d'embûches, jusqu'au jour où elle fait la connaissance du capitaine John Tyndall, un pêcheur de perles. En plongeant dans le passé de son arrière-grand-mère, Lily découvrira enfin le secret de ses origines. Une saga dont le souffle, les paysages grandioses et la trame romanesque rappellent La Dernière Valse de Mathilda, l'immense succès de Tamara McKinley.

Sydney, de nos jours. Lily Barton vient de perdre sa mère. Dans un coffret, parmi des lettres et des photos, elle découvre un collier de perles orné d'un mystérieux pendentif ayant appartenu à son arrière-grand-mère. Lily, qui ignore tout de ses origines et voudrait transmettre à sa fille l'histoire de leur famille, rejoint la côte occidentale de l'Australie, où elle met au jour le journal intime de son aïeule... Au fil de sa lecture, elle voit se dessiner un amour si profond et passionné que rien n'a pu le surpasser.

"Tourneurs de manivelle", "as de la manivelle", "tourneurs de moulins à café" : autant d'expressions qui renvoient au métier d'opérateur de prise de vues cinématographiques dont ce livre vise à retracer l'histoire inédite. Quelles furent les possibilités d'existence de ce métier ? De quelles tâches concrètes l'opérateur était-il responsable avant, pendant et après le tournage ? Comment ces tâches ont-elles évolué entre les premiers tours de manivelle demandés aux employés des frères Lumière et la généralisation du parlant ? Autant de questions dont s'empare cette étude. S'appuyant sur le dépouillement de nombreux fonds d'archives, de la presse spécialisée comme sur l'analyse de photographies de tournage et de films, l'autrice rend compte des réalités d'un métier essentiel au processus de création cinématographique. Gestes, pratiques et savoir-faire sont recontextualisés dans une histoire des techniques, dans une histoire des formes comme dans une histoire de l'organisation de la production des films. Cet ouvrage s'intéresse particulièrement au processus de professionnalisation des opérateurs : l'histoire des groupements professionnels et syndicaux, la mise en place des premières écoles ou encore les représentations de l'opérateur. C'est tout à la fois l'histoire d'un métier, d'une figure et celle d'un groupe qui, riche des trajectoires singulières des hommes qui le composent, est ici envisagé dans sa pluralité. Cet ouvrage est accompagné d'un DVD comprenant les films suivants : Gendarme et cinématographe (1908), metteur en scène inconnu, France, noir et blanc et teinté, AFF-CNC Direction du Patrimoine. Les Débuts de Max au cinématographe (1910), Mac Linder et Louis J. Gasnier O Musique composée par Emmanuel Birnbaum, Fondation Pathé. Magic City (circa 1910), actualité Gaumont, France, noir et blanc, document GP Archives - collection Gaumont. Gribouille redevient Boireau (1912), vue composée avec André Deed, France, noir et blanc, ® Musique composée par Emmanuel Birnbaum, Fondation Pathé. Le Carnaval de Nice (1913), documentaire Gaumont en trichromie, France, document GP Archives - collection Gaumont. Le Reportage cinématographique moderne : un incendie d Genève (1930), actualité de l'Office cinématographique de Lausanne (OCL), Suisse, noir et blanc, intertitres en français et en allemands, AFF-CNC Direction du Patrimoine - collection du département de la Charente François Lallement, opérateur de Georges Méfiés (diffusé le 18 février 1955 sur la première chatte), entretien réalisé par Pierre Tchernia, ORTF, coll. "Ecouter, voir", France, couleur, INA.