Posthume

Ecrivain Posthume est l'appel presque désespéré d'un écrivain qui est dans les affres de la non-publication, du refus perpétuel des maisons d'édition à se pencher sur son oeuvre et à lui donner vie. Sauf rares exceptions, l'auteur est mis au ban des écrivains comme certains de ses aînés et non les moindres, Arthur R G Manley Hopkins et tant d'autres que la postérité a exhumés, comme malgré elle, d'un oubli certain. Mais ici, il s'agit d'une intime tragédie, vécue avec la dérision qui sauve, empêche le pire et se rit d'elle-même; au travers de suppliques et de contorsions verbales, qui annoncent la fin.

Thomas a vingt ans. Son père vient de mourir assassiné. Tout au long de l'enquête, il part à la découverte de celui-ci, et se construit en même temps qu'il le découvre et se découvre. Il nous fait voyager entre passé, présent et futur, entre lui et son père. Dans ce roman à clefs multiples, on suit Thomas dans sa quête, son enquête, dans leur rencontre posthume. En même temps que la rencontre avec son père, Thomas va trouver l'amour, devenir un adulte en accéléré. Plus on avance dans le roman, plus le mystère s'épaissit. A ce roman dans le roman, à ce roman à quatre mains, à ce roman à tiroirs, on est suspendu. On ne le quitte plus jusqu'à l'épilogue.

Quand son père décède, l'auteur retrouve un carnet dans un tiroir de sa chambre. Il contient des notes prises pendant son internement dans un camp nazi. C'est le point de départ de cette nouvelle où se mêle faits historiques et fiction, à partir des faits réels dont témoigne ce carnet. C'est ainsi une part de l'histoire de la seconde guerre mondiale, vécue par un homme ordinaire, privé arbitrairement de liberté et déporté sans raison véritable, qui nous est proposée. L'auteur fouille dans son passé, actualise ce que sa mémoire en a gardé, imagine les zones d'ombre et construit un scénario possible et probable. Dans ce récit sensible, il recherche aussi des explications aux questions souvent restées sans réponse : la quête d'une vérité jamais exprimée !

Mark Culpin, artiste britannique contemporain, a connu son heure de gloire au début des années 2000. Retiré à Skye, une île située au large de l'Ecosse, il convoque son biographe, Scott Parson, pour lui faire des révélations. Mais une fois sur place, c'est un cadavre que découvre le journaliste. L'artiste gît sans vie sur une toile vierge. Dans une lettre qu'il a laissée avant de mourir, il presse son agent de mettre la toile ensanglantée aux enchères. Chose faite. Son oeuvre intitulée Posthume et Sacrificielle s'arrache à plus de 150 millions de livres sterling et consacre ainsi le succès post-mortem de Culpin. Alors que tout laisse penser que Mark Culpin s'est suicidé dans un accès de folie, le journaliste Scott Parson doute de la version officielle. Et si Culpin ne s'était pas jeté de sa mezzanine de son plein gré ? Et si Posthume et Sacrificielle n'était qu'une odieuse mise en scène ?

Deux solitudes se rejoignent : celle d'un vieil homme desséché, acariâtre et amer, celle d'un jeune garçon renfermé, jamais reconnu par ses parents. Le vieil homme, endeuillé, découvre l'affection, et ce sentiment inonde jusqu'à son passé, lui permettant de réécrire sa vie de couple, éclairée par une tendresse qu'il s'était toujours interdite. Pour l'enfant solitaire, cette rencontre représente le premier témoignage de respect et de reconnaissance qui l'autorise à se construire enfin. Leurs deux voix n'en forment alors plus qu'une, réconciliée et apaisée. Une histoire d'amours posthumes, l'amour réinventé que le vieil homme portait à Denise, son épouse, et celui qui le lie désormais, à travers l'enfant, à tous ceux qui ont peuplé son existence.

Oeuvres posthumes d'Horace. Traduction par lui-même... Date de l'édition originale : 1869 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Que faire, quand on se sent trahie de tous côtés ? Quand plus rien ne fonctionne correctement ? Quand je me rends compte que j'ai été, durant des mois, une mule bien naïve, sans même m'en apercevoir, sans rien comprendre aux relations humaines biaisées qui me font, aujourd'hui, douter de moi-même. Je ne vois qu'une seule solution, leur faire payer le prix fort, à tous ceux qui se sont faits plein de pognon sur mon dos et qui sont prêts à me laisser tomber au moindre faux pas. Je leur en veux, vous ne pouvez pas savoir. Je ne sais pas encore comment, mais ils vont le sentir passer. Ca, c'est une certitude. De son côté, le commandant a lâché l'affaire, depuis belle lurette, lui aussi s'est senti trahi. A minima, on dira qu'il a été peu soutenu. Il traine son mal-être, dont il ne comprend pas l'origine, sur les abords de l'A6, entre Auxerre et Joigny, sur des aires d'autoroute dont il connaît le refrain par coeur. Ces deux-là ne se parleront jamais, et pourtant leurs destins vont se croiser, jusqu'à s'entremêler et un certain nombre de personnes risquent de s'en souvenir, je vous le dis !

Lorsque Claire rencontre Romain, elle ne sait pas encore que son avenir de violoniste va prendre une tournure insoupçonnée et incontrôlable. Qu'une partition inédite de Mozart lui soit présentée afin d'en être l'interprète et qu'elle soit enlevée à cause de ce document lui paraît inconcevable. Thomas Tröser, son imprésario, n'a pourtant fait qu'appliquer les recommandations posthumes du génie de la musique. Mais pour lui, elles seront fatales... Jean-François Daniel lauréat du cours René Simon, est auteur de pièces de théâtre, acteur et metteur en scène dans une compagnie professionnelle à Nantes. Il intervient en entreprise en utilisant la pédagogie par le théâtre. Notes Posthumes est son premier roman.

Dans cet ouvrage, Alpha Amadou Sy rend un vibrant hommage à des figures emblématiques qui ont particulièrement contribué au rayonnement culturel et intellectuel du Sénégal. Il s'agit, notamment de Charles Camara, Alassane Ndaw, Abdoulaye Bara Diop, Assane Seck, Amady Aly Dieng, Alioune Diop, Mamadou Ablaye Ndiaye, Père Dominique Cata, Ousmane Sow Huchard, Doudou Diène, Babacar Touré, Laurent Gomis et Fatou Niang Siga. Pour l'auteur, une République, aux assises encore incertaines, a besoin d'un vigoureux imaginaire pour la constitution d'une solide mémoire nationale. Partant, il questionne la toponymie, telle qu'elle est conçue au Sénégal, invitant, du coup, à une réflexion plus systématique sur la judicieuse articulation entre devoir de reconnaissance et exigence de transmission.

Oeuvres posthumes de Mr Rohault Date de l'édition originale : 1682 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Par les auteurs de Peau d'Homme. Emma Doucet, vieille dame au fichu caractère, se laisse vivre depuis le décès de Pierre, son mari tant aimé. Un beau jour, dans son salon, elle reçoit une balle tirée d'on ne sait où ! Emma se relève de sa chute dans un drôle d'état : morte. Mais pas sous forme de spectre ou d'esprit ! En fait, mis à part un trou dans sa maigre poitrine et quelque chose de différent dans son regard, pas grand-chose n'a changé... Pour passer le temps qui ne lui est désormais plus compté, Emma se remémore le passé et se pose des questions : pourquoi son cher mari n'est pas revenu lui aussi ? Qui a bien pu la tuer ? Et que vont dire les voisins ? Au-delà du savoureux mélange où se côtoient humour macabre, aventures burlesques et questionnements existentiels, Hubert et Zanzim dressent le magnifique portrait d'une femme ayant traversé toute l'histoire du XXe siècle. Une réédition en intégrale dans un plus grand format avec une couverture inédite.

Inspirée par mon vécu, Aicha mon héroïne crie son amour à son feu père. Face au vide laissé par la disparition de cet être tant adoré mais aussi tant craint, Aicha maudit tous les tabous et les " Hchouma " qui ont frustré toute une génération... " Posthume cri d'amour " est aussi un hommage à nos mères ô combien analphabètes et soumises mais qui ont pu éduquer toute une génération en lui inculquant des valeurs universelles ainsi que la force de se battre et de braver toutes les difficultés.

En partageant son histoire et les souvenirs marquants de son enfance, Jules Zahoua rend hommage à sa mère à titre posthume, pour son courage, sa probité et sa dignité. Après avoir perdu son mari, elle a voulu rester seule et s'occuper de ses enfants, seule. Dans une société où régnait le patriarcat, cette femme courageuse a décidé de s'affranchir des règles sociales pour être libre et indépendante afin de donner une éducation à ses enfants, selon sa vision de la vie future. Jules finit par partir en Europe pour ses études et s'éloigne de sa mère malgré les gros problèmes de santé dont elle souffrait. C'est aujourd'hui, avec beaucoup de remords qu'il souhaite lui rendre hommage et faire passer un message aux lecteurs : même à distance, préservez le lien qui vous unit à votre mère et portez-lui toute l'attention qu'elle mérite.

Ce nouveau volume de correspondance et documents sur Arthur Rimbaud couvre la période 1912-1920. On ferraille beaucoup autour du poète : Paterne Berrichon, son beau-frère posthume, qui s'est érigé en défenseur de sa mémoire, s'illustre dans diverses querelles : avec Remy de Gourmont, qui se gausse de la prétendue "héroïque pureté" du compagnon de Verlaine ; avec Georges Izambard, accusé d'avoir instillé des idées révolutionnaires dans la tête de son élève du collège de Charleville ; avec Marcel Coulon, qui conteste les affirmations de Berrichon. Le combat se situe aussi à d'autres niveaux, plus élevés : entre Paul Claudel, chantre du poète catholique, et André Suarès, qui veut dénoncer ce mythe. Cette décennie voit par ailleurs paraître de nouvelles lettres inédites de Rimbaud, dont la célèbre lettre sur le poète "voyant", que publie la Nouvelle Revue française en 1912. La Première Guerre mondiale éclipse un temps les tentatives de récupération et d'interprétation de l'oeuvre du poète, et creuse encore son tombeau : à la destruction de la ferme familiale de Roche, avec laquelle sont perdues de nombreuses reliques, s'ajoutent les disparitions d'Isabelle Rimbaud, de Paul Demeny, le destinataire de la "Lettre du Voyant", et de Germain Nouveau, le compagnon de Rimbaud à Londres en 1874. Mais entre en scène la jeune génération surréaliste, qui ne va pas rester indifférente à l'oeuvre et au destin de l'auteur des Illuminations.

La toile se lève sur la scène, où le peintre Puvis de Chavannes a peint d'assez cocasses décorsune scène où il y a juste la place pour un soufflet et un coup de pied dans le derrière. Et la farce commence, une farce qui parait écrite au pied levé, une nuit de carnaval, dans un cabaret de Bergame, avec de jolis vers qui montent s'enrouler ainsi que des fleurs autour d'une batte. Là dedans passe et repasse toute la famille, les deux filles de Gautier, Judith, dans un costume d'Esméralda de la comédie italienne, développant des grâces molles ; la jeune Estelle, svelte dans son habit d'Arlequin, et montrant sous son petit museau noir, de jolies moues d'enfant ; le fils de Gautier en Pierrot un peu froid, un peu trop dans son rôle, un peu trop posthume ; puis enfin Théophile Gautier, luimême faisant le docteur, un Pantalon extraordinaire, grimé, enluminé, peinturluré à faire peur à toutes les maladies énumérées par Diafoirus, l'échiné pliée, le geste en bois, la voix transposée, travaillée, tirée on ne sait d'où, des lobes du cerveau, de l'épigastre, du calcaneum de ses talons : une voix enrouée, extravagante, qui semble du Rabelais gloussé. septembre. BarsurSeine... . Il habite ici un millionnaire, d'une avarice telle, que lorsqu'il a mis ses fils au collège, il a défendu par économie qu'on cirât leurs souliers, disant que le cirage brûlait le cuir... et il a remis au proviseur une couenne de lard pour les frotter. Septembre. C'est prodigieux comme Millet a saisi le galbe de la femme de labeur et de fatigue, courbée sur la glèbe. Il a trouvé un dessin carré, un contour fruste qui rend ce corpspaquet, où il n'y a plus rien des rondeurs provocantes de la forme féminine, ce corps que le travail et la misère ont aplati comme avec un rouleau, n'y laissant ni gorge ni hanches, et qui ont fait de cette femme un ouvrier sans sexe, habillé d'un casaquin et d'une jupe, dont les couleurs ne semblent que la déteinte des deux éléments entre lesquels ce corps vit, en haut bleu comme le ciel, en bas brun comme la terre. septembre. Il y a une vieille demoiselle ici, une cidevant religieuse, qui terminait une longue déploration de toutes les misères et de toutes les dégoûtations de l'humanité par cette réclamation : "Et puis, pourquoi sommesnous faits en viande ? " Cette révolte contre la matérialité de notre être, et l'aspiration à la composition d'un végétal ou d'un minéral, ne prouventelles pas une délicate spiritualité féminine ?

La toile se lève sur la scène, où le peintre Puvis de Chavannes a peint d'assez cocasses décorsune scène où il y a juste la place pour un soufflet et un coup de pied dans le derrière. Et la farce commence, une farce qui parait écrite au pied levé, une nuit de carnaval, dans un cabaret de Bergame, avec de jolis vers qui montent s'enrouler ainsi que des fleurs autour d'une batte. Là dedans passe et repasse toute la famille, les deux filles de Gautier, Judith, dans un costume d'Esméralda de la comédie italienne, développant des grâces molles ; la jeune Estelle, svelte dans son habit d'Arlequin, et montrant sous son petit museau noir, de jolies moues d'enfant ; le fils de Gautier en Pierrot un peu froid, un peu trop dans son rôle, un peu trop posthume ; puis enfin Théophile Gautier, luimême faisant le docteur, un Pantalon extraordinaire, grimé, enluminé, peinturluré à faire peur à toutes les maladies énumérées par Diafoirus, l'échiné pliée, le geste en bois, la voix transposée, travaillée, tirée on ne sait d'où, des lobes du cerveau, de l'épigastre, du calcaneum de ses talons : une voix enrouée, extravagante, qui semble du Rabelais gloussé. septembre. BarsurSeine... . Il habite ici un millionnaire, d'une avarice telle, que lorsqu'il a mis ses fils au collège, il a défendu par économie qu'on cirât leurs souliers, disant que le cirage brûlait le cuir... et il a remis au proviseur une couenne de lard pour les frotter. Septembre. C'est prodigieux comme Millet a saisi le galbe de la femme de labeur et de fatigue, courbée sur la glèbe. Il a trouvé un dessin carré, un contour fruste qui rend ce corpspaquet, où il n'y a plus rien des rondeurs provocantes de la forme féminine, ce corps que le travail et la misère ont aplati comme avec un rouleau, n'y laissant ni gorge ni hanches, et qui ont fait de cette femme un ouvrier sans sexe, habillé d'un casaquin et d'une jupe, dont les couleurs ne semblent que la déteinte des deux éléments entre lesquels ce corps vit, en haut bleu comme le ciel, en bas brun comme la terre. septembre. Il y a une vieille demoiselle ici, une cidevant religieuse, qui terminait une longue déploration de toutes les misères et de toutes les dégoûtations de l'humanité par cette réclamation : "Et puis, pourquoi sommesnous faits en viande ? " Cette révolte contre la matérialité de notre être, et l'aspiration à la composition d'un végétal ou d'un minéral, ne prouventelles pas une délicate spiritualité féminine ?

Contient quatre récits : "Je marche, je lis, je bois", " Déconnotations ", "Journal d'un con ordinaire dans le centre de la France" et la "Polka des métastases".

Publiées dans la presse, rassemblées par l'auteur de son vivant, ces courtes nouvelles permettent de mieux comprendre l'auteur de L'Homme sans qualités. Perles de réflexions sur la littérature, prémices d'oeuvres plus amples, textes de circonstances ou satires, tous portent la marque de l'immense talent descriptif de Musil, la tension de son style, l'acuité de son regard.

Judith Pommier, reconvertie au commerce des livres, travaille dans une prestigieuse maison d'édition. Un manuscrit accompagné d'un mystérieux message attire son attention. Elle est la seule à le prendre au sérieux et découvre que son auteur est mort dans de mystérieuses circonstances. Se heurtant au refus obstiné de l'éditeur, la jeune femme se tourne vers Marin, le sombre directeur littéraire. Un jeu étrange et ignoble se révèle progressivement. Le manuscrit posthume pourrait bien servir un plan diabolique... Description féroce de l'univers de l'édition, galerie de portraits acides, A titre posthume pénètre dans les coulisses d'un monde où l'on est prêt à tout pour un livre, même à tuer.

Dédié à la poétesse Annalisa Cima avec qui Montale s'entretint de 1968 à 1979, ce testament poétique, longtemps tenu secret, se révèle à la fois familier et surprenant. Car, anti-poète en son grand âge, l'auteur de ces quatre-vingt-quatre textes, ému et flatté par une présence féminine jeune et attentive, retrouve parfois les cordes les plus hautes de son inspiration première, nous livrant un jeu raffiné qui renferme, face à la mort inéluctable, ses intentions les plus secrètes, ses motifs les plus vrais, servis par une virtuosité au timbre inimitable.

" Le scénariste tenait encore le script dans sa main quand on l'a découvert étendu sur son lit d'hôpital. Traumer est mort seul, une nuit, en écrivant la fin du feuilleton qui clôt la dernière saison. Traumer n'a pas écrit le mot fin. Traumer a seulement laissé un blanc après la dernière phrase, après le dernier mot. C'est tout ce qui reste de lui. " Arrivé au crépuscule de sa vie, un scénariste (Todd Traumer) est sollicité pour écrire son chef-d'oeuvre : l'ultime épisode de La Quatrième Dimension, la mythique série télé. Vie posthume d'Edward Markham est l'histoire de ce film, et de cet homme.

Il est évidemment inutile de rappeler ici qui fut Thomas Pilaster, écrivain tant aimé, dont la mort brutale a fait de nous tous de lamentables orphelins. Mince contrepartie, les sept textes inédits rassemblés dans ce volume, que présente et annote son excellent ami, Marc-Antoine Marson, le poète, avec un sens aigu de la nuance critique qui lui permet de tempérer son admiration et de ne jamais verser naïvement dans l'hagiographie, laissant par ailleurs deviner l'histoire surprenante et complexe de leur amitié. Ses commentaires inspirés ressuscitent surtout pour notre plus grand bonheur la compagne de Pilaster, Lise, et contiennent quelques révélations qui devraient faire du bruit sur le rôle exact qu'elle a joué dans la vie et l'œuvre de l'écrivain.

"Nous rendre comme maîtres et possesseurs de la Nature", c'est ainsi que Descartes dévoilait la raison de sa Raison. A contre-courant, Rousseau, lui, ne dira pas "je sais" mais "je sens". C'est cette sensibilité que ce livre tente de faire renaître tout au long d'une "rêverie" intimiste et sans complaisance. Vérité du coeur avant que de raison ! Vérité de tout ? Pour rien de plus alors... "Hauteur ? Hautrice ? ... Quel genre d'homme êtes-vous ? " "Du genre – chose qui pense – et qui se demande ce qu'elle fout là. Qui se demande qu'est ce "là" et qu'est-ce que "foutre"... Et passe son temps à oublier la question en cherchant une réponse. Sculpteur aussi à vos moments perdus, et que la sculpture a fini par sculpter. Allons, les queuteurs et les queutrices, Dieu seul est auteur ! Et L'écrivain, un aveugle qui, en plus, ne sait pas rester muet. Le pire des hommes, quoi. C'est bien pourquoi il nous connaît."

Le vieillard des Lisières, trépanation posthume / M. Souche,... Date de l'édition originale : 1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Très beau récit : émouvant et larmoyant. L'auteur relate un drame familial à la suite du décès de son épouse après un cancer du sein, quatre ans seulement après leur mariage. Il invite non seulement au courage, à la discrétion du couple, mais aussi au dépistage préventif. Les mots sont écrits avec l'encre de ses yeux. Ses pages évoluent au rythme des émotions, apparemment, très pénétrantes. Aussi, les énoncés de son discours s'inspirent-ils du nouveau roman : énoncé, syntagmatique, abondance de la fonction émotive du langage.

Il se passe des choses étranges, la nuit, à Lviv. Lorsque Alik le hippie se rend au cimetière pour honorer la mémoire de Jimi Hendrix - dont la main droite a été enterrée là trente ans plus tôt -, le capitaine du KGB qui le persécutait dans sa jeunesse lui avoue avoir toujours partagé son admiration pour le dieu occidental de la guitare. La nuit encore, après que Taras, "vibrothérapeute" d'un nouveau genre, a brinquebalé ses clients dans les rues défoncées de la ville, il rencontre au bureau de change une étonnante jeune fille allergique à l'argent. La nuit toujours, voilà que l'air se met à sentir l'iode, que l'eau coule salée des robinets et que des mouettes agressives attaquent les habitants. . . Et nos personnages de se mettre en quête de la cause de ces inquiétantes anomalies.

Oeuvres posthumes de Rulhière,... . Tome 4 Date de l'édition originale : 1819 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Oeuvres posthumes de Paul Verlaine. I Date de l'édition originale : 1922-1929 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Oeuvres posthumes de Paul Verlaine. III Date de l'édition originale : 1922-1929 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.