René

Jeune marginal en quête d'absolu, René a fui une Europe incapable de comprendre ses aspirations et ses tourments.Ce livre raconte l'histoire de sa vie. Chateaubriand se réclame du romantisme qui affirme la primauté de la sensibilité sur la raison.Le dossier- Les repères historiques, culturels et littéraires- L'étude du genre- Des groupements de textes- Une préparation au baccalauréat

René Quinton / par Ch. L. Julliot Date de l'édition originale : 1926 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

René Girard aurait eu cent ans, le 25 décembre 2023. Théoricien génial de la littérature et des mythes, sa carrière s'est déroulée entre la France et les Etats-Unis, qu'il a rejoints en 1947, après l'effondrement de son pays et la tragédie de la Seconde Guerre mondiale. Figure majeure de la pensée du xxe siècle, il a laissé une oeuvre considérable. Mais la vie de ce penseur unique restait à écrire. Cet essai biographique suit le parcours et les textes d'un écrivain qui voulut dégager la vérité de la littérature et la violence des institutions humaines. Mettant au jour ces deux refus d'entendre que sont le " désir mimétique " , d'un côté, le " mécanisme du bouc émissaire " , de l'autre, il a fait résonner autrement la parole qui parle dans la Bible et dans les Evangiles. Mais Girard a aussi été le passeur injustement oublié des ténors de la pensée française, qu'il a fait connaître aux Etats-Unis : Roland Barthes, Jacques Derrida, Michel Foucault, Lucien Goldmann, Jacques Lacan ou Jean-Pierre Vernant, sans oublier ces figures fondamentales qu'ont été pour lui Claude Lévi-Strauss et Jean-Paul Sartre. C'est ce pont entre deux rives que l'on restaure ici. Fruit de dix ans de recherches, avec René Girard lui-même dont l'auteur était proche, avec sa famille, ses amis, grâce à de nombreux témoins, des textes inédits et une correspondance abondante dont il fallut faire l'inventaire, cette biographie intellectuelle se lit comme le roman d'un siècle de bruit et de fureur.

Figure marquante des arts décoratifs de l'entre-deux-guerres, René Buthaud (1886-1986) s'intéresse à la céramique dès la fin de ses études à l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris et à l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs, avant d'être mobilisé. Figuratifs, géométriques, ou abstraits, ses vases rencontrent un grand succès dès le Salon d'automne et le Salon des artistes décorateurs de 1920 où il expose aux côtés de ses amis Jean Dunand et Alfred Janniot. Diffusé par la galerie Rouard à partir de 1928, il participe à la plupart des salons comme aux grands événements de son temps : Exposition internationale des arts décoratifs de 1925, Exposition coloniale internationale de 1931 et Exposition des arts et techniques de 1937. Directeur technique de la faïencerie d'art de Sainte-Radegonde pour Primavera de 1923 à 1926, il est notamment connu et apprécié du public pour sa grande maîtrise du craquelé qu'il fait découvrir en France. Il est en outre l'auteur d'une trentaine de remarquables fixés-sous-verre qui témoignent de sa dextérité avec d'autres matériaux. Lauréat du prix Florence Blumenthal en 1920, il connaît également un vrai succès outre-atlantique, notamment grâce à ses vases signés Doris. Son oeuvre - plus de mille pièces - figure aujourd'hui dans de nombreuses collections privées ou publiques, parmi lesquelles le madd-bordeaux, sa ville d'adoption, le musée d'Art moderne de Paris, le Victoria and Albert Museum à Londres ou le Metropolitan Museum of Art à New York.

Un homme de théâtre, véritable légende de la scène, demande à une jeune fille, pour des raisons obscures, d'écrire un livre sur lui. Pour Riri, ce sera l'histoire tumultueuse de la Joyeuse Entrée en littérature, la rencontre avec un monstre comme il n'en n'existe qu'au théâtre et la découverte d'un amour comme il n'y en a que dans les romans. Isabelle Wéry signe un premier roman virevoltant, à l'écriture déjantée, fougueuse et énergique.

René Leys vous donne le ton exact de certains Moments chinois, qui durèrent parfois des mois entiers ; ces journées qui s'ouvraient dans le lever de la paupière de l'aube... de bons chevaux attendant dans la cour où crevaient tous les matins les fleurs de Lotus de la grande vasque... Retour vers dix heures, après la conquête toujours nouvelle de la plaine impériale. Puis l'après-midi studieuse sur les caractères et les textes ; le crépuscule sur la Muraille qui possède la ville. Je me souviens d'un Certain Ciel qui entra tout entier dans mon cœur. Et l'arrière-soir, une partie de la nuit, se passait bien véridiquement à Ts'ien-men-waï, dans le tohu-bohu des couleurs de lumière, le turbulent mystérieux des cours compliqués, des théâtres de la scène et de ce qui se passe derrière toute la scène du monde... Le lendemain était pur, renouvelé ; un goût de jour neuf dans la bouche.

René Magritte est connu dans le monde entier pour ses images poétiques et surprenantes. Bienvenue dans l'univers de l'un des peintres les plus célèbres du mouvement surréaliste !

L'Auteur : Journaliste et historienne, Pascale Froment est aussi l'auteur de Je te tue. Histoire vraie de Roberto Succo, qui vient d'être adapté au cinéma par Cédric Kahn. *** LA BIOGRAPHIE DE REFERENCE SUR RENE BOUSQUET, PRINCIPAL ARTISAN DE LA COLLABORATION D'ÉTAT SOUS VICHY

Précurseur du design, René Gabriel (1899-1950) débute comme dominotier puis s'impose en tant qu'artiste décorateur dans la plupart des Salons et des Expositions internationales de l'entre-deux-guerres. La découverte de plusieurs milliers de ses dessins, conservés à l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs où il enseignait, permet de bien saisir l'étendue de l'oeuvre de ce créateur singulier qui s'intéressait à tous les objets du quotidien : mobilier, papier peint, tissu, vaisselle, tapis, mais aussi architecture, illustration, scénographie, publicité... Adepte du bois, ce fervent défenseur d'un mobilier pour tous s'est illustré au moment de la Reconstruction en inventant de nombreux modèles pour les sinistrés et en établissant des liens étroits avec l'industrie. Cet engagement lui vaut une très large reconnaissance, couronnée par le prix René-Gabriel qui va récompenser les plus grands designers, tels Marcel Gascoin, Pierre Guariche et Michel Boyer.

Toute sa vie fut une quête de la vérité à laquelle pourtant rien ne le prédestinait. Né dans une famille catholique de Blois en 1886, il étudia dans les établissements religieux de la ville avant de s'installer à Paris en 1904 pour préparer les concours des grandes écoles. Cependant, dès 1905 il décida de s'immerger dans les milieux occultistes de la capitale et de faire de la quête métaphysique le but de sa vie.

Étonnant personnage que ce René d'Anjou, et étonnant destin. Prince des fleurs de lis puisqu'il descend de Jean le Bon, il paraît devoir jouer un rôle de premier plan sur l'échiquier européen. Des héritages le font duc d'Anjou et comte de Provence, duc de Bar, mais aussi roi de Jérusalem et de Sicile, ce qui veut dire roi de Naples. Son mariage le fait duc de Lorraine. Il se verra roi d'Aragon, voire de Hongrie. Et il est le beau-frère de Charles VII, l'oncle de Louis XI. Il se montre courageux à la guerre. C'est un chevalier. Mais la chance n'est pas pour lui. Il ne lui restera que l'Anjou et la Provence. C'est là qu'il trouve le bonheur, entre Angers et Saumur, entre Aix et Tarascon. Un bonheur simple fait des demeures qu'il construit et qu'il aménage, des promenades en des jardins fleuris et peuplés de biches et de paons, des ménageries où l'on admire ses lions et ses léopards, des parties de bateau et de pêche en rivière. Il se soucie de tout dans le détail, de la rédaction de la coutume comme de la qualité de son bétail, de l'entretien des forêts comme de la plantation des vignes, du décor des chambres comme de l'adduction d'eau courante. Attentif aux besoins des plus humbles, il laissera le souvenir du " bon roi René ". Il aime la fête, la musique, les parures somptueuses. Des tournois qu'il organise, il fait un livre à la gloire de la chevalerie. S'entourant d'artistes parmi les plus grands, il inspire les peintres et les enlumineurs comme les brodeurs et les orfèvres. Il passe commande, il achète, il offre. Poète de talent, il compose un Livre du Cœur d'Amour épris dans la tradition de l'amour courtois, mais où la quête de la Dame se déroule en un roman d'aventures riche de portraits vigoureux et d'épisodes pittoresques.

René l'Ouvrier / par Clémence Robert Date de l'édition originale : 1859 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

René Malleville a traversé toutes les tempêtes, encaissé tous les coups, avec pour meilleures armes le courage, l'optimisme et la joie de vivre. Des anecdotes de son bar à ses actions politiques et syndicales en passant par ses plus grandes rencontres et ses interventions médiatiques, René se livre à coeur ouvert dans "la dernière oeuvre de sa vie" , avec le souhait que l'on garde de lui l'image d'un homme qui a vécu heureux, entouré et amoureux de sa femme. Authentique : une biographie placée sous le signe de la sincérité, de l'émotion et avec un brin de tempérament marseillais !

A la naissance de son petit-fils Felix en 2021, l'auteur réalise que cent années séparent cette naissance de celle de son propre père René. Il nous invite ici, à nous retrouver au travers de récits et d'exemples dans nos existences présentes ou à venir. Une partie de cet ouvrage reprend les écrits de son père dans un témoignage tendre et détaillé de la période 1921-1945.

Une sotte tradition a fait de l'adjectif "cartésien" le synonyme de "rationaliste étroit sans imagination". Le lecteur aimera rencontrer en personne celui qui proclama dès sa jeunesse : "je m'avance masqué" et qui, pour nous, tombe ici le masque. N'est-ce pas en rêvant qu'il a découvert sa méthode ? Connaître la vie de cet homme de guerre et d'aventures apporte en effet son lot de surprises. Lire Descartes nous permet de le rétablir tel qu'en lui-même. On rencontre alors cet esprit rigoureux qui souhaite parvenir à la même certitude en philosophie qu'en mathématiques. Car, pour lui, la raison, est "la chose du monde la mieux partagée" (entre les riches et les pauvres, les hommes et les femmes, les huguenots, les catholiques ou les libertins, les Persans, les Chinois, ou les Poitevins). Et la méthode qu'il nous propose pourra permettre à tous ceux qui le souhaitent de la bien conduire. Libéré du carcan stoïcien imposé par les jésuites, Descartes s'avère être aussi un avocat des passions "toutes bonnes de leur nature" et, parmi les passions, il est un adepte de la passion reine (une passion qui est aussi une vertu) : la générosité.

Petit René n'est pas pareil : il est handicapé et il a adopté une licorne. Petit René a beaucoup d'amis pour lesquels il invente des histoires de dragon de l'espace et d'oiseaux du bout du bout du monde. Une histoire sur la différence et le pouvoir de l'imagination.

Le récit de la longue carrière de François René Molé, qui débute sous Louis XV et s'achève sous le Consulat, témoigne de ce qu'était alors une vie d'acteur adulé, jouant dans tous les genres, dans le contexte de l'histoire de la Comédie-Française et de l'Histoire tout court.

Chactas, vieil Indien d'Amérique, raconte à René, Français exilé outre-Atlantique, comment il fut jadis capturé par une tribu ennemie et convertie au christianisme, à laquelle appartenait la jeune Atala. Amoureux l'un de l'autre, ils s'étaient enfuis, mais sans pouvoir vivre leur amour, car Atala portait un terrible secret... René fait à son tour à Chactas le récit de ses malheurs : sa soeur Amélie a décidé de prendre le voile, fuyant ainsi l'amour trop équivoque qui la liait à son frère. Désormais seul, René erre, en proie à une mélancolie sans issue. Parti pour l'Amérique, il tente de tout oublier. Ces récits, le premier conçu comme exemple de l'action bienfaitrice de la foi chrétienne (Atala, 1801), le second comme contre-exemple des malheurs d'un homme sans foi (René, 1802), ont rapidement débordé leur cadre moral pour incarner le triomphe littéraire des amours malheureuses et la vogue de l'exotisme. Avec ces deux romans poignants, contemporains de son Génie du christianisme (1802), Chateaubriand révèle le génie du romantisme.

L'action se situe dans une ville portuaire gigantesque. Rien n'y rappelle Cuba. Le père du héros, Ramon, est le leader d'une conspiration mondiale en lutte pour le droit du peuple à manger et boire... du chocolat. Comme l'ensemble des membres de la Cause, l'homme est sadomasochiste. Aussi le père souhaite-t-il rendre son fils apte au " service de la douleur ". L'initiation du jeune René commence le jour de ses vingt ans, hélas c'est un bien mauvais disciple. Dans une école atroce et grotesque où l'on ne cultive que les corps, René met en déroute les fanatiques. Ce roman culte, Pipera l'a écrit à partir de 1949 à Buenos Aires. Il s'agit de son premier roman, tellement fort et insolite que les critiques l'ont comparé à Ferdydurke de Witold Gombrowicz et aux Enfants Tanner de Robert Walser.

René Vernadet, plus de 100 films en Haute-Montagne, il rencontre le monde de la musique avec Bécaut,Aznavour, Montand. Puis découvre le Tibet et le Dalaï Lama. Alpiniste et cinéaste d'envergure, son parcours est jalonné par sa participation active à de grandes premières et à de grands événements, que l'on songe à la conquête du Jannu en 1962, ou au film " Les Etoiles de Midi", Grand Prix du Cinéma Français en 1959, qui en sont d'emblématiques exemples. Cet ouvrage propose d'aller à sa rencontre en suivant le fil de sa mémoire et de ses archives, où sont bien gardés (mais souvent dissimuléspar sa modestie) les souvenirs de grands exploits qui sont autant d'invitations à découvrir (ou à redécouvrir) la montagne et son cinéma.

Le premier tome de la Saga de l'épingle, René, décrit la vie de deux familles pendant la guerre. Les enfants de René vous montrent leur installation durant l'après-guerre à Bayonne avec les difficultés de cette époque où tout était rationné. Puis viendront les Trente Glorieuses au cours desquelles va se développer l'industrie aéronautique française dans une compétition universelle où tous les coups sont permis. Mais la génération des enfants de René se rend bien compte que notre planète se dirige vers sa perte. Les jeunes Crévecoeur et Labardière prennent alors les choses en main pour se lancer dans l'élaboration d'une nouvelle République. Arriveront-ils à triompher du monde et du terrorisme latent ?

A la clarté de la lune, assis sur la poupe de la pirogue, Chactas, vieillard de la tribu des Indiens Natchez, fait le récit de ses aventures à René, un jeune Français exilé et recueilli par les sauvages. Capturé par une tribu ennemie, Chactas est voué à périr dans les flammes. Atala, fille de son geôlier, l'aime et décide de le délivrer. Ils s'enfuient ensemble à travers déserts et forêts, enfin libres... Mais leur amour est impossible : liée à Dieu par une promesse de sa mère, Atala ne peut épouser Chactas. Publié en 1801, Atala met en scène les aventures tragiques de ces deux jeunes amants au coeur de la Louisiane française. René, publié l'année suivante, en est la suite.

La pensée de René Girard (1923-2015) repose sur une idée simple en apparence : l'imitation est le propre de l'homme. En tenant pour acquise la nécessité où nous sommes d'imiter pour vivre en société, Girard s'est intéressé exclusivement aux effets pervers et destructeurs de l'imitation quand elle porte sur les désirs : imiter les désirs des autres, c'est entrer avec eux dans des rapports de rivalité et de violence... En élargissant son champ d'investigation, d'abord littéraire, à l'anthropologie scientifique pour y intégrer la violence et les religions qui l'ont contenue - aux deux sens du verbe -, Girard s'est avancé au-delà du cloisonnement des sciences humaines, vers une véritable science de l'homme. La singularité de cette science ? Une lecture tout à fait neuve des textes scientifiques, philosophiques, littéraires, religieux, qui, au milieu du désarroi et du scepticisme ambiants, donne du sens aux temps que nous vivons.

Contemporain d'André Breton, de Simone Weil, d'Antonin Artaud et de Roger Vaillant, René Daumal (1908-1944) fut l'un des artisans de la revue Le Grand Jeu avec Roger-Gilbert Lecomte. Alors qu'il s'était ouvert en quelques années les portes d'une exceptionnelle carrière, il quitte la scène littéraire en 1932 pour vivre une aventure spirituelle parmi les plus fécondes de notre temps.

René Goscinny est l'un des auteurs français les plus lus au monde. A elles seules, les aventures d'Astérix le Gaulois, traduites en de multiples langues et dialectes, représentent près de 370 millions d'albums ! René Goscinny était un homme tout le temps drôle. Dans ses écrits, dans ses propos. Ce n'était cependant pas un boute-en-train au sens habituel du terme. Toujours élégant, bouillonnant de l'envie de créer, il était courtois et, en même temps, très réservé. René Goscinny a tiré le diable par la queue pendant longtemps et puis, aux abords de la quarantaine, il est devenu un auteur comblé et, enfin, un homme de bonheurs (sa femme, sa fille). Ensuite, trop vite, comme ces ballons sur lesquels il aimait tirer dans les fêtes foraines, son coeur a explosé. Il est mort à 51 ans, le 5 novembre 1977. Pratiquant un art rare, dénué de méchanceté, de vulgarité, tout de légèreté et de précision, René Goscinny a été un immense scénariste de bande dessinée, un génie de l'écriture. Il a aussi été en 1959 le cofondateur (avec Jean-Michel Charlier et Albert Uderzo) du journal Pilote où est née la bande dessinée que nous lisons encore aujourd'hui. De Bretécher à Bilal, en passant par Gotlib, Cabu, Tardi, Morris, Mézières, Druillet, Fred, Lob, Giraud, Christin, Pétillon, Sempé, Reiser, F'murrr, Lauzier et bien d'autres. C'est la trajectoire de ce gentleman pudique, drôle, fragile et mystérieux que nous racontent Anne Goscinny, Guy Vidal et Patrick Gaumer.

Artiste prolifique, architecte décorateur, mais aussi peintre, René Crevel apporte une contribution décisive à la naissance et au développement du style Art Déco. Esprit novateur, il s'illustre dans de nombreuses disciplines, abordant avec une égale réussite des domaines aussi différents et exigeants que l'architecture et l'architecture d'intérieur, le mobilier, le papier peint et le tison, le tapis et la tapisserie, la céramique, l'émail, le vitrail ou la fresque. Entre les deux guerres, il signe de remarquables créations pour les prestigieuses manufactures françaises, Sèvres ou Limoges pour la porcelaine, J. Sarlandie pour la dinanderie et l'émail, Isidore Leroy, Essef, Geffroy ou Nobilis pour le papier peint, Aubusson pour les tapis et les tapisseries murales ou encore Krieger pour les meubles. Sa carrière est jalonnée d'importantes réalisations. Architecte d'intérieur et ensemblier, il conçoit l'entière décoration du Théâtre de l'Avenue (1924), aménage l'hôtel de Paris et la bijouterie Gustave Sandoz (1928), le restaurant les Tuileries et l'hôtel Continental, le magasin Frigéco, l'office du tourisme du Portugal (1931), agence l'hôtel Astoria (1933). On lui doit la création du bar de la société Técalémit (1932). Il dessine de nombreuses devantures de magasins, boutiques de luxe, bars et brasseries... Architecte, il construit en 1926 à Saint-Cloud sa villa dans le plus pur style moderniste. En 1930 son projet avant-gardiste d'autos-relais fait la couverture de la revue Je sais tout. En 1937 il trace les plans du Palais de l'Artisanat à l'Exposition Internationale des Arts et des Techniques, puis ceux de la Cité Ouvrière des Laboratoires pharmaceutiques Debat à Garches. Peintre, il poursuit une carrière commencée en 1915 dans le sillage des Nabis et du japonisme, laissant plus de 1000 oeuvres, huiles, gouaches, aquarelles et dessins. Il crée décors et costumes de théâtre, peint panneaux décoratifs et fresques... René Crevel est maintes fois primé par les jurys des grandes manifestations de l'époque. En 1925 cinq diplômes et médailles couronnent sa participation à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs. En 1929 il obtient un diplôme de Grand Prix l'Exposition française au Caire, en 1931 un diplôme d'Honneur à l'Exposition Coloniale. En 1937, lors de l'exposition Internationale des Arts et des Techniques, deux nouveaux diplômes d'Honneur et deux médailles d'or lui sont décernés. Cette première monographie consacre le talent de René Crevel, figure emblématique du mouvement art déco. Elle retrace sa vie et son parcours et aborde chacun de ses modes d'expression, de la peinture aux arts décoratifs et à l'architecture. Illustrée de plus de 1100 photographies, elle offre une contribution essentielle à la redécouverte d'une oeuvre qui occupe une place éminente dans l'histoire de l'art.

À l'occasion de la grande rétrospective présentée au Centre Pompidou, six auteurs de bande-dessinée dialoguent avec l'œuvre de René Magritte dans un livre-objet impressionnant à déplier et à déployer. Autant de récits biographiques, que de voyages dans l'œuvre et la pensée du peintre.

René n'est à sa place nulle part. Ni dans l'appartement qu'il partage seul avec sa mère, femme absente, aux manières froides ; ni avec les autres enfants de son école ; ni dans cette ville canadienne trop grande. Hypersensible, sauvage, il est sujet aux évanouissements durant lesquels il voyage dans des mondes fantasmagoriques. Au cours de l'un d'eux, il part à la recherche de son lapin qui s'est enfui. René bascule alors dans un monde peuplé de créatures aussi terrifiantes que bienveillantes. Sorcière sensuelle et cannibale en souffrance, ogre mangeur de lumière, créatures sans mémoire ou géant au coeur simple côtoient René, qui lui-même se métamorphose au gré des rencontres. Il devient Renée, fleur, chatte, arbre... Et revisite les mythes fondateurs des Premières Nations, peuples autochtones canadiens. Mais, où s'arrête le rêve ? Et qui rêve véritablement ? René, petit garçon à la recherche de son lapin ? René, homme au crépuscule de sa vie, à la recherche de ses blessures enfouies ? Ou encore Judith, sa fille, à qui René révélera la terrible histoire de son enfance volée et de sa véritable identité par l'intermédiaire du rêve ?

L'embryon E6, issu d'une fécondation in vitro, est choisi pour être implanté dans le ventre de sa mère. En regardant ses parents du ciel, il nous livre ses ressentis, de façon authentique et attendrissante. Il existe d'abord dans les pensées de sa maman, puis dans son ventre, où il achève son voyage éclair, à dix semaines de grossesse. Dès lors, un bouleversant échange transmute la douleur de son départ en message d'amour. Ses parents ne sauront jamais si c'était une fille ou un garçon. Alors, ils décident de l'appeler René/-e.

Principalement connu comme comédien par le public belge francophone, René Hainaux est accueilli comme brillant chercheur à l'étranger, o on le fête comme l'un des fondateurs de l'Institut International du Théâtre. En Belgique, toute une génération d'hommes et de femmes de théâtre, d'Isabelle Pousse à Jacques Delcuvellerie, d'Anne-Marie Loop à Christian Crahay, verront à jamais en lui le professeur qui les a mis en selle, au Conservatoire de Liège et à l'Institut National Supérieur des Arts du Spectacle et techniques de diffusion (Insas). Acteur, pédagogue, chercheur : les trois vies de René Hainaux forment un puzzle passionnant où s'imbriquent la fondation du Théâtre National de Belgique, le renouvellement de la pédagogie dans la formation de l'acteur ou encore la montée en puissance du Jeune Théâtre. René Hainaux : une énigme de vitalité, d'envie et de désir qui aura emmené plusieurs générations à sa suite, lesquelles savent ce qu'elles doivent à un maître qui n'a jamais voulu en porter le nom, une énigme que ce livre se propose d'explorer, pour garder la mémoire d'une vie hors du commun. D'une plume rigoureuse, soutenue par une très abondante documentation, il trace et dégage les lignes de force d'une vie tout entière vouée à la passion contagieuse du théâtre.