Sendak

Engloutir les ténèbres pour mieux les combattre ! Après une courte entrevue au Pavillon des étoiles mortes, deux équipes sont formées afin de faire face à la situation : Yuki et Choso resteront sur place pour protéger Tengen, tandis que les autres participeront à la Traque meurtrière. L'objectif est de trouver une joueuse, l'Ange, capable d'effacer tous les pouvoirs... et donc de libérer Satoru ! Mais avant, Yuji, Megumi et Panda se voient attribuer une mission particulière... retrouver et convaincre Kinji Hakari, l'élève de terminale suspendu pour avoir enfreint les règles de l'exorcisme, de se joindre à leur combat ! Monstres assoiffés de sang, combats épiques et magie surpuissante : découvrez la nouvelle bombe dark fantasy ! Au coeur d'une lutte millénaire entre exorcistes et démons, comment garder son humanité alors même que le mal se tapit au plus profond de soi ?

Sendak écrit La Fenêtre de Kenny en 1956. C'est son premier ouvrage d'auteur-illustrateur, alors qu'il illustre, depuis 1951, les livres écrits par des auteurs classiques ou contemporains. Kenny rêve, une nuit, d'un jardin baigné à la fois par la lumière du jour et par l'ombre de la nuit. Pour pouvoir y vivre, il va devoir répondre à sept questions, posées par un coq à quatre pattes, en commençant par ce défi :" Peux-tu dessiner sur le tableau alors que quelqu'un te l'interdit ?" Kenny résoudra des conflits, fera des choix, voyagera entre sa chambre et le monde, en franchissant sa fenêtre, jonction entre le dedans et le dehors. La fenêtre de Kenny est le premier ouvrage de la collection des Trésors de Sendak ; il ouvre pour nous une fenêtre sur l'intime et sur l'universel.

En 1965, le grand artiste américain Maurice Sendak met en images deux comptines qu'il adore depuis son enfance. Il fait revivre Hector Protector sous la forme d'un petit garçon rebelle qui n'a peur de rien, puisqu'il va jusqu'à tenir tête à la reine Victoria... Et le voilà qui se déguise en capitaine et affronte un grand monstre vert qui veut dévorer son bateau ! Ces comptines sont ici merveilleusement traduites par Françoise Morvan. Un chef d'oeuvre du livre pour enfants, pour petits et grands.

À force de faire bêtise sur bêtise dans son terrible costume de loup, Max s'est retrouvé puni et enfermé dans sa chambre. Mais pas seulement. Voilà qu'il se retrouve aussi roi d'une armée de bêtes immondes, les Maximonstres. Max le maudit les a domptés. Ils sont griffus, dentus, poilus, vivent sur une île et ne savent rien faire que des sarabandes, des fêtes horribles où il n'y a rien à manger. Max a la nostalgie de son chez-lui, des bonnes odeurs de cuisine et de l'amour de sa mère. Que faut- il faire pour rentrer ? Peut-être commencer par le désirer… A partir de 5 ans.

Quel enfant n'a rêvé d'avoir une maison à lui, une maison telle que son imagination la lui représente, une maison très très spéciale ? Le petit garçon qu'imaginent Ruth Krauss et Maurice Sendak chante sur un air de jazz cette maison fantastique où l'on court, l'on chante, l'on danse, où le vieux lion mange les coussins des chaises sous l'oeil des ouistitis qui sautent au plafond et tout le monde crie : " Encore ! " Cet album allègre n'a pas pris une ride depuis 1953. Il est traduit pour la première fois en français par Françoise Morvan, qui a déjà traduit Ouvrir la porte aux papillons et Un trou, c'est pour creuser, autres grands classiques de la littérature américaine pour enfants dus à Ruth Krauss et Maurice Sendak.

Cette recherche propose un modèle cognitif baptisé modèle topologique de lecture-interprétation du système urbain des médinas en genéral et de la médina de Tunis en particulier. Ce modèle combine les deux catégories de savoirs morpho-spatiologique d'un côté et socio-anthropologique de l'autre. Ce travail cherche à comprendre l'organisation cachée derrière le désordre apparent de la structure urbaine et architecturale de la médina de Tunis, démontrant qu'elle répond à des principes régulateurs.

Yorinks et Sendak furent amis pendant quarante ans, et créèrent ensemble le théâtre pour enfants " Cuisine de nuit ". Ils se donnaient entre eux les surnoms de Presto et Zesto. Ils aimaient se promener, parler de tout et manger des gâteaux. Un jour, ils improvisèrent une histoire autour des images créées par Maurice pour une représentation de Rikadla, du compositeur Leos Janacek. Puis Maurice mourut. Le manuscrit fut égaré, retrouvé et remanié par Arthur. Le résultat de cette extraordinaire aventure amicale, c'est cet album qui raconte la recherche par Presto et Zesto du cadeau idéal pour le mariage des betteraves au Limboland !

Mer d'huile ou tempête, peu importe dans les profondeurs de l'océan où tout est immuable et paisible comme la mort. Les habitants des contrées sous-marines sont des créatures pour qui tout est toujours égal et qui ne conçoivent pas qu'on veuille quitter la quiétude aquatique pour aller vivre à terre en compagnie d'un lynx, d'un ours et d'un homme : ils n'imaginent en aucun cas qu'on puisse se choisir "des animaux pour famille". Pourtant, parfois, l'un d'eux tente l'expérience, et il advient qu'il (ou elle) n'ait pas à le regretter... Naufrage, rive déserte, bêtes fauves : au-delà du récit d'aventures, Randall Jarrell (1914-1965), qui fut un des grands poètes et critiques américains de son époque, nous donne ici une fable pleine de poésie et de sagesse vraie, où l'élément de merveilleux ne fausse nullement un sens aigu de la Nature.

Pour Jack, un petit orphelin qui s'ennuie entre son oncle et sa tante, quelle merveilleuse découverte : le grand livre vert trouvé au grenier est un livre plein de formules magiques. Quelle merveilleuse occasion aussi d'exercer son pouvoir... Et quelle merveilleuse occasion d'apprendre à ne pas en abuser...

Album iconographique

Le journalisme fut la passion mais aussi l'arme d'Albert Camus pour un monde plus juste, plus clément pour l'homme. De ses premiers écrits pour "Alger Républicain" et "Le Soir Républicain", à ses appels à la résistance au nazisme dans le "Combat" clandestin, à ses éditoriaux flamboyants puis de plus en plus désenchantés dans Combat de l'après-guerre, aux derniers textes qu'il écrit pour "L'Express", il eut pour souci constant de mettre en évidence un positionnement éthique constant.

Le voyage d'entreprise organisé à Sendai sera-t-il l'occasion pour Mlle Sugimoto de clarifier les sentiments qu'elle éprouve pour Hiro ? Et Daiki profitera-t-il de cette occasion inespérée de se retrouver seul avec Mao pour se rapprocher d'elle ?

Petit-Ours aime beaucoup aller chez Grand-Papa et Grand-Maman Ours, dans leur jolie petite maison nichée dans les bois. Il peut essayer le grand chapeau de Grand-Papa Ours, ou manger les goûters délicieux que lui prépare Grand-Maman Ours. Parfois il va sous la tonnelle et Grand-Maman raconte des histoires de quand elle était petite, et d'autres fois Grand-Papa Ours raconte des histoires de lutin qui a perdu ses chaussures... Dans la série Petit-Ours : "Petit-Ours" , "L'Amie de Petit-Ours" , "Papa-Ours revient" , "Un baiser pour Petit-Ours" .

Il neige. Petit-Ours a froid et il n'a, dit-il, rien à se mettre. Sa maman lui donne un chapeau, un manteau, un pantalon bien chaud, mais ce que voudrait Petit-Ours, c'est un manteau… de fourrure ! Voici la première histoire de Petit-Ours, l'ami des enfants auxquels il ressemble tant. A partir de 3 ans.

Une des choses que préfère Petit-Ours, c'est s'asseoir au sommet d'un arbre et regarder autour de lui. Il ne redescend qu'à l'heure du déjeuner. Ce jour-là, au pied de son arbre, Petit-Ours rencontre Émilie qui s'est perdue. Petit-Ours l'aide à retrouver son chemin et ils deviennent amis. Les voilà bientôt invités tous les deux à la fête qu'organise le hibou, et où il se passe quelque chose de terrible. Heureusement Petit-Ours est là. A partir de 3 ans.

Papa-Ours est à la pêche, très loin sur l'océan. Alors Petit-Ours lui aussi va pêcher à la rivière. Il rencontre Hibou et ils font semblant d'attraper un baleineau et une pieuvre. C'est amusant. Mais rencontrer la sirène que Papa-Ours a sûrement ramené c'est encore mieux ! Petit-Ours invite tous ses amis à voir la sirène. Poule, Chat, Canard sont ravis à l'idée d'en voir une en vraie avec les cheveux bleus et verts. Seulement, on ne sait jamais avec les sirènes...A partir de 3 ans.

La création est le début du voyage... Lors d'un voyage scolaire à la rivière, Sandy s'éloigne du reste groupe et découvre une carapace de tortue vide. En jetant un oeil dans la cavité, elle plonge soudainement dans un monde magique. Emplie de sculptures, tableaux et autres grimoires, la carapace s'avère être un véritable musée sur l'histoire du monde, gardé par une tortue portant le nom d'Hicotea. Sauf qu'une peinture reste inachevée, elle a besoin de l'aide de Sandy pour la terminer... L'héroïne créative de Lorena Alvarez explore une nouvelle dimension merveilleuse dans ce deuxième volume des Lumières dans la nuit. Un roman graphique pour enfants au dessin somptueux, où l'étrangeté de Maurice Sendak et l'onirisme d'Hayao Miyazaki rejoignent le réalisme magique d'Amérique latine.

Chicago, fin des années 1960. Karen Reyes, dix ans, adore les fantômes, les vampires et autres morts-vivants. Elle s'imagine même être un loup-garou. Le jour de la Saint-Valentin, sa voisine, la belle Anka Silverberg, se suicide d'une balle dans le coeur. Karen qui n'y croit pas, décide d'élucider ce mystère. Elle va découvrir qu'entre le passé d'Anka dans l'Allemagne nazie, son quartier prêt à s'embraser et les secrets tapis dans l'ombre de son quotidien, les monstres sont des êtres comme les autres. Journal intime d'une artiste prodige, c'est l'histoire magnifiquement contée d'une fascinante enfant. Dans cette oeuvre magistrale, à la fois enquête, drame familial et témoignage historique, Emil Ferris tisse un lien personnel entre un expressionnisme féroce et l'univers de Maurice Sendak.

Engloutir les ténèbres pour mieux les combattre ! Les affrontements violents font rage dans l'arène de Sendai... Après Megumi et Yuji à Tokyo, c'est à Yuta, l'exorciste le plus brillant de sa génération, d'entrer en scène ! Le voilà aux prises avec trois ennemis aux pouvoirs des plus dévastateurs... De son côté, Kinji rencontre un certain Charles Bernard, un jeune mangaka désabusé qui le supplie de se battre contre lui afin de lui redonner l'inspiration... Il n'en fallait pas plus pour que l'élève de terminale ne déploie son redoutable territoire !

Au Japon, lorsque quelqu'un disparaît, on dit simplement qu'il s'est évaporé, personne ne le recherche, ni la police parce qu'il n'y a pas de crime, ni la famille parce qu'elle est déshonorée. Partir sans donner d'explication, c'est précisément ce que Kaze a fait cette nuit-là, après avoir été licencié du jour au lendemain. Sa fille, Yukiko, qui vit à Paris depuis de nombreuses années, revient au Japon pour tenter de retrouver sa trace et de découvrir les raisons de sa disparition. Elle mènera l'enquête dans un Japon parallèle, celui du quartier des travailleurs pauvres de San'ya à Tokyo et des camps de réfugiés de la catastrophe nucléaire de Fukushima, autour de Sendai. Mais faut-il rechercher celui qui a voulu disparaître ?

"Ona et les oiseaux" est un conte musical, un voyage initiatique inspire ? par le folklore enfantin slave, la musicalité des chants d'oiseaux et des plus petits bruits de la forêt. Soudain, Ona apparaît dans la forêt. Elle fait ses premiers pas, feutrés, incertains. Elle s'avance dans le sous-bois, le monde de l'eau, le soir, le matin. Elle rencontre la terre, les insectes, la lumière, et les oiseaux. La sitelle lui glisse un secret, elle participe au conseil des oiseaux, et puis, elle a envie de faire la fête. La poésie réaliste de Léo Fuster dans la voix énigmatique de Aurélia Coulaty évoque le monde naturel que Ona découvre. Son aventure d'éveil à la faune et la flore, alterne avec une musique née des mélodies traditionnelles slaves et des compositions originales de Léo Fuster pour lesquelles il a laissé les oiseaux dicter leur partition aux instruments folkloriques : balalaïka (qui représente Ona), contrebasse, violon, accordéon, flûtes, clarinette. Ona, personnage de bébé masqué, petit cousin de l'imaginaire de Maurice Sendak, se promène parmi les paysages et les dessins naturalistes d'oiseaux de Marion Vandenbroucke. Une histoire onirique dans la forêt avec les oiseaux et 16 musiques slaves et klezmer.

A la nuit tombée, quand on est un enfant, il n'est pas toujours simple de détourner l'attention d'un monstre dans un long corridor sombre ou encore d'éviter celui qui veut sortir du placard de notre chambre lorsqu'on dort tranquillement... Par ailleurs, à la nuit tombée, quand on est un monstre, il n'est pas toujours facile de chasser les enfants qui envahissent le parc où l'on se repose ou de se cacher sous l'escalier lorsqu'un petit humain en dévale les marches au moment même où l'on sort rejoindre quelques monstrueux amis. Heureusement, les conseils d'Enrique Quevedo sont là pour apprendre à chacun à faire face à de telles situations ! Enigmatique et truffé d'humour, cet album en clair-obscur s'adresse aussi bien aux enfants les plus turbulents qu'aux monstres les plus sages ! Il se présente comme un manuel riche en conseils pratiques pour une plus saine cohabitation entre les deux espèces précédemment citées. Magnifique hommage à l'univers peuplé de monstres de Maurice Sendak et aux minutieux dessins à la plume noire d'Edward Gorey, cet ouvrage convie le lecteur à entrer dans un univers où l'ordinaire côtoie l'extraordinaire et où rêve et réalité se confondent à la perfection.

Une graine tombe et s'enfouit dans le sol. Le soleil brille, il pleut, la graine pousse... Illustrant un texte très simple, accessible aux petits à partir de 3-4 ans, Antoinette Portis offre ici un bel album, pourvu d'un spectaculaire rabat en son milieu, sur le cycle de la vie d'un tournesol. Pour comprendre comment une graine devient un tournesol, l'enfant, sous la conduite d'un adulte, examinera le sol avec patience et attention. Il pourra ainsi observer que des racines sinueuses poussent, puis qu'une tige sort de terre et que de nouvelles graines émergent parmi les pétales en fleurs... A la fin du livre, une double page élargit le propos. Elle explique aux plus grands les cycles de la vie des plantes et souligne la façon dont les fleurs et les graines dépendent d'autres créatures dans la nature, en perpétuel renouvellement. Antoinette Portis est l'auteure de nombreux livres pour enfants, parmi lesquels trois albums ont déjà été publiés dans cette même collection : en 2018, Avec toi, maman, Hé, l'eau ! en 2019 et Une journée verte en 2021. Récipiendaire de la prestigieuse bourse Sendak, elle vit dans le sud de la Californie.

L'aventure continue ! La brigade poursuit sa lente progression à travers le brouillard et doit faire face à un nouveau conflit imprévu : qui sera digne de choisir le chemin ? Qui guidera le reste du groupe ? Senda et Loon profitent de la confusion pour tenter de percer le mystère de Voirandeer de l'intérieur, tout en découvrant que parcourir une terre inconnue et hostile en compagnie d'un groupe de nains criminels n'est peut-être pas une si bonne idée... Pendant ce temps, la patience de Yaibed est à bout devant le manque de collaboration des Soeurs et le mépris qu'elles lui témoignent. Les sorcières ont en effet décidé de recourir à des moyens désespérés dans le but de récupérer leur source de pouvoir.

14 h 46, le 11 mars 2011. De son histoire récente, le Japon n'avait jamais tremblé si fortement. Alors que le pays est littéralement à genoux, ses habitants subissent les catastrophes en cascades. De Paris à Kashima, en passant par Sendaï ou encore Tokyo, les perceptions et les histoires de chacun sont différentes. « Ganbaro » est un terme qui rappelle à tous les Japonais qu'il faut se donner du courage pour se relever. Rescapés du tsunami, disparus, héros de la centrale nucléaire, habitants fuyant la destruction massive vers le sud du pays, aide internationale... Pour tous, face au triste sort d'une nation entière, ce mot a un sens profond. Le pays du Soleil Levant a, depuis, connu des jours sans lumière. Aujourd'hui encore, il se remet difficilement de ce que beaucoup appellent la « punition naturelle ».

Tous les hommes, on le sait, sont hantés par le Temps. Odi quod facit, sed facit quod sum, " Je hais ce qu'il fait, mais il fait ce que je suis ", écrivait déjà Frédéric Ohlen dans la Peau qui marche (1999). Dans la ruée ou à mi-voix, de Vanuatu jusqu'à Rome, sur les collines de Sendai ou dans les rues de Raïatea, la Mort est là, en filigrane ou triomphante. Hymne à la vie qui va et demeure, les quarante-deux poèmes du livre se présentent comme le moyen ultime de la prédire et de la saisir, de la deviner - puis de s'en défaire. Car le poète avance " un lotus dans les carotides ". On ne naît pas, on ne s'éveille pas par accident, assure-t-il. Nos vies ont un sens, en dépit des séismes. Ecrire, donc, mais a fresco, sur le vif. Rassembler les fragments épars. Recoller au corps. Pour retrouver, loin des " pluies de colère ", sang et chair sur les restes de notre humanité, " obscène dans le feu de son évidence ", la beauté.

Ici, lorsque quelqu'un disparaît, on dit simplement qu'il s'est évaporé, personne ne le recherche, ni la police parce qu'il n'y a pas de crime, ni la famille parce qu'elle est déshonorée. Partir sans donner d'explication, c'est précisément ce que Kaze a fait cette nuit-là. Comment peut-on s'évaporer si facilement ? Et pour quelles raisons ? C'est ce qu'aimerait comprendre Richard B en accompagnant Yukiko au Japon pour retrouver son père, Kaze. Pour cette femme qu'il aime encore, il mènera l'enquête dans un Japon parallèle, celui du quartier des travailleurs pauvres de San'ya à Tokyo et des camps de réfugiés autour de Sendai. Mais, au fait : pourquoi rechercher celui qui a voulu disparaître ? Les évaporés se lit à la fois comme un roman policier, une quête existentielle et un roman d'amour. D'une façon sensible et poétique, il nous parle du Japon contemporain, de Fukushima et des yakuzas, mais aussi du mystère que l'on est les uns pour les autres, du chagrin amoureux et de notre désir, parfois, de prendre la fuite.

Un demi-siècle de ma vie s'est écoulé entre la pampa et la montagne, apprenant la vie des hommes et les infinis événements de cet étrange et passionnant univers argentin. Des traces de langues antiques adhèrent encore aux légendes, comme le quartz à la pierre, comme la lumière au vol de l'oiseau, comme le silence à la mort. Ce récit, qui aujourd'hui a pour titre Horizons de pierre, fut écrit il y a un grand nombre d'années, en une région appelée Tumbaya, dans la province argentine de Jujuy. C'est l'histoire d'un couple de jeunes Kollas, unis par un intense et dramatique amour : Ismaél et Candelaria. Eux-mêmes m'ont raconté leurs vies, leurs travaux, leurs espérances, leurs silences. Ismaél est berger depuis son plus jeune âge, au nord de l'Argentine. Candelaria est née dans les montagnes de Bolivie. Petite fille de solitude et de chemins, je l'ai appelée Senda. Plus d'un demi-siècle a passé. Où peuvent-ils être maintenant ? Je sais seulement que ces souvenirs habitent un lieu sans oubli dans mon vieux coeur fatigué. Atahualpa Yupanqui, 1988.

Depuis son ouverture à Strasbourg en 2007, le musée Tomi Ungerer a fait l'objet de multiples publications. Le premier catalogue, consacré au coeur de la collection, à savoir l'oeuvre prolifique et diversifée de Tomi Ungerer (1931-2019), est paru en 2007 et a été réédité en 2012. Dix ans plus tard, cette publication incontournable connaît sa 3e réédition augmentée et actualisée. Tomi Ungerer, né à Strasbourg en 1931 et décédé à Cork (Irlande) en 2019, a mené une carrière internationale dans le domaine de l'affiche, du livre de jeunesse et du dessin satirique. Caractérisé par une oeuvre protéiforme et un style très personnel, l'artiste participe à plein titre à cette famille d'artistes qui perpétuent la tradition du dessin et de l'illustration dans la lignée de Gustave Doré, Honoré Daumier ou Wilhelm Busch. L'ouvrage, premier opus des publications sur la collection du musée, qui connaît en 2022 sa 3e réédition actualisée et augmentée, s'attache à présenter les pièces majeures de Tomi Ungerer. Un choix iconographique riche illustre les principaux genres abordés par l'artiste dans son abondante oeuvre graphique : dessins de livres pour enfants (Le Géant de Zeralda, Allumette, Les Trois Brigands.), affiches publicitaires (pour des magazines, tels The New York Times ou Village Voice, des publicistes, des manifestations culturelles [Fête de la Musique, Festival de Montreux]), dessins d'observation, dessins satiriques (satires sociale et politique) et érotiques. Trois essais de Thérèse Willer éclairent la présentation des oeuvres : - évoquant le contexte dans lequel s'inscrit cette oeuvre, avec l'implication de Tomi Ungerer dans les recherches graphiques européennes et anglo-saxonnes du XXe siècle, aux côtés d'André François, Jean-Jacques Sempé, Roland Topor, ou encore Ronald Searle, Saul Steinberg ou Maurice Sendak - proposant une analyse détaillée des thématiques jalonnant ses années de création : le couple, la société, la mécanisation, les relations franco-allemandes, le temps, la mort, la guerre, l'injustice et l'intolérance, la nature - détaillant l'histoire et le contenu de la bibliothèque privée de l'artiste constituée de 1270 références d'ouvrages et donnée aux Musées de Strasbourg en 2000. Autrices Sous la direction de Thérèse Willer, conservatrice du musée Tomi Ungerer, Centre international de l'Illustration de 2007 à 2022 Avec les contributions de Thérèse Willer, Claire Hirner

Le Professeur Yoïchi Higuchi est né à Sendaï (Japon) en 1934. Dès avant l'obtention de son doctorat en droit de l'Université de Tôhoku, il rencontre René Capitant à Tokyô à la fin des années 1950 et passe deux années en France. Il devient à son retour professeur de droit constitutionnel à l'Université de Tôhoku, puis à l'Université de Tokyô. Il est aujourd'hui professeur émérite de ces deux Universités. Membre de l'Académie du Japon depuis 2000, correspondant de l'Académie des sciences morales et politiques de l'Institut de France, il est co-fondateur et président d'honneur de l'Association internationale de droit constitutionnel (AIDC). Ancien président de la Société franco-japonaise de science juridique, le Professeur Higuchi a présidé le conseil d'administration de la Maison franco-japonaise de Tokyô entre 2007 et 2010. Docteur honoris causa des Universités de Rouen et Paris II, le Professeur Higuchi a été élevé à la dignité d'officier de la Légion d'honneur en 2011. Le Professeur Higuchi a publié de nombreux travaux en français et en anglais, notamment Le constitutionnalisme et ses problèmes au Japon avec T. Fukaze (1982), L'Etat et l'individu au Japon avec Ch. Sautter (1990), Five Decades of Constitutionalism in Japanese Society (2001), Le constitutionnalisme entre l'Occident et le Japon (2001), Constitution, idée universelle, expressions diversi¿ées (2006). Il est aussi l'auteur d'une trentaine d'articles en français, dont certains étaient difficiles d'accès : pour cette raison, il a semblé utile d'en rassembler quelques-uns dans un volume unique qui est complété par un entretien accordé par le Professeur Higuchi à son collègue Julien Boudon, Professeur de droit public à l'Université Paris-Saclay, le 27 février 2020.