Sugimoto

Née en 1874 à Nagaoka dans la province d'Echigo, Etsu Sugimoto se situe au carrefour de deux époques : la fin de l'èpoque Edo qui marque l'abolition du shogunat et l'instauration de l'ère Meiji (1868) synonyme de l'entrée du Japon dans le monde moderne avec son industrialisation. Son récit personnel raconte le parcours d'une jeune fille au moment du crépuscule des samouraïs, dont son père était un représentant. Destinée à devenir une prêtresse, sa famille lui organise un mariage arrangé avec un marchand japonais installé aux Etats-Unis dans l'Ohio à Cincinnati. Afin de se préparer à cette nouvelle vie, elle suit une éducation dans une école méthodiste à Tokyo et se convertit au christianisme. En 1898, elle se rend aux Etats-Unis, se marie et met au monde deux filles. A la mort de son mari, elle retourne au Japon, mais finira par s'installer définitivement à New York où elle enseignera à l'université la littérature japonaise. Fille de samouraï raconte la vie d'une jeune femme dans un Japon traditionnel déclinant qui doit s'affranchir des pesanteurs sociales et culturelles. Experte de la culture japonaise, Amélie Nothomb a saisi toute l'importance de ce témoignage capital. Selon elle, la fille du samouraï " subit toutes les contraintes du samouraï lui-même sans bénéficier d'aucun de ses privilèges ". Elle ajoute : " Un temps autre y est contenu. J'ai pris un plaisir immense à me plonger dans la prose délicate et minutieuse d'Etsu. Elle est irrésistible. " Autant dire toute l'importance de ce livre intemporel.

Pour sa onzième édition d'art contemporain, le château de Versailles a invité l'artiste protéiforme Hiroshi Sugimoto à investir le domaine de Trianon où il a convié art, photographie, sculpture, architecture, vidéo et spectacle vivant. A cette occasion, il a réalisé près de 20 portraits en noir et blanc inédits, allant de Louis XIV à Dalí, de Marie-Antoinette à Lady Diana, à partir de leur statue de cire. Les statues ont pris vie grâce au travail photographique de l'artiste. Des textes d'Hiroshi Sugimoto nous dévoilent un peu plus le regard contemporain qu'il porte sur Versailles et sur ses oeuvres. Une maison de thé en verre, imaginée par Sugimoto, trône au centre du bassin du Plat-fond. Les dessins d'architectures de la maison de thé et des photographies en couleurs des différentes performances qui y ont eu lieu viennent compléter cet ouvrage. En cette année "Japonismes 2018 : les âmes en résonances" , Hiroshi Sugimoto illustre ainsi à Versailles qui les a souvent symbolisés, les liens culturels entre le Japon et la France.

En 1974, après avoir quitté le Japon et fait des études d'art à Los Angeles, Hiroshi Sugimoto arrive à New York. Il y découvre le Musée américain d'histoire naturelle et ses dioramas mettant en scène des animaux empaillés ou de cire devant des décors peints. Frappé par l'aspect artificiel de la mise en scène, il se rend compte que l'illusion fonctionnerait mieux à travers l'oeil d'un appareil photographique. Il entame ainsi en 1974 sa première série, Dioramas, partant du postulat selon lequel les appareils photo montrent toujours la réalité brute, une hypothèse qui piège beaucoup de spectateurs. Cette astuce visuelle, jouant sur l'ambiguïté de la nature des objets, est la base fondatrice de son exploration conceptuelle du médium photographique. La série Dioramas met en scène des animaux - ours polaire, boeufs musqués, antilopes, autruches d'Afrique - dans des positions réalistes et dans ce qui semble être leur milieu naturel, comme si le photographe avait capturé un instant vécu de leur existence. Pourtant, on peut ressentir comme une sorte de malaise visuel en regardant les images pour la première fois. Le caractère onirique, presque surréaliste, des paysages et la grande netteté des détails et des matériaux paraissent suspects ; cette perfection nous interroge. Après examen des images, le spectateur prend conscience du travail sur la luminosité et de la précision du cadrage ; la beauté plastique des photographies, trop recherchée pour être naturelle, vient déranger définitivement l'illusion première. Cette édition de Diorama est la première à rassembler l'ensemble de la série en un seul ouvrage et présente une dizaine de photographies récentes (2012).

Tu cherches juste à oublier un chagrin d'amour, pas vrai ? Sugimoto Elle étudie dans le lycée où travaille Kujô. Du fait de sa grande beauté, elle est mise à l'écart par les autres élèves et lui arrive même d'être victime de brimades. D'un naturel cynique, elle ne s'intéresse pas plus aux autres qu'à son propre sort. Kujô Elle enseigne le sport dans un lycée pour filles et est hantée par sa première expérience amoureuse. Sugimoto la mène par le bout du nez depuis qu'elle lui a avoué qu'elle voulait absolument se trouver une petite copine. Poussée par Sugimoto, Kujò se met en quête d'une petite amie, malgré la vision pessimiste de l'amour que lui a laissée sa précédente expérience. Mais malgré les conseils de son élève, ses visites dans un bar lesbien et son inscription sur un site de rencontre Ne semblent pas porter leurs fruits.. Pendant ce temps, de nouvelles émotions naissent petit à petit dans le coeur de Sugimoto, à force de regarder Kujò se déhattre avec maladresse et obstination...

Le voyage d'entreprise organisé à Sendai sera-t-il l'occasion pour Mlle Sugimoto de clarifier les sentiments qu'elle éprouve pour Hiro ? Et Daiki profitera-t-il de cette occasion inespérée de se retrouver seul avec Mao pour se rapprocher d'elle ?

A Abashiri, l'expédition de sauvetage du sans-visage tourne à la catastrophe... Alors que Wilk était sur le point de révéler son secret à Sugimoto, les deux hommes sont froidement abattus par Ogata ! Aidé de Kiroranke, le caporal enlève une Ashirpa dévastée par la perte de son ami et du père qu'elle s'apprêtait à retrouver... Mais l'Immortel n'a pas dit son dernier mot et, une fois revenu d'entre les morts, il décide de collaborer avec le lieutenant Tsurumi pour récupérer la petite fille, qui aurait été emmenée sur l'île de Sakhaline ! Flanqué d'une nouvelle équipe de choc, Sugimoto se rend à Odomari, où le pauvre Koito devient la cible d'un féroce glouton... Maintes fois primé au Japon, Golden Kamui et un formidable mélange d'aventure en milieu hostile et de découverte culturelle, le tout porté par une intrigue aux rebondissements multiples. Laissez-vous entraîner dans cette quête épique à travers les immensités sauvages d'Hokkaido !

Daiki, le petit frère de Hiro, est de retour à la maison pour les vacances d'été. Mao et lui ont commencé secrètement un petit boulot dans un bar. Mais un jour, Hiro débarque par hasard sur leur lieu de travail, accompagné de sa collègue de travail, Mlle Sugimoto. Les pensées de Mao oscillent entre angoisse et jalousie... et son coeur est de nouveau mis à rude épreuve.

"Le temps a ses limites". Depuis qu'elle a rencontré Nietische, Arisa Kojima a pris goût à découvrir et comprendre la philosophie. Lorsqu'elle commence à réellement intégrer le concept de Surhomme, le temps de la séparation avec son maître et ami, Nietzsche ; approche à grands pas. Un soir d'août, le moment arrive finalement, sur fond de spectacle traditionnel. Voici la conclusion de cette belle adaptation en manga du roman éponyme.

Saichi Sugimoto est une véritable légende de la guerre russo-japonaise du début du 20ème siècle. Surnommé « l'Immortel », il a survécu aux pires batailles menées dans la région la plus sauvage du Japon : Hokkaido. Mais quand le conflit se termine, il se retrouve seul et sans le sou… C'est alors qu'il apprend l'existence d'un fabuleux trésor de 75 kilos accumulé par les Aïnous, peuple autochtone vivant en harmonie avec la nature. Mais le trésor a été volé, puis caché, par un homme enfermé dans la pire prison de Hokkaido. Les seuls indices menant au butin sont de mystérieux tatouages, inscrits sur la peau-même de criminels évadés… Pour Sugimoto, la chasse au trésor est lancée ! Mais à lui seul, il a peu de chance de s'en sortir. A peine sa quête commence-t-elle qu'il manque de peu de se faire déchiqueter par un ours brun ! Il ne doit la vie qu'à l'intervention providentielle d'Ashiripa, jeune indigène liée aux tenants originels du butin. Ils décident de faire équipe pour affronter les nombreux dangers qui les guettent sur la route pour l'or des Aïnous…   Maintes fois primés au Japon, Golden Kamui est un formidable mélange d'aventure en milieu hostile et de découverte culturelle, le tout dans une intrigue aux rebondissements incessants. Laissez-vous entraîner dans une quête épique à travers les immensités sauvages d'Hokkaido !

Une chasse au trésor effrénée dans la région la plus sauvage du Japon ! Avec l'aide d'Anji Toni, Sugimoto et sa bande se faufilent dans la prison d'Abashiri. Ils atteignent leur objectif sans trop de difficultés, mais le directeur du pénitencier avait tout prévu... L'homme qui les attend n'est pas le père d'Ashirpa ; pire, il se met à hurler pour donner l'alerte. Le bandit aveugle profite de cette diversion pour emmener la petite Aïnou avec lui : il prétend savoir où se trouve le véritable sans-visage ! Seulement, les intrus ne sont pas au bout de leurs surprises... Alors que le chaos est à son comble, la 7e division fait son entrée à bord d'un imposant navire de guerre !

Une chasse au trésor effrénée dans la région la plus sauvage du Japon ! Pour récupérer un peu d'argent avant de reprendre les recherches, Sugimoto et ses compagnons se font chercheurs d'or près de la rivière Uryu. Ils y rencontrent un certain Heita, orpailleur de génie qui accepte de leur apprendre les ficelles du métier... mais se dit épié par un terrifiant wen-kamui ! Les nouveaux disciples du petit homme ne tardent pas à découvrir que l'animal n'existe que dans l'esprit dérangé de leur maître, un tatoué aux multiples personnalités qui choisit de se suicider pour rompre son cycle meurtrier. Or, quelque chose dans les affaires du défunt pourrait bien permettre au groupe d'Ashirpa de brûler les étapes dans la course au trésor...

Une chasse au trésor effrénée dans la région la plus sauvage du Japon ! Les révélations de Keiji Ueji ont mis en évidence ce que tous suspectaient : les peaux tatouées ne sont qu'un indice dans la course au trésor, pas besoin de toutes les posséder pour trouver la clé de l'énigme. Botaro profite du chaos pour enlever Ashirpa, bien décidé à garder tout l'or pour lui ! Il est cependant intercepté par la 7e division, qui s'empare à son tour de la petite aïnou. Pour la secourir, Sugimoto et le pirate vont devoir mettre leurs rancoeurs de côté... Maintes fois primé au Japon, Golden Kamui est un formidable mélange d'aventure en milieu hostile et de découverte culturelle, le tout porté par une intrigue aux rebondissements multiples. Laissez-vous entraîner dans cette quête épique à travers les immensités sauvages d'Hokkaido !

Une chasse au trésor effrénée dans la région la plus sauvage du Japon ! Les révélations de Keiji Ueji ont mis en évidence ce que tous suspectaient : les peaux tatouées ne sont qu'un indice dans la course au trésor, pas besoin de toutes les posséder pour trouver la clé de l'énigme. Botaro profite du chaos pour enlever Ashirpa, bien décidé à garder tout l'or pour lui ! Il est cependant intercepté par la 7e division, qui s'empare à son tour de la petite aïnou. Pour la secourir, Sugimoto et le pirate vont devoir mettre leurs rancoeurs de côté... Maintes fois primé au Japon, Golden Kamui est un formidable mélange d'aventure en milieu hostile et de découverte culturelle, le tout porté par une intrigue aux rebondissements multiples. Laissez-vous entraîner dans cette quête épique à travers les immensités sauvages d'Hokkaido !

Voici une traduction entièrement nouvelle de Uji, traduit ici par Je suis temps, l'un des textes constitutifs du Shobogenzo de Dogen (1200-1253). Bien qu'il prône un bouddhisme neuf, le zen, Dogen ne se pose pas en révolutionnaire. C'est, en effet, sur les dogmes qui sont restés quasiment immuables dans la longue histoire du bouddhisme qu'il fonde son examen critique du temps. Quand il dit "le temps est le fait même que quelque chose soit" et "tout ce qui est est temps" , Dogen ne fait qu'énoncer, à sa manière, la loi de causalité. Son discours brillant, mais souvent cryptique, justifie l'adjonction des commentaires approfondis qui accompagnent cette traduction. L'étonnante photographie de Hiroshi Sugimoto, véritable koan visuel, offre un faisceau de significations dans le droit fil de la pensée bouddhique.

Avec l'aide d'Anji Toni, Sugimoto et sa bande se faufilent dans la prison d'Abashiri. Ils atteignent leur objectif sans trop de difficultés, mais le directeur du pénitencier avait tout prévu... L'homme qui les attend n'est pas le père d'Ashirpa : pire, il se met à hurler pour donner l'alerte. Le bandit aveugle profite de cette diversion pour emmener la petite Rinou avec lui : il prétend savoir où se trouve le véritable sans-visage ! Seulement, les intrus ne sont pas au bout de leurs surprises... Alors que le chaos est à son comble, la 7e division fait son entrée à bord d'un imposant navire de guerre ! Maintes foie primé au Japon, Golden Kamui est un formidable mélange d'aventure en milieu hostile et de découverte culturelle, le tout porté par une intrigue aux rebondissements multiples. Laissez-vous entraîner dans cette quête épique à travers les immensités sauvages d'Hokkaido !

Parmi les chefs d'oeuvres de Giacometti, Le Nez est l'un des plus intrigants. Figure grotesque rappelant le personnage populaire de Pinocchio, ou vision de la mort comme la Tête sur tige (1947) qui en est parente, LeNez résiste à se laisser enfermer dans une signification unique. Si l'on assimile l'oeuvre de Giacometti de la période d'après-guerre au réalisme, cette oeuvre offre en fait une variété de registres. En rassemblant les différentes versions de cette sculpture iconique, vers laquelle Giacometti revient durant plusieurs années, ce livre se propose d'en élargir la compréhension. Il en déploie la richesse des significations, en soulignant son ancrage culturel multiple : Vanités, figures carnavalesques, masques de Nouvelle Guinée, etc. Il analyse aussi le rapport complexe que Giacometti entretient avec l'anatomie, révèle la place de la caricature dans son imaginaire et l'importance de l'anamorphose, apparue durant sa période surréaliste dans des oeuvres comme Pointe à l'oeil (1931-1932). Créées en écho à cette sculpture si singulière, les oeuvres marquantes des artistes contemporains internationaux Rui Chafes, Ange Leccia, Annette Messager et Hiroshi Sugimoto témoignent de son pouvoir de fascination et l'éclairent d'un jour nouveau.

En rêve, dire le rêve fait partie des textes fondamentaux de Dogen (1200-1253) nécessaires à la compréhension du "Shobogenzo" et du bouddhisme qu'il représente, le Zen. Cependant, peu de traducteurs occidentaux se sont aventurés à en faire une analyse en profondeur. Le "rêve" , selon la tradition du bouddhisme, se développe selon deux axes qui se confondent : le caractère illusoire et éphémère du monde conventionnel et le vide, où toutes les distinctions et dichotomies se trouvent abolies. Ce "rêve" unitaire est le monde archétypal où évoluent les bouddhas, un archétype qui inspire tous les bouddhas depuis un temps immémorial. La traduction proposée par Charles Vacher est accompagnée d'un important appareil critique : introduction conséquente et commentaires. Françoise Dastur, philosophe et phénoménologue, a rédigé une postface qui élargit le débat et met en regard la pensée de Dogen et la philosophie européenne. L'ouvrage est complété par la photographie d'un artefact propre au bouddhisme japonais, le stupa des Cinq Eléments. L'artiste japonais, Sugimoto Hiroshi, qui fait de la lumière son champ d'action, en a réalisé une version très originale. Un essai lui est consacré.

Dans un monde où des millions d'images sont prises à chaque instant, où les rythmes de vies effrénés étouffent la créativité, cet ouvrage propose au photographe de ralentir, de prendre le temps afin de s'initier à la photographie en pleine conscience. La pratique de la photographie est un processus créatif qui oblige à observer, contempler afin de " saisir l'instant ". En s'ancrant ainsi dans le moment présent, le photographe peut apprendre à développer une forme d'état méditatif. A travers 20 concepts aussi variés que La confiance, La gratitude, L'humilité, La compassion, chacun accompagné d'un ou plusieurs exercices de mise en pratique, Sophie Howard invite les photographes à réfléchir à leur pratique, à faire une pause, à se montrer plus attentifs pour ne faire plus qu'un avec le monde qui les entoure, afin que la photographie redevienne une expérience qui procure de la joie et du plaisir. Pour illustrer ses propos, l'autrice s'appuie sur le travail de trente photographes, d'univers et d'époques variés (Watson, Lange, Cartier-Bresson, Erwitt, Webb, Sugimoto, etc). L'ensemble est accompagné de citations, de réflexions, d'anecdotes afin d'inspirer le lecteur et le guider à la fois vers une approche en pleine conscience de la photographie et une approche photographique de la méditation.