exposition graphique
Extraits
BD tout public
Filmo Graphique
Avec Filmo Graphique, Edward Ross nous entraîne dans un voyage exaltant à travers l'histoire du cinéma, utilisant la bande dessinée pour dévoiler les mécanismes à l'oeuvre derrière nos films favoris. Explorant de multiples thématiques, du rôle de la censure à l'impact du choix des décors, Edward Ross met en lumière les films et les réalisateurs qui incarnent ce médium audacieux et inventif, depuis les pionniers du cinéma jusqu'aux innovateurs qui façonnent les films d'aujourd'hui - du Voyage dans la Lune à Inception, et bien au-delà. Réflexion approfondie et ludique sur le pouvoir durable du cinéma, Filmo Graphique porte un regard perspicace sur les personnages et les histoires qui ont marqué nos vies depuis plus d'un siècle, et nous invite à nous constituer une longue liste de films à voir ou à revoir.
09/2017
Travail du papier
Esprit graphique
Une introduction visuelle pour maîtriser l'art du pliage, 12 modèles détaillés en pas à pas, 500 pages de motifs variés et harmonieux, Des feuilles imprimées recto/verso, pour des origamis ravissants, Des feuilles grand format pour une manipulation facile et des pliages impeccables
02/2023
Histoire de l'architecture
D'après Maquettes. Expositions de maquettes et maquettes d'exposition
D'après maquettes : c'est le temps de l'étude préparatoire et de la projection. Mais aussi le temps de l'après, lorsque les années font ressurgir les premières intentions. Les maquettes ont des usages multiples et précieux pour construire l'exposition, elles sont des outils de conception, d'imagination et de vérification. Légères dans leur manipulation, elles mettent en jeu le regard, la main et l'ensemble du corps, en multipliant les points de vue. Lorsqu'elles sont conservées, elles deviennent des objets-mondes ouverts aux appropriations. La maquette est au coeur des pratiques artistiques qui en reprennent les codes et en réinventent la fonction. Elle devient alors oeuvre, accessoire de mise en scène photographique ou performative voire exposition. La maquette active une part mentale qui implique le spectateur dans l'élaboration de fictions. C'est aussi un espace de manipulation des regards à travers des effets d'illusion, de distorsion, de gros plans, mettant parfois à l'épreuve les formes de la perception. Artistes, architectes, scénographes, historiens et théoriciens partagent ici leurs pratiques, leurs intuitions et leurs recherches d'après maquettes.
11/2023
Encyclopédies de poche
Le design graphique
C'est du renouveau des arts décoratifs en Europe, à l'orée du XXe siècle, qu'est né le design graphique - terme qui regroupe les arts appliqués au commerce et à l'industrie. Puis c'est entre Moscou, Berlin et Amsterdam, avec pour acteurs dadaïstes et constructivistes et pour lieux de rencontre De Stijl et le Bauhaus, qu'est né le graphisme moderne, à base de collages, de photomontages et d'une nouvelle typographie. Après la Seconde Guerre mondiale et l'exil de la plupart des talents européens vers les Etats-Unis, ce qui faisait figure d'avant-garde est adopté partout sous le nom de - style international. Et les agences de publicité partent à la conquête du monde... C'est à cette histoire de mise en image, des entreprises, qu'elles soient commerciales, culturelles ou institutionnelles, que nous convie Alain Weill, à travers toute l'Europe et les Etats-Unis, des premiers grands affichistes à l'avènement de l'ordinateur.
10/2003
Romans graphiques
Couples. Roman graphique
"Frans Masereel est un artiste belge dont la gravure a imprégné durablement le genre, un peu partout et jusqu'en Chine où il eut des émules dès les années 1930, à partir du moment où ses oeuvres y entrèrent clandestinement. Connu pour avoir offert un trait acide à son engagement contre la misère, la guerre et le fascisme, il compte parmi les artistes idéalistes qui ont lutté tout au long de leur vie pour une société plus juste et plus égalitaire" Laurence Bertrand Dorléac On trouve dans cet ouvrage 45 bois gravés pour une histoire du couple au fil de ses âges. Un reportage sur bois gravés tout en délicatesse pour ce sujet éternel qu'est le couple. A l'heure où l'amour est tant questionné, on trouvera ici, à la manière de ce magazine télé qu'était strip tease, un voyage parmi les "vrais gens" , vus au travers de leur accouplement tout en tendresse et émotion.
11/2023
Théâtre - Pièces
Exposition
Lors d'une exposition en 1962 à la galerie Le point cardinal, on assiste au vernissage d'une dessinatrice surréaliste, compagne d'Hans Bellmer : Unica Zürn. Celle-ci, un an plus tôt, a été hospitalisée à Sainte-Anne par le docteur Ferdière, présent au vernissage. La traductrice et journaliste Ruth Henry complète les invités. Son exil de l'Allemagne post-hitlérienne la fait agir comme une enfant aux yeux d'un cénacle d'artistes académiques et d'un pouvoir médical qui vient de découvrir les neuroleptiques. Sa grande innocence subvertit les codes : il est question de savoir si on la ré-internera ou non. Hans Bellmer représente le contrepoint masculin à son vécu désintégré, dont la place dans l'histoire surpasse la muse ou la Poupée qu'on aura retenues d'elle.
03/2021
Photographie
Photos graphiques
"Il faut plus d'un millier de flèches pour aller de Paris à Bruxelles. Je les ai comptées. Et depuis des années, je les photographie. Elles poussent et elles disparaissent. Pour moi, c'est devenu une chose vivante. Comme si j'avais des rendez-vous, je vais voir ce qui leur arrive. Elles s'effacent assez vite. Elles laissent la place à d'autres." L'appareil toujours à portée de main, Jean-Michel Folon n'a cessé de prendre des photos, notamment lors de ses voyages. La route, le paysage, le ciel ont prolongé ses rêveries. Ami de Jacques Henri Lartigue, d'Henri Cartier-Bresson, de Martine Franck et de Fulvio Roiter, il ne se considérait surtout pas comme un photographe : c'est en dessinateur qu'il a observé les choses, les bêtes ou les gens. Dans ses dessins, il a inventé un personnage : un petit homme seul perdu dans la ville hostile. Deux points, ce sont les yeux, deux traits, le nez et la bouche. Contrairement aux photographes qui cherchent dans la réalité de quoi nourrir leur monde intérieur, Folon a nourri la réalité de son monde intérieur à lui. Ainsi le visage de son petit homme s'est révélé pour de vrai sur un lavabo, une prise électrique, une porte vitrée ou la façade d'un bâtiment. Dévoilées pour la première fois, ces photographies brouillent avec poésie et malice l'étroite frontière qui sépare le réel et l'imaginaire.
05/2018
Thèmes photo
Photos graphiques
"Je suis entré dans l'univers de l'imprimerie, un peu par hasard, peu de temps après avoir effectué ma formation à l'Ecole supérieure de journalisme de Lille. Il est vrai que la production des journaux m'intéressait et que les cours proposés sur les technologies graphiques pendant mes années d'études, dispensés, entre autres, par Gérard Ooghe, directeur technique de l'éditeur parisien Fernand Nathan et par Michel Logié, rédacteur en chef technique du quotidien lillois La Voix du Nord, m'avaient alors ouvert aux différents procédés de fabrication de l'imprimé. En entrant, jeune journaliste, à Caractère, le magazine professionnel de référence de la filière graphique, fondé en 1949 par Maximilien Vox, animé alors par Caroline Aubry et édité par la Compagnie française d'éditions, je ne faisais donc pas un saut dans un monde totalement étranger, riche de ses différents métiers, de ses codes et de son jargon. Ainsi, pendant 50?ans d'activité, j'ai été le témoin des multiples événements, qui ont ponctué la vie de la filière graphique en France comme à l'étranger, et accumulé quelques dizaines de milliers d'images - en noir et blanc et en couleur - que je redécouvre grâce aux technologies de la numérisation. Dans les pages qui suivent, je vous propose donc de partager un souvenir illustré, sur une première période de 30?ans. Sérieux, curieux, légers, mes choix sont forcément subjectifs et très divers. Ils correspondent à des rencontres, à des voyages, à des actualités... Les plus jeunes relèveront l'anecdote. Les professionnels les plus anciens reconnaîtront ceux ou celles qui ont marqué de leur empreinte et de leur personnalité la vie de l'imprimerie, si riche et injustement méconnue... "
11/2022
Image
Créations graphiques
Dans ce livre, John McWade présente les principes de base de la conception graphique. Il partage ses techniques et procédures à travers des projets professionnels concrets élaborés avec les méthodes les plus appropriées. Créations graphiques est un livre original qui traite de tous les supports de créations graphiques, sans être lié à un logiciel en particulier d'aide à la conception. Le livre est organisé autour de trois parties : - Concepts : Les composants de base de toute création graphique (ligne, direction, couleurs, typographie, etc.) - Techniques : Les principales méthodes utilisées pour réaliser des créations réussies. Ces méthodes sont adaptables à tous les supports (papier ou numérique). - Projets : Projets complets, décrits étape par étape et réalisés en appliquant conjointement les concepts et techniques étudiés précédemment.
04/2022
Graphisme
Cahier d'exploration graphique
Comment un caractère typographique est-il dessiné? ? Qu'est-ce qui différencie les familles de caractères ?? A quoi servent les pictogrammes ?? Ce Cahier d'exploration graphique est un livre-jeu permettant la découverte des fondamentaux du design graphique. En cinq séquences - typographie, affiche, signes, identité visuelle et mise en pages - Sophie Cure et Aurélien Farina invitent le lecteur à prendre conscience de la multitude de signes qui, jour après jour, façonnent notre quotidien et le chargent de sens. Commencer à s'intéresser au design graphique, c'est commencer à observer et comprendre le monde qui nous entoure et les objets qui le façonnent : que ce soit un panneau stop, un emballage de corn-flakes, une pochette de disque psychédélique, le titrage aguicheur d'une couverture de magazine, la typographie plus discrète d'une page de roman, une enseigne de pharmacie qui clignote ou encore le générique d'un film de science-fiction. Ce cahier a été imaginé en lien avec ce fourmillement, comme une collection de balises, de points de repère ? ; d'outils à découvrir et à s'approprier en jouant, de manière simple et intuitive, seul ou à plusieurs, que l'on soit petit ou grand ? ; quelques expériences à faire, une série de propositions, sans bonnes ou mauvaises réponses. A travers des activités ludiques comme le jeu des 7 erreurs, des définitions à associer ou encore les points à relier, l'apprenti designer part à la découverte des fondements de la typographie, de la signalétique, de la conception d'une affiche, d'un livre ou d'une identité visuelle. Les pages solutions, à la fin de chaque séquence, et un glossaire donnent des points de repères historiques et des informations complémentaires, tandis qu'un cahier de feuilles mobiles contenant les autocollants, pochoirs et papiers de couleur permettent de mettre en pratique les activités. Illustré par des caractères, des affiches et des pictogrammes réalisés par des designers de renom comme Otl Aicher, Pierre Di Sciullo, Otto Neurath et Gerd Arntz, cet ouvrage sera apprécié tant par les graphistes que par tous ceux qui souhaitent mieux comprendre le monde qui nous entoure.
11/2022
BD tout public
Working. Une adaptation graphique
Publié pour la première fois en 1974, aux Etats-Unis, puis en 2005 en France par les Editions Amsterdam, Working est sans doute l'un des livres les plus connus du monstre sacré du journalisme radiophonique Studs Terkel (prix Pulitzer 1984, né en 1912 et décédé en 2008). Working est composé d'entretiens avec soixante-dix personnes qui, toutes, parlent de leur expérience du travail, des sentiments qu'il leur inspire, avec la liberté, la verve et l'intelligence, mais aussi la lucidité, l'humour ou encore la gravité que Studs Terkel partage avec les personnes qu'il interroge. Working est ainsi' un témoignage d'une qualité exceptionnelle sur la réalité et les transformations du travail dans le monde contemporain. Considéré comme un chef-d'oeuvre de l'histoire orale, Working est maintenant adapté en bande dessinée, sous la direction éditoriale de Paul Buhle (coauteur, avec Howard Zinn, d'Une histoire populaire de l'Empire américain). Dix-huit auteurs issus de la scène indépendante américaine, menés par Harvey Pekar (le créateur d'American Splendor), ont adapté une trentaine d'interviews extraites du livre original. Chaque auteur apporte son regard et son univers graphique, et met en relief les témoignages des personnes interviewées.
09/2010
BD tout public
L'oeuvre. Roman graphique
Après Capitale et Le soleil les Edtions du Ravin Bleu reéditent ici le troisième ouvrage non disponible de l'artiste graveur belge Frans Masereel. Pionnier du roman graphique voilà une histoire prenante sans parole tout en bois gravés. Ici l'histoire de la génèse d'une oeuvre, narration en 60 planches gravées comme l'autobiographie d'un artiste engagé à sculpter son oeuvre comme la notre, à coups de ciseaux à bois, pour nous frayer à tous un chemin de traverse vers cette liberté dont nous avons tant besoin.
12/1999
Histoire des mathématiques
Histoire du calcul graphique
36 chroniques rdiophoniques de 10 minutes (6 pages dans ce volume) traitant d'une actuialité dans laquelle la science joue un grand rôle.
03/2022
Littérature française (poches)
L'Exposition
On peut tout exposer : quelques bibelots du second Empire, un recueil de photographies, un boudoir d'outre-tombe, une héroïne célèbre pour sa beauté, sa fatuité et sa fin lamentable. On peut tout exposer : une femme à la place d'une autre, la peur de son propre corps, une manière d'entrer en scène, l'ivresse de la séduction, un abandon, des objets qui rassurent, une ruine.
01/2020
Littérature étrangère
L'exposition
Entre pièce de théâtre et livret d'opéra, L'exposition marque une nouvelle étape dans l'oeuvre de Claudio Magris. Au coeur de cette fantaisie baroque et débridée se dresse la figure du peintre triestin Vito Timmel, mort en 1949 à l'asile psychiatrique. Esprit vagabond, anarchiste et bohème, sa vie est ressuscitée par bribes et lambeaux à travers ses propres paroles et la voix de ses infirmiers, de ses amis artistes et compagnons de beuveries, des femmes qu'il a aimées ou n'a pas su aimer. Tous ces personnages, sanguins ou larvaires, laissent fuser les puissantes couleurs d'une langue qui oscille du registre trivial à la rhétorique la plus ornée. Gravité et dérision s'entrelacent, tout comme la joie et la douleur, dans un climat qui tangue entre vie et mort, déluge et carnaval. L'exposition est un livre surprenant, emporté, crépitant, tragi-comique, une sorte d'Arche de Noé de la Mitteleuropa voguant sur une mer démontée, ou peut-être une Nef des fous, un Radeau de la Méduse, tout dépend de l'éclairage qu'y projette l'âme du lecteur, ou de l'effet de vérité que fomente l'artifice sur la scène du théâtre...
01/2003
Littérature érotique et sentim
Expositions
\"— J’ai mal, Loïc. Serre-moi fort. — Nous nous préparons à aller si loin…c’est étrange, je ne me croyais pas capable de tout ça. — Tu peux aller encore plus loin, et moi encore plus bas, pour te prouver à quel point je t’appartiens autant que toi tu me possèdes, et inversement. Ensemble, nous sommes une médaille à deux faces : je te montrerai les routes impraticables du plaisir dément. Chaque fois que tu jouiras, tu seras frustré d’être encore en vie ; car cela voudra dire que tu t’es arrêté trop tôt. — Comment ? — Tu verras…\"|"N
06/2012
Atlas
Le grand atlas géo-graphique
Pourquoi les étoiles ont-elles des couleurs différentes ? Quel est le plus vaste lac du monde ? Dans quel pays pleut-il le plus ou pourquoi le climat change-t-il ? Cet Atlas regorge d'informations et de clés essentielles sur l'univers, où la Terre n'est qu'un minuscule point entouré d'immensité ; et sur notre planète elle-même. Cette somme de connaissances scientifiques est accompagnée de graphiques, qui sont autant de peintures signées par la grande artiste Regina Giménez. Ses images colorées comparent des surfaces, des altitudes, éclairent des données essentielles tout en jetant un pont sensible entre art et géographie. Pour que chacun puisse comprendre, et ressentir, combien ce monde est notre unique trésor.
10/2021
Graphisme
Factory Records. Une anthologie graphique
Un beau livre sur Factory Records un des labels les plus importants des années 80 à qui l'on doit Joy Division et New Order et qui a su se créer une identité visuelle. De 1978 à 1992, Factory Records fut l'un des plus importants labels discographiques de Grande-Bretagne. On lui doit la mise sur orbite de groupes aussi célèbres que Joy Division, New Order ou les Happy Mondays, la création des hauts lieux légendaires de la vie nocturne mancunienne que furent l'Haçienda et le Dry, mais aussi l'entrée d'un graphisme d'avant-garde dans le monde de la musique. Les langages visuels élaborés pour cette scène musicale hors norme par des graphistes ou des agences tels que Peter Saville, Central Station Design ou 8vo ont profondément marqué toute une génération et continuent d'influencer de nombreux graphistes contemporains. Cet ouvrage est le premier à retracer l'intégralité des créations visuelles de Factory. L'avant-propos, rédigé par l'un des fondateurs du label, le célèbre Tony Wilson, est suivi d'une introduction qui retrace l'histoire de Factory et de ses principaux graphistes qui tous contribuèrent à initier un vaste public au graphisme de qualité. Organisé chronologiquement, la quasi-totalité des créations portant le célèbre numéro de catalogue Factory - pochettes de disque, éditions spéciales, flyers, affiches, papeterie et même projets architecturaux - est illustrée et commentée. Tous ceux qui se passionnent pour le graphisme et tous les fans du cultissime Factory Records ne pourront être que séduits par ce livre qui relate l'une des aventures culturelles les plus extraordinaires du xxe siècle et transmet toute l'énergie, la créativité et l'enthousiasme d'une des maisons de disques les plus dynamiques - et chaotiques - de toute l'histoire de la musique. Factory Records a déjà été publié en France aux Editions Thames & Hudson en 2006. Il est épuisé depuis près de quinze ans. Il s'agît de sa réédition.
12/2022
Romans graphiques
Raptor. Un roman graphique sokól
Raptor nous donne à voir tour à tour deux mondes et deux âmes en proie au conflit. Sokól erre dans un paysage féodal et fantastique, chassant les monstres pour le compte de ceux qui peuvent s'offrir ses services, tandis qu'Arthur, un auteur de contes fantastiques, qui pleure la mort de sa jeune épouse dans le Pays de Galles du XIX ? siècle, s'en remet au surnaturel dans le vain espoir de la revoir. Tous deux vivent dans le crépuscule entre la vérité et le mensonge, la vie et la mort, la réalité et l'imaginaire. Véritable prouesse visuelle, Raptor entraîne le lecteur dans deux mondes à priori distincts, mais qui se font écho dans une même trame narrative.
05/2022
Sociologie
Symboliquement votre. BALADE FUNÉRAIRE GRAPHIQUE
Le symbole intrigue autant qu'il fascine. Signe offert à tous, il résiste pourtant souvent à l'interprétation du passant et les ressources disponibles à ce sujet sont rares. Le but de ce court ouvrage est de donner quelques clés de lecture des symboles gravés sur les tombeaux.
04/2022
sociologie du genre
Queer Theory, une histoire graphique
A quoi renvoie le " Q " qui complète désormais le plus souvent les quatre lettres du traditionnel sigle LGBT ? " Queer " : est-ce une identité de genre ? une orientation sexuelle ? un mouvement politique ? une théorie académique ? Alors que l'on voit depuis quelques années le terme " queer " fleurir sur les pancartes lors des Marches des fiertés et se multiplier dans les ouvrages théoriques portant sur le genre et la sexualité ou encore dans les mots des activistes féministes, cet ouvrage entend aider les lecteurs et lectrices à y voir plus clair dans ce vaste champ des études et mouvements queers. Politiques des identités, rôles de genre, privilèges, exclusion, performance, normativité, liens entre sexualité, identité de genre, race et classe, influence de la pop culture... Queer Theory, une histoire graphique revient sur les concepts clés, les penseurs et penseuses les plus importantes - souvent peu connues du lectorat francophone -, les débats emblématiques et les événements historiques qui ont participé à l'émergence et la construction de la théorie queer. Engagé et drôle, ce livre à mi-chemin entre l'essai et la bande dessinée est un portrait unique de l'univers de la pensée queer, depuis sa naissance jusqu'à ses développements les plus actuels.
03/2023
Divers
True love. Une romance graphique
True love, c'est le premier roman graphique de Posy Simmonds, paru en 1981, vingt ans avant Gemma Bovery, qui allait la rendre célèbre dans le monde entier. True love, c'est aussi l'amour sincère et sans faille que l'autrice a voué au dessin et à la littérature en cinquante ans de carrière. Pour célébrer ce jubilé, la Bibliothèque publique d'information du Centre Pompidou a décidé de lui ouvrir, du 22 novembre 2023 au 1er avril 2024, l'espace d'exposition où elle accueille depuis quelques années les très grands noms de la bande dessinée. A la faveur de cette entrée en fanfare dans l'espace muséal parisien, nous lui consacrons le présent album, qui rassemble les plus belles pièces de l'exposition, un long entretien en forme d'autoportrait et une série d'histoire inédites, dont l'irrésistible True love, publié ici pour la première fois en français.
10/2023
Droit
Contrats du monde de l'art. Tome 3, Graphiste, illustrateur, 2e édition
Nouvelle édition actualisée, intégrant la récente réforme du droit des obligations, 21 modèles de contrats utilisés par un graphiste ou un illustrateur, professionnel ou amateur, expliqués et adaptés aux exigences actuelles des arts graphiques, avec des conseils pour savoir les négocier, les rédiger et pouvoir les personnaliser : contrat de commande de création graphique, contrat de prestations graphiques, cession de droits d'auteur, contrat d'exposition, contrat de projet artistique, etc. Un ouvrage indispensable, 2e édition 2017 devenue référence dans les pratiques contractuelles du graphisme, qui offre un support de réflexion, des solutions claires et une aide à la rédaction des contrats indispensables à la sécurisation des activités graphiques et à la défense des droits sur les créations.
02/2017
Ecrits sur l'art
Roman d'exposition
Une trouvaille archéologique faite dans un ready-made de Marcel Duchamp est la matrice de ce Roman d'Exposition que propose Cécile Mainar/di. Une exposition en quinze chapitres, qui sont autant de pièces exposées, autant de pièces à conviction...
05/2023
Histoire de l'art
Premiere exposition, catalogue
Première exposition : catalogue / Société internationale de peintres et sculpteurs ; Galerie Georges Petit... Date de l'édition originale : 1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
BD tout public
Echos graphiques Tome 1
Epuisé depuis quelques années, échos Graphiques livre un est enfin réédité à l'occasion de la sortie du deuxième opus entièrement inédit de ce qui devient de fait une série. Dave McKean, avec ses fulgurances graphiques et narratives, nous invite à un étonnant voyage. échos Graphiques est un recueil de récits courts datant des années 1990 et du début des années 2000. Iconoclaste, McKean y mêle illustrations, peintures, collages, sculptures, photographies et dessins digitaux pour une expérience de lecture unique en son genre. Tour à tour poignantes, drôles ou absurdes, ces histoires sont toutes superbes et envoûtantes et repoussent les limites d'un genre.
10/2018
BD tout public
Nouvelles graphiques d'Afrique
Ici, on tue le temps, alors que chez vous, c'est le temps qui vous tue...
11/2018
Graphisme
4e Biennale internationale de design graphique
Cet ouvrage illustre l'édition 2023 de la Biennale de Chaumont et toutes ses expositions, à travers des essais et des interviews des designers et des commissaires d'exposition invités. La 4e Biennale internationale de design graphique est aussi l'occasion de célébrer la 30e édition du Concours international d'affiches de Chaumont. L'hommage à cet anniversaire asynchrone a inspiré la forme de cet objet éditorial graphique généreux et gourmand, dans la lignée de l'identité visuelle de cette édition de la Biennale, par Mathias Schweizer. Le 30e concours international d'affiches s'illustre ainsi par l'ensemble des affiches de la sélection 2023. Elles sont accompagnées par des articles dédiées aux expositions collectives Parade de Vanina Pinter qui expose un corpus d'oeuvres de graphistes femmes en France, Procès d'intention par Jean-Michel Géridan, explorant des écritures expérimentales contemporaines et dissonantes. Parmi les expositions, La fabrique des caractères et Joseph Le Callenec - As du crayon sont donnés à lire et à voir par leurs commissaires, aux côtés de plusieurs essais et d'une lumière sur le 26e Concours étudiant. Publié à l'occasion de la quatrième édition de la Biennale internationale de design graphique, du 25 mai au 21 octobre 2023 à Chaumont.
05/2023
Romans graphiques
Rendez-vous à Biarritz. roman graphique
Rita Menz a adapté en roman graphique " Rendez-vous à Biarritz ", un polar de Mary Heuze-Bern (Louise Bottu 2016). 60 pages de somptueuses illustrations en couleurs. Extrait d'une chronique d'Archibald Ploom (Culture Chronique) à la parution de " Rendez-vous à Biarritz " (Louise Bottu 2016) " Mary Heuza-Bern jongle avec les clichés du polar, s'amusant des contraintes pour retrouver des marges de liberté dans un genre parfois corseté par les réflexes et les habitudes. " Un mot parfois déclenche le réflexe aussi sûrement que la cloche de Pavlov ". Pour le coup les mots s'émancipent et s'agrègent dans un récit dont ils deviennent les héros. L'enquête avance et la vérité se dévoile dans un carambolage de double, voire de triple sens. Texte nietzschéen s'il en est, où la vérité est aussi labile que le langage qui l'exprime. Et puis André Darrigade qui traverse le texte en danseuse vaut vraiment le coup d'oeil tandis que la cuisine abrite les Stoïques et Zorro. On s'amuse follement à la lecture de ce petit noir non identifié et on attend la prochaine " Contraintes noires " avec une impatience d'esthète qui sait bien que le plaisir est meilleur quand il est raffiné. " Archibald Ploom, Culture Chroniques
05/2023
Design
Le design graphique. Savoirs & savoir-faire
Graphiste, directrice artistique et enseignante, Elodie Palumbo vous invite à suivre un cours didactique, ludique et pratique de design graphique. La première partie de cet ouvrage est consacrée aux connaissances indispensables à tout graphiste. Brève histoire et petit panorama de la discipline, savoirs fondamentaux et méthodologies sont au programme et vous livreront les clés pour comprendre ce qu'est le design graphique et en maîtriser les outils (signe, couleur, composition...). La seconde partie du livre vous propose d'expérimenter, de mettre en pratique les connaissances acquises et de vous glisser dans la peau d'un designer professionnel. Autour des trois champs d'exploration que sont le signe, la structure et la perception, une dizaine de cas concrets vous entraîneront à répondre à un brief, à explorer votre créativité et à produire des objets graphiques. Etudiants, graphistes en formation, enseignants, cet ouvrage est un compagnon de choix pour partir à la découverte de cette discipline fascinante qu'est le design graphique.
06/2023
