gabert

Il n'y a pas meilleur endroit que la campagne pour écrire des polars ruraux. C'est pour cette raison que Gabert s'exile dans la Haute-Loire pour inventer en paix les horreurs de son monde noir. Il va découvrir la vie au village, les vérités de la grosse Claudine, les désarrois de Lune, les jeux de Marsou le Preste, et la verdeur de la petite Magali. Il apprend un nouveau rythme et de nouvelles façons d'être, mais de loin, Jeune-Vieille et Paris veillent sur lui.

Pierre est un poète, chroniqueur à France-Culture ; il mène une vie amoureuse tumultueuse. Septuagénaire, il est le cadet d'une fratrie de six enfants. Il pourrait être heureux ; mais au sein de cette famille, issue de la vieille noblesse française, on s'ignore. Il décide, un jour, de pousser ses frères et ses soeurs à s'arracher à leur silence. Roman d'une fratrie qui va enfin, après trois quarts de siècle, livrer ses lourds secrets, sur fond d'inceste et d'imposture.

De l'activité du collectionneur à l'imaginaire des villes, des scènes artistiques anglo-saxonne ou belge à l'Afrique, de la folie au "corps en morceaux", du Zen à l'écologie, en passant par une réverie sur le cosmos et le Dernier voyage, la collection d'Antoine de Galbert, "douce et luxueuse thérapie", comme il le dit lui-même, met en lumière son goût du décloisonnement tout en reflétant ses obsessions les plus profondes. A rebours d'une vision parfois austère et aseptisée de l'art contemporain, cette collection n'hésite pas à faire dialoguer l'art conceptuel et les cultures populaires, les tenants de l'art brut et les artistes émergents.

Grâce aux artistes, les collectionneurs effectuent un voyage introspectif pour tenter de comprendre le monde. Les oeuvres qu'ils glanent toute leur vie reflètent leurs rêves, leurs fantasmes ou leurs peurs. Ils explorent et défrichent, sans réellement se soucier du verdict de l'histoire de l'art qui jugera un jour ou l'autre de leurs goûts. Les collections s'éteignent d'ailleurs avec ceux qui les ont constituées mais les oeuvres nous survivent, rejoignant parfois le musée, ou pour les moins chanceuses, le silence des greniers. Nos oeuvres, nos objets, ne sont que des souvenirs rapportés d'un voyage complexe et solitaire, et n'ont bien souvent de valeur qu'à nos yeux car nous les choisissons avec subjectivité. L'étrange et rassurante amitié qui lie le collectionneur à ses objets magiques est une utopie loin des réalités de la vie. C'est pourquoi l'image actuelle des collectionneurs est erronée, car même si nous nous inscrivons dans une économie, collectionner est surtout une merveilleuse manière de vivre et de rester curieux. C'est un mode d'expression comme le sont la parole ou l'écriture. Invité par les éditions Actes Sud à montrer quelques oeuvres de ma collection à l'occasion des Rencontres d'Arles 2018, j'ai choisi d'en extraire une centaine de portraits, dont un grand nombre de photographies. Comme toujours, cet exercice de sélection m'a fait renoncer à certaines oeuvres amies, au profit de celles qui s'adaptaient le mieux à cette galerie de portraits.

Noël 1932, près du lac Saint-Jean, au coeur de la forêt québécoise. Hermine, dont on a fait connaissance dans L'Orpheline des neiges, coule des jours heureux avec Toshan, son mari métis, et Mukki, leur enfant, un bébé de deux mois. Elevée comme une orpheline par des religieuses, celle que les habitants de Val-Jalbert surnomment le "rossignol des neiges", en raison de sa voix exceptionnelle, a renoncé à sa passion pour le chant. Elle s'est résolue à devenir une épouse et une mère de famille fidèle aux traditions québécoises. Mais peut-on empêcher un rossignol de chanter ? En cédant à l'appel de sa vocation, Hermine va réveiller les fantômes du passé... Une magnifique saga québécoise, tumultueuse et romantique, autour d'une jeune femme déchirée entre la promesse d'une brillante carrière et ses attachements familiaux.

Le destin tumultueux de Marie-Hermine, jeune orpheline canadienne au temps de Maria Chapdelaine. À demeure dans la maison de sa mère, Marie-Hermine, surnommée le Rossignol de Val-Jalbert, coule des jours heureux auprès de Toshan, son époux métis, avec l’enfant né de leur union. Elle a fait le deuil de sa passion pour le chant et s’est résolue à devenir une épouse et une mère de famille fidèle aux traditions québécoises. Mais peut-on empêcher bien longtemps un oiseau de fredonner des airs enchanteurs? Les événements se chargent de tout remettre en question. Marie-Hermine retrouve son véritable père alors qu’elle chante pour les tuberculeux du sanatorium du lac Édouard. Sa mère voit sa vie bouleversée quand son mari que l’on croyait mort réapparaît. Quant à Toshan, il éprouve bien des difficultés à s’adapter à la vie policée de Val-Jalbert, préférant vivre dans sa cabane au milieu des bois auprès de sa mère…

Philippe De Gobert poursuit au Havre ce travail singulier et polymorphe qui le caractérise, entre architecture, sculpture, construction de maquettes et photographie. Mettant le monde en miniature et le reconstruisant de toutes pièces, il esquisse de la ville rebâtie par Auguste Perret un portrait plein de poésie, une sorte de double troublant de vraisemblance et réinvente l'histoire de sa renaissance. En préambule à ce "conte photographique", Philippe De Gobert nous invite à partager sa vision du "merveilleux en architecture" : "une approche ludique et poétique de l'architecture, avec ses maladresses et ses erreursâ¦"

Madame Gobert ; La branche de corail ; Une méprise ; Deux martyrs / par Henry Cauvain Date de l'édition originale : 1884 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Le lion de Victor Hugo, la fourmi de Robert Desnos, le chat de Charles Baudelaire, l'écureuil de Maurice Carême ou le boa d'Andrée Chedid... Les plus grands poètes de la langue française vous invitent dans leur ménagerie ! Près de trente poèmes magnifiquement illustrés par Bruno Gibert pour éveiller les enfants au charme de la poésie.

Un coup d'oeil passionnant dans les coulisses et dans l'histoire de l'équipe belge. Des épisodes épiques de la course en images et paroles. Le cadeau à ne pas manquer pour tout passionné de la course cycliste La formation belge Intermarché-Wanty-Gobert Matériaux a le vent en poupe. Depuis l'obtention de la licence UCI World Tour, ce Petit Poucet s'est transformé en une équipe solide qui a surpris plus d'un amateur de courses par son esprit conquérant dans les grands tours cyclistes. L'aventure cycliste est belle, l'équipe relativement jeune et diverse avec quelques hommes forts comme Kristoff, Bakelants et Hermans et de jeunes talents comme Meintjes en Girmay. Une histoire qui parle d'ambition, de débuts plus que prometteurs et de victoires retentissantes. Ou comment une attaque sans perspective aboutit au sprint pour la victoire.

En 2017, Antoine de Galbert fait donation de sa collection de coiffes au musée des Confluences, à Lyon. Envisageant son rapport aux coiffes comme "instinctif, ludique et spontané", elles racontent l'histoire de sociétés et d'esthétiques diverses et étonnantes émanant du monde entier. Ainsi, d'un continent à l'autre, ce catalogue, richement illustré, emmène le lecteur à la découverte de plus de cinq cents coiffes, symboles des cultures du monde. Cet ouvrage invite à la contemplation et à l'étude de la coiffe, son esthétisme, ses matières, mais également le rôle, le statut et la nature que ce projet particulier offre à chacun de ses détenteurs. Variées, étonnantes, spectaculaires, les coiffes se révèlent et suscitent la curiosité sur leurs véritables fonctions... Ce catalogue propose une double approche : celle du collectionneur nourri de la beauté, de l'étrangeté, de l'exotisme de ces parures et celle du musée qui se concentre sur l'histoire, les peuples, la réalité de l'utilisation pour comprendre ces objets dans leur contexte vivant.

La jolie Marie-Hermine, recueillie par les soeurs du Bon-Conseil, se révèle dotée d'une voix incomparable. Au fil des années, ce don lui a valu le surnom de Rossignol des neiges et fait désormais la fierté de Val-Jalbert, le village qui l'a vue grandir. C'est au moment où la jeune femme compte épouser Toshan, un métis dont elle est profondément éprise, que ressurgissent les ombres du passé. Bientôt, Marie-Hermine devra choisir : devenir une simple épouse et mère de famille attentionnée ou accomplir sa destinée... Mais peut-on empêcher bien longtemps un oiseau de chanter ? Première partie de la saga culte de Val-Jalbert, L'Orpheline des neiges nous emmène dans un Canada majestueux, aux hivers grandioses, propice au rêve et à l'émotion. Une série best-seller portée par l'écriture de Marie-Bernadette Dupuy tombée sous le charme de la Belle Province.

Cet ouvrage de la collection propose une nouvelle rencontre entre l'art contemporain et le patrimoine. L'artiste belge Philippe De Gobert expose ses maquettes et ses photographies au sein de la villa Cavrois, oeuvre emblématique de l'architecte Robert Mallet-Stevens conçue entre 1929 et 1932 et classée monument historique en 1990. Cet ouvrage de la collection propose une nouvelle rencontre entre l'art contemporain et le patrimoine. L'artiste belge Philippe De Gobert expose ses maquettes et ses photographies au sein de la villa Cavrois, oeuvre emblématique de l'architecte Robert Mallet-Stevens conçue entre 1929 et 1932 et classée monument historique en 1990. Après avoir modelé quelques monuments d'architecture du XXe siècle comme la Cité radieuse de Marseille (Le Corbusier), la maison de verre (Pierre Chareau et Bernard Bijvoet), ou encore les immeubles de la reconstruction du Havre (Auguste Perret), Philippe De Gobert présente aujourd'hui sa vision des espaces intérieurs de la villa que l'on surnomme : le château moderne. Comme dans un ensemble de matriochkas, l'installation En perspective est un ensemble de scènes miniatures créées pour l'occasion, imitant et révélant une réalité souhaitée par l'artiste. Grâce à deux niveaux de lecture, on découvre d'abord un ensemble d'images accompagné d'un essai de l'architecte et historien Richard Klein, et d'une interview de Philippe De Gobert par Carine Guimbard, administratrice du monument. Une fois déplié, ce catalogue offre au lecteur une immersion totale dans l'exposition En perspective grâce à des photographies in situ.

Dans son deuxième ouvrage, Marie José Bernanose-Van Gheluwe nous invite à retrouver les membres de sa famille, Résistants morts en déportation, afin que leur souvenir reste parmi nous, en particulier celui de ce père qu'elle n'a pratiquement pas connu, décédé alors qu'elle n'avait que trois ans. La petite fille grandit en affrontant les préjugés de l'entourage, toujours prompt à plaindre "les pauvres petits..." : Marie José et son frère que leur mère élève seule. Devenue adulte, Marie José n'oublie pas ce père disparu trop tôt, et n'aura de cesse de rechercher la moindre information à son sujet. Nous la suivons dans son inlassable quête, d'abord auprès de "Mamie", rescapée de Ravensbruck, puis de sa mère, murée dans le souvenir de son mari mort dans ses bras à 29 ans, et qui refusera pendant longtemps de partager ses souvenirs avec sa fille. Au fil des ans et des rencontres, ce seront d'anciens camarades de déportation qui livreront à Marie José des souvenirs parfois très fragmentaires mais néanmoins précieux. C'est ainsi que, petit à petit, bribe par bribe, à partir de divers témoignages, de lettres retrouvées, Marie José arrive à tracer en quelques traits une évocation plus qu'un portrait fidèle de ce père absent, mort peu après son retour de déportation des mauvais traitements subis dans les camps sous la barbarie nazie. Par ce travail, par cette quête, Marie José Bernanose-Van Gheluwe nous rappelle l'importance de la transmission de cette mémoire, tâche à laquelle elle se consacre assidûment depuis plusieurs années. Une mission qui nous concerne tous afin d'inscrire les histoires de nos proches dans l'Histoire, de perpétuer leur souvenir et d'honorer ainsi la mémoire de "ceux qui manqueront toujours à l'Appel".

Un siècle après l'invasion allemande de huit départements du nord et du village d'Etreux, un témoignage raconte jour après jour le huis-clos brutal de l'occupation d'un village de l'Aisne durant la Grande Guerre. Albert Denisse, brasseur à Etreux et ancien officier, séparé de sa famille qui a fui, se souvient de la première invasion de 1870 et décrit sans concession sa Grande Guerre et les batailles quotidiennes que livre la population pour survivre. Son témoignage n'épargne personne, pas même son auteur. Cette société, soumise à une épreuve inédite et longue, résiste, plie, s'accommode ou s'associe à l'occupant. Dénonciation, acte de défiance, espérance, arrestation, viol, bombardement, ressentiment, fraternité improbable, mort, déportation, prise d'otage, amour coupable, enfant maudit, peur, privation, condamnation à la prison, au fouet, à la famine ou la mort, bonheur inattendu, abatage du bétail, folie… Pabert est témoin et acteur de ce terrible huit-clos de l'Histoire. Il livre un témoignage de première main sur la guerre fratricide que se livrent les brasseurs du Nord pour continuer à exercer leur activité sous l'occupation ou sur l'héroïsme des familles qui cachent des soldats et jette un éclairage cru sur les condamnés du Grand et Petit Verly, de Prisches, de Macquigny… ou des fusillés d'Iron… Lui-même otage, puis évacué, prend soin de noter certains faits dans un code sténographique qui laisse à penser à certains historiens que Pabert aurait pu être un espion au service de la France… Ce récit inédit et brut n'a jamais été retouché. Il méconnaît la guerre des Poilus et reste éloigné du roman patriotique. Un père de famille pris dans la tourmente décrit le quotidien incertain de la Grande Guerre vécu par les civils et l'occupant. A Etreux, les hommes valides sont partis ou se cachent. C'est une société déconstruite tenue par les femmes dont la force et l'action marquent le récit. Les soldats allemands vivent avec la population, l'oppriment, la châtient, partagent ses souffrances et la protègent parfois. C'est un autre regard sur 14-18. Albert Denisse a écrit au jour le jour, sans filtre ni effet de style, pour que ses enfants sachent ce que plus de deux millions d'Occupés ont vécu quatre années durant. Son témoignage unique se lit comme un roman.

Troublant ou amusant, tendre ou provocant, apprécié, aimé ou abhorré, un texte d'Alain Gaubert ne laisse jamais indifférent. Et toujours il interpelle. A propos de ses propres textes, Alain Gaubert écrit : " Je considère l'écriture comme une hygiène, une respiration nécessaire. " En ces temps étranges, nous pouvons sans aucun doute ajouter : " Considérons la lecture comme une respiration nécessaire. " Alain Gaubert dessine avec les mots, joue avec la culture, et plus encore, nous illustre ici son amour de la langue. Que vive l'archilecteur !

Vente aux enchères publiques des objets d'art anciens composant la collection de M. Th. Habert... / [expert] E. Gandouin Date de l'édition originale : 1890 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Le guide d'empowermentésotérique pour libérer votre féminin sacré et sauvage ! Les femmes sont les gardiennes de la magie et de la nature qu'elles préservent et transmettent. Leur mission est de cultiver et nourrir ce lien privilégié. Ce guide pratique d'empowerment ésotérique et féministe est une invitation magique à vivre l'expérience de sa sacralité. Il ouvre un espace propice à capter l'énergie subtile du grand mystère de la vie afin de la faire rayonner. Explorateur du féminin, il propose des rituels mois après mois pour maîtriser les lois naturelles de la vie, activer la loi de l'attraction et faire rayonner votre féminin sacré. Ce livre vous propose des rites, prières et exercices mystiques pour développer votre magie et décupler votre puissance ancestrale. C'est une expérience de connexion, un espace où expérimenter votre pouvoir personnel. Elégamment illustré et personnalisable, cet ouvrage sollicite et révèle la puissance des femmes. Grâce à ce guide féministe, vous vous réapproprierez et manifesterez votre puissance au monde, et participerez à la transformation de ce dernier. Gardiennes de l'équilibre et de l'harmonie de la planète, cette lecture hors du temps activera l'essence de vos désirs les plus profonds pour vous inviter à marcher sur le chemin du sacré.

En 1942, les lavandières de Saint-O sauvent un gamin menacé par la guerre. Soixante-dix ans plus tard le rescapé, Nathanaël Gaubert, est devenu un journaliste et conteur reconnu. Mais ses travaux font ressurgir un passé que le village avait choisi d'occulter : la déportation à la même époque d'une famille juive de Saint-O. Obéissant à son devoir d'historien mais conscient de détenir une bombe, Nathanaël Gaubert décide de raconter l'événement d'abord sous la forme cryptée d'une légende folklorique, puis, devant l'inertie du public, dans un récit circonstancié qui ne cache rien de la fourberie du maire de l'époque, fondateur d'une lignée qui règne encore sur le pays. Peu après Gaubert disparaît. En 2020, Julien Boquillon retrouve dans un livre de ce même Gaubert le début d'une lettre jamais achevée destinée à l'auteur, qu'il admire. Pressentant un mystère, il part à sa recherche. D'une plume vive et malicieuse, Jacques Baulande nous invite à suivre son héros à la découverte d'un personnage attachant et d'un passé encore capable d'empoisonner le présent

On croise souvent, placardés aux murs de la ville, ces émouvants petits avis de recherche : un chat ou un chien a disparu, ses maîtres voudraient le retrouver. On aimerait parfois savoir l'histoire qui se cache derrière ces petites affiches, ces petits mots. Qu'est-il arrivé à ce jeune chien qui aime beaucoup les caresses ? Ce chat au poil touffu s'est-il perdu ou a-t-il été volé ? Si nos compagnons à quatre pattes pouvaient nous raconter...

Les tracteurs ont été inspirés par des technologies provenant de celles de l'armée, notamment des véhicules fonctionnant avec des chenilles. Comment ont-ils impacté l'agriculture ? Comment faisaient les paysans pour préserver leurs sols ? Bernard Gibers, grâce à ses documents d'époque rares et précieux, poursuit son ambition de retracer toute l'histoire de la mécanisation de l'agriculture. Alors montez avec nous à bord de ces tracteurs de légende !

" Elle m'a demandé si tu avais une tenue rayée comme dans les films de bagnards. N'importe quoi ! Et pourquoi pas un boulet au pied comme les Dalton, tant qu'elle y est ! " Le père d'Anna est en prison et bien sûr ce n'est pas facile à vivre face aux autres. Mais ils correspondent et se racontent à leur façon l'école, la maison, les joies et les colères, la prison. Dans leurs lettres colorées, c'est toute leur complicité et leur envie de vivre qui respirent...

La poésie d'Isaac Habert porte encore le flambeau des maîtres de la poésie renaissante et néo-pétrarquiste, mais est déjà engagée sur la voie de l'imaginaire baroque : elle acquiert par cette ambivalence une place à part dans l'histoire de la poésie. Ainsi l'inspiration amoureuse de ce poète de transition permet d'appréhender les préoccupations intellectuelles et littéraires de la fin du XVIe siècle. Les contradictions du mur, la fébrilité des songes, la subtilité des images, la diversité des tons, le renouvellement de la topique amoureuse, prise entre passé et aspirations nouvelles, en font le prix ; prennent vie sous la plume du poète les portraits d'une amante adulée ou déchue, d'un amant écartelé entre le désespoir, la jubilation ou le cynisme.

Elle est une toute jeune fille, presque une enfant. Lui, l'homme d'âge mûr, est fou d'elle, ne voit plus qu'elle, ne sent plus qu'elle, depuis qu'il l'a croisée, depuis qu'elle est passée, dans un éclat de rire éblouissant. Sa vie à lui, maintenant, c'est le paradis et l'enfer. Le bonheur, l'amour, la fantaisie, l'obsession surtout. Il monologue, il n'a qu'elle à la bouche, il dit ce qui lui passe par la tête, exactement comme elle fait - ce qui le fascine, lui qui se veut poète. Il songe, comme nous, à l'aventure de Nabokov et de sa Lolita mais cela ne le préserve pas. Il se livre à sa passion éperduement. Il met sa vie en jeu. L'homme est émouvant, drôle et tragique, c'est un beau personnage double, car on voit au travers de lui le petit démon qui l'habite et ne le lâchera plus. Ce brillant monologue du quinquagénaire séduit est l'oeuvre d'une jeune auteur de 18 ans, Mathilde Habert, qui étudie les lettres modernes et la philosophie.

"C'est pire qu'au Moyen-Age" , entend-on dire souvent. Voilà une des formes de protestation les plus courantes à l'aube du deuxième millénaire devant les multiples désordres du mal qui traversent notre monde. Car le Moyen-Age apparaît bien dans nos discours comme le point de référence, l'étalon de mesure du mal identifiable par ceux qu'il suggère d'obscur, d'irrationnel et de tragique dans la condition humaine. Or, comment ne pas voir la similitude entre ces temps mythifiés par la névrose romantique et notre époque agitée par la prolifération des désastres de civilisation, perplexe devant la désintégration des systèmes de pensée ? Peste, préfiguration du sida et profanation du corps social, exclusion des minorités juives et musulmanes qui inaugure les premiers holocaustes modernes, chasses aux sorcières et danses macabres préludant à l'imaginaire monstrueux des arts apocalyptiques du XXè siècle finissant... Comment ne pas observer dans le rapprochement qui s'impose, la théâtralisation continue des désordres de la souffrance et la radicalité du sentiment de chute attaché à l'espèce humaine depuis les origines ? Tel est donc l'enjeu qui se dégage des différents axes retenus dans cet ouvrage.

Il y a une histoire de l'histoire dont l'un des buts est de briser le cercle de certaines évidences. L'Occident, et plus particulièrement le contexte universitaire français, voient dans Hérodote, quitte à le critiquer ici où là et à lui préférer Thucydide, l'ancêtre des historiens modernes et l'initiateur de l'histoire qui mérite son nom, par-delà l'esprit de légendes ou d'annales. Une telle position, qui ne remonte guère en deçà de la fin du XVIe siècle, n'est tenable qu'au prix d'une certaine perte de mémoire, qui exclut notamment l'historiographie médiévale et prémédiévale. Or celle-ci puisait, non seulement une part de son information, mais son inspiration, ses principes et sa dynamique dans la Bible. On connaît la suite, c'est-à-dire la réalité d'aujourd'hui : au nom d'une certaine conception de l'histoire, qui n'exclut pas à ses origines des parti pris qui n'ont rien à voir avec d'incontestables acquis et exigences épistémologiques, le principe historiographique d'Israël est ignoré à un point tel qu'on peut parfois se demander s'il n'y a pas là un véritable tabou. Le présent ouvrage à partir d'un exemple consciemment limité mais particulièrement significatif, l'histoire de Gédéon dans le livre des Juges, voudrait aider à rétablir un certain ordre des choses. L'écriture de l'histoire, en quoi il y a historiographie certes, mais aussi histoire tout court, transcende, un moment ou l'autre, la diversité des genres littéraires, voire les conditions et possibilités d'accès à la matérialité de la vérité, pour dire un projet nécessaire à l'homme comme à toute culture: fixer intelligiblement sa mémoire. Bien avant Hérodote, la Bible l'a enseigné à l'homme occidental.

Quand il n'y a plus d'énergie pour appeler au secours... Le cri du désert serait-il un silence ? Inaudible silence ? Combien faudra-t-il de silences d'enfants, de femmes, d'hommes, mourant de faim ? A la fois carnet de voyage et journal intime, le récit de ces jours passés dans un pays d'Afrique possède la force d'un témoignage direct. Chant d'amour puissant et poétique... violent aussi : cri de colère, cri de révolte. L'Afrique serait-elle la banlieue du monde développé ? L'auteur est témoin des cris silencieux qui se perdent dans le désert. La sensation troublante de marcher avec la narratrice sur la terre rouge-ocre pénètre le lecteur d'une connaissance nouvelle et riche. Ce texte est un cadeau qui permet de se restituer dans l'humanité.

Si la notion de " baroque " est aujourd'hui couramment admise en architecture, peinture et musique, elle reste suspecte ou problématique en littérature. Dans le domaine français notamment, elle sert souvent à désigner, selon les modes et les circonstances, tantôt une période historique indécise, tantôt un ensemble confus de thèmes vagues et de traits flous, tantôt certaines influences étrangères ou tendances contraires à un génie national d'équilibre et de clarté, de retenue et de raison. Il est vrai que le contenu du terme est complexe, et que l'analogie entre les arts peut prêter à des confusions et des abus. Il est aussi vrai que l'esthétique baroque s'est épanouie dans des sociétés en proie aux troubles, dans des œuvres parfois sujettes à l'irrégularité, l'imperfection ou l'excès. Ce livre s'attache à dissiper les malentendus et à éclairer ces différents points, dans chacune de ses parties : un rappel historique du mot baroque (des origines à nos jours) retrace ses variations sémantiques, ses emplois en arts visuels et son entrée en littérature, avec les nuances et les précautions d'usage ; un panorama de l'âge baroque en souligne les forces contradictoires, conflits de la foi, vertige des savoirs, spectacles du pouvoir, aspirations et désarroi des hommes ; une analyse stylistique du discours baroque énumère et détaille les motifs et les figures qui lui donnent ses grandes lignes (l'abondance et le mouvement, la puissance et l'éclat) ; enfin, des chapitres de synthèse montrent comment ces divers éléments s'incarnent dans l'œuvre baroque, sous les espèces des principaux genres (poésie, théâtre, roman), et peuvent se retrouver dans la littérature ultérieure. L'ensemble, accompagné et illustré de textes commentés, et ainsi en lumière la spécificité d'une esthétique, en dégageant les caractères déterminants d'un courant baroque français.

Les céréales sont une des bases de l'alimentation humaine depuis toujours. L'Homme a cherché à récolter avec le plus d'efficacité possible ces céréales, à travers le monde : que soit à la main, à la faucille ou à la sape. Le matériel permettant la récolte a ensuite été poussé ou tiré par des animaux et les premières moissonneuses modernes datent de 1831. Elles ont été conçues par Mc Cormick. En 1870, on voit apparaitre les premières moissonneuses-lieuses avec un liage au fil de fer pour commencer puis avec de la ficelle dans les 10 ans qui ont suivi cette innovation et ce jusqu'en 1960. A cette époque, dam les petites fermes, on utilisait jusqu'au début des années 1950 des faucheuses à vert avec un équipement pour céréales et des javeleuses. Tandis que les premières moissonneuses-batteuses (avec des coupes de 6 m et plus, entrainées par des machines à vapeur ou à pétrole, tirées par des animaux (30 à 40 chevaux mules ! ) fonctionnaient avant 1900, dans les années 1980 à 2000, on voit l'avènement de machines avec des coupes de 3,60 m à 7,20 m et avec des puissances pouvant aller jusqu'à 300 chevaux ! Et dans ce domaine, il semble que rien ne puisse arrêter le progrès. Aujourd'hui, on construit des machines de plus de 700 chevaux pouvant moissonner sur 13,80 mètres ! Bernard Gibert, grâce à ses documents d'époque rares et précieux, poursuit son ambition de retracer toute l'histoire de la mécanisation de l'agriculture moderne. Alors découvrez avec nous à bord de ces moissonneuses-batteuses de légende !

Cette année marque le centenaire du premier tracteur Renault. Passionné de machinisme ancien, fervent admirateur des innovations de Louis Renault et de ses équipes pour la société civile ou militaire en général et pour le monde agricole en particulier, Bernard Gibert a tenu à rendre hommage à ces machines et à travers ces machines à un homme visionnaire. Il a collecté des photos rares dont certaines sont inédites pour les rassemblées dans ce beau livre et retracer cette épopée industrielle et agricole. Il a essayé de les faire " parler " pour nous faire revivre les moments durant lesquels ses machines ont aidé ces hommes mais aussi ces femmes a exercer l'un des plus beaux métiers du monde : celui de nourrir l'humanité. Nous vous souhaitons un beau voyage à travers le temps !