patrimoine livre artiste
Extraits
Photographie
Robert Doisneau. Un artiste chez les artistes
" Dites-moi quelle autre profession m'aurait permis d'entrer dans la cage aux lions du zoo de Vincennes et dans l'atelier de Picasso. ". .
10/2020
Beaux arts
Le rêve d'être artiste. Le livre qui vous raconte comment les artistes sont devenu.e.s des artistes
D'Albrecht Dürer à Marina Abramovic, en passant par Jacques Louis David, Edouard Manet, Frida Kahlo, Jeff Koons et Pilar Albarracín, ce livre raconte la construction d'un mythe, celui de l'artisan qui voulait être immortel. Depuis le Moyen Age, où peintres et sculpteurs sont encore des artisans, jusqu'à aujourd'hui, l'artiste rêve de se faire une place au soleil. Pour y parvenir, il ou elle bâtit au fil des siècles une extraordinaire stratégie d'élévation sociale, qui lui permet de s'arracher à sa condition, de créer en toute liberté tout en côtoyant les puissants, les princes et les rois. Les artistes s'imposent peu à peu comme des êtres singuliers, hors normes, suscitant respect et admiration aussi bien que controverses, censures et persécutions. En six chapitres et une centaine d'oeuvres décryptées sont abordés des thèmes tels que la signature, l'autoreprésentation, le génie ou encore le corporatisme peintures, dessins, gravures, sculptures, mais aussi extraits de films, émissions de télévision, sont tous au service d'une histoire, celle de l'irrésistible ascension de l'Artiste.
09/2019
Beaux arts
La Vie d'artiste. Tome 1, Les artistes
Après le succès des deux volumes (Cahiers Rouges 2007, 2012) des Vies des artistes de Giorgio Vasari, les Cahiers Rouges accueillent un classique moderne de l'histoire de l'art. Dans La Vie d'artiste, publié en 1970 chez Grasset, Maurice Rheims revient sur la place des artistes dans les sociétés où ils ont vécu depuis deux mille ans. Etaient-ils les serviteurs ou les amis des puissants ? Etaient-ils de modestes artisans ou, déjà, des célébrités couvertes d'or ? Etaient-ils adulés ou méprisés ? Charles Quint ramassant le pinceau de Titien, est-ce une vérité historique, ou un fait légendaire ? De la Rome antique au Paris des années folles, en passant par la Florence de la Renaissance et le Versailles du Grand Siècle, Maurice Rheims répond à toutes ces questions avec un savoir hors pair et un sens imparable de l'anecdote. En plus d'une passionnante histoire de la condition des artistes à travers les âges, ce livre est une histoire de l'art telle qu'elle n'avait jamais été racontée. Commissaire-priseur exceptionnel, qui a organisé la vente des plus grandes collections du monde et évalué la succession Picasso, Maurice Rheims sait mieux que personne qu'il n'y a pas d'art sans marché. Il revient sur les premières formes de négoce, la naissance et les transformations du mécénat, sur les origines et l'explosion de la spéculation financière sur les cotes des peintres. La Vie d'artiste ou que signifie et qu'a signifié pratiquement : être un artiste.
04/2015
Beaux arts
Patrimoines mutilés. Quel sauvetage pour le patrimoine en péril ?
le patrimoine culturel a toujours été défiguré par les guerres successives et est devenu depuis quelques années la cible privilégiée des groupes terroristes. Marquer au fer rouge l'invasion d'une terre plusieurs fois millénaire par la destruction et l'effacement de sa mémoire. outre les sites dévastés par les actions militaires, extrémistes ou terroristes, il s'agit aussi de lutter contre le trafic de pièces antiques qui sévit dans ces pays où souffle un vent de violence inouïe. Comment contrecarrer, comment éviter ses exactions ? Avec qui et quels moyens ? Ce livre rend compte du travail acharné que l'auteur, archéologue de formation, mi diplomate et mi « pompier », a exercé avec foi et passion durant plus de quarante années au service de différentes grandes institutions internationales et onusiennes. le fameux site d'Angkor, le pont de Mostar, le musée de Bagdad, les bouddhas de Bamyan, les mausolées de tombouctou, tout y passe et… ce n'est pas fini. une vie dédiée au patrimoine mondial de l'Humanité, une vie passée souvent entre deux avions pour tenter de sauver le logiciel de notre héritage collectif.
01/2017
Poésie
Libre livre
Ce recueil de poèmes s'offre comme un vrai livre, avec une construction en trois parties qui mène crescendo du vers compté au poème en prose, en passant par le vers libre. A chaque fois, Jean Pérol trouve le ton juste pour mesurer l'abîme que le temps a ouvert devant lui. Comment ne pas être touché par sa liberté d'esprit en même temps que par son pessimisme lucide ?
04/2012
Littérature française
Apprendre à vivre la vie d'artiste
En mars 2020 Mélisse a été confinée, comme tout le monde, comme tous les humains de cette planète, ou presque. Toute seule en plein centre-ville, elle entreprend un profond travail d'introspection en s'initiant à la pratique Vipassana. Elle apprend à faire face à la vérité qui sommeille en elle depuis son enfance, avant de goûter au sens de la vie, de la mort, et à l'amour du divin. Cette histoire n'est pas une fiction, même si elle semble l'être. Les dragons elle les voit, elle les sent, la magie arrive doucement au fil des pages. La vérité ne peut être envisagée que par un esprit totalement équanime et les messages cachés ne seront visibles qu'aux initiés. Vipassana est un terme pali - une ancienne langue indienne - qui signifie "vision claire" . Plus explicitement, Vipassana veut dire "Voir les choses telles qu'elles sont réellement" , il s'agit d'une technique d'entraînement mental basée sur l'observation de soi-même, sur la relation profonde entre le corps et l'esprit.
11/2022
Tourisme France
Provence. Nature, patrimoine et art de vivre
Rivages sauvages de la Camargue, côte rocheuse ciselée des
Calanques, plages de sable blond des Iles d'Or, plaines
ondulantes de vigne de la vallée du Rhône, collines odorantes,
hauts plateaux fracturés de canyons, vallées de montagne
verdoyantes et hauts sommets, la Provence offre une infinie
variété de paysages sur un territoire lumineux et ensoleillé, au
climat doux, qui déploie ses charmes de la Méditerranée aux
Alpes. Ici, l'histoire a laissé un patrimoine exceptionnel :
monuments romains, abbayes médiévales, églises et chapelles
romanes, cathédrales gothiques, châteaux, jardins, villes de
caractère, villages perchés et, plus humbles et plus
émouvantes, partout les traces de la vie rurale d'autrefois, des
mas, des cabanons, des moulins, des pigeonniers, d'étonnantes
fontaines... Ici, on cultive l'art de vivre au soleil et l'art
d'aimer. Les traditions sont vivantes et colorées, les fêtes
nombreuses et joyeuses et la cuisine simple mais savoureuse.
Ici, la culture a pris racines. Le pays a produit, attiré et inspiré
de très grands artistes, peintres et écrivains. Terre de lumière
pour le corps et pour l'esprit, la musique, la danse, le théâtre et
la photo y ont enfanté leurs plus prestigieux festivals. Le livre
découverte d'une Provence nature, d'une Provence culture,
d'une Provence à vivre, pleinement, passionnément,
intensément.
05/2012
Histoire internationale
Le Triomphe de l'artiste. La révolution et les artistes, Russie : 1917-1941
"Le discours soviétique officiel décrit progressivement la réalité du pays en termes qui ne correspondent pas à l'expérience commune, comme si les mots pouvaient créer les choses. L'importance de cette doctrine dépasse de loin le domaine esthétique, elle représente à l'état pur l'un des traits dominants de la société soviétique sous Staline car elle consacre le règne universel du mensonge". A la fois connaisseur de l'Union soviétique et grand penseur des oeuvres d'art, Tzvetan Todorov a souhaité éclairer les rapports idéologiques entre ceux qu'il nomme les "artistes créateurs" et le pouvoir politique à partir de la révolution d'Octobre. Comment les artistes ont-ils annoncé la révolution ? Comment ont-ils ensuite obéi ou échappé au réalisme socialiste désireux d'annihiler toute création ? Todorov explore le destin d'artistes phares, Maïakovski, Pasternak, Boulgakov ou Mandelstam, et s'attarde sur le parcours singulier du peintre Kasimir Malevitch, dont la pluralité des voies artistiques fait écho à l'intensité de son engagement. Le Triomphe de l'artiste, c'est finalement le pouvoir de l'art sur celui qui veut sa mort.
02/2017
Policiers
L'artiste
2001. Les nuits parisiennes voient naître un nouveau monstre. Un serial killer s'en prend aux artistes, transformant chacune de ses scènes de crime en oeuvre mêlant esthétisme et barbarie. L'inspecteur Heckmann, flic vedette du moment, se retrouve en charge de cette très médiatique affaire et se lance dans la traque. Mais bientôt il lui semble que tous ces crimes ne sont qu'un moyen pour le tueur de jouer avec lui... Avec ce roman policier, Antonin Varenne révèle une fois de plus son incroyable talent à nous entraîner dans une course infernale où ses personnages doivent lutter contre leurs propres démons autant que contre le fracas du monde.
09/2019
Couple, famille
Bordeaux-artiste
Bordeaux-artiste... / [par Charles Monselet] Date de l'édition originale : 1855 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Policiers
L'artiste
Dans la ville portuaire de La Rochelle, belle et rebelle, la vie est paisible et intense à la fois. Baignée par l'océan, cette cité historique est riche pour les sens et se prête facilement aux passions. C'est dans ce contexte idyllique qu'une série de crimes odieux va bousculer les habitants jusqu'à provoquer une vague de panique sans précédent. Le commissaire Brocart et son équipe vont avoir fort à faire pour comprendre, traquer et peut-être stopper cette série noire. Y arriveront-ils ? Signe particulier des victimes : des jeunes femmes, proies faciles. Signe particulier des crimes : ils sont conçus comme des oeuvres d'art. Le commissaire devra faire appel à son infaillible flair mais aussi à l'analyse poussée des scènes de crime et à la compréhension précise des indices formels.
07/2017
Milan
L'artiste
Qu'est-ce qu'un artiste ? A travers cet album sensible et coloré, l'auteur britannique Ed Vere tente de répondre à cette question grâce aux aventures d'une petite dinosaure éprise de liberté et d'envie de créer, qui souhaite partager sa vision du monde à l'aide de ses crayons, feutres et pinceaux... ` L'art et la liberté Un livre sur la liberté d'imaginer, de dessiner, de rêver... et aussi sur les doutes de l'artiste. Une façon de montrer aux enfants que l'art est partout et qu'il faut laisser s'exprimer son imagination, avoir confiance en soi et en ses désirs, et ne pas se laisser dépasser par ses échecs. Le choix des couleurs Toute l'énergie et la créativité de la petite artiste jaillissent à travers la couleur apportée sur les murs uniformes de la ville. Au fil des pages, l'auteur traduit dans ses dessins les sentiments de la petite dino. Ainsi, l'univers s'assombrit quand elle croit avoir fait une erreur, et retrouve toutes ses couleurs lorsqu'elle retrouve le goût de peindre et de dessiner !
03/2024
Faits de société
Vivre libre
Le choeur des voix contemporaines est unanime : la liberté est menacée et recule aussi bien en France qu'en Europe ; il faut revendiquer, réclamer encore et toujours, pour sacrifier au rite nihiliste et bien-pensant de la liberté narcissique. Mais, la revendication incessante de davantage de libertés s'accompagne paradoxalement d'une perte réelle et grave de leurs sens et de leurs indispensables corollaires. Nos contemporains oublient que vivre libre c'est aussi, au-delà de l'égocentrisme ambiant et de la frénésie des déclarations de droits, comprendre la mission de la puissance publique dans un régime de gouvernement modéré, mesurer l'importance de l'organisation politique et la structure des pouvoirs et intégrer la dimension sociale de l'exercice collectif des libertés. Vivre libre c'est enfin promouvoir l'ordre public et le principe de sécurité, respecter la fonction libératrice de la règle de droit et ne jamais oublier que liberté et responsabilité individuelle sont inséparables, dans le service du bien commun.
05/2021
Thèmes photo
Destination: Patrimoine
Connaissez-vous le patrimoine des départements ? La France est belle et regorge d'un héritage que des siècles d'histoire ont disséminé sur le territoire. Hélas, le temps a entraîné certains joyaux dans l'oubli. Le danger pour le patrimoine méconnu ? Il se dégrade souvent en silence. Cette oeuvre photographique originale, incluant les 96 départements métropolitains, valorise au travers de 192 sites ce legs présent au détour d'un chemin, parfois caché ou simplement le long de nos trajets quotidiens sans que nous le remarquions. Chaque halte de ce tour de France vous fera connaitre l'essentiel : l'histoire ou la légende... Bon voyage !
11/2022
Thèmes photo
Patrimoine abandonné
Les vestiges de l'Abkhazie, pays qui n'existe pas, une usine abandonnée transformée en décors pour Hollywood, la ligne verte de Chypre, la ville fantôme créée par la catastrophe de Tchernobyl, un cinéma Art Nouveau à Bruxelles, d'insolites fortifications du XVIIIe siècle en Italie, la ville de Tskhaltoubo et ses eaux de jouvence, l'un des plus vieux thermes de Roumanie... Roman Robroek est un photographe fasciné par l'architecture urbaine, originaire du sud des Pays-Bas. Ses photographies spectaculaires de lieux oubliés dans le monde entier ont été primées à de nombreuses reprises. Quelle est l'histoire de ces bâtiments ? Qui étaient leurs occupants ? A quoi servaient ces objets, et pourquoi ont-ils été abandonnés ? Sa curiosité insatiable pour ces questions l'a poussé vers la photographie urbaine. Patrimoine abandonné est l'aboutissement de dix années passées à explorer des lieux fantomatiques à la recherche de réponses.
09/2021
Beaux arts
Patrimoine(s)
Nouvelles vies, nouveaux usages, nouvelles émotions... Quand l'architecture, le design et l'aménagement intérieur transforment et subliment des bâtiments patrimoniaux, c'est tout autant la promesse de sauvegarde d'un symbole historique et du lien qu'il retisse avec les habitants, que la preuve de l'excellence à la française de ces multiples filières.
11/2019
Littérature française
Cher patrimoine
On n'est jamais mieux trahi que par les siens... Le héros de ce roman goûte toute l'amertume de ce proverbe. En parallèle du travail du deuil de son père, il doit livrer une bataille fratricide autour de l'héritage du défunt. Tout à la fois fiction et guide de bonnes pratiques, " Cher patrimoine " analyse les ressorts juridiques et psychologiques à l'oeuvre dans une succession ratée.
03/2023
BD tout public
Le Livre des livres
Submergé par son inspiration, Marc-Antoine Mathieu imagine un recueil de couvertures de livres qui n'existent pas, mais dont le titre, le texte de présentation et l'illustration portent en eux le ferment d'univers insolites. Lorsque le Grand Entrepôt Des Albums Imaginaires brûla, toutes les couvertures en attente de leur histoire partirent en fumée, les fictions de fictions disparurent en une fumée blanche qui obscurcit le ciel de Babel à Alexandrie. Quelques-unes échappèrent aux flammes. Comme autant de flacons en quête de leur ivresse, ces promesses de récits furent mises à la page pour devenir un livre, ce livre...
11/2017
Poésie
Ivre libre
Vous aimez la musique et la chanson ! Et si vous aimiez la poésie ? Ivre libre vous invite à entrer dans un univers teinté d'amour, de révolte, d'humour et d'amertume. Page après page, goûtez à la musicalité, à la sensibilité des mots pour vous porter vers l'ivresse des sentiments, de la vie, en toute liberté.
01/2021
Civilisation
Cahiers d'études germaniques N° 81 : Femmes artistes, femmes créatrices. Etre artiste au féminin
La place réelle des femmes dans l'histoire des arts (littérature, musique, peinture et arts plastiques, théâtre, danse, cinéma, photo etc.) fait actuellement l'objet de nombreux débats, qui interrogent leur rôle en tant que créatrices, au-delà de la reproduction de techniques éprouvées, et la manière dont elles ont réussi à imposer leur légitimité d'artiste, contre des phénomènes récurrents et parfois insidieux de disqualification visant à les invisibiliser. Ce volume retrace des parcours singuliers de femmes artistes, actives pour l'essentiel au XXe siècle dans l'espace germanique.
11/2021
Littérature française
Autiste
Tout y est vrai, tout y est faux comme lorsque l'on pénètre le monde de l'autisme.
11/2014
Littérature française
"Artiste sans talent"
Pourquoi écrire ? Tant d'autres l'ont déjà fait, avec un talent fou. On prend le risque de s'exposer à la critique de son for intérieur, d'être incompris par ses proches et de se décevoir. Cependant, peut-on ne pas écrire ? Exutoire, volonté de transmettre et beauté de s'interroger : n'y a-t-il pas là trois raisons, chacune suffisante, pour se lancer dans cette aventure ? Selon son éducation, ses relations, son vécu, l'écriture est une invitation. Que ce soit par éclairs ou le résultat d'un long travail, la création est là, à portée de plume. D'un essai sur la création aux créations que cette vision a engendrées, Artiste sans talent propose de saisir ce que veut dire " écrire ".
03/2017
Poches Littérature internation
Torturez l'artiste !
Manque d'inspiration, triomphe du divertissement commercial : il y a quelque chose de pourri au royaume de la culture U.S. C'est du moins ce qui motive la création de la Nouvelle Renaissance, une académie destinée à former des enfants prodiges aux carrières d'artistes. Mais il n'est pas d'art sans souffrance. Cela, le petit Vincent va vite le comprendre au contact de Harlan, son manager et désormais bourreau, dont la fonction principale est de parsemer sa vie d'expériences désastreuses censées stimuler sa créativité. De désillusions en échecs inexpliqués, Vincent voit son talent croître... et sa vie sombrer. Un même combat réunit dès lors l'artiste et son art : la survie de l'exception, menacée par le pouvoir vampirisant de l'argent et de la facilité.
03/2009
Chanson française
Fauteuil d'artiste
Enrico Macias, Hugues Aufray, Louis Bertignac Annie Cordy, Frédéric François... Nombreux sont les artistes à avoir chanté les textes de Frédéric Zeitoun. Pour la première fois, il raconte son parcours hors du commun et les rencontres qui ont marqué sa carrière. " Les roues de mon fauteuil se sont toujours tournées vers le soleil ! " Depuis la naissance, Frédéric Zeitoun est paraplégique. Se déplacer en fauteuil roulant, à la force de ses biceps, n'a jamais empêché l'artiste de mener une vie " normale ", de se produire sur scène, de se marier, de devenir une figure familière du petit écran, d'écrire des chansons et même d'enregistrer un duo avec Charles Aznavour ! Né à Tunis en 1961, auteur dès l'adolescence, il passe après son bac des auditions dans les maisons de disques. A l'été 1983, la sortie de son premier 45 tours, " Ces matins ", ne lui vaut qu'un succès d'estime. Mais Michel Drucker et Jacques Martin le soutiennent. Peu à peu, il fait connaissance d'Enrico Macias, Annie Cordy, Frédéric François, Louis Bertignac, Hugues Aufray et Zaz qui enregistrent ses chansons. A partir des années 2000, il chante sur scène, concevant ses propres spectacles : " Toutes les chansons ont une histoire " (2009), " L'Histoire enchantée du petit juif à roulettes " (2013), devenant même comédien, une saison durant, dans la série Plus belle la vie. Frédéric Zeitoun raconte avec humour les écueils que son handicap lui a valus depuis l'enfance : hostilité d'un proviseur pour l'inscrire au lycée, impossibilité d'accéder à certaines scènes ou salles de spectacles, même si, comme il le dit, " les roues de mon fauteuil, tels des tournesols, se sont toujours tournées vers le soleil ! "
10/2022
Monographies
Botticelli. Artiste & Designer
Ce catalogue d'exposition mettra à l'honneur cette pratique d'atelier, laboratoire foisonnant d'idées et de formation, typique de la Renaissance italienne. Il s'agira de redécouvrir Botticelli dans son rôle de créateur, mais également d'entrepreneur et de formateur.
09/2021
Littérature française
La jeune artiste
La jeune artiste, c'est moi.
10/2023
Roman d'amour, roman sentiment
Adrien, l’artiste
Adrien est le fils cadet d'une famille très catholique. Il a dix-huit ans quand son père meurt accidentellement. Alors, il suggère à sa mère d'aller vivre à Paris. Au cours d'art dramatique, il flirte avec Clotilde. Plus tard, il tombe fou amoureux de Chloé, masseuse nue. Il est violemment critiqué pour sa conduite par sa famille, surtout par sa mère, car il a abandonné tous les principes religieux. Qu'arrivera-t-il à Adrien qui semble vivre désormais dans un autre monde, très loin des préceptes prônés par les siens ?
11/2021
Théâtre
Vie d'artiste
Les auteurs qu'il monte, d'Euripide à Cixous, sont les classiques d'hier (Racine, Tchekhov, Claudel) ou d'aujourd'hui (Duras, Brisville, Dubillard). On lui doit la mise en scène d'une quinzaine d'opéras aussi différents que Le Grand Macabre de Ligeti, Le Ring de Wagner ou La Flûte enchantée de Mozart. Il a dirigé, outre sa compagnie, deux grands théâtres nationaux et, depuis 2007, le Conservatoire national supérieur d'art dramatique. Au théâtre, au cinéma ou à la télévision, il a été Napoléon, Berlioz, Léon Blum, Descartes et même Billy the Kid... Acteur viscéral, metteur en scène effervescent, auteur et récitant, Daniel Mesguich est tout cela. Au fil de ces entretiens, il évoque son enfance dans l'Alger de Camus, les années sans le sou à Marseille, la découverte simultanée de Sartre, Dylan, Ferré, Marx et Gérard Philipe, l'arrivée à Paris et l'amitié d'Antoine Vitez, ses premières mises en scène de Kafka et Marivaux, les années de triomphe et de scandale d'Avignon à Pékin. Mais aussi son travail avec François Truffaut, Romy Schneider ou Bernard Rapp et la rencontre sans cesse répétée, sur la route d'Elseneur, d'un certain Hamlet, prince de Danemark... Plus qu'un iconoclaste, animé par la passion de "faire penser le texte", Daniel Mesguich se révèle un amoureux du verbe, des acteurs et de leurs rêves. Un artiste, avant tout.
11/2012
Musique, danse
Artiste du peuple
Ce livre est la très attachante autobiographie d'un danseur né en Chine, en 1966, au début de la Révolution culturelle, dans une famille d'acteurs. Issu des milieux les plus pauvres d'une des provinces chinoises les plus reculées, Gang Peng réussit à s'élever et à gravir la plus haute marche, celle de l'académie de danse de Pékin, qu'il intègre en 1987. Il y restera quatre ans et deviendra l'un des plus grands artistes de sa génération. Vedette de la première troupe chinoise à se produire en France, en 1993, il est repéré par le Ballet atlantique, Centre chorégraphique national, de La Rochelle, qui lui propose de le rejoindre. Il y restera cinq ans et dansera avec lui sur tous les continents avant de fonder sa propre compagnie. Bien des livres ont été écrits sur la Chine de Mao. L'originalité de celui-ci tient au regard espiègle de Gang Peng et à sa façon savoureuse de décrire ce qu'il a vécu : les bagarres à l'école de la petite ville de Wuhe, les soirées au " théâtre du Peuple ", mais aussi la vie au conservatoire, avec ses intrigues de dortoir et le travail acharné pour devenir un " artiste au service du peuple ". Il y a un côté picaresque dans cette manière de raconter l'enfance puis l'adolescence prises dans les griffes de l'histoire. Malgré le dénuement, la faim qui taraude, la violence et les slogans permanents, ce jeune garçon naïf, mais très intelligent, parvient, grâce à une volonté peu commune, à traverser les années maoïstes et faire son éducation d'homme pour vivre et réussir.
05/2011
Livres 3 ans et +
Bob l'artiste
"Quelle merveilleuse journée ! Idéale pour se promener les pattes à l'air", se dit Bob. Mais les moqueries viennent lui gâcher la balade... Trop maigres, les pattes de Bob ? C'est ce qu'on va voir ! Un très joli album qui aborde avec humour et dérision un thème fort et riche : l'image de soi (et la violence du regard des autres), et le fait de s'assumer tel que l'on est. La créativité et toutes les inspirations artistiques que l'on peut trouver sont aptes à transformer l'image que l'on a de soi, tout en modifiant l'image que les autres ont de nous, pour, au final, s'accepter pleinement !
03/2017
