predator

C'est l'un des tueurs en série les plus terrifiants des Etats-Unis. Il a réellement existé, et pourtant, vous ignorez son nom... Pour l'instant. Anchorage, sur les rivages glacés de l'Alaska. Dans la nuit du 2 février 2012, la jeune Samantha Koenig termine son service dans un petit kiosque à café, battu par la neige et le vent. Le lendemain, elle n'est toujours pas rentrée chez elle. Une caméra de vidéosurveillance apporte vite la réponse : on y voit clairement un inconnu emmener l'adolescente sous la menace. Commence alors une véritable chasse à l'homme, qui permet au FBI de mettre la main sur un suspect potentiel, Israel Keyes. Un homme qui semble pourtant au-delà de tout soupçon, un honnête travailleur, vivant seul avec sa fille. A travers une enquête digne des meilleurs thrillers, Maureen Callahan retrace le parcours meurtrier d'un prédateur au modus operandi glaçant qui a sévi durant des années sur l'ensemble du territoire américain, sans jamais être inquiété. Véritable voyage au coeur du mal, American Predator décrypte les rouages angoissants d'un esprit malade et ceux, grippés, d'une machine policière empêtrée dans ses luttes internes. Un périple sauvage, aux confins de la folie.

La traque débute ici ! Revivez l'histoire des comics Predator depuis leurs débuts en 1989 à travers plusieurs volumes qui compilent toutes les aventures des aliens et de leurs proies. Des confins de la jungle jusqu'à la froide Sibérie, en passant par les coins les plus sordides de New York, les Predators sont partout et visitent la Terre depuis longtemps ! Les franchises Alien et Predator suivent la même trajectoire : publiées par Dark Horse à partir de la fin des années 80 et jusqu'au début des années 2020, Marvel en a récupéré les droits avec le rachat de la 20th Century Fox par Disney. Depuis, l'éditeur propose de nouvelles séries extrêmement bien accueillies par le public, tandis qu'il republie les décennies précédentes dans de volumineux Omnibus. En France, Panini Comics suit la même logique permettant ainsi aux fans de découvrir ces épisodes largement inédits dans l'Hexagone.

L'humanité a quasiment détruit la Terre. Toujours à la recherche de ressources naturelles à exploiter, elle s'attaque désormais au reste de l'univers en le pillant sans vergogne. Une famille, le clan Ciejek, a bâti une fortune colossale sur cette exploitation outrancière. Fatigué de cette corruption, l'un de ses membres revient sur Terre afin de réparer ce monde et sa propre vie. Mais pas pour longtemps... Lorsque le patriarche meurt, le fils prodigue doit retourner dans la fosse aux serpents pour la lecture des dernières volontés du défunt et tenter de préserver le peu de dignité restant à la famille. Les Ciejek sont prêts à se déchirer, au point qu'une partie de la famille fait appel aux Predators pour liquider l'autre. Evidemment les Predators ne refusent jamais une partie de chasse, mais ils n'apprécient pas non plus qu'on se serve d'eux comme mercenaires. Leur but est donc simple : tuer tout le monde ! Humains contre chasseurs extraterrestres, les paris sont ouverts. Mais les plus brutaux ne sont pas forcément ceux que l'on croit...

Relaunch des titres Predator en France avec ce nouvel album inédit, moderne et spectaculaire, par le scénariste de la trilogie originale et créateur de la franchise Aliens vs. Predator. Illustré par le designer de la série Netflix Trollhunters et le film The Hobbit. Sorti fin 2017 en V.O., son succès a été tel qu'une suite a immédiatement été produite.

Suite à la mort de Janko Nicolic (voir épisode 1), la police est saisie et lance une investigation. Lukas, de son côté, veut retrouver les auteurs à l'origine de la métamorphose de l'ami pour qui il a été obligé de prendre une décision drastique. Le nom "Alex Kaplan" est le seul élément dont il dispose pour mener son enquête.

Tout au long de ces trois histoires, dessinées avec brio par l'artiste Predator, vous découvrirez comment de jeunes garçons vont découvrir la sexualité auprès de femmes mûres et expertes. Les garçons pleins de sève expérimentent avec gourmandise tous les plaisirs de la luxure, prouvant ainsi que les cinquantenaires ne comptent pas pour des prunes.

Sur une planète éloignée de la Terre, huit inconnus se retrouvent transportés dans un jeu mortel. Mais cette fois, les Predators ne sont pas les seuls en chasse. Quelqu'un a les Yautja dans sa ligne de mire, et cette personne recherche depuis longtemps le lieu de chasse privé des Predators. Préparez-vous pour la chasse ultime : ça va être un bain de sang ! Ed Brisson (New Mutants) poursuit sa prestation sur la série Predator avec un deuxième tome dans la droite ligne du premier. Il fait d'ailleurs revenir son héroïne du tome 1.

Angela et les survivants du Géryon sont cloués sur LV-223 et leur périple n'est pas terminé. Les réponses aux questions soulevées par leurs découvertes se cachent sous terre... et elles sont gardées par une ultime abomination. Voici enfin la conclusion de la saga de S.F. "Le feu et la roche" se déroulant dans l'univers étendu ALIEN, porté par les oeuvres de Ridley Scott. Un jeu de massacre où Aliens, Predators, Ingénieurs et humains se livrent une guerre sans pitié, faisant la part belle aux éléments introduits par le film PROMETHEUS (les ingénieurs, la boue noire...) qui ont définitivement contaminé la B.D., faisant plus que jamais des séries Aliens, Predator et AvP des monstres en constante mutation. La seconde partie du livre présente de nombreux croquis préparatoires et une galerie d'illustrations signées Fiona Staples (Saga), Alex Maalev (Empire of the dead), Mike Mignola (Hellboy), Paul Pope (Batman : année 100), Patric Reynolds (Abe Sapiens) et les peintres Dave Palumbo (Heavy Metal magazine) et Lucas Graciano (Magic : The Gathering) faisant de cet ouvrage un hybride entre B.D. et art-book.

In extremis, Ultraman a empêché une catastrophe qui menaçait le monde depuis des décennies. La Terre est maintenant sauvée, mais elle ne sera plus jamais la même : la population se méfie de ses défenseurs, les ennemis sont partout et même les proches de Shin Hataya doutent. Alors qu'un nouveau danger se profile, les héros doivent recruter un nouvel allié. Mais peut-on vraiment lui faire confiance ? Le héros japonais est de retour ! Après le savoureux premier tome, nous vous proposons une nouvelle saga complète ayant pour vedette le populaire géant dont les aventures sont désormais contées par les équipes de Marvel. Avec Aliens et Predator, c'est une nouvelle licence enthousiasmante qui arrive à la Maison des Idées !

Après Alien, Predator et RoboCop, l'éditeur Wetta s'intéresse à une autre icône du cinéma S. F. en exhumant un album doublement historique : pour le cinéphile, il s'agit de la préquelle à toute la saga ciné Terminator, racontant la bataille décisive de la Résistance menée par John Connor contre Skynet qui mènera aux voyages dans le temps. Pour l'amateur de comics, il s'agit de la toute première B. D. illustrée par Alex Ross, alors étudiant en Arts, qui allait devenir par la suite l'un des plus prestigieux artistes de la scène américaine. Un récit totalement inédit en France et présenté pour la première fois au monde dans une luxueuse édition reliée en grand format. Contient également des introductions des auteurs décrivant la genèse du projet et leur processus créatif.

Los Angeles, 22 janvier 2022. Devant 20 000 personnes, Francis " The Predator" Ngannou affronte Ciryl "Bon Gamin" Gane dans la cage de l'UFC pour la ceinture de champion du monde des poids lourds. Ces deux combattants hors norme ont en commun une ville, Paris, et un homme, Fernand Lopez. Ce coach à la tête du MMA Factory, surnommé "Le King", a un temps considéré Francis comme son petit frère, avant que les deux hommes ne s'éloignent. Dans Training Camp, pour la première fois, Fernand Lopez revient sur son histoire et sur l'incroyable destin de ces deux titans qu'il a formés et qui font désormais trembler la planète MMA. Il nous emmène au coeur du camp d'entraînement de son champion français Ciryl Gane, lancé dans un compte à rebours jusqu'à l'ultime combat.

" Comment Vorax, ce sombre alien à l'appétit féroce, est-il arrivé dans la zone ? A t-t'il toujours été muet . C'est quoi cette peluche pingouin qu'il trimballe partout avec lui ? Autant de questions qui trouveront réponse dans ce tome qui aurait pu s'intituler tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur Vorax sans jamais oser lui demander". La zone 51 est une base militaire ultra-secrète perdue dans le désert du Nevada. Dès les années 50, on la soupçonne d'abriter Aliens et vaisseaux extra-terrestres, ce que le gouvernement américain a toujours nié. Grâce aux auteurs de ce livre, la vérité est enfin rétablie. Ils ont lu, ils ont aimé, ils ont dit : -" Vorax ? ! J'adore ce type !!! " Prédator " Dans l'espace, personne ne vous entendra hurler de rire. " A lien -" Haaaaa, si j'avais eu Vorax comme coéquipier, je serai revenu ! " Terminator

Les comics et leurs super-héros, bien qu'occupant le devant de la scène cinématographique depuis une quinzaine d'années, n'allaient pas en rester là. C'est donc en toute logique qu'ils suivirent le cinéma, là où (presque) tout se passe désormais : les séries TV, diffusées sur les plateformes de VOD et autres chaînes payantes. De The Walking Deadà la récente série asgardienne Loki, en passant par Locke & Key, de HBO à Disney+ et autre Amazon Prime, les héros sont désormais dans tous les foyers. Un juste retour des choses lorsqu'à l'aube des années 2000, ce sont les comics qui ont permis à bon nombre de séries (Buffy en première ligne) d'avoir une seconde vie après leur passage à l'écran. C'est sur ces échanges et ces allers-retours que ce numéro de Héros va revenir, ainsi que sur deux cas d'école : les sagasAlien vs Predator et Conan, rares phénomènes à avoir exploré et filtré tous les médiums possibles. Enjoy !

L'avenir économique, climatique, écologique et social sera ce que nous en faisons ! Consommer à outrance, détruire, "prédater" ... ? Ou protéger, contempler et renouer avec le vivant ? Laurent Muratet a questionné 50 personnalités engagées sur les défis sociaux, économiques, climatiques et écologiques qui nous concernent toutes et tous. Pour un monde meilleur, à la fois équitable et respectueux des limites de la planète, le collectif propose 24 idées fortes exprimées avec le concept de maping intégral développé par Ken Wilbert. Cette matrice permet de mettre en évidence les aspects de la prise de conscience et de l'action : individuels intérieurs et collectifs intérieurs (se changer) ; et individuels extérieurs et collectifs extérieurs (changer). Ce livre vous apporte la synthèse des engagements possibles, fruits d'une réflexion collective, porteuse de forces et d'espoirs.

Des militaires filmés comme des titans (Predator). Une gigantesque tour de verre qui explose à Los Angeles, la nuit de Noël (Piège de cristal). L'aventure d'un mystérieux commandant, vingt mille lieues sous les mers (A la poursuite d'Octobre Rouge). La Californie métamorphosée en terre de cartoon (Last Action Hero). La Seconde Guerre mondiale et la Wehrmacht en plein Manhattan (Une Journée en enfer)... Comment de telles "fantaisies" sont-elles venues à l'esprit de John McTiernan, intellectuel de la côte Est des Etats-Unis, formé au théâtre, à l'opéra, à l'anthropologie, et nourri de films d'auteurs européens ? Et comment ce réalisateur, au coeur du cinéma le plus commercial (les blockbusters des années 1980-1990), a-t-il su magnifier la combativité et l'intelligence de l'Homme ? C'est l'énigme que se propose de résoudre cet ouvrage, en remontant tout d'abord à l'enfance particulière de l'artiste, puis en explorant, pas à pas, les multiples influences (les arts scéniques, le primitivisme, l'optique, les mythes grecs) qui font son originalité et sa force dans le domaine du film d'action.

Shuri, la soeur de Black Panther, doit retrouver des scientifiques prodiges disparues partout dans le monde ! Quelques mois à peine après avoir sauvé l'Herbe-Coeur - et le Wakanda tout entier -, Shuri commence enfin sa formation de Black Panther. Pour elle, désormais, c'est dojo, boulot, dodo ! Elle n'a qu'un seul objectif : prouver qu'elle est digne d'accompagner son frère, le roi, au prochain conclave international sur les technologies de pointe (son rêve ! ). Mais c'était sans compter sur la découverte surprenante que fait le réseau de surveillance ultra-performant mis au point par Shuri. Aux quatre coins du monde disparaissent des dizaines d'adolescentes, toutes renommées pour leur génie dans divers domaines scientifiques. La liste s'allonge malheureusement chaque jour un peu plus... Pas de doute, la princesse va devoir jongler entre son entraînement et la résolution de ce nouveau mystère qui, bientôt, touche même le Wakanda. Aidée par sa meilleure amie K'Marah, apprentie Dora Milaje, elle est bien décidée à intervenir : il n'y a plus de temps à perdre, ces jeunes prodiges sont en danger ! Embarquez à bord du Predator, le vaisseau conçu par Shuri en personne, pour suivre les deux camarades au-delà des frontières du Wakanda dans leur quête épique pour retrouver les disparues.

Ascidians are common marine animals present on all types of substrata but abundant and highly diversified in warm oceans. They represent a large portion of the underwater pictures taken by divers of the ORSTOM center in Noumea. One millimeter to some decimeters in size, cryptic or brightly coloured, motionless, often in the shade, ascidians are not well known, but are present everywhere. They are surprising not only in their variable shapes but also in their unique biological characteristics. They represent the boundary between invertebrates and vertebrates, although the adults look like stones or sponges. With a beautiful selection of photographs, the authors discuss the essential anatomy, the modes of budding, the pigments, and the spicules. The ecological requirements are detailed and symbionts, parasites and predators are reviewed. The relationship with man concerns fouling species on ships, their use as food end as a source of pharmacological products. The final section provides a key for the identification of the most common or spectacular species.

Le cinéma culte à travers les affiches japonaises ! Découvrez les plus belles affiches japonaises, souvent originales et inédites, des films culte issus du cinéma de genre (fantastique, science-fiction, action...) y compris français ! Retrouvez des classiques incontournables tels que Star Wars, Dune, Alien, Evil Dead, Conan le barbare, Predator, Flash Gordon, Piège de cristal, la saga James Bond ou encore Le Magnifique, Borsalino et Les Aventures de Rabbi Jacob ! Les Affiches japonaises de films culte marque le lancement, aux côtés du volume consacré aux Pubs japonaises de la PC Engine, des Archives visuelles de la Pop Culture, une nouvelle collection d'artbooks thématiques exposant les trésors visuels (affiches, posters, publicités...) de la pop culture dans tous les domaines (jeux vidéo, cinéma, musique, jouets...). Les affiches de cinéma voyagent souvent avec les films. Mais quelques contrées, comme le Japon, font de la résistance. Pour mieux parler au public japonais, les blockbusters américains ont donc dû faire quelques efforts de présentation. Découvrez donc dans ce livre la manière dont Hollywood a fait de l'oeil aux spectateurs nippons... Tour à tour superbes, dynamiques ou même drôles et parfois surréalistes, ces affiches japonaises constituent une source étonnante pour les collectionneurs. Chaque affiche, imprimée en pleine page, est décryptée et commentée juste en dessous. Et le titre français du film à laquelle elle renvoie y est indiqué.

Célébrez l'anniversaire des 30 ans de la célèbre franchise de jeux vidéo Mortal Kombat grâce à ce livre richement illustré, appelé à devenir LA bible de référence inconournable en la matière ! Le 8 octobre 1992, la série de jeu vidéo Mortal Kombat a célèbré ses 30 ans. Et un nouveau jeu Mortal Kombat est annoncé pour la fin de l'année 2023. Ce jeu de combat a très longtemps été une source de controverse à cause de son extrême violence et ses attaques particulièrement gore et extrêmes ! Cela n'a pas empêcher cette licence de devenir l'une des plus populaires auprès des joueurs. C'est d'ailleurs aujourd'hui la série de jeux de combat la plus vendue dans le monde et une véritable licence multimédia qui se décline aussi bien en films, séries, dessins-animés, romans et comics... Génération Mortal Kombat vous propose de plonger dans les coulisses de cette saga vidéoludique hors-norme, d'explorer l'intégralité de ses jeux (y compris les spin-off) et d'examiner toutes les facettes de son univers... Cet ouvrage non officiel, le plus complet jamais réalisé sur Mortal Kombat, est appelé à devenir LA bible de référence en la matière ! - De 1992 à 2023 et au-delà : L'histoire et l'évolution d'une série emblématique du jeu vidéo, qui a fêté ses 30 ans d'existence. Analyse du nouveau Mortal Kombat 12, de la série, de ses mécaniques, des coulisses de production pour les volets principaux, mais aussi les spin-offs, portages... - De Midway au studio NetherRealm : Qui sont les développeurs de la série Mortal Kombat et comment ont-ils su la faire évoluer, la transformer pour rester toujours dans l'ère du temps ? - De l'arcade aux consoles de jeu, d'un premier jeu conçu par une poignée de développeurs à une superproduction dans le paysage cotemporain du jeu vidéo : comment Mortal Kombat a progressivement gagné un statut d'authentique phénomène dans l'univers vidéoludique ? - Coups spéciaux, univers, personnages hauts en couleur : comment la série de jeux de combat imaginée par Ed Boon et John Tobias s'est immédiatement démarquée des titres du genre déjà installés. - Gores, décomplexées, impressionnantes mais toujours jouissives : les Fatalities ou coups finaux de Mortal Kombat sont entrées dans la légende. Une sélection de Fatalities, Babalities, Friendships et autres Animalities qui ont marqué les esprits dans des jeux truffés également de multiples secrets et autres clins d'oeil dévoilés ici ! - Cinéma, séries TV et animations, comics, mais aussi produits dérivés divers et variés : les multiples adaptations d'une franchise aux velléités hollywoodiennes qui s'est vite sentie à l'étroit dans le jeu vidéo. - Johnny Cage, Raiden, Kano, Sonya Blade, Liu Kang, Goro... un casting unique pour un jeu de combat à l'univers progressivement étendu au fil des épisodes. Qui sont ces personnages principaux au générique qui ont fait la légende Mortal Kombat ? - De Jason (Vendredi 13) à Alien en passant par Predator et Terminator, Freddy Krueger (Les Griffes de la Nuit) ou John Rambo mais aussi Christophe Lambert : focus sur ces invités de marques qui ont transformé peu à peu la série de jeux Mortal Kombat en arrière-cours d'Hollywood Boulevard. - Depuis les débuts à base d'acteurs digitalisés jusqu'au tournant de la 3D polygonale à la fin des années 1990, en passant par le jeu en ligne ou l'esport, en quoi Mortal Kombat raconte-t-il une certaine histoire de l'évolution du jeu vidéo ?

Catherine BERNARD Writing Capital, or, John Lanchester's Debt to Realism John Lanchester's fourth novel Capital (2012) offers a scathing, satirical denun- ciation of the excesses of capitalism, commodity fetishism and globalisation. The choral structure of the novel also allows the text to function as a world-novel, embracing as it does the criss-crossing lives of protagonists, each embodying a facet of a ramifed present. Reworking the basic principles of realistic representation, it appropriates the language of materialism to bring it to work paradoxically against the reifcation of affects and identity. With Capital, the "credit crunch" novel claims a different form of accountability that emerges through the very "stuff" of fiction. Le quatrième roman de John Lanchester, Capital (2012), offre un portrait satirique des excès du capitalisme, du fétichisme de la marchandise et de la globalisation. La structure chorale du roman transforme aussi le texte en roman-monde. Il embrasse les vies interdépendantes de protagonistes qui, chacun, incarnent une facette d'un présent densément ramifé. Retravaillant les principes de base du réalisme, le roman s'approprie le langage du matérialisme pour l'amener à oeuvrer contre la réifcation des affects et de l'identité. Avec Capital, le roman "de la crise" ("credit crunch fiction") revendique une forme de responsabilité qui s'incarne dans la matière même de la fiction. Vanessa GUIGNERY The Way We Live Now : Jonathan Coe's Re-evaluation of Political Satire This paper examines Jonathan Coe's oeuvre to discuss the evolution of his modes of portraying contemporary Britain. While Coe is well known for his satirical state-of- the-nation novels and for his commitment to political fiction, his recent essays reveal his misgivings about the effectiveness of political satire and Condition-of- England novels in the new millennium. This paper will navigate between Coe's fiction and non-fiction to examine the forms political engagement may take in the contemporary British novel. Cet article parcourt l'oeuvre de Jonathan Coe afin d'analyser l'évolution de ses modes de représentation de la Grande-Bretagne contemporaine. Coe est connu pour ses romans satiriques qui offrent un "état de la nation" et pour son attache- ment à la fiction politique, mais ses essais récents révèlent ses doutes quant à l'efficacité de la satire politique et de romans qui décrivent la condition de l'Angleterre à l'heure du nouveau millénaire. Cet article naviguera entre les écrits fictionnels et non-fictionnels de Coe pour envisager les formes que peut prendre l'engagement politique dans le roman britannique contemporain. Jean-Michel GANTEAU Vistas of the Humble : Jon McGregor's Fiction Jon McGregor's novels are characterised by a constant attention to detail and to the ordinary. They address the realities of individual, social and anthropological vul- nerability through narratives whose frail form countermands any attempt at abstraction and totalisation. In this article, I evoke the forms and modalities of vulnerability through the prism of the characters' and narratives' dependence on trauma, of systematic relationality and of attention to singularities. By throwing light on invisibilities and by giving voice to the inarticulate, McGregor writes ethical and political novels and uses the position of the precarious witness to contribute to the creation of some narrative democracy whose purpose, in Guillaume Le Blanc's terms, is to enlarge our sense of the common. Les romans de Jon McGregor se donnent pour tâche une attention permanente aux détails et à l'ordinaire. Ils s'ordonnent ainsi à l'évocation de la vulnérabilité indivi- duelle, sociale et anthropologique à travers des récits dont la forme vulnérable refuse toute totalisation. Les modalités et visages de la vulnérabilité sont ici évoqués à travers les motifs de la dépendance au trauma, de la mise en relation systématique, et de l'attention aux singularités. En mettant en lumière l'invisible et les invisibles, et en redonnant voix aux inaudibles, Jon McGregor fait oeuvre éthique et politique : il se pose en témoin précaire et contribue à l'élaboration d'une démocratie narrative dont le but est, selon les termes de Guillaume Le Blanc, de "créer du commun" . Peter CHILDS Food Chain : Predatory Links in the Novels of David Mitchell Humans are for David Mitchell predatory animals, whatever their civilized com- plexity. His novels contain numerous examples of individuals and groups who would oppress others in the name of logic, desire, morality, technology, survival or sheer force of will. That people prey on animals, resources and other human beings is only one dimension to Mitchell's fictional world but it is consistent and stark, from the cannibals that appear in Cloud Atlas and The Thousand Autumns of Jacob de Zoet through the warring factions in number9dream to the more fantasti- cal parasitic predators of Ghostwritten and The Bone Clocks. In this essay, I review aspects to this theme while analysing Mitchell's fictional world, which increasingly seems to be governed by interlinkages not only within narratives but metaleptically across them. David Mitchell considère les êtres humains comme des prédateurs, quel que soit leur degré de civilisation. Ses romans comportent de nombreux exemples d'individus et de groupes qui oppriment autrui en invoquant pour cela la logique, le désir, la morale, la technologie, l'instinct de survie ou leur volonté de puissance. Le fait que des hommes s'en prennent à des animaux, à des ressources naturelles ou à d'autres êtres humains n'est qu'un des aspects de l'univers fictionnel de Mitchell, mais il s'agit là d'une dimension structurante, à l'origine de la noirceur de l'oeuvre dans son ensemble - des cannibales de Cloud Atlas et The Thousand Autumns of Jacob de Zoet aux prédateurs parasites de type plus fantastique dans Ghostwritten et The Bone Clocks en passant par les factions en guerre dans number9dream. Cet article recense plusieurs composantes de ce motif récurrent dans la fiction de Mitchell, laquelle paraît de plus en plus fortement régie par des liens se tissant non seulement de manière interne aux différents récits, mais aussi de manière externe entre les récits eux-mêmes, sur un mode métaleptique. Marc POREE "What if ?" : The Speculative Turn of Will Self's Fiction "Et si ?" Révélant de lui-même les extravagantes hypothèses de travail dont il aime à procéder, Will Self est friand de spéculation. Une spéculation de type "métaphysique" , rejoignant celle des poètes de la première moitié du dix-septième siècle (cloués au pilori par Johnson avant que d'être réhabilités par T. S. Eliot). Une spéculation, dont le caractère cérébral s'accommode pourtant d'une volonté de faire que le roman s'incorpore et digère ce qui ne relève a priori pas de lui (les sciences, la pensée). Une spéculation, enfin, qui procède à rebours de l'évolution du lectorat et de la technologie, en oeuvrant à renouer avec un mécanisme de "sensibilité unifiée" que Self sait être anachronique, mais qui pose, à nouveaux frais, la question de la nécessaire difficulté en art. "What if ?" Never wary of unveiling the fantastical conceits which he is wont to proceed from, Will Self is (over)fond of speculation. A speculation that is meta- physical in kind, related to that implemented by the poets of the first half of the seventeeenth century (vilified by Johnson before being rehabilitated by T. S. Eliot). A speculation, the cerebral nature of which is found to be more than compatible with the processes of incorporation and digestion, at the hands of the novel, of all that is allegedly foreign to it (the sciences, thought). A speculation, lastly, bent on restoring a mechanism of "unified sensibility" which Self knows to be anachronis- tic, given the average reader's pursuits, but which offers a fresh take on the neces- sary difficulty of art. Camille MANFREDI Tales from the Pigeon-Hole : James Kelman's Migrant Voices This article offers to dwell on James Kelman's concerns with liminality and cultural identity by outlining the dynamics of displacement, dislocation and relocation in his recent novels You Have to be Careful in the Land of the Free (2004), Kieron Smith, Boy (2008) and Mo Said She Was Quirky (2012). While paying attention to Kelman's interest in the potential for subversion of the in-between, the article anal- yses the narrators' strategies of self-preservation and self-transformation with a view to better understand Kelman's own perception of the predicament of the contemporary Scottish writer in the postcolonial and global contexts. Cet article se propose d'éclairer le traitement des motifs de la liminalité et de l'identité culturelle à travers les dynamiques de décentrement, dislocation et délocalisa- tion dans les récents romans de James Kelman, You Have to be Careful in the Land of the Free (2004), Kieron Smith, Boy (2008) et Mo Said She Was Quirky (2012). En gardant à l'esprit l'intérêt de Kelman pour le potentiel subversif de l'entre-deux, cet article analyse les stratégies de préservation et de transformation de soi développées par les narrateurs. Elles permettront d'éclairer la tâche qui, selon Kelman, revient à l'auteur écossais contemporain dans le contexte à la fois du postcolonial et de nos sociétés mondialisées. Christian GUTLEBEN Whither Postmodernism ? Four Tentative Neo-Victorian Answers This paper sets out to examine in what ways recent neo-Victorian fiction illustrates twenty-first-century fiction's quest for new novelistic possibilities. On the basis of David Mitchell's Cloud Atlas (2004), Andrea Levy's The Long Song (2010), Michel Faber's The Crimson Petal and the White (2002) and Rosie Garland's The Palace of Curiosities (2013), it will be argued that neo-Victorianism broadens the scope of postmodernism by conceiving a cosmopoetics in which a referential and an aesthetic globalisation are combined, by imagining alternative forms of fictional historiography, by challenging various forms of orthodoxy and by questioning the limits of the human. Although it suggests evolutions and variations in relation to late twentieth-century historiographic metafiction, the novel of the new millennium nevertheless cannot be said to forsake postmodernism. Cet article se propose d'examiner dans quelle mesure la fiction néo-victorienne récente illustre la tentative de la fiction du vingt-et-unième siècle d'explorer de nouvelles possibilités romanesques. En prenant comme exemples Cloud Atlas de David Mitchell (2004), The Long Song d'Andrea Levy (2010), The Crimson Petal and the White de Michel Faber (2002) et The Palace of Curiosities de Rosie Garland (2013), nous soutiendrons que le néo-victorianisme élargit le spectre du postmodernisme en concevant une cosmopoétique où se mêlent référentialité et esthétique mondialisées, en imaginant d'autres formes d'historiographie fictionnelle, en remettant en cause diverses formes d'orthodoxie et en s'interrogeant sur les limites de l'humain. Bien que le roman du nouveau millénaire suggère des variations et des évolutions par rapport à la métafiction historiographique de la fin du vingtième siècle, on ne peut cependant pas considérer qu'il renonce au postmodernisme.