ressources arts spectacle
Extraits
Théâtre
Des formations en arts du spectacle
Quels principes inspirent les formateurs ? Pour quels spectacles ? Le brassage des cultures que propose cet ouvrage essaie de rendre compte de la vitalité actuelle de ces questions. Les rapports entre les arts du spectacle et la formation sont multiples et varient selon les espaces géographiques, les cultures, les sociétés dans lesquelles ils s'inscrivent. Les textes présentés par une vingtaine de chercheurs apportent des éclairages différents voire complémentaires sur cette question à travers trois régions du monde, les Amériques, l'Asie et l'Europe. Cet ouvrage vient compléter celui paru en juillet 2016, chez l'Harmattan, Des Formations pour la scène mondiale aujourd'hui, conçu au sein du CIRRAS, Centre International de Réflexion et de Recherche sur les Arts du spectacle. Les différents articles nous font comprendre que c'est au niveau de la planète que se pose avec pertinence le problème des formations. On peut dès lors se demander si les formations ne doivent pas être conçues comme un pont ou, pour reprendre le titre de la pièce en un acte de Philippe Brunet, comme une Passerelle entre différentes manières de penser le théâtre, créant ainsi des artistes en "trait d'union" qui seraient citoyens du monde, des artistes "flottants" ainsi que le définit avec bonheur Yoshi Oida : "Voyageur de l'espace et du temps. Il relie le passé et l'avenir, l'Est à l'Ouest. Son esprit flotte librement mais, en tant qu'artiste, il est ici et maintenant". La question posée en ces pages est donc simple et essentielle : quelles formes de spectacle pour demain ?
12/2016
Cinéma
Chroniques d'Arts-Spectacles (1954-1958)
En janvier 1954, un jeune critique nommé François Truffaut publie un violent pamphlet qui dénonce la "tradition de qualité française" et préfigure la Nouvelle Vague. Le retentissement est tel qu'il déchaîne contre lui la jalousie virulente de nombreux confrères, mais lui ouvre les portes de l'hebdomadaire Arts-Spectacles. Truffaut y publiera plus de cinq cents articles en cinq ans : une critique directe et sans concession. Il cultive ses goûts, affiche ses dégoûts, et le temps lui donnera souvent raison... Pour Truffaut, écrire sur le cinéma, c'est déjà en faire, mais la critique n'est pour lui qu'un viatique. Dès août 1957, il s'en éloigne en réalisant Les Mistons et ses derniers articles évoquent déjà le regard d'un cinéaste...
03/2019
Poésie
Spectacle...
Schneider et Krupp
Monsieur le Président,
Nous sommes désolés,
Mais les munitions,
On les a mélangés,
Ca va faire mauvais effet !...
Poincaré
(avec un bon sourire)
Mais, non ça ne fait rien. Les obus français et les obus allemands sont de la même famille. Vous n'avez qu'à partager. (La bataille de Fontenoy)
Spectacle nous rappelle que le poète Jacques Prévert (né en 1900), s'il a travaillé longtemps pour le cinéma, a écrit aussi, entre 1932 et 1936, un certain nombre de courtes pièces de théâtre. Elles furent jouées à ce moment par le groupe " Octobre ", et souvent reprises ailleurs par la suite.
04/2007
Théâtre
Erotisme et sexualité dans les arts du spectacle
« La pornographie, c'est l'érotisme des autres ».Cette phrase empruntée à André Breton, et reprise par Alain Robbe-Grillet, souligne à quel point la sexualité interroge le regard, le point de vue, et de façon évidente celui du spectateur.L'enjeu de cet ouvrage collectif est de porter un éclairage nouveau sur l'érotisme et la corporalité par la diversité d'approche qui fut aussi bien celle de la philosophie, de la sociologique, de la psychologie et du féminisme que de façon plus inattendue celle du cinéma d'animation, du sport et du handicap.L'ethnoscénologie, principal cadre de réflexion des auteurs, est un champ de recherche récent et très stimulant dont cet ouvrage contribue à la progression à travers une problématique, la sexualité et les arts du spectacle, qui était très peu documentée jusqu'à ce jour.
08/2015
Théâtre - Essais
Les arts du spectacle au théatre. (1550-1700)
Les articles de ce volume étudient les métamorphoses des genres théâtraux et la naissance du spectaculaire entre le milieu du XVIe siècle et l'aube du XVIIIe siècle. Les analyses détaillées côtoient les grandes synthèses pour donner un aperçu nuancé de la complexité du théâtre de cette époque de transition.
05/2023
Théâtre - Essais
Les arts du spectacle dans la ville (1404-1721)
Les études proposées analysent les transformations sociologiques, politiques et symboliques des spectacles urbains du Moyen Age au début du XVIIIe siècle. Avec l'émergence de la notion d'espace public, le champ du spectaculaire s'étend progressivement à la société tout entière pour mieux perpétuer l'ordre établi.
05/2023
Apprentissage du langage écrit
Dictées et histoire des arts Cycle 3 + ressources numériques
Des dictées passionnantes qui reposent sur l'histoire des arts, déjà largement plébiscitées sur le blog de l'auteure. Une démarche efficace et valorisante pour le cycle 3. Les dictées sont un incontournable de l'apprentissage de l'orthographe... mais elles peuvent devenir anxiogènes si elles ne servent qu'à sanctionner les erreurs ! Cet ouvrage vise deux objectifs : faire des dictées un véritable outil d'apprentissage en plus d'un outil d'évaluation ; réinvestir les connaissances vues en histoire des arts pour proposer des textes porteurs de sens et motivants. L'auteure propose une véritable méthodologie pour apprendre à mémoriser, à se relire et se corriger efficacement, avec une vision positive de la dictée. La démarche offre une structure récurrente : Découverte et étude d'une oeuvre d'art (peinture, sculpture, musique, monument...) Travail sur une notion d'orthographe lexicale ou grammaticale (l'accord sujet-verbe, les homophones...) ; Enrichissement lexical (mots à apprendre) ; Entrainement avec des dictées flash ; Dictée bilan ; Correction incluant un graphique de progrès. Pour chacune des 26 dictées, la démarche inclut aussi la différenciation : quantité variable de mots à apprendre, textes des dictées de longueur et de difficulté différentes, correction différenciée. Dans les ressources numériques (accessibles sur mes-ressources-pedagogiques. editions-retz. com) : des fiches de méthodologie, toutes les oeuvres d'art étudiées, les fiches activités élèves en histoire des arts ; des diaporamas pour animer les leçons d'orthographe, les exercices d'entrainement autonome, les leçons d'orthographe, toutes les dictées différenciées. > Pour plus de facilité, retrouvez toutes les ressources liées à cet ouvrage sur https : //mes-ressources-pedagogiques. editions-retz. com Comment vous connecter ? Pour votre première connexion, identifiez-vous sur https : //activation. editions-retz. com et saisissez votre clé d'activation personnelle indiquée en page 2 de couverture (verso de la couverture). Aux connexions suivantes, cliquez simplement dans https : //mes-ressources-pedagogiques. editions-retz. com sur la couverture de l'ouvrage pour retrouver toutes vos ressources ! Comment accéder aux ressources ? Suivez le mode d'emploi. Echanger et partager sur le groupe Facebook Dictées et histoire des arts
02/2022
Humour
Spectacles
Valérie Lemercier a enfin accepté de rassembler en un volume les textes de ses spectacles, qui furent tous de grands succès : au Splendid (septembre 1989 - juin 1990) ; au Théâtre de Paris (septembre 1995 - mai 1996) ; aux Folies Bergères (septembre 2000 - avril) ; au Palace (octobre 2008).Une suite de saynètes, sketches, échanges silencieux ou comiques, exercices de styles, portraits, monologues, situations où Valérie Lemercier révèle son incroyable talent d'auteur dans la continuité. Elle regarde le monde comme personne, saisissant les corps, les vêtements, les attitudes. Elle écoute et restitue les voix (depuis «36.15 j'existe», dans les années 1990 au célèbre «cours de danse», repris à chaque spectacle), les intonations, les tics. Elle se moque, imite, dialogue, et il nous semble la voir ou l'entendre à chaque page : c'est elle et ce sont ses personnages, certains inconnus, d'autres reconnaissables. Il y en a même de légendaires. Et ces personnages, c'est nous, c'est notre histoire. A chaque page les sentiments se mêlent, les âges de la vie, la douceur et la dureté, la tristesse, la joie, les secrets, les chansons, la danse, les excès ou l'audace : le lecteur oublie la scène mais s'y retrouve avec «Valérie» - une traversée que vous n'oublierez pas.
09/2015
Gestion
ENCYCLOPEDIE DES RESSOURCES HUMAINES. Tome 2, L'Homme, Ressource Stratégique, "Matière" à réfléchir
Dans ce deuxième tome de l'Encyclopédie Térence, ses auteurs n'ont pour ambition ni d'imposer intellectuellement un modèle unique de l'homme ni de décrire tous les différents modèles existants.
Dans une nouvelle démarche de conduite de projet en milieu complexe, les auteurs proposent à chacun de découvrir les principaux leviers de la gestion de ses propres ressources humaines, plus que décrire les mutiples techniques pratiquées aujourd'hui.
En effet, les récentes découvertes des sciences dites " du chaos ", ébranlent sérieusement les croyances scientifiques traditionnelles et face aux incertitudes et à la complexité grandissantes de notre monde, chaque acteur doit aspirer à plus de conscience dans son environnement.
Plus conscient signifie, au sens où l'entend Herbert Simon, que chaque pilote des organisations humaines soit capable d'élaborer des " actions intelligentes " pour faire face aux systèmes complexes de la nature et de notre société.
Ceci nécessite de mieux s'appuyer sur les démarches de recherche de sens qui ont été de tout temps l'objet de la quête des hommes.
Ces démarches ne peuvent être aujourd'hui que le résultat d'un " double constructivisme " dans le respect des structures du monde naturel.
Ce double constructivisme a pour objet tout à la fois le développement de la conscience de chaque acteur et l'élaboration des projets collectifs de l'entreprise.
Il doit ainsi permettre de sortir d'un taylorisme intellectuel encore beaucoup trop souvent pratiqué.
Il y a bien là matière pour la réflexion... et pour l'action !
09/1993
Littérature française
Ressources inhumaines
Elle attend et n'exige rien du destin. Elle laisse glisser les heures, elle ne participe pas, elle est là, peu influente, jamais déterminante et sans rancune. Elle est en parallèle, attentive, mais pas impliquée. "Elle", c'est cette jeune femme de 22 ans qui entre comme stagiaire au rayon textile d'un hypermarché, pour y devenir très vite chef de secteur. C'est cette "femme sans qualité" dénuée d'ambition, qui cherche juste à combler le vide abyssal de sa vie. En acquérant un statut, elle quitte les rives de son existence banale pour faire enfin partie d'un monde. Celui de la grande distribution. Univers absurde, construit sur le vide et les faux semblants. Frédéric Viguier signe un premier roman implacable, glaçant et dérangeant sur l'inhumanité de l'entreprise et l'indifférence ambitieuse. Au vide moral, affectif et intellectuel de son héroïne, il répond d'une écriture sèche et minimaliste. D'une lucidité cruelle mais sans cynisme, Ressources inhumaines donne à voir avec subtilité et intelligence les mécanismes de notre société de consommation.
08/2015
Théâtre
Après le spectacle
Il est désormais de tradition, au Seuil, que tous les éditeurs, par roulement hebdomadaire, feuillettent la totalité des arrivages de la semaine pour une présélection qui permettra aux autres lecteurs de lire intégralement les manuscrits retenus. Lorsque ce fut mon tour, mon attention a été attirée par un texte qui m'est immédiatement apparu comme une lettre qui m'aurait été adressée, une confidence intime, forte, structurée, sur une vie sentimentale tourmentée, sur des inquiétudes professionnelles concernant un monde qui m'était familier, le théâtre, autour d'une question qui a défrayé la chronique, celle des intermittents du spectacle. Cette vie sentimentale était racontée directement, sans détours inutiles, sans masques. Un homme commençait à se détacher de son amant et à en aimer un autre. Mais, comme son engagement politique, ses intermittences du cœur étaient accompagnées d'humour, de lucidité légère, tendrement ironique. Sujet et objet d'amour, Brice va et vient entre Mathieu et Pierre On sentait que l'auteur se demandait, lui qui était habitué à chercher la lumière des projecteurs ou l'œil de la caméra, lui qui n'hésitait pas à prendre la parole à la fin des spectacles pour défendre sa corporation ni même à s'exprimer dans les journaux, s'il avait bien le droit de parler en son nom propre, de l'amour, du désir, du théâtre, de la vanité, de l'amour-propre, de ses lectures, bref de tout le tissu d'une vie sensible. Je n'ai pas pu, contrairement aux règles du jeu du " feuilletage " de ces manuscrits qui déferlent en trop grand nombre pour qu'on les lise immédiatement tous, me détacher de ce livre. J'ai quitté la salle commune, je me suis enfermé dans mon bureau, j'ai emporté chez mol le manuscrit. Je l'ai terminé dans la nuit C'était un livre. Une voix était là qui me parlait et qui allait parler à d'autres, Une voix sincère, juste, de quelqu'un qui pour une fois écrirait lui-même son rôle Et quand, collectivement, nous avons décidé de reprendre le flambeau de Jean Cayrol, en ressuscitant la collection " Ecrire ", II nous a semblé qu'Après le spectacle y avait sa place naturelle. René de Ceccatty
02/2006
Tout-carton
Spectacle au potager
1 tomate, 1 fraise, 1 poivron... et 1 taupe ! Au potager, d'un trou surgit une taupe circassienne. Avec trois fruits et légumes, la voilà qui entame un drôle de spectacle. Un clown rigolo, un peu acrobate en équilibre, bientôt magicien faisant apparaître un lapin ou encore dompteur de lion, cette taupe sait tout faire... pour peu qu'on ait un peu d'imagination !
01/2024
Livres-jeux
Spectacle de danse
Un bloc à spirale avec 21 silhouettes à habiller grâce à 7 planches d'autocollants (dont une planche avec des détails dorés et une planche avec des détails pailletés), 1 planche de stickers accessoires et 2 planches de strass sur le thème de la danse (danseuse classique d'opéra, orientale, tahitienne, flamenco, disco...).
03/2024
Poésie
Ressource
Poèmes ascensionnels des origines verticales. Persévérer, toujours en préserver l'essentiel, tout tenter pour accéder à notre ressource principale, par des chemins de traverse désaffectés, qu'il fait bon remettre en usage. En débroussaillant avec les moyens du bord, les vestiges de voies empruntées jadis. Rétablir les liens, remettre en ordre les allées redevenues praticables, qui mènent à la source originelle que l'on croyait tarie. L'oeuvre de la vie ne s'arrête pas à la nôtre. Traverser des océans, gravir des sommets escarpés, plonger dans le ventre des continents aux climats austères, braver les cataclysmes déchaînés, rien ne suffira à notre épreuve, rien n'arrêtera la marche résolue de notre démarche absolue. Se nourrir, s'élever, se reproduire, avancer avec l'énergie transmise par nos lumières éphémères porteuses d'espoir et la soulever à bout de bras ouverts. Voilà l'endroit de notre ressource.
02/2023
Théâtre
Spectacle vivant et neurosciences
Comment mettre en place des protocoles d'expériences permettant aux artistes et aux chercheurs d'étudier les connaissances implicites des performers ? Quelle conscience les neurocientifiques ont-ils de la variabilité des résultats qui pourrait résulter d'une même étude impliquant des acteurs de différentes écoles de jeu (kathakali, butô, mime corporel, etc.) ? En quoi la pratique du spectacle vivant met-elle en jeu ce que le metteur en scène Eugenio Barba nomme "les connaissances implicites" dans le domaine des sciences de la vie ? Pourquoi les acteurs sont-ils perçus comme sincères par certains et menteurs par d'autres ? L'émotion vraie fait-elle plus forte impression que l'émotion jouée par l'acteur ? Le même corps peut-il se faire l'interprète de cultures différentes ? Qu'en est-il de la mémoire du corps ? Comment l'ethnoscénologie combine-t-elle anthropologie, esthétique et sciences de la vie ? A Meyerhold qui le félicitait d'avoir résolu le problème de l'âme, Pavlov avait répondu : "Vous savez, tout cela est beaucoup plus compliqué que vous ne le pensez."
03/2019
Sociologie politique
Le Nouveau Spectacle politique
Depuis l'avènement des réseaux sociaux, la politique n'est plus l'apanage des professionnels mais l'affaire du youtubeur et du comique, de l'influenceur et de l'épidémiologiste, de l'avocat et du médecin anesthésiste, du chanteur et du passant anonyme qui ne l'est plus à l'heure du siècle numérique. Avec les médias sociaux, les rôles, inamovibles jusque-là, de l'acteur et du spectateur se sont tout à coup inversés. A l'écran, ce n'est plus l'homme politique, déclassé et relégué maintenant au rang de commentateur, qui assure le spectacle mais vous : un produit bankable, aujourd'hui bien plus attractif aux yeux de la nouvelle société de divertissement. Désormais, c'est de la sphère sociale-médiatique que sortent les sujets et les débats d'actualité, proviennent les indignations, les révélations et les affaires du jour, jaillissent les nouveaux personnages publics, figures de proue et autres égéries, à l'origine de ce que François Belley appelle " le nouveau spectacle politique ". A la frontière de la sociologie, des sciences de la communication et de l'information, Le Nouveau Spectacle politique décrypte les mécanismes de production, de diffusion et de consommation de masse du spectacle politique contemporain. " Inversement ", " néo-politique ", " dictature du commentariat " : Le Nouveau Spectacle politique a pour but d'amener dans le débat public de nouveaux concepts.
02/2022
Seuil
Un spectacle à compter
3, 2, 1... C'est parti. Le spectacle des animaux va commencer ! Au rythme des chiffres et des nombres, en route pour un voyage étourdissant dans le monde du théâtre.
08/2021
Communication - Médias
La société du spectacle
Guy Debord (1931-1994) a suivi dans sa vie, jusqu'à la mort qu'il s'est choisie, une seule règle. Celle-là même qu'il résume dans l'Avertissement pour la troisième édition française de son livre La Société du Spectacle : "Il faut lire ce livre en considérant qu'il a été sciemment écrit dans l'intention de nuire à la société spectaculaire. Il n'a jamais rien dit d'outrancier."
10/2018
Critique littéraire
Rousseau et le spectacle
Le spectacle apparaît comme une notion centrale dans l'oeuvre et la vie de Rousseau. Sa réflexion critique sur les spectacles procède, en effet, d'une problématique à la fois intellectuelle et existentielle impliquant le "système" de l'oeuvre en sa totalité. Car le spectacle, chez Rousseau, n'est pas seulement l'emblème de la dénaturation : s'il est bien à l'origine du mal dans la société, il est aussi une expérience essentielle. D'une part Rousseau expose à ses contemporains le haut prix du "spectacle de la nature" consolateur de tous les maux et preuve persistante de la Providence. D'autre part il se révèle toujours hanté d'images et de chimères et il voit dans la fête antique le spectacle (humain et sociétal) pur par excellence : celui où rien n'est représenté et où le spectateur est à lui-même (et à ses congénères en empathie) son propre spectacle. Ce volume, qui réunit quelques uns des meilleurs spécialistes de Rousseau, s'efforce de relire son oeuvre à la lumière d'une notion qui permet en particulier de considérer simultanément le penseur et le créateur de formes : loin de se limiter au Rousseau pourfendeur des spectacles, on s'est proposé non seulement de réévaluer la composante proprement dramatique de sa production, mais d'insister sur une dimension essentielle de sa pensée et de son écriture. En cette oeuvre où le registre visuel est sollicité en permanence, fût-ce pour faire signe vers un invisible qui le dépasse, c'est cette partie liée de l'écriture et du spectacle qu'il s'agit d'explorer.
07/2014
Lecture 6-9 ans
Le spectacle du grenier
Cette semaine, à l'école, la maîtresse a prévu un atelier théâtre. Trop la honte ! pense Apolline. Heureusement pour elle, la jeune fille a une solution pour échapper à ce qu'elle craint tant : se donner en spectacle devant toute la classe. Son carnet aux super pouvoirs créateurs devrait lui sauver la mise ! Dans cette nouvelle aventure au pays du peuple invisible, Apolline embarque William, son meilleur ami. Pensant arriver chez les Récupérateurs pour y trouver la tranquillité, les deux enfants sont témoins d'un accident qui compromet le grand spectacle de l'année... . William et Apolline parviendront-ils à aider les Récupérateurs ?
10/2018
Sociologie
La civilisation du spectacle
La culture contemporaine a connu une métamorphose et plus rien, semble-t-il, ne résiste à cette dénaturation, voire à cet effacement de sa valeur. La banalisation des arts et des lettres, le triomphe de la presse people et la frivolité des politiques sont, pour Mario Vargas Llosa, les symptômes d'un mal supérieur : la sacralisation du divertissement comme but ultime de l'existence dans nos sociétés. Alors que, naguère, la culture était un outil de formation et portait une exigence de lucidité, aujourd'hui la primauté du spectacle est devenue la règle qui conduit à la distraction, au sens propre, de toute conscience morale, intellectuelle et politique. Nous vivons l'époque des fausses icônes, des denrées périssables de l'esprit, de la forfaiture morale, en un mot, de l'aveuglement. Mario Vargas Llosa, nobélisé pour avoir proposé une "cartographie des structures du pouvoir", tire la sonnette d'alarme et fait ici le procès de notre époque, futile, volage, suicidaire. Il revendique, une fois de plus, le droit à une culture autre qui, plutôt que de nous imposer de nouvelles servitudes, nous rende plus libres.
05/2015
Autres collections (6 à 9 ans)
Splat fait son spectacle
C'est le spectacle de l'école et le prince a des boutons ! Splat a peur de le remplacer, mais comment dire non à la princesse Katie ?
05/2021
Photographes
Weegee, autopsie du spectacle
Il y a une énigme Weegee. Ses photographies se répartissent en deux catégories distinctes. Il y a d'une part ses images de faits divers prises à New York, au cours des années 1940, dans une approche documentaire. Et de l'autre, des photographies de starlettes ou de politiciens réalisées à Hollywood dans la décennie suivante. Il y a deux Weegee, un tragique et un festif, que ce livre ambitionne de réconcilier en montrant la cohérence d'une oeuvre basée sur une critique radicale et incisive de la Société du Spectacle.
01/2024
Sociologie
Industrie culturelle et vie quotidienne. Entre art, spectacle et marchandise
Avec l'émergence des métropoles, des médias modernes et de la société de masse, il s'est mis en marche un processus d'esthétisation de l'existence qui a peu à peu transformé le corps social en protagoniste de l'histoire. En action dans le kitsch, l'art nouveau et l'industrie du spectacle ; radicalisé à travers l'expérience des avant-gardes artistiques du vingtième siècle et les performances des contre-cultures ; accéléré, édulcoré et nourri par la télévision et la culture pop, il semble arrivé aujourd'hui à la maturité en deçà et au-delà de l'art. Le voici s'épanouir dans des scènes urbaines chargées d'émotion et dans la socialité numérique, partout où la vie quotidienne est devenue le coeur même de la culture, à la fois fétiche et instrument de la production, art et marchandise, sujet politique et objet de consommation. Ainsi, au moment même où nous assistons à l'émancipation tant souhaitée du public, nous constatons également sa définitive et volontaire aliénation.
01/2022
Littérature française
Ressource humaine
La clé, c'est la routine. Il ne faut laisser aucune prise à l'effritement, à la paralysie qui guette toujours. Ne jamais cesser le mouvement. Ici, Marianne est en danger de mon : c'est un lieu vide, suspendu, hors du monde. Elle a failli se laisser prendre au piège au début. Les jours auraient vite passé. Mais non. Il faut massacrer la réalité, la débiter à la machette, tête baissée, obstinément. Découper les heures et les minutes en tranches homogènes. Leur attribuer une fonction, faire de chaque seconde le rouage d'un engrenage gigantesque. Dompter la mort lente par une activité effrénée. Pas de relâche, pas de répit : travailler jusqu'au bout. Née dans une bonne famille, Marianne a fait de bonnes études, épousé un bon mari, obtenu un bon boulot. N'ayant jamais eu à s'interroger sur sa place dans le monde et le sens de ses actions, elle a tout, sauf une raison d'être. Mais voilà qu'un grain de sable vient gripper la machine : l'étourdissement des drogues et de la fête lui font découvrir un temps impossible à quantifier, à maîtriser. Une liberté qui va tout remettre en question.
03/2022
Théâtre - Pièces
Almanach des spectacles
Almanach des spectacles pour ... / sous la direction de M. Palianti Date de l'édition originale : 1853 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Enseignement primaire
Ressources Physique-chimie Lycée - Éd. 2021 - Clé USB de ressources
Une clé USB en Physique-Chimie avec plus de 200 ressources numériques au lycée, classées par niveau et par type de ressources : - 16 simulateurs - 12 activités interactives - 25 vidéos : tutoriels et vidéos de pointage - 54 schémas bilans animés - 100 quiz diagnostics et sommatifs - 5 séries de flashcards interactives En complément de tout manuel et accessible hors connexion !
05/2021
Musique, danse
Arts du cirque et spectacle vivant. Tome 1, Les formations en arts du cirque et en activités physiques artistiques
Cet ouvrage est le prolongement des journées d'étude organisées en partenariat avec le Centre national des arts du cirque de Châlons-en-Champagne (Cnac), la chaire d'innovation cirque et marionnette (ICiMa) et la société française d'histoire du sport (SFHS). Cet opus est bien plus que de simples actes puisque l'ouvrage est également enrichi des contributions d'autres scientifiques et que le propos a été réorganisé pour présenter la dynamique des formations en cirque et arts du cirque et plus largement des activités physiques artistiques, à différentes échelles territoriales (Europe, Canada), formations scolaires dans le cadre de l'EPS jusqu'aux écoles supérieures de formation en arts du cirque ou celles adressées à de jeunes enfants dans le cadre de l'enseignement primaire... L'ambition poursuivie est l'analyse de la diversité des processus de formation en, et par, les activités physiques artistiques, dans leurs dynamiques diachronique et synchronique.
01/2019
Théâtre - Pièces
Spectacle gratis, conte en vers
Spectacle gratis : conte en vers... / Eugène Adenis Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Critique
Guy Debord. Abolir le spectacle
Guy Debord (1931-1994) est un penseur singulier, voire unique : plus on s'éloigne du temps où il a écrit, plus les phénomènes qu'il a décrits, la destruction du vivant, les nouvelles modalités de contrôle de la vie sociale, l'éloignement de toute réelle démocratie, semblent se confirmer. Pour penser l'unité de ce régime civilisationnel inédit, il a forgé la notion de "spectacle" , ce soleil qui ne se couche jamais sur l'empire de la passivité moderne, miroir de la dépossession dont il n'aura de cesse de poursuivre l'explication pour le contester à défaut d'avoir pu le renverser en 1968. Au-delà du "mythe" , de la singularité d'une vie et d'un style, Debord se situe au carrefour des sources fondamentales de la modernité artistique, philosophique et politique : la promesse rimbaldienne de "changer la vie" , la critique de la domination de la valeur d'échange, la tradition civique et démocratique du conflit et de la liberté. En un mot, la réappropriation de la vie historique.
06/2022
