romancier Espagne Goytisolo
Extraits
Critique littéraire
Profession romancier
Ecrire un roman n'est pas très difficile. Ecrire un roman magnifique n'est pas non plus si difficile. Je ne prétends pas que c'est simple, mais ce n'est pas non plus impossible. Ce qui est particulièrement ardu, en revanche, c'est d'écrire des romans encore et encore, sur une longue durée. Tout le monde n'en est pas capable. Comme je l'ai déjà dit, il faut disposer d'une capacité particulière, qui est certainement un peu différente du simple " talent ". Bon, mais comment savoir si l'on possède cette aptitude ? Voici la réponse : sautez dans l'eau et voyez si vous nagez ou si vous coulez. Une façon de parler rude, certes, mais au fond, la vie, c'est comme ça. Par ailleurs, rien n'empêche ceux qui n'ont pas besoin d'écrire de roman, (ou qui préfèrent ne pas en écrire) de mener une vie sage et parfaitement valable. Et ceux qui veulent écrire, qui ne peuvent supporter de ne pas écrire, ceux-là écriront des romans. Et continueront à écrire. En tant que romancier, je les accueille bien volontiers. Bienvenue sur le ring !
10/2019
Littérature française
ROMANCIER N8
Chez Cocteau, la frontière est difficile à tracer entre le roman, l'essai, le poème. Et pourtant Les Enfants terribles et Thomas l'Imposteur comptent parmi les romans majeurs de ce siècle. Le présent cahier offre une étude très complète sur les divers aspects de Cocteau romancier. Par exemple les thèmes qui seront permanents chez lui : on peut déjà voir, dans les Eugène du Potomak, une préfiguration des anges qui hantent son oeuvre. Les clés aussi, ou tout au moins la façon dont le romancier utilise des traits pris à cent personnages réels pour composer les siens. Et l'on s'amusera de trouver, parmi ces modèles, Maurice Chevalier et Mistinguett. Des ouvrages peu connus, mais d'un grand intérêt autobiographique, comme le Livre blanc, sont également étudiés. Et l'on assiste aussi à cette étonnante émulation qui fait que Cocteau et Radiguet écrivent, au même moment, Le Grand Ecart et Le Diable au corps, puis Thomas l'Imposteur et Le Bal du comte d'Orgel.
01/1980
Critique littéraire
Sade romancier
Sade est un romancier,ses oeuvres sont de fiction. Dominique Dussidour l'a rencontré assis à sa table dé travail, de dos, éclairé par la lumière verticale du soupirail de la Bastille, l'a aperçu par la fenêtre sur rue d'un quartier parisien : toujours écrivant. C'est qu'on n'écrit pas Justine. puis Juliette sur un coup de tête, il y faut des années de travail, de l'obstination, de la perspicacité, de l'intelligence : Justine n'a pas donné naissance à Juliette en un jour. L'ceuvre romanesque de Sade intègre la guerre de Sept Ans, les emportements sensuels de sa jeunesse, ses voyages en Italie, les bouleversements de la Révolution française, ses incarcérations, sa connaissance intime des discours, des procédures et des mécanismes du pouvoir... C'est sur cette vision-là — un écrivain à sa table de travail — que s'appuie Sade romancier : le parcours de celui quia construit son oeuvre grâce à la traversée de l'Histoire et de la littérature de 1740 à 1814.
04/2019
Critique littéraire
Le romancier naïf et le romancier sentimental
En 2010, devant les étudiants de l'université américaine Harvard, Orhan Pamuk développe sa vision de la littérature grâce à six conférences données dans le cadre des "Charles Eliot Norton Lectures". Dans ce cycle d'interventions, auquel s'ajoute un épilogue, le Prix Nobel n'hésite jamais à parler de sa propre biographie, de ses propres livres, de son travail d'écriture et surtout de sa pratique de lecteur. La thèse sous-jacente de ces sept textes est empruntée à Friedrich Schiller qui, dans un ouvrage célèbre (Über naive und sentimentalische Dichtung, 1796), schématise sa conception de l'écriture en distinguant le poète naïf, qui serait du côté de la nature, écrivant spontanément, du poète sentimental, qui doute de son écriture, expérimente, réfléchit à la forme et aux enjeux esthétiques et sociaux de son écriture. A partir de ce postulat, Orhan Pamuk passe en revue les grands textes qui ont marqué notre histoire culturelle et s'appuie sur Tolstoï, Stendhal, Flaubert, Proust, Defoe, Sartre, Balzac ou Dostoïevski pour construire cette belle introduction à la littérature.
10/2012
Critique littéraire
Simenon romancier-nu
Lecteur assidu de Simenon depuis son adolescence, correspondant avec lui pendant quarante ans, Jean Jour a parcouru l'oeuvre dans tous les sens et à plusieurs reprises. Il livre ici ses réflexions personnelles sur un romancier dont l'ampleur universelle autant que la sympathie l'ont marqué à jamais. Toute sa vie, Simenon est parti à travers le monde à la recherche de ce qu'il appelait l'homme-nu, l'individu qui se défait de son masque et de sa carapace, pour apparaître enfin dans sa complexe authenticité, face à lui-même et sans défense. Pareillement, par ce reportage peu courant, à l'inverse de l'écrivain-habillé, Jean Jour a voulu découvrir le romancier-nu, celui que Simenon a toujours montré, dans sa vie autant que dans ses fictions. Empruntant au créateur de Maigret une certaine manière de composer son texte, l'auteur use des retours en arrière révélateurs, d'allusions au présent vécu et de visions explicatives sur le devenir. Ni biographie, ni essai littéraire, voici un véritable voyage à travers une vie et une oeuvre hors du commun.
06/2018
Histoire internationale
Espagne, Espagne !
Ce livre est le témoignage, vibrant, d'un homme qui ne se résigne pas à ce que triomphe la bête immonde. Jean-Richard Bloch s'est rendu en Espagne en juillet 1936 pour rencontrer les républicains, intellectuels, syndicalistes, politiques ou simples militants, et rapporter leur combat. Des conflits qu'il suscite, Jean-Richard Bloch ne cache rien.
03/2014
Critique littéraire
Romanciers pluralistes
Chez Cervantes et chez Rabelais, le roman naît du dialogue entre des points de vue antagonistes sur la réalité. Cet essai observe le devenir de cette lignée stylistique à travers des romans mettant en scène les troubles qui agitent les sociétés confrontées à des conflits de valeurs. Les oeuvres de Robert Musil, de Carlos Fuentes, de Thomas Pynchon, de Salman Rushdie et d'Edouard Glissant donnent à voir des mondes que la montée en puissance du pluralisme libère et désoriente. Ces romanciers imaginent les conduites qu'il est possible d'adopter face aux crises culturelles qu'entraîne l'accélération de la modernité. Ils entrent par là en dialogue avec le pluralisme de William James, ainsi qu'avec la réflexion que mènent les philosophes contemporains sur les liens nécessaires à l'équilibre des sociétés multiculturelles. Tout en élaborant une poétique pluraliste, cet essai met en lumière la pensée du politique qui structure ces romans. Il montre avec quelle sensibilité aiguë les romanciers incarnent les échecs répétés de la vie en commun, et quelles armes ils nous donnent pour tenter de les dépasser. Servi par une grande clarté d'écriture, il est aussi une invitation à la fois profonde, réjouissante et neuve à la lecture d'oeuvres fascinantes.
09/2013
Critique littéraire
Louis Guilloux : devenir romancier
Louis Guilloux, écrivain important du XXe siècle, est encore peu connu et peu étudié. Ici, est montré comment ce fils de cordonnier provincial, pauvre et sans diplôme, devient l'auteur du Sang noir, oeuvre reconnue comme exceptionnelle dès sa publication en 1935. La recherche s'appuie notamment sur les documents inédits du fonds d'archives de l'écrivain, récemment ouvert à la consultation. Cette documentation très riche permet d'analyser les difficultés du métier d'écrivain : exigences éditoriales, participation indispensable à des réseaux d'amis, apprentissage progressif des techniques d'écriture, nécessité de s'exprimer dans les débats du moment, danger d'être enfermé dans une image de romancier du peuple. Louis Guilloux explore des voies de création originales et propose une réflexion toujours stimulante sur la psychologie humaine, les rapports de l'individu et de la société, la culture. La lecture de ses oeuvres gagne à être éclairée par la connaissance croisée des contraintes du métier et des enjeux littéraires et idéologiques de l'entre-deux-guerres.
06/2010
Critique littéraire
Les romanciers naturalistes
Avec Les Romanciers naturalistes (1881), qui rassemble des études d'abord publiées en Russie dans Le Messager de l'Europe entre 1875 et 1880, Zola promeut les grandes figures incarnant à ses yeux le triomphe du roman au XIXe siècle. En tête du volume vient Balzac, le "père de notre roman naturaliste", puis Stendhal, le "mécanicien de génie". Flaubert, le "pionnier du siècle", trône en position centrale. Arrivent ensuite les frères Goncourt, pour leur aptitude remarquable à restituer les sensations, et Daudet, cet "écrivain de race". Avec une lucidité que ne démentira pas la postérité, Zola passe aussi en revue la cohorte des "romanciers contemporains", ces écrivains calamiteux qui saturent le marché du livre. Cette grande leçon de critique, qui fit alors scandale, élargit notre compréhension du naturalisme et éclaire en profondeur la poétique du genre. Visionnaire comme toujours, Zola s'y plaît à façonner l'histoire littéraire pour sacrer " les princes du roman".
10/2020
Espagne
Espagne
Un guide pour s'imprégner de la culture, de l'ambiance et des paysages espagnols et vivre une expérience immersive dans le pays. Regarder, marcher, écouter, sentir, goûter, un guide qui fait appel à tous les sens pour vivre intensément son séjour en Espagne. Une nouvelle manière de découvrir l'Espagne : descendre en paddle le Guadalquivir, assister à un match au Camp Nou, observer les oiseaux du parc national de Donana, faire ses courses sur les marchés de Madrid, participer à la Feria de Abril à Séville, randonner dans la Sierra Nevada, faire du canyoning dans la Sierra de Guara, cheminer avec les pèlerins vers Saint-Jacques de Compostelle. Les villes et régions d'Espagne à ne pas manquer (Barcelone, Madrid, Valence, Séville, Cordou, Grenade, Bilbao, Burgos, les Pyrénées...) traitées sous forme d'activités, de promenades et de visites incontournables ou insolites. Des cartes des principales régions et des clés pour construire son trajet en un clin d'oeil. Et toujours : des informations pratiques pour préparer son séjour et ses visites.
06/2023
Espagne
Espagne
Cette nouvelle formule du Guide Voir, plus légère, plus souple et encore plus illustrée, vous fait découvrir l'Espagne avec des dessins uniques des grands sites, des centaines de photos et des plans détaillés. Un très beau guide pour voyager ou rêver ! - Une présentation moderne, des pages qui se lisent comme un magazine, illustrées de splendides photos. - Un nouveau chapitre d'introduction tout en images pour vous inspirer et découvrir tout ce qui compte en Espagne. - Tout ce qu'il faut savoir pour vous organiser : conseils d'experts, cartes claires, grands itinéraires. - Une organisation claire par régions, avec un focus sur deux villes majeures : l'Espagne du Nord, orientale, centrale et l'Espagne du Sud, Madrid et Barcelone, ainsi que les îles espagnoles. - Des dessins réalisés à la main des sites exceptionnels : la Sagrada Familia, la cathédrale Sainte-Croix de Barcelone la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle, la cathédrale de León... - Des cartes colorées et détaillées pour vous orienter facilement. - Les bons conseils pour un voyage inoubliable : où prendre la photo parfaite, où en prendre plein les yeux avec des panoramas sublimes et où échapper à la foule. - Les adresses les plus authentiques pour dormir, manger, boire un verre et faire les boutiques.
06/2021
Critique littéraire
Manon Lescaut. Le personnage-romancier
En s'appuyant sur le fait que le Manon Lescaut de l'Abbé Prévost (1697-1763) est un roman d'un genre à part, celui du "Personnage-romancier" (le Chevalier des Grieux étant à la fois le narrateur et l'auteur du livre), Jean-Luc Jaccard propose une relecture interprétative nouvelle de l'oeuvre célèbre.
01/1975
Critique littéraire
Pierre Benoit. Le romancier paradoxal
Grand voyageur, reporter passionné, Pierre Benoit (1886-1962) a fait rêver des générations de lectrices, et de lecteurs, avec ses romans flamboyants où un érotisme sous-jacent le dispute à un exotisme assumé. Aurore, Antinéa, Athelstane, Axelle... , les troublantes héroïnes de ce séducteur impénitent sont autant de femmes fatales qui inspirèrent les plus grands cinéastes. A l'occasion du cinquantenaire de la mort de Pierre Benoit, l'écrivain Gérard de Cortanze retrace le parcours chaotique de ce romancier prolixe, auteur de quarante-trois romans. Marqué par la Grande Guerre, il connut toutes les gloires - il entra en 1931, à 45 ans, à l'Académie française - et la déchéance suprême lorsqu'il fut, en 1944, injustement jeté en prison pour "collaboration avec l'ennemi" . Sa biographie, exhaustive et remarquablement documentée, le sort enfin du purgatoire auquel une certaine critique l'avait condamné. Elle retrace la vie littéraire foisonnante du Paris de l'entre-deux-guerres dont Pierre Benoit fut un des piliers avec ses amis Carco ou Dorgelès, nous fait croiser les innombrables conquêtes du romancier (de la chanteuse Marie Dubas à l'actrice Betty Stockfeld, en passant par Spinelly et Musidora) et révèle les nombreuses facettes de l'auteur de L'Atlantide, qui écrivit aussi bien des dialogues de films, que des centaines d'articles ou des livrets d'opérette. A son ami Jean Cocteau qui lui fit remarquer un jour qu'il avait "le génie de l'imprévu" , Pierre Benoit répondit que "le devoir du romancier, c'est d'être de son temps". Le XXe siècle et ses soubresauts lui donnèrent, ô combien, l'occasion d'être ce romancier paradoxal revendiquant une vie faite "d'absence d'unité, d'expérience et de rêverie" .
02/2012
Critique littéraire
Lettres à un jeune romancier
À l'instar du Rilke des Lettres à un jeune poète, Mario Vargas Llosa répond ici aux questions que lui adresse un futur écrivain curieux de connaître les ressorts cachés de l'art du roman. Ce jeune interlocuteur réel ou virtuel - on ne le saura jamais - est le destinataire de douze lettres qui associent, à des degrés divers, l'érudition, la confidence, l'exposé théorique et les conseils pratiques. Vargas Llosa y évoque la naissance de sa vocation, et développe à cette occasion la " parabole du ver solitaire ", se souvient de ses débuts difficiles et analyse avec intelligence et passion l'influence des grands maîtres qui ont marqué son apprentissage : Cervantès et Flaubert au premier chef, mais aussi Kafka, Joyce, Faulkner, Onetti et Cortàzar, entre autres. L'exercice critique se double, dans ces pages, d'un commentaire sur certains aspects techniques de l'écriture romanesque : " les vases communicants ", " les mutations et le saut qualitatif ", " la boîte chinoise " ou le fameux " catoblépas " cher à Borges y sont autant de métaphores visant à éclaircir le mystère qui donne au roman son pouvoir de persuasion et le place, aujourd'hui, parmi les inventions les plus surprenantes de la culture moderne.
05/2000
Littérature française
Le Chansonnier-romancier (Éd.1833)
Le bonheur du céleste amour : poème / par un père franciscain de l'ObservanceDate de l'édition originale : 1879Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur www.hachettebnf.fr
08/2014
Critique littéraire
Confessions d'un jeune romancier
Umberto Eco a publié son premier roman, Le Nom de la Rose, en 1980, alors qu'il approchait de la cinquantaine. Aujourd'hui âgé de 81 ans, il dresse dans ces "confessions" le bilan de sa longue carrière de théoricien au regard de ses travaux, beaucoup plus récents, de romancier. Il nous invite ainsi à le suivre dans les coulisses de ses mondes imaginaires et à prendre part à ses réflexions sur la création littéraire. Pour répondre à cette question, il examine la relation entre un auteur, son texte et ses interprètes. Car, bien que "jeune romancier", Umberto Eco est un maître, et il a tant à nous apprendre sur l'art de la fiction et le pouvoir des mots. Comment l'auteur parvient-il à impliquer le lecteur ? Le texte peut-il produire son propre lecteur modèle ? Comment identifier les qualités qui feront croire qu'un personnage de fiction existe vraiment ? Pourquoi sommes-nous émus aux larmes par le destin de certains personnages ? Une promenade fascinante aux côtés d'un grand romancier.
03/2013
Littérature étrangère
José Maria Blanco white. El espanol et l'indépendance de l'Amérique hispanique
Le projet de cet ouvrage de Juan Goytisolo est double : faire le portrait d'un grand intellectuel espagnol, José Maria Blanco White, pour mieux comprendre à travers lui l'histoire de l'Espagne et de l'Amérique latine depuis deux siècles, et se trouver un précurseur à sa taille. Blanco White (1775-1841) vit et écrit en Angleterre, mais pense et examine l'Espagne et ses possessions américaines, alors que l'immense empire hispanique entre en crise et en rébellion. Déplacé, expatrié, excentré, l'écrivain en exil se positionne de plus en plus fermement en faveur des partisans de l'indépendance. La première partie du livre, de la main de Juan Goytisolo, est un véritable plaidoyer, qui ouvre ensuite sur une anthologie d'un écrivain en qui il reconnaît une figure tutélaire, par sa modernité, sa clairvoyance et son indépendance. Dans le choix même que Juan Goytisolo a opéré dans la considérable oeuvre journalistique de Blanco, à partir des articles publiés dans le journal El Espanol entre 1810 et 1814, se lit la démonstration de la profonde fraternité politique et esthétique des deux auteurs.
09/2016
Littérature étrangère
Les faits. Autobiographie d'un romancier
Les faits se présente comme l'autobiographie non conventionnelle d'un écrivain qui a déconstruit notre idée de la fiction. Cette oeuvre, d'une franchise inventive et irrésistible, dévoile le rapport intime et complexe que Philip Roth entretient avec l'art et l'existence. Sur le fil entre souvenirs des faits et souvenirs imaginés, l'auteur de La contrevie se concentre sur cinq moments fondateurs de son identité d'homme et de romancier : son enfance à Newark dans les années 1930 et 1940 ; son expérience de l'américanité à l'université ; son premier mariage chaotique ; l'indignation de la communauté juive américaine à la parution de Goodbye, Colombus ; et enfin, la découverte dans les années 1960 d'une liberté créatrice qui donnera naissance à Portnoy et son complexe. Mais comment écrire à propos des faits de l'existence lorsqu'on a passé une vie entière à changer l'ordinaire en extraordinaire avec une originalité et une audace si féroces ? Comment un romancier chevronné, jamais mieux servi que par "la chair de la fiction", peut-il encore prétendre se présenter "sans fard" ? Tel est le questionnement au coeur du livre que Roth explore avec malice et clairvoyance. Et ce n'est pas un hasard si c'est à son héros de papier et alter ego, Nathan Zuckerman, qu'il donne ici le dernier mot. Cette nouvelle traduction redonne tout son lustre à la verve incomparable d'un des plus grands auteurs américains de sa génération. Elle révèle avec habileté l'humour, l'intelligence et la précision d'un texte qu'il est précieux de redécouvrir aujourd'hui, à la lumière de toute une oeuvre littéraire.
06/2020
Littérature étrangère
Shéhérazade et son romancier. 2ème édition
Une femme voyage autour du monde depuis les temps immémoriaux. Au gré du vent du nord, elle dévoile les secrets de l'invisible, révèle le mystère de la séparation primitive d'où naît la nostalgie des hommes et, de cette nostalgie, le désir, l'amour et la guerre. Elle convoque la fiction au banc de la réalité comme seul et unique moyen de briser les barrières du rêve, de la vie et de la mort, du passé, du présent et de l'avenir.
Cette femme, c'est Shéhérazade, conteuse merveilleuse, femme parmi les femmes, mère de tous les rêves éveillés. Parée d'une conception pour le moins inouïe de la fiction, elle réalise l'inimpossible en abattant les murailles de la raison, en franchissant sans plus s'en soucier les frontières religieuses, nationales et culturelles.
Azâdeh - son nom dans le roman - vient en aide à son écrivain, Charifi, dont les personnages ont juré la perte: du général tyrannique au modeste menuisier, tous lui refusent son pouvoir de vie ou de mort d'un simple trait de plume. Mais elle entend qu'il mène à bien la tâche qu'elle lui a confiée et qu'elle lui inspire - écrire son histoire -, qu'il fasse surgir des eaux la terre où se rencontreront le vrai et le faux, les fantômes du passé et ceux, hommes et femmes, qui ne sont pas encore venus.
Pour trouver un tel souffle, il fallait un penseur du monde, de l'Orient et de l'Occident. Réza Barahéni est de ceux-là qui, parce qu'ils les maîtrisent parfaitement, sapent toutes les conventions et redessinent les cartes de la fiction. Avec une très grande minutie, il montre quelles forces concourent à l'édification de la pyramide du roman en même temps que sont creusés les labyrinthes qui la parcourent. Mais il fait plus encore: parce qu'un écrivain n'a pas pour mission de former son lecteur, à la fin du texte il lui tend le flambeau, et nous voilà, dotés de quelques étranges secrets, devenus fictionneurs nous-mêmes.
08/2002
Critique littéraire
Maxime Du Camp. L'autre romancier
Malgré quelques succès de librairie incontestables et une existence littéraire dense, Maxime Du Camp est tombé dans l'oubli. Depuis la fin de sa vie, il n'en est plus sorti. Ami de Théophile Gautier, éditeur des plus grands écrivains de son temps, de Baudelaire aux frères Goncourt, il n'est plus connu que pour ses Souvenirs littéraires et ses révélations fracassantes sur la santé de son grand ami : Gustave Flaubert. Condamné pour son infidélité et considéré comme un traître aux théories esthétiques de l'auteur de Madame Bovary, Maxime Du Camp n'est plus lu ; jamais cité, il est rarement réédité. Pourtant, Du Camp a écrit deux grands romans, dont l'un rencontra très largement le public, deux recueils de poésie, dont l'un se présenta comme le manifeste d'une modernité révolutionnaire, et une belle série de contes et nouvelles. Largement empreinte de romantisme mais en adéquation avec le réalisme de son époque, son oeuvre a contribué à offrir dans la seconde moitié du XIXe siècle une autre littérature que celle de Flaubert. Si le personnage ducampien et l'esthétique romanesque qui le porte entretiennent de nombreux liens avec l'esthétique et le personnage flaubertiens, Maxime Du Camp propose, quant à lui, une littérature qui essaye d'être utile à son lecteur et qui se veut positive : une littérature plus sandienne. Loin du projet du livre sur rien et de l'esthétique de "l'art pour l'art", Maxime Du Camp a souhaité une littérature qui aide son semblable à vivre et à accepter la condition humaine. De l'épanchement autobiographique à une peinture de son époque, de ses tableaux parisiens à ses atmosphères orientales, Du Camp a cherché toutes les voies possibles pour éviter à l'art littéraire un repli sur soi qui le contraindrait bientôt à ne s'offrir plus qu'à une élite. En rupture avec son ami Flaubert et pourtant si proche, Maxime Du Camp s'est voulu l'autre romancier de son temps. Cette étude se propose comme une rencontre d'un écrivain sottement oublié, non pas dans un quelconque projet de réhabilitation d'un auteur que l'on jugerait mineur mais bien pour éclairer autrement le riche foisonnement parfois contradictoire de la littérature des années 1850/1880.
03/2013
Techniques d'écriture
Lettres à un jeune romancier sénégalais
" Nous sommes dans l'ère de la mutation, cher Alioune, et ce sont les rencontres, comme la nôtre, qui définissent de plus en plus nos rapports. Les nationalités ne veulent plus rien dire. Tu es Sénégalais, je suis Congolais. Et alors ? Notre fraternité est liée à la complicité que nous éprouvons en nous lisant les uns les autres. " Après Rilke et ses Lettres à un jeune poète, Mario Vargas Llosa et ses Lettres à un jeune romancier, Alain Mabanckou répond aux questions posées par Alioune, jeune Sénégalais de 18 ans apprenti romancier. L'enfance grande ouverte sur les mots, l'épiphanie de la vocation, les joies de la création, mais aussi les tourments de la solitude et de l'angoisse... Alain Mabanckou se raconte avec la sagesse et l'humanité qui caractérisent toute son oeuvre. L'auteur : Né en 1966, au Congo, Alain Mabanckou est l'auteur d'une dizaine de romans dont Verre Cassé (2005) et Mémoires de Porc-épic (prix Renaudot 2006). Son oeuvre est traduite dans une vingtaine de langues. Il enseigne la littérature francophone à l'Université de Californie-Los Angeles (UCLA).
09/2023
Photographie
Espagne abandonnée
Dans ce reportage photographique chargé d'Histoire et d'adrénaline, Fran Lens, Paco Quiles et Carlos Sanmillán ont réuni une décennie de photos de lieux abandonnés prises aux quatre coins de l'Espagne. Des villages bombardés pendant la guerre civile espagnole qui n'ont pas été reconstruits après la bataille ; une gare internationale truffée d'espions doubles au service des nazis et des Alliés, et cachant aujourd'hui dans son sous-sol un laboratoire de pointe où l'on étudie la matière noire de l'Univers ; une poudrière militaire creusée dans les entrailles d'une montagne, une cave où les grands silos sont conservés dans un cadre architectural unique ou encore divers laboratoires dans lesquels, après la cessation d'activité, les expériences se sont figées dans le temps...
11/2020
Non classé
Espagne inattendue
Ici une plage, immaculée, là un château étrange, au loin des forteresses d'inspiration mauresque, des gorges vertigineuses, plus haut des villages blancs perdus dans les sierras... . Depuis un demi-siècle, l'auteur n'a eu de cesse de sillonner l'Espagne. Seul ou en famille, avec ses élèves ou ses grands étudiants. Toujours fasciné par sa "deuxième patrie" . Plaisir de découvrir, et de rencontrer l'Autre. Plaisir de l'écriture, sobre, mais si intense pour nous faire partager tous ses émerveillements. Dans ce troisième ouvrage, il nous invite à l'aventure, il nous fait sortir des autoroutes pour prendre la tangente, suivre les petites routes de l'Espagne profonde, toujours dépaysante... Pour que le voyage soit facile dans ces splendeurs si proches, il nous propose une foule d'infos pratiques et les meilleures adresses, glanées au fil du temps, sur les vins, la cuisine et les fêtes...
04/2019
Histoire internationale
L'Espagne
Celte, romaine, puis wisigothique, musulmane et chrétienne, théâtre de l'Inquisition, première puissance coloniale du monde à la Renaissance, patrie du Cid, de Cervantes, de la corrida et de la movida, l'Espagne est le berceau d'une histoire d'une extraordinaire richesse. Ce pays si voisin du nôtre et apparemment si familier a connu un destin singulier en Europe. La présence prolongée de l'Islam en son coeur, la force séculaire des identités régionales, la forme sombre et exclusive que le catholicisme y a prise à la fin du Moyen Age, l'incapacité de la monarchie à se réformer, la guerre civile qui s'étend du début du XIXe siècle jusqu'à ce que nous appelons la guerre d'Espagne, la transition démocratique imposée de manière quasi autoritaire par le roi Juan Carlos à partir de 1975 : autant de traits qui ont modelé l'Espagne et que ce livre explore en compagnie des meilleurs spécialistes, français et espagnols.
09/2013
Documentaires jeunesse
L'Espagne
C'est où, l'Espagne ? Pourquoi la Catalogne veut être indépendante ? Les écoles sont pareilles en France et en Espagne ? C'est quoi, une feria ? ... 16 questions sur un pays lié à la France par la chaîne des Pyrénées. Une carte pop-up qui se déplie pour voir le pays en grand ! Une double page "¿ Se habla espanol ? " pour commencer à apprendre la langue.
03/2020
Guides étrangers
Espagne sud
Histoire et culture : en Espagne du Sud se sont mêlés Ibères, Grecs, Romains et Goths. Les puissants Maures y ont régné huit siècles avant la Reconquête ; les arts et les sciences y ont prospéré dans un brassage de culture. La Catalogne, forte de sa puissance mercantile, rendit célèbre l'architecture gothique, tandis qu'une culture baroque pétillante naissait en Andalousie occidentale.
Lieux d'intérêt : le guide Nelles de l'Espagne Sud vous amène sur les plages de la Méditerranée, explore les huertas fertiles de Valence et de Murcie, les palais, les forteresses de Cordoue et de Grenade. Il vous conduit de l'Atlantique aux villages de la Sierra, en passant par La Manche de Don Quichotte, avant d'arriver aux grandes cités : Barcelone, Valence Séville et Madrid.
Les plus du guide Nelles : pour savoir plus sur les fiestas, la corrida, le flamenco ou le xérès, consultez les chapitres spécifiques en fin de volume. Vous y trouverez également des informations, par exemple sur le problème nationaliste, le pèlerinage au sanctuaire de Notre-Dame du Rocío, la culture catalane et les forteresses qui sont l'âme de bien des villes du Sud.
Informations touristiques : pour préparer votre voyage en toute sérénité, des fiches pratiques vous proposent, à la fin de chaque chapitre, informations et adresses utiles, sans oublier les heures d'ouverture réglées en fonction de la fameuse siesta. Le guide pratique de la fin de l'ouvrage vous familiarise avec les particularités de la vie quotidienne en Espagne.
01/1993
Documentaires jeunesse
Une Espagne
Des villages blancs d'Andalousie au futuriste musée Guggenheim de Bilbao ; du turrón au jambon ibérique, Une Espagne nous plonge dans les saveurs, les paysages et la culture de ce magnifique pays. Une balade poétique à l'aquarelle pour faire (re)découvrir ce pays aux petits comme aux grands ! C'est la 2ème destination de cette série de livres de voyage.
05/2018
Littérature étrangère
Beauté n'a pas de loi
Dans ces textes écrits entre 2003 et 2012, Juan Goytisolo nous propose sa lecture d'écrivains européens aussi divers que Arno Schmidt, Hermann Broch, Céline, Quevedo, Mikhaïl Boulgakov, Andreï Riély. Il suggère des rapprochements inédits entre les grandes héroïnes de la littérature que sont Emma Rovary, Anna Karénine et la Régente. Il établit aussi un parallèle entre les persécutions de l'Inquisition espagnole du XVe siècle et les pratiques staliniennes dont ont été victimes, entre autres, Isaac Babel et Ossip Mandelstam. Ses analyses passionnantes et érudites, où transparaît sa sensibilité aux enjeux politiques, nous incitent à redécouvrir ces chefs-d'oeuvre. Essayiste autant que romancier, Juan Goytisolo poursuit ici son analyse engagée et rigoureuse de "L'arbre de la littérature" entarnée il y a vingt-cinq ans.
02/2016
Littérature étrangère
La chanca. Précédé de Terres de Nijar
Juan Goytisolo a écrit Terres de Nijar après avoir fait une enquête dans l'une des plus belles régions du sud de l'Espagne, mais aussi une des plus déshéritées, située à l'est du port d'Almeria. En marge des itinéraires touristiques, les terres de Níjar forment une contrée ingrate, en grande partie stérile, durement frappée par le soleil. Les conditions de vie des habitants continuent à donner un singulier relief aux qualités profondes et primitives de ce peuple. Le récit de Juan Goytisolo se situe dans la tradition de ce genre narratif qui, depuis Unamuno et les écrivains de la génération de 98, a acquis droit de cité dans la littérature espagnole contemporaine. Dans La Chanca, Juan Goytisolo raconte une promenade à travers le quartier troglodyte d'Almeria qui porte ce nom. Plus de vingt mille personnes y vivent entassées dans le plus complet dénuement. Dans La Chanca comme dans Terres de Nijar, l'auteur se contente de regarder le paysage et les gens comme il le ferait avec une caméra et de décrire les faits sans aucun commentaire, laissant aux lecteurs le soin de juger la réalité qu'il leur dévoile. Des témoignages, des documents et des statistiques complètent ce livre et lui donnent son intérêt littéraire et sociologique. Publié à Paris en 1964, La Chanca, interdit à l'époque par la censure franquiste, n'avait pu paraître en Espagne.
03/1964
Littérature française
Critiques et romanciers. 6e édition
Critiques et romanciers (6e édition) / André Beaunier Date de l'édition originale : 1924 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
