biblioth%C3%A8que du Centre Pompidou
Extraits
Beaux arts
Dans les tuyaux du Centre Pompidou
Que peut-il bien se passer dans les tuyaux du Centre Pompidou ? Partons à la découverte de cet étonnant bâtiment et des personnages qui y travaillent. A travers cette visite amusante et pleine de surprises, un musée unique au monde nous livre tous ses secrets.
02/2021
Musées français
Chefs-d'oeuvre du Centre Pompidou
Le XXe siècle a sans doute été l'une des période les plus fécondes dans tous les champs de la création. Cet ouvrage présente un condensé de ses oeuvres les plus emblématiques. Le lecteur retrouvera les figures majeures qui ont marqué leur temps et ouvert des voies nouvelles, restées parfois longtemps incomprises. Dans le cadre du dernier accrochage avant la fermeture du Centre Pompidou prévue en juin 2025, les éditions du Centre Pompidou proposent une nouvelle version de son ouvrage sur les chefs-d'oeuvre, introduit par un texte sur l'histoire de la collection par Christian Briend.
07/2023
BD tout public
Dedans le centre Pompidou-Metz
Des hommes, des oeuvres et des cartons ! Libraire pendant six ans au Centre Pompidou - Metz, Charlie Zanello zone dans les couloirs du musée, rencontre Daniel Buren dans l'ascenseur et fait l'expérience de l'art en toute décontraction.
04/2018
Encyclopédies de poche
Le Centre Pompidou. Les années Beaubourg
le voudrais passionnément que Paris possède un centre culturel [...] qui soit à la fois un musée et un centre de création où les arts plastiques voisineraient avec la musique, le cinéma, les livres, la recherche audiovisuelle. [...] Tout cela coûte cher [...] Mais [...] si l'objectif est atteint, ce sera une réussite sans précédent. " Lorsque Georges Pompidou livre ces mots au Monde en 1972, sa décision est prise depuis 1969. Et malgré les années de vives polémiques qui s'ensuivent - sur sa nécessité même, sur le lieu choisi, le plateau Beaubourg, sur son architecture aux allures de " raffinerie " , le Centre Pompidou ouvre ses portes
le 1er février 1977. Aussitôt, le public s'y presse un masse, découvrant sa désormais incontournable BPI, son CCI, Ircam et ses recherches acoustiques la richesse clé son musée, le Mnam et ses mémorables expositions, un calendrier quotidien de spectacles, de colloques de conférences, de rencontres. C'est à l'histoire de ces trente " années Beaubourg " que nous convie Germain Viatte, trente ans d'une activité culturelle sans précédent, dont le public ne saurait aujourd'hui se passer.
01/2007
Beaux arts
Le bureau des archives populaires du Centre Pompidou
En 2017, alors qu'il célèbre ses quarante ans d'existence, le Centre Pompidou propose à Philippe Artières d'intervenir dans l'institution durant toute une année. L'historien imagine alors le Bureau des archives populaires. "Confiez-moi l'un de vos souvenirs du Centre Pompidou ! " C'est par ces mots que Philippe Artières s'adresse au public. Revêtu d'une blouse grise, installé derrière un bureau en carton confectionné pour l'occasion, il attend les visiteurs à l'intérieur du Centre. Il recueille leur parole, leurs souvenirs et parfois même des documents, autant de témoignages intimes, de microhistoires, qu'il collecte précieusement et qui constituent une archive sur le lien sensible entre une institution et ses visiteurs, sur le lien personnel que ceux-ci entretiennent avec l'art et la culture. Dans ce petit théâtre se joue un face-à-face inédit entre le corps de l'historien et le corps du témoin qui, au-delà de la transmission de mémoire, nous invite à une réflexion sur l'histoire en train de se faire, sur la pratique de l'histoire du très contemporain, lorsqu'elle "se risque dans l'instant de notre présent".
05/2019
Ecrits sur l'art
MIRÓ. Un brasier de signes - la collection du centre pompidou
Au même titre que celle de Picasso, l'oeuvre de Joan Miró, par sa liberté créatrice et son iconoclasme latent, occupe au XXe siècle une place inédite qui lui confère la stature du mythe et l'élève au rang de l'universalité. Ancrée dans la terre catalane de son enfance, elle voit le jour dans les années 1910 avec les peintures dites "détaillistes" de Montroig, scènes réalistes et paysannes qui retiennent la leçon de l'art naïf et du cubisme naissant. Miró connaît la consécration au milieu des années 1920 avec ses "peintures de rêve" dont la magie poétique séduit les surréalistes tels que Robert Desnos et Michel Leiris. Posant un regard tantôt émerveillé, tantôt plus sombre sur le monde qui l'entoure, Miró donne progressivement corps à ce que son biographe, le poète Jacques Dupin a élégamment qualié de "Mirómonde" . A partir de 1954, l'installation à Palma de Majorque marque un nouveau tournant dans l'oeuvre de Miró. Dans cette période de créativité intense, sa peinture se métamorphose, devient de plus en plus gestuelle, directe et n'est pas sans évoquer les "¨Peintures sauvages" nées dans les années 1930 dans le contexte de la montée du nazisme. Portant sur un ensemble de près de 90 oeuvres réalisées dans les années 1960-1970, la dernière période de création de l'artiste est particulièrement bien représentée dans les collections du Musée national d'art moderne/Centre Pompidou.
05/2024
Documentaires jeunesse
Le Centre Pompidou. Musée national d'Art moderne
En plein centre de Paris, dans le quartier Beaubourg, découvre le Centre Georges-Pompidou et sa collection d'art moderne en empruntant l'Escalator qui serpente sur sa façade. De belles images précises et réalistes pour mieux comprendre le monde qui nous entoure. Des pages transparentes pour faire des découvertes étonnantes.
04/2013
Beaux arts
La révolution permanente. Oeuvres optiques et cinétiques du Centre Pompidou
La Révolution permanente propose un ensemble d'oeuvres, allant des années 1920 jusqu'aux premières années du siècle présent, afin de rendre manifestes différentes facettes de la question cinétique, qui aura hanté le XX. siècle et continue, aujourd'hui encore, d'habiter la création artistique. Du premier film abstrait de Viking Eggeling à une peinture murale de Philippe Decrauzat, en passant par des oeuvres de Giovanni Anceschi, Carlos Cruz-Diez, Wojciech Fangor, Horacio Garcia Rossi, Gyula Kosice, Walter Leblanc, Bruno Manad, Nicolas Schöffer, Francisco Sobrino, Jesus Rafael Soto, Gregorio Vardanega et Xavier Veilhan, c'est avec une belle envergure historique et géographique que se joue, ici, la mise en mouvement de l'oeuvre d'art.
06/2019
Beaux arts
Le stupéfiant image. De la grotte Chauvet au centre Pompidou
Nous vivons le temps des images, et c'est accroître ses plaisirs que de s'en donner l'intelligence. En relatant comment il a lui-même appris à ouvrir les yeux, dans les grottes ornées comme dans nos salles de musée, l'auteur, idolâtre heureux et qui ne se repent pas, entend contribuer au bon usage du "stupéfiant image". Mais l'énigme qu'il interroge tout au long de ce recueil de témoignages et de réflexions, c'est celle du temps immobile. Il est des images fixes que l'on peut dater par leur style ou leur technique, mais dont nous demeurons étonnamment contemporains. Les archives visuelles des civilisations éteintes restent vivantes en sorte qu'elles auraient bien tort de se croire mortelles. Les dieux et les idées meurent, non leurs statues ni leurs figures. Et les félins de la grotte Chauvet, 35 000 ans, n'ont pas d'âge, pas plus que nos plus belles photos de stars.
09/2013
Histoire de France
Les Pompidou
Les présidents de la République française ont tous fait l'objet de biographies. Mais si elles retraçaient consciencieusement leurs parcours politiques, jusqu'ici elles n'accordaient guère d'attention à leurs épouses. Or, dans le cas de Georges Pompidou, le couple exceptionnellement fusionnel qu'il formait avec Claude, sa femme, nous empêche d'agir de la sorte, d'où le titre de cette double biographie : Les Pompidou. Bien que dotés chacun d'une forte personnalité, ils réussirent à travers mille difficultés à conserver, jusqu'à la fin tragique du Président, l'image d'un couple uni en parfaite harmonie avec cette France des Trente Glorieuses et de la Ve République dont Georges Pompidou fut l'un des grands architectes. Cette biographie passionnante est une véritable plongée dans un siècle de l'Histoire de France, de 1911 jusqu'à nos jours, ainsi qu'une vue inédite sur ce couple si français.
03/2014
1969 à 1981
Dictionnaire Pompidou
140 notices, 115 auteurs réputés : pour les 50 ans de sa mort, une somme sur Pompidou " Les peuples heureux n'ont pas d'histoire, je souhaiterais que les historiens n'aient pas trop de choses à dire sur mon mandat. " La prophétie s'est réalisée, moins parmi les historiens, que dans la mémoire collective, à l'ombre du Général de Gaulle. Georges Pompidou aurait perdu le coeur des Français, alors qu'il incarne des " années bonheur " que rien ni personne, depuis, ne semble avoir retrouvé. Ce compromis de la grandeur avec le bonheur, de l'exigence avec la prospérité, c'est le moment Pompidou, cette rencontre d'un Français petit-fils de paysans du Cantal, fils de deux hussards noirs de la République, avec un destin national, ayant profité d'une ascension méritocratique absolument inégalée. Dernier littéraire, normalien et agrégé des lettres, à accéder à la fonction suprême, pourtant rompu aux questions monétaires, financières, économiques, et industrielles, maîtrisant parfaitement tous les dossiers du pays, parfaitement politicien, parfaitement fidèle aussi à son mentor sans avoir été en résistance, Georges Pompidou, cet humaniste passionné de culture et de création, incarne la profondeur d'une France en pleine transformation, capable de penser son avenir et de le façonner. Publié par l'Institut Georges Pompidou à l'occasion du 50e anniversaire de la mort de l'ancien chef de l'Etat, ce dictionnaire inédit grand public rédigé par les meilleures plumes (écrivains, académiciens, universitaires, journalistes, politiques) retisse les liens entre Georges Pompidou et les Français, à travers un parcours intime et public polysémique, illustrant tous les aspects de sa personnalité et de son action.
03/2024
1969 à 1981
Georges Pompidou
Un " must " de la biographie politique. La trace laissée par un individu dans l'histoire se mesure notamment dans le vocabulaire courant : aujourd'hui encore on parle des " années Pompidou " pour qualifier une France prospère, en même temps que modernisée à marche forcée. Certes le destin présidentiel du successeur de Charles de Gaulle demeura inachevé, mais pendant une décennie, ce petit-fils de paysans auvergnats, exemple de la méritocratie républicaine, a modelé le pays. Premier à pouvoir accéder aux archives Pompidou, Eric Roussel a utilisé de multiples témoignages : amis d'adolescence (Léopold Senghor), compagnons de route (Pierre Messmer, Jacques Chaban-Delmas), collaborateurs (Pierre Juillet, Michel Jobert, Jacques Chirac), adversaires (François Mitterrand, Pierre Mendès France). Son livre demeure la seule biographie de référence, savante et écrite avec maestria.
04/2024
Livres 3 ans et +
Les catastrophes de Gaspard et Lisa Tome 33 : Gaspard et Lisa au Centre Pompidou
Gaspard et Lisa, deux petits personnages qui vivent toutes sortes d'aventures extraordinaires ! Cette fois, les voici à Beaubourg !
01/2017
Documentaires jeunesse
Les grands artistes du Centre Pompidou. Kandinsky, Klee, Matisse et Picasso
Pour apprendre à dessiner avec les plus grands maîtres et à travers leurs oeuvres, découvrir l'art tout en développant ses propres capacités artistiques. Conçu en partenariat avec le musée national d'Art moderne du Centre Pompidou et réunissant des oeuvres de ces quatre artistes, cet ouvrage propose d'apprendre à dessiner "à la manière" des grands maîtres Kandinsky, Klee, Matisse et Picasso. Pas à pas, sur les belles feuilles de Canson incluses à la fin du cahier, l'enfant s'initie à l'art moderne et contemporain d'une manière à la fois ludique et éducative.
10/2011
Poésie
Le repas. Théâtre, [Paris, Centre Georges-Pompidou, 18 novembre 1996
Confronté au problème de l'adaptation théâtrale de certains de ses livres non directement écrits pour le théâtre, comme Le Discours aux animaux, ou difficiles à monter, comme Le Drame de la vie, et pour éviter des interventions extérieures hasardeuses, Valère Novarina a décidé de proposer lui-même aux éventuels metteurs en scène des adaptations en quelque sorte «clé en mains». Le Repas est une adaptation pour la scène des première pages de La Chair de l'homme.
12/1996
Histoire des idées politiques
Les leçons de Pompidou
Georges Pompidou est sans doute le président de la Ve République le moins connu des Français. Pourtant, fils spirituel et politique du général de Gaulle, il a dirigé notre pays d'une main de maitre, alternant vision et pragmatisme, abhorrant les systèmes et les idéologies. La perception des enjeux, des risques et des opportunités de son époque ne l'éloigna jamais de l'exigence de raison comme de résultats. Le Premier ministre puis président Pompidou est un paradoxe. Tout le monde le croit conservateur alors qu'il est surtout moderne : dans ses choix culturels avec la promotion de l'art contemporain, dans ses convictions profondes en faveur du progrès social, dans son ambition pour l'économie française, à laquelle il donnera de 1962 à 1974 des fondements dont, face au désastre industriel actuel, on peut se féliciter encore de nos jours : l'agro-alimentaire, l'aéronautique, le spatial, l'automobile, le nucléaire, la création du TGV... Pour les auteurs, Georges Pompidou nous éclaire enfin sur la crise de civilisation de notre époque comme sur le rapport du pouvoir aux Français, et la manière de gouverner un pays dont les ferments de la division ne sont jamais loin. Il est urgent d'en tirer des leçons.
03/2024
Beaux arts
Jean Cocteau. Dessins d'une vie, de Milly-la-Forêt au Centre Pompidou
Dans sa maison de Milly-la-Forêt, qu'il habita de 1947 jusqu'à sa mort en 1963, Jean Cocteau conçut quelques-unes de ses plus grandes créations. Au soir de sa vie, il y rassembla de nombreuses oeuvres sur papier, de sa main ou de celle d'artistes proches aussi prestigieux que Pablo Picasso, Amedeo Modigliani ou Marie Laurencin. La majeure partie de cet exceptionnel fonds d'atelier riche de plusieurs centaines de dessins, qui pour beaucoup remontent à ses débuts, rejoint aujourd'hui les collections du Centre Pompidou. Le catalogue édité à cette occasion et qui accompagne la présentation de ces dessins à la Maison Jean Cocteau de Milly-la-Forêt propose une plongée dans l'univers de ce grand poète qui fut aussi un étonnant créateur de formes. Rassemblant esquisses de jeunesse, caricatures de presse, illustrations destinées à des revues ou à ses propres écrits, ou encore autoportraits et portraits de ses proches, c'est un corpus largement inédit évoquant vie intime et monde du spectacle que ces pages nous invitent à découvrir.
05/2019
Monographies
Over the rainbow. Autres histoires de la sexualité dans les collections du Centre Pompidou
Tout au long du XXe siècle et jusqu'à aujourd'hui, des artistes ont contribué à donner ne représentation aux sexualités dites "minoritaires" et ont pris part aux combats menés par les communautés LGBTQI+ pour la reconnaissance de leurs droits. Principalement constituée d'oeuvres issues des collections du Centre Pompidou, et profondément ancrée dans l'une des grandes questions éthiques et sociales du monde contemporain, l'exposition "Over the Rainbow" propose une constellation d'oeuvres relevant de champs variés, tels que les imprimés, les films, la photographie ou la chanson, en prise avec la culture populaire. Le catalogue de l'exposition rend compte de la variété de ces approches par des essais, des focus thématiques, des notices d'oeuvres, articulés avec une chronologie culturelle et sociale.
06/2023
Histoire de France
C'était Georges Pompidou
Georges Pompidou a eu "deux vies". Jusqu'à l'âge de la maturité, cet enfant du Cantal, né le 5 juillet 1911, a incarné la méritocratie républicaine : la rue d'Ulm, le Conseil d'Etat, la grande banque d'affaires. Il a fallu une rencontre tardive avec le général de Gaulle pour qu'en 1958, Georges Pompidou soit un des hommes de l'ombre de la nouvelle Ve République et prenne goût au pouvoir. Sa " seconde vie " a duré à peine plus d'une décennie ; mais ces années-là restent dans la mémoire des Français comme une " Belle époque ", la seule qu'ait connue la France depuis soixante ans. Alain Frerejan avait déjà exploré les arcanes de cet homme et de sa politique ; mais à l'occasion du centenaire Pompidou, de nouveaux témoignages et documents, notamment sur Mai-68, l'affaire Touvier, les cas Buffet-Bontemps et la stratégie nucléaire civile, lui ont permis de livrer une version enrichie d'un ouvrage de référence, traduit jusqu'en Chine. L'Encyclopédie du combat de Marc Tedeschi est l'ensemble le plus cohérent et le plus riche jamais publié sur les techniques de combat. Dans ce volume, l'auteur développe un des cinq volets de la pratique : comment jeter un adversaire au sol. Quelque 130 techniques sont décrites avec clarté et précision.
03/2011
Ouvrages généraux
L'énigme Pompidou-de Gaulle
Vingt années les séparaient, et en vérité tout un monde. D'un côté l'agrégé de lettres Pompidou, l'apôtre de la France heureuse et du progrès tranquille, l'Auvergnat proche du terroir et des gens ; de l'autre de Gaulle le militaire, le chef, distant et solitaire, épris de grandeur et d'histoire, plaçant toujours la France au-dessus des Français. Ce cliché ne suffit pas à expliquer pourquoi ces deux hommes, si différents, ont semblé tant s'entendre et se comprendre, cheminant de conserve et partageant largement, dans l'exercice de leurs fonctions, une vision commune de la politique, de l'Etat et de la France, avant de connaître, pour finir, les effets d'un surprenant désamour soldé par Mai 68, l'affaire Markovic et le référendum perdu d'avril 1969. C'est le mystère de cette relation d'un quart de siècle qui est entièrement revisité ici. De son éclairage dépend la bonne compréhension de la crise démocratique que traverse notre pays. Car la vraie fracture, en réalité, n'est-elle pas postpompidolienne ? Ce sont les générations politiques qui ont suivi, notamment celles qui se réclamaient encore du gaullisme, qui ont perdu le sens originel de la puissance exécutive dans sa plénitude, fait dévier les institutions de leur ligne initiale, perdu les codes du régime, conduit enfin notre démocratie dans l'impasse où elle semble désormais égarée.
Ouvrages généraux
L'énigme Pompidou-de Gaulle
Vingt années les séparaient, et en vérité tout un monde. D'un côté l'agrégé de lettres Pompidou, l'apôtre de la France heureuse et du progrès tranquille, l'Auvergnat proche du terroir et des gens ; de l'autre de Gaulle le militaire, le chef, distant et solitaire, épris de grandeur et d'histoire, plaçant toujours la France au-dessus des Français. Ce cliché ne suffit pas à expliquer pourquoi ces deux hommes, si différents, ont semblé tant s'entendre et se comprendre, cheminant de conserve et partageant largement, dans l'exercice de leurs fonctions, une vision commune de la politique, de l'Etat et de la France, avant de connaître, pour finir, les effets d'un surprenant désamour soldé par Mai 68, l'affaire Markovic et le référendum perdu d'avril 1969. C'est le mystère de cette relation d'un quart de siècle qui est entièrement revisité ici. De son éclairage dépend la bonne compréhension de la crise démocratique que traverse notre pays. Car la vraie fracture, en réalité, n'est-elle pas postpompidolienne ? Ce sont les générations politiques qui ont suivi, notamment celles qui se réclamaient encore du gaullisme, qui ont perdu le sens originel de la puissance exécutive dans sa plénitude, fait dévier les institutions de leur ligne initiale, perdu les codes du régime, conduit enfin notre démocratie dans l'impasse où elle semble désormais égarée.
03/2024
Art du XXe siècle
Les Cahiers du Musée national d'art moderne N° 161, automne 2022
Au sommaire de ce numéro : - Jean-Pierre Criqui, A l'envers, à l'endroit - Emilie Hammen, La mode, la nouveauté et les avant-gardes - Marie-Ange Brayer, De fil en fil. Entretien avec Jeanne Vicerial, suivi d'un portfolio - Olivier Schefer, La mode et le temps des fantômes - Guillaume Leingre, Kiki Kogelnik : l'amélioration de la mode - Guillaume Leingre, Marine Serre : matière première - Entretien - Philippe-Alain Michaud, Dernière des modes - Guillaume Leingre, Quarante années d'images de mode - Entretien avec Stéphane Wargnier - Francesco Masci, Hors mode - Giacomo Leopardi, Dialogue de la Mode et de la Mort
11/2022
Art contemporain
Christian Marclay
Placée sous le signe de la reprise et du montage, l'oeuvre de Christian Marclay s'ancre dès la fin des années 1970 dans l'univers du son. Héritier de Fluxus et de l'esprit pop, Marclay explore depuis plus de quatre décennies tous les registres des arts visuels : collage, assemblage, installation, vidéo, photographie, peinture, estampe. Egalement performer, il prend part à de nombreux projets musicaux faisant du disque vinyle et de la platine ses instruments de prédilection. L'exposition présentée au Centre Pompidou et l'ouvrage qui l'accompagne permettent de parcourir cet important ensemble ouvert et multimédia, dont l'écho et la popularité n'ont cessé de s'amplifier au fil du temps.
11/2022
Histoire de France
La tragédie du pouvoir. Le courage de Georges Pompidou
"Durant dix ans, j'ai été le collaborateur de Georges Pompidou, dans les jours heureux comme dans ceux qui le furent moins. Après sa disparition, j'ai fait mon possible pour que le jugement porté sur lui fût éclairé et juste. Reste que la gravité de la maladie dont il fut atteint à la fin de sa vie, le cloute entretenu sur sa capacité à poursuivre sa tâche, son refus de s'en expliquer publiquement pèsent sur sa mémoire. Aussi ai-je décidé d'écrire ce que j'ai vécu à ses côtés pendant les derniers mois de son existence, lorsque j'étais secrétaire général de l'Elysée, étroitement associé à sa réflexion et à son action et, par là, le mieux à même de porter témoignage. je tiens à ce que justice lui soit rendue afin qu'aucun doute ne subsiste sur la façon dont la France a été gouvernée au cours de cette période où elle était assaillie de dangers. Je le ferai en me gardant d'outrepasser certaines limites, celles au-delà desquelles l'intimité d'un être humain est piétinée. Je montrerai qu'il fut égal à lui-même dans sa capacité de réflexion et de décision qui faisait de lui un homme supérieur par l'esprit et le caractère, digne de respect par le souci de sa responsabilité, son abnégation, sa volonté d'affronter l'adversité et d'assumer sa tâche aussi longtemps qu'il le pouvait. Ce fut sa grandeur".
10/2013
Histoire de France
La présidence de Georges Pompidou. Dans l'intimité du pouvoir
En juin 1969, Georges Pompidou succédait au général de Gaulle à la tête de l'Etat, pour un mandat brutalement interrompu parla mort. Illustré d'images inédites, parfois insolites, issues notamment de nombreuses archives ouvertes pour la première fois, cet ouvrage regroupe les regards d'une vingtaine des meilleurs spécialistes de la période, ainsi que les témoignages d'Alain Pompidou et de Bernard Esambert. On replonge dans les enjeux de l'époque qui font souvent écho à nos préoccupations actuelles. Un style en rupture avec ce qui a précédé, une passion pour l'art, une volonté de moderniser l'économie française et de lancer de grands projets pour l'avenir, l'émergence de préoccupations environnementales, l'éruption de mouvements sociaux inattendus dans le sillage de Mai 68, la construction européenne, l'ambition de faire rayonner la France à l'international, etc. En contrepoint, est proposé un regard inédit de Claude Pompidou sur toutes ces années, enrichi de correspondances et de notes prises sur le vif. Cette plongée au coeur du pouvoir permet d'écrire une nouvelle histoire de la Présidence et de restituer la personnalité de Georges Pompidou dans une période qui occupe toujours une place à part dans la mémoire des Français.
05/2019
Histoire de France
Georges Pompidou l'Africain. Président d'exception
Georges Pompidou dédia toute son amitié à l'Africain Léopold Sédar Senghor lorsqu'ils n'étaient encore qu'étudiants. Il fit inscrire le principe de l'indépendance des colonies africaines dans la Constitution lorsqu'il était proche collaborateur du général de Gaulle. Il sollicita un homme du terroir camerounais pour recevoir la reine d'Angleterre, lorsqu'il devint président de la République française.Le centenaire de sa naissance, en 2011, qui coïncide avec le cinquantenaire de l'Etat unitaire du Cameroun, donne l'occasion de redécouvrir l'héritage de cet homme d'Etat hors normes, décédé le 2 avril 1974. Sa vie a été comme une épopée. Elle est racontée comme telle dans ce livre captivant. Chacun y trouve son compte : l'homme politique y redécouvre aussi bien la noblesse du service public que le drame du pouvoir, le diplomate retrouve les constances géopolitiques des relations internationales, l'étudiant appréhende les forces historiques qui gouvernent l'actualité, le commun des mortels reçoit un message poignant de courage et de fraternité.
06/2011
Biographies
Revue du Centre
Revue du Centre : littérature, histoire, archéologie, sciences, statistique et beaux-arts Date de l'édition originale : 1883-03-15 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Dictionnaires français
Bulletin de la Société académique du Centre
Bulletin de la Société académique du Centre : archéologie, littérature, science, histoire et beaux-arts Date de l'édition originale : 1904-07 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Littérature française
Cendre et rosée. De Céneré à Ryokan
Monique Leroux Serres, imprégnée par son enfance dans la campagne mayennaise, écrit des récits, des journaux et de la poésie, s'appuyant souvent sur des formes littéraires japonaises comme le haïku ou le haïbun. Ce nouveau récit se présente sous la forme d'un triptyque : après avoir grandi en Mayenne, l'héroïne Mariette se trouve projetée au Japon juste après l'explosion atomique d'Hiroshima. Gravement bouleversée, elle sera soudainement tirée de son acédie par un court poème de Ryokan. Elle se remet alors en route pour en savoir plus sur ce poète, sur sa vie et ses écrits. Mariette, en recherche d'un sens à la vie, va questionner deux figures de la mystique : l'une chrétienne, avec Céneré, ermite légendaire de la Mayenne du VIIe Siècle, et l'autre zen, avec Ryokan, le moine ermite japo- nais du XIXe siècle, grand poète et grand calligraphe. Le lecteur découvrira que Céneré et Ryokan ont moins de différences qu'il n'y paraît. Par sa quête hors du temps et de l'espace, Mariette reprend goût aux mots et trouve en elle la force de vivre les choses comme elles sont. Le style de l'auteure, à la fois simple et ample, s'adapte parfaitement à cette quête spirituelle au-delà des dogmes.
05/2017
Beaux arts
Daniel Cordier. Le regard d'un amateur : Donations Daniel Cordier dans les collections du Centre Pompidou Musée national d'art moderne
Loin de retracer une histoire de l'art depuis la Deuxième Guerre mondiale, la collection de Daniel Cordier, dans sa singularité, est plutôt un regard sur la création et l'expression de " l'amour de l'art " d'un " amateur " qui fut, entre 1956 et 1964, un des marchands les plus actifs de l'après-guerre. La passion de Daniel Cordier pour l'art du XXe siècle s'est nourrie de la fréquentation des œuvres de Dewasne et de Dubuffet dans les années 1950, de la découverte d'artistes tels que Réquichot, Dado et Falhström et de l'intuition de l'expression picturale du poète Henri Michaux. Daniel Cordier fut le premier à exposer dans sa galerie parisienne Nevelson et Rauschenberg. Il acquit pour lui-même des œuvres de Robert Morris, de Simonds et de Stankiewicz. Au cours de ses visites dans Les galeries parisiennes, il acheta les œuvres d'artistes des années 1970, notamment Viallat, Rouan, Meurice, Raynaud, Le Gac et Titus Carmel. Sa collection ainsi constituée- plus de 500 peintures, sculptures, dessins et photos réalisés par 66 artistes -, Daniel Cordier la remettra peu à peu à l'Etat par des donations et des dons effectués en 1973, 1976, 1983 et 1989. L'ensemble a fait l'objet d'une présentation au Centre Pompidou en 1989. La présente édition reprend l'ouvrage publié à l'occasion de cette exposition, et intègre les œuvres que Daniel Cordier, avec une générosité toujours renouvelée, a récemment données au Centre Pompidou.
06/2005
