commedia
Extraits
Policiers
Comedia
Un vieux cinéphile, homme de théâtre à l'identité complexe, est abattu dans les environs de Paris. On sait qui l'a tué, comment, mais on ignore la cause du meurtre ainsi que le passé du tueur et de la victime tous deux baignés dans un monde de secrets. Tout semble reposer sur des faits vieux de trente ans. La mort de son rival n'apaise même pas l'assassin et son étrange besoin de vengeance. L'homme veut prouver mais il ne sait quoi. Il s'épuise. Ses propres services pourtant spéciaux se méfient. Qui est-il lui-même ? Quelle cohérence trouver dans ces pans de l'histoire européenne qu'il s'acharne à remettre à jour ? Quels liens entre Rosa Luxemburg et l'Espagne de Franco, entre les charniers nazis, les studios d'Hollywood et la France des années 80 ?
10/2005
Policiers
La commedia des ratés
Car tout était déjà en moi, enfoui. Quelque chose entre la tragédie grecque et la comédie à l'italienne. Une farce bouffonne au goût amer, un drame dont on se retient de rire. Ni une complainte, ni une leçon, ni une morale. Juste une ode à la déroute, un poème chantant la toute-puissance de l'absurdité face au bon sens...
06/1994
Critique littéraire
La commedia dell' arte
Arlequin, Pantalone, le Dottore, les amoureux ; les masques, l’improvisation, les lazzi : la commedia dell’arte se singularise par une série de caractéristiques immédiatement reconnaissables qui reposent sur une relation inédite entre les comédiens italiens et le public. L’influence qu’ils ont exercée, à l’aube de l’Europe moderne, est sans égale. Mais c’est surtout le théâtre français qui a largement bénéficié du voisinage avec les troupes italiennes établies à Paris : Molière et Marivaux ne peuvent être compris sans référence au modèle que proposait la commedia dell’arte. Lors de sa parution en 1999, La Commedia dell’arte de Claude Bourqui offrait déjà une lecture nouvelle de ce théâtre en s’attachant au secret de sa création : en voici une édition revue, corrigée et augmentée. Cette nouvelle édition s’adresse à tous ceux qui, de nos jours, fréquentent la scène, en tant que praticiens, chercheurs, étudiants, ou simples spectateurs, et pour qui la commedia dell’arte reste un ailleurs fascinant : une autre manière de penser et de pratiquer le théâtre. Claude BOURQUI, professeur de littérature française à l’université de Fribourg, est spécialiste du théâtre du XVIIe siècle et co-éditeur de Molière dans la Bibliothèque de la Pléiade.
08/2011
Littérature étrangère
Comedia infantil
" Le ciel était dégagé après les violentes pluies et la lune était pleine le soir où je posai Nelio sur le matelas sale. Là où à l'aube, neuf jours plus tard, il allait mourir. "
Une nuit, dans un port d'Afrique, un homme est assis sur le toit d'un théâtre et contemple la ville à ses pieds. Il se remémore l'histoire que Nelio, l'enfant des rues, lui a confiée au cours des neuf nuits qui lui restaient à vivre.
Qui est cet enfant âgé de dix ans qui détient déjà toute la sagesse d'un vieil homme ? Pourquoi a-t-on voulu le tuer ?
La guerre civile fait rage. Nelio est le seul rescapé de la mise à sac de son village. Après une période d'errance, il finit par gagner la grande ville et il rejoint un groupe d'enfants des rues avec lesquels il affronte la misère, la faim, l'intolérance. Mais face à la barbarie, Nelio oppose la poésie et la générosité et se laisse guider par l'imaginaire.
A travers ce conte humaniste, à la fois cruel et tendre, Henning Mankell décrit à l'intention de ses lecteurs - les jeunes comme les moins jeunes - la terrible réalité des enfants orphelins d'Afrique, mais aussi leur force et leur capacité de survie.
03/2003
Théâtre
Commedia dell'arte. Le jeu masqué
Polichinelle et compagnie… La commedia dell’arte, née d’une tradition populaire qui plonge ses racines dans la Rome antique, est apparue en Italie au début du XVIe siècle. Elle a aussitôt imposé des types, caractérisés chacun par un nom, un costume, un masque, et un art particulier du jeu théâtral, reposant sur l’improvisation à partir d’un canevas comique. C’est dans une double perspective historique et technique que se place cet ouvrage. Non seulement l’histoire de la Commedia dell’arte s’y trouve retracée mais, pour la première fois, une approche pratique en est proposée, à travers une description systématique de chaque personnage, un recueil des principaux lazzi, des exemples de canevas originaux, des techniques diverses d’improvisation et de réalisation pratique de masques et de costumes. C’est, de façon directe, l’art et la manière du jeu masqué.
06/2013
Policiers
Bonnier se déchaîne : Commedia dell muerte aux marronniers
Bonnier ne redevient pas simple brigadier des forces de l'ordre mais s'empare du "brigadier" du Théâtre des Marronniers de Lyon pour frapper fort et magistralement les trois coups dans cette enquête sur place pour un crime commis parmi les gens de Lettres et du Théâtre. Un Bonnier plus déchaîné que jamais !
01/2021
Théâtre
L'esprit de la commedia dell'arte dans le théâtre français
Ouvrage essentiel sur le sujet, des origines au vingtième siècle, dont Louis Jouvet dit : « qu’il l’avait doté d’une science qu’aucun ouvrage jusqu’ici ne lui avait donnée d’une façon aussi commode et aussi claire ». Cette étude aborde le problème sur le triple plan historique, littéraire et esthétique
01/2010
Policiers
Quatre romans noirs. La maldonne des sleepings ; Les morsures de l'aube ; Trois carrés rouges sur fond noir ; La commedia des ratés
Quatre aventures d'un même personnage, Antoine. Parfois double romanesque de l'auteur, parfois pure fiction, souvent plus italien qu'il ne le voudrait, il balade son humour cinglant, sa teigneuse pugnacité et son sens profond de l'amitié dans des histoires qu'il n'a pas cherchées mais qui ne le lâchent plus. Quatre romans noirs réunis en un seul volume, pour en découvrir toute la cohérence et savourer le grand talent de
06/2019
Théâtre
Arlequin poli par l'amour et autres pièces en un acte
Sot métamorphosé par l'amour, valet opportuniste ou défenseur de sa maîtresse... Dans ces trois courtes pièces, Marivaux déploie de sa plume ciselée et badine quelques nouvelles facettes du personnage le plus truculent de la commedia dell'arte, celui qu'habillent mille losanges : Arlequin.
01/2018
Théâtre
Théâtre complet. Tome 3, Trois Comedies des six dernières (La Constance, Le Fidelle, Les Tromperies)
Ces pièces trahissent une conception tardive du genre comique : on pleure et on sourit dans La Constance et Le Fidelle ; Plaute côtoie la commedia dell'arte dans Les Tromperies. Le but reste celui de corriger les vices par le rire, mais la langue est moins travaillée que dans le premier recueil.
12/2019
Théâtre
Pathelin, Cléopâtre, Arlequin. Le théâtre dans la France de la Renaissance
Pathelin, avocat rusé et fourbe, Cléopâtre, personnage historique et légendaire de l'antiquité et Arlequin, le plus célèbre personnage de la commedia all'improviso, incarnent chacun un type de théâtre de la Renaissance : la tradition médiévale, le théâtre à l'antique, la comédie italienne... Le théâtre de la Renaissance se manifeste par des formes dramatiques aussi variées que spectaculaires. Sans rompre avec la tradition du Moyen Age, le théâtre s'enrichit de toutes les nouveautés de la Renaissance : pensée humaniste, échanges culturels, renouveau architectural, inventions techniques, conceptions politiques et transformations sociales. Les formes médiévales atteignent un éclat inégalé lorsque l'extraordinaire Mystère de la Passion de 1547 est représenté à Valenciennes en vingt-cinq journées sur un espace de soixante sur dix-huit mènes. Dans le même temps, les nouvelles formes à l'antique sont expérimentées dans les collèges puis sur les routes. En parallèle, de nouvelles pratiques en provenance d'Italie transforment aussi bien les spectacles comiques avec les troupes de commedia dell'arte que les spectacles de cour avec la collaboration des comédiens all'improviso, des ingénieurs, des danseurs et des artistes. Richement illustré, cet ouvrage étudie le théâtre français de la fin du XVe siècle aux années 1610. Il évoque certains éléments du théâtre européen me point de comparaison ou d'explication et traite tour à mur de l'apogée des fourmes médiévales, des expérimentations des formes à l'antique, de la diffusion de la commedia all'improviso et du renouvellement des spectacles de cour.
10/2018
BD jeunesse
Les Précieuses Ridicules
La collection Commedia, véritable petit théâtre de poche, propose au plus grand nombre de lire en bande dessinée les grands textes du patrimoine théâtral dans leur intégralité. Une façon originale et ludique de donner le goût de la lecture aux plus jeunes par le biais du 9e art, mais également de permettre aux aînés de revisiter leurs classiques !
08/2010
BD jeunesse
Les Fourberies de Scapin
La collection Commedia, véritable petit théâtre de poche, propose au plus grand nombre de lire en bande dessinée les grands textes du patrimoine théâtral dans leur intégralité. Une façon originale et ludique de donner le goût de la lecture aux plus jeunes par le biais du 9e art, mais également de permettre aux aînés de revisiter leurs classiques !
08/2010
BD tout public
George Dandin
La collection Commedia, véritable petit théâtre, de poche, propose au plus grand nombre de lire en bande dessinée les grands textes du patrimoine théâtral dans leur intégralité. Une façon originale et ludique de donner le goût de la lecture aux plus jeunes par le biais du 9 e art, mais également de permettre aux aînés de revisiter leurs classiques!
08/2010
Théâtre
L'Amour des trois Oranges
On connaît surtout l'opéra qu'a fait de cette mythique pantalonnade de la commedia dell'arte, qui mêle au loufoque le merveilleux, Serge Prokofiev. Mais c'est à partir du texte de Carlo Gozzi, contemporain et rival de Goldoni à Venise, que Meyerhold, par l'intermédiaire d'Apollinaire, qui la lui avait fait connaître, a commandé cet opéra à Prokofiev.
02/2010
Petits classiques parascolaire
L'Ecole des maris
Débat sur l'éducation. initiation aux sentiments amoureux, satire de la mode et d'une époque, L'Ecole des maris fait rire autant qu'elle fait réfléchir. Inscrite dans la tradition farcesque, et influencée par la commedia dell'arte, la pièce, qui mêle situations cocasses et subtils jeux de scène érige le théâtre en une école de vie où les masques font triompher l'authenticité des sentiments.
01/2014
Littérature française
Morts imaginaires
" La littérature est la chambre de personne. Paroles de nuit, échos du silence, syllabes fatidiques, derniers mots, dernier cœur : je tiens
ici le registre des morts imaginaires d'écrivains réels. J'ouvre le rideau au moment où La commedia è finita, ce qui n'est pas forcément un mal, si j'en crois plusieurs de ces mourants, écarquillés devant la merveille d'une robe qui bruit : alors, la vie leur apparaît toute neuve. "
09/2003
Théâtre - Essais
Mime ta vie. Histoire de la pantomime
Le mime Marceau disait : " l'art du mime puise sa force poétique dans cet engagement de tout le corps pour donner forme à l'invisible, créer la métaphore au travers des gestes et du regard ". A travers cet ouvrage, nous voyagerons dans les coulisses de cet art ancestral, de la commedia dell'arte italienne au théâtre nô japonais, en passant par le Festival Mimos, le concept philosophique du corps et les figures emblématiques du Pierrot, Arlequin...
12/2021
Critique littéraire
Expériences et critiques. Essais de linguistique générale et de philologie romane
Parmi les philologues circule une légende, certainement apocryphe, selon laquelle on aurait trouvé, dans un manuscrit de la Divina Commedia, la mention d'une ultima bolgia où l'on voyait les grammairiens condamnés à lire et relire, après leur mort, les travaux publiés de leur vivant. Quel savant n'aimerait pas, à l'approche de la fin de sa carrière, remanier tel texte, supprimer telle page, coordonner certains travaux pour échapper au triste sort de l'au-dela ?
01/1973
Thrillers
Masques
Jeu de vie ou de mort dans la Sérénissime Qui refuserait pareille invitation ? Dix jours tous frais payés au carnaval de Venise. Seule condition : se glisser derrière le masque des personnages de la commedia dell'arte. Mais les dix participants ne tardent pas à comprendre qu'en fait de jeu de rôle, chaque épreuve désigne une véritable victime et son meurtrier. Alice, historienne, refuse de céder à cet engrenage fatal : mais pour survivre, a-t-elle le choix ? L'action se déroule de nos jours, en février, durant les dix jours du Carnaval de Venise au moment où se déclare un confinement lié à une pandémie inconnue. Dix personnes - cinq hommes, cinq femmes - ne se connaissant pas ont répondu à une invitation à assister au Carnaval tous frais payés dans un palais appartenant au mystérieux baron Corvo. La condition à remplir est d'accepter de se prêter à un jeu de rôle dans lequel ils devront incarner les principaux personnages masqués et costumés de la commedia dell'arte : Arlequin, Polichinelle, Pantalone, Colombine, etc. Des jeux éliminatoires auront lieu, et le finaliste recevra un prix d'une valeur inestimable. Par contrat, aucun ne peut se désister avant la fin, au risque d'en assumer les conséquences...
03/2022
Petits classiques parascolaire
L'illusion comique
Pièce curieuse qui fusionne tout le théâtre de son temps (commedia dell'arte, comédie, tragédie), L'illusion comique (1636) reste d'actualité car Corneille y explore avec virtuosité la question de l'illusion tout en exposant magistralement les enjeux de l'art théâtral et même de la représentation en général. Oeuvre-somme, sommet du théâtre baroque et néanmoins respectueuse des règles de la dramaturgie classique naissante, L'Illusion comique opère l'exploit, en faisant tournoyer des fantômes, de saisir le vif du réel.
Romans historiques
Cleopâtre. Lot d'utopies emportées par le vent
Les yeux fixés sur un avenir qui, sans doute, ne chantera pas, nous avons mis en scène, un peu sur le mode de la Commedia dell'arte, des personnages hétéroclites, "hétéroclites" mais que le sort et leurs préoccupations font se rejoindre sur les chemins de l'utopie bien concoctée. Ici et là, se laissant aller à cent et cent pérégrinations, ils peuvent nourrir leurs illusions et fredonner la saint-glinglin. Avant de se laisser reprendre, ou prendre, par les désillusions du quotidien…
05/2012
Théâtre
Les Mizérables. D'après l'oeuvre de Victor Hugo
Deux gars, une fille : elle, elle lit Les Misérables de Victor Hugo. Eux, ne sont que peu intéressés. Mais ensemble, le jeu va vite prendre le pas sur la lecture : les voilà plongés au coeur du peuple de 1830. Ils deviennent tour à tour les héros de l'aventure : Jean Valjean, bien sûr, mais aussi Javert, Fantine, Cosette, les Thénardier, Gavroche, Marius, Eponine, et bien d'autres encore. C'est la rencontre explosive de la commedia dell'arte et du roman épique.
11/2018
Castor Doc
Le théâtre de l'Antiquité à nos jours
Entre la scène et son public, c'est une histoire d'amour qui dure... depuis l'Antiquité ! Panorama des époques (Siècle d'or, classicisme, XXe siècle...) et des genres (théâtre shakespearien, commedia dell'arte, drame romantique...), Le Théâtre de l'Antiquité à nos jours relate avec passion cette formidable aventure artistique - et humaine ! - où se mêlent intrigues politiques, personnages hauts en couleurs et exploits techniques. En scène donc pour brûler les planches avec Molière, glisser du parvis des églises au théâtre à l'italienne, ou revivre la création du Festival d'Avignon !
03/2021
Petits classiques parascolaire
Fêtes galantes suivi de Romances sans paroles. Dossier thématique : les art de la fantaisie
L'oeuvre intégrale annotée : Dans un décor champêtre, on croise des personnages de la commedia dell'arte, des figures mythologiques et littéraires. Masques, musique, scènes de séduction et de badinage... Sous leur apparente légèreté, ces vingt-deux poèmes dégagent une certaine mélancolie. Dossier thématique : les arts de la fantaisie par Marc Durain. Histoire de l'oeuvre, biographie de l'auteur ; La forme des poèmes : ordre et fantaisie ; Peinture, sculpture et fantaisie ; Personnages de fantaisie ; Erotique et mélancolique fantaisie ; Musique et fantaisie. Prolongements interdisciplinaires : Histoire des arts ; Histoire ; Musique Vocabulaire, exercices, groupements de textes et lecture d'images autour de l'oeuvre.
08/2015
Théâtre - Pièces
La fable du perroquet
Au début de l’acte III de la tragédie de William Shakespeare Hamlet, le personnage nous livre son interrogation insoluble : Etre ou ne pas être, telle est la question . To be or not to be, that is the question. La fable du perroquet pose à nouveau le dilemme sous un angle à la fois existentiel et politique : faut-il supporter l’insupportable ? Serions-nous des perroquets muselés en cette première moitié du XXIe siècle, ou des citoyens libres ? Rassurez-vous, lecteurs : cette belle farce dans la tradition de la commedia dell’arte vous fera exploser de rire.
06/2023
Livres 3 ans et +
Les mascarades d'Arlequin
Pierrot veut retrouver la très jolie Colombine. Arlequin se joint à lui et pour s'amuser, il décide de tenter de devancer son ami pour la séduire le premier. Il saisira ainsi toutes les opportunités pour retarder Pierrot, notamment lorsqu'ils rencontreront le docteur Cassandre, le général Matamore, Scaramouche, le roi Pantalon et un dernier personnage bien inquiétant : la Mort... Mais Colombine est la véritable héroïne car c'est bien elle qui sauvera Pierrot et Arlequin... Un voyage qui débute à Venise et qui emmènera le lecteur à la rencontre de tous les personnages emblématiques de la Commedia Dell'Arte.
11/2018
Biographies
Vie de Dante
Boccace (1313-1375) fut le plus grand connaisseur de l'oeuvre de Dante (1265-1321) au XIVe siècle ainsi que le principal responsable de la renommée bientôt acquise par l'auteur de la Divina Commedia. Ajoutant au témoignage de ceux qui l'ont connu le même engagement envers la vocation littéraire, la poésie et l'utilisation de la langue italienne que Dante avait défendu, l'auteur du Decameron a écrit, dés 1351, la première biographie du maître florentin, l'élevant, trente ans seulement après sa mort, à une condition qu'il conserve sept siècles plus tard : celle d'auteur classique.
05/2022
Théâtre
Comédies choisies
Fasciné dès l'enfance par les spectacles que donne chez lui son grand-père, Carlo Goldoni crayonne sa première comédie à l'âge de huit ans. Et cependant, ce début du XVIIIe siècle est l'époque où, en Italie, le mélodrame vit son crépuscule et où la commedia dell'arte semble s'épuiser. C'est ce qui décide Goldoni à rendre à son pays le prestigieux art dramatique qu'il a connu ; parallèlement à une courte carrière juridique, il connaît ses premiers succès à Venise. Guidé par les œuvres des Anciens et de Molière, il va rapidement renouveler la comédie en rajeunissant les figures traditionnelles de la commedia dell'arte, en débarrassant le théâtre de ses rigidités et de ses lieux communs et en inventant de nouveaux personnages. Une immense carrière s'ouvre ainsi, qui le conduira jusqu'à Paris. Présentées dans des traductions contemporaines de Goldoni, qui conservent à ce théâtre la couleur de son époque, les quinze pièces recueillies dans ce volume retracent un parcours qui va du Valet de deux maîtres, composé à Pise en 1745, au Bourru bienfaisant, écrit en français en 1771. Fidèle reflet de la diversité du génie de l'auteur, cet ensemble de comédies, dont l'action se situe en Italie aussi bien qu'à Londres, Paris ou La Haye, apporte la preuve de ce que le dramaturge confie dans ses Mémoires : la nature humaine est la même partout et, si l'on puise dans sa source, les caractères ne sont jamais manqués. C'est pourquoi ce théâtre italien n'est pas un théâtre étrange
03/2007
Théâtre - Pièces
Quiproquos
"Imaginez à présent que, par une sorte de magie inexplicable, il soit possible d'échanger les rôles. Qu'en prenant mon chapeau, par exemple, vous preniez en même temps mon nom, mon métier, ma fortune, et qu'en rentrant à la maison, ma femme vous embrasse comme si vous aviez toujours été moi. Mais qu'au fond de vous, vous soyez resté le même ! " Quiproquos est une pièce anti-con et anti-snob qui rend à la comédie son Q majuscule. La pièce se situe à la croisée de trois grandes traditions comiques : le vaudeville, la satire et la commedia dell'arte. Prix de la fondation Bajen en 2014.
10/2022
