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BD tout public

Faujour. Dessinateur énervé

"Faujour, c'est le Pitbull du dessin de presse. On se penche pour le caresser et il vous mord les couilles", disait son grand ami Siné. Depuis ses débuts dans les années 80, Faujour a laissé sa trace un peu partout dans la presse écrite et satirique. Notamment à Siné Mensuel, Charlie Hebdo, Guerre & Histoire, Moto Journal, Youngtimers, l'Humanité Hebdo, Canicule, Satiricon, Rouge, Vie Ouvrière... A travers ses dessins, il soutient assidûment la cause animale et pousse des gueulantes dès qu'on abîme la planète.

11/2016

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Graphisme

Graphisme

Le cahier de graphisme Olive de la collection "J'apprends à lire avec Olive" a été spécialement conçu pour les enfants, dès 3 ans. Ce cahier permet d'apprendre à reconnaître et tracer les graphismes clés, et propose un entraînement progressif préparant efficacement à l'écriture des lettres et des chiffres de 1 à 5. Le cahier de graphisme avec Olive permet à l'enfant de développer sa motricité fine en s'exerçant aux graphismes préparatoires à l'écriture. Il observe et reproduit un modèle, s'approprie les principes de l'écriture (le respect du sens de gauche à droite, l'alignement et l'ordre des lettres) et découvre les lettres de l'alphabet en capitale ainsi que les chiffres de 1 à 5. A chaque page, l'enfant complète des lettres bâtons au sein d'un mot. La collection "J'apprends à lire avec Olive" se compose d'une méthode de lecture syllabique et phonétique, d'un cahier de graphisme dès 3 ans et d'un cahier d'écriture dès 5 ans pour apprendre à écrire les lettres cursives et les chiffres, et de premières petites histoires pour une lecture en autonomie des aventures d'Olive, disponibles en plusieurs niveaux. La collection Olive s'accompagne également de blocs de coloriages à gros contours pour les enfants à partir de 2 ans, dans des univers attachants (magiciens, fées, licornes, maternelle, animaux de la forêt, joies de la plage). Enfin, Les cahiers effaçables d'Olive proposent un support adapté aux enfants dès 3 ans pour s'exercer à reconnaître et reproduire à l'infini les graphismes, les formes, les lettres majuscules et les lettres minuscules. Ce cahier de graphisme propose à chaque page : Un modèle du graphisme à suivre avec le doigt, Un tracé à reconnaître puis à reproduire sur une grande illustration d'Olive, Une ligne d'entraînement pour consolider son tracé, Un mot à compléter en lettres bâton A la fin du cahier, l'enfant peut compléter et colorier un grand dessin avec tous les graphismes vus au fil du cahier.

05/2022

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Humour

Topor, dessinateur de presse

Tout a commencé en juillet 1958, lorsque paraît en couverture de la revue Bizarre un dessin énigmatique. Son auteur, alors parfaitement inconnu, ne passe pas inaperçu. Rapidement, il parvient à publier ses oeuvres étranges, d'abord dans Arts, Hara-Kiri et différentes revues marginales, puis dans la "grande presse". Sa notoriété ne fait que grandir. Il devient un auteur protéiforme et boulimique, un personnage public, s'adonnant à la littérature, au théâtre, au cinéma, à la chanson, exposant dans les galeries d'art, participant à des émissions télévisées. Dans la presse, Topor se donne sans compter, car à ses yeux un journal a autant de valeur qu'un musée, un film ou un livre d'art. Plus le journal se veut libre, plus Topor en abuse ; plus il est ordinaire, plus Topor est extraordinaire. Pour autant, ses dessins ne seront jamais "populaires". Ils provoquent souvent le malaise et l'incompréhension - ce qui les rend d'autant plus admirables. Topor, dessinateur de presse est le premier livre consacré exclusivement à ses interventions, quarante ans durant, dans les revues, quotidiens et magazines plus ou moins confidentiels du monde entier. On y retrouve toute sa virtuosité, son humour panique, sa violence métaphysique, son génie singulier.

10/2014

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Graphisme

Manuel du graphiste

Un manuel pour accompagner le graphiste en herbe ou en friche dans sa pratique. Un ouvrage qui fait réfléchir sur cette discipline majeure, et donne des outils pour créer, qui embrasse le graphisme au sens large (affiche, logo, édition, signalétique...) sans hiérarchiser. Qui explicite le processus de création grâce à un cas d'école magistral. Qui décortique des études de cas en situation professionnelle et réinvente le rapport avec le commanditaire. Au-delà des frontières. Par Michel Bouvet, graphiste mondialement reconnu, enseignant en France et dans le monde entier, et Fanny Laffitte historienne d'art passionnée de graphisme. Avec les interviews de contributeurs internationaux prestigieux.

09/2022

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BD tout public

Cabu. Une vie de dessinateur

A quinze ans, Cabu publie son premier dessin dans la presse. Pendant plus de soixante années, pas un jour sans qu'il n'ait pris son crayon. Dessin d'humour, caricature, reportage en France et à travers le monde, illustration, improvisation en direct à la télé : Cabu a tout fait. Inventé des archétypes, comme le Grand Duduche et le Beauf. Fait partager ses passions pour le jazz et Charles Trenet. Mené des combats sans relâche pour le pacifisme, l'écologie, la liberté d'expression, la tolérance. Cabu gardait tout, carnets de croquis, photos, coupures de presse, documentation, pièces de procès... Cette biographie très documentée est écrite par Jean-Luc Porquet, qui a bien connu Cabu et interrogé tous ses proches, famille, amis, collègues. Elle s'appuie également sur des archives incomparables communiquées pour la première fois par sa femme Véronique. Elle nous permet de redécouvrir un dessinateur mais aussi un homme exceptionnel.

10/2018

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Humour

Ma folle vie de dessinateur

128 autoportraits, 128 façons de saisir la folle vie d'un dessinateur attaché à sa table mais voyageant quand même, entre ébullition créative et moments de doute mais toujours avec un humour irrésistible ! Par l'inventif Benjamin Chaud, qui est aussi l'auteur du très remarqué L'Art à table dans la collection humour hélium.

11/2021

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BD tout public

Le dessinateur Tome 2 : Abbesses

"Je vous dois une explication. Ça fait maintenant cinq ans que je suis flic... Je ne sais pas pourquoi vous tuez ces types qui sortent de prison, mais je m'en fous. Nous sommes du même bord, vous et moi. Les truands, il faut les nettoyer."

05/2010

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Beaux arts

Jean-Jacques Lequeu. Dessinateur en architecture

Jean Jacques Lequeu (1757-1826) est davantage connu comme "architecte visionnaire" et "révolutionnaire" que comme dessinateur en architecture issu de l'école gratuite de Rouen. Le cabinet des Estampes de la Bibliothèque nationale de France conserve l'ensemble de son ceuvre, manuscrits et dessins, donnés par lui-même avant sa mort. Philippe Duboÿ lui a consacré sa thèse de doctorat, suivie d'un livre publié à Londres en 1986, puis aux Etats-Unis, et enfin en France, apportant ainsi toute la connaissance actuelle de cet extraordinaire individu. C'est ce texte amendé qui compose cet ouvrage, augmenté de plusieurs manuscrits de ou sur Lequeu. L'originalité de ce livre tient à ce que Philippe Duboÿ, à la lumière de ses transcriptions des manuscrits de Lequeu et du catalogue raisonné de ses oeuvres, épaissit de propos délibéré le mystère qui entoure le personnage en poussant ses recherches dans le domaine du socialiste utopiste Charles Fourier et du beau-frère de celui-ci, le gastronome Brillat-Savarin, et, à partir de là, en ne suivant d'autres voies que celle de l'inférence et des implications, pour arriver jusqu'à un autre Rouennais tragi-comique, Marcel Duchamp, sous les traits de Rrose Sélavy. Voici un prodigieux travail d'investigation et d'élucidation de l'essentiel de la nature de cet homme ô combien singulier qu'est Lequeu.

10/2018

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Histoire internationale

Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe

Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe / Charles Marionneau Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

10/2020

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Décoration

Graphisme Typographie Histoire

Roxane Jubert est historienne de l'art, diplômée de l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs de Paris où elle enseigne depuis 1997, et Maître de conférences à l'université Rennes II. Cette recherche a été couronnée par l'Académie des Sciences, Inscriptions et Belles-Lettres de Toulouse, prix André Ferran 2005. Cet ouvrage présente un panorama historique du graphisme et de la typographie en Occident, situés dans leur contexte artistique, technique, sociopolitique et économique. Graphisme et typographie sont ici étudiés de façon conjointe, déclinant affiches, logotypes, alphabets, créations de lettres, mises en pages, design éditorial, signalétique... Le parcours proposé s'étend de l'Antiquité à l'ère informatique et s'attache à chaque période selon ses caractéristiques et ses spécificités : formes archaïques du graphisme et de l'écriture, artisanat du Moyen Age et de l'âge classique, mutations des révolutions industrielles, bouleversements des avant-gardes, ruptures du XXe siècle et innovations contemporaines du numérique. Ce livre conjugue des études générales (invention de l'imprimerie, relations entre graphisme et propagande, grandes tendances, etc.), ainsi que des jalons et des analyses précises (descriptions d'affiches et de caractères typographiques). Il s'appuye sur un riche corpus d'images -plus de huit cent cinquante reproductions- qui en font un ouvrage scientifique, didactique et attrayant - pionnier parmi les publications françaises en ce domaine. Somme encyclopédique et vaste ensemble iconographique, ce livre offre de formidables outils et moyens pour comprendre notre environnement visuel quotidien, où graphisme et typographie prennent une place grandissante.

11/2005

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Art mural, graffitis, tags

Moros OFF/ON. Graphiste marseillais

A la découverte d'un graphiste marseillais pure jus, Michel Morosoff démontre qu'il n'est nul besoin de l'attraction de la capitale pour exprimer des qualités créatives de designer graphique. C'est une écriture vagabonde qui serpente entre tous les mouvements esthétiques. 320 pages comme un florilège.

01/2023

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Graphisme

Profession graphiste indépendant. 6e édition

Créer et développer une activité de graphiste indépendant est une gageure... Au milieu de la jungle des statuts administratifs et des codes légaux, des on-dit plus ou moins fiables et autres mythes ou incompréhensions entourant le métier, le graphiste, en plus des qualités créatives et techniques inhérentes à la profession, devra compter sur une documentation complète et une solide expérience pour devenir un chef d'entreprise accompli. Ecrit par un graphiste indépendant, assisté par un photographe indépendant, ce livre n'est pas seulement un guide des procédures et formalités rythmant la vie d'un graphiste free-lance, ni un recueil d'informations officielles, il offre aussi une méthode et un point de vue sur le métier. La pratique de l'activité y est abordée dans tous ses aspects, à travers toutes les questions qu'elle suscite et les réponses les plus efficaces et éprouvées à y apporter. Cet ouvrage est devenu une véritable référence pour tous les graphistes free-lances. Sa 6e édition tient compte des évolutions fiscales, sociales et administratives les plus récentes (mises en place en 2020-2021), indispensables au lecteur pour gérer au mieux son activité.

05/2021

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Création d'entreprise

Profession graphiste indépendant. 7e édition

Créer et développer une activité de graphiste indépendant est une gageure... Au milieu de la jungle des statuts administratifs et des codes légaux, des on-dit plus ou moins fiables et autres mythes ou incompréhensions entourant le métier, le graphiste, en plus des qualités créatives et techniques inhérentes à la profession, devra compter sur une documentation complète et une solide expérience pour devenir un chef d'entreprise accompli. Ecrit par un graphiste indépendant, assisté par un photographe indépendant, ce livre n'est pas seulement un guide des procédures et formalités rythmant la vie d'un graphiste free-lance, ni un recueil d'informations officielles, il offre aussi une méthode et un point de vue sur le métier. La pratique de l'activité y est abordée dans tous ses aspects, à travers toutes les questions qu'elle suscite et les réponses les plus efficaces et éprouvées à y apporter. Cet ouvrage est devenu une véritable référence pour tous les graphistes free-lances. Sa 7e édition tient compte des évolutions fiscales, sociales et administratives les plus récentes, indispensables au lecteur pour gérer au mieux son activité.

01/2024

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Maternelle parascolaire

Graphisme écriture Moyenne Section

Des activités ludiques et variées pour consolider les premiers apprentissages Tout pour bien commencer l'apprentissage de l'écriture ! Ce cahier contient de nombreux dessins à compléter pour apprendre à : bien tenir son crayon ; tracer toutes les formes préalables à l'écriture : lignes, courbes, ronds... ; maîtriser le geste de l'écriture pour écrire les lettres majuscules.

01/2021

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Graphisme

Livre ardoise Graphisme MS

Je m'entraine, j'efface, je progresse ! Un livre ardoise conçu par une enseignante de maternelle pour s'entrainer à tracer les premiers graphismes et se préparer à l'écriture. Avec un feutre effaçable.

01/2022

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Maternelle parascolaire

Graphisme écriture Petite Section

Des activités ludiques et variées pour consolider les premiers apprentissages Tout pour bien commencer l'apprentissage de l'écriture ! Ce cahier contient de nombreux dessins à compléter pour apprendre à : bien tenir son crayon ; tracer toutes les formes préalables à l'écriture : lignes, courbes, ronds... ; maîtriser le geste de l'écriture pour écrire les lettres majuscules.

01/2021

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Maternelle parascolaire

Graphisme Ecriture Grande Section

Des activités ludiques et variées pour consolider les premiers apprentissages Tout pour bien commencer l'apprentissage de l'écriture ! Ce cahier contient de nombreux dessins à compléter et des lignes d'écriture pour apprendre à : bien tenir son crayon ; réviser toutes les formes préalables à l'écriture : lignes, courbes, ronds, guirlandes de boucles... ; maîtriser le geste de l'écriture pour écrire les lettres minuscules cursives (" en attaché ").

01/2021

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Graphisme

Transgression. Graphisme et postmodernisme

Transgression est une véritable enquête au coeur du design postmoderne, du milieu des années 1970 à la fin du XXe siècle. Cette époque a transformé la discipline, en rejetant les canons du modernisme, qui dominaient la conception graphique depuis des décennies. Rick Poynor y raconte avec finesse et précision comment les designers graphiques et les typographes ont décidé de transgresser les règles établies et d'expérimenter de nouvelles approches visuelles. Chacun des thèmes clés du livre (la Nouvelle vague américaine, le punk, la révolution numérique de la typographie, le grunge, le statut de graphiste-auteur, la tendance du rétro et du vernaculaire...) est illustré par des travaux mythiques, qui ont révolutionné le monde de la communication visuelle. Lu, commenté et étudié par des générations d'étudiants en graphisme et de professionnels, Transgression revient dans une édition plus accessible mais toujours aussi riche en découvertes visuelles.

05/2021

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Graphisme

Mon carnet de graphisme

60 jeux pour faciliter l'apprentissage de l'écriture Parfaitement adapté aux compétences des enfants entre 3 et 5 ans, ce bloc aux feuilles détachables, propose des jeux et exercices permettant à chacun de développer, en produisant des formes variées, le contrôle de la main et des doigts, prérequis nécessaires à l'apprentissage de l'écriture.

05/2022

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Art du XXe siècle

René Myrha. Au fond, je suis un dessinateur

L'oeuvre de l'artiste suisse René Myrha (1939), peintre, dessinateur, sculpteur et scénographe, trouve dans l'expression du dessin son dénominateur commun. L'artiste lui-même, parvenu à la maturité de son art, s'exclame ? : "Au fond, je suis un dessinateur ? ". En courant de la peinture à la scénographie, opérant des détours par les costumes d'opéra et les grandes installations colorées, le dessin guide dans cet ouvrage l'éclairage porté sur son travail. La présente monographie entend, à partir de ce constat, proposer un regard nouveau sur l'ensemble de l'oeuvre du peintre jurassien et rendre hommage à un artiste qui, en dehors des tendances et des provocations de l'art contemporain, a su tracer son sillon dans l'héritage d'une peinture humaniste et compte parmi les plus importants représentants du Pop Art en Suisse.

09/2023

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Beaux arts

Graphisme d'action et précarité

La précarité aujourd'hui prend de plus en plus de place dans notre vie quotidienne. Elle place celui ou celle qui la subit dans un état incertain, une situation instable ou un temps indéterminé. Comment le graphiste peut-il abandonner ses moyens traditionnels et être un pilier incontournable pour agir et faire avancer la société ? Quel est le sens des actions graphiques menées autour, dans et à partir des espaces précaires, surtout quand il s'agit de collaboration directe avec ses habitants ? Dans quelle éthique la relation entre le graphiste et ces personnes doit-elle s'envisager lors de la construction d'un travail collaboratif ?

07/2019

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Graphisme

J apprend j efface graphisme

Grâce à ce livre aux pages effaçables, l'enfant s'exerce au geste d'écriture et l'affi ne de manière progressive en réalisant des tracés : colorier une surface délimitée, suivre un chemin, tracer des points, des traits verticaux et horizontaux, des quadrillages, des ronds, des créneaux, des obliques, des lignes brisées, des vagues, des ponts, des spirales et des boucles. Avec le feutre et la gomme, il peut ainsi s'entraîner, effacer et recommencer autant qu'il le souhaite. Des pages de révisions ponctuent l'ouvrage.

06/2023

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Graphisme

L'écoconception pour les graphistes

Notre époque présente aux concepteurs un défi majeur : celui de la création éco-responsable. En tant que graphiste, vous devez aujourd'hui prendre en compte au quotidien de nouveaux objectifs et de nouvelles manières de créer. L'enjeu est de taille, il faut adapter le métier de designer graphique aux impératifs environnementaux et à l'urgence climatique. Un design graphique pensé seulement pour faire beau, ou pour vendre, n'est plus d'actualité. Lucile Quero vous propose dans cet ouvrage d'adopter une approche systémique et progressive pour limiter l'impact de vos créations sur la planète. En vous accompagnant pas à pas, elle vous livre des conseils et des outils dans les domaines suivants : - choix des matériaux d'impression ; - sélection de typographies ; - travail des couleurs et de l'encre ; - finitions. Ce livre pratique a été conçu pour accompagner tous les professionnels, étudiants et enseignants de la création graphique et de la communication visuelle. Il intéressera également les personnes qui travaillent dans la RSE, le développement durable ou le marketing, et qui doivent fréquemment produire des supports graphiques.

09/2023

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Graphisme

L'originalité du graphisme japonais

Afin de montrer aux designers les derniers projets les plus populaires au Japon, voici un livre sur le thème de la mise en page japonaise. Vous découvrirez 110 projets créés par des designers japonais, comprenant affiches, prospectus, tickets, livres, albums, etc. L'originalité de chaque projet est mise en avant grâce à des photos et à des analyses données par son créateur. Les projets sont classés en 5 sections qui correspondent aux cinq chapitres de l'ouvrage : " Les principes de composition " (les approches de la composition), " La maquette graphique " (typographie et mise en page du texte), " La palette chromatique " (la schématisation des couleurs), " Les blancs " (l'espace blanc), " Les illustrations " (les illustrations pour la mise en page).

04/2021

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Eveil

Mon gros cahier de graphisme

Si à 3 ans les enfants sont encore très souvent des gribouilleurs, ils réussissent, avec l'amélioration du contrôle du geste, à réaliser des tracés plus précis : lignes, spirales, ponts, boucles, vagues apparaissent ou se précisent dans les dessins. Ces activités de graphisme sont indispensables pour affiner les gestes impliqués dans l'écriture. Améliorer le contrôle des gestes Réaliser des tracés plus précis Se préparer à l'écriture

04/2024

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Littérature française

Le roi, Donald Duck et les vacances du dessinateur

Ce roman est, au sens exact, un "cinéroman" car il mêle deux genres : primo, un roman proprement dit avec son intrigue et ses héros célèbres (Hergé, le père de Tintin, et le roi des Belges, Léopold ; mais, secundo, ce roman raconte le tournage d'un film dont les deux héros, précisément, jouent leur propre rôle. C'est dire que ce "cinéroman" se veut - et est - drolatique, fantaisiste et s'inscrit dans la grande tradition de la fable, de la farce - et, disons-le, du surréalisme le plus délirant. Reprenons : Léopold, le roi des Belges, et Hergé, le père de Tintin, se rencontrent au bord du Lac Léman, en Juillet 1948. En vérité, ils ne sont pas là par hasard : l'un (le roi) est en exil et l'autre (le dessinateur) soigne sa dépression. Ils se confient l'un à l'autre, se racontent leurs vies, et s'efforcent de ne pas trop s'ennuyer dans ce décor de carte postale. Car cette Suisse est un personnage à part entière de ce roman. Un personnage opulent, alpestre, plein de vaches et de chocolats... Mais attention : cette Suisse est, ici, le décor d'un film qui est en train de se tourner et dans le lequel, outre Léopold et Tintin, figurent Donald Duck, Humphrey Bogart, Ava Gardner ou Harold Lloyd. Sommes-nous au cinéma ? Dans un roman ? Dans un "Cinéroman" ? Nul ne sait en vérité. Mais chacun s'abandonne avec plaisir à un délire où l'histoire de Hollywood se mêle à celle de la bande dessinée, où les chagrins réels entrent en composition avec leurs reflets sur la pellicule, où la Grande Histoire se confond avec la toute petite - pour le plus grand bonheur du spectateur-lecteur

01/2018

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Beaux arts

Bernard Picart (1673-1733). Dessinateur de Paris à Amsterdam

Bernard Picart vit entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, du royaume de France aux Provinces-Unies, notamment pour rejoindre l'Eglise réformée. Fils de graveur, il développe l'entreprise familiale pour lui donner une renommée internationale. Malgré une importante production de sanguines et de plumes, ses biographes révèlent qu'une part essentielle de sa création est restée oubliée jusqu'ici. Ce passionné vit le crayon à la main. Il travaille dans son cabinet, dans la rue, pour préparer ses gravures, pour conserver le souvenir d'une rose exceptionnelle... Pour la première fois, une exposition réunit plus de cinquante dessins de cet artiste afin de comprendre tout le raffinement d'un dessinateur devenu graveur.

04/2019

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BD tout public

Graphite in progress. Volume 2

Après un premier succès en 2016, la galerie Barbier & Mathon accueille Enki Bilal du 21 septembre au 03 novembre 2018. Cette exposition est consacrée à ses esquisses et croquis à la mine de plomb. Plus de cent nouveaux crayonnés sur calque issus d'oeuvres emblématiques de l'artiste seront réunis dans un second et nouveau volume de Graphite in Progress .

11/2018

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Humour

Le coeur bordé de nouilles

Pour ce nouvel, album, Un Faux Graphiste, le numéro un du détournement franco-belge, s'attaque au roman-photo ! Vous attendent : des clichés époustouflants détournés avec goût, des acteurs talentueux et encore trop méconnus, des décors au rapport qualité-prix imbattable.

11/2022

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Jeux

Questions pour un.e graphiste. Le quiz créatif

Issu du savoir-faire des éditions Pyramyd, ce jeu est destiné aux graphistes professionnels, aux étudiants et aux enseignants passionnés et curieux de leur discipline. 200 questions de niveaux de difficulté variés et réparties selon 5 catégories sont proposées aux joueurs. Qui réussira le plus rapidement à obtenir les 100 points synonymes de victoire ? Culture visuelle, typographie et mise en page, couleurs, fabrication et vie professionnelle sont au programme de ce jeu amusant et culturel, qui égaiera apéros entre collègues ou périodes de révision. Questions pour un. e graphiste peut se jouer de deux à six joueurs, ou en équipe.

06/2023